Где происходит действие пьесы сказки снегурочка

The Snow Maiden
Written by	Alexander Ostrovsky
Date premiered	11 May 1873
Place premiered	Bolshoy Theatre
Original language	Russian
Genre	Fairytale

The Snow Maiden (Russian: Снегурочка, Snegurochka) is a play in verse by Alexander Ostrovsky written in 1873 and first published in the September 1873 issue of Vestnik Evropy. It was adapted into an opera of the same name by Nikolai Rimsky-Korsakov, which premièred in 1882.

Background[edit]

The idea of the play based on a fairytale about Snegurochka came to Ostrovsky in his Shchelykovo estate, the place he admired and almost worshipped, imagining it as a piece of wonderland here on Earth, saturated with the spirit of Old Rus with its heroic warriors and gentle, benevolent tsars. The play tells the story of an idyllic utopian kingdom ruled by the Berendei, a poet and an artist who believes in love, peace and good will and promotes this belief of his.^[1]

The play’s plot was based on the Russian folk fairytale Ostrovsky read in the Vol. 2 of Alexander Afanasyev’s book The Slavs’ Views Upon Nature (1867).

History[edit]

In 1873, the Malyi Theatre was closed for renovations, and its cast was performing at the Bolshoy Theatre location. The management decided to unite the actors of all Imperial theatres for one grand production, for which Ostrovsky was asked to write a play.

His work premiered on May 11, 1873 in the Bolshoy Theatre as a benefit for the actor Vasily Zhivokini. Pyotr Ilyich Tchaikovsky had written music for the play’s production. It was not successful despite Ostrovsky’s involvement in preparing costumes, decorations and ingenious ‘magic’ machinery (invented by Karl Fyodorovich Valtz).^[2]

In 1900, three theatres produced the play: the Moscow Imperial troupe (with Aleksandr Pavlovich Lensky as a director), the St. Petersburg Imperial troupe (as a benefit for the actor Konstantin Varlamov) and the Moscow Art Theatre (set to music by Alexander Gretchaninov, and directed by Konstantin Stanislavski and Alexander Sanin). In the Saint Petersburg’s Alexandrinsky Theatre the play was first performed on December 27, 1900, as a benefit for the actor Konstantin Varlamov.^[3]

In 1881 Nikolay Rimsky-Korsakov wrote The Snow Maiden, an opera based on Ostrovsky’s play. It was premiered on January 29, 1882, in Saint Petersburg; at the Bolshoy in Moscow it was first performed on January 26, 1893.^[3]

Reception[edit]

The play took everybody by surprise; a fairytale just couldn’t be expected from an author known as a satirical realist specializing in social commentary.

One of Ostrovsky’s old-time detractors, the novelist Grigory Danilevsky wrote to Alexey Suvorin: «If there is something that deserves scolding, it’s Snegurka by Ostrovsky. Each page just asks to be parodied, it is insufferably tedious. Raw heap of folk songs, bits of Slovo o Polku Igoreve and even from A.Tolstoy and Mei… Nekrasov had sense enough: despite his friendship with Ostrovsky, he read half of the play and returned it, saying: Boring!»^[2]

Even the sympathizers of Ostrovsky were taken aback, Leo Tolstoy among them. When the two met, Ostrovsky tried to justify himself, arguing that «even Shakespeare had fairytales alongside serious plays,» citing A Midsummer Night’s Dream to prove his point.^[4]

Nikolay Nekrasov, then the editor of Otechestvennye Zapiski, has been perplexed by the play. As Ostrovsky submitted the play to him for the first time, he responded with a letter (the business-like tone of which the author took as an offence) implying that only a modest fee for it could be offered. «I am your regular contributor, I enter the new direction with this work, expecting from you either advice or encouragement, and what do I get? A rather dry letter in which you evaluate my new work which is so dear to me, as cheap as none of my plays had never been assessed,» Ostrovsky replied.^[5]

Vexed, Ostrovsky gave The Snow Maiden to Vestnik Evropy, still assuring Nekrasov that he was not meaning to sever ties with him. «I find no reason to depart from the magazine which I sympathize a lot,» he added.^[2]

Unlike most of the literary men, the Russian musical community loved the play. It took Tchaikovsky just three weeks to write the music for the play’s production. Several years later Rimsky-Korsakov wrote an operatic version, using the author’s text as a libretto.

Decades later Marina Tsvetayeva praised the play’s language, calling it «exemplary».^[2]

References[edit]

The Snow Maiden
Written by	Alexander Ostrovsky
Date premiered	11 May 1873
Place premiered	Bolshoy Theatre
Original language	Russian
Genre	Fairytale

The Snow Maiden (Russian: Снегурочка, Snegurochka) is a play in verse by Alexander Ostrovsky written in 1873 and first published in the September 1873 issue of Vestnik Evropy. It was adapted into an opera of the same name by Nikolai Rimsky-Korsakov, which premièred in 1882.

Background[edit]

The idea of the play based on a fairytale about Snegurochka came to Ostrovsky in his Shchelykovo estate, the place he admired and almost worshipped, imagining it as a piece of wonderland here on Earth, saturated with the spirit of Old Rus with its heroic warriors and gentle, benevolent tsars. The play tells the story of an idyllic utopian kingdom ruled by the Berendei, a poet and an artist who believes in love, peace and good will and promotes this belief of his.^[1]

The play’s plot was based on the Russian folk fairytale Ostrovsky read in the Vol. 2 of Alexander Afanasyev’s book The Slavs’ Views Upon Nature (1867).

History[edit]

In 1873, the Malyi Theatre was closed for renovations, and its cast was performing at the Bolshoy Theatre location. The management decided to unite the actors of all Imperial theatres for one grand production, for which Ostrovsky was asked to write a play.

His work premiered on May 11, 1873 in the Bolshoy Theatre as a benefit for the actor Vasily Zhivokini. Pyotr Ilyich Tchaikovsky had written music for the play’s production. It was not successful despite Ostrovsky’s involvement in preparing costumes, decorations and ingenious ‘magic’ machinery (invented by Karl Fyodorovich Valtz).^[2]

In 1900, three theatres produced the play: the Moscow Imperial troupe (with Aleksandr Pavlovich Lensky as a director), the St. Petersburg Imperial troupe (as a benefit for the actor Konstantin Varlamov) and the Moscow Art Theatre (set to music by Alexander Gretchaninov, and directed by Konstantin Stanislavski and Alexander Sanin). In the Saint Petersburg’s Alexandrinsky Theatre the play was first performed on December 27, 1900, as a benefit for the actor Konstantin Varlamov.^[3]

In 1881 Nikolay Rimsky-Korsakov wrote The Snow Maiden, an opera based on Ostrovsky’s play. It was premiered on January 29, 1882, in Saint Petersburg; at the Bolshoy in Moscow it was first performed on January 26, 1893.^[3]

Reception[edit]

The play took everybody by surprise; a fairytale just couldn’t be expected from an author known as a satirical realist specializing in social commentary.

One of Ostrovsky’s old-time detractors, the novelist Grigory Danilevsky wrote to Alexey Suvorin: «If there is something that deserves scolding, it’s Snegurka by Ostrovsky. Each page just asks to be parodied, it is insufferably tedious. Raw heap of folk songs, bits of Slovo o Polku Igoreve and even from A.Tolstoy and Mei… Nekrasov had sense enough: despite his friendship with Ostrovsky, he read half of the play and returned it, saying: Boring!»^[2]

Even the sympathizers of Ostrovsky were taken aback, Leo Tolstoy among them. When the two met, Ostrovsky tried to justify himself, arguing that «even Shakespeare had fairytales alongside serious plays,» citing A Midsummer Night’s Dream to prove his point.^[4]

Nikolay Nekrasov, then the editor of Otechestvennye Zapiski, has been perplexed by the play. As Ostrovsky submitted the play to him for the first time, he responded with a letter (the business-like tone of which the author took as an offence) implying that only a modest fee for it could be offered. «I am your regular contributor, I enter the new direction with this work, expecting from you either advice or encouragement, and what do I get? A rather dry letter in which you evaluate my new work which is so dear to me, as cheap as none of my plays had never been assessed,» Ostrovsky replied.^[5]

Vexed, Ostrovsky gave The Snow Maiden to Vestnik Evropy, still assuring Nekrasov that he was not meaning to sever ties with him. «I find no reason to depart from the magazine which I sympathize a lot,» he added.^[2]

Unlike most of the literary men, the Russian musical community loved the play. It took Tchaikovsky just three weeks to write the music for the play’s production. Several years later Rimsky-Korsakov wrote an operatic version, using the author’s text as a libretto.

Decades later Marina Tsvetayeva praised the play’s language, calling it «exemplary».^[2]

References[edit]

⭐⭐⭐⭐⭐ «Снегурочка» за 2 минуты и подробно по действиям и явлениям за 11 минут. 

Очень краткий пересказ пьесы «Снегурочка»

Снегурочка, дитя Весны и Мороза давно мечтает о вольной жизни: играть с подругами и слушать песни пастуха. Отец и мать отдают девушку в бедную семью Бобылей. Молодые парни восторгаются красой дочери Весны. Но девушка стыдлива и не ласкова. Бобыли сердятся на приемную дочь: не видать им богатого зятя и сытой жизни.

Мизгирь, жених Купавы, приезжает в заречную слободу, чтобы познакомится с подружками невесты. Познакомившись со Снегурочкой, он навсегда забывает про Купаву, теперь его любимая – Снегурочка.

Купава просит праведного суда у царя Берендея, и мудрый правитель наказывает обидчика. Народным судом Мизгирь приговорен на вечное изгнанье.

Царь восторгается красотой Снегурочки. Чтобы поднести жертву Яриле-солнцу, царь отдаст Снегурочку в жены тому, кто разожжет в ней огонь любви до восхода солнца. Только пастух Лель сможет научить любить холодное сердце.

Лель обещает Снегурочке, что он пойдет встречать летнее солнце с ней, но обманывает и выбирает Купаву. Снегурочка плачет, она чувствует ревность, но еще не любовь.

Тогда Снегурочка молит Весну подарить ей неведомое человеческое чувство. Весна исполняет ее желание, теперь Снегурочка полюбит того, кто ей встретится первым.

Снегурочка встречает Мизгиря. Он клянется в любви своей избраннице и готов на ней жениться. Девушка отвечает ему взаимностью. Мизгирь со своей невестой отправляется к мудрому Берендею, получить благословение. Но яркое солнце губительно для Снегурочки, она умирает на руках у своего жениха. Мизгирю не желает жить на этом свете без любимой, он бросается с Ярилиной горы в озеро.

Главные герои и их характеристика:

•  Весна  —  воплощение новой жизни и любви, мама Снегурочки.
•  Лель  – бедный пастух, любимец женщин, прекрасно поет, все его песни пронизаны солнцем.
•  Мороз  – владыка метелей, не любит глупых праздников весны, любовь для него губительна.
•  Снегурочка  – дочь Весны и Мороза, добрая, скромна и застенчива, ее сердце не знает, что такое любовь.
•  Мизгирь  – торговец, богат и красив, жених Купавы, бросает ее ради Снегурочки.

Второстепенные герои и их характеристика:

•  Царь Берендей  – глава государства, славен своей мудростью и добротой.
•  Бермята  – боярин, к делам государства достаточно равнодушен.
•  Ярило  – бог огня и солнца, покровитель любви.
•  Бобылиха  – названная мать Снегурочки, жадная и завистливая.
•  Свита Весны  – стаи весенних птиц.
•  Леший  – нечистая сила, защитник лесных жителей.
•  Бобыль Бакула  – названный отец Снегурочки, ленив и оттого беден.
•  Елена Прекрасная  – неверная супруга Бермяты, красавица государева дворца.
•  Купава  – легкомысленная и влюбчивая слобожанка, подруга Снегурочки, пережила предательство жениха Мизгиря.

Краткое содержание пьесы «Снегурочка» подробно по действиям

Пролог

Неподалеку от столицы царя Берендея, раскинулась Красная горка. Ярко светит луна. На пушистых лапах елей лежат тяжелые комья снега.

Явление первое

Окруженная птицами, Весна прилетела на холодную землю. Весна пришла, чтобы оживить спящую страну, разукрасить кусты зелеными коврами, подарить тепло берендеям. Весна признается, что 16 лет назад она проявила свой «непостоянный нрав, изменчивый и прихотливый», и обольстила Мороза. Весна и рада оставить седого Старика, но у них дочка. Закрутилась вьюга, замерзшие птицы прижались к Матери-Весне.

Явление второе

Мороз и Весна приветствуют друг друга. Пора Весне сменить лютого Мороза. Прежде, чем расстаться, они должны решить, с кем оставить Снегурочку. Девушка подросла и проживет в своем лесном доме с белками, зайчатами и лисицами, здесь она в безопасности. Так рассуждает Дед-Мороз. Мать спорит: девушке воля важнее всего. Старик знает, что Ярило погубит Снегурочку, когда в ней загорится любовь. Родители решают отдать дочку в бобыльскую семью.

Явление третье

Весна-Красна ласкает дочурку, спрашивает, не хочет ли она пожить у людей? Снегурочка давно желает жить на воле, ходить в лес по грибы да ягоды и играть с подругами. Старик боится за дочь и наказывает лешим беречь Снегурочку. Метель стихает, Мороз покидает страну берендеев, а Весна вступает в свои права.

Берендеи с криками «Честная Масленица!» везут сани с соломенным чучелом.

Явление четвертое

Народ поет весне хвалебные песни. Бобыль сокрушается, что сытая Масленая неделя закончилась. А Бобылиха, его жена, бранится: всю неделю Бакула прогулял на чужих дворах, а в своей избе дров нет. Бакула отправляется в лес, для того чтобы нарубить дрова и встречает там Снегурочку. Муж с женой дивятся на девушку. Снегурочка с радостью идет в дом к новым родителям.

Действие первое

Явление первое

Премудрый царь приказывает собираться завтра в заповедном лесу на веселое гулянье до утра, славить бога солнца — Ярилу. Бирюч созывает слобожан Берендеевки, чтобы передать царский указ. На улице собираются парни, девицы, пастух Лель, Бобыли, их богатый сосед Мураш, и Снегурочка.

Бобыль с Бобылихой корят приемную дочь за ее суровый нрав: сколько слободских ребят ни сваталось к Снегурочке, никого она не полюбила. Парни разругались со своими невестами, пораженные несказанной красотой Снегурочки. Но дочь Мороза скромна и не ласкова. Бобыли уговаривают девушку дружить с парнями и выбирать, кто побогаче. С богатым женихом и названные родители заживут без забот. Снегурочка успокаивает родителей: придет и к ней пора любви.

Явление второе

Берендей-слобожанин спорит с Мурашом: у кого будет ночевать пастух Лель? У Мураша дочь Купава готовится стать невестой: к нему нельзя. У берендея молодая красавица-жена, пастуху там не место. Решено оставить Леля на ночлег у Бобыля.

Явление третье

Снегурочка просит Леля спеть для нее, но не знает чем его отблагодарить. Лель ждет доброго слова и поцелуя, ему дорого внимание Снегурочки. Девушка высоко ценит песни Леля, выше слов и поцелуев. Пастух просит в подарок цветочек, и Снегурочка срывает для него цветок. Но Лелю становится скучно с неласковой Снегурочкой, он выбрасывает цветок и спешит к веселым подругам.

Явление четвертое

Снегурочке досадно, что Лель покинул ее, ушел к другим, где веселее. Девушка еще не умеет любить, но впервые чувствует душевную боль и тоску, глядя на счастливого Леля и его подруг.

Явление пятое

По улице гуляют девушки и ребята. Девицы-невесты сердятся на парней за то, что они променяли их на красивую Снегурку. Ребята чувствуют, что виноваты и просят прощенья.

Снегурочка стоит в сторонке. Купава жалеет Снегурочку и делится с ней своей радостью: на ней женится богатый молодец – Мизгирь! Когда приедет Мизгирь, все будут веселиться и водить круги на Красной горке.

Мизгирь в сопровождении своих слуг приезжает, чтобы познакомиться со слободскими ребятами.

Явление шестое

Ребята и девушки-подружки окружают Купаву, не выдают Мизгирю его невесту. Жених одаривает их богатыми подарками, платит за Купаву большой выкуп. Парни недовольны тем, что  чужой пришел в их слободу и забрал подругу, но драку не затевают, смиряются. Купава сменяла веселых подруг на милого дружка и хочет повеселиться вместе со всеми в последний день перед свадьбой. Девушки поют веселую песню. Снегурочка оставляет пряжу и собирается со всеми на Красную горку знакомится с Мизгирем.

Явление седьмое

Мизгирь отрекся от своей бывшей невесты Купавы, теперь его сердце принадлежит Снегурочке. Разлучницей и завистницей называет Снегурочку обиженная Купава. Названные родители рады богатому жениху, говорят Снегурочке: «не вздумай отказаться». Дочь поступает, как велят родители.

Пастуху Лелю приходится покинуть дом Бобыля, он плачет и уходит.

Явление восьмое

Купава в слезах жалуется отцу Мурашу: жених ее предал. Раньше берендеи всегда жили честно, девушки и парни доверяли друг другу. Измен не знали берендеи. Но клятвы для Мизгиря  – не цепи, а только слова, он легко полюбит и разлюбит. Купава проклинает Мизгиря и, следуя совету отца, отправляется к царю Берендею искать защиты и праведного суда.

Действие второе

Явление первое

Царь Берендей в своем дворце расписывает красками один из столбов. У ног царя спорят два скомороха, чуть подальше — гусляры славят песнями Берендея.

Явление второе

Бермята приветствует царя и уверяет, что в царстве все хорошо. Берендей же сомневается в благополучии своего народа: с каждым годом становится все холоднее в царстве, Ярило сердит за холодность людских сердец. Берендеями завладели тщеславие и зависть. Люди забыли чистую бескорыстную любовь. Премудрый царь задумал в Ярилин день соединить брачным союзом всех молодых девиц-невест и парней-женихов, чтоб не сердилось солнце.

Явление третье

Купава просится к Царю, рассказать о своей беде, найти защиту. Добрый Берендей слушает, утешает Купаву и обещает наказать Мизгиря. Обидчика будут судить при всем народе. Глашатаи созывают людей на царский двор для народного суда.

Явление четвертое

Царь говорит с народом: «поругана любовь! Как наказать виновного?»  Бермята советует женить Мизгиря на обиженной невесте. Но Мизгирю нужна только Снегурочка. Да и Купава не выйдет замуж за обидчика. Народным судом Мизгирь обречен на изгнанье, за свое преступление он будет отвечать перед богами. Вместо оправданий Мизгирь просит царя взглянуть на Снегурочку.

Явление пятое

Снегурочка со своими названными родителями входит к Берендею. Царь восхищается прекрасной девушкой, нигде раньше не встречал он такого красивого цветка. Он решает отдать Снегурочку счастливому избраннику на восходе солнца – вот настоящая жертва для Ярилы! Но у Снегурочки нет милого избранника.  Тогда Царь отдаст в жены Снегурочку тому, кто растопит ее сердце до рассвета. Красавица дворца Елена подсказывает, что только Лель, дитя солнца, способен посеять любовь в девичьем сердце. Мизгирь клянется, что разожжет огонь в душе Снегурочки, и она станет его женой. Царь успокоен обещаниями Леля и Мизгиря, он ждет рассвета, чтобы счастливо встретить солнце.

Действие третье

Явление первое

Молодые берендеи водят круги в государевом лесу. Царь гордится своим народом: он и трудится на славу и пляшет от души. Пастух поет для Берендея. Царь велит Лелю выбрать  девушку, чтобы та поцеловала его за песню. Лель выбирает Купаву, подводит ее к царю и целует.

Ребята завидуют Лелю, они тоже могут петь хорошие песни, не хуже пастуха. Девушки-невесты мирятся с парнями: Малуша с Курилкой, Радушка с Брусилой.

Явление второе

Пастух зовет Купаву, но встречает в лесу Снегурочку. Скоро берендеи пойдут встречать восход солнца, а Лелю быть впереди запевалой. Снегурочка печалится, что Лель опять обманет ее и выберет себе другую подругу. Пастух обещает, пойдет на праздник вместе со Снегурочкой.

Явление третье

Снегурочка с радостью ожидает новый день, ее венок завял, утром нужен новый. Душа Мизгиря полна любви к Снегурочке, и он наконец-то встречает свою любимую. Мизгирь преподносит ей бесценный жемчуг, но девушка не платит любовью. Ее страшит Мизгирь, и она убегает от него прочь.

Явление четвертое

Пастух увлек своим чарующим пением Прекрасную Елену. Она не хочет возвращаться во дворец, когда рядом пригожий Лель.

Явление пятое

Бермята застает жену на груди у Леля. Муж не удивлен, такое он уже видел, но все ж упрекает Елену в непристойности.

Явление шестое

Скоро рассвет. Снегурочка ожидает пастуха, она приготовила себе новый венок. Но пастух снова бежит от Снегурочки к Купаве.

Явление седьмое

Купава сердечно благодарит Леля за то, что он спас ее от бесчестья. А Лель называет Купаву своей радостью. Снегурочка в смятении: Лель звал, манил, просил дождаться, а сам бежит к Купаве. Для Ярилы угоднее Купава и пастух – у них в глазах огонь любви, а в сердце Снегурочки пусто. Снегурочка обманута, она чувствует ревность, но еще нет любви. Она просит мать Весну, поведать ей о любви.

Действие четвертое

Явление первое

Мизгирь убегает  вслед за видением своей любимой. Это Леший уводит его вглубь леса.

Явление второе

Снегурочка подходит к озеру и зовет Мать Весну. Она хочет «любить — но слов любви» совсем не знает. Весна преподносит своей дочери венок из дивных цветов, и весь мир вокруг разом преображается. Мать учит держаться как можно дальше Ярилы, иначе с любовью придет и погибель.

Явление третье

Снегурочка отправляется в лес, где встречает Мизгиря. Он всю ночь хотел ее поймать, но находил лишь призрак. Снегурочка говорит Мизгирю прекрасные слова любви, Мизгирь прижимает ее к себе. Снегурочка предупреждает, что солнце – ее погибель, зовет укрыться от лучей. Но Мизгирь ей не верит, он желает, представить царю свою невесту.

Явление четвертое

Берендеи во главе со свои царем идут встречать солнце. Народ встал по обе стороны долины и под веселые песни соединил молодых слобожан счастливым брачным союзом. Но все еще солнце прячется за облаками.

Добрый государь берендеев встречает Мизгиря со Снегурочкой и благословляет их на счастливый брак. Снегурочка признается Мизгирю в любви, огонь страстного чувства томит ее, и с первым ярким лучом  она погибает. Мизгирь не может жить без возлюбленной, он бросается в озеро.

«Солнце знает, кого карать и миловать, — говорит царь. Нет холодной девицы, не станет больше Ярило сердиться на свой народ. Прошли лютые морозы и долгие зимы. Народ пирует и славит Красное Солнце в своих песнях.

Кратко об истории создания произведения

Идея написания пьесы возникла случайно. Малый театр закрыли, чтобы сделать ремонт, и актеры драмы на время переехали в здание Большого Театра, где работали оперные певцы и танцоры балета. А.Н. Островского, как наиболее опытного драматурга середины XIX века, попросили написать такую пьесу, в которой примут участие актеры драмы, оперы и балета. Автором музыкального сопровождения стал П.И.Чайковский.

Пьеса была представлена в 1873г, с тех пор она пережила много разных постановок. По мотивам сказки  была поставлена опера, снято несколько мультфильмов и кинофильмов.

Действие происходит в стране берендеев в мифические времена. Приходит конец зиме — леший прячется в дупло. На Красную горку вблизи Берендеева посада, столицы царя Берендея, прилетает Весна, а с нею возвращаются и птицы: журавли, лебеди — свита Весны. Холодом встречает Весну страна берендеев, а все из-за заигрываний Весны с Морозом, старым дедом, признается сама Весна. Родилась у них дочка — Снегурочка. Весна боится ссориться с Морозом ради дочери и вынуждена терпеть все. Рассержено и само «ревнивое» Солнце. Поэтому и зовёт Весна всех птиц согреться пляской, как поступают и сами люди в холода. Но только начинается веселье — хоры птиц и их пляски, — как поднимается вьюга. Весна прячет птиц в кусты до нового утра и обещает их согреть. Тем временем из лесу выходит Мороз и напоминает Весне, что у них есть общее дитя. Каждый из родителей по-своему заботится о Снегурочке. Мороз хочет спрятать её в лесу, чтобы жила она среди послушных зверей в лесном терему. Весна хочет другого будущего для дочки: чтобы жила она среди людей, среди весёлых подруг и ребят, играющих и пляшущих до полуночи. Мирная встреча переходит в cпop. Мороз знает, что бог Солнца берендеев, горячий Ярило, поклялся погубить Снегурочку. Как только в её сердце зажжётся огонь любви, он растопит её. Весна не верит. После ссоры Мороз предлагает отдать их дочь на воспитание к бездетному Бобылю в слободку, там и парни вряд ли будут обращать внимание на их Снегурочку. Весна соглашается.

Мороз вызывает из лесу Снегурочку и спрашивает, не хочет ли она жить с людьми. Снегурочка признается, что давно тоскует по девичьим песням и хороводам, что нравятся ей песни молоденького пастуха Леля. Это особенно пугает отца, и он наказывает Снегурочке больше всего на свете остерегаться Леля, в котором живут «палящие лучи» Солнца. Расставаясь с дочкой, Мороз поручает заботу о ней своим «лешуткам» лесным. И, наконец, уступает место Весне. Начинаются народные гулянья — проводы Масленицы. Берендеи песнями встречают приход Весны.

Пошёл Бобыль в лес за дровами и видит Снегурочку, одетую, как боярышня. Захотела она остаться жить у Бобыля с Бобылихой приёмной дочкой.

Непросто живётся Снегурочке у Бобыля с Бобылихой: названные родители сердятся, что она своей излишней стыдливостью и скромностью отвадила всех женихов и им не удаётся разбогатеть с помощью выгодного брака приёмной дочки.

К Бобылям приходит на постой Лель, потому что они одни за деньги, собранные другими семьями, готовы его пустить в дом. Остальные боятся, что их жены и дочери не устоят перед обаянием Леля. Снегурочка не понимает просьб Леля о поцелуе за песню, о подарке-цветке. Она с удивлением срывает цветок и дарит его Лелю, но тот, спев песню и увидев других девушек, зовущих его, бросает уже увядший цветок Снегурочки и убегает к новым забавам. Многие девушки ссорятся с парнями, которые невнимательны к ним из-за увлечения красотой Снегурочки. К Снегурочке ласкова только Купава, дочь богатого слобожанина Мураша. Она сообщает ей о своём счастье: к ней посватался богатый торговый гость из царского посада Мизгирь. Тут появляется и сам Мизгирь с двумя мешками подарков — выкупом за невесту для девушек и парней. Купава вместе с Мизгирем подходит к Снегурочке, которая прядёт перед домом, и зовёт её в последний раз поводить девичьи хороводы. Но увидев Снегурочку, Мизгирь страстно влюбился в неё и отверг Купаву. Он приказывает нести свою казну в дом Бобыля. Снегурочка сопротивляется этим переменам, не желая зла Купаве, но подкупленные Бобыль с Бобылихой заставляют Снегурочку даже прогнать Леля, чего требует Мизгирь. Потрясённая Купава спрашивает Мизгиря о причинах его измены и слышит в ответ, что Снегурочка завоевала его сердце своей скромностью и стыдливостью, а смелость Купавы кажется ему теперь предвестием будущей измены. Оскорблённая Купава просит защиты у берендеев и шлёт проклятия Мизгирю. Она хочет утопиться, но Лель останавливает её, и она без чувств падает ему на руки.

В покоях царя Берендея происходит разговор между ним и его приближённым Бермятой о неблагополучии в царстве: уже пятнадцать лет Ярило немилостив к берендеям, зимы все морознее, весны все холоднее, а кое-где и летом лежит снег. Берендей уверен, что Ярило гневается на берендеев за охлаждение их сердец, за «стужу чувств». Чтобы угасить гнев Солнца, Берендей решает умилостивить его жертвой: в Ярилин день, назавтра, связать, брачными узами как можно больше женихов и невест. Однако Бермята сообщает, что из-за какой-то Снегурочки, объявившейся в слободе, все девушки перессорились с парнями и найти женихов и невест для бракосочетания невозможно. Тут вбегает брошенная Мизгирем Купава и выплакивает царю все своё горе. Царь приказывает найти Мизгиря и созвать берендеев на суд. Приводят Мизгиря, и Берендей спрашивает Бермяту, как покарать его за измену невесте. Бермята предлагает заставить Мизгиря жениться на Купаве. Но Мизгирь смело возражает, что его невеста — Снегурочка. Купава тоже не хочет выходить замуж за изменника. У берендеев нет смертной казни, и Мизгиря приговаривают к изгнанию. Мизгирь лишь просит царя самого взглянуть на Снегурочку. Увидев пришедшую с Бобылём и Бобылихой Снегурочку, царь поражён её красотой и нежностью, хочет найти для неё достойного мужа: такая «жертва» наверняка задобрит Ярилу. Снегурочка признается, что сердце её не знает любви. Царь обращается за советом к своей супруге. Елена Прекрасная говорит, что единственный, кто сможет растопить сердце Снегурочки, — Лель. Лель зовёт Снегурочку до утреннего солнца свивать венки и обещает, что к утру в её сердце проснётся любовь. Но и Мизгирь не хочет уступать Снегурочку сопернику и просит позволения вступить в борьбу за сердце Снегурочки. Берендей позволяет и уверен, что на заре берендеи с радостью встретят Солнце, которое примет их искупительную «жертву». Народ прославляет мудрость своего царя Берендея.

На вечерней заре девушки и парни начинают водить хороводы, в центре — Снегурочка с Лелем, Мизгирь же то появляется, то исчезает в лесу. Восхищённый пением Леля, царь предлагает ему выбрать девушку, которая наградит его поцелуем. Снегурочка хочет, чтоб Лель выбрал её, но Лель выбирает Купаву. Другие девушки мирятся со своими милыми, прощая им былые измены. Лель ищет Купаву, ушедшую домой с отцом, и встречает плачущую Снегурочку, но ему не жаль её за эти «ревнивые слезы», вызванные не любовью, а завистью к Купаве. Он говорит ей о тайных любовных ласках, которые ценнее публичного поцелуя, и только за настоящую любовь готов повести её утром встречать Солнце. Лель напоминает, как он плакал, когда Снегурочка прежде не ответила на его любовь, и уходит к парням, оставив Снегурочку ждать. И все же в сердце Снегурочки пока живёт не любовь, а только гордость за то, что именно её поведёт Лель встречать Ярилу.

Но тут Мизгирь находит Снегурочку, он изливает ей свою душу, полную жгучей, настоящей мужской страсти. Он, никогда не моливший у девушек любви, падает перед ней на колени. Но Снегурочке страшна его страсть, страшны и угрозы отомстить за унижение. Она отвергает и бесценный жемчуг, которым Мизгирь пытается купить её любовь, и говорит, что обменяет свою любовь на любовь Леля. Тогда Мизгирь хочет силой получить Снегурочку. Она зовёт Леля, но на помощь ей приходят «лешутки», которым отец Мороз поручил беречь дочку. Они уводят Мизгиря в лес, маня его призраком Снегурочки, в лесу он и плутает всю ночь, надеясь настичь Снегурочку-призрак.

Тем временем даже сердце жены царя растопили песни Леля. Но пастух ловко увёртывается и от Елены Прекрасной, оставляя её на попечение Бермяты, и от Снегурочки, от которой он убегает, завидя Купаву. Именно такой безоглядной и горячей любви ждало его сердце, и он советует Снегурочке «подслушивать» горячие Купавины речи, чтоб научиться любить. Снегурочка в последней надежде бежит к матери Весне и просит её научить настоящему чувству. В последний день, когда Весна может исполнить просьбу дочери, поскольку назавтра вступает в права Ярило и Лето, Весна, поднимаясь из воды озера, напоминает Снегурочке о предостережении отца. Но Снегурочка готова отдать жизнь за миг настоящей любви. Мать надевает на неё волшебный венок из цветов и трав и обещает, что она полюбит первого же юношу, которого встретит. Снегурочка встречает Мизгиря и отвечает на его страсть. Безмерно счастливый Мизгирь не верит опасности и считает желание Снегурочки спрятаться от лучей Ярилы пустым страхом. Он торжественно приводит невесту на Ярилину гору, где собрались все берендеи. При первых лучах солнца Снегурочка тает, благословляя любовь, несущую ей смерть. Мизгирю кажется, что Снегурочка обманула его, что боги над ним насмеялись, и он в отчаянии бросается с Ярилиной горы в озеро. «Снегурочки печальная кончина и страшная погибель Мизгиря тревожить нас не могут», — говорит царь, и все берендеи надеются, что гнев Ярилы теперь погаснет, что он дарует берендеям силу, урожай, жизнь.

«Снегурочка» (Весенняя сказка) — музыкальная пьеса-сказка в стихах в четырёх действиях с прологом А. Н. Островского. Композитор первоначальной редакции П. И. Чайковский.

Дата написания: 1873 г.

Язык оригинала: русский.

Премьера: 11 мая 1873 г.; московский Большой театр (московская императорская труппа).

Публикация: журнал «Вестник Европы», 1873 год, № 9.

Обращение к теме[править]

К середине 19 столетия Россия уже вполне европейская страна — во всяком случае, по культурному уровню. Правда, речь идет только о столицах — Санкт-Петербурге и Москве. Отсталая провинция настолько далеко от столичной жизни, как будто это вообще разные государства.

Наступило время развития собственной национальной культуры в рамках общеевропейской. В этом русле много работал Александр Николаевич Афанасьев (1826—1871), литературоведческие и этнографические изыскания которого пользовались огромным вниманием общественности.

Проявил интерес к этим — резко вошедшим в моду — работам Афанасьева и драматург А. Н. Островский^[1], хотя тема русских национальных сказок — конечно, не его; А. Островский вошел в мировую литературу как русский бытописатель 19 века, основной жанр творчества которого — реализм. А жанр сказки — уж никак не реализм. Тем не менее модная тема захлестнула и бытописателя драматурга А. Островского.

Основываясь на разработках А. Н. Афанасьева, А. Н. Островский написал пьесу-сказку, и сказка это — не детская^[2].

История создания[править]

В середине 19 столетия императорские труппы были уже настолько развиты, что определились размежевания на музыкальную и драматическую части. За такое разделение репертуара выступал еще Катарино Кавос, но на практике оно осуществлялось не сразу.

Московская императорская труппа определила Большой театр для музыкальных произведений, а Малый — для драматических. Но когда помещение Малого театра было закрыто на ремонт, все представления стали даваться на одной сцене — в Большом театре. Трудно теперь сказать, кому именно принадлежала идея поставить единый спектакль, в котором участовали бы и драматические артисты, и вокалисты, а так же танцовщики балета. Главное, что идея возникла и была поддержана дирекцией^[3][4][5].

За написанием такой пьесы решено было обратиться к А. Н. Островскому^[3][4] — самому крупному на тот момент современнику-классику-драматургу. И тот, увлеченный фольклористикой, решил использовать тему русских народных произведений. Выбор пал на сказку о Снегурочке^[3].

Но по условиям труппы пьеса должна была стать музыкальной. И за музыкальной частью сам А. Н. Островский предложил обратиться к молодому композитору П. И. Чайковскому^[4]. Чайковский с удовольствием отозвался на предложение. Для этого своего произведения он использовал некоторые фрагменты своей оперы 1869 года «Ундина» (по повести Ф. Фуке).

Драматург и композитор работали вместе. По мере готовности литературного текста, Островский высылал его порциями Чайковскому^[6]. О том, как проходила их работа, свидетельствует письмо драматурга композитору, датированное 15 марта 1873 г.: «Многоуважаемый Петр Ильич, Посылаю Вам песнь слепых гусляров. Ритм, кажется, подходит к словам; я его извлек из поэмы XII века — „Слово о полку Игоревом“. Хотя, по общему мнению, этот памятник не имеет определенного размера, но при внимательном чтении, по крайней мере мне так кажется, звучит именно этот ритм. Песня вышла куплетами. Не лучше ли эту песню сделать с запевом, то есть первые три стиха каждого куплета пусть поет один голос, а остальные три — самым маленьким хором. Но на это Ваша воля, я в этом деле не указчик. Что будет готово, буду присылать Вам немедленно. Уважающий Вас и преданный А. Островский. 15 марта 1873 г.»^[7].

Из черновых вариантов, сохраненных Островским, можно проследить за его работой. Поначалу он планировал пьесу как более «приземленную» — среди персонажей были Иван-царевич, Авоська-дурачок и т. д.; берендеево царство, Ярило, Весна — всё это появилось позже, в процессе обдумывания сюжета^[5]. По первоначальной версии, Берендей сам влюблялся в Снегурочку, но та не в состоянии была ответить на его чувства и не могла кого-то любить, не понимая, что это такое. Потом от этого замысла драматург отказался, придав Берендею символику некоего высшего предназначения — олицетворение мудрости и любви ко всему нарду. Постепенно оттачивались придуманные ранее характеры — например, много изменений в замыслах Островского претерпела фигура Мизгиря, в конце концов автор создал его образ как страстного влюбленного, не могущего пережить смерть своей возлюбленной и гибнущего вслед за ней.

Литературная работа была закончена в день пятидесятилетия драматурга — 31 марта 1873 года^[3][8].

Создание музыки было завершено еще через три недели. Чайковскому эта работа была интересна, он шел за текстом, создавая музыкальные вариации народных песенных мотивов. Он писал: «Я уже около месяца не вставая сижу за работой; пишу музыку к волшебной пьесе Островского „Снегурочка“». А еще через шесть лет вспоминал в письме к Н. фон Мекк: «Пьеса Островского мне нравилась, и я в три недели без всякого усилия написал музыку»^[6][9].

Стилистика[править]

Пьеса написана в стилистике русского фольклора. И это ставит пьесу «Снегурочка» в отрыв от остального творчества А. Островского^[2]. Драматург сам это понимал, он писал Н. А. Некрасову 25 апреля 1873: «Я… в этом произведении выхожу на новую дорогу…»^[10][11].

Островский — уж совсем уйдя в этом произведении от реализма (что для него — новшество, не свойственное его эстетике бытописателя), — написал пьесу стихами, однако это стихи без рифмы, но с ритмом^[11][3]. Да и вся пьеса — стилизация под русские народные сказания. Много внимания Островский уделил настоящим древним обрядам, идущим еще из язычества. Во время работы над «Снегурочкой» он тщательно искал размеры стихов, консультировался с историками, археологами, знатоками старинного быта, обращался к большому количеству исторического и фольклорного материала, в том числе к «Слову о полку Игореве»^[8]. Причем использовал фольклор не только русский, но и других славянских народов — например, украинский, именно там почерпнув легенду о любви Мороза и Весны^[5].

Но однако, хотя Островский переносит действие в сказочную страну да в небывалые времена, — в пьесе слышится подтекст, а из первых же диалогов персонажей легко понять: ох, не все в порядке в этой стране, недоволен ею верховный Ярило…^[10]. Среди всех этих персонажей Снегурочка выглядит чужой — она действительно там чужая со своей чистотой, наивностью и незнанием устоев и порядков. И потому она — обречена. Но эта обреченность и одинокость сказочной Снегурочки очень человечна и явственно взывает к образу самого драматурга.

Музыка[править]

Музыке с самого начала отводилась значительная роль. Поддерживала стилистику пьесы и музыка. Партитуру к «Снегурочке» составили девятнадцать номеров. Для многих из них композитор взял подлинные русские народные песни из сборников В. П. Прокунина, Н. А. Львова — И. Прача, К. П. Вильбоа: пляска птиц, хор проводов масленицы, первая и вторая песни Леля, песни Брусилы и др.^[9]. Музыка Чайковского зажила собственной жизнь и исполнялась потом неоднократно в концертах^[9], особенно часто ее включал в свои концерты Н. Рубинштейн^[12].

Вообще музыка, созданная Чайковским к «Снегурочке», очень нравилась Островскому. Он считал, что композитор полностью понял его как драматурга. Позже, когда через несколько лет появилась опера Н. А. Римского-Корсакова на сюжет этой пьесы, М. М. Ипполитов-Иванов в своих воспоминаниях напишет: «С какой-то особенной душевной теплотой Александр Николаевич говорил о музыке Чайковского к „Снегурочке“, которая, очевидно, сильно мешала ему восхищаться „Снегурочкой“ Римского-Корсакова. Несомненно,…искренняя музыка Чайковского… была ближе душе Островского, и он не скрывал, что она была ему роднее, как народнику»^[8].

Действующие лица[править]

• Весна-Красна.
• Дед Мороз.
• Царь Берендей.
• Бермята, ближний боярин.
• Елена Прекрасная, его жена.
• Снегурочка.
• Лель, пастух.
• Мизгирь, торговый гость из посада Берендеева.
• Мураш, богатый слобожанин.
• Купава, молодая девушка, дочь Мураша.
• Леший.
• Масляница — соломенное чучело.
• Бобыль Бакула.
• Бобылиха, его жена.
• Радушка, слободская девушка.
• Малуша, слободская девушка.
• Брусило, парень.
• Малыш, парень.
• Курилка, парень.
• Бирюч.
• Берендеи, всякого звания, обоего пола и всякого возраста.
• Бояре, боярыни, гусляры слепые, скоморохи, отроки, бирючи, гудочники, волынщики, свита царя.
• Слуги Мизгиря.
• Слобожане: старики, старухи, парни и девки.
• Свита Весны, птицы: журавли, гуси, утки, грачи, сороки, скворцы, жаворонки и другие.
• Свита Весны, цветы.

Сюжет[править]

Действие происходит в стране берендеев в мифические времена. Сказочный народ берендеи перестал жить в гармонии с природой. Из их жизни стала уходить любовь. Своенравная языческая богиня Весна пятнадцать лет назад ради шутки согрешила с грозным богом зимы Морозом и своим предательством вызвала гнев у бога солнца Ярилы. У Весны и Мороза родилась дочка Снегурочка — никому не нужная девочка, такое странное для мира берендеев настоящее человеческое порождение.

В страну берендеев приходит беда, и вернуть счастье и расположение сильных богов может только смерть этой чистой девочки. Она хочет жить, она хочет к людям, она ищет их любви, но она чужая в этом мире и вынуждена погибнуть — просто так, чтобы принести кому-то счастье от их богов.

Цензурное разрешение[править]

Пьеса уже была готова, и Московская труппа начала репетиции, но требовалось цензурное разрешение репертуарного комитета, находившегося в столице — Санкт-Петербурге. За разрешением необходимо было обратиться к председателю репертуарного комитета П. С. Фёдорову. Островский сам переписал пьесу и послал в Петербург, заодно прося своего друга, артиста Петербургской труппы Ф. А. Бурдина взять на себя все хлопоты, сам он приехать в Петербург не мог — готовился к московской постановке: «11 апреля 1873 г. „Снегурочка“ вместе с письмом к Павлу Степановичу уже в Петербурге. Возьми ее под свое покровительство и води бедную по мытарствам. Спроси у Павла Степановича, исполнит он мою просьбу или нет, и уведоми меня сейчас же. Приехать мне в Петербург нельзя, если я хоть на минуту ставлю Москву, то без меня все здесь остановится»^[13].

Разрешение, наконец, было получено. Но Островский, боясь долгого чиновного прохождения, 21 апреля 1873 г. опять обратился за помощью к Бурдину с просьбой поскорей прислать «отцензурированный материал» из Петербургской труппы в Московскую^[13].

Так, благодаря, всеобщим хлопотам, экземпляр с цензурным разрешением наконец достиг Москвы, где репетиции уже шли полным ходом.

Премьера[править]

Премьера музыкальной постановки (с музыкой П. И. Чайковского) прошла в московском Большом театре (московская императорская труппа) 11 мая 1873 года^[4], в бенефис В. И. Живокини^[14]; он же выступил в роли Бермяты^[15]. Причем это был один из последних спектаклей и последний бенефис выдающегося русского комика — Василий Живокини вскоре заболел и скончался^[16].

Среди других исполнителей: и драматические актёры, и вокалисты оперной труппы: М. Ермолова — Весна-Красна, певец А. Додонов — Дед Мороз, Г. Федотова — Снегурочка, И. Самарин — Царь Берендей (роль Царя Берендея Островский создавал для актера Самарина, о чем Островский сам пишет в письме М. П. Садовскому 11 апреля 1873 г.^[7][17]), М. Решимов — Мизгирь, Н.Никулина — Купава, Е. Кадмина — Лель (Чайковский планировал музыкальную партию изначально на нее^[18][5]), М. Владиславлев — Гусляр^[19] и др. Большое место отводилось в спектакле всякому несусветному зверью и невиданным существам — эти роли исполняли представители балетного отделения московской труппы.

И дирекция, и драматург, сам участвовавший в репетициях, и все исполнители очень серьезно взялись за постановку, но ожидаемого успеха не произошло. Особенное ехидство критики вызвали несусветные существа и их одеяние, газеты буквально соревновались в сарказме, рассказывая о них^[9].

Официально считается, что причина неуспеха в том, что актерам помешала сцена: для драматических актеров сцена Большого театра оказалась слишком велика, а потому зрители плохо слышали текст и не прониклись^[5]. Такая формулировка вызывает некоторые удивления: на сцене Большого театра драматические представления не были редкостью в 19 веке.

Очевидно, дело было в другом.

Вполне возможно, что от А. Островского, за которым укрепилась слава бытописателя, певца российского разночинца (а отнюдь не аристократа), зрители ожидали продолжения той же тематики, а тут — какая-то музыкальная сказка про берендеев и юную деву Снегурочку. Впрочем, сегодня о причине неуспеха можно лишь гадать…

Пьеса построена на иносказании, и рафинированная публика — а в это время московская театральная публика была действительно образованной, грамотной, интеллигентной — рафинированной! — не могла не понять этой аллегории. Но в истории нередко случается, что выдающиеся произведения оказываются понятыми не сразу.

Рецензенты хором критиковали и текст Островского, и саму постановку. Только издание Ф. М. Достоевского «Гражданин» опубликовало положительный отклик^[5].

В этой прижизненной авторской постановке «Снегурочка» была сыграна артистами Московской императорской труппы девять раз^[5].

Публикация[править]

Еще одновременно с репетициями в Московской труппе Островский готовил пьесу к публикации, о чем заранее договорился с Н. А. Некрасовым, но тот, узнав, что в Москве спектакль был принят без должных восторгов, оценил пьесу очень дешево. Островский, крайне нуждаясь в деньгах, но сам не в состоянии выехать из Москвы, попросил своего близкого товарища, драматического актера Петербургской императорской труппы Бурдина забрать рукопись у Некрасова и как бы невзначай предложить М. Стасюлевичу — мол, затесался тут случайный экземплярчик^[7], что и было исполнено.

М. Стасюлевич с удовольствием поддался на эту удочку и опубликовал новую — и столь необычную — пьесу Островского^[5]. И — не прогадал: «Снегурочка» вышла в журнале «Вестник Европы» М. Стасюлевича (1873 год, № 9).

Постановки[править]

Надо сказать, что сам автор, пересылая экземпляр рукописи «Снегурочки» в Петербург, начальнику репертуарного отдела П. С. Фёдорову, ожидал, что постановка состоится и там, и об этом тоже просил похлопотать своего близкого приятеля Ф. А. Бурдина^[7][13]. Бурдин похлопотал и сообщил, что в Петербурге пьесу будет ставить А. А. Яблочкин. Однако потом дело застопорилось (ну не мог же милейший Павел Степанович как начальник репертуарной части не поиздеваться над талантливым драматургом!), и никаких данных о петербургской постановке разыскать не удалось.

В 1900 году[править]

В 1900 году к «Снегурочке» обратились сразу три труппы: Московская императорская, Петербургская императорская и частный Московский Художественный театр К.Станиславского. Что характерно — все три труппы напрочь отбросили феерическую часть, то есть несусветное зверье с балетом, сохранив лишь драматическую сюжетную канву. И пьеса сразу выиграла.

— В Москве постановку осуществил режиссер А. П. Ленский, премьера состоялась 8 сентября 1900 года на сцене московского Нового театра (вошедшего в структуру императорских театров и служащего в те годы учебной мастерской московской труппы), постановка тоже была с музыкой П. Чайковского. Танцы поставлены Н. Ф. Манохиным. Среди исполнителей: Е. Садовская 2-я и Л. Селиванова — Снегурочка, Е. Турчанинова — Лель, П. Садовский-мл. — Мизгирь, В. Н. Рыжова — Бобылиха. А. Ленский по поводу своего спектакля сказал так: «У Островского с избытком хватило бы фантазии для того, чтобы переполнить всю сказку до краев родной чертовщиной. Но он, видимо, намеренно экономил фантастические элементы, экономил для того, чтобы не заслонять фееричностью другого, более сложного элемента — поэтического. Это главная причина, заставляющая меня избегать иллюстраций собственного измышления… Я считаю, что если нам удастся детально разработать и хорошо выполнить лишь то, на что указывают ремарки Островского, мои молодые артисты и я, их режиссер, сделаем все, что только в наших средствах, чтобы дать достойную оправу поэтическим перлам Островского»^[5].

— Когда к этому произведению обратилась впервые Петербургская императорская труппа, точно неизвестно. По одним источникам, там премьера прошла на сцене Александринского театра в постановке режиссера А. А. Яблочкина (1821—1895)^[20]; по другим данным, тогда постановка так и не осуществилась, скорее всего — именно второй вариант; «Снегурочка» пришла на сцену петербургской Александринки лишь через через два с половиной десятилетия после основной премьеры — 27 декабря 1900 года в бенефис А. К. Варламова в роли царя Берендея. К этому времени уже появилась опера Н. А. Римского-Корсакова на сюжет пьесы. Но и эта постановка была решена с первоначальной музыкой П. Чайковского. В ролях: Ю. Юрьев — Мизгирь, В. Комиссаржевская — Снегурочка, М.Писарев — Дед Мороз, Н. Ходотов (или Е. П. Корчагина-Александровская) — Лель^[5], В. В. Стрельская — Бобылиха. Это представление было поставлено в бравурных, мажорных нотах (в отличие от чертовщины москвичей); Ю. Юрьев, исполнявший роль Мизгиря, вспоминал, что образ царя Берендея буквально светился заботой о народе: «Он, точно бог Ярило, как яркое светило неба, освещал и согревал все и всех, в том числе и сидящих в зрительном зале, и действовал на них ободряюще, словно солнечный луч после стужи. Освещалось пасмурное, затянутое тучами небо, все казалось лучше, легче, радостнее становилось жить…»^[5]. Вспомним историю и что страна была перед самым каскадом революций — государство ждало мудрого заботливого правителя — не дождалось.

— А вот спектакль в Московском Художественном театре резко отличался от обеих постановок императорских трупп. К. Станиславский перемонтировал пьесу, опустил часть текста, а в остальных сценах полностью изменил их порядок, зато ввел множество трюков и режиссерских нововведений и новых персонажей (лешиху с лешенятами, медведя — друга Снегурочки и др.). А в качестве музыкального сопровождения использовал музыку А. Гречанинова. Станиславский описал это так: «„Снегурочка“ — сказка, мечта, национальное предание, написанное, рассказанное в великолепных звучных стихах Островского. Можно подумать, что этот драматург, так называемый реалист и бытовик, никогда ничего не писал, кроме чудесных стихов, и ничем другим не интересовался, кроме чистой поэзии и романтики»^[5]. У Станиславского верх брали сказочные фантазии — одна причудливее другой, которые он, не стесняясь, разбавлял и собственными феерическими видениями. Режиссеры К. С. Станиславский и А. А. Санин; художник В. А. Симов; в роли Берендея вышел В. Качалов, впервые 25-летним появившийся тогда на московской сцене^[5]; Снегурочка — М. Лилина, Лель — М. Ф. Андреева (позже О. Книппер-Чехова), Весна — М. Г. Савицкая, Дед Мороз — С. Судьбинин, Бобыль — И. Москвин и др.

Для увеличения кликнуть на каждое изображение:

• 

  Лель — Е. Турчанинова. Новый театр (Московская императорская труппа), 1900

• 

  Берендей — Константин Варламов. Александринский театр (Петербургская императорская труппа), 1900

• 

  Снегурочка — В. Ф. Комиссаржевская. Александринский театр (Петербургская императорская труппа), 1900

• 

  Лель — Николай Ходотов. Александринский театр (Петербургская императорская труппа), 1900

• 

  Царь Берендей — В. Качалов. МХТ, 1900

• 

  Лель — Ольга Книппер-Чехова, Берендей — Василий Качалов. МХТ, 1900

• 

  Cнегурочка — М. Лилина. МХТ, 1900

• 

  Cнегурочка — Е.М. Мунт, Медведь — В.И. Рычагов. МХТ, 1900

Среди следующих постановок[править]

В 1891 году в московском «Театре XIX века» — на Театральной площади в доме Шелапутина появилась еще одна постановка сказки «Снегурочка», спектакль прошел полностью всего шестнадцать раз^[9].

В начале ХХ века известный театральный режиссер Н. Н. Синельников ставил «Снегурочку» А. Н. Островского (с музыкой П. И. Чайковского) в частной одесской антрепризе М. Ф. Багрова, спектакль был оформлен по эскизам В. М. Васнецова^[21].

В целом у «Снегурочки» Островского не слишком щедрая сценическая судьба — и дело тут не в качестве пьесы, а в технической сложности: спектакль музыкальной, и ставить его с изначальной музыкой Чайковского драматическому театру сложно справиться, не привлекая коллег-музыкантов. Тем не менее постановки еще были: известны советские постановки в московском Малом театре (1922 г. — режиссёр П. М. Садовский-мл., 1950 г. — режиссер Л. М. Прозоровский^[22]), в Ленинградском Большом драматическом театре, в 1971 году свой спектакль «Снегурочка» по пьесе Островского поставил с учащимися Щукинского училища Е. Р. Симонов и др.

По пьесе в 1949 году был создан радиоспектакль с музыкой П. Чайковского, роль Снегурочки исполняла актриса К. Ф. Роек, в других ролях артисты Малого театра: Весна-Красна — Елена Гоголева, Дед Мороз — Анатолий Ржанов, Купавна — Елена Шатрова, Царь Берендей — Федор Григорьев, Лель — Владимир Колосов, Бобыль — Александр Сашин-Никольский, Леший — Алексей Шереметьев, Отрок — Елена Кузнецова. Пояснительный текст читает — Евгений Велихов. Постановка Льва Прозоровского^[22] (прослушать спектакль).

26 марта 1950 года постановка Л. Прозоровского была возобновлена на сцене Малого театра. Весна — E.Рогожина, Мороз — А.Ржанов, Снегурочка — Т.Еремеева, Леший — В.Станюлис, Берендей — Н.Шамин, Бермята — С.Чернышов, Елена Прекрасная — В.Темкина, Мизгирь — Б.Телегин, Мураш — А.Истомин, Купава — В.Новак, Лель — В.Колосов, Бобыль Бакула — А.Сашин-Никольский, Бобылиха — Т.Панкова. Постановка — Л. М. Прозоровского. Художник — Б. И. Волков. Композитор — П. И. Чайковский. В 1951 г. спектакль был записан (прослушать спектакль.).

Использования[править]

В 1881 году композитор Н. А. Римский-Корсаков создал на сюжет пьесы оперу «Снегурочка».

Пьеса легла в основу кинофильмов, в том числе мультфильмов.

Неоднозначность критики[править]

Литературоведческий анализ сказки А. Островского приводит к совершенно разным мнениям, этих мнений много, но строятся они по двум основным направлениям^[23]:

• Критик Виктор Петрович Буренин (1841—1926): «Снегурочка А. Н. Островского принадлежит — говорю это с прискорбием — к категории фантастических пьес, в основу которых положено чудесное и, вместе с тем, совершенно вздорное содержание».
• Анна Ивановна Журавлёва (1938—2009): «В „Снегурочке“ с большой силой выразилось лирическое начало драматургии Островского. „Снегурочка“ в творчестве Островского — несомненная вершина той „лирической“, „авторской“ линии».

Конечно, авторское произведение — в данном случае пьеса «Снегурочка» — не может быть рассмотрено с точки зрения настоящего народного произведения, на то оно и авторское, и глупо искать в нем только черты народных сказаний. И с этой точки зрения — содержание пьесы «вздорно»^[23]. Оно соответствует жанру авторской сказки, лишь основанной на народном колорите.

Источники[править]

Ссылки[править]

• Прослушать исполнения на музыку П. Чайковского: Снегурочка, музыка к весенней сказке Островского (1873) Op. 12
• Читать пьесу