Как пишется аль пачино

Al Pacino
Pacino at the US Embassy, Argentina, in 2016
Born	Alfredo James Pacino April 25, 1940 (age 82) New York City, U.S.
Alma mater	Actors Studio HB Studio
Occupations	Actor producer director
Years active	1967–present
Works	Full list
Partners	Jan Tarrant (1988–1989) Beverly D’Angelo (1997–2003) Lucila Polak (2008–2018)
Children	3
Awards	Full list

Alfredo James Pacino (; Italian: [paˈtʃiːno]; born April 25, 1940) is an American actor. Considered one of the most influential actors of the 20th century, he has received numerous accolades: including an Academy Award, two Tony Awards, and two Primetime Emmy Awards, making him one of the few performers to have achieved the Triple Crown of Acting. He has also been honored with the Cecil B. DeMille Award in 2001, the AFI Life Achievement Award in 2007, the National Medal of Arts in 2011, and the Kennedy Center Honors in 2016.^[1][2][3][4]

A method actor he studied at HB Studio and the Actors Studio, where he was taught by Charlie Laughton and Lee Strasberg. Pacino went on to receive the Academy Award for Best Actor for his role in Scent of a Woman (1992). His other Oscar-nominated roles include The Godfather (1972), Serpico (1973), The Godfather Part II (1974), Dog Day Afternoon (1975), and …And Justice for All (1979), Dick Tracy (1990), Glengarry Glen Ross (1992), and The Irishman (2019). Other notable films include The Panic in Needle Park (1971), Author! Author! (1982), Scarface (1983), The Godfather Part III (1990), Carlito’s Way (1993), Heat (1995), Donnie Brasco (1997), The Devil’s Advocate (1997), The Insider (1999), Insomnia (2002), Once Upon a Time in Hollywood (2019) and House of Gucci (2021).

On television, Pacino has acted in several productions for HBO, including Angels in America (2003) and the Jack Kevorkian biopic You Don’t Know Jack (2010), winning a Primetime Emmy Award for Outstanding Lead Actor in a Miniseries or a Movie for each. Pacino currently stars in the Amazon Video series Hunters (2020–present). He has also had an extensive career on stage. He is a two-time Tony Award winner, winning Best Featured Actor in a Play in Does a Tiger Wear a Necktie? (1969) and Best Actor in a Play for The Basic Training of Pavlo Hummel (1977).

Pacino made his filmmaking debut with the documentary Looking for Richard (1996); Pacino had played the lead role on stage in 1977. He has also acted as Shylock in a 2004 feature film adaptation and 2010 stage production of The Merchant of Venice. Pacino directed and starred in Chinese Coffee (2000), Wilde Salomé (2011), and Salomé (2013). Since 1994, he has been the joint president of the Actors Studio.

Early life

Alfredo James Pacino was born in the East Harlem neighborhood of Manhattan, New York City, on April 25, 1940, the only child of Italian-American parents Rose Gerardi and Salvatore Pacino.^{[5]: xix [6]: 2} His parents divorced when he was two years old.^[7][6]: 2 He then moved with his mother to the South Bronx to live with her parents, Kate and James Gerardi, who were Italian emigrants from Corleone.^{[8][6]: 1–2} Pacino’s father was from San Fratello and moved to work as an insurance salesman and restaurateur in Covina, California.^[7][9]

In his teenage years, Pacino was known as «Sonny» to his friends.^[5]: xix He had ambitions to become a baseball player and was also nicknamed «The Actor».^[5]: xix He attended Herman Ridder Junior High School,^[10] but soon dropped out of most of his classes except for English. He subsequently attended the High School of Performing Arts,^[11] after gaining admission by audition.
His mother disagreed with his decision and, after an argument, he left home. To finance his acting studies, Pacino took low-paying jobs as a messenger, busboy, janitor, and postal clerk,^[7] as well as once working in the mailroom for Commentary.^[12]

Pacino began smoking and drinking at age nine, and used marijuana casually at age 13, but he abstained from hard drugs.^[5]: 9 His two closest friends died from drug abuse at the ages of 19 and 30.^[5]: 8 Growing up in the South Bronx, Pacino got into occasional fights and was considered somewhat of a troublemaker at school.^[5]: 6 He acted in basement plays in New York’s theatrical underground but was rejected as a teenager by the Actors Studio.^[5]: xix Pacino joined the HB Studio, where he met acting teacher Charlie Laughton,^[a] who became his mentor and best friend.^[5]: xix In this period, he was often unemployed and homeless, and sometimes slept on the street, in theaters, or at friends’ houses.^{[5]: 14 [8]}

In 1962, Pacino’s mother died at the age of 43.^[5]: 10 The following year, his maternal grandfather also died.^[7] Pacino recalled it as the lowest point of his life and said, «I was 22 and the two most influential people in my life had gone, so that sent me into a tailspin.»^[9]

After four years at HB Studio, Pacino successfully auditioned for the Actors Studio.^[5]: xix The Actors Studio is a membership organization of professional actors, theater directors, and playwrights in the Hell’s Kitchen neighborhood of Manhattan.^[13] Pacino studied «method acting»^[7] under acting coach Lee Strasberg, who appeared with Pacino in the films The Godfather Part II and in …And Justice for All.^[8]

During later interviews he spoke about Strasberg and the Studio’s effect on his career. «The Actors Studio meant so much to me in my life. Lee Strasberg hasn’t been given the credit he deserves … Next to Charlie, it sort of launched me. It really did. That was a remarkable turning point in my life. It was directly responsible for getting me to quit all those jobs and just stay acting.»^[5]: 15 In another interview he added, «It was exciting to work for him [Lee Strasberg] because he was so interesting when he talked about a scene or talked about people. One would just want to hear him talk, because things he would say, you’d never heard before … He had such a great understanding … he loved actors so much.»^[14]

In 2000, Pacino was co-president, along with Ellen Burstyn and Harvey Keitel, of the Actors Studio.^[13]

Stage career

In 1967, Pacino spent a season at the Charles Playhouse in Boston, performing in Clifford Odets’ Awake and Sing! (his first major paycheck: US$125 a week); and in Jean-Claude Van Itallie’s America Hurrah. He met actress Jill Clayburgh on this play. They had a five-year romance and moved back together to New York City.^[6]

In 1968, Pacino starred in Israel Horovitz’s The Indian Wants the Bronx at the Astor Place Theatre, playing Murph, a street punk. The play opened January 17, 1968, and ran for 177 performances; it was staged in a double bill with Horovitz’s It’s Called the Sugar Plum, starring Clayburgh. Pacino won an Obie Award for Best Actor for his role, with John Cazale winning for Best Supporting Actor and Horowitz for Best New Play.^[15] Martin Bregman saw the play and became Pacino’s manager, a partnership that became fruitful in the years to come, as Bregman encouraged Pacino to do The Godfather, Serpico, and Dog Day Afternoon.^[16] About his stage career, Pacino said, «Martin Bregman discovered me … I was 26, 25 … he discovered me and became my manager. And that’s why I’m here. I owe it to Marty, I really do».^[17]

Pacino took the production of The Indian Wants the Bronx to Italy for a performance at the Festival dei Due Mondi in Spoleto. It was Pacino’s first journey to Italy; he later recalled that «performing for an Italian audience was a marvelous experience».^[6] Pacino and Clayburgh were cast in «Deadly Circle of Violence», an episode of the ABC television series NYPD, premiering November 12, 1968. Clayburgh at the time was also appearing on the soap opera Search for Tomorrow, playing the role of Grace Bolton. Her father would send the couple money each month to help with finances.^[18]

On February 25, 1969, Pacino made his Broadway debut in Don Petersen’s Does a Tiger Wear a Necktie? at the Belasco Theater, produced by A&P Heir Huntington Hartford. It closed after 39 performances on March 29, 1969, but Pacino received rave reviews and won the Tony Award on April 20, 1969.^[6] Pacino continued performing onstage in the 1970s, winning a second Tony Award for The Basic Training of Pavlo Hummel and performing the title role in Richard III.^[7] In the 1980s, Pacino again achieved critical success on stage while appearing in David Mamet’s American Buffalo, for which Pacino was nominated for a Drama Desk Award.^[7] Since 1990, Pacino’s stage work has included revivals of Eugene O’Neill’s Hughie, Oscar Wilde’s Salome and in 2005 Lyle Kessler’s Orphans.^[19]

In 1983, Pacino became a major donor for The Mirror Theater Ltd, alongside Dustin Hoffman and Paul Newman, matching a grant from Laurence Rockefeller.^[20] The men were inspired to invest by their connection with Lee Strasberg, as Strasberg’s daughter-in-law Sabra Jones was the founder and Producing Artistic Director of The Mirror. In 1985, Pacino offered the company his production of Hughie by Eugene O’Neill, but the company was unable to do it at the time due to the small cast.^[20]

In October 2002, Pacino starred in Bertolt Brecht’s The Resistible Rise of Arturo Ui for the National Actor’s Theater and Complicite.^[21] Directed by Simon McBurney, the production starred a host of Hollywood names, including John Goodman, Charles Durning, Tony Randall, Steve Buscemi, Chazz Palminteri, Paul Giamatti, Jacqueline McKenzie, Billy Crudup, Lothaire Bluteau, Dominic Chianese and Sterling K. Brown.^[22] The production was a critical success in which «Pacino grabs and holds the attention like a coiled spring about to snap. He is all brooding menace and crocodile grimace, butchering his way to the top with unnervingly sinister glee.»^[23]

Pacino returned to the stage in the summer of 2010, playing Shylock in the Shakespeare in the Park production, The Merchant of Venice.^[24] The acclaimed production moved to Broadway at the Broadhurst Theatre in October, earning US$1 million at the box office in its first week.^[25][26] The performance also garnered him a Tony Award nomination for Best Leading Actor in a Play.^[27]

Pacino starred in the 30th-anniversary Broadway revival of David Mamet’s play, Glengarry Glen Ross, which ran from October 2012 to January 20, 2013.^[28] He starred on Broadway in China Doll, a play written for him by Mamet, which opened on December 5, 2015, and closed on January 21, 2016, after 97 performances.^[29] The previews were done in October 2015.^[30]

Screen career

Pacino found acting enjoyable and realized he had a gift for it while studying at The Actors Studio. However, his early work was not financially rewarding.^[8] After his success on stage, Pacino made his film debut in 1969 with a brief appearance in Me, Natalie, an independent film starring Patty Duke.^[31] In 1970, Pacino signed with the talent agency Creative Management Associates (CMA).^[6]

1970s

His role as a heroin addict in The Panic in Needle Park (1971) brought Pacino to the attention of director Francis Ford Coppola, who cast him as Michael Corleone in what became a blockbuster Mafia film, The Godfather (1972).^[32] Although Jack Nicholson, Robert Redford, Warren Beatty, and the little-known Robert De Niro were tried out for the part, Coppola selected Pacino, to the dismay of studio executives who wanted someone better known.^[8][33]

Pacino’s performance earned him an Academy Award nomination, and offered a prime example of his early acting style, described by Halliwell’s Film Guide as «intense» and «tightly clenched». Pacino boycotted the Academy Award ceremony, insulted at being nominated for the Supporting Acting award, as he noted that he had more screen time than co-star and Best Actor winner Marlon Brando—who also boycotted the awards, but for unrelated reasons.^[34]

In 1973, Pacino co-starred in Scarecrow, with Gene Hackman, and won the Palme d’Or at the Cannes Film Festival. That same year, Pacino was nominated for an Academy Award for Best Actor after starring in Serpico, based on the true story of New York City policeman Frank Serpico, who went undercover to expose the corruption of fellow officers.^[34] In 1974, Pacino reprised his role as Michael Corleone in The Godfather Part II, which was the first sequel to win the Best Picture Oscar; Pacino was nominated a third time for an Oscar, this second nomination for the Corleone role being in the lead category.^[34] Newsweek has described his performance in The Godfather Part II as «arguably cinema’s greatest portrayal of the hardening of a heart».^[35]

In 1975, he enjoyed further success with the release of Dog Day Afternoon, based on the true story of bank robber John Wojtowicz.^[8] It was directed by Sidney Lumet, who had directed him in Serpico a few years earlier, and Pacino was again nominated for Best Actor.^[36]

In 1977, Pacino starred as a race-car driver in Bobby Deerfield, directed by Sydney Pollack, and received a Golden Globe nomination for Best Actor – Motion Picture Drama for his portrayal of the title role. His next film was the courtroom drama …And Justice for All. Pacino was lauded by critics for his wide range of acting abilities, and nominated for the Best Actor Oscar for a fourth time.^[36] He lost out that year to Dustin Hoffman in Kramer vs. Kramer—a role that Pacino had declined.^[36]

During the 1970s, Pacino had four Oscar nominations for Best Actor, for his performances in Serpico, The Godfather Part II, Dog Day Afternoon, and …And Justice for All.^[8]

1980s

Pacino’s career slumped in the early 1980s; his appearances in the controversial Cruising, a film that provoked protests from New York’s gay community,^[37] and the comedy-drama Author! Author!, were critically panned.^[7]
However, his performance in Scarface (1983), directed by Brian De Palma, proved to be a career highlight and a defining role.^[8] Upon its initial release, the film was critically panned due to violent content, but later received critical acclaim.^[38] The film did well at the box office, grossing over US$45 million domestically.^[39] Pacino earned a Golden Globe nomination for his role as Cuban drug lord Tony Montana.^[40]

In 1985, Pacino worked on his personal project, The Local Stigmatic, a 1969 off-Broadway play by the English writer Heathcote Williams. He starred in the play, remounting it with director David Wheeler and the Theater Company of Boston in a 50-minute film version. The film was not released theatrically, but was later released as part of the Pacino: An Actor’s Vision box set in 2007.^[8]

His 1985 film Revolution about a fur trapper during the American Revolutionary War, was a commercial and critical failure, which Pacino blamed on a rushed production,^[41] resulting in a four-year hiatus from films. At this time Pacino returned to the stage. He mounted workshop productions of Crystal Clear, National Anthems and other plays; he appeared in Julius Caesar in 1988 in producer Joseph Papp’s New York Shakespeare Festival. Pacino remarked on his hiatus from film: «I remember back when everything was happening, ’74, ’75, doing The Resistible Rise of Arturo Ui on stage and reading that the reason I’d gone back to the stage was that my movie career was waning! That’s been the kind of ethos, the way in which theater’s perceived, unfortunately.»^[42] Pacino returned to film in 1989’s Sea of Love,^[8] when he portrayed a detective hunting a serial killer who finds victims through the singles column in a newspaper. The film earned solid reviews.^[43]

1990s

Pacino received an Academy Award nomination for playing Big Boy Caprice in the box office hit Dick Tracy in 1990, of which critic Roger Ebert described Pacino as «the scene-stealer».^[44] Later in the year he followed this up in a return to one of his most famous characters, Michael Corleone, in The Godfather Part III (1990).^[8] The film received mixed reviews, and had problems in pre-production due to script rewrites and the withdrawal of actors shortly before production.^[45]

In 1991, Pacino starred in Frankie and Johnny with Michelle Pfeiffer, who co-starred with Pacino in Scarface. Pacino portrays a recently paroled cook who begins a relationship with a waitress (Pfeiffer) in the diner where they work. It was adapted by Terrence McNally from his own off-Broadway play Frankie and Johnny in the Clair de Lune (1987), that featured Kenneth Welsh and Kathy Bates. The film received mixed reviews, although Pacino later said he enjoyed playing the part.^[46] Janet Maslin in The New York Times wrote, «Mr. Pacino has not been this uncomplicatedly appealing since his Dog Day Afternoon days, and he makes Johnny’s endless enterprise in wooing Frankie a delight. His scenes alone with Ms. Pfeiffer have a precision and honesty that keep the film’s maudlin aspects at bay.»^[47]

For his portrayal of the irascible, blind U.S. Army Lieutenant Colonel Frank Slade in Martin Brest’s Scent of a Woman (1992).^[8] Pacino won the Academy Award for Best Actor next year. Following year, he was also nominated for Best Supporting Actor for Glengarry Glen Ross, making Pacino the first male actor ever to receive two acting nominations for two movies in the same year, and to win for the lead role.^[8]

Pacino starred alongside Sean Penn in the crime drama Carlito’s Way in 1993, in which he portrayed Carlito Brigante, a gangster released from prison with the help of his corrupt lawyer (Penn) and vows to go straight.^[48] Pacino starred in Michael Mann’s Heat (1995), in which he and Robert De Niro appeared on-screen together for the first time (though both Pacino and De Niro starred in The Godfather Part II, they did not share any scenes).^[8][49]

In 1996, Pacino starred in his theatrical docudrama Looking for Richard, a performance of selected scenes of William Shakespeare’s Richard III and a broader examination of Shakespeare’s continuing role and relevance in popular culture. The cast brought together for the performance included Alec Baldwin, Kevin Spacey, and Winona Ryder.^[50] Pacino played Satan in the supernatural thriller The Devil’s Advocate (1997) which co-starred Keanu Reeves. The film was a success at the box office, taking US$150 million worldwide.^[51] Roger Ebert wrote in the Chicago Sun-Times, «The satanic character is played by Pacino with relish bordering on glee.»^[52]

In 1997’s Donnie Brasco, Pacino played gangster «Lefty» in the true story of undercover FBI agent Donnie Brasco (Johnny Depp) and his work in bringing down the Mafia from the inside.^[53] In 1999, Pacino starred as 60 Minutes producer Lowell Bergman in the multi-Oscar nominated The Insider opposite Russell Crowe, and in Oliver Stone’s Any Given Sunday.^[54][55]

2000s

Pacino won three Golden Globes since 2000; the first being the Cecil B. DeMille Award in 2001 for lifetime achievement in motion pictures.^[56]

In 2000, Pacino starred alongside Jerry Orbach in a low-budget film adaptation of Ira Lewis’ play Chinese Coffee, which was released to film festivals.^[57] Shot almost exclusively as a one-on-one conversation between two main characters, the project took nearly three years to complete and was funded entirely by Pacino.^[57] Chinese Coffee was included with Pacino’s two other rare films he was involved in producing, The Local Stigmatic and Looking for Richard, on a special DVD box set titled Pacino: An Actor’s Vision, which was released in 2007. Pacino produced prologues and epilogues for the discs containing the films.^[58]

Pacino turned down an offer to reprise his role as Michael Corleone in the computer game version of The Godfather. As a result, Electronic Arts was not permitted to use Pacino’s likeness or voice in the game, although his character does appear in it.^[59] He did allow his likeness to appear in the video game adaptation of 1983’s Scarface, the quasi-sequel Scarface: The World is Yours.^[60][61]

Director Christopher Nolan worked with Pacino on Insomnia, a remake of the Norwegian film of the same name, co-starring Robin Williams. Newsweek stated that «he [Pacino] can play small as rivetingly as he can play big, that he can implode as well as explode».^[62] The film and Pacino’s performance were well received, gaining a favorable rating of 93 percent on the review aggregation website Rotten Tomatoes.^[63] The film did moderately well at the box office, taking in $113 million worldwide.^[64] His next film, S1m0ne, however, did not receive much critical praise or box office success.^[65]

He played a publicist in People I Know, a small film that received little attention despite Pacino’s well-received performance.^[66] Rarely taking a supporting role since his commercial breakthrough, he accepted a small part in the critical and box office flop Gigli, in 2003, as a favor to director Martin Brest.^[66][67] The Recruit, released in 2003, featured Pacino as a CIA recruiter and co-stars Colin Farrell. The film received mixed reviews,^[68] and has been described by Pacino as something he «personally couldn’t follow».^[66] Pacino next starred as lawyer Roy Cohn in the 2003 HBO miniseries Angels in America, an adaptation of Tony Kushner’s Pulitzer Prize winning play of the same name.^[8] For this performance, Pacino won his third Golden Globe, for Best Performance by an Actor, in 2004.^[69]

Pacino starred as Shylock in Michael Radford’s 2004 film adaptation of The Merchant of Venice. Critcs praised him for bringing compassion and depth to a character traditionally played as a villainous caricature.^[70] In Two for the Money, Pacino portrays a sports gambling agent and mentor for Matthew McConaughey, alongside Rene Russo. The film was released on October 8, 2005, to mixed reviews.^[71] Desson Thomson wrote in The Washington Post, «Al Pacino has played the mentor so many times, he ought to get a kingmaker’s award … the fight between good and evil feels fixed in favor of Hollywood redemption.»^[72]

On October 20, 2006, the American Film Institute named Pacino the recipient of the 35th AFI Life Achievement Award.^[73] On November 22, 2006, the University Philosophical Society of Trinity College Dublin awarded Pacino the Honorary Patronage of the Society.^[74]

Pacino starred in Steven Soderbergh’s Ocean’s Thirteen, alongside George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Elliott Gould and Andy García, as the villain Willy Bank, a casino tycoon targeted by Danny Ocean and his crew. The film received generally favorable reviews.^[75]

88 Minutes was released on April 18, 2008, in the United States, after having been released in various other countries in 2007. The film co-starred Alicia Witt and was critically panned,^[76] although critics found fault with the plot, and not Pacino’s acting.^[77] In Righteous Kill, Pacino and Robert De Niro co-star as New York detectives searching for a serial killer. The film was released to theaters on September 12, 2008. While it was an anticipated return for the two stars, it was not well received by critics.^[78] Lou Lumenick of the New York Post gave Righteous Kill one star out of four, saying: «Al Pacino and Robert De Niro collect bloated paychecks with intent to bore in Righteous Kill, a slow-moving, ridiculous police thriller that would have been shipped straight to the remainder bin at Blockbuster if it starred anyone else.»^[79]

2010s

Pacino played Jack Kevorkian in an HBO Films biopic titled You Don’t Know Jack, which premiered April 2010. The film is about the life and work of the physician-assisted suicide advocate. The performance earned Pacino his second Emmy Award^[80] for lead actor^[81] and his fourth Golden Globe award.^[82] He co-starred as himself in the 2011 comedy film Jack and Jill. The film was panned by critics, and Pacino «won» the Golden Raspberry Award for Worst Supporting Actor at the 32nd ceremony.^[83]

He was presented with Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker Award on September 4, 2011, prior to the premiere of Wilde Salomé, a 2011 American documentary-drama film written, directed by and starring Pacino.^[84][85] Its US premiere on the evening of March 21, 2012, before a full house at the 1,400-seat Castro Theatre in San Francisco’s Castro District, marked the 130th anniversary of Oscar Wilde’s visit to San Francisco. The event was a benefit for the GLBT Historical Society.^[86][87][88] Pacino, who plays the role of Herod in the film, describes it as his «most personal project ever».^[85] In February 2012, President Barack Obama awarded Pacino the National Medal of Arts.^[89][90]

Pacino starred in a 2013 HBO biographical picture about record producer Phil Spector’s murder trial, titled Phil Spector.^[91] He took the title role in the comedy-drama Danny Collins (2015). His performance as an aging rock star garnered him a Golden Globe Award for Best Actor – Motion Picture Musical or Comedy nomination.^[92] In 2016, Pacino received the Kennedy Center Honor.^[93] The tribute included remarks by his former costars Sean Penn, Kevin Spacey, Bobby Cannavale and Chris O’Donnell.^[94]

In September 2012, Deadline Hollywood reported that Pacino would play the former Penn State University football coach Joe Paterno in the television film Paterno based on a 2012 biography by sportswriter Joe Posnanski.^[95] Paterno premiered on HBO on April 7, 2018.^[96]

Pacino starred alongside Brad Pitt and Leonardo DiCaprio in Quentin Tarantino’s comedy-drama Once Upon a Time in Hollywood, which was released on July 26, 2019.^[97] Later in 2019, Pacino played Teamsters chief Jimmy Hoffa, alongside Robert De Niro and Joe Pesci, in Martin Scorsese’s Netflix film The Irishman, based on the 2004 book I Heard You Paint Houses by Charles Brandt; this was the first time Pacino was directed by Scorsese, and he received an Academy Award for Best Supporting Actor nomination.^[98] Pacino’s performance received positive reviews. Peter Bradshaw described it as «glorious» in The Guardian.^[99] Justin Chang wrote, «De Niro, Pesci and Pacino are at the top of their game, in part because they aren’t simply rehashing the iconic gangster types they’ve played before.»^[100]

2020s

In February 2020, Pacino starred as Meyer Offerman, a fictional Nazi hunter, in the Amazon Video series Hunters.^[101] This is Pacino’s first television series since Angels in America (2003). Hunters was renewed for a second season in August 2020.^[102]

In 2021, Pacino played Aldo Gucci in Ridley Scott’s House of Gucci.^[103] The film received mixed to positive reviews, with Pacino’s performance being highlighted as a standout, along with Lady Gaga’s and Jared Leto’s. That same year, he played the lead defense attorney in American Traitor: The Trial of Axis Sally.

In August 2022, Pacino was set to produce a film about Amedeo Modigliani, which he will co-produce alongside Johnny Depp and Barry Navidi.^[104] The film is based on a play by Dennis McIntyre, which was previously adapted for the 2004 film of the same name.^[104] Principal photography will commence in 2023.^[104]

Personal life

Pacino has three children. The eldest, Julie Marie (born 1989), is his daughter with acting coach Jan Tarrant. He has twins, son Anton James and daughter Olivia Rose (born January 25, 2001), with actress Beverly D’Angelo, with whom he had a relationship from 1997 until 2003. He has never been married.^[105][106]

Pacino had a relationship with his The Godfather Trilogy co-star Diane Keaton. Their on-again, off-again relationship ended after the filming of The Godfather Part III. Keaton said of Pacino, «Al was simply the most entertaining man… To me, that’s, that is the most beautiful face. I think Warren [Beatty] was gorgeous, very pretty, but Al’s face is like whoa. Killer, killer face.»^[107] He has had relationships with Tuesday Weld, Jill Clayburgh, Marthe Keller, Kathleen Quinlan, and Lyndall Hobbs.^[58][108] Pacino had a ten-year relationship with Argentine actress Lucila Polak from 2008 to 2018.^[109]

Pacino has admitted to abusing drugs and alcohol early in his career, partly because he found his sudden fame after The Godfather difficult to cope with.^[110][111] He achieved sobriety in 1977.^[110]

Awards and nominations

Pacino has won and been nominated for many awards during his acting career, including nine Oscar nominations (winning one), 18 Golden Globe nominations (winning four), five BAFTA nominations (winning one), two Primetime Emmy Awards for his work on television, and two Tony Awards for his stage work. In 2007, the American Film Institute awarded Pacino with a lifetime achievement award and, in 2003, British television viewers voted Pacino as the greatest film star of all time in a poll for Channel 4.^[112]

Filmography

Explanatory notes

References

Citations

General and cited references

• Grobel, Lawrence (2006). Al Pacino: The Authorized Biography. Simon & Schuster. ISBN 0-7432-9497-1.

External links

Al Pacino
Pacino at the US Embassy, Argentina, in 2016
Born	Alfredo James Pacino April 25, 1940 (age 82) New York City, U.S.
Alma mater	Actors Studio HB Studio
Occupations	Actor producer director
Years active	1967–present
Works	Full list
Partners	Jan Tarrant (1988–1989) Beverly D’Angelo (1997–2003) Lucila Polak (2008–2018)
Children	3
Awards	Full list

Alfredo James Pacino (; Italian: [paˈtʃiːno]; born April 25, 1940) is an American actor. Considered one of the most influential actors of the 20th century, he has received numerous accolades: including an Academy Award, two Tony Awards, and two Primetime Emmy Awards, making him one of the few performers to have achieved the Triple Crown of Acting. He has also been honored with the Cecil B. DeMille Award in 2001, the AFI Life Achievement Award in 2007, the National Medal of Arts in 2011, and the Kennedy Center Honors in 2016.^[1][2][3][4]

A method actor he studied at HB Studio and the Actors Studio, where he was taught by Charlie Laughton and Lee Strasberg. Pacino went on to receive the Academy Award for Best Actor for his role in Scent of a Woman (1992). His other Oscar-nominated roles include The Godfather (1972), Serpico (1973), The Godfather Part II (1974), Dog Day Afternoon (1975), and …And Justice for All (1979), Dick Tracy (1990), Glengarry Glen Ross (1992), and The Irishman (2019). Other notable films include The Panic in Needle Park (1971), Author! Author! (1982), Scarface (1983), The Godfather Part III (1990), Carlito’s Way (1993), Heat (1995), Donnie Brasco (1997), The Devil’s Advocate (1997), The Insider (1999), Insomnia (2002), Once Upon a Time in Hollywood (2019) and House of Gucci (2021).

On television, Pacino has acted in several productions for HBO, including Angels in America (2003) and the Jack Kevorkian biopic You Don’t Know Jack (2010), winning a Primetime Emmy Award for Outstanding Lead Actor in a Miniseries or a Movie for each. Pacino currently stars in the Amazon Video series Hunters (2020–present). He has also had an extensive career on stage. He is a two-time Tony Award winner, winning Best Featured Actor in a Play in Does a Tiger Wear a Necktie? (1969) and Best Actor in a Play for The Basic Training of Pavlo Hummel (1977).

Pacino made his filmmaking debut with the documentary Looking for Richard (1996); Pacino had played the lead role on stage in 1977. He has also acted as Shylock in a 2004 feature film adaptation and 2010 stage production of The Merchant of Venice. Pacino directed and starred in Chinese Coffee (2000), Wilde Salomé (2011), and Salomé (2013). Since 1994, he has been the joint president of the Actors Studio.

Early life

Alfredo James Pacino was born in the East Harlem neighborhood of Manhattan, New York City, on April 25, 1940, the only child of Italian-American parents Rose Gerardi and Salvatore Pacino.^{[5]: xix [6]: 2} His parents divorced when he was two years old.^[7][6]: 2 He then moved with his mother to the South Bronx to live with her parents, Kate and James Gerardi, who were Italian emigrants from Corleone.^{[8][6]: 1–2} Pacino’s father was from San Fratello and moved to work as an insurance salesman and restaurateur in Covina, California.^[7][9]

In his teenage years, Pacino was known as «Sonny» to his friends.^[5]: xix He had ambitions to become a baseball player and was also nicknamed «The Actor».^[5]: xix He attended Herman Ridder Junior High School,^[10] but soon dropped out of most of his classes except for English. He subsequently attended the High School of Performing Arts,^[11] after gaining admission by audition.
His mother disagreed with his decision and, after an argument, he left home. To finance his acting studies, Pacino took low-paying jobs as a messenger, busboy, janitor, and postal clerk,^[7] as well as once working in the mailroom for Commentary.^[12]

Pacino began smoking and drinking at age nine, and used marijuana casually at age 13, but he abstained from hard drugs.^[5]: 9 His two closest friends died from drug abuse at the ages of 19 and 30.^[5]: 8 Growing up in the South Bronx, Pacino got into occasional fights and was considered somewhat of a troublemaker at school.^[5]: 6 He acted in basement plays in New York’s theatrical underground but was rejected as a teenager by the Actors Studio.^[5]: xix Pacino joined the HB Studio, where he met acting teacher Charlie Laughton,^[a] who became his mentor and best friend.^[5]: xix In this period, he was often unemployed and homeless, and sometimes slept on the street, in theaters, or at friends’ houses.^{[5]: 14 [8]}

In 1962, Pacino’s mother died at the age of 43.^[5]: 10 The following year, his maternal grandfather also died.^[7] Pacino recalled it as the lowest point of his life and said, «I was 22 and the two most influential people in my life had gone, so that sent me into a tailspin.»^[9]

After four years at HB Studio, Pacino successfully auditioned for the Actors Studio.^[5]: xix The Actors Studio is a membership organization of professional actors, theater directors, and playwrights in the Hell’s Kitchen neighborhood of Manhattan.^[13] Pacino studied «method acting»^[7] under acting coach Lee Strasberg, who appeared with Pacino in the films The Godfather Part II and in …And Justice for All.^[8]

During later interviews he spoke about Strasberg and the Studio’s effect on his career. «The Actors Studio meant so much to me in my life. Lee Strasberg hasn’t been given the credit he deserves … Next to Charlie, it sort of launched me. It really did. That was a remarkable turning point in my life. It was directly responsible for getting me to quit all those jobs and just stay acting.»^[5]: 15 In another interview he added, «It was exciting to work for him [Lee Strasberg] because he was so interesting when he talked about a scene or talked about people. One would just want to hear him talk, because things he would say, you’d never heard before … He had such a great understanding … he loved actors so much.»^[14]

In 2000, Pacino was co-president, along with Ellen Burstyn and Harvey Keitel, of the Actors Studio.^[13]

Stage career

In 1967, Pacino spent a season at the Charles Playhouse in Boston, performing in Clifford Odets’ Awake and Sing! (his first major paycheck: US$125 a week); and in Jean-Claude Van Itallie’s America Hurrah. He met actress Jill Clayburgh on this play. They had a five-year romance and moved back together to New York City.^[6]

In 1968, Pacino starred in Israel Horovitz’s The Indian Wants the Bronx at the Astor Place Theatre, playing Murph, a street punk. The play opened January 17, 1968, and ran for 177 performances; it was staged in a double bill with Horovitz’s It’s Called the Sugar Plum, starring Clayburgh. Pacino won an Obie Award for Best Actor for his role, with John Cazale winning for Best Supporting Actor and Horowitz for Best New Play.^[15] Martin Bregman saw the play and became Pacino’s manager, a partnership that became fruitful in the years to come, as Bregman encouraged Pacino to do The Godfather, Serpico, and Dog Day Afternoon.^[16] About his stage career, Pacino said, «Martin Bregman discovered me … I was 26, 25 … he discovered me and became my manager. And that’s why I’m here. I owe it to Marty, I really do».^[17]

Pacino took the production of The Indian Wants the Bronx to Italy for a performance at the Festival dei Due Mondi in Spoleto. It was Pacino’s first journey to Italy; he later recalled that «performing for an Italian audience was a marvelous experience».^[6] Pacino and Clayburgh were cast in «Deadly Circle of Violence», an episode of the ABC television series NYPD, premiering November 12, 1968. Clayburgh at the time was also appearing on the soap opera Search for Tomorrow, playing the role of Grace Bolton. Her father would send the couple money each month to help with finances.^[18]

On February 25, 1969, Pacino made his Broadway debut in Don Petersen’s Does a Tiger Wear a Necktie? at the Belasco Theater, produced by A&P Heir Huntington Hartford. It closed after 39 performances on March 29, 1969, but Pacino received rave reviews and won the Tony Award on April 20, 1969.^[6] Pacino continued performing onstage in the 1970s, winning a second Tony Award for The Basic Training of Pavlo Hummel and performing the title role in Richard III.^[7] In the 1980s, Pacino again achieved critical success on stage while appearing in David Mamet’s American Buffalo, for which Pacino was nominated for a Drama Desk Award.^[7] Since 1990, Pacino’s stage work has included revivals of Eugene O’Neill’s Hughie, Oscar Wilde’s Salome and in 2005 Lyle Kessler’s Orphans.^[19]

In 1983, Pacino became a major donor for The Mirror Theater Ltd, alongside Dustin Hoffman and Paul Newman, matching a grant from Laurence Rockefeller.^[20] The men were inspired to invest by their connection with Lee Strasberg, as Strasberg’s daughter-in-law Sabra Jones was the founder and Producing Artistic Director of The Mirror. In 1985, Pacino offered the company his production of Hughie by Eugene O’Neill, but the company was unable to do it at the time due to the small cast.^[20]

In October 2002, Pacino starred in Bertolt Brecht’s The Resistible Rise of Arturo Ui for the National Actor’s Theater and Complicite.^[21] Directed by Simon McBurney, the production starred a host of Hollywood names, including John Goodman, Charles Durning, Tony Randall, Steve Buscemi, Chazz Palminteri, Paul Giamatti, Jacqueline McKenzie, Billy Crudup, Lothaire Bluteau, Dominic Chianese and Sterling K. Brown.^[22] The production was a critical success in which «Pacino grabs and holds the attention like a coiled spring about to snap. He is all brooding menace and crocodile grimace, butchering his way to the top with unnervingly sinister glee.»^[23]

Pacino returned to the stage in the summer of 2010, playing Shylock in the Shakespeare in the Park production, The Merchant of Venice.^[24] The acclaimed production moved to Broadway at the Broadhurst Theatre in October, earning US$1 million at the box office in its first week.^[25][26] The performance also garnered him a Tony Award nomination for Best Leading Actor in a Play.^[27]

Pacino starred in the 30th-anniversary Broadway revival of David Mamet’s play, Glengarry Glen Ross, which ran from October 2012 to January 20, 2013.^[28] He starred on Broadway in China Doll, a play written for him by Mamet, which opened on December 5, 2015, and closed on January 21, 2016, after 97 performances.^[29] The previews were done in October 2015.^[30]

Screen career

Pacino found acting enjoyable and realized he had a gift for it while studying at The Actors Studio. However, his early work was not financially rewarding.^[8] After his success on stage, Pacino made his film debut in 1969 with a brief appearance in Me, Natalie, an independent film starring Patty Duke.^[31] In 1970, Pacino signed with the talent agency Creative Management Associates (CMA).^[6]

1970s

His role as a heroin addict in The Panic in Needle Park (1971) brought Pacino to the attention of director Francis Ford Coppola, who cast him as Michael Corleone in what became a blockbuster Mafia film, The Godfather (1972).^[32] Although Jack Nicholson, Robert Redford, Warren Beatty, and the little-known Robert De Niro were tried out for the part, Coppola selected Pacino, to the dismay of studio executives who wanted someone better known.^[8][33]

Pacino’s performance earned him an Academy Award nomination, and offered a prime example of his early acting style, described by Halliwell’s Film Guide as «intense» and «tightly clenched». Pacino boycotted the Academy Award ceremony, insulted at being nominated for the Supporting Acting award, as he noted that he had more screen time than co-star and Best Actor winner Marlon Brando—who also boycotted the awards, but for unrelated reasons.^[34]

In 1973, Pacino co-starred in Scarecrow, with Gene Hackman, and won the Palme d’Or at the Cannes Film Festival. That same year, Pacino was nominated for an Academy Award for Best Actor after starring in Serpico, based on the true story of New York City policeman Frank Serpico, who went undercover to expose the corruption of fellow officers.^[34] In 1974, Pacino reprised his role as Michael Corleone in The Godfather Part II, which was the first sequel to win the Best Picture Oscar; Pacino was nominated a third time for an Oscar, this second nomination for the Corleone role being in the lead category.^[34] Newsweek has described his performance in The Godfather Part II as «arguably cinema’s greatest portrayal of the hardening of a heart».^[35]

In 1975, he enjoyed further success with the release of Dog Day Afternoon, based on the true story of bank robber John Wojtowicz.^[8] It was directed by Sidney Lumet, who had directed him in Serpico a few years earlier, and Pacino was again nominated for Best Actor.^[36]

In 1977, Pacino starred as a race-car driver in Bobby Deerfield, directed by Sydney Pollack, and received a Golden Globe nomination for Best Actor – Motion Picture Drama for his portrayal of the title role. His next film was the courtroom drama …And Justice for All. Pacino was lauded by critics for his wide range of acting abilities, and nominated for the Best Actor Oscar for a fourth time.^[36] He lost out that year to Dustin Hoffman in Kramer vs. Kramer—a role that Pacino had declined.^[36]

During the 1970s, Pacino had four Oscar nominations for Best Actor, for his performances in Serpico, The Godfather Part II, Dog Day Afternoon, and …And Justice for All.^[8]

1980s

Pacino’s career slumped in the early 1980s; his appearances in the controversial Cruising, a film that provoked protests from New York’s gay community,^[37] and the comedy-drama Author! Author!, were critically panned.^[7]
However, his performance in Scarface (1983), directed by Brian De Palma, proved to be a career highlight and a defining role.^[8] Upon its initial release, the film was critically panned due to violent content, but later received critical acclaim.^[38] The film did well at the box office, grossing over US$45 million domestically.^[39] Pacino earned a Golden Globe nomination for his role as Cuban drug lord Tony Montana.^[40]

In 1985, Pacino worked on his personal project, The Local Stigmatic, a 1969 off-Broadway play by the English writer Heathcote Williams. He starred in the play, remounting it with director David Wheeler and the Theater Company of Boston in a 50-minute film version. The film was not released theatrically, but was later released as part of the Pacino: An Actor’s Vision box set in 2007.^[8]

His 1985 film Revolution about a fur trapper during the American Revolutionary War, was a commercial and critical failure, which Pacino blamed on a rushed production,^[41] resulting in a four-year hiatus from films. At this time Pacino returned to the stage. He mounted workshop productions of Crystal Clear, National Anthems and other plays; he appeared in Julius Caesar in 1988 in producer Joseph Papp’s New York Shakespeare Festival. Pacino remarked on his hiatus from film: «I remember back when everything was happening, ’74, ’75, doing The Resistible Rise of Arturo Ui on stage and reading that the reason I’d gone back to the stage was that my movie career was waning! That’s been the kind of ethos, the way in which theater’s perceived, unfortunately.»^[42] Pacino returned to film in 1989’s Sea of Love,^[8] when he portrayed a detective hunting a serial killer who finds victims through the singles column in a newspaper. The film earned solid reviews.^[43]

1990s

Pacino received an Academy Award nomination for playing Big Boy Caprice in the box office hit Dick Tracy in 1990, of which critic Roger Ebert described Pacino as «the scene-stealer».^[44] Later in the year he followed this up in a return to one of his most famous characters, Michael Corleone, in The Godfather Part III (1990).^[8] The film received mixed reviews, and had problems in pre-production due to script rewrites and the withdrawal of actors shortly before production.^[45]

In 1991, Pacino starred in Frankie and Johnny with Michelle Pfeiffer, who co-starred with Pacino in Scarface. Pacino portrays a recently paroled cook who begins a relationship with a waitress (Pfeiffer) in the diner where they work. It was adapted by Terrence McNally from his own off-Broadway play Frankie and Johnny in the Clair de Lune (1987), that featured Kenneth Welsh and Kathy Bates. The film received mixed reviews, although Pacino later said he enjoyed playing the part.^[46] Janet Maslin in The New York Times wrote, «Mr. Pacino has not been this uncomplicatedly appealing since his Dog Day Afternoon days, and he makes Johnny’s endless enterprise in wooing Frankie a delight. His scenes alone with Ms. Pfeiffer have a precision and honesty that keep the film’s maudlin aspects at bay.»^[47]

For his portrayal of the irascible, blind U.S. Army Lieutenant Colonel Frank Slade in Martin Brest’s Scent of a Woman (1992).^[8] Pacino won the Academy Award for Best Actor next year. Following year, he was also nominated for Best Supporting Actor for Glengarry Glen Ross, making Pacino the first male actor ever to receive two acting nominations for two movies in the same year, and to win for the lead role.^[8]

Pacino starred alongside Sean Penn in the crime drama Carlito’s Way in 1993, in which he portrayed Carlito Brigante, a gangster released from prison with the help of his corrupt lawyer (Penn) and vows to go straight.^[48] Pacino starred in Michael Mann’s Heat (1995), in which he and Robert De Niro appeared on-screen together for the first time (though both Pacino and De Niro starred in The Godfather Part II, they did not share any scenes).^[8][49]

In 1996, Pacino starred in his theatrical docudrama Looking for Richard, a performance of selected scenes of William Shakespeare’s Richard III and a broader examination of Shakespeare’s continuing role and relevance in popular culture. The cast brought together for the performance included Alec Baldwin, Kevin Spacey, and Winona Ryder.^[50] Pacino played Satan in the supernatural thriller The Devil’s Advocate (1997) which co-starred Keanu Reeves. The film was a success at the box office, taking US$150 million worldwide.^[51] Roger Ebert wrote in the Chicago Sun-Times, «The satanic character is played by Pacino with relish bordering on glee.»^[52]

In 1997’s Donnie Brasco, Pacino played gangster «Lefty» in the true story of undercover FBI agent Donnie Brasco (Johnny Depp) and his work in bringing down the Mafia from the inside.^[53] In 1999, Pacino starred as 60 Minutes producer Lowell Bergman in the multi-Oscar nominated The Insider opposite Russell Crowe, and in Oliver Stone’s Any Given Sunday.^[54][55]

2000s

Pacino won three Golden Globes since 2000; the first being the Cecil B. DeMille Award in 2001 for lifetime achievement in motion pictures.^[56]

In 2000, Pacino starred alongside Jerry Orbach in a low-budget film adaptation of Ira Lewis’ play Chinese Coffee, which was released to film festivals.^[57] Shot almost exclusively as a one-on-one conversation between two main characters, the project took nearly three years to complete and was funded entirely by Pacino.^[57] Chinese Coffee was included with Pacino’s two other rare films he was involved in producing, The Local Stigmatic and Looking for Richard, on a special DVD box set titled Pacino: An Actor’s Vision, which was released in 2007. Pacino produced prologues and epilogues for the discs containing the films.^[58]

Pacino turned down an offer to reprise his role as Michael Corleone in the computer game version of The Godfather. As a result, Electronic Arts was not permitted to use Pacino’s likeness or voice in the game, although his character does appear in it.^[59] He did allow his likeness to appear in the video game adaptation of 1983’s Scarface, the quasi-sequel Scarface: The World is Yours.^[60][61]

Director Christopher Nolan worked with Pacino on Insomnia, a remake of the Norwegian film of the same name, co-starring Robin Williams. Newsweek stated that «he [Pacino] can play small as rivetingly as he can play big, that he can implode as well as explode».^[62] The film and Pacino’s performance were well received, gaining a favorable rating of 93 percent on the review aggregation website Rotten Tomatoes.^[63] The film did moderately well at the box office, taking in $113 million worldwide.^[64] His next film, S1m0ne, however, did not receive much critical praise or box office success.^[65]

He played a publicist in People I Know, a small film that received little attention despite Pacino’s well-received performance.^[66] Rarely taking a supporting role since his commercial breakthrough, he accepted a small part in the critical and box office flop Gigli, in 2003, as a favor to director Martin Brest.^[66][67] The Recruit, released in 2003, featured Pacino as a CIA recruiter and co-stars Colin Farrell. The film received mixed reviews,^[68] and has been described by Pacino as something he «personally couldn’t follow».^[66] Pacino next starred as lawyer Roy Cohn in the 2003 HBO miniseries Angels in America, an adaptation of Tony Kushner’s Pulitzer Prize winning play of the same name.^[8] For this performance, Pacino won his third Golden Globe, for Best Performance by an Actor, in 2004.^[69]

Pacino starred as Shylock in Michael Radford’s 2004 film adaptation of The Merchant of Venice. Critcs praised him for bringing compassion and depth to a character traditionally played as a villainous caricature.^[70] In Two for the Money, Pacino portrays a sports gambling agent and mentor for Matthew McConaughey, alongside Rene Russo. The film was released on October 8, 2005, to mixed reviews.^[71] Desson Thomson wrote in The Washington Post, «Al Pacino has played the mentor so many times, he ought to get a kingmaker’s award … the fight between good and evil feels fixed in favor of Hollywood redemption.»^[72]

On October 20, 2006, the American Film Institute named Pacino the recipient of the 35th AFI Life Achievement Award.^[73] On November 22, 2006, the University Philosophical Society of Trinity College Dublin awarded Pacino the Honorary Patronage of the Society.^[74]

Pacino starred in Steven Soderbergh’s Ocean’s Thirteen, alongside George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Elliott Gould and Andy García, as the villain Willy Bank, a casino tycoon targeted by Danny Ocean and his crew. The film received generally favorable reviews.^[75]

88 Minutes was released on April 18, 2008, in the United States, after having been released in various other countries in 2007. The film co-starred Alicia Witt and was critically panned,^[76] although critics found fault with the plot, and not Pacino’s acting.^[77] In Righteous Kill, Pacino and Robert De Niro co-star as New York detectives searching for a serial killer. The film was released to theaters on September 12, 2008. While it was an anticipated return for the two stars, it was not well received by critics.^[78] Lou Lumenick of the New York Post gave Righteous Kill one star out of four, saying: «Al Pacino and Robert De Niro collect bloated paychecks with intent to bore in Righteous Kill, a slow-moving, ridiculous police thriller that would have been shipped straight to the remainder bin at Blockbuster if it starred anyone else.»^[79]

2010s

Pacino played Jack Kevorkian in an HBO Films biopic titled You Don’t Know Jack, which premiered April 2010. The film is about the life and work of the physician-assisted suicide advocate. The performance earned Pacino his second Emmy Award^[80] for lead actor^[81] and his fourth Golden Globe award.^[82] He co-starred as himself in the 2011 comedy film Jack and Jill. The film was panned by critics, and Pacino «won» the Golden Raspberry Award for Worst Supporting Actor at the 32nd ceremony.^[83]

He was presented with Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker Award on September 4, 2011, prior to the premiere of Wilde Salomé, a 2011 American documentary-drama film written, directed by and starring Pacino.^[84][85] Its US premiere on the evening of March 21, 2012, before a full house at the 1,400-seat Castro Theatre in San Francisco’s Castro District, marked the 130th anniversary of Oscar Wilde’s visit to San Francisco. The event was a benefit for the GLBT Historical Society.^[86][87][88] Pacino, who plays the role of Herod in the film, describes it as his «most personal project ever».^[85] In February 2012, President Barack Obama awarded Pacino the National Medal of Arts.^[89][90]

Pacino starred in a 2013 HBO biographical picture about record producer Phil Spector’s murder trial, titled Phil Spector.^[91] He took the title role in the comedy-drama Danny Collins (2015). His performance as an aging rock star garnered him a Golden Globe Award for Best Actor – Motion Picture Musical or Comedy nomination.^[92] In 2016, Pacino received the Kennedy Center Honor.^[93] The tribute included remarks by his former costars Sean Penn, Kevin Spacey, Bobby Cannavale and Chris O’Donnell.^[94]

In September 2012, Deadline Hollywood reported that Pacino would play the former Penn State University football coach Joe Paterno in the television film Paterno based on a 2012 biography by sportswriter Joe Posnanski.^[95] Paterno premiered on HBO on April 7, 2018.^[96]

Pacino starred alongside Brad Pitt and Leonardo DiCaprio in Quentin Tarantino’s comedy-drama Once Upon a Time in Hollywood, which was released on July 26, 2019.^[97] Later in 2019, Pacino played Teamsters chief Jimmy Hoffa, alongside Robert De Niro and Joe Pesci, in Martin Scorsese’s Netflix film The Irishman, based on the 2004 book I Heard You Paint Houses by Charles Brandt; this was the first time Pacino was directed by Scorsese, and he received an Academy Award for Best Supporting Actor nomination.^[98] Pacino’s performance received positive reviews. Peter Bradshaw described it as «glorious» in The Guardian.^[99] Justin Chang wrote, «De Niro, Pesci and Pacino are at the top of their game, in part because they aren’t simply rehashing the iconic gangster types they’ve played before.»^[100]

2020s

In February 2020, Pacino starred as Meyer Offerman, a fictional Nazi hunter, in the Amazon Video series Hunters.^[101] This is Pacino’s first television series since Angels in America (2003). Hunters was renewed for a second season in August 2020.^[102]

In 2021, Pacino played Aldo Gucci in Ridley Scott’s House of Gucci.^[103] The film received mixed to positive reviews, with Pacino’s performance being highlighted as a standout, along with Lady Gaga’s and Jared Leto’s. That same year, he played the lead defense attorney in American Traitor: The Trial of Axis Sally.

In August 2022, Pacino was set to produce a film about Amedeo Modigliani, which he will co-produce alongside Johnny Depp and Barry Navidi.^[104] The film is based on a play by Dennis McIntyre, which was previously adapted for the 2004 film of the same name.^[104] Principal photography will commence in 2023.^[104]

Personal life

Pacino has three children. The eldest, Julie Marie (born 1989), is his daughter with acting coach Jan Tarrant. He has twins, son Anton James and daughter Olivia Rose (born January 25, 2001), with actress Beverly D’Angelo, with whom he had a relationship from 1997 until 2003. He has never been married.^[105][106]

Pacino had a relationship with his The Godfather Trilogy co-star Diane Keaton. Their on-again, off-again relationship ended after the filming of The Godfather Part III. Keaton said of Pacino, «Al was simply the most entertaining man… To me, that’s, that is the most beautiful face. I think Warren [Beatty] was gorgeous, very pretty, but Al’s face is like whoa. Killer, killer face.»^[107] He has had relationships with Tuesday Weld, Jill Clayburgh, Marthe Keller, Kathleen Quinlan, and Lyndall Hobbs.^[58][108] Pacino had a ten-year relationship with Argentine actress Lucila Polak from 2008 to 2018.^[109]

Pacino has admitted to abusing drugs and alcohol early in his career, partly because he found his sudden fame after The Godfather difficult to cope with.^[110][111] He achieved sobriety in 1977.^[110]

Awards and nominations

Pacino has won and been nominated for many awards during his acting career, including nine Oscar nominations (winning one), 18 Golden Globe nominations (winning four), five BAFTA nominations (winning one), two Primetime Emmy Awards for his work on television, and two Tony Awards for his stage work. In 2007, the American Film Institute awarded Pacino with a lifetime achievement award and, in 2003, British television viewers voted Pacino as the greatest film star of all time in a poll for Channel 4.^[112]

Filmography

Explanatory notes

References

Citations

General and cited references

• Grobel, Lawrence (2006). Al Pacino: The Authorized Biography. Simon & Schuster. ISBN 0-7432-9497-1.

External links

Аль Пачино
Al Pacino
Аль Пачино в 2004 году
Имя при рождении:	Альфредо Джеймс Пачино
Дата рождения:	25 апреля 1940 (72 года)
Место рождения:	Бронкс, Нью-Йорк, США
Гражданство:	США
Профессия:	актёр, кинорежиссёр, сценарист, продюсер
Карьера:	1968 — наст. время
Награды:	BAFTA (1975) Тони (1969, 1977) Оскар (1992) Золотой лев (1994) Золотой глобус (1974, 1993, 2001, 2004, 2010) Эмми (2004, 2010)
IMDb:	ID 0000199

Альфре́до Джеймс «Аль» Пачи́но (англ. Alfredo James «Al» Pacino; род. 25 апреля 1940) — американский актёр театра и кино, режиссёр.

Наиболее знаменит своими ролями гангстеров — Майкл Корлеоне в трилогии «Крёстный отец» Френсиса Форда Копполы и Тони Монтана в фильме Брайана Де Пальма «Лицо со шрамом». Роль Фрэнка Слейда в фильме «Запах женщины» принесла актёру «Оскар» в номинации за лучшую мужскую роль, что стало его первым успехом после семи предыдущих номинаций.

Аль Пачино дебютировал в кино в 1969 году в фильме «Я, Натали», сыграв в нём незначительную второстепенную роль. В 1971 году он снялся во втором фильме, но теперь уже сыграл главную роль в драме «Паника в Нидл-Парке». В этом фильме актёра заметил Коппола и пригласил в «Крёстный отец» на роль Майкла Корлеоне.

Помимо удачной карьеры в кино, Аль Пачино является знаковым театральным актёром. В 1977 году он был награждён престижной театральной премией «Тони». Кроме того, он является обладателем множества других наград, в том числе и от Американского института киноискусства. Аль Пачино вместе с Эллен Бёрстин возглавляет Актёрскую студию в Нью-Йорке^[1].

Аль Пачино никогда не был женат, но имел романтические отношения со множеством актрис, и в настоящий момент он является отцом троих детей.

Биография

Ранние годы и образование

Аль Пачино родился 25 апреля 1940 года в Восточном Гарлеме на Манхэттене в Нью-Йорке, в семье италоамериканцев Розы и Сальваторе Пачино, которые развелись, когда ему было два года^[2][3]. Тогда они с матерью переехали в Южный Бронкс, в район зоопарка, чтобы жить вместе с её родителями Кейт и Джеймсом Джерарди, которые были выходцами из Корлеоне, Сицилия. Его отец переехал в калифорнийский город Ковина, где работал страховщиком и ресторатором^[3].

Аль Пачино поступил в знаменитую Школу исполнительных искусств в Нью-Йорке (англ.)русск.^[2]. Будучи подростком, «Сони», как называли его друзья, хотел стать профессиональным бейсболистом. Но в то же время у него появилось другое популярное среди его товарищей прозвище — «Актёр»^[4].

Учёба была малоинтересна для Альфредо и он завалил почти все экзамены, кроме английского. В 17 лет его отчислили из школы^[2]. Мать была недовольна таким поворотом событий, они поссорились, и Альфредо ушёл из дома. Он работал на низкооплачиваемых работах, в том числе был посыльным, официантом, уборщиком, почтальоном, и всё это только для того, чтобы заработать на продолжение своего актёрского образования^[2].

В девять лет он начал курить, а в тринадцать стал употреблять спиртные напитки и баловаться марихуаной, но никогда не принимал тяжелые наркотики, так как два его близких друга умерли от передозировки^[5]. Аль Пачино рос в бедном криминальном районе и часто сам был зачинщиком драк, являясь одним из главных возмутителей школьного спокойствия^[2][5].

Начал выступать в Нью-Йоркском театральном андеграунде, а после присоединился к студии Херберта Бергхофа «HB Studio (англ.)русск.», которая располагалась в Гринвич-Виллидже — богемном районе Нью-Йорка той эпохи^[5]. В этой студии он познакомился с преподавателем актёрского мастерства Чарли Лаутоном, который стал его учителем и лучшим другом^[5]. В этот период Аль Пачино часто не имел ни работы, ни крыши над головой, иногда ему приходилось ночевать на улице, в театрах или оставаться у друзей. В 1962 году, в возрасте 43 лет, от лейкемии скончалась его мать, а через год умер его дед Джеймс Джерарди — один из самых важных и почитаемых людей в жизни Аль Пачино^[5].

Обучение в Актёрской студии

В 1966 году Аль Пачино, после множества предыдущих провальных попыток, наконец-то удачно прошёл прослушивание в Актёрской студии^[2][5]. Это членская организация для профессиональных актёров, режиссёров и драматургов, расположенная в районе Адской кухни на Манхэттене. За свою долгую историю эта студия дала путёвку в жизнь многим известным и успешным деятелям искусства. В Актёрской студии Аль Пачино совершенствовал свою игру по системе Станиславского, обучаясь этому на курсе у Ли Страсберга, который позже стал его партнёром в фильме «Крёстный отец 2», сыграв Хаймана Рота^[2]. В последующем Аль Пачино так говорил о роли студии и Ли Страсберга в своей жизни:

«Актёрская студия очень много значила в моей жизни. Невозможно передать словами Ли Страсбергу всего того, чего он действительно заслуживает. Вместе с Чарли, этот человек сделал меня таким, какой я есть. Это было замечательным, поворотным моментом моей жизни. Это заставило меня бросить все раздумья о других путях карьеры и посвятить себя актёрству».^{[источник не указан 574 дня]}

В другом интервью Аль Пачино сказал о Ли Страсберге следующее:

«Было захватывающе работать с ним, потому что он был очень интересным, когда начинал рассказывать что-либо о сцене или о людях. Просто хотелось его слушать, потому что вещи, которые он рассказывал, вы вряд ли когда-либо слышали до этого. Он всегда был таким понимающим… он любил актёров так сильно»^[6].

Аль Пачино, вместе с Эллен Бёрстин и Харви Кейтелем, в настоящее время является со-президентом Актёрской студии^[1].

Театральная карьера

В 1967 году Аль Пачино провел сезон в бостонском театре «Charles Playhouse», где играл в пьесе Клиффорда Одетса «Проснись и пой!», получая 125 долларов в неделю, а также в работе Жан-Клода ван Италли «Америка, Ура», где он встретился с актрисой Джилл Клейберг, игравшей в этом же спектакле. У них завязались романтические отношения, продлившиеся 5 лет, и они вместе вернулись из Бостона в Нью-Йорк.

В 1968 году в нью-йоркском театре «Астор Плейс» он играл уличного панка Мёрфа из произведения Израэля Хоровитца «Индейцы хотят Бронкс», где также играл его близкий друг и партнер по «Крёстному отцу» Джон Казале. Премьера спектакля состоялась 17 января 1968 года, и в итоге он растянулся на 177 выступлений. Игра Аль Пачино и Казале была высоко оценена и они оба получили престижные театральные награды.

Игра актёра привлекла внимание одного из лучших продюсеров и агентов того времени Мартина Брегмана и он предложил Аль Пачино сотрудничать. Это партнёрство растянулось на долгие годы, став весьма плодотворным. Брегман был продюсером многих фильмов Аль Пачино, включая: «Серпико», «Собачий полдень», «Лицо со шрамом».

Аль Пачино, вместе с труппой спектакля «Индейцы хотят Бронкс», был приглашен на престижный фестиваль в итальянский город Сполето. Это был его первый визит в Италию. Позже он вспоминал, что играть перед итальянской публикой было для него замечательным опытом.

Аль Пачино и Клейберг были утверждены на роли в эпизоде «Смертельный круг насилия» сериала «N.Y.P.D.» канала ABC. Показ состоялся 12 ноября 1968 года. Клейберг в то же время получила роль в одной из мыльных опер. Но их финансовая ситуация оставалась тяжелой и, чтобы хоть как-то помочь, её отец ежемесячно высылал им деньги^[7].

25 февраля 1969 года Аль Пачино дебютировал на Бродвее в спектакле Дона Петерсена «Носит ли тигр галстук?» в театре Беласко^[2]. 29 марта 1969 года спектакль закрыли после всего лишь 39 показов, но Пачино получил восторженные отзывы на свою игру и 20 апреля того же года выиграл премию «Тони»^[2]. В 1970-x Аль Пачино продолжил играть в театре. За роль в пьесе «Основная подготовка Павло Хуммелля» он в 1977 году вновь получил «Тони». Также в этот период он играет важную для себя роль Ричарда III в одноименной пьесе Шекспира. В 1980-х Аль Пачино играл в «Американском бизоне» Девида Мэмета и за эту роль был номинирован на премию «Драма Деск». В 1990-х актёр продолжал активно появляться на театральных подмостках, играя в пьесах «Саломея» Оскара Уайльда и «Хьюи» Юджина О’Нила. А в 2005 году сыграл в пьесе «Сироты…» Лайла Кесслера^[8].

В 2010 году Аль Пачино вернулся в театр, согласившись сыграть Шейлока в пьесе Шекспира «Венецианский купец»^[9]. Интересен факт, что Пачино уже играл эту роль в экранизации 2004 года. Премьера спектакля состоялась на Бродвее в октябре 2010 года; кассовые сборы первой недели составили около 1 миллиона долларов^[10].

Карьера в кино

Начало

Первые эпизодические роли в кино Аль Пачино стал получать сразу после того, как поступил в Актёрскую студию. Но эти роли мало того, что были незначительны, так ещё и почти не оплачивались. Первые более-менее серьёзные приглашения стали приходить после успеха актёра на сцене. Дебютом Аль Пачино в кино стоит считать небольшую роль в фильме 1969 года «Я, Натали», где его партнёршей стала Патти Дьюк. В 1970 году Аль Пачино подписал контракт с актёрским агентством «Creative Management Associates».

1970-е

Первую крупную роль Аль Пачино получил в 1971 году, сыграв наркомана в фильме Джерри Шацберга «Паника в Нидл-Парке». После этой ленты его заметил Фрэнсис Форд Коппола и пригласил в свой новый фильм «Крёстный отец» на роль Майкла Корлеоне. Коппола отказал всем другим претендентам, среди которых были: Роберт де Ниро, Мартин Шин, Джеймс Каан, Роберт Редфорд и Уоррен Битти, и утвердил Пачино на эту роль, к ужасу боссов киностудии, считавших его недостаточно высоким для этого персонажа^{[источник не указан 574 дня]}. В итоге за эту роль Аль Пачино в первый раз был номинирован на премию «Оскар», но бойкотировал церемонию вручения, выразив недоумение^{[источник не указан 574 дня]}, почему он был номинирован как лучший актёр второго плана, тогда как Марлон Брандо, сыгравший в фильме намного меньше по времени, был номинирован как лучший актёр. Статуэтку Аль Пачино в тот раз не получил. В свою очередь, Брандо тоже не появился на церемонии вручения, хотя в номинации победил^[4].

Сам актёр так говорит об этой, знаковой для него, роли:

«Мне повезло, что я был принят на эту роль. Моя кандидатура была очень сомнительной. Я постоянно думал, что меня уволят. Затем же успех фильма сокрушил меня. Но сейчас я смотрю на это как на особенный феномен, случившийся со мной».^{[источник не указан 574 дня]}

В 1973 году Аль Пачино вновь сыграл у Шацберга в фильме «Пугало», где его партнёром стал актёр Джин Хэкмен, который уже успел стать знаменитым благодаря ролям в оскароносном фильме «Французский связной» и «Приключение „Посейдона“». В том же году Пачино исполнил главную роль в фильме «Серпико», основанном на реальных событиях, сыграв нью-йоркского полицейского Фрэнка Серпико, идущего против системы и пытающегося раскрыть коррумпированность своих сослуживцев.

В 1974 году Аль Пачино снова сыграл роль Майкла Корлеоне во второй части «Крестного отца». Этот фильм стал первым в истории сиквелом, получившим «Оскар» как лучший фильм. Сам Аль Пачино был в третий раз номинирован, но награду опять не получил.

В 1975 году актёр имел дальнейший успех с выходом криминальной драмы «Собачий полдень», основанной на реальной истории о грабителе банков Джоне Воджтовице. Режиссёром картины выступил Сидни Люмет, снявший Аль Пачино в своём «Серпико» несколько лет назад, и в обоих случаях Пачино был номинирован на «Оскар» как исполнитель лучшей мужской роли, но оба раза проигрывал. За роль в фильме «Собачий полдень» Аль Пачино был удостоен приза лучшему актёру на кинофестивале в Сан-Себастьяне.

В 1977 году Пачино сыграл автогонщика в фильме Сидни Поллака «Бобби Дирфилд». За эту роль он был номинирован как лучший актёр на «Золотой глобус», но проиграл Ричарду Бартону. Следующим фильмом, в котором он сыграл, стала драма «Правосудие для всех». Игра актёра получила положительные отзывы среди критиков и он был в четвёртый раз номинирован на «Оскар» как лучший актёр, но, по иронии судьбы, проиграл Дастину Хоффману, получившему награду за роль Теда Крамера в фильме «Крамер против Крамера»; изначально эта роль предлагалась ему, но Пачино от неё отказался^[4].

1980-е

В начале 1980-х в карьере Аль Пачино случается спад. Его участие в таком проекте, как «Разыскивающий», навлек на актёра гнев гей-сообщества Нью-Йорка^[11]. Следующим фильмом, в котором он снялся, была комедийная драма «Автора! Автора!», и он также, как и предыдущая лента, был подвергнут жёсткой критике. Однако в 1983 году Аль Пачино получил приглашение сняться в знаменательном для своей карьеры фильме. Брайан Де Пальма утвердил его на роль кубинского наркобарона Тони Монтана в своем фильме «Лицо со шрамом». Первоначально фильм также был встречен критично, но очень хорошо показал себя в прокате, заработав 45 миллионов долларов в кинотеатрах США^[12]. Лента со временем стала культовой, и Аль Пачино неоднократно признавался, что считает эту роль главной в своей жизни^[13]. За этот фильм он был номинирован на «Золотой Глобус»^[14].

Но это было лишь небольшим успехом на фоне общих провальных и тяжёлых 80-х. Фильм «Революция» был встречен зрителями прохладно и коммерчески провалился. В первую очередь, в провале обвиняли Пачино, и это стало последней каплей, подтолкнувшей его к принятию решения перестать сниматься в кино на долгие четыре года^[4]. В этот период он возвращается в театр и принимает участие в ряде интересных проектов. Среди них была роль Цезаря в спектакле, проходившем в рамках нью-йоркского шекспировского фестиваля. Позже Аль Пачино так объяснил свои неудачи как в кино, так и на сцене:

«Я часто возвращаюсь назад и вспоминаю, как все происходило. 74-й…75-й… Играя на сцене, в пьесе Бертольта Брехта „Карьера Артуро Уи, которой могло не быть“, я читаю текст и говорю, что вернулся бы в театр, только если бы моя карьера в кино пошла на убыль… Это было явном примером того, как, к сожалению, воспринимается театр. Моей главной проблемой было то, что я пытался ехать сразу по двум рельсовым путям. От этого некоторые мои работы пострадали. Мне очень жаль, что я не смог в обоих видах искусства проявить себя с лучших сторон».^{[источник не указан 574 дня]}

Пачино вернулся в кино в 1989 году, сыграв в фильме «Море любви» роль детектива, который пытается поймать маньяка. Фильм получил положительные отзывы^[4].

1990-е

В 1990 году Аль Пачино в шестой раз был номинирован на «Оскар» за свою роль в фильме Уоренна Битти «Дик Трэйси», в котором его партнерами были сам режиссёр и Мадонна. Фильм был финансово успешен и хорошо принят критиками и зрителями^[15]. В этом же году актёр вернулся к главному персонажу своей жизни, снявшись в третьей части «Крёстного отца». Этот фильм, как и первые две части, ожидал успех. Но в процессе производства команда столкнулась с рядом трудностей, связанных с вынужденным изменением сценария из-за того, что ряд актёров приняли решение покинуть проект незадолго до начала съемок.

В 1991 году Пачино снялся в мелодраме «Фрэнки и Джонни», где его партнершей по фильму была Мишель Пфайффер, которая уже играла с ним в «Лице со шрамом». Фильм снова получил достаточно хорошие, теплые оценки^[16].

В 1992 году Аль Пачино, наконец-то, получил «Оскар» за лучшую мужскую роль, сыграв Фрэнка Слейда в фильме «Запах женщины». В этом же году он был номинирован и на лучшую мужскую роль второго плана за роль в фильме «Американцы» и, тем самым, стал первым актёром, получившим две номинации в один год и победившим в одной из них. Вместе с Шоном Пенном он снялся в 1993 году в криминальной драме «Путь Карлито», сыграв бывшего мафиози Карлито Бриганте, которые вышел на свободу с помощью своего адвоката (Шон Пенн) и решил жить честной жизнью, но его темное прошлое и окружение не позволили ему этого сделать.

В 1995 году актёр снялся в фильме «Схватка», режиссёром которого был Майкл Манн. В фильме актёр впервые появился на экране вместе с Робертом Де Ниро (они оба сыграли во второй части «Крёстного отца», но в разных эпизодах, так как были разделены временными отрезками фильма).

В 1996 году Пачино выступил одновременно как продюсер, режиссёр и актёр в театральной документальной драме «В поисках Ричарда». Картина содержит некоторые сцены из шекспировской пьесы «Ричард III». Целью работы являлось определить место и роль творчества Шекспира в современной популярной культуре. Множество известных актёров согласилось принять участие в этом проекте, и среди них Алек Болдуин, Кевин Спейси и Вайнона Райдер.

Актёр сыграл роль Сатаны в фильме 1997 года «Адвокат дьявола». Вместе с ним в картине снимались Киану Ривз и Шарлиз Терон. Фильм был финансово успешен, собрав в прокате 150 миллионов долларов по всему миру^[17]. Роджер Эберт в «Chicago Sun-Times» пишет:

«Дьявольский характер показан Аль Пачино с удовольствием, граничащим с ликованием».^[18]

В том же году Аль Пачино сыграл мафиози по прозвищу «Левша» в фильме, основанном на реальных событиях, «Донни Браско», повествующем о тайном агенте ФБР Донни Браско, внедрённом в одну из преступных семей Нью-Йорка. Роль агента сыграл Джонни Депп.

В 1999 году Аль Пачино вместе с Расселом Кроу снялся в психологической драме Майкла Манна «Свой человек». Фильм основан на реальных событиях и описывает один из крупнейших скандалов XX века, связанного с табачной индустрией. Также актёр сыграл главную роль в фильме Оливера Стоуна «Каждое воскресенье».

2000-е

После получения «Оскара» за ленту «Запах женщины» Аль Пачино больше ни разу не номинировался на эту престижную премию. Зато был трижды лауреатом премии «Золотой Глобус», начиная с 2000 года. Первая награда являлась премией Сесиля Б. Де Милля, за выдающиеся заслуги в кинематографе^[19].

«Китайский кофе», вышедший на экраны в 2000 году, получил хорошие отзывы. Он был снят ещё в 1997 году, но показан лишь 3 года спустя. Продюсером фильма был сам Аль Пачино и, в основном, картина состоит из диалогов двух главных героев между собой. «Китайский кофе», вместе с фильмами «Местный стигматик» и «В поисках Ричарда», продюсером которых также являлся Аль Пачино, были выпущены специальной серией DVD-дисков, названых «Аль Пачино: Актёрский взгляд». Для этих дисков актёр записал пролог и эпилог к каждой из трёх лент.

Аль Пачино отверг предложение стать прототипом Майкла Корлеоне в компьютерной версии игры «Крёстный отец». В результате Electronic Arts запрещено использовать образ актёра и его голос в игре, хотя сам персонаж там появляется. Однако он дал согласие на использование своего образа в компьютерной игре «Scarface: The World is Yours», созданной на основе фильма «Лицо со шрамом»^[20].

В 2002 году Аль Пачино снялся в триллере Кристофера Нолана «Бессонница». Здесь он играл детектива, разыскивающего убийцу, сыгранного Робином Уильямсом. Как и в «Донни Браско», актёру снова приходится играть измученного, страдающего персонажа. Фильм был успешен, получил 92 % в рейтинге Rotten Tomatoes и собрал 113 миллионов долларов США по всему миру^[21][22]. Его следующий фильм, «Симона», один из тех, которые сам актёр очень любит, но, к сожалению, картина не была признана успешной и не получила ни положительных отзывов, ни достойных кассовых сборов^[4]. В этом же году он играл публициста в картине «Нужные люди». Этот малобюджетный фильм не удостоился большого внимания, несмотря на сильную игру актёра^[4]. В 2003 году Пачино откликнулся на просьбу друга, Мартина Бреста, снимавшего его в знаковой картине «Запах женщины», и снялся в небольшой роли в его новом фильме «Джильи». Фильм провалился в прокате и, к тому же, был принят в штыки как кинокритиками, так и простыми зрителями^[4].

Следующий фильм был более успешным. Актёр вместе с Колином Фарреллом сыграл в боевике «Рекрут». Следующим проектом, в котором Пачино участвовал, стал минисериал компании HBO Ангелы в Америке, в котором он играет адвоката. За эту роль актёр в 2004 году получил свой четвёртый «Золотой глобус» как лучший актёр^[14]. В этом же году он снялся в роли Шейлока, в экранизации Майкла Рэдфорда «Венецианский купец». В отличие от привычного образа злодея, Аль Пачино решил добавить в эту роль немного трагедии, заставляя сопереживать персонажу^[4].

В картине «Деньги на двоих» Пачино играет азартного владельца букмекерской конторы. Его партнерами по фильму были Мэттью Макконехи и Рене Руссо. Фильм впервые был показан 8 октября 2005 года и в целом получил смешанные отзывы.

20 октября 2006 года Аль Пачино стал 35 лауреатом премии Американского института киноискусства за жизненные достижения^[23]. 22 ноября 2006 года университетское философское общество дублинского Тринити-колледжа наградило актёра званием почётного патрона общества^[24].

Аль Пачино снялся в фильме Стивена Содерберга «Тринадцать друзей Оушена», сыграв владельца крупных казино, злодея Уилли Бэнка, перешедшего дорогу Денни Оушену и его команде. Помимо самого Пачино, картина собрала ещё целую россыпь кинозвезд первой величины, таких как Джордж Клуни, Брэд Питт, Мэтт Деймон, Энди Гарсиа и Эллиотт Гулд. В итоге фильм получил очень хорошие отзывы^[25].

Премьера нового фильма актёра, «88 минут», состоялась в США 18 апреля 2008 года, хотя в некоторых странах он был показан ещё в 2007. Фильм подвергся резкой критике, особенно досталось партнёрше Пачино по фильму, Алисии Витт^[26][27].

В следующей картине состоялось историческое воссоединение на экране Аль Пачино и Роберта Де Ниро, которые до этого не появлялись на экране вместе 13 лет. Объединила актёров работа над картиной «Право на убийство», в котором оба играют детективов, ищущих серийного убийцу. Помимо них, одной из звезд фильма также является рэпер 50 Cent. Премьера картины состоялась 12 сентября 2008 года. Несмотря на желаемое публикой воссоединение двух знаменитых актёров в одном фильме, сама лента получила достаточно низкие оценки. В «New York Post» фильму присудили одну звезду из 4 возможных. Лу Луменик так прокомментировал это решение^[28]:

Аль Пачино и Роберт Де Ниро получают раздутую оплату за попытку нагнать тоску в фильме „Право на убийство“ — вялотекущем, нелепом полицейском триллере, который на „Блокбастере“[29] прямиком отправился бы в корзину с залежалым товаром, будь в главных ролях кто-то другой. Оригинальный текст  (англ.)   AL Pacino and Robert De Niro collect bloated paychecks with intent to bore in «Righteous Kill,» a slow-moving, ridiculous police thriller that would have been shipped straight to the remainder bin at Blockbuster if it starred anyone else.

В 2010 году актёр снялся в телефильме «Вы не знаете Джека», основанном на реальных событиях, сыграв роль доктора Джека Кеворкяна, известного патологоанатома, практикующего эвтаназию. Фильм принес актёру множество престижных наград, среди которых его вторая премия «Эмми» и пятый «Золотой глобус»^[30].

Также Пачино и Де Ниро вновь собираются сниматься в одной картине, сыграв вместе с Джо Пеши в новом фильме Мартина Скорсезе «Ирландец»^[31].

5 сентября 2011 года, на 68-ом Венецианском кинофестивале, Аль Пачино был удостоен специального приза «за вклад в кинематограф».^[32]

Личная жизнь

В вопросах личной жизни актёр всегда был скрытен. В середине 80-х он победил алкоголизм, а в 90-х смог бросить курить^[33]. Он имел множество романтических отношений, среди которых была и Дайан Китон, его партнёрша по «Крёстному отцу». Отношения, начавшиеся во время съемок, завершились после окончания съемок второй части трилогии^[34].

В 1977 году, на съёмках «Бобби Дирфилда», познакомился с Мартой Келлер, с которой начались отношения, не прекращающиеся до настоящего времени.

Хотя Аль Пачино никогда не был женат, он имеет троих детей. 16 октября 1989 года преподавательница актёрского мастерства Яна Тэррант родила ему дочь, Джулию Марию Пачино. Он также имеет близнецов Антона Джеймса и Оливию Роуз, родившихся 25 января 2001 года, чья мать — актриса Беверли Д’Анджело, с которой он встречался с 1996 года по 2003 год. В настоящее время Аль Пачино старается составлять свой график так, чтобы иметь возможность как можно больше времени проводить со своими детьми, и часто заявляет:

«Рождение детей — это лучшее, что случилось со мной в жизни».^[5]

В 2011 году стало известно, что Служба внутренних доходов подала иск в суд на Аль Пачино, заявив, что он должен правительству 188 283 доллара 50 центов в качестве неуплаченных налогов (169 143,06 долларов за 2008 год и 19 140,44 долларов за 2009 год). Представитель Аль Пачино обвинил в случившемся бывшего бизнес-менеджера актёра Кеннета Старра^[35][36]. В суде выяснилось, что за несколько лет Старр украл у Аль Пачино, Умы Турман и Сильвестра Сталлоне суммарно около 30 миллионов долларов, за что он получил 90 месяцев тюрьмы.

Фильмография

Год		Русское название	Оригинальное название	Роль
1969	ф	Я, Натали	Me, Natalie	Тони
1971	ф	Паника в Нидл-Парке	The Panic in Needle Park	Бобби
1972	ф	Крёстный отец	The Godfather	Майкл Корлеоне
1973	ф	Серпико	Serpico	Офицер Фрэнк Серпико
1973	ф	Пугало	Scarecrow	Фрэнсис Лайонел «Лев» Делбучи
1974	ф	Крёстный отец 2	The Godfather: Part II	Майкл Корлеоне
1975	ф	Собачий полдень	Dog Day Afternoon	Сантино (Сонни)
1977	ф	Бобби Дирфилд (Жизнь взаймы)	Bobby Deerfield	Бобби Дирфилд
1979	ф	Правосудие для всех	And Justice for All	Артур Киркланд
1980	ф	Разыскивающий убийцу	Cruising	Стив Бёрнс
1982	ф	Автора! Автора!	Author! Author!	Айвэн Травальян
1983	ф	Лицо со шрамом	Scarface	Тони Монтана
1985	ф	Революция	Revolution	Том Добб
1989	ф	Море любви	Sea of Love	детектив Фрэнк Келлер
1990	ф	Местный стигматик	The Local Stigmatic	Грэхем
1990	ф	Дик Трэйси	Dick Tracy	Биг Бой Каприз
1990	ф	Крёстный отец 3	The Godfather: Part III	Майкл Корлеоне
1991	ф	Фрэнки и Джонни	Frankie and Johnny	Джонни
1992	ф	Американцы	Glengarry Glen Ross	Рикки Рома
1992	ф	Запах женщины	Scent of a Woman	Фрэнк Слэйд, подполковник в отставке
1993	ф	Путь Карлито	Carlito’s Way	Карлито Бриганте
1995	ф	Четвертак	Two Bits	Джитано Сабатони
1995	ф	Схватка	Heat	лейтенант Винсент Ханна
1996	ф	Мэрия	City Hall	мэр Джон Паппас
1996	ф	В поисках Ричарда	Looking for Richard	в роли самого себя / Ричард III
1997	ф	Донни Браско	Donnie Brasco	Бенджамин «Левша» Руджиере
1997	ф	Адвокат дьявола	The Devil’s Advocate	Джон Милтон / Дьявол
1999	ф	Каждое воскресенье	Any Given Sunday	Тони Д’Амато
1999	ф	Свой человек	The Insider	Лауэлл Бергман
2000	ф	Китайский кофе	Chinese Coffee	Гарри Левин
2002	ф	Бессонница	Insomnia	детектив Уилл Дормер
2002	ф	Симона	Simone	Виктор Тарански, режиссёр
2002	ф	Нужные люди	People I Know	Эли Вюрман
2002	ф	Рекрут	The Recruit	Уолтер Бёрк
2003	ф	Джильи	Gigli	Старкмэн
2003	ф	Ангелы в Америке	Angels in America	Рой Кон
2004	ф	Венецианский купец	Merchant of Venice	Шейлок
2005	ф	Деньги на двоих	Two for the Money	Уолтер Эбрамс
2007	ф	88 минут	88 Minutes	Джэк Грэмм
2007	ф	Тринадцать друзей Оушена	Ocean’s Thirteen	Уилли Бэнк
2008	ф	Право на убийство	Righteous Kill	Дэвид «Рустер» Фиск
2010	ф	Ты не знаешь Джека	You Don’t Know Jack	доктор Джек Кеворкян
2011	ф	Опасный квартал	The Son of No One	детектив Стэнфорд
2011	ф	Такие разные близнецы	Jack & Jill	в роли самого себя
2012	тф	Филип Спектор	Оригинальное название неизвестно	Фил Спектор
2013	ф	Руки из камня	Hands of Stone	Рэй Арсель
2013	ф	Король Лир	King Lear	король Леир
2013	ф	Готти: Три поколения	Gotti: Three Generations	Нил Деллакроче
2013	ф	Мария, мать Христа	Mary Mother of Christ	Ирод
2013	мф	Гадкий я 2	Despicable Me 2	персонаж неизвестен
2013	ф	Реальные парни	Stand Up Guys	Вал

Известные гонорары

Гонорары приведены в соответствии с данными IMDb^[37].

• 1972 — «Крёстный отец» — $ 35 000
• 1974 — «Крёстный отец 2» — $ 500 000 (+10 % от сборов)
• 1990 — «Крёстный отец 3» — $ 5 000 000
• 1992 — «Американцы» — $ 1 500 000
• 1993 — «Путь Карлито» — $ 6 000 000
• 2002 — «Симона» — $ 11 000 000

Примечания

Ссылки

	Аль Пачино на Викискладе?

• Пачино, Аль  (англ.) на сайте Internet Movie Database
• Пачино, Аль (англ.) на сайте Internet Broadway Database
• Пачино, Аль (англ.) на TV.com

Премия «Оскар» за лучшую мужскую роль

Генри Фонда (1981) · Бен Кингсли (1982) · Роберт Дюваль (1983) · Ф. Мюррей Абрахам (1984) · Уильям Хёрт (1985) · Пол Ньюман (1986) · Майкл Дуглас (1987) · Дастин Хоффман (1988) · Дэниел Дэй-Льюис (1989) · Джереми Айронс (1990) · Энтони Хопкинс (1991) · Аль Пачино (1992) · Том Хэнкс (1993) · Том Хэнкс (1994) · Николас Кейдж (1995) · Джеффри Раш (1996) · Джек Николсон (1997) · Роберто Бениньи (1998) · Кевин Спейси (1999) · Рассел Кроу (2000) Полный список · (1928—1940) · (1941—1960) · (1961—1980) · (1981—2000) · (2001 — настоящее время)

Альфре́до Джеймс (Аль) Пачи́но (англ. Alfredo James (Al) Pacino; род. 25 апреля 1940, Восточный Гарлем, Манхэттен, Нью-Йорк) — американский актёр, режиссёр и сценарист.

Наиболее знаменит своими ролями гангстеров — Майкл Корлеоне в трилогии «Крёстный отец» Фрэнсиса Форда Копполы и Тони Монтана в фильме Брайана Де Пальма «Лицо со шрамом» (1983). Роль Фрэнка Слейда в фильме «Запах женщины» (1992) принесла актёру «Оскар» в номинации Лучшая мужская роль, что стало его первым успехом после семи предыдущих номинаций.

Аль Пачино дебютировал в кино в 1969 году в фильме «Я, Натали»  (англ.) (рус., сыграв в нём незначительную второстепенную роль. В 1971 году он снялся во втором фильме, но теперь уже сыграл главную роль в драме «Паника в Нидл-Парке». В этом фильме актёра заметил Коппола и пригласил в «Крёстный отец» на роль Майкла Корлеоне.

Помимо удачной карьеры в кино, Аль Пачино является знаковым театральным актёром. В 1969 и 1977 годах он был награждён престижной театральной премией «Тони». Кроме того, он является обладателем множества других наград, в том числе и от Американского института киноискусства. Аль Пачино вместе с Эллен Бёрстин возглавляет Актёрскую студию в Нью-Йорке^[1].

Биография

Ранние годы и образование

Аль Пачино родился 25 апреля 1940 года в Восточном Гарлеме на Манхэттене в Нью-Йорке, в семье италоамериканцев Розы и Сальваторе Пачино, которые развелись, когда ему было два года^[2][3]. Тогда они с матерью переехали в Южный Бронкс, в район зоопарка, чтобы жить вместе с её родителями Кейт и Джеймсом Джерарди, которые были выходцами из Корлеоне, Сицилия. Его отец переехал в калифорнийский город Ковина, где работал страховщиком и ресторатором^[3].

Аль Пачино поступил в знаменитую Школу исполнительских искусств в Нью-Йорке  (англ.) (рус.^[2]. Будучи подростком, «Сони», как называли его друзья, хотел стать профессиональным бейсболистом. Но в то же время у него появилось другое популярное среди его товарищей прозвище — «Актёр»^[4].

В девять лет он начал курить, а в тринадцать стал употреблять спиртные напитки и баловаться марихуаной, но никогда не принимал тяжёлых наркотиков, так как два его близких друга умерли от передозировки^[5]. Аль Пачино рос в бедном криминальном районе и часто сам был зачинщиком драк, являясь одним из главных возмутителей школьного спокойствия^[2][5].

Учёба была малоинтересна для Альфредо, и он завалил почти все экзамены, кроме английского. В 17 лет его отчислили из школы^[2]. Мать была недовольна таким поворотом событий, они поссорились, и Альфредо ушёл из дома. Он работал на низкооплачиваемых работах, в том числе был посыльным, официантом, уборщиком, почтальоном, и всё это только для того, чтобы заработать на продолжение своего актёрского образования^[2].

Начал выступать в Нью-Йоркском театральном андерграунде, а после присоединился к студии Херберта Бергхофа «HB Studio  (англ.) (рус.», которая располагалась в Гринвич-Виллидже — богемном районе Нью-Йорка той эпохи^[5]. В этой студии он познакомился с преподавателем актёрского мастерства Чарли Лаутоном, который стал его учителем и лучшим другом^[5]. В этот период у Аль Пачино часто не было ни работы, ни крыши над головой, иногда ему приходилось ночевать на улице, в театрах или оставаться у друзей. В 1962 году, в возрасте 43 лет, от лейкемии скончалась его мать, а через год умер его дед Джеймс Джерарди — один из самых важных и почитаемых людей в жизни Аль Пачино^[5].

Обучение в актёрской студии

В 1960-х годах Аль Пачино твёрдо решил стать актёром. Одним из основных источников актёрского вдохновения позже он называл классическую картину «Потерянный уикэнд» и работу Рэя Милланда, исполнившего в ней главную роль^[6].

В 1966 году после множества предыдущих провальных попыток Аль Пачино наконец-то удачно прошёл прослушивание в Актёрской студии^[2][5]. Это организация для профессиональных актёров, режиссёров и драматургов, расположенная в районе Адской кухни на Манхэттене. За свою долгую историю студия дала путёвку в жизнь многим известным и успешным деятелям искусства. В Актёрской студии Аль Пачино совершенствовал свою игру по системе Станиславского, обучаясь этому на курсе у Ли Страсберга, который позже стал его партнёром в фильме «Крёстный отец 2», сыграв Хаймана Рота^[2]. В последующем Аль Пачино так говорил о роли студии и Ли Страсберга в своей жизни:

«Актёрская студия очень много значила в моей жизни. Невозможно передать словами Ли Страсбергу всего того, чего он действительно заслуживает. Вместе с Чарли этот человек сделал меня таким, какой я есть. Это было замечательным, поворотным моментом моей жизни. Это заставило меня бросить все раздумья о других способах сделать карьеру и посвятить себя актёрству»^[4].

В другом интервью Аль Пачино сказал о Ли Страсберге следующее:

«Было захватывающе работать с ним, потому что он был очень интересным, когда начинал рассказывать что-либо о сцене или о людях. Просто хотелось его слушать, потому что вещи, которые он рассказывал, вы вряд ли слышали до этого. Он всегда был таким понимающим… он любил актёров так сильно»^[7].

Аль Пачино вместе с Эллен Бёрстин и Харви Кейтелем в настоящее время является со-президентом Актёрской студии^[1].

Театральная карьера

В 1967 году Аль Пачино провёл сезон в бостонском театре «Charles Playhouse», где играл в пьесе Клиффорда Одетса «Проснись и пой!», получая 125 долларов в неделю, а также в работе Жан-Клода ван Италли «Америка, Ура», где он встретился с актрисой Джилл Клейберг, игравшей в этом же спектакле. У них завязались романтические отношения, продлившиеся 5 лет, и они вместе вернулись из Бостона в Нью-Йорк.

В 1968 году в нью-йоркском театре «Астор Плейс» он играл уличного панка Мёрфа из произведения Израэля Хоровитца «Индейцы хотят Бронкс», где также играл его близкий друг и партнёр по «Крёстному отцу» Джон Казале. Премьера спектакля состоялась 17 января 1968 года, и в итоге он растянулся на 177 выступлений. Игра Аль Пачино и Казале была высоко оценена, они оба получили престижные театральные награды.

Игра актёра привлекла внимание одного из лучших продюсеров и агентов того времени Мартина Брегмана, и он предложил Аль Пачино сотрудничать. Это партнёрство растянулось на долгие годы, став весьма плодотворным. Брегман был продюсером многих фильмов Аль Пачино, включая «Серпико», «Собачий полдень», «Лицо со шрамом».

Аль Пачино вместе с труппой спектакля «Индейцы хотят Бронкс» был приглашен на престижный фестиваль в итальянский город Сполето. Это был его первый визит в Италию. Позже он вспоминал, что играть перед итальянской публикой было для него замечательным опытом.

Аль Пачино и Клейберг были утверждены на роли в эпизоде «Смертельный круг насилия» сериала «N.Y.P.D.» канала ABC. Показ состоялся 12 ноября 1968 года. Клейберг в то же время получила роль в одной из мыльных опер. Но их финансовая ситуация оставалась тяжёлой и, чтобы хоть как-то помочь, её отец ежемесячно высылал им деньги^[8].

25 февраля 1969 года Аль Пачино дебютировал на Бродвее в спектакле Дона Петерсена «Носит ли тигр галстук?» в театре Беласко^[2]. 29 марта 1969 года спектакль закрыли после всего лишь 39 показов, но Пачино получил восторженные отзывы на свою игру и 20 апреля того же года выиграл премию «Тони»^[2]. В 1970-x Аль Пачино продолжил играть в театре. За роль в пьесе «Основная подготовка Павло Хуммелля» он в 1977 году вновь получил «Тони». Также в этот период он играет важную для себя роль Ричарда III в одноимённой пьесе Шекспира. В 1980-х Аль Пачино играл в «Американском бизоне» Дэвида Мэмета и за эту роль был номинирован на премию «Драма Деск». В 1990-х актёр продолжал активно появляться на театральных подмостках, играя в пьесах «Саломея» Оскара Уайльда и «Хьюи» Юджина О’Нила. А в 2005 году сыграл в пьесе «Сироты…» Лайла Кесслера^[9].

В 2010 году Аль Пачино вернулся в театр, согласившись сыграть Шейлока в пьесе Шекспира «Венецианский купец»^[10]. Интересен факт, что Пачино уже играл эту роль в экранизации 2004 года. Премьера спектакля состоялась на Бродвее в октябре 2010 года; кассовые сборы первой недели составили около 1 миллиона долларов^[11].

Карьера в кино

Начало

Первые эпизодические роли в кино Аль Пачино стал получать сразу после того, как поступил в Актёрскую студию. Но мало того, что эти роли были незначительны, так ещё и почти не оплачивались. Первые более-менее серьёзные приглашения стали приходить после успеха актёра на сцене. Дебютом Аль Пачино в кино стоит считать небольшую роль в фильме 1969 года «Я, Натали», где его партнёршей стала Патти Дьюк. В 1970 году Аль Пачино подписал контракт с актёрским агентством «Creative Management Associates»^[12].

1970-е

Первую крупную роль Аль Пачино получил в 1971 году, сыграв наркомана в фильме Джерри Шацберга «Паника в Нидл-Парке». После этой ленты его заметил Фрэнсис Форд Коппола и пригласил в свой новый фильм «Крёстный отец» на роль Майкла Корлеоне. Коппола отказал всем другим претендентам, среди которых были Роберт Де Ниро, Мартин Шин, Джеймс Каан, Роберт Редфорд и Уоррен Битти, и утвердил Пачино на эту роль к ужасу боссов киностудии, считавших его недостаточно высоким для этого персонажа^{[источник не указан 4245 дней]}. В итоге за эту роль Аль Пачино в первый раз был номинирован на премию «Оскар», но бойкотировал церемонию вручения, выразив недоумение^{[источник не указан 4245 дней]}, почему он был номинирован как лучший актёр второго плана, тогда как Марлон Брандо, сыгравший в фильме намного меньше по времени, был номинирован как лучший актёр. Статуэтку Аль Пачино в тот раз не получил. В свою очередь, Брандо тоже не появился на церемонии вручения, хотя в номинации победил^[4].

Сам актёр так говорит об этой знаковой для него роли:

«Мне повезло, что я был принят на эту роль. Моя кандидатура была очень сомнительной. Я постоянно думал, что меня уволят. Затем же успех фильма сокрушил меня. Но сейчас я смотрю на это как на особенный феномен, случившийся со мной».^{[источник не указан 4245 дней]}

В 1973 году Аль Пачино вновь сыграл у Шацберга в фильме «Пугало», где его партнёром стал актёр Джин Хэкмен, который уже успел стать знаменитым благодаря ролям в оскароносном «Французском связном» и «Приключении „Посейдона“». В том же году Пачино исполнил главную роль в фильме «Серпико», основанном на реальных событиях, сыграв нью-йоркского полицейского Фрэнка Серпико, идущего против системы и пытающегося раскрыть коррумпированность своих сослуживцев. За эту роль актёр второй раз был номинирован на премию «Оскар».

В 1974 году Аль Пачино снова сыграл роль Майкла Корлеоне во второй части «Крёстного отца». Этот фильм стал первым в истории сиквелом, получившим «Оскар» как лучший фильм. Сам Аль Пачино был в третий раз номинирован, но награду опять не получил.

В 1975 году актёр снялся в успешной криминальной драме «Собачий полдень», основанной на реальной истории о грабителе банков Джоне Воджтовице. Режиссёром картины выступил Сидни Люмет, снявший Аль Пачино в своём «Серпико» несколько лет назад, и в обоих случаях Пачино был номинирован на «Оскар» как исполнитель лучшей мужской роли, но оба раза проигрывал. За роль в фильме «Собачий полдень» Аль Пачино был удостоен приза лучшему актёру на кинофестивале в Сан-Себастьяне.

В 1977 году Пачино сыграл автогонщика в фильме Сидни Поллака «Жизнь взаймы». За эту роль он был номинирован как лучший актёр на «Золотой глобус», но проиграл Ричарду Бартону. Следующим фильмом, в котором он сыграл, стала драма «Правосудие для всех». Игра актёра получила положительные отзывы среди критиков, и он был в четвёртый раз номинирован на «Оскар» как лучший актёр, но, по иронии судьбы, проиграл Дастину Хоффману, получившему награду за роль Теда Крамера в фильме «Крамер против Крамера»; изначально эта роль предлагалась Аль Пачино, но он от неё отказался^[4].

1980-е

В начале 1980-х в карьере Аль Пачино случился спад. Его участие в таком проекте, как «Разыскивающий», навлек на актёра гнев гей-сообщества Нью-Йорка^[13]. Следующим фильмом, в котором он снялся, была комедийная драма «Автора! Автора!», так же, как и предыдущая лента, подвергнутая жёсткой критике. Однако в 1983 году Аль Пачино получил приглашение сняться в знаменательном для своей карьеры фильме. Брайан Де Пальма утвердил его на роль кубинского наркобарона Тони Монтана в своём фильме «Лицо со шрамом». Первоначально фильм также был встречен критично, но очень хорошо показал себя в прокате, заработав 45 млн долларов в кинотеатрах США^[14]. Лента со временем стала культовой, и Аль Пачино неоднократно признавался, что считает эту роль главной в своей жизни^[15]. За этот фильм он был номинирован на «Золотой глобус»^[16].

Но это было лишь небольшим успехом на фоне общих провальных и тяжёлых 80-х. Фильм «Революция» был встречен зрителями прохладно и коммерчески провалился. В первую очередь в провале обвиняли Пачино, и это стало последней каплей, подтолкнувшей его к принятию решения перестать сниматься в кино на долгие четыре года^[4]. В этот период он возвращается в театр и принимает участие в ряде интересных проектов. Среди них была роль Цезаря в спектакле, проходившем в рамках нью-йоркского шекспировского фестиваля. Позже Аль Пачино так объяснил свои неудачи как в кино, так и на сцене:

«Я часто возвращаюсь назад и вспоминаю, как все происходило. 74-й…75-й… Играя на сцене, в пьесе Бертольта Брехта „Карьера Артуро Уи, которой могло не быть“, я читаю текст и говорю, что вернулся бы в театр, только если бы моя карьера в кино пошла на убыль… Это было явным примером того, как, к сожалению, воспринимается театр. Моей главной проблемой было то, что я пытался ехать сразу по двум рельсовым путям. От этого некоторые мои работы пострадали. Мне очень жаль, что я не смог в обоих видах искусства проявить себя с лучших сторон».^{[источник не указан 4245 дней]}

Пачино вернулся в кино в 1989 году, сыграв в фильме «Море любви» роль детектива, который пытается поймать маньяка. Фильм получил положительные отзывы^[4].

1990-е

В 1990 году Аль Пачино в шестой раз был номинирован на «Оскар» за свою роль в фильме Уоренна Битти «Дик Трейси», в котором его партнёрами были сам режиссёр и Мадонна. Фильм был финансово успешен и хорошо принят критиками и зрителями^[17]. В этом же году актёр вернулся к главному персонажу своей жизни, снявшись в третьей части «Крёстного отца». Этот фильм, как и первые две части, ожидал успех. Но в процессе производства команда столкнулась с рядом трудностей, связанных с вынужденным изменением сценария из-за того, что ряд актёров приняли решение покинуть проект незадолго до начала съемок.

В 1991 году Пачино снялся в мелодраме «Фрэнки и Джонни», где его партнёршей по фильму была Мишель Пфайффер, которая уже играла с ним в «Лице со шрамом». Фильм снова получил достаточно хорошие, тёплые оценки^[18].

В 1992 году Аль Пачино, наконец-то, получил «Оскар» за лучшую мужскую роль, сыграв Фрэнка Слейда в фильме «Запах женщины». В этом же году он был номинирован и на лучшую мужскую роль второго плана за роль в фильме «Американцы» и, таким образом, стал первым актёром, получившим две номинации в один год и победившим в одной из них. Вместе с Шоном Пенном он снялся в 1993 году в криминальной драме «Путь Карлито», сыграв бывшего мафиози Карлито Бриганте, который вышел на свободу с помощью своего адвоката (Шон Пенн) и решил жить честной жизнью, но его тёмное прошлое и окружение не позволили ему этого сделать.

В 1995 году актёр снялся в фильме «Схватка», режиссёром которого был Майкл Манн. В фильме актёр впервые появился на экране вместе с Робертом Де Ниро (они оба сыграли во второй части «Крёстного отца», но в разных эпизодах, так как были разделены временными отрезками фильма)^[19].

В 1996 году Пачино выступил одновременно как продюсер, режиссёр и актёр в театральной документальной драме «В поисках Ричарда». Картина содержит некоторые сцены из шекспировской пьесы «Ричард III». Целью работы являлось определить место и роль творчества Шекспира в современной популярной культуре. Множество известных актёров согласилось принять участие в этом проекте, среди них Алек Болдуин, Кевин Спейси и Вайнона Райдер.

Актёр сыграл роль Сатаны в фильме 1997 года «Адвокат дьявола». Вместе с ним в картине снимались Киану Ривз и Шарлиз Терон. Фильм был финансово успешен, собрав в прокате 150 млн долларов по всему миру^[20]. Роджер Эберт в «Chicago Sun-Times» пишет:

«Дьявольский характер показан Аль Пачино с удовольствием, граничащим с ликованием»^[21].

В том же году Аль Пачино сыграл мафиози по прозвищу «Левша» в фильме, основанном на реальных событиях, «Донни Браско», повествующем о тайном агенте ФБР Донни Браско, внедрённом в одну из преступных семей Нью-Йорка. Роль агента сыграл Джонни Депп.

В 1999 году Аль Пачино вместе с Расселом Кроу снялся в психологической драме Майкла Манна «Свой человек». Фильм основан на реальных событиях и описывает один из крупнейших скандалов XX века, связанный с табачной индустрией. Также актёр сыграл главную роль в фильме Оливера Стоуна «Каждое воскресенье».

2000-е

После завоевания «Оскара» за ленту «Запах женщины» Аль Пачино больше ни разу не номинировался на эту престижную премию, но стал трижды лауреатом премии «Золотой глобус». Первая награда являлась премией Сесиля Б. Де Милля за выдающиеся заслуги в кинематографе^[22].

Фильм «Китайский кофе», вышедший на экраны в 2000 году, получил хорошие отзывы. Он был снят ещё в 1997 году, но показан лишь три года спустя. Продюсером фильма был сам Аль Пачино, и в основном картина состоит из диалогов двух главных героев. «Китайский кофе» вместе с фильмами «Местный стигматик» и «В поисках Ричарда», продюсером которых также являлся Аль Пачино, были выпущены специальной серией DVD-дисков, названных «Аль Пачино: Актёрский взгляд». Для этих дисков актёр записал пролог и эпилог к каждой из трёх лент.

Аль Пачино отверг предложение стать прототипом Майкла Корлеоне в компьютерной версии игры «Крёстный отец». В результате Electronic Arts было запрещено использовать образ актёра и его голос в игре, хотя сам персонаж там появляется. Однако он дал согласие на использование своего образа в компьютерной игре «Scarface: The World Is Yours», созданной на основе фильма «Лицо со шрамом»^[23].

В 2002 году Аль Пачино снялся в триллере Кристофера Нолана «Бессонница». Здесь он играл детектива, разыскивающего убийцу, сыгранного Робином Уильямсом. Как и в «Донни Браско», актёру снова приходится играть измученного, страдающего персонажа. Фильм был успешен, получил 92 % в рейтинге Rotten Tomatoes и собрал 113 млн долларов США по всему миру^[24][25]. Его следующая работа, «Симона» — одна из любимых картин самого актёра — не была признана успешной и не получила ни положительных отзывов, ни достойных кассовых сборов^[4].
В том же году он сыграл публициста в картине «Нужные люди». Этот малобюджетный фильм не удостоился большого внимания, несмотря на сильную игру актёра^[4].
В 2003 году Пачино откликнулся на просьбу друга Мартина Бреста, снимавшего его в знаковой картине «Запах женщины», и снялся в небольшой роли в его новом фильме «Джильи». Фильм провалился в прокате и к тому же был принят в штыки как кинокритиками, так и простыми зрителями^[4].

Следующий фильм был более успешным. Актёр вместе с Колином Фарреллом сыграл в боевике «Рекрут». Следующим проектом, в котором Пачино участвовал, стал мини-сериал компании HBO «Ангелы в Америке», в котором он играет адвоката. За эту роль в 2004 году актёр получил свой четвёртый «Золотой глобус» как лучший актёр^[16].
В этом же году он снялся в роли Шейлока в экранизации Майкла Рэдфорда «Венецианский купец». В отличие от привычного образа злодея, Аль Пачино решил добавить в эту роль немного трагедии, заставляя сопереживать персонажу^[4].

В картине «Деньги на двоих» Пачино сыграл азартного владельца букмекерской конторы. Его партнёрами по фильму были Мэттью Макконахи и Рене Руссо. Фильм впервые был показан 8 октября 2005 года и в целом получил смешанные отзывы.

20 октября 2006 года Аль Пачино стал 35 лауреатом премии Американского института киноискусства за жизненные достижения^[26]. 22 ноября 2006 года университетское философское общество дублинского Тринити-колледжа наградило актёра званием почётного патрона общества^[27].

Аль Пачино снялся в фильме Стивена Содерберга «Тринадцать друзей Оушена», сыграв владельца крупных казино злодея Уилли Бэнка, перешедшего дорогу Дэнни Оушену и его команде. Помимо самого Пачино, картина собрала ещё целую россыпь кинозвезд первой величины, таких как Джордж Клуни, Брэд Питт, Мэтт Деймон, Энди Гарсиа и др. В итоге фильм получил очень хорошие отзывы^[28].

Премьера очередного фильма актёра, «88 минут», состоялась в США 18 апреля 2008 года, хотя в некоторых странах он был показан ещё в 2007. Фильм подвергся резкой критике, особенно досталось партнёрше Пачино по фильму, Алисии Витт^[29][30].

В следующей картине состоялось историческое воссоединение на экране Аль Пачино и Роберта Де Ниро, которые до этого не появлялись на экране вместе 13 лет. Объединила актёров работа над картиной «Право на убийство», в котором оба играют детективов, ищущих серийного убийцу. Помимо них, одной из звёзд фильма также является рэпер Фифти Сент (50 Cent). Премьера картины состоялась 12 сентября 2008 года. Несмотря на желаемое публикой воссоединение двух знаменитых актёров в одном фильме, сама лента получила достаточно низкие оценки. В «New York Post» фильму присудили одну звезду из 4 возможных. Американский кинокритик Лу Луменик  (англ.) (рус. так прокомментировал это решение^[31]:

2010-е

В 2010 году актёр снялся в телефильме «Вы не знаете Джека», основанном на реальных событиях, сыграв роль доктора Джека Кеворкяна, известного патологоанатома, практикующего эвтаназию. Фильм принёс актёру множество престижных наград, среди которых его вторая премия «Эмми» и пятый «Золотой глобус»^[33].

5 сентября 2011 года на 68-м Венецианском кинофестивале Аль Пачино был удостоен специального приза «за вклад в кинематограф»^[34].

13 февраля 2012 года актёр был награждён Национальной медалью в области искусств за вклад в развитие американского театрального и киноискусства. Награду вручил президент США Барак Обама^[35].

26 ноября 2018 года стало известно, что 78-летний Аль Пачино возвращается к Уильяму Шекспиру. Он сыграет главную роль в новой экранизации трагедии «Король Лир». Режиссёром картины станет Майкл Редфорд. Старт съёмок — 2019 год^[36].

В июле 2019 года на экраны вышел фильм Квентина Тарантино «Однажды в… Голливуде», где он впервые снялся вместе с Леонардо Ди Каприо в роли Марвина Шварца, агента Рика Далтона.

В ноябре 2019 года на экраны вышел фильм Мартина Скорсезе «Ирландец», где Аль Пачино и Роберт Де Ниро вновь снялись вместе.

Личная жизнь

В вопросах личной жизни актёр всегда был скрытен. Он имел множество романов, среди которых был роман с Дайан Китон, его партнёршей по фильму «Крёстный отец». Отношения, начавшиеся во время съёмок, завершились после окончания съёмок второй части трилогии^[37].

В 1977 году на съёмках «Бобби Дирфилда» познакомился с Мартой Келлер.

Хотя Аль Пачино никогда не был женат, он имеет троих детей. 16 октября 1989 года преподавательница актёрского мастерства Яна Тэррант родила ему дочь, Джулию Марию Пачино. Он также отец двойняшек Антона Джеймса и Оливии Роуз, родившихся 25 января 2001 года. Их мать — актриса Беверли Д’Анджело, с которой он встречался с 1996 по 2003 год. Аль Пачино старается составлять свой график так, чтобы иметь возможность как можно больше времени проводить со своими детьми, и часто заявляет: «Рождение детей — это лучшее, что случилось со мной в жизни»^[5].

С 2007 года встречается с аргентинской актрисой Люсилой Сола. В марте 2018 года стало известно, что его падчерица Камилла, дочь Люсилы от предыдущего брака, встречается с Леонардо Ди Каприо^[38].

В 2011 году стало известно, что Служба внутренних доходов подала иск в суд на Аль Пачино, заявив, что он должен правительству 188 283 доллара 50 центов в качестве невыплаченных налогов (169 143,06 доллара за 2008 год и 19 140,44 доллара за 2009 год). Представитель Аль Пачино обвинил в случившемся бывшего бизнес-менеджера актёра Кеннета Старра^[39][40]. В суде выяснилось, что за несколько лет Старр украл у Аль Пачино, Умы Турман и Сильвестра Сталлоне суммарно около 30 млн долларов, за что и получил 90 месяцев тюрьмы.

Фильмография

Год		Русское название	Оригинальное название	Роль
1969	ф	Я, Натали	Me, Natalie	Тони
1971	ф	Паника в Нидл-Парке	The Panic in Needle Park	Бобби
1972	ф	Крёстный отец	The Godfather	Майкл Корлеоне
1973	ф	Серпико	Serpico	Офицер Фрэнк Серпико
1973	ф	Пугало	Scarecrow	Фрэнсис Лайонел «Лев» Делбучи
1974	ф	Крёстный отец 2	The Godfather: Part II	Майкл Корлеоне
1975	ф	Собачий полдень	Dog Day Afternoon	Сантино (Сонни)
1977	ф	Жизнь взаймы	Bobby Deerfield	Бобби Дирфилд
1979	ф	Правосудие для всех	And Justice for All	Артур Киркланд
1980	ф	Разыскивающий	Cruising	Стив Бёрнс
1982	ф	Автора! Автора!	Author! Author!	Айвэн Травальян
1983	ф	Лицо со шрамом	Scarface	Тони Монтана
1985	ф	Революция	Revolution	Том Добб
1989	ф	Море любви	Sea of Love	детектив Фрэнк Келлер
1990	ф	Местный стигматик	The Local Stigmatic	Грэхем
1990	ф	Дик Трейси	Dick Tracy	Биг Бой Каприз
1990	ф	Крёстный отец 3	The Godfather: Part III	Майкл Корлеоне
1991	ф	Фрэнки и Джонни	Frankie and Johnny	Джонни
1992	ф	Американцы	Glengarry Glen Ross	Рикки Рома
1992	ф	Запах женщины	Scent of a Woman	Фрэнк Слэйд, подполковник в отставке
1993	ф	Путь Карлито	Carlito’s Way	Карлито Бриганте
1995	ф	Четвертак	Two Bits	Джитано Сабатони
1995	ф	Схватка	Heat	лейтенант Винсент Ханна
1996	ф	Мэрия	City Hall	мэр Джон Паппас
1996	ф	В поисках Ричарда	Looking for Richard	в роли самого себя / Ричард III
1997	ф	Донни Браско	Donnie Brasco	Бенджамин «Левша» Руджиере
1997	ф	Адвокат дьявола	The Devil’s Advocate	Джон Милтон / Дьявол
1999	ф	Каждое воскресенье	Any Given Sunday	Тони Д’Амато
1999	ф	Свой человек	The Insider	Лауэлл Бергман
2000	ф	Китайский кофе	Chinese Coffee	Гарри Левин
2002	ф	Бессонница	Insomnia	детектив Уилл Дормер
2002	ф	Симона	Simone	Виктор Тарански, режиссёр
2002	ф	Нужные люди	People I Know	Эли Вюрман
2003	ф	Рекрут	The Recruit	Уолтер Бёрк
2003	ф	Джильи	Gigli	Старкмэн
2003	мтф	Ангелы в Америке	Angels in America	Рой Кон
2004	ф	Венецианский купец	Merchant of Venice	Шейлок
2005	ф	Деньги на двоих	Two for the Money	Уолтер Эбрамс
2007	ф	88 минут	88 Minutes	Джэк Грэмм
2007	ф	Тринадцать друзей Оушена	Ocean’s Thirteen	Уилли Бэнк
2008	ф	Право на убийство	Righteous Kill	Дэвид «Рустер» Фиск
2010	тф	Вы не знаете Джека	You Don’t Know Jack	доктор Джек Кеворкян
2011	ф	Саломея Уайльда	Wilde Salome	в роли самого себя / Ирод
2011	ф	Опасный квартал	The Son of No One	детектив Стэнфорд
2011	ф	Такие разные близнецы	Jack & Jill	в роли самого себя
2012	ф	Реальные парни	Stand Up Guys	Валентин
2013	тф	Фил Спектор	Phil Spector	Фил Спектор
2014	ф	Второй шанс	Danny Collins	Дэнни Коллинз
2014	ф	Манглхорн	Manglehorn	А. Дж. Манглхорн
2014	ф	Унижение	The Humbling	Саймон Экслер
2016	ф	Хуже, чем ложь	Misconduct	Чарльз Абрамс
2017	ф	Виселица	Hangman	детектив Арчер
2017	ф	Пираты Сомали	The Pirates of Somalia	журналист Сеймур Тоблин
2018	тф	Патерно	Paterno	Джо Патерно
2019	ф	Однажды в… Голливуде	Once Upon a Time in Hollywood	Марвин Шварц
2019	ф	Ирландец	The Irishman	Джимми Хоффа
2020	с	Охотники	Hunters	Мейер Офферман
2021	ф	Предатель по-американски	American Traitor: The Trial of Axis Sally	Джеймс Лохлин
2021	ф	Дом Gucci	House of Gucci	Альдо Гуччи
2022	ф	Нюхать	Sniff	Харви Страйд
TBA	ф	Король Лир	King Lear	Король Лир
TBA	ф	Западня	The Trap

Награды и номинации

Награда	Год	Категория	Фильм/Телесериал/Постановка	Результат
Оскар	1973	Лучшая мужская роль второго плана	Крёстный отец	Номинация
1974	Лучшая мужская роль	Серпико	Номинация
1975	Лучшая мужская роль	Крёстный отец 2	Номинация
1976	Лучшая мужская роль	Собачий полдень	Номинация
1980	Лучшая мужская роль	Правосудие для всех	Номинация
1991	Лучшая мужская роль второго плана	Дик Трэйси	Номинация
1993	Лучшая мужская роль второго плана	Американцы	Номинация
Лучшая мужская роль	Запах женщины	Победа
2020	Лучшая мужская роль второго плана	Ирландец	Номинация
BAFTA	1973	Лучший новичок	Крёстный отец	Номинация
1975	Лучшая мужская роль	Серпико	Номинация
1976	Лучшая мужская роль	Крёстный отец 2 / Собачий полдень	Победа
1991	Лучшая мужская роль второго плана	Дик Трэйси	Номинация
2020	Лучшая мужская роль второго плана	Ирландец	Номинация
Золотой глобус	1973	Лучшая мужская роль в драме	Крёстный отец	Номинация
1974	Лучшая мужская роль в драме	Серпико	Победа
1975	Лучшая мужская роль в драме	Крёстный отец 2	Номинация
1976	Лучшая мужская роль в драме	Собачий полдень	Номинация
1978	Лучшая мужская роль в драме	Бобби Дирфилд	Номинация
1980	Лучшая мужская роль в драме	Правосудие для всех	Номинация
1983	Лучшая мужская роль в комедии или мюзикле	Автора! Автора!	Номинация
1984	Лучшая мужская роль в драме	Лицо со шрамом	Номинация
1990	Лучшая мужская роль в драме	Море любви	Номинация
1991	Лучшая мужская роль второго плана	Дик Трэйси	Номинация
Лучшая мужская роль в драме	Крёстный отец 3	Номинация
1993	Лучшая мужская роль второго плана	Американцы	Номинация
Лучшая мужская роль в драме	Запах женщины	Победа
2001	Премия Сесиля Б. Де Милля		Победа
2004	Лучшая мужская роль в мини-сериале или телефильме	Ангелы в Америке	Победа
2011	Лучшая мужская роль в мини-сериале или телефильме	Вы не знаете Джека	Победа
2014	Лучшая мужская роль в мини-сериале или телефильме	Фил Спектор	Номинация
2016	Лучшая мужская роль в комедии или мюзикле	Второй шанс	Номинация
2020	Лучшая мужская роль второго плана	Ирландец	Номинация
2021	Лучшая мужская роль на ТВ (драма)	Охотники	Номинация
Эмми	2004	Лучшая мужская роль в мини-сериале или фильме	Ангелы в Америке	Победа
2010	Лучшая мужская роль в мини-сериале или фильме	Вы не знаете Джека	Победа
2013	Лучшая мужская роль в мини-сериале или фильме	Фил Спектор	Номинация
Премия Гильдии киноактёров США	2004	Лучшая мужская роль в телефильме или мини-сериале	Ангелы в Америке	Победа
2011	Лучшая мужская роль в телефильме или мини-сериале	Вы не знаете Джека	Победа
2014	Лучшая мужская роль в телефильме или мини-сериале	Фил Спектор	Номинация
2020	Лучший актёрский состав	Однажды в… Голливуде	Номинация
Лучшая мужская роль второго плана	Ирландец	Номинация
Лучший актёрский состав	Ирландец	Номинация
Тони	1969	Лучшая мужская роль второго плана в пьесе	Носит ли тигр галстук?	Победа
1977	Лучшая мужская роль в пьесе	Основная тренировка Павло Хуммеля	Победа
2011	Лучшая мужская роль в пьесе	Венецианский купец	Номинация
Карловы Вары	1980	Лучшая мужская роль	Правосудие для всех	Победа
Сатурн	1991	Лучший актёр второго плана	Дик Трейси	Номинация
1998	Лучший актёр	Адвокат дьявола	Номинация
Венецианский кинофестиваль	1994	Золотой лев за вклад в мировой кинематограф		Победа
2011	Специальный приз Венецианского кинофестиваля за вклад в киноискусство		Победа
Премия канала «MTV»	1998	Лучший злодей	Адвокат дьявола	Номинация
Сан-Себастьян	1975	Приз Сан-Себастьяна за лучшую мужскую роль	Собачий полдень	Победа
1996	Премия Donostia за выдающиеся персональные достижения		Победа

Примечания

Ссылки

• Аль Пачино (англ.) на TV.com
• Правила жизни Аль Пачино в журнале Esquire

Эта страница в последний раз была отредактирована 11 декабря 2022 в 18:23.

Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.

Филип СпекторPhil Spector2013, биографический, драма, музыка

—film.ru

6,6зрители

6,2IMDb

Аль Пачино
Пачино в 2004 Венецианский кинофестиваль
Родился	Альфредо Джеймс Пачино 25 апреля 1940 г. (возраст 80) Нью-Йорк, США
Альма-матер	Актерская студия HB Студия
оккупация	Актер, кинорежиссер
Активные годы	1967 – настоящее время
Работает	Полный список
Партнер (ы)	Ян Таррант (1988–1989) Беверли Д’Анджело (1997–2003) Люсила Полак (2008–2018)
Дети	3
Награды	Полный список

Альфредо Джеймс Пачино (; Итальянский:[paˈtʃiːno]; родился 25 апреля 1940 г.) — американский актер и кинорежиссер. За свою более чем пятидесятилетнюю карьеру он получил много награды и номинации, включая Академическая награда, два Тони Награды, и два Primetime Emmy Awards. Он один из немногих исполнителей, получивших Тройная корона актерского мастерства. Он также был удостоен награды Премия AFI Life Achievement Award, то Премия Сесила Б. Демилля, а Национальная медаль искусств.

А актер метода и бывший студент HB Студия и Актерская студия, где его учили Чарли Лотон и Ли Страсберг, Кинодебют Пачино состоялся в возрасте 29 лет с второстепенной ролью в Я, Натали (1969). Он получил положительную оценку за свою первую главную роль героинового наркомана в Паника в Нидл-парке (1971). Широкую известность и признание принесла его революционная роль Майкл Корлеоне в Фрэнсис Форд Коппола с Крестный отец (1972), за которую он получил свою первую номинацию на Оскар, и он повторит роль в сиквелах Крестный отец, часть 2 (1974) и Крестный отец, часть III (1990). Его изображение Майкла Корлеоне считается одним из величайших в истории кино.

Пачино получил номинации на Премия Оскар за лучшую мужскую роль для Серпико (1973), Крестный отец, часть 2, Собачий день после полудня (1975), и …И справедливость для всех (1979), в конечном итоге выиграв его за роль слепого ветерана армии в Запах женщины (1992). За выступления в Крестный отец, Дик Трейси (1990), Гленгарри Глен Росс (1992), и Ирландец (2019) он заработал Лучший актер второго плана Оскар номинации. Другие известные изображения включают Тони Монтана в Лицо со шрамом (1983), Карлито Бриганте в Путь Карлито (1993), Бенджамин Руджеро в Донни Браско (1997), и Лоуэлл Бергман в Инсайдер (1999). Также он снялся в триллерах. Высокая температура (1995), Адвокат дьявола (1997), Бессонница (2002), и появился в Однажды в Голливуде (2019).

На телевидении Пачино снялся в нескольких постановках для HBO, в том числе Ангелы в Америке (2003) и Джек Кеворкян биографический фильм Ты не знаешь Джека (2010), выиграв Премия «Эмми» за лучшую ведущую роль в мини-сериале или фильме для каждого. Пачино в настоящее время играет главную роль в Amazon Видео веб-телесериал Охотники (2020 – настоящее время).

Он также сделал обширную карьеру на сцене. Он был двукратным обладателем премии Тони в 1969 и 1977 годах за свои выступления в Тигр носит галстук? и Базовая подготовка Павла Хуммеля.

Пачино дебютировал в кино с Ищу Ричарда (1996), снявшись в этом документальном фильме о Ричард III; Пачино играл главную роль на сцене в 1977 году. Он также исполнял роль Шейлок в Адаптация игрового фильма 2004 г. и 2010 постановка Венецианский купец. Пачино направил и снялся в Китайский кофе (2000), Уайльд Саломе (2011), и Саломе (2013). С 1994 года он был совместным президентом Актерская студия.

Ранние годы

Альфредо Джеймс Пачино родился в Восточный Гарлем район Нью-Йорка 25 апреля 1940 года. Он — сын итальянско-американских родителей Роуз Герарди и Сальваторе Пачино. Его родители развелись, когда ему было два года.^[1] Затем он переехал с матерью в Бронкс жить со своими родителями, Кейт и Джеймсом Герарди, итальянскими иммигрантами из Корлеоне, Сицилия.^[2] Отец Пачино был из Сан-Фрателло, Сицилия, и переехал работать страховым продавцом и ресторатором в Ковина, Калифорния.^[1][3]

В подростковом возрасте Пачино был известен своим друзьям как «Сонни». У него были амбиции стать бейсболистом, и его также называли «Актером».^[4] Он присутствовал Средняя школа Германа Риддера,^[5] но вскоре бросил большинство уроков, кроме английского. Впоследствии он посетил Высшая школа исполнительских искусств,^[6] Его мать не согласилась с его решением, и после ссоры он ушел из дома. Чтобы профинансировать свое обучение актерскому мастерству, Пачино устроился на низкооплачиваемую работу посыльным, официантом, уборщиком и почтовым служащим.^[1] а также когда-то работал в почтовом отделении для Комментарий журнал.^[7]

Пачино начал курить и пить в девять лет и употреблял марихуана случайно в 13 лет, но воздержался от тяжелые наркотики.^[8] Двое его ближайших друзей умерли от наркомании в возрасте 19 и 30 лет.^[9] Выросший в Бронксе, Пачино время от времени попадал в ссоры и считался в школе отчасти нарушителем спокойствия.^[10] Он играл в подвальных спектаклях в театральном андеграунде Нью-Йорка, но в подростковом возрасте его отвергли. Актерская студия.^[4] Пачино присоединился к HB Студия, где он встретил учителя актерского мастерства Чарли Лотона,^[а] который стал его наставником и лучшим другом.^[4] В этот период он часто был безработным и бездомным, иногда ночевал на улице, в театре или в домах друзей.^[2][11]

В 1962 году мать Пачино умерла в возрасте 43 лет.^[12] В следующем году умер его дед Джеймс.^[1] Пачино вспомнил об этом как о самой низкой точке своей жизни и сказал: «Мне было 22 года, и два самых влиятельных человека в моей жизни ушли, так что это поставило меня в штопор».^[3]

После четырех лет работы в HB Studio Пачино успешно прошел прослушивание в Actors Studio.^[4] Актерская студия — членская организация профессиональных актеров, театральные постановщики, и драматурги в Адская кухня окрестности Манхэттен.^[13] Пачино учился «метод действия «^[1] под действующим тренером Ли Страсберг, который снимался с Пачино в фильмах Крестный отец, часть 2 И в …И справедливость для всех.^[2]

В более поздних интервью он рассказал о Страсберге и о влиянии студии на его карьеру. «Актерская студия так много значила для меня в моей жизни. Ли Страсбергу не удостоили того признания, которого он заслуживает … Рядом с Чарли это как бы подтолкнуло меня. Это действительно повлияло. Это был замечательный поворотный момент в моей жизни. Это было непосредственной причиной того, что я бросил все эти работы и просто продолжал действовать ».^[14] В другом интервью он добавил: «Работать с ним [Ли Страсбергом] было захватывающе, потому что он был таким интересным, когда говорил о сцене или говорил о людях. Хотелось бы просто послушать, как он говорит, потому что то, что он говорил, ты никогда раньше не слышал … У него было такое глубокое понимание … он так любил актеров ».^[15]

В 2000 году Пачино был сопрезидентом вместе с Эллен Берстин и Харви Кейтель Актерской студии.^[13]

Сценическая карьера

В 1967 году Пачино провел сезон в Театре Чарльза в Бостон, выступая в Клиффорд Одетс ‘ Пробудись и пой! (его первая крупная зарплата: 125 долларов США в неделю); И в Жан-Клод Ван Италли с Америка ура. Он встретил актрису Джилл Клейбург по этой пьесе. У них был пятилетний роман, и они снова вместе переехали в Нью-Йорк.^[16]

В 1968 году Пачино снялся в Исраэль Горовиц с Индеец хочет Бронкс на Театр Astor Place, играет Мерф, уличный панк. Спектакль открылся 17 января 1968 года, в нем было показано 177 спектаклей; это было поставлено в двойной афише с участием Горовица Это называется сахарная слива.с Клейбургом в главной роли. Пачино выиграл Премия Оби за лучшую мужскую роль за роль, с Джон Казале победа в номинации «Лучший актер второго плана» и «Горовиц» в номинации «Лучшая новая пьеса».^[17] Мартин Брегман увидел игру и стал менеджером Пачино, партнерство, которое стало плодотворным в последующие годы, поскольку Брегман призвал Пачино сделать Крестный отец, Серпико, и Собачий день после полудня.^[18] О своей сценической карьере Пачино сказал: «Мартин Брегман открыл меня … мне было 26, 25 … он открыл меня и стал моим менеджером. Вот почему я здесь. Я в долгу перед Марти, правда» .^[19]

Пачино взял производство Индеец хочет Бронкс в Италию для выступления на Festival dei Due Mondi в Сполето. Это было первое путешествие Пачино в Италию; Позже он вспоминал, что «выступление для итальянской публики было чудесным опытом».^[16] Пачино и Клейбург сыграли в «Смертельном круге насилия», эпизоде ABC телесериал NYPD Премьера состоялась 12 ноября 1968 года. Клейбург в то время также появлялся в мыльной опере. Искать завтра, исполнив роль Грейс Болтон. Ее отец ежемесячно присылал паре деньги, чтобы помочь с финансами.^[20]

25 февраля 1969 года Пачино дебютировал на Бродвее в Дон Петерсен с Тигр носит галстук? на Театр Беласко, произведено A&P Наследник Хантингтон Хартфорд. Он закрылся после 39 выступлений 29 марта 1969 года, но Пачино получил восторженные отзывы и выиграл Тони Премия 20 апреля 1969 г.^[16] Пачино продолжал выступать на сцене в 1970-х, получив вторую премию Тони за Базовая подготовка Павла Хуммеля и исполняя заглавную роль в Ричард III.^[1] В 1980-х Пачино снова добился критического успеха на сцене, появившись в Дэвид Мамет с Американский буйвол, за который Пачино был номинирован на Премия Drama Desk.^[1] С 1990 года в театральной постановке Пачино были возрождены Юджин О’Нил с Хьюи, Оскар Уальд с Саломея а в 2005 г. Лайл Кесслер с Сирот.^[21]

В 1983 году Пачино стал крупным спонсором ООО «Зеркальный театр», рядом с Дастин Хоффман и Пол Ньюман, соответствует гранту от Лоуренс Рокфеллер.^[22] Мужчин вдохновила их связь с Ли Страсбергом, так как невестка Ли Сабра Джонс была основателем и продюсерским художественным руководителем The Mirror. В 1985 году Ал предложил компании производство Хьюи от Юджин О’Нил, но в то время компания не могла этого сделать из-за небольшого состава.^[22]

В октябре 2002 года Пачино снялся в Бертольт Брехт с Неизменное восхождение Артуро Уи для Национального театра актера и Сложный.^[23] Режиссер Саймон МакБерни, в постановке снялись многие голливудские имена, в том числе Джон Гудман, Чарльз Дёрнинг, Тони Рэндалл, Стив Бушеми, Чазз Пальминтери, Пол Джаматти, Жаклин МакКензи, Билли Крудапп, Лотар Блюто, Доминик Кьянезе и Стерлинг К. Браун.^[24] Спектакль имел успех критиков, в котором «Пачино захватывает и удерживает внимание, как спиральная пружина, готовая сломаться. Он весь в задумчивой угрозе и крокодиловой гримасе, пробивая себе путь к вершине с пугающе зловещей радостью».^[25]

Пачино вернулся на сцену летом 2010 года, сыграв Шейлок в Шекспир в парке производство Венецианский купец.^[26] Признанная постановка переехала на Бродвей в Театр Бродхерста в октябре, заработав 1 миллион долларов США в прокате за первую неделю.^[27][28] Выступление также принесло ему номинацию на премию Тони за Лучший актер в спектакле.^[29]

Пачино сыграл главную роль в возрождении Бродвея к 30-летию Дэвид Мамет классическая игра, Гленгарри Глен Росс, который проходил с октября 2012 года по 20 января 2013 года.^[30] Он снялся на Бродвее в Китайская кукла, пьеса, написанная для него Маметом, которая открылась 5 декабря 2015 года и закрылась 21 января 2016 года после 97 представлений.^[31] Предварительные просмотры были сделаны в октябре 2015 года.^[32]

Экранная карьера

Пачино находил актерское мастерство приятным и во время учебы в The Actors Studio понял, что у него есть к этому дар. Однако его ранняя работа не принесла финансового вознаграждения.^[2] После своего успеха на сцене Пачино дебютировал в кино в 1969 году с коротким появлением в Я, Натали, независимый фильм с участием Пэтти Дьюк.^[33] В 1970 году Пачино подписал контракт с кадровым агентством Creative Management Associates (CMA).^[16]

1970-е годы

Его роль героинового наркомана в Паника в Нидл-парке (1971) привлек внимание режиссера к Пачино Фрэнсис Форд Коппола, который бросил его как Майкл Корлеоне в том, что стало блокбастером Мафия фильм Крестный отец (1972).^[34] Несмотря на то что Джек Николсон, Роберт Редфорд, Уоррен Битти, и малоизвестные Роберт Де Ниро были опробованы на эту роль, Коппола выбрал Пачино, к ужасу руководителей студии, которые хотели, чтобы кто-то был более известен.^[2][35]

Игра Пачино принесла ему Академическая награда номинации, и предложил яркий пример его раннего актерского стиля. Это было описано Руководство по фильмам Холливелла как «напряженный» и «плотно сжатый». Пачино бойкотировал Церемония вручения премии Оскар, оскорбленный тем, что его номинировали на премию за роль второго плана, поскольку он отметил, что у него было больше экранного времени, чем у коллеги по фильму, и Лучший актер победитель Марлон Брандо — которые также бойкотировали награды, но по не связанным с этим причинам.^[36]

В 1973 году Пачино снялся в Чучело, с участием Джин Хэкман, и выиграл Золотая пальмовая ветвь на Каннский кинофестиваль. В том же году Пачино был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль после того, как снялся в Серпико, основанный на реальной истории полицейского Нью-Йорка Фрэнк Серпико, который пошел под прикрытием, чтобы разоблачить коррупцию коллег-офицеров.^[36] В 1974 году Пачино исполнил роль Майкла Корлеоне в Крестный отец, часть 2, который стал первым продолжением, выигравшим Лучший фильм Оскар; Пачино был номинирован на премию «Оскар» в третий раз, при этом вторая номинация на роль Корлеоне была в главной категории.^[36] Newsweek журнал описал его выступление в Крестный отец, часть 2 как «возможно, величайшее изображение ожесточения сердца в кино».^[37]

В 1975 году он добился дальнейшего успеха, выпустив Собачий день после полудня, основанный на реальной истории грабителя банка Джон Войтович.^[2] Режиссер Сидни Люмет, который направил его в Серпико несколькими годами ранее, и Пачино снова был номинирован на лучшую мужскую роль.^[38]

В 1977 году Пачино снялся в роли автогонщика в Бобби Дирфилд, режиссер Сидней Поллак и получил Золотой глобус номинация на Лучший актер — драматический фильм за исполнение главной роли. Следующим его фильмом была драма в зале суда. …И справедливость для всех. Критики хвалили Пачино за его широкий спектр актерских способностей и в четвертый раз номинировали на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль.^[38] В том году он проиграл Дастин Хоффман в Крамер против Крамера — роль, от которой Пачино отказался.^[38]

В течение 1970-х Пачино был четыре раза номинирован на «Оскар» за лучшую мужскую роль за свои выступления в Серпико, Крестный отец, часть 2, Собачий день после полудня, и …И справедливость для всех.^[2]

1980-е

Карьера Пачино пошла на спад в начале 1980-х; его выступления в спорных Крейсерская, фильм, вызвавший протесты гей-сообщества Нью-Йорка,^[39] и комедия-драма Автор! Автор!, были подвергнуты критике.^[1] Однако его выступление в Лицо со шрамом (1983), режиссер Брайан Де Пальма, оказался ярким моментом в карьере и определяющей ролью.^[2] После первого выпуска фильм подвергся критике из-за агрессивного содержания, но позже получил признание критиков.^[40] Фильм имел хорошие кассовые сборы, собрав на внутреннем рынке более 45 миллионов долларов США.^[41] Пачино заработал Золотой глобус номинация на роль кубинского наркобарона Тони Монтана.^[42]

В 1985 году Пачино работал над своим личным проектом, Местный стигматизм, 1969 г. Off Broadway пьеса английского писателя Хиткот Уильямс. Он снялся в пьесе, перемонтировав ее с режиссером Дэвидом Уилером и Бостонской театральной труппой в 50-минутной версии фильма. Фильм не был выпущен в прокат, но позже был выпущен в рамках Пачино: видение актера бокс сет 2007г.^[2]

Его фильм 1985 года Революция о зверолове во время Американская революционная война, был коммерческим и критическим провалом, в котором Пачино обвинил поспешное производство,^[43] что привело к четырехлетнему перерыву в съемках фильмов. В это время на сцену вернулся Пачино. Он монтировал в мастерской постановки Кристально чистый, Государственные гимны и другие пьесы; он появился в Юлий Цезарь в 1988 г. в продюсере Джозеф Папп с Шекспировский фестиваль в Нью-Йорке. Пачино заметил во время перерыва в съемках: «Я помню, когда все происходило, 1974, 1975 год. Неизменное восхождение Артуро Уи на сцене и читал, что я вернулся на сцену потому, что моя карьера в кино пошла на убыль! К сожалению, это был тот этос, способ, которым воспринимается театр ».^[44] Пачино вернулся в кино в 1989 году. Море любви,^[2] когда он изобразил детектива, охотящегося за серийный убийца кто находит жертв через колонку одиночек в газете. Фильм получил солидные отзывы.^[45]

1990-е годы

Пачино получил номинацию на премию Оскар за игру Большой мальчик Caprice в прокате хит Дик Трейси в 1990 году, из которых критик Роджер Эберт описал Пачино как «похитителя сцены».^[46] Позже в том же году он продолжил это, вернувшись к одному из своих самых известных персонажей, Майклу Корлеоне, в Крестный отец, часть III (1990).^[2] Фильм получил неоднозначные отзывы и имел проблемы на стадии подготовки к съемкам из-за переписывания сценария и ухода актеров незадолго до производства.^[47]

В 1991 году Пачино снялся в Фрэнки и Джонни с участием Мишель Пфайффер, который снялся с Пачино в Лицо со шрамом. Пачино изображает недавно освобожденного повара, который начинает отношения с официанткой (Пфайффер) в закусочной, где они работают. Он был адаптирован Терренс МакНалли из его собственной внебродвейской пьесы Фрэнки и Джонни в Clair de Lune (1987), в котором Кеннет Уэлш и Кэти Бейтс. Фильм получил смешанные отзывы, хотя позже Пачино сказал, что ему понравилось играть эту роль.^[48] Джанет Маслин в Нью-Йорк Таймс написал: «Мистер Пачино не был так просто привлекателен с тех пор, как Собачий день после полудня дней, и он делает бесконечное предприятие Джонни по ухаживанию за Фрэнки в восторг. Его сцены наедине с мисс Пфайффер отличаются точностью и честностью, которые сдерживают сентиментальные аспекты фильма ».^[49]

В 1993 году Пачино получил премию Оскар за лучшую мужскую роль за роль слепой Подполковник армии США Фрэнк Слейд в Мартин Брест с Запах женщины.^[2] В том же году он был номинирован на Лучший актер второго плана для Гленгарри Глен Росс, делая Пачино первый актер-мужчина получить две номинации на роль в двух фильмах в один год и выиграть главную роль.^[2]

Пачино играл вместе Шон Пенн в криминальной драме Путь Карлито в 1993 году, в котором он изобразил гангстера, освобожденного из тюрьмы с помощью своего адвоката (Пенн) и клянется действовать прямо.^[50] Пачино снялся в Майкл Манн с Высокая температура (1995), в котором он и Роберт Де Ниро впервые появились на экране вместе (хотя и Пачино, и Де Ниро снялись в Крестный отец, часть 2, они не поделились ни одной сценой).^[2][51]

В 1996 году Пачино снялся в своей театральной документальной драме. Ищу Ричарда, исполнение избранных сцен Шекспир с Ричард III и более широкое исследование постоянной роли и значимости Шекспира в массовой культуре. Актерский состав, собранный для выступления, включал Алек Болдуин, Кевин Спейси, и Вайнона Райдер.^[52] Пачино играл Сатана в сверхъестественном триллере Адвокат дьявола (1997), в котором снялся Киану Ривз. Фильм имел успех в прокате, собрав 150 миллионов долларов по всему миру.^[53] Роджер Эберт писал в Чикаго Сан-Таймс «Сатанинский персонаж играет Пачино с радостью, граничащей с ликованием».^[54]

В 1997 году Донни Браско, Пачино играл гангстера «Левша «в реальной истории тайного агента ФБР Донни Браско (Джонни Депп ) и его работа по снижению Мафия изнутри.^[55] В 1999 году Пачино снялся в роли 60 минут режиссер Лоуэлл Бергман номинирован на несколько премий «Оскар» Инсайдер напротив Рассел Кроу, И в Оливер Стоун с В любое воскресенье.^[56][57]

2000-е

Пачино выиграл три Золотых глобуса с 2000 года; первый был Сесил Б. Демилль Премия 2001 г. за прижизненные достижения в кино.^[58]

В 2000 году Пачино выпустил малобюджетную экранизацию пьесы Айры Льюис. Китайский кофе на кинофестивали.^[59] Снятый почти исключительно как беседа один на один между двумя главными героями, проект занял почти три года и полностью финансировался Пачино.^[59] Китайский кофе был включен в два других редких фильма Пачино, в производстве которых он участвовал, Местный стигматизм и Ищу Ричарда, на специальном DVD бокс-сете под названием Пачино: видение актера, который был выпущен в 2007 году. Пачино подготовил прологи и эпилоги для дисков с фильмами.^[60]

Пачино отклонил предложение повторить свою роль Майкла Корлеоне в версии компьютерной игры. Крестный отец. Как результат, Electronic Arts не было разрешено использовать образ или голос Пачино в игре, хотя его персонаж действительно появляется в ней.^[61] Он позволил своему образу появиться в адаптации видеоигры 1983-х годов. Лицо со шрамом, квази-продолжение под названием Лицо со шрамом: мир принадлежит вам.^[62][63]

Директор Кристофер Нолан работал с Пачино над Бессонница, римейк Норвежский одноименный фильм, в главных ролях Робин Уильямс. Newsweek заявил, что «он [Пачино] может играть маленьким так же захватывающе, как он может играть большим, что он может взорваться, а также взорваться».^[64] Фильм и выступление Пачино были хорошо приняты, получив положительную оценку 93% на сайте агрегирования обзоров. Гнилые помидоры.^[65] Фильм имел умеренные кассовые сборы, собрав 113 миллионов долларов по всему миру.^[66] Его следующий фильм, S1m0ne, не получил особой похвалы критиков или кассовых сборов.^[67]

Он играл публициста в Люди, которых я знаю, небольшой фильм, который привлек мало внимания, несмотря на хорошо принятую игру Пачино.^[68] Редко принимая второстепенные роли после своего коммерческого прорыва, он принял небольшую роль в провале кассовых сборов. Джильи в 2003 году в качестве услуги режиссеру Мартину Бресту.^[68][69] Рекрут, выпущенный в 2003 году, показал Пачино как вербовщика ЦРУ и его со-звезд Колин Фаррелл. Фильм получил смешанные отзывы,^[70] и был описан Пачино как нечто, за чем он «лично не мог следить».^[68] Затем Пачино снялся в роли юриста Рой Кон в 2003 году HBO мини-сериал Ангелы в Америке, адаптация Тони Кушнер с Пулитцеровская премия победа пьеса с таким же названием.^[2] За это выступление Пачино выиграл свой третий Золотой глобус, за Лучшее исполнение актера, в 2004 году.^[71]

Пачино сыграл Шейлока в фильме Майкл Рэдфорд экранизация 2004 г. Венецианский купец, решив привнести сострадание и глубину в персонажа, который традиционно играет злодейскую карикатуру.^[72] В Двое за деньги, Пачино изображает агента по спортивным азартным играм и наставника для Мэттью МакКонахи, рядом с Рене Руссо. Фильм был выпущен 8 октября 2005 года и получил неоднозначные отзывы.^[73] Дессон Томсон написал в Вашингтон Пост «Аль Пачино так много раз играл наставника, что он должен получить награду производителя королей … битва между добром и злом, кажется, завершилась в пользу голливудского искупления».^[74]

20 октября 2006 г. Американский институт кино назвал Пачино обладателем 35-го Премия AFI Life Achievement Award.^[75] 22 ноября 2006 г. Университетское философское общество из Тринити-колледж, Дублин удостоил Пачино почетного патронажа общества.^[76]

Пачино играл второстепенную роль в Стивен Содерберг с Тринадцать друзей Оушена, рядом с Джордж Клуни, Брэд Питт, Мэтт Дэймон, Эллиот Гулд и Энди Гарсия, как злодей Вилли Бэнк, магнат казино, на которого напал Дэнни Оушен и его команда. Фильм получил в целом положительные отзывы.^[77]

88 Минут был выпущен 18 апреля 2008 года в США после того, как был выпущен в других странах в 2007 году. Алисия Витт и был подвергнут критике,^[78] хотя критики ругали сюжет, а не игру Пачино.^[79] В Праведное убийство, Пачино и Роберт Де Ниро играют одну из главных ролей нью-йоркских детективов, ищущих серийного убийцу. Фильм был выпущен в кинотеатры 12 сентября 2008 года. Хотя это было ожидаемое возвращение двух звезд, критики не приняли его.^[80] Лу Люменик из New York Post отдал Праведное убийство одна звезда из четырех, говоря: «Аль Пачино и Роберт Де Ниро собирают раздутые зарплаты с намерением скучать. Праведное убийство, медлительный, нелепый полицейский триллер, который отправили бы прямо в мусорное ведро в Блокбастер если в нем снимался кто-нибудь еще «.^[81]

2010-е

Пачино играл Джек Кеворкян в HBO фильмы биографический фильм под названием Ты не знаешь Джека, премьера которого состоялась в апреле 2010 года. Фильм о жизни и творчестве самоубийство с помощью врача адвокат. Спектакль принес Пачино второй Премия Эмми^[82] для ведущего актера^[83] и его четвертый Премия Золотой глобус.^[84] Он снялся в роли самого себя в комедии 2011 года. Джек и Джилл. Фильм был раскритикован критиками, и Пачино «выиграл» Премия «Золотая малина» худшему актеру второго плана на 32-я церемония.^[85]

Ему подарили Jaeger-LeCoultre Слава кинематографисту 4 сентября 2011 г., перед премьерой Уайльд Саломе, американский документально-драматический фильм 2011 года, написанный режиссером Пачино в главной роли.^[86][87] Премьера в США состоится вечером 21 марта 2012 г. перед аншлагом на 1400 мест. Театр Кастро в Сан-Франциско Кастро Район, отметив 130-ю годовщину визита Оскара Уайльда в Сан-Франциско, мероприятие принесло пользу GLBT Историческое общество.^[88][89][90] Пачино, исполняющий роль Ирод в фильме описывает это как «самый личный проект за всю историю».^[87] В феврале 2012 г. Барак Обама наградил Аль Пачино Национальная медаль искусств.^[91][92]

Пачино снялся в биографической картине HBO 2013 года о продюсере Фил Спектор суд над убийством, названный Фил Спектор.^[93] Он взял главную роль в комедии-драме. Дэнни Коллинз (2015), и это выступление в роли стареющей рок-звезды принесло ему Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — мюзикл или комедия номинация.^[94] В 2016 году Пачино получил Кеннеди Центр Честь.^[95] Дань включала в себя замечания Шон Пенн, Кевин Спейси, Бобби Каннавале и Крис О’Доннелл.^[96]

В сентябре 2012 г. Крайний срок сообщил, что Пачино сыграет бывшего Государственный университет Пенсильвании футбольный тренер Джо Патерно в телевизионном фильме Патерно на основе биографии спортивного обозревателя 2012 года Джо Познански.^[97] Патерно Премьера состоялась HBO 7 апреля 2018 г.^[98]

Пачино играл вместе Брэд Питт и Леонардо Дикаприо в Квентин Тарантино комедия-драма Однажды в Голливуде, который был выпущен 26 июля 2019 года.^[99] Позже в 2019 году Пачино сыграл начальника водителей. Джимми Хоффа, рядом с Роберт Де Ниро и Джо Пеши, в Мартин Скорсезе с Netflix фильм Ирландец, по книге 2004 г. Я слышал, ты красишь дома от Чарльз Брандт; это был первый раз, когда Пачино был поставлен Скорсезе, и он получил Премия Оскар за лучшую мужскую роль второго плана номинация.^[100] Игра Пачино получила положительные отзывы. Питер Брэдшоу описал его как «великолепный» в Хранитель.^[101] Джастин Чанг написал: «Де Ниро, Пеши и Пачино находятся на вершине своей игры, отчасти потому, что они не просто перефразируют культовых гангстеров, в которых играли раньше».^[102]

2020-е

В феврале 2020 года Пачино снялся в роли Мейера Оффермана, вымышленного Нацистский охотник, в Amazon Видео веб-телесериал Охотники.^[103] Это первый телесериал Пачино после Ангелы в Америке (2003). Охотники был продлен на второй сезон в августе 2020 года.^[104]

Личная жизнь

Пачино стал отцом троих детей. Старшая, Джули Мари (1989 г.р.), его дочь от действующего тренера Яна Тарранта. У него есть близнецы, сын Антон Джеймс и дочь Оливия Роуз (родилась 25 января 2001 г.) от актрисы. Беверли Д’Анджело, с которой состоял в отношениях с 1996 по 2003 год. Ни разу не был женат.^[105][106]

Пачино был в отношениях со своим Трилогия Крестного отца партнерша Дайан Китон. Их снова и снова отношения закончились после съемок фильма. Крестный отец, часть III. Китон сказал о Пачино: «Ал был просто самым интересным человеком … Для меня это самое красивое лицо. Я думаю, что Уоррен был великолепен, очень красив, но лицо Ала похоже на эй. Убийственное, убийственное лицо».^[107] У него были отношения с Вторник сварка, Джилл Клейбург, Марта Келлер, Кэтлин Куинлан, и Линдалл Хоббс.^[60][108] Пачино имел десятилетние отношения с аргентинской актрисой Лусилой Полак с 2008 по 2018 год.^[109]

Награды и номинации

Пачино был номинирован и получил множество наград за свою актерскую карьеру, в том числе девять. Оскар номинаций (одна победа), 18 номинаций на Золотой глобус (четыре победы), пять BAFTA номинаций (одна победа), две Primetime Emmy Awards за работу на телевидении и две премии «Тони» за сценическую работу. В 2007 году Американский институт киноискусства наградил Пачино наградой за заслуги в жизни, а в 2003 году британские телезрители проголосовали за Пачино как за величайшую кинозвезду всех времен. Канал 4.^[110]

Фильмография

Заметки

использованная литература

Список используемой литературы

• Гробель, Лоуренс (2006). Аль Пачино: официальная биография. Саймон и Шустер. ISBN  0-7432-9497-1.

внешние ссылки