Петербург, пожалуй, самый знаменитый, необычный и противоречивый город в нашей стране. Многими поэтами и писателями он был отмечен в произведениях, причем как с хорошей, так и с плохой стороны. Одни воспевали его и называли «окном в Европу», другие со всей ненавистью и отчаянием говорили о Петербурге как о городе, «построенном на костях», о «проклятии России». Интерес к этому поистине великому городу не угасал практически с самого его возведения и до наших дней. Такая литературная слава Петербурга объясняется не только тем, что он является столицей на протяжении как Золотого (первая треть ХIХ столетия), так и Серебряного (начало ХХ столетия) веков русской культуры. Сам город с его островами и каналами, белыми ночами, великолепными памятниками архитектуры необыкновенно привлекателен для писателей, поэтов и художников. В произведениях всех живших здесь писателей и поэтов Северная столица становилась не только местом действия, но и равноправным действующим лицом.
Люблю тебя, Петра творенье, Петербург Пушкин гоголь
Люблю твой строгий, стройный вид,
Невы державное теченье,
Береговой ее гранит,
Твоих оград узор чугунный…
Восхищение городом, перед которым «померкла старая Москва», звучит в каждой строчке вступления поэмы.
Такое же торжественное ясно описанный образ Петербурга можно встретить и в творчестве Гоголя, Например, в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» этот город представляется сказочным, фантастичным. Кузнец Вакула удивляется пышности и блеску столицы больше, чем полету на черте. Героя поражают здания в четыре этажа, широкие улицы, количество экипажей и знати. Образ Петербург — это образ города аристократов, и кузнец, попав туда, восклицает: «Сколько здесь панства!» Дворянство изображено автором в традициях парадного портрета восемнадцатого века, в частности Екатерина II предстает читателю доброй феей, чей подарок приносит Вакуле счастье. Образ Петербурга в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» — город антастический, город нарядный и торжественный, дарящий радость.
Однако такое описание северной столицы редко в творчестве Гоголя. В большинстве своих произведений писатель, будучи одним из основателей «натуральной школы», целью которой было выявление и высмеивание пороков общества и государства, рисует образ Петербурга, как города социальных контрастов. В его повести «Шинель» он изображает его городом-монстром, уничтожающим «маленького человека» (позже эта тема будет продолжена Ф. М. Достоевским в образах Макара Девушкина и семьи Мармеладовых). Образ Петербурга представлен в произведении как бы с двух сторон: с одной — «вечным титулярным советником» Акакием Акакиевичем Башмачкиным, ничтожеством, раздавленным и растоптанным средой человеком, а с другой — «значительным лицом», то есть высокопоставленным чиновником, героем, не имеющим даже имени, так как он является не личностью, а лишь собирательным образом, впитавшим в себя все характерные черты столичного «высокого» чиновничества. Акакий Акакиевич изображен писателем как личность, не способная в своей жизни ни на что, кроме переписывания бумаг, не имеющий никакой мечты или цели, совершенно затравленный и забитый. Но с необходимостью шитья новой шинели в его обыденное существование врывается радость, герой даже позволяет себе смелые мысли, например, «не положить ли ему и вправду куницу на воротник». Но счастье Башмачка превращается в самое большое в его жизни горе: шинель украдена, и герой решает добиться приема у «значительного лица», олицетворяющего силу и власть Петербурга. Чиновнику же не только просто не интересен «маленький человек», а он даже раздражает его тем, что отнимает у него время. Для этого чиновника Акакий Акакиевич — никто, и поэтому «значительное лицо» не обращает никакого внимания на лицо незначительное, а тем более на его страдания. Петербург в повести оказывается губителем жизни «маленького человека», безжалостным чудовищем, олицетворением жестокие нравы Петербургского правительства.
Образ Петербурга неразрывно связан с творчеством великих русских писателей. Город нередко становился центром повествования в произведениях Николая Васильевича Гоголя, Федора Михайловича Достоевского, Льва Николаевича Толстого и прочих несменных классиков отечественной литературы.
Однако у истоков художественного воплощения Петербурга стоял Александр Сергеевич Пушкин, жизнь которого была тесно с ним переплетена.
Молодые годы Пушкин провел в Петербурге, и для него столица стала оплотом вдохновения и красоты.
Впервые он упомянул Петербург в 1817 году в оде «Вольность», где выступил с жесткой критикой власти, за что впоследствии был сослан из города. Пушкин посвятил Петербургу такие слова:
Когда на мрачную Неву
Звезда полуночи сверкает
И беззаботную главу
Спокойный сон отягощает,
Глядит задумчивый певец
На грозно спящий средь тумана
Пустынный памятник тирана,
Забвенью брошенный дворец…
О Петербурге Пушкин писал достаточно противоречиво и двойственно. От произведения к произведению писатель наделял его деталями и характером.
Для кого-то Петербург был помпезным и пышным местом, которое предоставляло огромные возможности, перед другими Петербург представал грозным и враждебным. Хорошо прослеживается этот контраст в следующей миниатюре поэта:
Город пышный, город бедный,
Дух неволи, стройный вид,
Свод небес зелено-бледный,
Скука, холод и гранит…
Именно таким предстает Петербург в поэме Пушкина «Медный Всадник». Здесь город – торжественная, богатая европейская столица, враждебная для «маленького человека».
Прошло сто лет, и юный град,
Полнощных стран краса и диво,
Из тьмы лесов, из топи блат
Вознесся пышно, горделиво…
Пушкин воспевает «Петра творенье», превозносит его за «строгий, стройный вид, Невы державное теченье». Поэт с любовью и гордостью пишет о городе.
По словам Белинского, Петербург – не просто место действия поэмы, но ее ключевой герой: «…Настоящий герой ее [поэмы] — Петербург. Оттого и начинается она грандиозною картиною Петра, задумывающего основание новой столицы, и ярким изображением Петербурга в его теперешнем виде…»
Большое внимание Петербургу уделено Александром Сергеевичем Пушкиным в романе в стихах «Евгений Онегин». Здесь Петербург становится местом действия событий, которые начинают и заканчивают роман.
Через отношение к Петербургу героев произведения прослеживается и любовь Пушкина к этому городу.
Для Евгения Онегина Петербург был местом балов и маскарадов, театров, ресторанов, модных вечеринок, жизнь его протекала «в вихре света», а сам герой восхищался красотой города:
Все было тихо; лишь ночные
Перекликались часовые,
Да дрожек отдаленный стук
С Мильонной раздавался вдруг;
Лишь лодка, веслами махая,
Плыла по дремлющей реке:
И нас пленяли вдалеке
Рожок и песня удалая…
Но ключевой особенностью Петербурга в произведении была атмосфера перемен, ожиданий, надежд и «вольности святой». В первой половине романа Петербург – это город декабристов, а значит, красоты и свободы.
В конце романа Петербург представлен читателю глазами Татьяны:
Тут был, однако, цвет столицы,
И знать, и моды образцы,
Везде встречаемые лица,
Необходимые тупцы…
Светское общество Пушкин описывал с долей озлобленности, говоря о том, что в нем можно «ожесточиться, очерстветь и наконец окаменеть».
Петербург в произведениях Александра Сергеевича Пушкина разнообразен и неоднозначен.
С точки зрения истории – это символ России, пышная столица, о которой Пушкин отзывается с большой любовью, но для обывателя этот город враждебен и даже мистичен.
Петербург в произведениях Пушкина – целый мир, а образ, который создал вокруг него поэт, нашел свое отражение во многих последующих за его творчеством работах, где предпринимались попытки художественного осмысления города.
Во многих произведениях Н. В. Гоголя действие происходит Петербурге. Писатель даже посвятил цикл повестей этому городу – «Невский проспект». Но в каждом произведении этот город имеет свои черты, везде он разный.
В повести «Ночь перед рождеством» Петербург в изображении автора предстает перед читателями как город-дворец – фонтаны, огни, кареты, замки, кругом суета и жизнь, движение. Герой чувствует, что он попал в сказку. Так же думал и сам Гоголь, когда только приехал в Петербург, так как идеализировал его и считал городом-сказкой.
Совсем другой Петербург можно увидеть в комедии «Ревизор». Здесь город уже не сказочный, а реальный. Герои говорят только о развлечениях и праздном прожигании жизни. Здесь все заботятся только о чине и звании, чтобы получать как можно больше денег и посещать театры, выставки, и просто наслаждаться жизнью. Город представлен как место, где важно только то, какое у тебя звание и жалование. А мечты, образование или простые человеческие качества никому не важны.
В повести «Шинель» Гоголь показал Петербург как город, где не важны обычные люди. Генерал всегда важнее, чем простой человек, и беды этого простого человека не важны никому. Здесь не стоит ждать помощи, реальность беспощадна к людям: нет чина – нет счастья.
Невероятным и контрастным город изображен в повести «Мертвые души». Он полон мистики, словно этот город – пристанище дьявола, и дьявол решил пошутить, смешав в нем все национальности и страны, роскошь и нищету, бурлящую жизнь и увядание. Да и сама идея Чичикова покупать «мертвые души» говорит о том, что в сознании петербуржцев нет места Богу.
Петербург в произведениях Н. В. Гоголя – непонятный, странный город, в котором нет счастья и обычных мирских радостей и ценностей. Это город фарса и чинопочитания, где не место простым людям, не лишенным духовности.
Министерство общего
и профессионального образования
Свердловской области
Управление образования
Сысертского Городского Округа
Муниципальное общеобразовательное
учреждение
«Средняя общеобразовательная
школа № 23»
Образовательная область:
Филология
Предмет: Литература
РЕФЕРАТ
ОБРАЗ ПЕТЕРБУРГА В ТВОРЧЕСТЕ
А.С.ПУШКИНА И Н.В.ГОГОЛЯ
Исполнитель:
Попова Анна ученица 9
«В» класса
Руководитель:
Бачинина Ирина Юрьевна
г. Сысерть
2011 год
СОДЕРЖАНИЕ
Введение…………………………………………………………………………. 3
Изображение Петербурга в произведениях Пушкина…………………. 4 – 8
1.1 Петербург в послелицейский период Пушкина…………………
4
1.2 Петербург в романе «Евгений
Онегин»…………………………. 5
1.3 Петербург
в поэме «Медный всадник»………………………….
6 – 8
Пушкин и Гоголь…………………………………………………………. 9
Петербург в гоголевских произведениях………………………………. 10 – 15
Изображение города на Неве в «Петербургских повестях»…… 10 – 12
Петербург в повести «Ночь перед Рождеством»………………… 13
Образ столицы в «Мёртвых душах»……………………………… 14
Упоминание о Петербурге в комедии «Ревизор»…………………15
Заключение…………………………………………………………………………17
Приложение………………………………………………………………………18
– 27
Список используемой
литературы…………………………………………………28
ВВЕДЕНИЕ
Давно стихами говорит Нева,
Страницей Гоголя ложится Невский,
Весь летний сад – Онегина глава,
О Блоке вспоминают острова,
А по Разъезжей бродит Достоевский.
С.Я.Маршак
Эпиграфом к своему реферату я взяла
слова Маршака потому, что образ Петербурга
всегда волновал воображение русских
поэтов и писателей. Каждый воспринимал
его и относился к нему по своему, по-разному,
но всегда ново и интересно. Пушкин и Гоголь
тоже запечатлели Петербург в своём творчестве,
выразив тем самым своё сугубо индивидуальное
отношение к этому прекрасному, удивительному,
таинственному и загадочному творению
рук человеческих. В реферате я расскажу
о связывающих нитях между Пушкиным и
Гоголем, затем о том, каким видел Петербург
Пушкин в лирике и главах «Евгений Онегин»
и «Медный Всадник», а так же его послелицейский
период и узнать каким Петербург видел
Гоголь в своих «Петербургских повестях».
В заключении к своему реферату я проанализирую
единство и разность видения Петербурга
этими двумя великими классиками русской
литературы.
При написании
реферата будет реализоваться
следующая цель: раскрыть особенности видения Петербурга
в творчестве двух великих писателей:
А.С.Пушкина и Н.В.Гоголя.
Данная
цель будет реализоваться с
помощью следующих задач:
Проанализировать значение знакомства Пушкина и Гоголя, а так же узнать об их взаимоотношение.
Рассмотреть влияние Петербургского периода на всю лирику А.С.Пушкина.
Узнать как изображается Петербург в романе «Евгений Онегин» и поэме «Медный Всадник.»
Определить, каким показан город на Неве в гоголевских «Петербургских повестях.»
Произвести сравнение изображения Петербурга Пушкина и Гоголя
ИЗОБРАЖЕНИЕ ПЕТЕРБУРГА В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ ПУШКИНА
ПЕТЕРБУРГ В ПОСЛЕЛИЦЕЙСКИЙ ПЕРИОД
Пушкин
очень великий писатель у него очень широкий обхват тем о Петербурге.
Петербург Пушкина отличается от Петербурга
Гоголя. У него он светский, театральный.
Он сам писал так о своей жизни в столице:
«Жизнь моя в Петербурге не то ни сё. Заботы
о жизни мешают мне скучать. Но нет у меня
досуга, вольной холостой жизни, необходимой
для писателя. Кружусь в свете, жена моя
в большой моде…» Но это было в 1833 г., но
и в 20-х годах Пушкин вёл бурную светскую
жизнь. Он увлекался драматическим и балетным
театром, был «почётным гражданином кулис».
«Первое выступление Пушкина как критика
связано с театром. В незаконченной статье
начала 1820 года «Мои замечания о русском
театре» Пушкин, давая высокую оценку
современной ему русской сцены, требует
от актера глубокого понимания роли, чувства
живого и верного, естественности в игре».
Ещё в
лицейские годы сложилось политическое
мировоззрение поэта. На него повлиял дух свободы, бродивший в
то время в обществе. Для Пушкина в послелицейский
период Петербург столица ничем не ограниченная
монархией.
Самовластительный злодей!
Тебя, твой трон я ненавижу,
Твою погибель, смерть
детей
С жестокой радостию вижу.
– восклицает молодой горячий поэт
в оде с символическим названием «Вольность».
В петербургский
период лирика Пушкина особенно
характерна свободолюбивыми политическими
идеями и настроениями, и в
оде «Вольность» содержаться
прямые политические намёки на события недавнего прошлого, в частности
– убийство Павла 1, организованное с ведома
его сына Александра 1. Петербург в оде
изображен «мрачно» и «зловеще»:
Когда на мрачную Неву
Звезда полуночи сверкает
И беззаботную главу
Спокойный сон отягощает,
Глядит задумчивый певец
На грозно спящий средь
тумана
Пустынный памятник тирана,
Забвенью брошенный
дворец…
…Молчит неверный часовой,
Опущен молча мост
подъёмный,
Врата отверсты в тьме
ночной
Рукой предательства
наёмной…
«ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»
Над романом «Евгений Онегин» Пушкин работал на
протяжений восьми лет, с весны 1823 г. до
осени 1831 г. и можно смело сказать, что
«…чувства, понятия, идеалы» автора отражены
в полной мере в его романе. Поэт с самого
начала заявляет о своей причастности
к тому, что происходит в его произведении.
Пишет он «рукой пристрастной», что лично
знаком с главным героем:
Онегин добрый мой
приятель,
Родился на берегах Нивы,
Где, может быть, родились
вы
Или блистали, мой читатель;
Там некогда гулял
и я:
Но вреден север для
меня.
В романе у Пушкина Петербург
показан светским и в какой то мере праздным.
Особое внимание автор уделяет петербургскому
дворянству, типичным представителем
которого и является Евгений Онегин, главный
герой пушкинского произведения. Поэт
во всех подробностях описывает день своего
героя, а день Онегина – типичный день
столичного дворянина. Таким образом,
на примере одного человека Пушкин воссоздаёт
картину жизни всего петербургского светского
общества. Модные дневные прогулки по
определённому, установленному негласными
правилами светского этикета маршруту:
Надев широкий боливар,
Онегин едет на бульвар
И там гуляет на просторе…
Затем –
обед в ресторане, посещение
театра. Причём для Онегина театр
является не художественным зрелищем
и даже не художественным клубом, а скорее местом любовных интриг,
закулисных увлечений. К тому же это необходимо,
это полезно. Посещение театра как обязательное
светское развлечение входит в состав
правил хорошего тона. Пушкин даёт своему
герою следующую характеристику:
Театр злой законодатель,
Непостоянный обожатель
Очаровательных актрис,
Почётный гражданин
кулис…
День молодого
франта завершает бал, любимое
времяпрепровождение столичных
дворян.
Пушкин
говорит о петербургском высшем
обществе с изрядной долей
иронии и без особых симпатий, как о вещах, чуждых
ему, ибо жизнь столичная «однообразна
и пестра», а «света шум» очень быстро
«наскучивает».
Пустота света и богатство личности,
способность искать и находить подлинный
смысл жизни – две стороны эпохи в пушкинском
романе «Евгений Онегин».
1.3 «МЕДНЫЙ ВСАДНИК»
Живя в Петербурге, столице и
оплоте самодержавия, Пушкин не
мог не видеть значение этого
города, историю его создания
для России. Когда Пушкин писал
«Медного всадника» он был
уже в поре зрелости, признанным основателем русской реалистической
прозы, драматургом, историком. Это время,
когда обострялся взгляд человека и художника
на город. Никто как Пушкин не смог добавить
романтики этому городу, образу Невы, как
одушевленному, живому существу. Для того,
чтобы узнать, как относился к городу сам
Пушкин, надо просто читать его произведения:
все, что он хотел сказать о Петербурге,
сказано им самим.
В поэме
прославляются «великие думы»
Петра, его творенье – «град
Петров», «полночных стран краса
и диво», новая столица русского государства,
выстроенная в устье Невы, «под морем»,
«на мшистых топких берегах», из соображений
военно-стратегических («отсель грозить
мы будем шведу»), экономических («сюда
по новым им волнам все флаги в гости будут
к нам») и для установления культурной
связи с Европой («природой здесь нам суждено
в Европу прорубить окно»). Наводнение,
показанное в поэме как бунт покоренной,
завоеванной стихии против Петра, губит
жизнь Евгения – простого и честного человека
и губит жизнь его невесты – Параши. Пётр
в своих великих государственных заботах
не думал о беззащитных маленьких людях,
принуждённых под угрозой наводнения
( как не думал и о сотнях жизней о строительстве
города). Пушкин первый поднял эту тему:
никакого эпилога, возвращающего нас к
первоначальной теме величественного
Петербурга, – эпилога, примиряющего нас
с исторически оправданной трагедией
Евгения, Пушкин не даёт. Противоречие
между полным признанием правоты Петра
I, не могущего считаться в своих государственных
«великих думах» и делах с интересами
отдельного человека, и полным же признанием
правоты каждого человека, требующего,
что бы с его интересами считались, – это
явное противоречие остается неразрешенным
в поэме.
«Вступление»
к «Медному всаднику» написано в классическом и торжественном
стилях. По своему стилю оно резко отличается
от стиля всех других частей поэмы. Поэтому
часто воспринимается как самостоятельно
произведение . От повествовательных частей
поэмы оно отличается, прежде всего, своим
торжественно-ликующим тоном. «Вступление
часто называют гимном великому городу.
Все другие изображения Петербурга –
будь то Петербург Гоголя, Некрасова или
Достоевского – всегда сопоставляются
с Петербургом «Вступления» Пушкина. Сами
эти писатели осознавали созданные ими
образы Петербурга как полемические по
отношению к пушкинскому. «Люблю тебя,
Петра творенье…» – повторял Достоевский
Пушкинский стих. И тут же ответил: «Виноват,
не люблю его».
«Прошло сто лет, и
юный град.
Полнощных стран краса
и диво,
Из тьмы лесов, из топи блат,
Вознесся пышно, горделиво;
Где прежде финский рыболов.
Печальный пасынок природы,
Один у низких берегов
Бросал в неведомые
воды
Свой ветхий невод, ныне
там
По оживлённым берегам
Громады стройные теснятся
Дворцов и башен; корабли
Толпой со всех концов земли
К богатым пристаням
стремятся;
В гранит оделася Нева;
Мосты повисли над
водами;
Темно-зелёными садами
Её покрылись острова,
И перед младшею столицей
Померкла старая Москва,
Как перед новою царицей
Порфироносная вдова.
Люблю тебя, Петра творенье.
Начиная с 1717 года Петербург строился
очень интенсивно, ежегодно возводилось
по несколько сотен новых зданий, и к концу
жизни Петра (1725 г.) столица была большим
городом с населением 40 тысяч человек.
Появление крупного города на пустом месте
и в краткий срок явилось невиданным Европе
событием. Пётр I приказал, чтобы высота
шпиля на Петропавловском соборе превосходила
высоту колокольни Ивана Великого, самого
высокого сооружения в Московском Кремле.
Нева определила архитектурный облик
города: от неё пролегли первые дороги,
в дальнейшем ставшие центральными улицами
города. Описывая наводнение, Пушкин очень
ярко описал разбушевавшеюся Неву:
«Осада! Приступ! Злые волны,
Как воры, лезут в окна.
Черны
С разбега стекла бьют
кормой.
Лотки под мокрой пеленой,
Обломки хижин, бревна, кровли,
Товар запасливой торговли.
Пожитки бледной нищеты,
Грозой снесенные мосты.
Гроба с размытого
кладбища
Плывут по улицам!
Народ
Зрит божий гнев и
казни ждет…
Петербург
изображен очень мрачно в этом
произведении. Город красив, но он построен на костях, этот город
приносит несчастье маленьким, обыкновенным
людям.
ПУШКИН И ГОГОЛЬ
Знакомство
Гоголя с Пушкиным состоялось
20 мая 1831 г. В Петербурге на
вечере у Плетнёва, которое вскоре перешло в дружбу. Сближение с Пушкиным
оказалось решающим в развитии общественных
взглядов и литературного таланта молодого
Гоголя. Великий поэт сразу заметил в молодом
авторе необычайную одаренность и полюбил
его как надежду русской литературы. Он
ввёл Гоголя в свой интимный круг, где
бывали Крылов, Вяземский, Жуковский, Одоевский,
художник Брюллов… По свидетельству самого
Гоголя, Пушкин правильно определил основную
особенность его таланта.
…Пушкин
был первым ценителем произведений
Гоголя, его советчиком и наставником в литературе.
«Когда я творил, – свидетельствовал Гоголь,
– я видел перед собою только Пушкина…
Мне дорого его вечное неприлежное слово.
Ничего не предпринимал, ничего не писал
я без его совета. Всё, что есть у меня хорошего,
всем обязан ему»…
Гоголь
платил Пушкину за внимание
и дружескую помощь нежной
и истиной любовью.
По сути,
Пушкин являлся учителем Гоголя,
а у учителя и ученика, как
правило, общие взгляды на видение
жизни.
ПЕТЕРБУРГ В ГОГОЛЕВСКИХ ПРОИЗВЕДЕНИЯХ
3.1 Изображение города на Неве в «Петербургских
повестях»
Тема Петербурга является
одной из основных в творчестве
Н.В.Гоголя.
Гоголь
прибыл в Петербург в январе
1829 г. (первое письмо он отправил
маменьке из Петербурга 3 января, почти сразу же после прибытия).
…Мечтая о Петербурге,
Гоголь всегда представлял себя
в весёлой светлой комнате
окнами на Неву. Но, как быстро
выяснилось, в особняках на набережной
жили люди богатые. А им с
Данилевским пришлось довольствоваться
убогой квартиркой на Гороховой улице.
«Петербург
мне показался вовсе не таким,
как я думал, я его воображал
гораздо красивее, великолепнее, и
слухи, которые распускали другие о нем, также лживы.
Жить здесь не совсем по-свински, т.е. иметь
раз в день щи да кашу, несравненно дороже,
нежели думали».
В гоголевских
«Петербургских повестях», созданных
в 1831 – 1841 г.г., в значительной
мере сказались эти первые, глубоко отрицательные, впечатления
и горестные размышления, вызванные жизнью
писателя в Петербурге.
Гоголю
удалось довольно глубоко проникнуть
во внутреннюю жизнь города, в
секреты и тайны, таящиеся в
его «душе», постичь скрытую от
глаз простого обывателя «фантастику» Петербурга.
Для Гоголя это прекрасный и одновременно
страшный, опасный, таинственный, гибельный
город, существующий в двух мирах – реальном
и нереальном. Все повести связаны общностью
проблематики – это и власть чинов, денежных
и материальных ценностей, также единством
основного героя – разночинца и «маленького»
человека; целостностью ведущего пафоса
– это развращающая сила денег, разоблачение
вопиющей несправедливости общественности
системы, пагубно влияющей на моральное
и душевное здоровье горожан. Всё это правдиво
воссоздаёт обобщенную картину Петербурга
тех лет, концентрированно отражавшую
социальные противоречия, свойственные
всей России.
В повести
«Невский проспект» Гоголь изобразил
шумную, суетливую толпу людей
самых различных сословий, разлад между возвышенной
мечтой (Пискарёв), мечтой о тихом счастье
в деревенском домике, о скромной жизни,
обеспеченной собственным трудом, и пошлой
действительностью, противоречие между
безумной роскошью, богатством и глупым
расточительством меньшинства и ужасающей
бедностью большинства, торжество, продажности,
«кипящей меркантильности» (Пирогов) столичного
города.
В повести
«Нос» Гоголь рисует чудовищную
власть чиномании и чинопочитания.
Углубляя показ нелепости человеческих
взаимоотношений в условиях деспотическо-бюрокротической
субординации, когда личность как таковая
теряет всякое значение, писатель искусно
использует фантастику как усиленный
прием (т.е. Гоголь использует прием фантастики
для сказочности мира, для более глубокого
отражения быта) для негативного восприятия
поставленных проблем, для создания гнетущего,
болезненного впечатления от затронутых
им тем.
Фантастика,
органически вплетённая писателем
в реальную жизнь, приобретает
особый смысл, усиливает степень
разоблачения общественных пороков.
Повесть
«Шинель» – одно из интереснейших
произведений цикла. Изображению
Петербурга здесь уделяется особое
внимание.
Герой повести
– Акакий Акакиевич Башмачкин
– порождение именно этого
города, маленький человек, затертый
большими домами, растоптанный «большими»
чиновниками. Город – Монстр убивает личность,
ему нет дела до какого-то чиновника-служащего
в каком-то департаменте. Акакий Акакиевич
– песчинка в этом огромном городе, его
задача – удержатся на этом свете, выжить
в неравной борьбе за существование.
Вот почему
Гоголь, подходя к главной теме
повести, употребляет слово «враг», хотя никаких батальных сцен
здесь не будет: «… есть в Петербурге сильный
враг всех, кто получает четыреста карбованцев
в год жалования… враг этот не кто иной,
как наш северный мороз». Бедный Акакий
Акакиевич всю жизнь провел будто в логове
врагов: город – враг бедных, чиновников,
которые подавляют тех, кто рангом ниже,
мороза, от которого в неважной шинельке
некуда деваться.
С мечтой
о возможной реставрации шинели, которая
отбыла век, поднимается Башмачкин на
четвертый этаж ступеньками, «какие все
облитые водой, помоями и пронизанные
насквозь тем спиртуозным запахом, который
ест глаза и, как известно, обязательно
есть на всех черных ступеньках петербургских
домов». Типичные контрасты мегаполиса:
парадные подъезды и сокровенные ступеньки,
нарядные фасады и колодцы дворов, блестящая
одежда, и шинель простых тружеников, которые
уже не подлежат ремонту.
Но вот мечта всей жизни Башмачкина сбылась
– новая шинель. И здесь Акакий Акакиевич
потерялся в многолюдном Петербурге. Его
не просто заметили, а даже отметили приглашением
к помощнику столоначальника – какая
честь! И гордый собой Башмачкин идет в
гости к высокому чиновнику. Он идет пустынными
улицами с плохим освещением, бедными
домами. Но вот все чаще начинают появляться
красиво одетые дамы, мужчины в шубах с
бобровыми воротниками. Переходя от физического
и духовного мрака к свету, Акакий Акакиевич
будто делает прыжок из своего мира в чужой:
теперь у него есть на это право. Но его
ждет дорога домой. Она станет дорогой
возвращения к прошлому, и Петербург снова
все и всех расставит по местам. Он «ощущал,
как сняли с него шинель». Ещё бы! Ведь
это снимали кожу.
Теперь
Башмачкин снова незначительная песчинка этого города. Он
старается искать справедливость сначала
у будочника, потом у пристава, у «значительного
лица». В руках этого «значительного лица»
власть, и ему дано право говорить со всеми
отрывистым и твердым голосом, «который
заранее нарочно учил у себя в комнате,
в одиночестве и перед зеркалом ещё за
неделю до получения нынешнего своего
места и генеральского чина». Да, такое
бывает только в столицах!
И снова
спускается Башмачкин ступеньками,
на этот раз они ведут в
никуда. Исчезло и спряталось существо, никем не защищенное,
никому не дорогое, ни для кого не интересное».
В том и ужас одинокости большого города,
холодно-равнодушному к людям, это «каждый
умирает поодиночке».
После смерти
Башмачкина в городе появляется
фантом, который срывает шинели «со всех плеч, не
разбирая чина и звания». Такая фантасмагория
могла состоятся только под пером Гоголя
и только в Петербург, который стал не
только фоном, а и чуть ли не главным действующим
лицом одной из самых беспощадных и щемящих
душ «Петербургских повестей». Петербург
в этой повести из абсолютно реального,
конкретного города превращается в мираж,
в город-призрак.
3.2 Петербург в повести «Ночь перед Рождеством»
«Ночь перед Рождеством» была написана в 1830 году.
По сравнению с черновой редакцией, сохранившейся
в рукописной тетради Гоголя, изменениям
подверглась преимущественно вторая часть
повести – описание приезда Вакулы в Петербург,
и в особенности сцена жалобы запорожцев.
Кроме того, в повести сделаны были цензурные
купюры, которые сейчас восстанавливаются
по черновой рукописи. Так, несомненно
по цензурным соображениям, не были помещены
шутки Вакулы, крестящего черта, и слова
запорожца, протестующего против притеснений:
«Помилуй, мамо! Зачем губишь верный народ?
Чем прогневали?»
В «Ночи
перед рождеством» Гоголем так
же широко использован фольклор.
Образ черта, крадущего месяц,
история чудесного полета его
с Вакулой восходят к народным,
фольклорным источникам. В «Книге всякой всячины» имеется такая запись
Гоголя: «Существует поверье, что ведьмы
снимаю и прячут звезды». Известно в фольклоре
и изображение того, как черт через печную
трубу влетает к ведьме на свидание. Образ
черта в «Ночи перед рождеством» близок
и к комической фигуре беса в «вертепной»
драме.
Действие
повести относится ко второй
половине XVIII века, что видно из описания поездки
кузнеца Вакулы в Петербург, во дворце
Екатерины II. Встреча запорожских депутатов
с Екатериною, стремившейся привлечь запорожцев
к борьбе против турок и татар, жалобы
запорожцев на притеснение со стороны
правительства отражают реальные исторические
события.
В повести
Петербург изображен сказочным.
3.3 Образ столицы в
«Мёртвых душах»
В «Мёртвых душах» Гоголь продолжает тему
Петербурга, «маленького» человека, тему
мести. Петербург предстает как город,
в котором сосредоточено все человеческое
зло. В рассказе полицмейстера мелькают
детали, сближающие Петербург с библейским
городом Вавилоном, погрязшим в грехах,
разврате, в обреченно на гибель. Ассоциации
с вавилонским смешением языков может
вызвать и нагромождение национальных
обозначений в «Повести о капитане Копейкине»:
«… чтобы не толкнуть локтем … какую-нибудь
Америку или Индию», «на тротуаре, видит,
идет какая-то англичанка…». Вполне четко
образ Вавилона проступает во фразе: «мосты
там висят эдаким чертом… Семирамида,
сударь, да и полно!». Прослеживается, потому
что висячие сады Семирамиды находились
в Вавилоне. Петербург в «Мёртвых душах»
– это негармоничный город дьявола. Гоголь
продолжает тему искусственного города,
построенного сатаной.
Упоминание о Петербурге в комедии «Ревизор»
Ещё одним
произведением, включающий в себя
тему Петербурга, столичного города,
становится «Ревизор». Здесь изображается
уездный город и нравы, царящие
в нем, но и здесь не обходится
без Петербурга. Образ Петербурга в этом произведении
также связан с образом «маленького человечка».
Гоголь изображает Хлестакова личность
которого полностью раздавил Петербург:
он ослепленный столичным блеском, при
всей своей пустоте и ничтожности ощущает
себя человеком высшего сорта, вкусившим
прекрасных плодов цивилизации Петербурга,
хотя если вдуматься, именно Петербург
сделал героя пустым и ничтожным.
В уездном
городе приняли Хлестакова за
ревизора только потому, что он
из Петербурга. Таким образом,
этот город набрасывает тень на всю Россию.
Кажется,
жизнь в нем кипит, но это
лишь внешнее кипение: жизнь
эта призрачна, она – не
деятельность, а пустая суета:
много людей, которые все что-то
делают, суетятся, бегают туда –
сюда без цели, без смысла. Город
лишён гармонии, он даже на расстоянии уродует
душу человека. Тем не менее, городничий
и все чиновники уездного города N высшим
благом, показателем успешности считают
жизнь в этом городе. Мечтая выдать дочь
за «ревизора», городничий мечтает о переезде
в Петербург.
Таким образом,
Петербург в «Ревизоре» – страшный,
непонятный, ненормальный город,
давящий на человека.
Если в раннем творчестве Гоголя Петербург
– это сказочный город, то в зрелом – это
мрачный, страшный, непонятный, ненормальный
город, давящий на личность и убивающий
её, город духовно мертвых людей.
Гоголь, великий оригинальный художник слова,
мастерски использовал фантастический
прием в своих произведениях, создав ярких
социальных и национальных типов. Его
живой, певучий слог отразил лирические
и гротеско-сотирические черты украинского
народа и Петербургского общества.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
По-разному
видели Петербург Гоголь и
Пушкин. У Гоголя он страшный,
опасный, таинственный, гибельный город под властью чиновников,
денежных и материальных ценностей, с
его лачугами и нищетой. И если в раннем
творчестве Петербург – это сказочный
город, то в зрелом – мрачный, страшный,
непонятный, ненормальный, давящий на
личность и убивающий её, город духовно
мёртвых людей. Петербург Гоголя – это
«городские лачуги», в которых пятится
беднота, департаментские канцелярии,
мастерские художников.
У Пушкина же он светский, театральный,
праздный и величественный. Петербург
для Пушкина – это живое существо, «град
Петров» средоточие надежд и чаяний передовых
русских людей, столица русской монархии.
И в то же время Петербург для Пушкина
– «пустой» город, а зачастую даже враждебный
простым людям. Чувства Пушкина к Петербургу
сложным и неоднозначным, зачастую противоположным
и волнующимся от любви («Люблю тебя, Петра
творенье…») до ненависти.
Анализируя
образ Петербурга в творчестве
Пушкина и Гоголя, я пришла
к выводу, что при всем отличии,
у этих писателей есть и
много общего в видении этого
города. С одной стороны, и у Пушкина, и у Гоголя
Петербург величественен, прекрасен, торжественен.
С другой стороны оба писателя недовольны
существующими в городе порядками.
Закончить свой реферат я хочу словами
Гоголя из его «Петербургских записок»1836
г., каков же был Петербург в начале 19 века:
«…Как сдвинулся,
как вытянулся в струнку щёголь
Петербург! Перед ним со всех
сторон зеркала: там Нева, там
Финский залив. Есть куда поглядеться.
Как только заметит на себе
перышко или пушок, в ту же
минуту его щелчком…Петербург – разбитной малый,
никогда не сидит дома, всегда одет и на
кордоне охорашиваясь перед Европою, которую
видит, но не слышит.
Петербург
весь шевелится, от погребов, до
чердака; с полночи начинает
печь французские хлебы, которые назавтра все съест немецкий
народ, и во всю ночь то один глаз его светится,
то другой… в Петербург идёт русский народ
пешком летнею порою строить и работать…
Петербург весь расточился по кусочкам,
разделился, разложился на лавочки и магазины
и ловит мелких покупщиков… продаёт галстуки
и перчатки своим чиновникам…».
Пушкин в гостях у
Гоголя
А.С.Пушкин
Н.В.Гоголь
«Ночь перед рождеством»
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ
ЛИТЕРАТУРЫ
Волков, Г.Н. Мир Пушкина: личность мировоззрение, окружение [текст] / Г.Н.Волков. – Москва: Молодая гвардия, 1989.
Высочина, Е.И. Образ, бережно хранимый: Жизнь Пушкина в памяти поколений [текст] / Е.И.Высочина. – Москва: Просвещение, 1989.
Гоголь, Н.В. Повести: сборник [текст] / Н.В.Гоголь. – Москва: Художественная литература, 1984.
Петров, А.Е. Петербургский период А.С.Пушкина [текст] / А.Е.Петров// История русской литературы 19 века. – Москва: Просвещение, 1970.
Петров, А.Е. Гоголь и Пушкин [текст] / А.Е.Петров // История русской литературы 19 века. – Москва: Просвещение, 1970.
Пушкин, А.С. Евгений Онегин; поэмы: сборник [текст] / А.С.Пушкин. – Москва: Художественная литература, 1970.
и т.д……………..
Какая сила в нем
сокрыта!
А в сем коне
огонь!
Куда ты скачешь,
гордый конь,
И где опустишь ты
копыта?
О, мощный
Властелин Судьбы!
Не так ли ты над
самой бездной
На высоте уздой
железной
Россию поднял на
дыбы.
Пушкин создал из
Петербурга целый мир. Этот мир живет и в прошлом и будущем, но он в большей
мере принадлежит предшествующему периоду, чем последующему. С наследием Пушкина
должны были считаться все, попытавшиеся сказать свое слово о Петербурге. Многие
заимствовали из богатств образа Пушкина близкие им черты, но вдохновения
Пушкина не разделили, веры его не приняли; вдохновение и вера Пушкина
принадлежали прошлому: он разделяет ее с Державиным, Батюшковым, Вяземским.
Северная Пальмира для них, прежде всего прекрасное создание Петрово; сказочно
быстрый росте ее – чудесен; она является символом новой России, грозной,
богатой, просвещенной империи. Великие силы вызвали ее к жизни, страшные
препятствия стоят на ее пути, но с ясной верой можно взирать на ее будущее.
Красуйся, град
Петров, и стой
Неколебимо, как
Россия!
Да умирится же с
тобой
И побежденная
стихия.
Вражду и плен
старинный свой
Пусть волны
финские забудут
И тщетной злобою
не будут
Тревожить вечный
сон Петра.
Гоголевский
Петербург.
Пушкин был
последним певцом светлой стороны Петербурга. С каждым годом все мрачнее
становится облик северной столицы.
Образ Петербурга
Гоголя не может быть понят изолировано. Только в связи с общим фоном его России
можно осмыслить этот образ.
Великий русский
художник слова горячо и самозабвенно любил свою родину, и свой народ во имя его
счастья беспощадно осуждал все то отсталое, косное, темное, безобразное, что
сковывало и уродовало человека.
Петербург показал
Гоголю изнанку жизни, резкие контрасты и противоречия богатства и бедности,
деспотизма власти, пошлости и гнусности господствующих классов и полного
бесправия, униженности и забитости простых тружеников; научил различать за
парадной внешностью столицы ее оборотную сторону – тяжелую и безрадостную жизнь
бедняков.
Горячо сочувствуя
положению простого человека, чутко откликаясь на требования жизни, Гоголь
острие своей сатиры обращает против всесильной верхушки чиновничества. В цикле
петербургских повестей он выступает обличием мерзости и гнусности
чиновничье-бюрократической клики, взяточничества, раболепства, хамства,
бессердечия, моральной развращенности ее представителей. В своих повестях он
выводит в истинном виде «заклятых врагов» русского народа, бездушных
исполнителей царской воли – чиновников бюрократов. «Гоголь оставляет в стороне
народ, – писал Герцен об этих произведениях писателя, – и принимается за двух
его самых заклятых врагов: за чиновника и помещика. Никто и никогда до него не
писал такого полного курса патологической анатомии русского чиновника. Смеясь,
он безжалостно проникает в самые сокровенные уголки этой нечистой, зловредной
души». Эти меткие слова Герцена точно определяют значение и смысл петербургских
повестей, их сатирическую направленность. «Сфера» столичных департаментов,
«значительные лица», являвшиеся опорой николаевской монархии, разоблачаются
писателем как косная, антинародная сила.
«Сколько в нем
разных наций, столько и разных слоев общества. Эти общества совершенно
отдельны: аристократы, служащие чиновники, ремесленники, англичане, немцы,
купцы – все составляют совершенно отдельные круги, резко отличающиеся между
собою…» Вот эту топографию Петербурга, его строгую чиновную и профессиональную
иерархию и показывает писатель в своих петербургских повестях. Гоголь
раскрывает социальную «физиологию», нравы и быт этих «кругов», различных
сословных слоев общества.
Облик Петербурга,
города «кипящей меркантильности», парадов, чиновников и раскрывает Гоголь. Его
Петербург во многом отличен от пушкинского Петербурга – «Медного всадника» и
«Пиковой дамы» – с его строгой прямолинейностью улиц и площадей, величием и
красотой города, построенного дерзкой волей преобразователя России – Петра I.
Гоголь показывает Петербург мелких чиновников и «значительных лиц»,
бюрократических канцелярий и мрачных многоквартирных доходных домов, угрюмое
бесчеловечие столицы, которое не в силах прикрыть блестящая, но «лгущая» «выставка»
Невского проспекта. Это тот Петербург, который в дальнейшем в его острых
социальных контрастах с такой взволнованной силой покажет в своих романах и
повестях Достоевский. В письме к матери от 30 апреля 1829 года Гоголь писал о
чуждом ему безнациональном характере столицы: «Петербург вовсе не похож на
прочие европейские столицы или на Москву. Каждая столица вообще характеризуется
своим народом, набрасывающим на нее печать национальности, – на Петербурге же
нет никакого характера: иностранцы, которые поселились сюда, обжились и вовсе
не похожи на иностранцев, а русские в сою очередь обыностранились и сделались
ни тем ни другим». Вот против этого враждебного народу
бюрократически-безнационального Петербурга, уродующего человеческие души,
холодно-бесстрастного, подчинявшего все жизненные функции чину,
«меркантильности», и выступил писатель в своих повестях, написанных в защиту
«простого» маленького человека от ничтожной, бесплодной жизни, на которую
обрекал город департаментов и власти чистогана.
«Невский проспект»
– наиболее программная повесть Гоголя, намечающая тот круг вопросов, к которым
он неоднократно возвращается в цикле своих петербургских повестей.
В «Невском
проспекте» показан анатомический разрез Петербурга, столицы
самодержавно-крепостнической империи, в которой с особенной остротой
пересекались противоречия тогдашней действительности. Облик города – не только
фон, который оттеняет разыгрывающиеся в нем события, он раскрыт в своем
социальном качестве, показан в резких и непримиримых контрастах. Передавая эти
контрасты, Гоголь рисует Петербург то в патетико-романтических тонах, то в его
будничной «физиологии», в его жестокой повседневности, приниженной и
бедственной жизни, которая является уделом бедняка.
Невский проспект
– это зеркало столицы, отражающее ее контрасты. За блестящей парадностью
Невского проспекта еще сильнее и трагичнее ощущается изнанка жизни, ее
безобразные и мучительные стороны.
Невский проспект
является «выставкой», местом для показа всего этого наглого, пошлого,
лицемерного, что отличает обладателей чинов и богатства. После двадцати часов
на Невском проспекте появляются те, кто отличается «благородством своих занятий
и привычек», как насмешливо говорит Гоголь, – люди, имеющие «прекрасные
должности и службы». «В это благословенного время от двух до трех часов
пополудни, – иронизирует Гоголь, – которое может назваться движущеюся столицею
Невского проспекта, происходит главная выставка всех лучших произведений
человека. Один показывает щегольской сюртук с лучшим бобром, другой – греческий
прекрасный нос, третий несет превосходные бакенбарды, четвертая – пару
хорошеньких глазок и удивительную шляпку, пятый – перстень с талисманом на
щегольском мизинце, шестая – ножку в очаровательном башмачке, седьмой галстук,
возбуждающий удивление, осьмой – усы, повергающие в изумление». «Лучшие
произведения человека» – это лишь внешние его признаки – его одежда и черты его
наружности: щегольской сюртук, греческий нос, превосходные бакенбарды, усы,
галстук, повергающие в удивление. За всем этим нет человека, его внутреннего
содержания – вернее, человек здесь исчерпывается этими внешними, показными
чертами.
Итак, блеск и
великолепие Невского проспекта – лишь видимость, лишь ложь и фальшь. За его
парадною внешностью скрывается или трагическая судьба скромного труженика, или
чудовищный эгоизм и пошлость преуспевающих поручиков Пироговых. С беспощадной
резкостью Гоголь показывает картины нищеты и падения, неизбежных спутников
большого города. С суровой простотой написана обстановка грязного притона, в котором
жила красавица Пискарева: «…жилище жалкого разврата, порожденного мишурною
образованностью и страшным многолюдством столицы». «Мебели, довольно хорошие,
были покрыты пылью; паук застилал своею паутиною лепной карниз», «голые стены и
окна без занавес» – такова была грубая «существенность».
Тема
призрачности, иллюзорности Невского проспекта отнюдь не означает романтической
отрешенности от действительности или ее идеализации, как это было у немецких
романтиков. Для Гоголя «призрачность» и лживость Невского проспекта выражают
самую реальность общественных отношений, несоответствие внешнего великолепия и
внутренней пустоты и бесчеловечности. Поэтому-то столь часты в повести образы,
подчеркивающие эту призрачность, неуловимость, эфемерность Невского проспекта:
вечернее освещение, искусственный свет ламп придают всему «какой-то заманчивый,
чудесный свет». Именно в эту пору Пискарев принимает свою незнакомку за
«Перуджинову Бианку»: ведь даже ее очаровательная улыбка, так очаровавшая
художника – результат обманчивого света фонаря!
Эта мысль об
обманчивости, иллюзорности той внешней красивости и эффектности, которая служит
лишь для прикрытия антигуманистической, жестокой, меркантильной сущности
Невского проспекта, выражена в конце повести: «О, не верьте этому Невскому
проспекту! Я всегда закутываюсь покрепче плащом своим, когда иду по нем, и
стараюсь вовсе не глядеть на встречающиеся предметы. Все обман, все мечта, все
не то, чем кажется. Вы думаете, что этот господин, который гуляет в отлично
сшитом сюртучке, очень богат? – Ничуть не бывало: он весь состоит из своего
сюртучка…Он лжет во всякое время, этот Невский проспект, но более всего тогда,
когда ночь сгущенною массою наляжет на него и отделит белые палевые стены
домов, когда весь город превратится в гром и блеск, мириады карет валятся с
мостов, форейторы кричат и прыгают на лошадях и когда сам демон зажигает лампы
для того, чтобы показать все не в настоящем виде».
Встреченная
Пискаревым на Невском проспекте красавица также является выражением этой
призрачности, химеричности ставшего враждебным человеку города пол влиянием
тлетворного воздействия неумолимой дьявольской власти бессердечного чистогана.
Эта губительная сила развращает и уродует все то лучшее, прекрасное, лучшее,
что есть в жизни человека.
В «Невском
проспекте» рассказ ведется от лица автора, но этот авторский образ постоянно
изменяется, переключается из высокой патетики в план иронической насмешки.
Авторский голос придает повести эмоциональную напряженность, вносит те оттенки,
ту оценку событий, которые раскрывают основной идейный замысел «Невского
проспекта». Панегирическое начало повести, ее пролог, утверждающий внешнее
великолепия Невского проспекта, уже определяет двойственность, противоречивость
видимого великолепия это «всеобщей коммуникации Петербурга». В патетику
повествования, изобилующего восторженными эмоциональными восклицаниями, все
время включаются насмешливо-иронические размышления автора о «чудных», «никаким
пером, никакою кистью не изобразимых» усах, о дамских талиях, «никак не толще бутылочной
шейки». «Боже, какие есть прекрасные должности и службы! Как они возвышают и
услаждают душу!» – казалось бы, в полном восторге восклицает автор по поводу
чиновников, которые служат в иностранной коллегии и «отличаются благородством
своих занятий и привычек». Однако автор тотчас прибавляет: «Но, увы! Я не служу
и лишен удовольствия видеть тонкое обращение с собою начальников». Эта
авторская ирония становится все откровеннее, его восхищение приобретает
язвительный характер. Говоря о «необыкновенном благородстве» и «чувстве
собственного достоинства» людей, прохаживающих по Невскому проспекту, автор
заключает: «Тут вы встретите тысячу непостижимых характеров и явлений.
Создатель! Какие странные характеры встречаются на Невском проспекте! Есть
множество таких людей, которые, встретившись с вами, непременно посмотрят на
сапоги ваши, и если вы пройдете, они оборотятся назад, чтобы посмотреть на ваши
фалды. Я до сих пор не могу понять, отчего это бывает. Сначала я думал, что они
сапожники, но, однако же, ничуть не бывало: они большею частию служат в разных
департаментах, многие из них превосходным образом могут написать отношение из
одного казенного места в другое; или, же люди, занимающиеся прогулками, чтением
газет по кондитерским, – словом, большею частию все порядочные люди». Эти
«порядочные люди» на самом деле являются праздными бездельниками и лицемерами!
Маленький, робкий
чиновник Акакий Акакиевич, главный герой повести «Шинель», имел в своей жизни
мечту, ради которой он ревностно служил в одном департаменте. Его мечта –
приобрести шинель. Это ему удалось. Но недолго пришлось ему порадоваться своему
счастью. «Какие-то люди с усами» отняли его сокровище на бесконечной площади.
Темная ночь Петербурга на его беспредельных просторах погубила маленького человека.
«Бедная история
наша неожиданно принимает фантастическое окончание». У Калинина моста мертвец,
в виде чиновника, искал утащенную шинель, и отбирал у прохожих. Это и на правду
похоже; можно и в газете прочесть – в дневнике происшествий. Однако робкий
Акакий Акакиевич превращен этим окончанием в призрак. Гоголь создал образ
жертвы огромного и холодного города, безучастного к маленьким радостям и
страданиям своих обитателей. Уже Пушкин поставил эту проблему. Но он утвердил
правду «нечеловеческой личности», ее великой миссии – возглавлять Империю.
Ничтожен перед ней «взбунтовавшийся раб», поднявший дерзко руку на Медного
Всадника: «Ужо строитель чудотворный!» У Гоголя мы, таким образом, находим ту
же тему, но мотив «бунта» отсутствует. Здесь показано полное смирение
маленького человечка. И симпатии его склонились всецело в сторону жертвы.
Гоголю нет дела до большой жизни провиденциального города, который ради своих
неведомых целей обезличивает своих обитателей, губит их, как власть имущий.
Тема, выдвинутая Пушкиным, пересмотрена Гоголем, и осужденным оказался город.
Гоголю осталось Неведомо величие Петербурга; Медного Всадника в его творчестве
не найти. Мощный дух последнего надолго покинул город Петра.
Петербург
– оборотень.
В истории
мирового романа Федору Михайловичу Достоевскому (1840 – 1881) принадлежит одно
из первых мест. Его творчество обогатило художественное самосознание
человечества и являлось громадным вкладом в развитие реализма в мировом
искусстве. Великий художник-гуманист, он неустанно обличал социальную
дисгармонию буржуазного мира и его тлетворное влияние на человеческую душу.
У Достоевского
был необычайный талант: его отличала особенная чуткость к страданиям униженных
людей, оскорбленных, возмущенных социальной несправедливостью. Это был
гениальный художник-психолог и великий социальный писатель. Достоевский однажды
сказал, что произведения Гоголя «давят ум глубочайшими непосильными вопросами,
вызывают в русском уме самые беспокойные мысли». Но, пожалуй, с еще большим
правом мы можем отнести эти слова к романам, повестям, публицистике самого
Достоевского. В нравственных терзаниях его героев, в их стремлении осмыслить
современные им общественные отношения преломились острейшие
социально-политические проблемы эпохи. Многие из них сохранили свою остроту и в
настоящее время, и потому романы и повести Достоевского до сих пор продолжают
возбуждать жаркие споры читателей и критиков.
У нашего великого
романиста свой образ Петербурга, глубокий и значительный. Раскрытие его
чрезвычайно существенно для понимания Достоевского. Но этот образ не есть
продукт его свободного творчества. Он рожден, а не сотворен. Все впечатления
петербургской жизни, порожденные пейзажем города, его белыми ночами и туманными
утрами, его водами и редкими садами, великой суетой сует северной столицы, –
все эти впечатления наслаивались одно на другое, перерабатывались в горниле
бессознательного и нашли свое воплощение в рожденном гением образе.
Значительная
часть жизни Достоевского протекла в северной столице. Различные уголки нашего
города были свидетелями ее внешних и внутренних событий.
Долгая жизнь в
Петербурге отразилась на творчестве Достоевского и северная столица получила в
нем цельное и многообразное отражение.
Характеристике
образа Петербурга следует предпослать беглое начертание его топографии в
произведениях Достоевского, отметить те места, которые упомянуты на страницах
его личного литературного наследия.
К примеру возьмем
обзор района у Исаакиевского собора, столь выразительно определяющего облик
Петербурга.
На Исаакиевскую
площадь выходит Конногвардейский бульвар. На нем разыгрывается сцена встречи
Раскольникова с подвыпившей, опозоренной девочкой. На нем находилась
кондитерская Миллера, описанием которой начинается роман «Униженные и
оскорбленные».
«Посетители этой кондитерской
большею частью – немцы. Они собираются сюда со всего Вознесенского проспекта;
всё хозяева различных заведений: слесаря, булочники, красильщики, шляпные
мастера, седельники, – всё люди патриархальные в немецком смысле слова. У
Миллера вообще наблюдалась патриархальность. Часто хозяин подходил к знакомым
гостям и садился вместе с ними за стол, причем осушалось известное количество
пунша. Собаки и маленькие дети хозяина тоже выходили иногда к посетителям, и
посетители ласкали и детей и собак. И когда гости углублялись в чтение немецких
газет, за дверью, в квартире хозяина, трещал августин, наигрываемый на
дребезжащих фортепьянах старшей хозяйской дочкой, белокуренькой немочкой в
локонах, очень похожей на белую мышку. Вальс принимался с удовольствием».
В этой спокойно
описанной картине быта полного «благообразия» и сытого довольства живо
обрисована одна из характерных сторон Петербурга, отмеченная еще раньше
Пушкиным и Гоголем. Кто не помнит петербургского утра, на фоне которого
несколькими словами увековечена немецкая булочная:
И хлебник, немец
аккуратный,
В бумажном
колпаке, не раз
Уж открывал свой
вас-ис-дас.
Жизнь города
находится в ограниченной связи с жизнью природы. Его бытие есть цветение, и
живет оно соками, получаемыми из своей почвы. Его судьба определяется общим
ходом исторических событий. Петербург вырос из вековых болот, вдали от истоков
национального бытия, при страшном, надрывном напряжении народных сил.
Достоевский называет его «самым умышленным городом в мире». Под площадями,
улицами и домами Петербурга ему чудится первоначальный хаос.
Водная стихия,
скованная героическими и титаническими усилиями строителей этого города, не
уничтожена, она лишь притаилась и ждет своего часа. Достоевскому, конечно, были
знакомы многочисленные описания гибели северной столицы под разъяренными
волнами. Миф о Медном Всаднике живет в душе автора «Преступления и наказания».
Но Достоевский не верит в торжество города и сомневается в его правде.
Водная стихия
Петербурга приковывает внимание Достоевского. Нева, ее рукава и каналы играют
большую роль в его произведениях. Мы часто застаем его героев, пристально
всматривающихся в чернеющую воду.
Мокрота является
как бы первоосновной Петербурга, его «субстанцией». В ненастную ночь, когда
воет и хлещет дождь или падает снег непременно мокрый, с особой силой
воспринимал Достоевский душу Петербурга. Еще Пушкин отметил этот петербургский
мотив ненастной ночи:
«Погода была
ужасная: ветер выл, мокрый снег падал хлопьями; фонари светили тускло. Улицы
были пусты. Изредка тянулся ванька на тощей кляче своей, высматривая
запоздалого седока. Герман стоял в одном сюртуке, не чувствуя ни дождя, ни
снега»…
Достоевский сам
устанавливает эту связь.
«В такое
петербургское утро, гнилое, сырое и туманное, дикая мечта какого-нибудь пушкинского
Германа из Пиковой дамы (колоссальное лицо, необычайный, совершенно
петербургский тип – тип из петербургского периода!) – мне кажется должна еще
более укрепиться» (Подросток)
Образ Петербурга
не был бы полным, если бы Достоевский не ввел мотива мертвеца, развив его в
целую кошмарную симфонию. Один из безымянных героев в рассказе «Бобок» «ходил
развлекаться и попал на похороны». Там на кладбище «заглянул в могилы; ужасно!
Вода, совершенно вода, и какая зеленая и… ну да уж что! Поминутно могильщик выкачивал
черепком»… Вот эти дремлющие в недрах города силы хаоса сообщают жизни
Петербурга, столь суетной и пошлой, исключенную напряженность. И этот город
«полный пошлости таинственной» оказывается городом фантастики, превращается в
призрак, в видение.
Роман «Бедные
люди» занимает центральное место среди ранних произведений Достоевского. В нем
наиболее полно до того времени, равносторонне и в духе последовательного
реализма изображается жизнь петербургских низов. Молодой художник свел воедино,
представил в одной большой картине те зарисовки Петербурга, которые появились в
отдельных повестях Гоголя, в стихотворениях Некрасова и в многочисленных
очерках писателей «натуральной школы».
Перед читателем
«Бедных людей» предстал не пушкинский Петербург – нарядная столица громадной
империи, овеянная историческими преданиями, сосредоточившая в себе славу страны
и власть над ней. Нет, Петербург Достоевского – это иной город: с нечистыми
переулками, мрачными доходными домами, темными дворами-колодцами.
Разумеется,
Достоевский помнил о дворцах знати, созданных прославленными зодчими, о
прелестных парках с их узорными чугунными оградами. Но ведь его герои не видели
всего этого! Обитатели убогих квартир и углов в петербургских трущобах с
опаской проходили мимо роскошных парадных подъездов, сторонились Невского,
смотрели на дворцы – и не видели их красоты. Они ютились в своих закоулках – и
великолепие богатых особняков лишь напоминало им об их обездоленности.
Действие романа
развевается с 8 апреля по 30 сентября – весна, лето, начало осени. Но герои
Достоевского не увидели цветения сирени, жасмина и лип, не ощутили колдовского
очарования белых ночей, не вдохнули свежего ветра с залива, и багряно-золотая
осень не порадовала их глаз. Они фактически лишены всего, они обездолены – такой
вывод неизбежно рождается у читателя по мере того, как Достоевский развертывает
во времени и в пространстве городской пейзаж. То какая-то мерзкая изморозь
сыплется с неба, то серый, грязный туман окутывает прохожих, то грязные лужи
оказываются на пути, то взгляд останавливается на мусоре, плывущем по грязной
воде каналов… и на этом мрачном фоне рисуется жизнь петербургской бедноты с ее
редкими, убогими радостями и постоянной, отупляющей заботе о хлебе насущном.
С неменьшим
мастерством написана повесть «Белые ночи», которой Достоевский дал подзаголовок
«сентиментальный роман». Подзаголовок указывает на своеобразие содержания, а не
жанра, – писатель имел ввиду едва начавшуюся и тут же образованную
любовно-психологическую историю, что в ту пору нередко именовали романом
влюбленных. Этот роман действительно оказался сентиментальным: герои
встретились, едва познакомились, расположение друг к другу едва охватило их – и
жизнь мгновенно, бесповоротно, навсегда развела их.
Достоевский
поднял проблему громадной, общечеловеческой важности, но подал ее в
романтической форме, устранив точные приметы ее социально-типической сущности.
Его герой – романтик, его глазами воспринял Петербург, от его лица ведется
повествование, но писатель никак не объяснил от себя, в авторском комментарии,
истинного смысла происходящего, не раскрыл истоков романтической настроенности
своего героя.
Любой
внимательный читатель сразу видит, что роман «Преступление и наказание»
Достоевского разительно отличается от родившихся рядом с ним книг Тургенева,
Толстого, Гончарова. Он не лучше и не хуже, просто это совсем другая книга,
написана она о другом. Их поэтичности, ясности, гармоничности, лиризму и
эпическому спокойствию автор «Преступления и наказания» противопоставил мрак,
хаос, всеобщее разложение в обществе, тревогу и гнев, страшное, судорожное
напряжение мыслей и чувств, их болезненность, падение человека, житейскую
грязь, нищету, пьянство, повседневную жестокость, пороки и преступления,
убийства и самоубийства, петербургские чердаки и отвратительные трактиры, дно
жизни и человеческое «подполье», изъяны и болезни страждущей и оскорбленной
души.
В романе доктор
Зосимов простодушно свидетельствует о результатах своей врачебной практики: «А
гармонического человека, это правда, совсем почти нет». Откуда же такому
взяться в страшном мире призрачного Петербурга? И фамилия главного действующего
лица книги «говорящая» – Раскольников, этот бывший дворянин и бывший студент
живет в расколотом обществе и своим преступлением и антигуманными «прогрессивными»
идеями способствует его дальнейшему распаду. Даже по цветам своим роман
Достоевского – черно-белый с гнилой петербургской желтизной, самое яркое пятно
в нем – кровь.
Сам сюжет книги
драматичен и кровав и в то же время вполне обыденен, взят прямо из тогдашних
полицейских газетных листков и судебных отчетов: нищий петербургский студенту
бил из-за денег топором старушку – ростовщицу и ее сестру. Обыкновенная
история.… Далее неизбежно следует арест, суд, приговор, лишение всех прав и
состояния, каторга, вычеркивание бывшего человека из мира живых людей. Он упал
на дно жизни, раздавлен, уничтожен, погиб, осужден обществом навечно. Этим все
судебные отчеты и детективы обычно и кончаются. Роман Достоевского с этого
только начинается.
Достоевский
открыл в городе незримый мир, полный фантастики. Этот мир предвещал уже Гоголь.
Образ Петербурга чрезвычайно широк и значителен, он охватывает многие черты
предшествующей эпохи образа Северной Пальмиры и предопределяет в основном и во
многих деталях подход к нему Достоевского.
Список
литературы.
Достоевский Ф. М.
Федеральное агентство по образованию
Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования
«Новосибирский государственный педагогический университет»
Факультет начальных классов
Кафедра русского языка с методикой преподавания
РЕФЕРАТ
НА ТЕМУ: «ПЕТЕРБУРГ ПУШКИНА И ГОГОЛЯ»
Выполнила:
Студентка 3 курса группы 06 – Купино
Ващенко Елена Геннадьевна
Лаврентьева Елизавета Владимировна
г. Купино
2009
ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
1. Гоголь и Пушкин
2. Петербург в гоголевских «Петербургских повестях»
3. Петербургский период Пушкина, его влияние на лирику
4. Петербург пушкинской поры в романе «Евгений Онегин»
Заключение
Список используемой литературы
ВВЕДЕНИЕ
Давно стихами говорит Нева,
Страницей Гоголя ложится Невский,
Весь Летний сад – Онегина глава,
О Блоке вспоминают острова,
А по Разъезжей бродит Достоевский.
С.Я.Маршак
Эпиграфом к своему реферату я взяла слова Маршака потому, что образ Петербурга всегда волновал воображение русских поэтов и писателей. Каждый воспринимал его и относился к нему по своему, по-разному, но всегда ново и интересно. Пушкин и Гоголь тоже запечатлели Петербург, в своём творчестве, выразив тем самым своё сугубо индивидуальное отношение к этому прекрасному, удивительному, таинственному и загадочному творению рук человеческих. В реферате я расскажу о связующих нитях между Пушкиным и Гоголем, затем о том, каким видел Петербург Гоголь в своих «Петербургских повестях» и как он это видение отразил в произведениях. Далее я расскажу о Петербургском периоде Пушкина и его видении Петербурга в лирике и главах «Евгения Онегина». В заключении к своему реферату я проанализирую единство и разность видения Петербурга этими двумя великими классиками русской литературы.
1. ГОГОЛЬ И ПУШКИН
Знакомство Гоголя с Пушкиным состоялось 20 мая 1831г. В Петербурге на вечере у Плетнёва, которое вскоре перешло в дружбу. Сближение с Пушкиным оказалось решающим в развитии общественных взглядов и литературного таланта молодого Гоголя. Великий поэт сразу заметил в молодом авторе необычайную одарённость и полюбил его как надежду русской литературы. Он ввёл Гоголя в свой интимный круг, где бывали Крылов, Вяземский, Жуковский, Одоевский, художник Брюллов… По свидетельству самого Гоголя, Пушкин правильно определил основную особенность его таланта. [4,с.349]
…Пушкин был первым ценителем произведений Гоголя, его советчиком и наставником в литературе. «Когда я творил, – свидетельствовал Гоголь, – я видел перед собою только Пушкина… Мне дорого его вечное непреложное слово. Ничего не предпринимал, ничего не писал я без его совета. Всё, что есть у меня хорошего, всем обязан ему»…
Гоголь платил Пушкину за внимание и дружескую помощь нежной и истинной любовью. [4,с.350]
По сути, Пушкин являлся учителем Гоголя, а у учителя и ученика, как правило, общие взгляды на видение жизни.
2. ПЕТЕРБУРГ В ГОГОЛЕВСКИХ «ПЕТЕРБУРГСКИХ ПОВЕСТЯХ»
Гоголь прибыл в Петербург в январе 1829г. (первое письмо он отправил маменьке из Петербурга 3 января, почти сразу же после прибытия).
…Мечтая о Петербурге, Гоголь всегда представлял себя в весёлой светлой комнате окнами на Неву. Но, как быстро выяснилось, в особняках на набережной жили люди богатые. А им с Данилевским пришлось довольствоваться убогой квартиркой на Гороховой улице.
«Петербург мне показался вовсе не таким, как я думал, я его воображал гораздо красивее, великолепнее, и слухи, которые распускали другие о нём, также лживы. Жить здесь не совсем по-свински, т.е. иметь раз в день щи да кашу, несравненно дороже, нежели думали». [1,с.10]
В гоголевских «Петербургских повестях», созданных в 1831 – 1841гг., в значительной мере сказались эти первые, глубоко отрицательные, впечатления и горестные размышления, вызванные жизнью писателя в Петербурге. Ему удалось довольно глубоко проникнуть во внутреннюю жизнь города, в секреты и тайны, таящиеся в его «душе», постичь скрытую от глаз простого обывателя «фантастику» Петербурга. Для Гоголя это прекрасный и одновременно страшный, опасный, таинственный, гибельный город, существующий в двух мирах – реальном и нереальном. Все повести связаны общностью проблематики – это и власть чинов, денежных и материальных ценностей, также единством основного героя – разночинца и «маленького» человека; целостностью ведущего пафоса – это развращающая сила денег, разоблачение вопиющей несправедливости общественной системы, пагубно влияющей на моральное и душевное здоровье горожан. Всё это правдиво воссоздаёт обобщённую картину Петербурга тех лет, концентрированно отражавшую социальные противоречия, свойственные всей России.
В повести «Невский проспект» Гоголь изобразил шумную, суетливую толпу людей самых различных сословий, разлад между возвышенной мечтой (Пискарёв) и пошлой действительностью, противоречие между безумной роскошью, богатством и глупым расточительством меньшинства и ужасающей бедностью большинства, торжество эгоистичности, продажности, «кипящей меркантильности» (Пирогов) столичного города.
В повести «Нос» Гоголь рисует чудовищную власть чиномании и чинопочитания. Углубляя показ нелепости человеческих взаимоотношений в условиях деспотическо-бюрокротической субординации, когда личность как таковая теряет всякое значение, писатель искусно использует фантастику как усилительный приём для негативного восприятия поставленных проблем, для создания гнетущего, болезненного впечатления от затронутых им тем.
Фантастика, органически вплетённая писателем в реальную жизнь, приобретает особый смысл, усиливает степень разоблачения общественных пороков.
Петербург Гоголя – это «городские лачуги, в которых ютится беднота, департаментские канцелярии, мастерские художников».[ 6,с.362]
3. ПЕТЕРБУРГСКИЙ ПЕРИОД ПУШКИНА, ЕГО ВЛИЯНИЕ НА ЛИРИКУ
Петербург Пушкина отличается от Петербурга Гоголя. У него он светский, театральный. Он сам так писал о своей жизни в столице: «Жизнь моя в Петербурге ни то ни сё. Заботы о жизни мешают мне скучать. Но нет у меня досуга, вольной холостой жизни, необходимой для писателя. Кружусь в свете, жена моя в большой моде…» [2,с.40] Но это было в 1833г.,но и 20-х годах Пушкин вёл бурную светскую жизнь. Он увлекался драматическим и балетным театром, был , по его признанию, «почётным гражданином кулис». [6,с.182] «Первое выступление Пушкина как критика связано с театром. В незаконченной статье начала 1820 года «Мои замечания о русском театре» Пушкин, давая высокую оценку современной ему русской сцены, требует от актёра глубокого понимания роли, чувства живого и верного, естественности в игре». [6,с.182]
Ещё в лицейские годы сложилось политическое мировоззрение поэта. На него повлиял и дух свободы, бродивший в то время в обществе. В Петербурге поэт сближается с кругом вольнолюбивой дворянской молодёжи. Его гнетёт ничем не ограниченная власть монарха.
Самовластительный злодей!
Тебя, твой трон я ненавижу,
Твою погибель, смерть детей
С жестокой радостию вижу. [9,с.56]
– восклицает молодой горячий поэт в оде с символическим названием «Вольность». Но в то же время, Пушкин никогда не выступал против «короны», против царской власти как таковой, он всегда считал, что страной должен править просвещённый, мудрый монарх. Именно такой монарх поймёт, что нужно и должно отменить рабство, и тогда сам народ будет его опорой, верным защитником, хранителем трона и империи:
Склонитесь первые главой
Под сень надёжную закона,
И станут вечной стражей трона
Народов вольность и покой. [ 9,с.57]
В петербургский период лирика Пушкина особенно характерна свободолюбивыми политическими идеями и настроениями, и оде «Вольность» содержатся прямые политические намёки на события недавнего прошлого, в частности – убийство Павла 1, организованное с ведома его сына Александра1. Петербург в оде изображён «мрачно» и «зловеще»:
Когда на мрачную Неву
Звезда полуночи сверкает
И беззаботную главу
Спокойный сон отягощает,
Глядит задумчивый певец
На грозно спящий средь тумана
Пустынный памятник тирана,
Забвенью брошенный дворец…
…Молчит неверный часовой,
Опущен молча мост подъёмный,
Врата отверсты в тьме ночной
Рукой предательства наёмной… [9,c.56]
В то же самое время ода вольность проникнута и новым, романтическим пафосом, ведь Пушкин, не смотря на свои политические идеи и настроения , был ещё и романтиком, влюбчивым молодым человеком, о чём свидетельствует его любовная лирика. Совсем не случайно , творчество Пушкина петербургского периода венчается выходом летом 1820г. поэмы «Руслан и Людмила».
4. ПЕТЕРБУРГ ПУШКИНСКОЙ ПОРЫ В РОМАНЕ «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»
Над романом «Евгений Онегин» Пушкин работа на протяжении восьми лет, с весны 1823г. до осени 1831г. и можно смело сказать, что «…чувства, понятия, идеалы» автора отражены в полной мере в его романе. Поэт с самого начала заявляет о своей причастности к тому, что происходит в его произведении. Пишет он «рукой пристрастной», что лично знаком с главным героем:
Онегин добрый мой приятель,
Родился на брегах Невы,
Где, может быть, родились вы
Или блистали, мой читатель;
Там некогда гулял и я:
Но вреден север для меня. [13,c.7]
В романе у Пушкина Петербург показан светским и в какой то мере праздным. Особое внимание автор уделяет петербургскому дворянству, типичным представителем которого и является Евгений Онегин, главный герой пушкинского произведения. Поэт во всех подробностях описывает день своего героя, а день Онегина – типичный день столичного дворянина. Таким образом, на примере одного человека Пушкин воссоздаёт картину жизни всего петербургского светского общества. Модные дневные прогулки по определённому, установленному негласными правилами светского этикета маршруту:
7
А.С.Пушкин «Медный всадник» А.С. Пушкин является в той же мере творцом образа Петербурга, как и Петр Великий – строителем самого города. « Образ Петербурга в произведениях А.С.Пушкина»- тема традиционная, при этом таящая в себе неисчерпаемые возможности. В « Медном всаднике» Пушкин восхищён городом, он видит Петербург величественным, державным и юным: «строгий, стройный вид», «державное течение», « ясны спящие громады». Для Пушкина город- творенье, то есть он не просто построен, а сотворён как произведение искусства: Прошло сто лет – и юный град, Полнощных стран краса и диво, Из тьмы лесов, из топи благ Вознесся пышно, горделиво.
8
9
Но как бы не восхищался Пушкин этим произведением искусства это город полный двойственности. В стройной, пышной Северной Пальмире, в гранитном городе, под бледно-зеленым небом ютятся его обитатели – скованные рабы, чувствующие себя в родном городе как на чужбине, во власти скуки и холода, как физической, так и духовной – неуютности, отчужденности. Вот образ Петербурга, который придется по вкусу последующей упадочной эпохе. Но Пушкин сумеет с ним сладить и выводит его лишь в шутливом стихотворении. Судьба Петербурга приобрела самодовлеющий интерес. Пусть стынут от холода души и коченеют тела его обитателей – город живет своей сверхличной жизнью, развивается на пути достижения великих и таинственных целей. Пушкин создал из Петербурга целый мир. Этот мир живет и в прошлом и будущем, но он в большей мере принадлежит предшествующему периоду, чем последующему.
10
Петербург Гоголя «Нет ничего лучше Невского проспекта, по крайней мере в Петербурге; для него он составляет все. Чем не блестит эта улица красавица нашей столицы! Я знаю, что ни один из бледных и чиновных ее жителей не променяет на все блага Невского проспекта. Но как только сумерки упадут на домы и улицы… тогда Невский проспект опять оживает и начинает шевелиться. О, не верьте этому Невскому проспекту! Я всегда закутываюсь покрепче плащом своим, когда иду по нем, и стараюсь вовсе не глядеть на встречающиеся предметы. Всё обман, всё мечта, всё не то, чем кажется! Он лжет во всякое время, этот Невский проспект, но более всего тогда, когда ночь сгущенною массою наляжет на него и отделит белые и палевые стены домов, когда весь город превратится в гром и блеск, мириады карет валятся с мостов, форейторы кричат и прыгают на лошадях и когда сам демон зажигает лампы для того только, чтобы показать все не в настоящем виде». Н. В. Гоголь. Невский проспект
11
В «Невском проспекте» показан анатомический разрез Петербурга, столицы самодержавно- крепостнической империи, в которой с особенной остротой пересекались противоречия тогдашней действительности. Облик города – не только фон, который оттеняет разыгрывающиеся в нем события, он раскрыт в своем социальном качестве, показан в резких и непримиримых контрастах. Передавая эти контрасты, Гоголь рисует Петербург то в патетико-романтических тонах, то в его будничной «физиологии», в его жестокой повседневности, приниженной и бедственной жизни, которая является уделом бедняка. Н.В.Гоголь«Невский проспект»
12
Невский проспект является «выставкой», местом для показа всего этого наглого, пошлого, лицемерного, что отличает обладателей чинов и богатства. После двадцати часов на Невском проспекте появляются те, кто отличается «благородством своих занятий и привычек», как насмешливо говорит Гоголь, – люди, имеющие «прекрасные должности и службы». «В это благословенного время от двух до трех часов пополудни, – иронизирует Гоголь, – которое может назваться движущеюся столицею Невского проспекта, происходит главная выставка всех лучших произведений человека. Один показывает щегольской сюртук с лучшим бобром, другой – греческий прекрасный нос, третий несет превосходные бакенбарды, четвертая – пару хорошеньких глазок и удивительную шляпку, пятый – перстень с талисманом на щегольском мизинце, шестая – ножку в очаровательном башмачке, седьмой галстук, возбуждающий удивление, восьмой – усы, повергающие в изумление». Итак, блеск и великолепие Невского проспекта – лишь видимость, лишь ложь и фальшь.
13
Н.В.Гоголь «Шинель» Стихия у Гоголя играет важную роль: зима продолжается чуть ли не круглый год, дует постоянный ветер, леденящий холод сковывает всё. Время останавливается, холод начинает восприниматься как непреходящее состояние Петербурга. Гибель героя среди холода и мрака бесконечной зимы соотносится с холодом бездушия, окружавшим всю его жизнь. В Петербурге царит философия равнодушия, безразличия к человеку, власть денег и чинов. Он делает людей нравственными калеками. Для Гоголя Петербург – это город преступлений, насилия, тьмы, город ада, где человеческая жизнь совсем ничего не значит. Город- страшный сон. В описании Петербурга важную роль играют фантастика и гротеск Гоголя. Образ адского города достигается оживлением неодушевлённых стихий: мороз, который продолжается почти год; ветер, который дует сразу с четырёх сторон. Образ Петербурга создаётся при помощи описания грязных улиц, убогих домов, зловонных лестниц, « проникнутых насквозь тем спиртуозным запахом, который ест глаза ».
14
“…есть в Петербурге довольно странные уголки. В эти места не заглядывает то же солнце, которое светит для всех петербургских людей, а заглядывает какое-то другое, новое, как будто нарочно заказанное для этих углов, и светит на все иным, особенным светом. В этих углах выживается как будто совсем другая жизнь, не похожая на ту, которая возле нас кипит, а такая, которая может быть в тридесятом неведомом царстве, а не у нас, в наше серьезное-пресерьезное время. Вот эта-то жизнь и есть смесь чего-то фантастического, горячечно-идеального и вместе с тем тускло-прозаичного и обыкновенного, чтоб не сказать: до невероятности пошлого”. Ф. М. Достоевский. Белые ночи Петербург Достоевского
15
Ф.М.Достоевский «Белые ночи» Достоевский поднял проблему громадной, общечеловеческой важности, но подал ее в романтической форме, устранив точные приметы ее социально- типической сущности. Его герой – романтик, его глазами воспринят Петербург, от его лица ведется повествование, но писатель никак не объяснил от себя, в авторском комментарии, истинного смысла происходящего, не раскрыл истоков романтической настроенности своего героя.
16
Достоевский открыл в городе незримый мир, полный фантастики. Этот мир предвещал уже Гоголь. Образ Петербурга чрезвычайно широк и значителен, он охватывает многие черты предшествующей эпохи образа Северной Пальмиры и предопределяет в основном и во многих деталях подход к нему. Герой-мечтатель рассказывает нам о своей незаметной жизни, чувствах, и благодаря этому мы видим Петербург. Красивый, яркий, когда наш герой по- настоящему счастлив, и мрачный, дождливый, когда на душе у мечтателя пусто и «сердце плачет»
17
Характерные особенности Петербурга Образ города имеет свою судьбу. Одни писатели создавали случайные образы, откликаясь на выразительность Петербурга, другие, ощущая свою связь с ним, создавали сложный и цельный портрет северной столицы, третьи вносили свои идеи и стремились осмыслить Петербург в связи с общей системой своего миросозерцания; наконец, четвертые, совмещая все это, творили из Петербурга целый мир, живущий своей жизнью. Каждая эпоха в истории русского общества знает свой Петербург. Каждая отдельная личность, творчески переживающая его, преломляет этот образ по-своему.
18
Черты сходства В каждом произведении Петербург мы видим глазами героев. Через их отношение к окружающим, образ жизни, поведение, чувства. В каждом произведении есть те противоречия, которые вызывает Петербург у писателей, но кто-то пишет о них прямо, кто- то не хочет огорчать себя и читателей противоречивым Петербургом, хотя знает об этом, знает, что Петербург красив только снаружи. Вот А.С.Пушкин всегда знал о том, что существует именно противоречивый Петербург, но редко писал об этом, и очень часто представлял нам красивым и милым твореньем.
19
Черты различия Пушкин – последний певец светлой стороны Петербурга. С каждым годом все мрачнее становится облик северной столицы. Образ Петербурга Гоголя не может быть понят изолировано. Только в связи с общим фоном его России можно осмыслить этот образ. Великий русский художник слова горячо и самозабвенно любил свою родину, и свой народ во имя его счастья беспощадно осуждал все то отсталое, косное, темное, безобразное, что сковывало и уродовало человека. Облик Петербурга, города «кипящей меркантильности», парадов, чиновников и раскрывает Гоголь. Его Петербург во многом отличен от пушкинского Петербурга – «Медного всадника» и «Пиковой дамы» – с его строгой прямолинейностью улиц и площадей, величием и красотой города, построенного дерзкой волей преобразователя России – Петра I. Гоголь показывает Петербург мелких чиновников и «значительных лиц», бюрократических канцелярий и мрачных многоквартирных доходных домов, угрюмое бесчеловечие столицы, которое не в силах прикрыть блестящая, но «лгущая» «выставка» Невского проспекта. Это тот Петербург, который в дальнейшем в его острых социальных контрастах с такой взволнованной силой покажет в своих романах и повестях Достоевский.
20
Вывод Писатели восхищаются Петербургом, его красотой, силой, блеском. Но каждый из них из-за этого страдает, ведь это «внешняя оболочка». А под ней скрывается лицемерие, ложь, жадность, бесправие, расслоение. Поэтому нашим писателям сложно говорить об этом, а тем более писать, но они пишут, чтобы их поняли, услышали и перестали относится равнодушно ко всему. Произведения Гоголя, Пушкина, Достоевского – это некий призыв к действию, исправлениям ошибок в жизни, изменениям в себе. Нужно исправить всё сейчас, чтобы мы жили не просто во внешне красивом Петербурге.
21
Используемая литература Достоевский М.Ф. «Белые ночи» Гоголь Н.В «Невский проспект», «Шинель» Пушкин А.С «Медный всадник» и ресурсы Интернета
Через сто лет после основания российской столицы в литературу входит образ Петербурга. Мы знаем фантастический Петербург Гоголя, мистический Петербург Достоевского, но впервые разнообразный и ёмкий образ этого необычного города предстает в поэзии А.С. Пушкина.
Родившись в Москве, Пушкин большую часть жизни провел в Петербурге, в этом городе он учился, здесь его талант расцвел и был всенародно признан, здесь окончил он свой земной путь.
Впервые образ Петербурга появляется в пушкинской оде «Вольность» (1817). Пушкин включает в это стихотворение петербургские образы, которые разовьются в его творчестве, а некоторые останутся на века:
Глядит задумчивый певец
На грозно спящий средь тумана
Пустынный памятник тирана,
Забвенью брошенный дворец.
За это и некоторые другие стихотворения Пушкин был сослан из Петербурга, возвратился поэт через семь лет уже в другую столицу, с иным укладом. И в маленькой альбомной миниатюре «Город пышный…» он фиксирует главную черту Петербурга – его двойственность, контраст пышной официальности столицы и ее обратной стороны, связанной с индивидуальным восприятием города:
Город пышный, город бедный,
Дух неволи, стройный вид,
Свод небес зелено-бледный,
Скука, холод и гранит…
В строгом и стройном городе ютятся его жители, во власти холода и скуки, отчужденности и неуютности, физической и духовной. Этот образ Петербурга придется по вкусу последующим эпохам, он войдет и в прозу XIX века, и в поэзию века Серебряного.
Петербург во всем его многообразии представлен в стихотворном романе «Евгения Онегин» (1823 – 1831). Названный В.Г. Белинским «энциклопедией русской жизни», роман показывает в первую очередь разностороннюю жизнь Петербурга начала XIX века. Это город декабристский, высокодуховный, ожидающий перемен, в нем царит атмосфера приподнятости и пережитой когда-то поэтом «вольности святой».
В Петербурге начинается и заканчивается повествование, образ лодки, плывущей по Неве, рождает итальянские ассоциации и оправдывает метафорическое название столицы – «Северная Венеция»:
Лишь лодка, веслами махая,
Плыла по дремлющей реке:
И нас пленяли вдалеке
Рожок и песня удалая.
Первая глава «Евгения Онегина» написана Пушкиным в Кишеневе, то есть это не что иное, как воспоминания поэта о Петербурге, его былые впечатления о столице.
По сути, в романе два Петербурга: «онегинский» и авторский, собственно пушкинский. Первый – светский, с балами, суетой, с весьма однообразной жизнью столичного дворянина, которому нужно владеть французским, «легко мазурку танцевать и кланяться непринужденно»:
“Проснется за полдень, и снова
До утра жизнь его готова,
Однообразна и пестра.
И завтра то же, что вчера.”
Говоря об Онегине, Пушкин рассказывает о петербургской жизни дворянина, начиная с детства, с прогулок по Летнему саду с гувернером, до его превращения в «денди» – светского франта, разъезжающего по театрам, ресторанам и званым вечерам. Для Онегина Петербург – не столько русский город, сколько европейский, ориентированный на западную традицию. Онегин не видит того Петербурга, который нравится автору:
Что ж мой Онегин? Полусонный
В постелю с бала едет он:
А Петербург неугомонный
Уж барабаном пробужден.
Описания онегинского Петербурга плавно сменяются авторским: город пробуждается не колокольным звоном, но барабаном – так Пушкин подчеркивает военный статус столицы. Легкая ирония в описании обыденной жизни Петербурга сочетается с любовью к его мелочам и деталям:
“Встает купец, идет разносчик,
На биржу тянется извозчик,
С кувшином охтенка спешит…”
Так входит в русскую литературу мотив «разного Петербурга».
Необычный и в то же время целостный образ Петербурга появляется в поэме Пушкина «Медный всадник» (1833), произведении, подарившем городу символ, известный сейчас во всем мире.
В поэме звучит гимн величию Петербурга:
Красуйся, град Петров, и стой
Неколебимо как Россия…
и выражено личное восхищение городом:
Люблю тебя, Петра творенье,
Люблю твой строгий, стройный вид,
Невы державное теченье,
Береговой ее гранит,
Твоих оград узор чугунный,
Твоих задумчивых ночей
Прозрачный сумрак, блеск безлунный…
Многие фразы и словосочетания о городе были настолько точны, что стали крылатыми выражениями – «окно в Европу», «Адмиралтейская игла» да и само название, ведь памятников Петру I по России очень много, но Медный всадник – один. Авторское отношение к городу видно и в поиске его обозначений: «Град Петров», «Петра творенье», «Петроград». Петербург показывается в различное время года, дня, яркими штрихами рисуются центральные его части и предместья. Бытие города в поэме становится неотделимым от жизни государства и своего основателя – Петра I, перед читателем разворачиваются исторические картины становления Петербурга и показывается мощь императора-преобразователя. Вынеся в заглавие поэмы его имя, Пушкин рассказывает о трагической судьбе обычного горожанина, маленького человека, которому довелось испытать ужас петербургского наводнения, и тут тема двойственности Петербурга, его парадной красоты, оборачивающейся гибелью для главного героя, раскрывается во всем объеме. Маленький человек грозит нависшим над ним копытам, но стихия, будто ведомая медным всадником, оказывается сильнее. Так поэма о скачущей по Петербургу скульптуре положила начало мистическому восприятию памятника. Этот мотив продолжили романы Достоевского и многочисленные стихи о Петербурге поэтов Серебряного века.
Таким образом, в поэзии Пушкина представлен разнообразный Петербург – реальный город с его улицами и реками, неоднозначный с точки зрения истории и жизни обывателя, символ России и мистическое пространство, помпезная столица и просто любимое место. Поэтический Петербург Пушкина – это целый мир, с его образом северной столицы считались все, кто впоследствии обращался к художественному осмыслению этого города.
Министерство образования Хабаровского края
муниципальное общеобразовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа №2
сельского поселения «Село Пивань»
Реферат
На тему: «Образ Петербурга в творчестве А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя и Ф.М. Достоевского»
Выполнил: Глушакова Ю.С.,
ученица 10 класса.
Проверил: Тюлякова Л.П.,
учитель русского языка и литературы.
2008
Содержание.
1. Введение …………………………………………………2 стр.
2. «Петербург неугомонный»……………………………… 3стр.
3. Гоголевский Петербург………………………….……12 стр.
4. Петербург Оборотень…………………………………17 стр.
Введение.
Образ города имеет свою судьбу. Он живет своей жизнью, имеет свои законы развития, над которыми не властны его носители. Кто же лучше всего сможет выразить образ города, как не художник, и, может быть, лучше всего художник слова? Ибо ему наиболее доступно целостное виденье города. Одни писатели создавали случайные образы, откликаясь на выразительность Петербурга, другие, ощущая свою связь с ним, создавали сложный и цельный портрет северной столицы, третьи вносили свои идеи и стремились осмыслить Петербург в связи с общей системой своего миросозерцания; наконец, четвертые, совмещая все это, творили из Петербурга целый мир, живущий своей жизнью.
Каждая эпоха в истории русского общества знает свой Петербург. Каждая отдельная личность, творчески переживающая его, преломляет этот образ по-своему.
Цель моей работы – проследить, как меняется видение Петербурга на примере произведений Пушкина А.С., Гоголя Н.В. и Достоевского Ф.М. Реализации поставленной цели способствуют следующие задачи:
· используя тексты художественных произведений, выявить характерные особенности Петербурга Пушкина, Гоголя и Достоевского;
· определить черты сходства и различия в изображении города у разных писателей;
· установить, какие приемы используют разные писатели в создании образа Петербурга.
Было два Петербурга. Один – город, созданный гениальными архитекторами, Петербург Дворцовой набережной и Дворцовой площади, поражающий нас и ныне своей вечной красотой и стройностью – «полнощных стран краса и диво», как назвал его Пушкин. Но был и другой – «дома без всякой архитектуры», кишащие «цеховым и ремесленным населением», Мещанские, Садовые, Подьяческие улицы, набережные «Канавы»; харчевни, распивочные, трактиры, лавчонки и лотки мелких торговцев, ночлежки…
Увидеть два различных города мне помогли работы следующих авторов: монографии Анциферова Н. П. «Душа Петербурга», «Быль и миф Петербурга».
Петербург «неугомонный».
А.С. Пушкин является в той же мере творцом образа Петербурга, как и Петр Великий – строителем самого города. Все, что было сделано до певца «Медного всадника», является лишь отдельными изображениями. Только Пушкин дает ему силу самостоятельного бытия. Его образ Петербурга есть итог работы всего предшествующего века и, вместе с тем, пророчество о судьбе. Пушкин властно предопределил все возможности дальнейшего развития. Он создает то, что казалось уже не мыслимым в эпоху оскудения религиозной культуры: создает миф Петербурга.
Образ Петрова града нашел свое целостное выражение в «Медном всаднике», и анализом этого лучшего памятника Петербургу следует завершить характеристику образа Пушкина. Но наряду с поэмой-мифом можно найти обильный и многообразный материал для нашей темы и в других его произведениях.
Впервые, как цельный образ выступает Петербург в «Оде на вольность» (1819). Из тумана вырисовывается романтический замок мальтийского рыцаря – «уверенного злодея».
Когда на мрачную Неву
Звезда полуночи сверкает
И беззаботную главу
Спокойный сон отягощает,
Глядит задумчивый певец
На грозно спящий меж тумана
Пустынный памятник тирана
Забвенью брошенный дворец.
Этим зловещим образом начинает свою речь о Петербурге Пушкин. Позднее в полушутливой форме вспоминая маленькую ножку и локон золотой, поэт вновь создает безотрадный образ.
Город пышный, город бедный,
Дух неволи, стройный вид,
Свод небес зелено-бледный
Скука, холод и гранит.
Город полный двойственности. В стройной, пышной Северной Пальмире, в гранитном городе, под бледно-зеленым небом ютятся его обитатели – скованные рабы, чувствующие себя в родном городе как на чужбине, во власти скуки и холода, как физической, так и духовной – неуютности, отчужденности. Вот образ Петербурга, который придется по вкусу последующей упадочной эпохе. Но Пушкин сумеет с ним сладить и выводит его лишь в шутливом стихотворении. Судьба Петербурга приобрела самодовлеющий интерес. Пусть стынут от холода души и коченеют тела его обитателей – город живет своей сверхличной жизнью, развивается на пути достижения великих и таинственных целей.
В сжатых и простых образах рисует Пушкин в «Арапе Петра
Великого» новый город.
«Ибрагим с любопытством смотрел на новорожденную столицу, которая поднималась из болот по манию своего государя. Обнаженные плотины, каналы без набережной, деревянные мосты повсюду являли недавнюю победу человеческой воли над сопротивлением стихий. Дома, казалось, наскоро построены. Во всем городе не было ничего великолепного, кроме Невы, не украшенной еще гранитною рамою, но уже покрытой военными торговыми судами».
Это стремление заглянуть в колыбель Петербурга свидетельствует об интересе к росту города, к его необычайной метаморфозе. Эта тема особенно затрагивала Пушкина.
Петербург преломляется в его творчестве в различное время года, дня, в разнообразных своих частях: в центре и предместьях; у Пушкина можно найти образы праздничного города и будней.
Кто не помнит раннего зимнего петербургского утра?
А Петербург неугомонный
Уж барабаном пробужден.
Встает купец, идет разносчик;
На биржу тянется извозчик;
С кувшином охтенка спешит;
Под ней снег утренний хрустит.
Проснулся утра шум приятный.
Открыты ставни; трубный дым
Столбом восходит голубым,
И хлебник, немец аккуратный,
В бумажном колпаке не раз
Уж отворял свой вас-ис-дас.
Городская жизнь во всех проявлениях находит в поэзии Пушкина свое отражение. Вялость предместья отразилась в «Домике в Коломне».
. . . . У Покрова
Стояла их смиренная лачужка
За самой будкой. Вижу, как теперь
Светелку, три окна, крыльцо и дверь.
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Бывало мать давным-давно храпела,
А дочка на луну еще смотрела
И слушала мяуканье котов
По чердакам, свиданий знак нескромный,
Да стражи дальний крик, да бой часов –
И только. Ночь над мирною Коломной
Тиха отменно.
Это тоже Петербург!
Вслед за картиной окраины, можно найти и описание кладбища.
Когда за городом задумчив я брожу
И на публичное кладбище захожу –
Решетки, столбики, нарядные гробницы,
Под коими гниют все мертвецы столицы,
В болоте кое-как стесненные кругом,
Как гости жадные за нищенским столом.
Бытовые картины столицы сделаются на время единственной темой Петербурга, возбуждающей интерес общества, и здесь мы находим у Пушкина совершенные образы. Мотив «ненастной ночи», когда воет ветер, падает мокрый снег, и мерцают фонари, который сделается необходимым для Гоголя, Достоевского… набросан также Пушкиным в «Пиковой Даме». «Погода была ужасная: ветер выл, мокрый снег падал хлопьями; фонари светили тускло. Улицы были пусты. Изредка тянулся ванька на тощей кляче своей, высматривая запоздалого седока. Герман стоял в одном сюртуке, не чувствуя ни дождя, ни снега»…
Как ни выразительны все эти разнообразные образы, освещающие облик Петербурга с самых различных сторон, все они становятся вполне постижимыми только в связи с тем, что гениально высказал Пушкин в своей поэме-мифе: «Медный всадник».
На берегу пустынных волн
Стоял он, дум великих полн,
И в даль глядел. Пред ним широко
Река неслася…
И думал он:
…Здесь будет город заложен…
В обрисовке местности подчеркиваются черты убожества, мрака. Пустынные воды, бедный челн стремится одиноко, мшистые, топкие берега, чернеющие избы – приют убогого чухонца, лес неведомый лучам, в тумане спрятанное солнце… глухой шум… Все эпитеты создают впечатление хаоса. Чудесною волей преодолено сопротивление стихий. Свершилось чудо творения. Возник Петербург.
Прошло сто лет – и юный град,
Полнощных стран краса и диво,
Из тьмы лесов, из топи блат
Вознесся пышно, горделиво.
Еще раз подчеркнуты тьма и топь и после этого непосредственно: вознесся пышно, горделиво. В дальнейшем описании все эпитеты выражают: гармоничность, пышность и яркость, с преобладанием светлых тонов.
По оживленным берегам
Громады стройные теснятся
Дворцов и башень. Корабли,
Толпой со всех концов земли,
К богатым пристаням стремятся.
В гранит оделася Нева,
Мосты повисли над водами,
Темнозелеными садами
Ее покрылись острова.
Весь образ Петербурга внушает спокойную, радостную веру в его будущее, охраняемое Медным Всадником на звонко скачущем коне.
Люблю тебя, Петра творенье.
Люблю твой строгий, стройный вид,
Невы державное теченье.
Береговой ее гранит.
Твоих оград узор чугунный…
Каждое слово вызывает близкие образы нашего города! Вот стройные сочетания строгих строений Исаакиевской площади. Вот бесчисленные мосты обильной водами столицы, такие живописные, часто фантастические, всегда индивидуальные. Вот чугунные узоры дивных решеток Летнего сада, Казанского собора. И среди всего этого, всегда чувствуемая, хотя бы и незримая, Нева.
Далее идет описание белой ночи Петербурга. Тема, ставшая неразрывной спутницей всех описаний северной столицы, начиная от смущенного ими Альфьери, кончая современными поэтами.
Ни один российский город не привлекал столь пристального внимания писателей разных эпох, как Санкт-Петербург. Он стал образом-загадкой, образом-символом, образом-эпохой. Петербург словно манит к себе, притягивает воображение писателей, перед его обаянием, подчас мрачным и мистическим, невозможно устоять. Его представляют как живое существо, как главного героя, как необузданную стихию, несущую лишь смерть и разрушение. Неодинаковой видели и видят Северную Пальмиру писатели. Так, по-разному трактовался образ Петербурга в творчестве Гоголя и Пушкина.
Петербург глазами А. С. Пушкина
Для Александра Сергеевича Петербург был оплотом самодержавия, гимном петровских реформ и отражением сущности эпохи, ее нравов, порядков и привычек. Ярко образ города представлен в одной из маленьких трагедий – «Медном всаднике», а также в «Пиковой даме», «Станционном смотрителе» из цикла «Повести Белкина» и ряде других произведений.
В «Медном всаднике» образ Петербурга для Пушкина слился с образом Петра и его политической деятельностью. Город стал воплощением самодержавия, это город Петра I, столица государства Российского.
Однако образ Петербурга отражает в себе не только величие и красоту петровской деятельности, но и беззащитность простых людей перед ее мощью и неотвратимостью. Подобная стихии, она захлестывает мир и забирает жизни. Так, погублена наводнением жизнь Евгения и его невесты.
Пушкин поднимает в трагедии вопрос о реформах Петра, которые, безусловно, многое изменили к лучшему в стране, но, однако же, не считались с интересами каждого отдельного человека. Это противоречие остается неразрешенным, а сам город становится символом этой дилеммы.
Гимн Петербургу
Знаковым стало Вступление трагедии «Медный всадник». Оно резко выделяется на фоне последующих глав произведения своей торжественностью, ликованием и яркостью. Часто вступление рассматривают отдельно от всей трагедии и называют гимном Северной Пальмиры. Принято сопоставлять с ним образ Петербурга в творчестве Гоголя, Достоевского и других русских писателей, который зачастую вступает в полемику с пушкинским.
Азартный и бездушный Петербург
В основе «Пиковой дамы» А. С. Пушкина лежит мистический сюжет. Главный герой – Герман – заядлый картежник. Он захвачен безумным страстным желанием узнать тайну трех карт, которую хранит старая графиня. Пушкин ярко и подробно описывает бессмысленную и бесполезную жизнь игроков, которые проводят все время за картами. Все высшее общество — от молодых до стариков — подвержено этой болезни. Образ Петербурга становится символом столицы, которая погружена в абсурд и мистицизм. Городом, извращающим людей, стирающим личности, обезображивающим суждения и идеалы. Пушкин объясняет столь губительное действие социальными причинами. Высшее сословие этого времени не представляло своей жизни без карточных игр, тратило на это занятие все свое время и средства. Карты возводятся на пьедестал наивысшей ценности и важности. Были случаи, когда дворянин проигрывал свою жену.
Одновременно с этим в моде были размышления о роли фатума, случая в судьбе человека. Такая философия прекрасно сочеталась с процветающими азартными играми. Это явно видно на примере Германа, который считает появившуюся возможность узнать тайну карт волею провидения, а наивысшей ценностью считает богатство и положение в обществе. Вот каким предстает Петербург в «Пиковой даме».
Похожий образ столицы рисует Пушкин в «Станционном смотрителе». Представитель высшего общества Петербурга – офицер Минский — предстает эгоистичным, лживым и жестоким человеком. В то время как Вырин – бедный и беззащитный, но нравственный человек, оказывается простым станционным смотрителем, который попадает в столицу единственно за тем, чтобы вернуть дочь.
Пушкин особенно акцентирует внимание на лживости Петербурга. Так, прилично одетый молодой человек забирает деньги Вырина. Создается образ города, где все не то, чем кажется, города с двойным дном.
В этих произведениях образ пушкинского Петербурга приобретает такие черты, как лживость, жестокость, бездушность.
Образ Петербурга в творчестве Гоголя
Петербург Гоголя и Пушкина имеет как различия, так и сходства. Мотивы мистицизма, бездушия, власти и царственности будут ключевыми и в гоголевском образе Северной Пальмиры, но поданы и изображены они совершенно по-другому.
Николай Васильевич Гоголь долго прожил в столице, что сильно отразилось на его произведениях. Тема Петербурга в творчестве Гоголя является одной из ведущих. Им был написан даже цикл петербургских повестей.
Петербург Гоголя – это фантастический таинственный мир, полный мрачной мистики. Мир, где правят власть и роскошь, а маленький человек не стоит ничего и может сгинуть, не оставив о себе и крупицы памяти. Петербург в произведениях Гоголя – место, где люди разговаривают сами с собой, носы сбегают от своих владельцев и занимают видное место в обществе, а вещи оживают.
Итак, образ Петербурга в творчестве Гоголя кратко можно описать как совокупность гиперболизаций, гротеска и сатиры.
Рождественский и реальный Петербург глазами Гоголя
Повесть «Ночь перед Рождеством» стала одной из первых, где появился Петербург Гоголя. Город предстает перед кузнецом Вакулой сказочно сияющим и звенящим миром. Со всех сторон его окружает свет и множество звуков, невероятное движение на улицах ошеломляет, ожившие дома словно следят за ним. В описании дворца императрицы также все необычно и сказочно: и картины, и лестницы, и замки на дверях; и сами обитатели облачены в яркие фантастические наряды. Город предстает в блеске и сказочной красоте.
Совершенно другой он в «Ревизоре». Это уже не сказочный, а реальный образ Петербурга в творчестве Гоголя. Город становится реальным прагматичным местом, где главное в человеке – благосостояние.
В комедии о Петербурге рассказывают два персонажа – Хлестаков и его слуга Осип. Глазами Хлестакова читатель видит город, где правят бал чины и роскошь. Предел мечтаний мелкого чиновника, желающего покутить или дослужиться до фельдмаршала. Поэтому Хлестаков видит себя богатеем с высоким чином, которого боятся и уважают. Для Осипа Петербург совершенно другой. Это город глазами слуги, в котором нет роскоши, зато есть всевозможные развлечения: катание на извозчике, театр, танцующие собаки. А нравится ему больше всего в этом городе вежливость людей в разговоре. Петербург Осипа намного реальнее и душевнее измышлений Хлестакова.
Петербург «Мертвых душ»
На протяжении всего писательского пути менялось отношение Николая Васильевича к Северной Пальмире. Но, даже постепенно трансформируясь, сохранял свои основные черты образ Петербурга в творчестве Гоголя. «Мертвые души» служат ярчайшей иллюстрацией этих изменений.
В каждой главе поэмы Гоголь упоминает о Петербурге, не забывая сказать о нем какую-нибудь остроту. Так, как только Чичиков подъезжает к трактиру, автор иронически упоминает о странностях питания петербургских господ. Или возьмем, скажем, губернаторский бал. Гоголь отмечает, что многие из собравшихся здесь весьма похожи на столичных обитателей. На страницах поэмы часто встречается и ехидное замечание автора о высоких чинах Петербурга с наградами и благородной наружностью, от которых стоит ожидать лишь подлейшей гадости.
Как уже было отмечено, тема Петербурга в творчестве Гоголя является ключевой. И в «Мертвых душах» ярчайшим образом она проявилась в рассказе о капитане Копейкине. Это история о герое войны 1812 года, инвалиде, который приезжает в Петербург в надежде на монаршую милость. Однако же в помощи ему отказывают. Город предстает перед нами чинным и бездушным оплотом власти государя, где нет места беднякам и страждущим. Более того, к маленькому человеку он несправедлив, жесток и беспощаден.
Петербург в «Мертвых душах» — город на костях, призрак реального города. Вещи и люди в нем одинаково живые. Он словно центр земли, где собран весь мир. Начальство здесь имеет право распоряжаться людьми как вздумается. Здесь не найти правды и защиты, только холодный блеск роскоши да безразличие и черствость чиновников.
«Петербургские повести»
Образ Петербурга в творчестве Гоголя складывался во многом на основе тех впечатлений, которые писатель получал во время проживания в столице. Именно тогда он написал ряд рассказов («Невский проспект», «Нос», «Портрет», «Шинель», «Записки сумасшедшего»), которые составили цикл «Петербургские повести». Эти произведения связаны рядом общностей, таких как:
- Идейный пафос, заключенный в изображении силы денег, которая развращает людей, и обличении общественной системы, полной лжи и несправедливости.
- Проблематика, отражающая губительность и безнаказанность власти денег и чинов.
- Главный герой всех произведений – «маленький человек».
Петербург в повестях Гоголя — это город с социальными противоречиями и общественными проблемами.
Прогулка по «Невскому проспекту»
Главная улица и символ Петербурга – Невский проспект, который отражает в себе всю сущность Северной Пальмиры. Они буквально неотделимы друг от друга. Отлично можно проследить, как связаны образ главной улицы и образ Петербурга в творчестве Гоголя по повести «Невский проспект». О чем и пойдет речь далее.
Петербург в «Невском проспекте» Гоголя изображается утопающим в роскоши и блеске огней, ликующим и прекрасным. Но за этим скрываются равнодушие, хладнокровие и пустота, наиболее характеризующие истинный Невский проспект. Гоголь образ Петербурга продолжает наделять теми же иллюзорными и лживыми чертами, что и Пушкин. Наконец-то два великих писателя сошлись в едином мнении. Здесь Петербург Гоголя и Пушкина становится невероятно похож. Пушкинские мотивы из «Станционного смотрителя» продолжают жить в «Невском проспекте».
Лживые, порочные и завистливые люди населяют Невский проспект. Гоголь образ Петербурга рисует как картину на картине. Под верхним слоем ярких, пестрых и заманчивых красок скрываются мрачные темные тона неприглядного и бездушного города.
Фантастическим и полубезумным предстает образ Петербурга в творчестве Гоголя. Невский проспект служит маской, личиной, которую надевает этот город, чтобы еще больше запутать и обмануть своих жителей.
«Невский проспект» служит прелюдией, прологом ко всему циклу. В произведении изображается внешняя сторона Петербурга, а сущность его проявится в последующих повестях.
Другие «Петербургские повести»: «Нос», «Шинель», «Портрет»
Гоголь в повести «Нос» изображает абсурдную ситуацию – от майора Ковалева сбегает его нос, который считался единственной отличительной чертой героя, так как был с прыщиком. Используя гротеск, гиперболу и фантастику, Гоголь изображает и высмеивает власть чинов и чинопочитание. Писатель критически изображает современную ему жизнь во всей ее нелепости и абсурдности.
Причем нос не просто сбежал от владельца, но и превратился в статского советника и стал разгуливать по Петербургу. И Ковалев был вынужден ему кланяться, так как его чин был ниже, а в мире майора регалии решают все. Выводом же из этой истории стало то, что у столичного человека самое важное – нос, а без него они становятся ничем, пустым местом. Зато последний, облачившись в мундир, может стать важнее своего хозяина.
Жизнь петербургского чиновника, таким образом, изображается бесцельной, пустой и иллюзорной.
Петербург «Шинели» — город, где существование человека напрямую зависит от его финансового и социального положения. Город, где есть два мира: первый, наполненный яркими огнями, где обитают высшие чиновники, и второй, где помои могут быть вылиты на голову проходящего, где обитают «маленькие люди», существование которых обрывается незаметно, а жизнь протекает в нищете и страхе. Из этого второго мира взял своего героя Гоголь. Акакий Акакиевич Башмачкин, представитель «маленьких людей», — это бедный раболепный человек, мечтающий только об одном – о новой шинели. И чтобы ее заказать, он вынужден экономить на всем: начиная от подметок и заканчивая свечами и едой.
Акакий Акакиевич духовно бедный человек. Единственное его занятие в жизни – служба, а заветная мечта – новая шинель. Но Гоголь изображает этого несчастного чиновника так, что он вызывает сострадание, жалость и сочувствие. И этот безобидный, никогда никого не трогавший человек трагически гибнет.
И в момент своей гибели в сердце «маленького человека» рождается желание бунтовать против такого мироустройства. Против общественного механизма, который перемалывает людей. Этого маленького забитого человека наделяет Гоголь способностью протестовать и сопротивляться несправедливости и беспощадности окружающей действительности.
В повести «Портрет» звучит тема творчества, созвучная теме безумия. Петербург здесь предстает чудовищем, калечащим души людей. Так, добившись желаемого – разбогатеть и заниматься только рисованием, главный герой, Чартков, оказывается одурманенным властью золота. Он становится известным художником, его богатство растет, но соразмерно с ним уменьшается талант.
Осознав, что безвозвратно утратил свои способности, Чартков тратит свое состояние на то, чтобы уничтожать предметы искусства. Постепенно его все больше и больше охватывает безумие, в конце он умирает в агонии и бреду.
Достоевский — продолжатель гоголевской традиции
Образ Петербурга в творчестве Гоголя и Достоевского практически одинаков. Федор Михайлович продолжил изображать город безразличным к чужим страданиям, полным безумия и сводящим с ума, перемалывающим незащищенных «маленьких людей».
Достоевский обогатил гоголевскую традицию описания Петербурга. И на созданной предшественниками основе сотворил свой миф о городе. Ему удалось больше всех узнать о той губительной силе Петербурга, которая воздействует на психику его жителей.
Гоголевские гротеск и фантастичность Петербурга проявились в творчестве Достоевского через видения и сны главных героев, через мистику событий. Благодаря этой невероятности стечений обстоятельств реализм писателя назвали «мистическим».
Обращается Достоевский и к образам «маленьких людей». Но если для Гоголя было характерно иронизировать и изображать даже трагедию сатирически, Федор Михайлович делает акцент как раз на страданиях героев, на их судьбах. Таковы все члены семьи Мармеладовых, таков и сам Раскольников в «Преступлении и наказании». В это романе город становится одним из главных героев повествования. И этот изображенный Достоевским Петербург близок Петербургу Акакия Акакиевича.
В произведениях Достоевского остается лишь темная мрачная часть города, уже не прикрытая гоголевскими и пушкинскими огнями и красками. Писатель исследует смрад и грязь его закоулков, неправильные ломаные углы комнат, пыль мостовых. Все это давит на человека, сводит его с ума, калечит.
Выводы
Образ Петербурга в творчестве Гоголя и Пушкина, таким образом, имеет как множество схожих черт, так и серьезные различия.
Петербург в произведениях Гоголя изменчив и обманчив. Яркость огней в нем сочетается с бездушностью его обитателей. Наилучшим образом представлен Петербург в «Невском проспекте» Гоголя. В этой повести нашли отражения все основные мотивы, такие как двойственность петербургского мира, его безумие, лживость, разрушительное действие на своих обитателей, мистицизм и иллюзорность.
Пушкинский Петербург воплощает в себе дух Петровской эпохи. Город сочетает в себе как величие деяний Петра, так и весь их ужас – не зря он построен на костях и болотах. Пушкин создает цельный образ, где воедино сливаются два начала. Не таков Петербург Гоголя, город словно двоится. Его красота и великолепие – лишь лживая маска, под которой скрывается истинная сущность – мрачная, темная, безумная и губительная.
Для Пушкина и Гоголя было характерно, создавая образ Петербурга, выбирать главным героем «маленького человека», который оказывается не в состоянии сопротивляться городу, его устройству и его законам. Он бессильно гибнет, сломленный и растоптанный.
Развил и обогатил гоголевские традиции Достоевский, создав свой уникальный и неповторимый образ Петербурга. Города, способного лишь на разрушение человеческой жизни и человеческого рассудка.
Образ Петербурга оставался и остается притягательным для русских писателей. Так, классические традиции продолжили в своем творчестве А. Ахматова, А. Блок, А. Белый. И наверняка город на Неве будет продолжать привлекать своими загадками и тайнами столько, сколько будет существовать.
метки: Петербург, Миниатюра, Город, Пушкин, Образ, Произведение, Величие, История
Санкт-петербург несомненно является одним из самых красивых городов не только России, но и всей Европы. История города начинается в 18 веке. В 1703 году Петр Первый отвоевал Ингерландию и начал строить на этих землях крепость, которая изначально носила название Санкт-Петер-Бурх. С 1712 года Петербург являлся солицей Российской империи. Он стал олицетворением чего-то нового и современного. В настоящее время Санкт-Петербург не является официальной столицей России, но считается центром культуры и интеллигенции.
Архитектура и история данного города способны восхитить любого человека. Многие писатели посвящали свои произведения Санкт-Петербургу. Но взгляды у всех были разными. Так,например, образы Петербурга в произведениях Гоголя и Пушкина отличаются.
А.С.Пушкин образ Петербурга осветил в таких произведениях как “Станционный смотритель”, “Пиковая дама” и другие. Но наибольшее восхищение вызывает одна из маленьких трагедий “Медный всадник”. Данное произведение рассказывает о трагической участи простого жителя Санкт-Петербурга, который потерял любовь всей своей жизни во время наводнения. Вместе с утратой девушки герой также теряет свой рассудок. В данном произведении Пушкин сопоставляет красоту и величие Петербурга с губительностью самодержавия для обыкновенных людей. Раскрывается тема “маленького человека”, которая была столь актуально в то время. Но несмотря на это, мы не можем не заметить сквозь строчки произведения любовь автора к городу:
“Люблю тебя, Петра творенье ,
Люблю твой строгий, стройный вид,
Невы державное теченье,
береговой ее гранит”
Эти строчки показывают нам любовь автора к Северной Пальмире. Он не может сдержать свое восхищение. Пушкин через свое произведение “Медный всадкник” показывает нам историческую значимость города, его величие:
“Красуйся град Петров и стой
Неколибимо, как Россия.
Да умирится же с тобой
И побежденная стихия”
Эти строчки нам показывают всю могущественность города. Он настолько велик, что даже сама стихия невластна над ним.
4 стр., 1981 слов
Петербург Пушкина и Гоголя
… заключении к своему реферату я проанализирую единство и разность видения Петербурга этими двумя великими классиками русской литературы. 1. ГОГОЛЬ И ПУШКИН Знакомство Гоголя с Пушкиным состоялось 20 мая 1831г. В Петербурге на вечере у …
Таким видел Санкт-Петербург А.С.Пушкин. А вот в творчестве Н.В Гоголя данный город обретает совершенно другое обличие. Образ Петербурга мы можем заметить в таких произведениях как “Шинель”, “Нос”, “Записки сумасшедшего” , “Мертвые души”и “Невский проспект”. Рассмотрим как раскрывается образ столицы на примере последнего произведения. Петербург Гоголя — это то место, где главным достоинством человека является не честь, а чин. Красота города является лишь обманом, она призрачна. “О, не верьте этому Невскому проспекту!Я всегда закутываюсь покрепче плащом своим, когда иду по нем, и стараюсь вовсе не глядеть на встречающиеся предметы. Все обман, все мечта, все не то, чем кажется! ” Основой произведения являеется тема несовместимости мечты и действительности. Люди мечтают о том, чего не могут получить от окружающего мира. И именно это несоответсвие реальности и мечты приносит разрушение характера человека. Санкт-Петербург-это как раз тот город, в котором разурушается личность человека, в котором все красивое является лишь оболочкой. Таковым был образ Петербурга в глазах Николая Васильевича Гоголя.
Таким образом, мы можем сделать вывод, что образы Санкт-Перебурга А.С.Пушкина и Н.В.Гоголя между собой не схожи. Да, оба автора поднимают тему “маленького человека” в своих произведениях и показывают отрицательные стороны столицы. Но если Пушкин все же восхищался величием Северной Пальмирыи видел ее значимость в истории России, то Гоголь видел в ней лишь город, полный обмана и человеческих пороков.
Лично для меня Санкт-Перебург является городом с впечатляющей историей и велеколепной архитектурой. Я бы очень хотела посетить его, чтобы окунуться в эту атмосферу и погулять по тем улицам, на которых когда-то ходили великие классики и мастера русского слова.
Образ Петербурга в творчестве Н. В. Гоголя и А. С. Пушкина
Образ Петербурга в творчестве Н. В. Гоголя и А. С. Пушкина
Люблю тебя, Петра творенье, Люблю твой строгий, стройный вид, Невы державное теченье, Береговой ее гранит, Твоих оград узор чугунный…
Восхищение городом, перед которым «померкла старая Москва», звучит в каждой строчке вступления поэмы.
Такое же торжественное ясно описанный Образ Петербурга можно встретить и в творчестве Гоголя, Например, в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» этот город представляется сказочным, фантастичным. Кузнец Вакула удивляется пышности и блеску столицы больше, чем полету на черте. Героя поражают здания в четыре этажа, широкие улицы, количество экипажей и знати. Образ Петербург — это образ города аристократов, и кузнец, попав туда, восклицает: «Сколько здесь панства!» Дворянство изображено автором в традициях парадного портрета восемнадцатого века, в частности Екатерина II предстает читателю доброй феей, чей подарок приносит Вакуле счастье. Образ Петербурга в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» — город антастический, город нарядный и торжественный, дарящий радость.
Однако такое описание северной столицы редко в творчестве Гоголя. В большинстве своих произведений писатель, будучи одним из основателей «натуральной школы», целью которой было выявление и высмеивание пороков общества и государства, рисует Образ Петербурга, как города социальных контрастов. В его повести «Шинель» он изображает его городом-монстром, уничтожающим «маленького человека» (позже эта тема будет продолжена Ф. М. Достоевским в образах Макара Девушкина и семьи Мармеладовых). Образ Петербурга представлен в произведении как бы с двух сторон: с одной — «вечным титулярным советником» Акакием Акакиевичем Башмачкиным, ничтожеством, раздавленным и растоптанным средой человеком, а с другой — «значительным лицом», то есть высокопоставленным чиновником, героем, не имеющим даже имени, так как он является не личностью, а лишь собирательным образом, впитавшим в себя все характерные черты столичного «высокого» чиновничества. Акакий Акакиевич изображен писателем как личность, не способная в своей жизни ни на что, кроме переписывания бумаг, не имеющий никакой мечты или цели, совершенно затравленный и забитый. Но с необходимостью шитья новой шинели в его обыденное существование врывается радость, герой даже позволяет себе смелые мысли, например, «не положить ли ему и вправду куницу на воротник». Но счастье Башмачка превращается в самое большое в его жизни горе: шинель украдена, и герой решает добиться приема у «значительного лица», олицетворяющего силу и власть Петербурга. Чиновнику же не только просто не интересен «маленький человек», а он даже раздражает его тем, что отнимает у него время. Для этого чиновника Акакий Акакиевич — никто, и поэтому «значительное лицо» не обращает никакого внимания на лицо незначительное, а тем более на его страдания. Петербург в повести оказывается губителем жизни «маленького человека», безжалостным чудовищем, олицетворением жестокие нравы Питербурского правительства.
Эта же тема затрагивается в середине поэмы Пушкина «Медный всадник», то есть в непосредственно «петербургской повести». Прекрасный град Петров:
Со времени образования Петром I Петербурга в 1703 году этому городу стали посвящаться многие произведения классиков русской литературы, таких, как Радищев, но наиболее полно образ этого города был раскрыт в творчестве двух великих писателей: Пушкина и Гоголя. Образ Петербурга в произведениях Пушкина — это прежде всего полный торжества, город про пораде, изображение всего государства, его мощи и силы. Так, в поэме «Медный всадник» автор изображает Образ Петербурга Как самое величественное творение Петра. Поэт с чувством патриотической гордости рисует невиданные красоты северной столицы:
Красуйся, град Петров, и стой Неколебимо, как Россия».
Лучшее деяние Петра превращается сначала в Петроград:
Над омраченным Петроградом Дышал ноябрь осенним хладом, —
А затем и в Петрополь:
И всплыл Петрополь, как тритон, По пояс в воду погружен.
Такие изменения в отношении к городу со стороны автора происходят оттого, что он из красавицы столицы превратился просто в символ государства, ломающего жизнь «маленькому человеку», Евгению. Герой не может противостоять самодержавному сторю, и самодержавие уничтожает ого, как назойливое и бесполезное насекомое. Образ Петербурга в поэме вступает в социальный конфликт как действующее лицо, однако этот конфликт не является для Пушкина самым главным в раскрытии образа города, так как для автора Образ Петербурга — это прежде всего исторический город, играющий важную роль в развитии России.
В произведениях же Гоголя основное место занимает не описание красоты или исторического значения столицы, а изображение его нравов и быта. Писатель старался затронуть все слои общества и представить все типы характеров, существующих в городе, и именно поэтому город так или иначе присутствует практически во всех его произведениях. Так, например, в комедии «Ревизор» автор рисует портрет молодого петербургского чиновника, лентяя и повесу, который не умеет и не хочет делать ничего, кроме как «срывать цветы удовольствий» и врать о своем социальном положении. Однако наиболее полно и ярко Гоголь раскрывает образ Петербурга В своей гениальной поэме «Мертвые души».
Пушкин же в своих произведениях показал губительность столицы не только для «маленького человека», но и для аристократов. Так, з своем романе в стихах «Евгений Онегин» поэт рисует Образ Петербурга при помощи описания порядков его «света». В пушкинском городе можно «ожесточиться, очерстветь и, наконец, окаменеть». Столица портит и развращает людей, ее среда опасна для души дворянина, в частности, продуктом этой среды и воплощением Петербурга является Швабрин, герой повести Пушкина «Капитанская дочка». Швабрин низкий и подлый человек, для него ничего не существую такие понятия, как «честь», «светское», «долг», воспитание сделало его таким, И в творчестве Пушкина, ив творчестве Гоголя изображение Образа Петербурга Играет важную роль. Оба классика описали этот город двояко: и как торжественную и красивую столицу России, и как город социальных конфликтов, но если в творчестве Пушкина Образ Петербурга был прежде всего историческим городом, то в произведениях Гоголя он чаще представал как город-монстр, город-убийца.
Популярные сегодня темы
Каждый из нас наверняка хотя бы раз слышал выражение «тургеневская девушка» или «тургеневская барышня», но всегда ли мы правильно понимаем, что оно означает? Итак, тургеневская девушка – это некий стереотип
Если несведущий в истории России человек посмотрит на эту громадную картину (ведь площадь её 40 кв.м.), то он сразу ничего не поймёт. Картина, по цвету, какая-то блеклая, не яркая. Ничем не привлекает.
Михаил Юрьевич Лермонтов написал величайшее произведение «Мцыри». Это огромный вклад в литературу. В произведении много романтических образов и моментов. Все действия происходят на территории Кавказа.
Александр Сергеевич Пушкин, родился в самом конце 18 века, а точнее 6 июня 1799 года и является одним из ярчайших представителей Российской литературной классики. Будучи поэтом и писателем он внес неоценимый вклад
Василий Теркин стал главным героем одноимённого произведения. В этом образе автору удалось соединить все положительные черты русского солдата: героизм, отвагу, честь, доблесть.
Источник
Первые неудачи
Жизнь Гоголя в Петербурге оказалась не совсем такой, как представлялась в мечтах. Снять недорогую квартиру оказалось сложно, а дальше неудачи сыпались одна за другой. Молодой человек, только что окончивший гимназию на Украине, думал осчастливить государство на юридической службе и даже предварительно запасся рекомендательными письмами. Но чиновники отнеслись к нему непростительно равнодушно. Пришлось обойти не одно место, поиск работы затянулся надолго.
Разочаровавшись в государственной службе, честолюбивый юноша обращает свой взор на литературное поприще. Для начала он написал стихотворение «Италия». Не рискнув дать ему свое имя, автор под псевдонимом отправляет произведение для публикации в издательство «Сын отечества». Стих был напечатан. Это настолько вдохновило поэта, что он тут же с энтузиазмом приступил к следующей работе.
- легкие черты сентиментальной идиллии;
- имя главной героини;
- пасторальное описание сельского быта;
- образ пастора.
Произведение было напечатано втайне даже от ближайших друзей под псевдонимом В. Алов. Истина была выявлена только после смерти писателя.
Публика поэмы не оценила, ажиотажа среди литераторов и критиков она не вызвала. Саркастическая заметка г-на Полевого в «Московском телеграфе» и вовсе заставила молодого автора отобрать у книготорговцев все существующие экземпляры и тайком сжечь их.
Но неудачи продолжались. Теперь Гоголю пришла идея добиться признания и славы на театральной сцене. В своем родном Нежине, где студентом проходил обучение в гимназии, он играл в любительских спектаклях местного театра. Директор Петербургского заведения князь Гагарин поручил провести испытания новоявленного актера чиновнику Храповницкому.
Последний предпочитал гротескную напыщенную дикломацию, поэтому после представленной Гоголем миниатюры он вынес заключение о маловыразительности и простоте игры этого претендента. Он предложил принять его актером на «выходные роли», то есть на игру без слов или с 1−2 репликами.
Всю эту череду неудач дополнила трагическая любовная история. Гоголь влюбился в девушку из высшего общества и обеспеченной семьи. При таком мезальянсе ни о каких отношениях даже в мечтах не могло быть и речи.
Все рушилось — несчастья, лишения, перемена климата и невозможность правильно питаться подорвали здоровье. Так прошли первые годы жизни Гоголя в Петербурге, если кратко их описывать.
Монолог Хлестакова
Иван Александрович начинает рассказ о Петербурге тоже со сравнения с деревней: там пригорки и ручейки. В Петербурге, как говорит Гоголь устами мелкого чиновника, удивительная жизнь. Для Хлестакова самое главное – это положение в обществе: «начальник …на дружеской ноге», «ударит по плечу».
В мечтаниях Хлестаков заходит далеко, описывая взаимоотношения чиновников столицы. Комично выглядит выбор директора департамента. Охотников много, но назначают никчемных Хлестаковых, умеющих прислуживать и врать. Ревизор почти стал фельдмаршалом в мечтаниях, но вовремя поскользнулся. Так и в столичной жизни, главное устоять, удержать на плаву, дальше все пойдет как по маслу.
Образ Петербурга в комедии «Ревизор» просматривается и через жизнь знати. В уездном городе все хотят выглядеть по – столичному и жить на широкую ногу. Высший свет равняется на Петербург, не понимая, что теряет свою индивидуальность. Речь, наряды смешны и нелепы. Российская суть теряется за сплетнями, пустыми спорами и возвышенной пафосной речью.
Написать сочинение «Образ Петербурга в комедии «Ревизор» можно, взяв за основу предложенный материал.
Из Малороссии в Северную Пальмиру
В 1809 г. в Великих Сорочинцах Миргородского уезда на Полтавщине родился Николай Гоголь. Как утверждал сам писатель, о жизни в великом северном городе он мечтал с рождения, «с самых лет почти непонимания».
15 стр., 7253 слов
Петербург в жизни А.С. Пушкина
… связан поэт на протяжении последних 25 лет своей жизни. В конце работы прилагается список литературы, использованной при работе над рефератом. 1. Петербург в жизни Пушкина. В Петербурге Пушкин провел … вместе со стихотворцем Василием Львовичем Пушкиным (дядей поэта) и приятельницей В.Л.Пушкина Анной Николаевной Ворожейкиной. Жили они, в считавшейся одной из лучших в Петербурге, гостинице Демута. …
В его воображении город представлялся целой волшебной страной с людьми, наслаждающимися созданными ими материальными и духовными богатствами. Жители города обязательно ведут ежедневную борьбу со злом и всегда одерживают победу. Сам же Гоголь, перебрав все возможные виды деятельности, остановился на юстиции. Именно на этом поприще, с его точки зрения, он принесет наибольшую пользу государству.
Он представляет собой невообразимый контраст:
- красота и великолепие центральной части;
- дневной Невский проспект как выставка всего лучшего, что могло быть произведено человеком;
- притягательная и особо душевная атмосфера;
- нищета и безнадежность на окраинах и в петербургских трущобах;
- власть, заставляющая выживать «маленьких» людей;
- высокие цены;
- демонический ночной Невский проспект, где гром, свет, шум и грохот — все кажется ненастоящим.
Но это место, несмотря на мрачность, тяжесть и серость, уже никогда не отпустит знаменитого писателя, оно будет гипнотизировать его до конца жизни. Впоследствии только Рим сможет отчасти заменить Питер, но все равно Гоголь будет возвращаться именно в этот город своей мечты.
МОУ «Гимназия №1»
Ставропольский край
Красногвардейский район
с. Красногвардейское
Творческий проект
« Образ Петербурга в произведениях
А.С. Пушкина и Н.В.Гоголя»
работу выполнила
Карташова Анна Сергеевна,
ученица 11 класса
Ру Руководитель — Карташова Елена
В Владимировна, учитель
уч русского языка и литературы
ПЛАН
- Введение …………3
- Основная часть
- Петербургская тема — важная проблема русской культуры ………… .3- 4
- Петербург — «настоящий герой» поэмы «Медный Всадник» …………. 4-6
- Петербург и петербургское общество в романе «Евгений Онегин» ………….6-8
- «Пиковая Дама» и «темные силы» Петербурга ………….. 8-9
- Столкновение мечты и реальности в «Петербургских повестях» Н.В. Гоголя………………….. 9-12
- Заключение …………. . 12-13
- Список литературных источников ………….14
ВЕДЕНИЕ
Различия между пушкинским и гоголевским началами нашей классической культуры закономерны и устойчивы. Они не раз еще послужат материалом для спора о тайнах русской истории, о судьбе России. Но сквозь различия проступает то общее в исканиях обоих писателей, что составляет единое достояние всей русской классики. Я имею в виду духовную отвагу, побуждающую устремляться навстречу неразрешимым для текущей эпохи вопросам, которые порождает сама жизнь. Они и привлекают именно своей неразрешимостью, то есть тем, что требуют выхода за грань существующих мировоззренческих возможностей. Искусству необходимо погружаться в их глубину, для того чтобы достигнуть предела и перейти его, начать восхождение к идеалу, лежащему за горизонтами доступного. Для этого «запредельного» движения важна энергия творческой мысли и воли двух русских гениев. Громадное напряжение творческих поисков создавал сам Петербург, столкнувший сознание русских писателей с вопросами мирового развития, заставивший русскую художественную мысль работать с небывалой остротой и углубленностью.
ПЕТЕРБУРГСКАЯ ТЕМА – ВАЖНАЯ ПРОБЛЕМА РУССКОЙ КУЛЬТУРЫ
Для русской культуры XVIII, XIX и даже XX веков Петербург является именно проблемой — важной, трудной, часто мучительной. Противоречия, с которыми было связано его возникновение и развитие, буквально врезались в национальное сознание. Многие из этих противоречий, выражавшие кричащую двойственность петровских преобразований («совместное действие деспотизма и свободы, просвещения и рабства»), стали материалом для вполне рациональных аналитических суждений русских публицистов, мыслителей, историков — Щербатова, Державина, Радищева, декабристов, Карамзина. Но рядом с ними существовали представления, которые нашли свое выражение в мифах о Петербурге и его основателе.
«Град Петров» поражал воображение сказочной быстротой и планомерностью его создания. На фоне других европейских столиц (не исключая Москвы), выраставших постепенно и стихийно, Петербург воспринимался как город «умышленный», «вымышленный», «вытащенный» (Д.С. Мережковский) из земли.
Но еще сильнее поражал сам характер осуществляемого замысла: Петербург представал воплощением дерзкого вызова, брошенного сразу в нескольких направлениях. Город, основанный на только что отвоеванной окраине страны, город, обреченный еще долгое время оставаться пограничным (и потому крайне уязвимым), воплощал открытый вызов врагам России. Опасность подобного размещения столицы не без удивления отмечал Дидро: «Чрезвычайно нецелесообразно помещать сердце на кончике пальца». Основание Петербурга было и своеобразным вызовом прошлому: новая столица создавалась в противовес Москве, оплоту старины, средоточию консервативной оппозиции, создавалась на новом месте, устраивалась по новым принципам, населялась «новыми» людьми. Можно говорить и о вызове, брошенном естественному течению истории: дело обстояло именно так, несмотря на всю давность борьбы за выход к Балтике, звеном которой явились поход к Финскому заливу и закладка нового города.
Отмечу, наконец, еще одно: Петербург создавался как вызов стихиям природы. Сама планировка являлась антитезой природному окружению: геометрически правильная, основанная на строгих прямых линиях, организующая предумышленно симметричные ансамбли и «целые архитектурные пейзажи (Н.П. Анциферов), она выражала триумф разума над косной материей.
Во всех оттенках этого героического вызова, брошенного миру, чувствовался пафос торжествующего рационализма, очень характерный для наступавшего века Просвещения. Представления о Петре нерасторжимо объединялись с представлениями о созданном его волей городе. Ореол сверхъестественного происхождения окружал и Петербург, точно так же развиваясь в людском восприятии.
Резкий перелом, создавший для петербургской мифологии возможность новой жизни, а вместе с тем и перспективы развития на целое столетие вперед, произошел в 30-е годы 19 века. И, как легко убедиться, решающую роль в этом сыграли петербургские повести А.С.Пушкина и Н.В.Гоголя.
ПЕТЕРБУРГ — « НАСТОЯЩИЙ ГЕРОЙ ПОЭМЫ «МЕДНЫЙ ВСАДНИК »
Новый путь, который прокладывал А.С.Пушкин, сначала приближался к мифу о Петре-чудотворце, но приближал так, что акт мифотворчества как бы возобновлялся, обретая, теперь уже в новой, индивидуально- поэтической, форме, свою первозданную свежесть. «Вступление» к «Медному Всаднику» создавало картину, смысл которой не исчерпывался несколькими точными примерами реального места действия. Эти примеры косвенно содействовали возникновению ассоциаций, уподоблявших основание Петербурга библейской теме сотворения мира богом:
На берегу пустынных волн
Стоял Он, дум великих полн,
И вдаль глядел. Пред ним широко
Река неслася; бедный челн
По ней стремился одиноко.
По мшистым, топким берегам
Чернели избы здесь и там,
Приют убогого чухонца;
И лес, неведомый лучам
В тумане спрятанного солнца,
Кругом шумел.
А затем чеканный поступательный ход «Вступления» создает и внушает читателю ощущение чуда:
Прошло сто лет, и юный град,
Полнощных стран краса и диво,
Из тьмы лесов, из топи блат
Вознесся пышно, горделиво._
Все, чем заполнены протекшие сто лет, исчезает из нашего восприятия, и остается только сказочно мгновенное превращение хаоса в космос. Труда, жертв, борьбы как бы и не было: впечатление читателя таково, что «великие думы» прямо и непосредственно рождают город. Перед читателем именно космос, то есть «порядок», гармония. Здесь все сливается в божественном согласии: «спящие громады» улиц и «прозрачный сумрак» белых ночей, «воинственная живость» парадов («Потешных Марсовых полей») и совсем иная, интимная живость мирного домашнего быта, ликующая весна и торжественный «дым и гром » победных салютов. Единый образ Петербурга соткан из тщательно отобранных проявлений красоты и вводит в «атмосферу непреложных, несомненных ценностей». Все, что не принадлежит к их числу, оставлено за границами созданной здесь картины — будь то социальные противоречия или гнилая и слякотная петербургская зима. От последней отделяются, включаясь в гармоничное целое, только «недвижный воздух и мороз, Бег санок вдоль Невы широкой, Девичьи лица ярче роз». Все это разительно отличается от гоголевских мотивов: например, от мифического гоголевского ветра, которой дует «по петербургскому обычаю » со всех четырех сторон и сдувает человека «с белого света «.
В таком отборе нет ничего насильственного, он ясно и убедительно оправдан лирическим чувством:
Люблю тебя, Петра творенье,
Люблю твой строгий, стройный вид…_
…Люблю зимы твоей жестокой…_
…Люблю воинственную живость…_
…Люблю, военная столица …
Это авторское «люблю», пронизывающее все описание города, представляет собой нечто большее, чем анафора: любовь выбирает, любовь и собирает вместе отобранные детали описания,- ее право выделять и соединять по-своему «милые предметы».Гармонический образ Петербурга возникает поэтому вполне естественно, и тем легче рождается ощущение совершившегося чуда, тем вернее достигается поэтическое обожествление Петра.
Черты божества присущи образу Петра и в самой «повести » о судьбе «бедного Евгения». Но здесь (особенно во второй части поэмы) начинают звучать отголоски противоположной мифологической традиции.
Один из них почти открыто вводится в рассказ о наводнении:
…Народ
Зрит божий гнев и казни ждет.
Это пока лишь голос молвы, с которым автор не солидаризируется прямо. Но позднее, в тех фрагментах повествования, где авторский голос и взгляд максимально сближены с сознанием героя, намечается более тонкое движение в сторону антипетровской и антипетербургской мифологии.Петр присутствует в поэме как непосредственное (и потому труднопостижимое) воплощение безграничной силы, возвышающейся над человеческими возможностями, интересами, чувствами, над обычными человеческими представлениями о добре и зле. В своей фактической погоне за Евгением Всадник окружен ореолом, обычно сопутствующим ветхозаветному божеству, грозному, гневному, неумолимо карающему. Он назван «властелином судьбы», то есть ее повелителем,владыкой мира.Чтобы определить сущность этого начала, можно применить несколько понятий: «государственность», «цивилизация», «прогресс», «общественное обновление», «историческая необходимость». Bсe они уже множество раз использовались читателями и критикой, и все они уместны в применении к «Медному Всаднику». Но все они обретают свой подлинный смысл лишь в единстве с пронизывающим их пафосом, который нашел точное выражение в формуле Белинского «торжество общего над частным».
Формула эта выражает идеальную и подлинно трагическую природу правды Петра- ее трагическую высоту, трагическую непреложность и вместе с тем ее роковое безразличие к стремлениям отдельного человека, к его праву на счастье.
Этой надчеловеческой правде в поэме противопоставлена другая, уже не высшая, но по-своему высокая и, главное, столь же законная. Острота созданной Пушкиным коллизии в том и состоит, что простая, «частная», маленькая правда отдельного и притом вполне обыкновенного по своим жизненным запросам человека оказывается равнозначной великой правде целого.
Обе правды сведены на «очную ставку». Примирение их в поэме не достигнуто, и очевидно, что оно невозможно. Но примирение это ощущается как необходимость, потому что ни одна из столкнувшихся правд не может быть отвергнута или осуждена. Косвенно к такому ощущению подводит и развитие грозной темы необузданных стихий, растревоженных человеческим вызовом, угрожающих всем и всяческим целенаправленным планам, способных смести с лица земли как отдельное человеческое «я», так и целые государства. Тема эта может прозвучать предвестием будущих времен, когда все общественные и человеческие противоречия покажутся относительными и даже ничтожными перед угрозой всепожирающей природной катастрофы. И даже если Пушкин и не пытался придать этой теме столь определенный смысл, на восприятии основного конфликта поэмы ее присутствие неизбежно сказывается.
Но в трагедийных художественных эффектах «Медного всадника» кроется и другая возможность, во многом связанная с особой ролью лирического начала.
А в лирической утопии, созданной Пушкиным, законами любви и дружбы руководствуется именно государство. Государство проявляет снисходительность и терпимость, возможные, казалось бы, лишь в сфере интимных человеческих отношений. И в этом оно видит наивысшее проявление своей силы. Иными словами, поэзия выдвигает общественный идеал, во многом оставляющий позади самые смелые социальные «прожекты» предшествующих и последующих десятилетий.
ПЕТЕРБУРГ И ПЕТЕРБУРГСКОЕ ОБЩЕСТВО В РОМАНЕ «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»
В романе «Евгений Онегин» Пушкин изображает жизнь как черновик, где можно зачеркнуть один текст и написать другой, он показывает и то, что было, и пути, по которым события не пошли.
«Евгений Онегин» являет собой всеохватную картину русской жизни, но в нем нет возвышения одного героя за счет умаления другого. Это не по-пушкински. Правда, сейчас утвердилось мнение, что роман- «это картина внутреннего мира Автора, заключающая в себе повествование о героях». Однако неизменный читательский интерес к их открытому сюжету с множеством нереализованных возможностей совершает как бы инверсию в восприятии и выводит их судьбы на главное место. Евгений и Татьяна представляются современному читателю равнодостойными и равновеликими личностями, претерпевающими свою драму, свой жизненный порыв внутри сообщества, где до сих пор остаются неизжитыми патриархально- родовые комплексы, подавляющие личностное начало.
Пушкин показывает нам разнообразные картины русской жизни, развертывает перед нами судьбы разных людей, рисует характерные для эпохи типы представителей дворянского петербургского общества — словом, изображает действительность такой, какая она есть, во всей ее жизненной правде, ничего не подбирая специально, никаких событий не сгущая нарочно.
Но если внимательно всмотреться в ту жизнь, которую рисует Пушкин в романе, вдуматься в ту правду, которую он нам показывает, то можно прийти к определенным выводам: неправильно, нехорошо устроена та жизнь, которую так широко и богато развернул перед нами Пушкин! Счастливыми могут быть в ней только самодовольные пошляки, обыватели, посредственности, люди, стоящие на невысоком моральном и умственном уровне, вроде деревенских соседей Онегина или отца Татьяны и Ольги — «доброго малого», никогда не читавшего книг и считавшего их «пустой игрушкой», проводившего свою спокойную жизнь в еде и питье… Такой же оказалась и Ольга, скоро забывшая своего убитого жениха и нашедшая счастье в браке с молодым офицером; такова же была и ее мать, насильно выданная за нелюбимого человека.
Люди же с высокими требованиями к жизни, тонко и сильно чувствующие, всегда несчастны. Или они гибнут, как Ленский, и притом в значительной степени не по вине своего неправильного отношения к жизни, или же продолжают жить с опустошенной душой, без надежд на счастье, как Онегин и Татьяна. Ни богатство, ни высокое положение в петербургском обществе нисколько не облегчают им жизнь. Находить удовлетворение, счастье в работе для какой-нибудь высокой цели, для помощи другим они не в состоянии по своему воспитанию и положению, а устроить себе личное счастье им мешает их характер, их ошибки, обусловленные воспитанием и положением.
Пушкин отчетливо показывает, что во всех своих роковых ошибках виноваты не только его герои, но и та среда, та обстановка, которые сформировали такие характеры, которые сделали несчастными этих по существу или по своим задаткам прекрасных, земных и благородных людей.
Помещичий, крепостнический строй, как Петербурга, так и всей России, непосильный, тяжелый труд крестьян и полное безделье помещиков, господ делали несчастными, коверкали жизнь не только крепостных рабов, но и лучших, наиболее чутких из дворян, помещиков.
Это грустное убеждение в ненормальности всего жизненного уклада, в невозможности настоящего счастья, в том, что почти нет в окружающем поэта петербургском обществе благородных, честных людей, звучит у Пушкина и в лирических отступлениях «Евгения Онегина»:
Кто жил и мыслил, тот не может
В душе не презирать людей…
… Того змея воспоминаний,
Того раскаянье грызет,-
говорит Пушкин в первой главе. Во второй главе он жалуется на людской эгоизм:
Все предрассудки истребя,
Мы почитаем всех нулями,
А единицами — себя…
В конце шестой главы необычайно сильными и резкими выражениями Пушкин характеризует то самое светлое, дворянское петербургское общество, которое он изображает в своем романе, ту среду, которая неумолимо искажает, черствит, ожесточает всякую чистую душу. Разве только высокий поэтический дар, «поэтическое вдохновение» может спасти от духовного разложения человека, воспитанного этой средой и вращающегося в ней.
А ты, младое вдохновенье…
Не дай остыть душе поэта,
Ожесточиться, очерстветь
И наконец окаменеть…
Пушкин ярко, образно указывает главного врага — бесцельную и бездельную жизнь людей, живущих в Петербурге. Этим самым подсказывается и то, что нужно сделать, чтобы люди, подобные Татьяне, Онегину, Ленскому, могли жить счастливо, содержательно, и интересно.
Неизбежность борьбы с калечащими людей условиями жизни вытекала для общественно настроенного, внимательного, чуткого человека при чтении «Евгения Онегина», как и всех реалистических произведений Пушкина.
ПИКОВАЯ ДАМА» И ‘ТЕМНЫЕ» СИЛЫ ПЕТЕРБУРГА
Петербургской теме посвящена повесть А.С.Пушкина «Пиковая Дама». Завязка повести, как следует из записанных П.И.Бартеневым слов П.В.Нащокина, которому рассказал сам Пушкин, основана на действительном случае. Внук княгини Н.П.Голицыной князь С.Г.Голицын («Фирс») рассказывал Пушкину, что, однажды проигравшись, пришел к бабке просить денег. Та денег ему не дала, но назвала три карты, назначенные ей в Париже Сен-Жерменом. «Попробуй», — сказала она. С.Г.Голицын поставил на названные Н.Г.Голицыной три карты и отыгрался. Дальнейшее развитие повести вымышлено.
Сюжет повести основан на игре случайности и необходимости. В соответствии с этим каждый из героев связан с определенной темой: Германн (фамилия, а не имя) — с темой социальной неудовлетворенности, графиня Анна Федоровна — с темой судьбы, Лизавета Ивановна — с темой социального смирения, Томский — с темой незаслуженного счастья. Так, на Томского, играющего в сюжете незначительную роль, падает значительная смысловая нагрузка: пустой, ничтожный светский человек, не имеющий ярко выраженного лица, он воплощает случайное счастье, никак им не заслуженное. Он выбран судьбою, а не выбирает судьбу в отличие от Германна, стремящегося покорить фортуну. Удача преследует Томского, как она преследует старую графиню и весь ее род. В конце повести сообщается, что Томский женится на княжне Полине и произведен в ротмистры. Следовательно, он подпадает под действие социального петербургского автоматизма, где случайная удача становится тайной закономерностью независимо от каких-либо личных достоинств. В повести есть указания и на демоническую силу, на демоническое лукавство и на добрую волю и на мистическую месть. В образе внезапно ожившей карты олицетворилась судьба, и в ней отразились различные лики графини — Московской Венеры (молодой графини из исторического анекдота), дряхлой старухи (из социально — бытовой повести о бедной воспитаннице), подмигивающего трупа (из «романа ужасов» или «страшных» баллад).
В Германне сконцентрированы разум, расчетливость и твердая воля. Он «игрок» в душе. Игра в карты символизирует игру с судьбой. Судьба воздает всем по заслугам и равномерно, справедливо распределяет удачи и неудачи. Германн принадлежит к «неизбранным», к неудачникам, однако и бунт против законов бытия, где необходимость так же всевластна, как и случай, приводит к краху. Пушкин сравнивает его с Наполеоном (Войны Наполеона были вызовом человечеству, странам и народам. Наполеоновские претензии носили всеевропейский и даже вселенский характер) и Мефистофелем, который вступал в гордое противоречие с Богом. Новый герой сосредоточивает свои усилия на деньгах, он способен лишь напугать и довести до смерти отжившую старуху. Он не принимает Божьего мира в его законах, не считается с людьми вообще и с каждым человеком в отдельности. Люди для него орудия удовлетворения его честолюбивых, эгоистических и корыстных желаний. Тем самым в заурядном и обыкновенном человеке нового буржуазного мира Пушкин увидел те же наполеоновские и мефистофельские начала, но снял с них ореол «героики» и романтического бесстрашия. Содержание страстей измельчалось, съежилось, перестало угрожать человечеству. А это означает, что социальный порядок по-прежнему чреват катастрофами и катаклизмами и что Пушкин испытывал недоверие ко всеобщему счастью в обозримом для него времени. Он не лишает мир всякой надежды. В этом убеждает не только судьба Лизаветы Ивановны, но и косвенно, от противного — крах Германна, идеи которого ведут к разрушению личности.
Произведения, в которых Пушкин раскрывает образ Петербурга, совмещают действительность «жестокого века» и гармонический идеал. Они сойдутся в единстве чисто пушкинской поэтической реальности, которая есть «не только самая правда, но еще как бы лучше ее».
В рамках петербургской темы борьба этих правд открыла Пушкину предельную свою остроту. И в соприкосновении с ней пушкинская вера в идеал, пройдя испытание, восторжествовала: петербургская тема дала решающий толчок рождению «как бы лучшей» истины о мире, духовному преодолению дисгармонии бытия.
СТОЛКНОВЕНИЕ МЕЧТЫ И РЕАЛЬНОСТИ В «ПЕТЕРБУРГСКИХ ПОВЕСТЯХ» ГОГОЛЯ
Ничего подобного нет в петербургских повестях Гоголя. Восхищаясь Пушкиным, он идет своим путем, ведущим в другом направлении. Прежде всего петербургская тема лишается в его повестях традиционной для высокого искусства прямой связи с темой Петра и вообще выносится за пределы высокой «гражданской» истории. Это бросается в глаза, если обратиться к любой из пяти повестей, не исключая и «Шинель», в сюжете которой как будто бы фигурируют все три участника главной коллизии «Медного всадника»- «маленький человек», Государство и непокоренная Стихия.
Нетрудно заметить, что знакомая читателю ситуация у Гоголя резко изменяется, и это связано уже с тем, что «значительное лицо», как будто бы представляющее в мире «Шинели» государственную власть, на самом деле олицетворением государственности здесь не выступает. За грозными для окружающих атрибутами чина виден просто человек, растерянный, слабый, не нашедший себя и с назначенной ему ролью внутренне не совпадающий. То же самое можно сказать и о других персонажах, которые в принципе могли бы предстать олицетворением власти. (Вот, скажем, будочники, которые то и дело появляются на страницах «Шинели»,- не что иное, как обыватели в полицейских мундирах, наделенные обычными чертами обывательской психологии и соответствующего ей поведения.) Аналогичным образом преображен и сам Медный Всадник: окруженный у Пушкина грозным мифическим ореолом, у Гоголя он предстает всего лишь деталью бытового анекдота о подрубленном хвосте «у лошади Фальконетова монумента». Словом, высокая правда Государства в «Шинели» никем и ничем не представлена: все традиционные ее воплощения бесповоротно «обытовляются».
Отсюда, впрочем, вовсе не следует, что гоголевский сюжет не имеет никакого отношения к государственной истории и, в частности, к теме Петра. Просто отношение к ней устанавливается в петербургских повестях опосредованно — через художественное исследование быта. Такова, как видно, принципиальная позиция Гоголя, определяющая направленность его внимания в большинстве его произведений 1830-х годов.
Если Пушкина занимают великие дела преобразователя России и вызванные им грандиозные исторические катаклизмы, то для Гоголя важнее отдаленные и малозаметные, на первый взгляд, последствия петровских преобразований в будничной жизни русских людей. Гоголь добивается небывалым серьезного отношения к бытовой жизни в ее собственном содержании и, сам проникаясь этим новым к ней отношением, начинает в ее пределах выяснять значение «всех последствий Петра».
Вот почему так важна для Гоголя эстетика смешения разнородного: ведь это она расковывает сознание, приближая его к новому видению жизни. Вот почему важна органическая близость Гоголя к мифологической традиции: она укрупняет и углубляет осмысление бытовой реальности. Сквозь быт просвечивается бытие, житейская повседневность получает метафизическое значение. Осмысленный таким образом бытовой материал вовлекается в прямое соприкосновение с важнейшими вопросами русской истории, культуры национального самосознания. И совершается переоценка целого исторического этапа, на протяжении которого Россия втянулась в процессы развития европейской цивилизации. Гоголь по-новому видит главное ее порождение — современный город, и это приводит его к новому мироощущению, которое гораздо глубже, чем пушкинское, вбирает в себя черты мифа об «антихристовом царстве».
Такая логика отчетливо просматривается в «Невском проспекте».
Сюжет обретает апокалипсический смысл, пройдя сквозь бытовую реальность петербургских будней. «Невский проспект» есть всеобщая коммуникация Петербурга».
Невский проспект как бы соединяет собой все разобщенные слои столичного населения: разделенные социальной иерархией и даже временем своего появления на главной улице (каждое сословие заполняет ее в «свой» час), они своеобразно объединены неминуемым пребыванием в одной и той же точке пространства: «Всемогущий Невский проспект! … боже, сколько ног оставило на нем следы! И неуклюжий грязный сапог отставного солдата, под тяжестью которого, кажется, трескается самый гранит, и миниатюрный, легкий, как дым, башмачок молоденькой дамы… и гремящая сабля исполненного надежд прапорщика, проводящая на нем резкую царапину…»
Так рисуется образ необычайного сообщества людей, созданного современным городом: люди живут рядом, вплотную друг к другу, но не вместе, не сообща. «Люди, живущие только за одной стеной, кажется, как бы живут за морями». Эту формулу Гоголь найдет позднее, в середине 1840-х годов. Но ощущение, вызвавшее ее к жизни, ярко воплощается уже здесь, на страницах повести, увидевшей свет в 1835 году.
Одна странность тут же оборачивается другой, столь же удивительной. Невский проспект притягивает всех, потому что здесь «пахнет одним гуляньем». А гулянье предстает еще одной формулой странного объединения людей. Гуляющий принадлежит зрителям, и сам в свою очередь оказывается зрителем, занимая ту же позицию в отношении всех остальных. Это уже не просто занятие, но целый жизненный принцип. Каждый живет собой и для себя, но при этом — напоказ другим и полной зависимости от этих других, от их взгляда, от их оценки, от сравнения с ними.
Из этой ситуации и вырастает обоснованная ею гротескная метонимия. В петербургском мире важнее всего «смотреться», выглядеть, то есть казаться, а не быть. Поэтому усы и бакенбарды замещают человека, а улица, где каждый являет другим все «казовое», что в нем есть, подменяет собой город. В известном смысле, улица эта действительно равна городу, потому что наиболее полно воплощает сущность той стайной «общей жизни», которую город создаёт.
Время, когда зажигаются фонари, — своеобразная кульминация этой жизни. Искусственное освещение, отделяя город от природы, превращает его в особый самостоятельный космос, где явно отменяются естественные законы. Свет и мрак могут здесь существовать рядом, одновременно, и это сразу же превращает жизнь в некую фантасмагорию.
Заметим, что мифологизация не лишает гоголевскую картину мира резкой социальной конкретности. В каждой из пяти гоголевских повестей бросается в глаза мощная сатирическая тенденция, стремление обличить основания современного общественного порядка, своеобразной моделью которого является Петербург.
Сатирический эффект создается уже самим повсеместным смешением невероятного и повседневного. Не раз было замечено, что в гротескном мире «Носа», где невероятные события нагромождаются друг на друга, где царят хаос и абсурд, незыблемо сохраняются общественные отношения, принадлежащие обыденной жизни. При любых, даже самых обескураживающих, поворотах действия нерушима иерархия чинов и званий, незыблема власть полиции, непоколебимы законы чиновничьей и обывательской психологии, ее обычные навыки и предрассудки. Полицейский чиновник, только что оказавшийся свидетелем невероятных превращений носа, продолжает как ни в чем не бывало брать взятки и «увещевать по зубам» проезжающего мужика. Сам Ковалев, разговаривая с убежавшим от него носом в Казанском соборе, невольно принимает тон, обычный для разговора чиновника средней руки с большим начальством (весь по мундиру и регалиям нос на три чина выше Ковалева). Словом, реальности бюрократической системы вполне органично входят в царство абсурда: так обнаруживается их подспудное родство.
Гоголь изображает общество, одержимое чиноманией и карьеризмом, Здесь каждый стремится подняться как можно выше по лестнице служебных и сословных званий — к тем привилегиям, которые они сулят. Такая одержимость создает целый мир искусственных целей, проблем и отношений, мир, где чин и атрибуты важнее человека, где фикции подменяют реальные свойства людей, где продвижение по служебной лестнице (или, напротив, невозможность продвинуться ) деформирует человеческую психику, расстраивает человеческие связи, порождает нелепые поступки. Чиновник, получивший генеральный чин ( как «значительное лицо в «Шинели» ), и чиновник, оказавшийся на недосягаемом расстоянии от генеральства (как Поприщин в «Записках сумасшедшего»), с одинаковой неизбежностью теряют душевное равновесие и здравый смысл : в мире, где человек сам по себе не имеет никакой ценности , где его возможности и права, достоинство и самоуважение, где все его связи с людьми и само его существование полностью зависят от места в официальной табели о рангах, человеческое сознание не может не спутаться и не замутиться. Масштаб и степень гибельности подобной смуты могут быть различными, но ее неотвратимость всякий раз очевидна.
Рядом с этим уже давним (и лишь усилившимся теперь до предела) социальным злом Гоголь различает не менее страшное новое зло, быстро укрепляющееся в современном обществе и особенно заметное в Петербурге, главным средоточии буржуазных отношений на русской земле: это власть денег, чреватая разнообразными, но всегда катастрофическими несчастиями для человека. Она уродует человеческое существование тем, что превращает элементарные бытовые заботы в мучительные и неразрешимые проблемы, даже в драмы. Она губит человеческую душу, порождая всеобщую меркантильность и продажность, погашая чувства и творческие порывы. Жертвами этой губительной силы в равной мере оказываются преуспевающий, но предавший свой талант знаменитый живописец и приведенный к катастрофе постоянной нуждою канцелярский писец.
Пагубным для человека социальным злом предстает у Гоголя и всеобъемлющая регламентация жизни, опять же в Петербурге достигающая своего апогея. Власть регламента (будь то служебная субординация, установленные формы приличия или господствующий художественный вкус) здесь подчиняет себе все, истребляя творческую и человеческую самобытность, силу и яркость чувств, напряжение ума, искренность общения, способность к настоящему труду. Различные формы зла как бы дополняют друг друга: в изображенном Гоголем мире жизнь, подвергнутая «под один строгий порядок аккуратности и однообразия», естественно подчиняется и власти денег, а эта последняя сливается с властью звания и чина.
Таким предстает в своем бытовом (то есть, по Гоголю, наиболее реальном) преломлении современный общественный порядок- тот самый, который сложился в России после преобразований Петра. Для русского общественного сознания Петербург был символом новой России. Но ,отрывая отдельную личность от народного единства, современный город (и прежде всего «искусственный» Петербург) не дает новых духовных ценностей взамен утраченных. В общем, сама природа человека оказывается искалеченной, даже извращенной пагубными тенденциями, господствующими, по убеждению Гоголя, в российской общественной жизни.
В петербургских повестях невозможно отделить противоестественный социальный уклад от людей, а людей — от противоестественного социального уклада. Основание такого мировосприятия обнаруживает «Портрет». Это единственная петербургская повесть, где показана и объяснена эволюция личности А с другой стороны, четко вырисовывается перспектива духовного спасения и торжества над злом. И ,конечно же, совсем не случайно именно в этой повести центральное место занимает тема искусства.
Итогом авторских усилий оказывается представление о «петербургском периоде» как об этапе, знаменующем собой распад былого общественного единства, превращение человека в дробную частицу безличной системы и, наконец, разрыв между природой и человеком, между материей и духом, между землею и небом.
Казалось бы, финал «Записок сумасшедшего» может служить основанием для веры и надежды: оказывается, катастрофическое потрясение может пробудить высокую духовность в человеке. В «Носе» по-иному развивается, в сущности, та же тема. Повесть включает и мотив самозванства, возникает и проблема достоинства, и катастрофическая ситуация полной его утраты (потеря носа — потеря всего).
Однако в «Портрете» намечается перспектива совершенно другого исхода: здесь звучит мысль о том, что красота спасет мир, но финальный поворот второй редакции (похищение зловещего портрета ) не дает этой мысли восторжествовать окончательно: эстафета зла продолжается, и конца ей не видно. А вслед за «Портретом» Гоголь пишет «Шинель».
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В анализируемых произведениях А.С.Пушкина и Н.В.Гоголя загадочными предстают и мир, и человек, и, главное,- судьбы мира и человека. Последнее, вероятно, всего важнее, поскольку тема Петербурга на известной глубине выводили русскую литературу 1830-х годов к проблеме судеб России и человечества. В решении этой проблемы дороги Пушкина и Гоголя разошлись явственно. Оба воспринимают «петербургский период» как переломный этап национальной истории, а те глобальные тенденции, которые обостренно в нем проявились, как выражение глубокого перелома, происходящего в истории мировой. Оба способны ощутить эти глубинные сдвиги как вызов и стимул для национального самопознания, оба стремятся ответить на этот вызов, но сами ответы их оказываются разными.
«Связи древнего порядка вещей были прерваны навеки..,»- констатировал Пушкин, характеризуя резкость и глубину обновления, пережитого Россией при Петре и после Петра. Но вывод, страшный для многих, у Пушкина звучит спокойно.
Он высоко ценит культурно-историческую преемственность, но перемены в жизненном укладе, да и в самом «образе мыслей и чувствований» русского народа Пушкина не смущают. Он не видит в них никакой опасности для национального характера и основ народной жизни. Национальный характер представляется Пушкину подвижным: дух народа изменяется в ходе исторического развития; этой-то исторической пластичностью как раз и обусловлена его жизнеспособность, его неистребимость. Он верит, что для новой, послепетровской России органичен нравственный идеал душевной чистоты и милосердия, идеал, противостоящий всем искажениям человеческой природы, которые принес с собой «железный век», век- «торгаш». Поэтому и сама Россия в его глазах «есть судилище … Европы», сила, способная противостоять катастрофическому ходу буржуазного развития.
Автор петербургских повестей такой уверенности явно лишен. В переменах, которые переживает Россия, ему чудится бездна, дна которой «никто не видал». Гоголь исходит из того, что в глубинных своих основаниях национальный характер статичен.
Отсюда и вытекает расхождение тех путей, по которым в середине 1830-х годов направлены искания обоих писателей. Если пушкинское решение общей для всей русской культуры духовной задачи сразу же выразилось в устремлении к гармоническому социально-нравственному идеалу,то гоголевское решение выражалось в «давящих» ум «непосильных вопросах» (Ф.М.Достоевский), для национального сознания пока еще не разрешимых.
В петербургских повестях ощущается дерзость обличителя, бросающего вызов целому общественному укладу. Гоголь чувствует, что владеет истиной, недоступной другим людям, что в его власти — » страшное могущество смеха» (эти слова о его даровании сказаны Достоевским), оно — то и способно эту истину открыть и потрясти человеческое сознание.
Список использованной литературы
- А.С.Пушкин «Избранная проза ‘ Ростовское областное книгоиздательство. Ростов-на-Дону-1949 г.
- Н.Скатов «Пушкин. Очерк жизни и творчества». Ленинград «Детская литература» Ленинградское отделение 1990 г.
- В.Г.Маранцман. Литература 9-й класс Москва «Просвещение» 2008г.
- Т.Ф.Курдюмова Литература 9-й класс Москва «Просвещение» 2010г.
- А.НАрхангельский. Стихотворная повесть А.С.Пушкина «Медный Всадник». Москва «Высшая школа» 1990 г.
- Москва «Русский язык» А.С.Пушкин «Медный Всадник» 1984 г.
- В.Маркович. Петербургские повести Н.В.Гоголя Ленинград «Художественная литература» Ленинградское отделение 1989 г.
- Школьный энциклопедический словарь под редакцией В.И.Коровина. А.С.Пушкин. Москва «Просвещение» 1999г.
- А.Н.Соколов. История Русской Литературы XIX века (первая половина) «Высшая школа» Москва 1976 г.
10.»Я познаю мир» Детская энциклопедия. История. Москва ACT
1998 г.
11. Издательство «Детская литература» А.С.Пушкин стихотворения, «Евгений Онегин» Москва. 1968г.
12 А.И Алексеев, В.В.Николина География России 9-й класс Москва «Просвещение» 1996 г.