Как пишется сценарий к видеоролику пример

Алексей Банников, генеральный директор группы компаний «Фотосклад.ру», написал простую и понятную инструкцию для блога Нетологии о том, как в три шага создавать сценарии для видеороликов.

---

Чтобы грамотно и качественно снять коммерческий ролик, вовсе не обязательно обрывать телефон «Мосфильма» или выписывать дорогого режиссёра. Сейчас всё от начала до конца можно сделать самому.

• Научитесь создавать концепции для креативных видео, которые захочется досмотреть до конца
• Работайте с YouTube, TikTok и другими популярными площадками
• Выстраивайте стратегию продвижения видео, рассчитывайте стоимость продвижения и анализируйте эффективность

В нашей компании мы давно и успешно развиваем собственный YouTube-канал. Сейчас у канала 40 000 подписчиков, более 2 миллионов просмотров и сотни увлекательных роликов. И ни одно видео не обходится без сценария. Мы готовы поделиться опытом написания сценария для видео.

В сфере бизнеса мы чаще всего встречаем несколько типов различных видеороликов.

1. Реклама. Отдельно рекламные видео вряд ли смотрит кто-то кроме профессионалов данной области, но правильно снятый ролик вполне может стать предметом популярного искусства и привлечь аудиторию исключительно за счёт качества.

2. Вирусный ролик. Видео, которое за несколько дней успевает облететь весь интернет. Снять такой ролик — это и талант, и везение.

3. Экспертное мнение. Такие видео пользуются популярностью у определённого круга зрителей. Они отлично исполняют роль имиджевых видео и, что особенно важно, несут информативную функцию.

4. Отзыв о продукте или компании. Отзыв или обзор всегда интересен и потенциальным клиентам компании, и покупателям продукта и просто тем, кто следит за индустрией. Пример: здесь была реклама товара, который продаёт наш магазин.

https://www.youtube.com/watch?v=m0L0aVRGf1Y

В создании видеоролика есть одно очень важное правило — всегда опираться на сценарий. Это касается всех вышеперечисленных типов видео, даже тех, где подразумевается свободная речь. Но подробнее об этом мы расскажем немного позже, а сначала давайте обсудим три этапа, которые проходит сценарий.

Идея нужна любому ролику. Что вы хотите с его помощью сказать, что показать, а о чём умолчать. Идея заключает в себе концепцию, на которую будет опираться все видео.

Если это реклама — идеей становится продукт, если экспертное мнение — тема разговора. А вот с вирусным роликом дела обстоят сложнее — его идея в том, что зацепит зрителя и заставит его поделиться видео с друзьями. Это может быть тема, которая затронет большинство, нечто популярное или смешное. А вот ваша компания или продукт как раз не должны становиться краеугольным камнем.

Практически все идеи мы придумываем сами, за редким исключением прибегая к помощи фрилансеров. В нашем отделе нет проблем с идеями, каждый день мы обсуждаем тренды и какие-то концепции, которые возможно реализовать на своей площадке.

После того как мы определились с идеей, самое время переходить к сценарию. Здесь работа предстоит непростая: во-первых, определитесь, собираетесь ли вы строго следовать сценарию или же говорить неформально.

В рекламном или вирусном ролике у вас должен быть чётко расписанный сценарий. Если есть персонажи, то вы должны указать их описание или характерную черту. Кроме того, в таком сценарии описывается окружение и настроение кадра. По сути, их можно сравнить со сценариями к фильмам, поскольку их продумывание и написание — это комплексная и серьёзная задача. Мы пользуемся именно такой схемой при съёмке рекламы конкурсов, розыгрышей и мероприятий.

Чтобы текст было проще запомнить, а монтировать видео было легче, поделите его на смысловые части. Между этими частями можно будет резать видео, кроме того, можно будет делать дубли и выбирать наиболее удачный. Но детальнее мы опишем это в следующем пункте.

Если в видео предполагается свободный текст, то всё равно потребуется мини-сценарий. Вам совершенно точно понадобится чек-лист: список тем, которые необходимо упомянуть. Не забывайте, что даже профессионалы иногда запинаются и задумываются. Видео необязательно должно быть идеальным, но говорящему необходимо продумывать предложения заранее, чтобы не путаться в словах-паразитах. Текст не должен выглядеть заученным, говорить нужно на одном языке с вашим зрителем.

Когда сценарий готов, лучший способ отредактировать его — несколько раз прочитать вслух. Все слова и фразы, которые вам неудобно произносить можно смело убирать или перерабатывать. Например, в обилии шипящих звуков или одинаковых букв очень легко запутаться и оговориться. Чтобы этого избежать, нужно прогонять сценарий именно вслух.

Этот же метод очень хорошо подходит для того, чтобы сразу понять длину видео: зачитайте отредактированный текст, замерив время секундомером. Хотя бы примерно, но вы будете знать хронометраж вашего ролика.

Ещё один полезный совет, который мы не раз пробовали на практике — адаптировать сценарий под говорящего. Старайтесь использовать слова, характерные для героя видео, так ему будет гораздо проще донести информацию.

И конечно, после этого, самое время переходить к раскадровке — если видео имеет сюжет или несколько локаций, придётся немного поработать режиссёром. Продумайте, какие предметы понадобятся, какой антураж и интерьер подойдёт лучше всего и как именно должен выглядеть кадр. Здесь поработать придётся и сценаристу, и оператору. У последнего глаз на такие вещи должен быть намётан, поэтому стоит прислушиваться к его советам.

Если вы сделали всё правильно, то к началу съёмок у вас получится несколько листов с напечатанным сценарием, и массой пометок. Не стоит пугаться, именно так обычно и выглядит набросок, который становится в итоге отличным видеороликом. Главное, пожалуй, разобраться в собственных записях.

---

Мнение автора и редакции может не совпадать. Хотите написать колонку для Нетологии? Читайте наши условия публикации. Чтобы быть в курсе всех новостей и читать новые статьи, присоединяйтесь к Телеграм-каналу Нетологии.

Увеличение количества новых клиентов, повышение узнаваемости бренда, привлечение внимания к вашим товарам и услугам – это лишь некоторые преимущества, которые даст вам качественный рекламный ролик.

Именно поэтому стоит уделить достаточно времени и сил созданию сценария. Хороший сценарий поможет вам заложить прочный фундамент для успешного воплощения замысла. Более того, законы драматургии, которые обычно используются для создания киносценариев, можно и нужно применять и в области видеомаркетинга.

В этой статье я рассмотрю основные этапы работы над сценарием креативного рекламного ролика – начиная от поиска идеи и заканчивая записью «чистовой» версии.

Подготовка

Хронометраж у рекламных роликов обычно совсем небольшой: от 10 до 35 секунд, особенно если речь идет о рекламе для телевидения. Казалось бы, что в этом сложного – сел и написал пару страничек, правда?

Нет. Львиную долю самых важных задач вы будете решать именно на стадии подготовки: прежде чем приступать к процессу написания, нужно определиться, о чем, зачем и для кого вы будете работать.

На этом этапе вам поможет несколько простых советов:

1. Определите цель. Для чего вы будете работать, на что будет направлено действие готового продукта? Важно понимать, что просмотр вашей рекламы должен подействовать на потенциального клиента определенным образом. «Вау, хочу купить это!», «Ого, надо срочно заказать!», «Позвоню им завтра и узнаю, сколько это стоит!» – представьте себе конечный результат. Правильно сформулированная цель – это основа для выполнения всех последующих шагов.

Я не знаю, о чем писать: как выйти из контент-ступора?

1. Ответьте себе на вопросы: кто ваша ЦА и чего она хочет? Если вы будете рекламировать детское питание, ваша целевая аудитория, скорее всего, будет состоять из родителей, преимущественно – из молодых мамочек. Если вы хотите написать сценарий для рекламы молодежной одежды, вашими потенциальными клиентами могут быть тинейджеры и студенты. Разрабатывая структуру ролика, вы будете ориентироваться именно на их интересы и приоритеты. Четкие представления о ЦА дадут вам возможность создать ролик, который будет близок и понятен ей.

1. Поищите референсы. На стадии подготовки самое время ознакомиться с рекламой конкурентов: что уже было сказано на эту тему? Посмотрев несколько роликов, затрагивающих интересующую вас проблему, вы избежите повторов чужой мысли и поймете, как можно выделиться среди конкурентов.

А еще просмотр интересных рекламных видео станет отличным способом подстегнуть воображение: использование конкретного приема или особой «фишки» может стать отправной точкой для разработки концепции.

1. Сформулируйте идею. Идея – это стержень будущего сценария и основная мысль, которую вы хотите донести до зрителя. Отталкиваясь от нее, вы сможете выбрать верное направление сюжета. «Мой товар самый классный», «Наши услуги помогут решить определенную проблему», «С этим товаром вы почувствуете себя крутым/модным/защищенным» – в утрированной форме идея видеорекламы может выглядеть именно так.

Работа над сюжетом

Итак, у вас есть классная идея и теперь вы знаете, зачем и для кого вы будете писать сценарий. Настало время собирать «скелет» вашей будущей истории:

1. Придумайте героя. Создать персонажа помогут несколько вопросов: кто он, чем занимается, сколько ему лет, о чем он мечтает? Так как вы работаете именно над рекламой, а не над художественным фильмом, создать персонажа поможет собирательный образ представителя вашей целевой аудитории: например, героем ролика о вегетарианских продуктах может быть молодой инструктор по йоге.

Можно, однако, выбрать метод «от обратного»: например, сделать центральным персонажем рекламы молодежного бренда пожилую женщину и показать, как выбор этого продукта изменил ее жизнь. Такой путь более рискованный, зато смелый и оригинальный.

В любом случае, от героя зависит развитие сюжетной линии, ведь именно ему предстоит действовать в предложенных сценаристом обстоятельствах.

В этой рекламе Amstel мы знакомимся с героем через его окружение: мы слышим весь ролик об Алексе, но лишь в конце узнаем, кто же он такой.

Интрига может быть хорошим «крючком»: я, например, досмотрела рекламу до конца, чтобы наконец-то познакомиться с Алексом

Важно: не стоит ждать вдохновения и внезапного появления музы. Пишите здесь и сейчас: вдохновение появится в процессе. Как говорит Вики Кинг в книге «Как написать кино за 21 день», самый подходящий момент начать писать – когда вы думаете, что не знаете, о чем писать.

6. Найдите конфликт. Противостояние – это мощный двигатель, который задаст истории направление.

С чем будет бороться ваш герой? Может быть, он хочет приобрести недорогой и качественный холодильник, но не может найти идеальный вариант? Это внешний конфликт, который должен разрешиться в финале (разумеется, герой получит идеальное предложение, которое его устроит).

Или персонаж должен сделать важный выбор, но сомневается: поехать отдыхать в Турцию или в Таиланд? Это будет внутренний конфликт, который тоже разрешится при помощи рекламируемых услуг: «Все еще не можете определиться? Мы вам поможем!».

В контексте рекламы конфликт может быть выражен в виде проблемы, с которой вы поможете разобраться потенциальным клиентам.

Посмотрите на этот трогательный ролик от Milka: у героя ролика есть серьезный внутренний конфликт – борьба между вежливостью и желанием съесть шоколадку

7. Придерживайтесь трехактной структуры. Трехчастная форма предполагает наличие завязки и первого поворотного события в первом акте, развития и второго поворотного во втором акте, и кульминации с развязкой в заключительном акте.

Кажется, что в те же 25-30 секунд уложить сюжет с трехчастной структурой просто невозможно, однако это вполне реально. Мой любимый пример – это креативная реклама Mercedes-Benz.

Всего за 40 секунд разворачивается полноценная история: мужчина едет на автомобиле по заснеженному лесу (завязка), как вдруг внезапно в его машине оказывается сама Смерть (первое поворотное событие). Смерть намекает ошарашенному герою на его скорую гибель лаконичной фразой «Sorry» (развитие). Мужчина едва не становится жертвой несчастного случая, однако он успевает затормозить вовремя (второе поворотное событие), и Смерть остается ни с чем. Теперь уже герой иронично приносит мрачному жнецу свои извинения (кульминация). Почему ему удалось остаться невредимым? Конечно же, благодаря безопасному и крутому автомобилю (развязка)!

Важно: именно пэкшот – кадр с логотипом компании или самим продуктом и лозунгом бренда – наиболее часто становится развязкой рекламного ролика.

1. Напишите синопсис. Теперь, когда вы выстроили сюжет, можно записать его в сжатой форме, без диалогов и лишних деталей. Пишите кратко и по существу, чтобы четко прослеживались основная мысль и сюжетная линия. Конечно, если ролик совсем небольшой, этот этап можно опустить и сразу приступить к записи черновика, но работа над синопсисом даст вам преимущество. Если в истории есть какие-то пробелы или «косяки», на этом этапе их будет проще отследить и исправить.

1. Приступайте к записи чернового варианта. Пишите в той форме, которая вам наиболее удобна, корректуру и оформление оставьте для финальной стадии. Сейчас необходимо описать действие, которое зритель увидит в кадре, и прописать все диалоги (если они есть).

Важно: не указывайте в сценарии технические параметры: движение камеры, крупность плана и т. д., особенно если вы пишете сценарий на заказ, а не для себя. Вся техническая информация будет обсуждаться уже при непосредственной подготовке к съемкам при участии режиссера и оператора. Сейчас ваша задача – это написать историю так, чтобы она была логичной, увлекательной и понятной любому.

1. Больше действия, меньше слов – используйте возможности визуального контента. Помните, что главная функция видеоконтента – показывать, а не рассказывать. Смело сокращайте диалоги, если они вообще необходимы. Полезные свойства продукта демонстрируйте через события – наблюдать за ними зрителю будет гораздо интереснее, чем слушать бесконечный закадровый голос, перечисляющий характеристики товара.

Посмотрите, как необычно и изобретательно показаны функции кабриолета Volvo C70 в этом милом ролике:

А ведь героини этой рекламы не произнесли ни слова!

Творческое ускорение: как научиться писать быстро и эффективно

Важно: прежде чем переходить к следующему шагу, выдержите паузу – отложите материал на несколько дней, отдохните от него. Взглянув на черновик свежим взглядом, вы поймете, нужны ли вам еще какие-то правки или можно приступать к финальному этапу.

Работа над «чистовиком»: выходим на финишную прямую

Теперь, когда основная часть работы позади, дело за малым: нужно провести корректуру и привести в порядок оформление, а также проверить хронометраж, особенно если вы должны уложиться в строгие рамки.

Воспользуйтесь следующими рекомендациями:

1. Освойте «американский» формат сценарной записи. Этот пункт не обязателен, тем более, у заказчика могут быть собственные требования к оформлению, но у «американки» есть неоспоримые достоинства.

Во-первых, информация будет четко разделена на блоки: место, время, действие и реплики (в том числе и закадровые). Во-вторых, в рамках «американского» формата у вас будет меньше возможности отойти от темы и начать «растекаться мыслью по древу». В-третьих, сценарий, записанный по «американским» стандартам гораздо легче и удобнее воспринимать.

Как отформатировать сценарий в соответствии с «американским» стандартом:

• Шрифт Courier New, размер 12.
• Курсив, выделение жирным и подчеркивание не используются.
• В начале каждой сцены указывается ее номер, место действия (интерьер или натура, название объекта) и режим (утро/день/вечер/ночь).
• Устанавливаем поля страницы: верхнее – 2,5 см, нижнее – 1,25 см, левое – 3,75 см, правое – 2,5 см.
• Для строки с именем персонажа отступ слева – 6,75 см.
• Для блока с репликами отступы слева и справа по 3,75 см.
• В блоке с ремарками отступ слева – 5,5 см, справа – 4,5 см.

Как это выглядит на практике?

Сравните: слева – сумбур и хаос, справа – структурированный материал

1. Посчитайте хронометраж. Уложились ли вы во временные рамки?

Проверить, сколько времени будет идти ваш ролик, можно несколькими способами:

• Возьмите секундомер. Засеките время и прочитайте сценарий вслух, проговаривая все реплики и представляя себе подробно и в деталях все действия. Можно даже пройти их, обозначая схематически: однажды коллега попросил меня посчитать хронометраж одной сложной сцены, и я ходила по комнате с секундомером, залезала в воображаемую лодку и гребла невидимыми веслами (да, со стороны этот процесс может выглядеть забавно). Этот способ пока еще остается самым проверенным.
• Можно воспользоваться онлайн-ресурсом «Хрономер», однако я бы посоветовала прибегать к этому способу только в крайних случаях – когда сроки горят, и на полноценный просчет не хватает времени. Программа считает тайминг, основываясь на количестве слов в тексте – сами понимаете, что брать в расчет немые атмосферные кадры она не будет.
• Сценарий, записанный в «американке», можно метрировать исходя из количества страниц: считается, что одна страница такого материала равняется приблизительно одной минуте экранного времени. Этот способ подходит для тех, кто рассчитывает сделать ролик с длительностью от одной минуты и более.

Заключение

В этой статье я привела пошаговую инструкцию по написанию сценария для рекламного ролика и описала основные этапы работы. Тестируйте, творите, фантазируйте! Искренне надеюсь, что материал был полезным и интересным

А если не хочется тратить время на поиски идеи и муки творчества, мы можем полностью взять на себя производство вашей видеорекламы – от разработки замысла до монтажа и цветокоррекции.

Вы когда-нибудь задумывались о том, чем люди занимаются, чтобы развлечься? Все постоянно рассказывают о своих хобби. А я сталкиваюсь с такой проблемой: «Так, у меня свободны целых два выходных. И чем же заняться?»

Однажды, я услышал, как молодая пара гуглит «Как можно развлечь себя?». Я усмехнулся, но в их вопросе была истина.

— Когда я встречаюсь с друзьями, мы всегда ходим в одни и те же места.

— После работы сажусь на одно и то же место и посещаю одни и те же сайты.

— Даже в спортзале пользуюсь одними и теми же тренажёрами.

[Почему учиться новому – это здорово]

Вокруг столько интересного. Мы столькому можем научиться. Жить полной жизнью – получать новый опыт.

К примеру, за последние пару месяцев я сходил на скалодром, с друзьями – на дегустацию сакэ, а ещё с одним другом в стрелковый тир. Это были не те занятия, которыми я привык заниматься, но мне понравилось. Я кое-чему научился. Мы смеялись над тем, как у нас что-то не получалось, но в итоге мы научились новому. И воспоминания об этих моментах самые приятные.

Ведь, по сути, какие воспоминания остаются с нами? Воспоминания о том, как мы сидели на одном и том же сайте или ходили в один и тот же бар? Или же те, которые связаны с моментами, когда мы пробовали нечто новое? Даже если это новое нам не понравилось. Да, лучше всего запоминаются моменты, когда мы переживали новый опыт. К сожалению, очень тяжело получать каждый день новый опыт.

[Список интересных вещей, которым можно научиться]

Нужно приложить лишь немного усилий.
Вот как это можно сделать…
Очень просто составить список того, чему вы можете научиться прямо сейчас:

К примеру, вместо того, чтобы смотреть очередную серию сериала, потратьте эти 20 минут на то, чтобы научиться шинковать лук как опытный шеф-повар. Также за это время можно обучиться основам HTML. Каждый вечер вы можете получать по одному новому навыку. Не обязательно становиться профессиональным шеф-поваром. Просто нашинковать лук. Хмм.. интересно!

Также составьте список занятий, которыми вы сможете заниматься регулярно – пару раз в неделю. Для этого потребуется больше усилий, но в итоге это сможет принести вам немало пользы:

— К примеру, это могут быть навыки, полезные для работы: обучитесь ораторскому мастерству или станьте асом в Excel-таблицах.

— Возможно, вы просто хотите заниматься чем-то для развлечения. Например, боевыми искусствами или театральной импровизацией

— Или это могут быть полезные жизненные навыки: кулинария или монтаж электропроводки

[В каких случаях использовать этот список]

Один важный момент. В жизни ЛЮБОГО из нас бывают моменты, когда мы ощущаем застой. Это совершенно НОРМАЛЬНО. В этом нет ничего плохого. Но я предлагаю не просто пережидать такие моменты.. не просто продолжать заниматься тем же, что и раньше.

Я всегда говорю, что 80% работы закончено ещё до того, как ты войдёшь в комнату. Возможно, вам нравится рутина. Здорово, мне тоже. Но рано или поздно я начинаю ощущать застой. Как будто смотрю одни и те же передачи, веду изо дня в день одинаковые разговоры, хожу в одни и те же места и так далее.

А теперь представьте, как здорово было бы иметь целый список занятий, которые вам по душе. И создать такой список очень несложно.

[Подведение итогов и призыв к действию]

Итак, подведем итог: мы хотим научиться новым навыкам. Проблема в том, что мы просто забываем об этом желании. Мы действуем на автопилоте, раз за разом, тратим время на ряд скучных и однообразных занятий.

Вот о чем я хочу вас попросить: составьте длинный список – чем длиннее, тем лучше – из 20 или более навыков для освоения:

— Помогут занять себя в свободное время.

—Их вы можете освоить вместе с друзьями и родственниками.

— Сделают вас более ценным сотрудником.

Я дал ссылку на PDF-документ, где перечислил 30 подобных навыков. Можете взять часть из них или придумать свои.
А затем попрошу вас выделить 5 пунктов, с которых вы начнете, и перечислить их в комментариях под этим видео.

Видео о компании, рекламный ролик, видеоклип, интервью, вебинар — любой из форматов коммуникации с аудиторией должен создаваться по заранее написанному сценарию. Без проработанного сценария для видео невозможно создать качественный продукт: получится просто хаотичное нагромождение мыслей, можно что-то упустить или не так сказать. А неудачная фраза вообще может серьезно испортить имидж компании. Поэтому искрометные шутки, взрывы, казусы — все эти моменты, как правило, спланированы и предусмотрены заранее.

Сценарий для видео помогает придать YouTube-каналу бренда особую индивидуальность. Сценарий помогает последовательно воплотить в жизнь все идеи, ничего не забыть и аккуратно продемонстрировать ценности компании.

Как создается сценарий для видео

Сценарий для видео, то есть план развития событий, пишется по давно известной формуле: короткая экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, сворачивание действия и развязка. Схематично это выглядит так:

На YouTube экспозицию часто используют для демонстрации самых интересных моментов из видео или краткого описания проблемы, послужившей поводом для съемки ролика. Экспозиция должна убеждать зрителя, что видео будет интересным и полезным для него. Завязка — это события, которые мотивируют аудиторию смотреть видео дальше. Она динамичная и информативная. Кульминация — самая напряженная и драматичная часть ролика. Например, в выпусках передачи «Разрушители мифов» это, как правило, взрыв или стрельба. Развязка — анализ произошедшего, изучение последствий, демонстрация возможностей после решения проблемы.

Сразу создать хороший сценарий для видео получается далеко не у всех. Обычно создается логлайн (краткое описание идеи) или синопсис — описание развитие сюжета с указанием узловых моментов: захода на тему, перечислением сюжетных линий, целей данного видео. Фактически синопсис — это костяк сценария. В нем нет детального изложения отдельных сцен, только содержание, суть проблемы, перечисление персонажей и описание главного контента. По синопсису уже можно писать сценарий.

Статья по теме

Сценарий для преролла: как создать эффективное рекламное видео

Как пишут сценарий для видео

Сценарий для видео обычно готовится в два этапа:

1. Сбор всей информации, которая может быть использована в ролике.
2. Написание текста сценария с использованием наиболее важной и уместной информации.

Оба этапа важны и взаимосвязаны. Без первого возникает огромный риск забыть про что-то важное и актуальное. А если пропустить второй этап, то видео получится хаотичным и перенасыщенным никак не связанными между собой фактами. Его не будут смотреть.

Для видео любого формата в сценарии также прописываются: хронометраж (длительность), озвучка (сопроводительная музыка, аудиоэффекты), графика (визуальные эффекты). Подробно описывается каждый эпизод — движения и эмоции персонажей, интонации при произношении реплик, общие и крупные планы. Не забудьте указать, где будет размещен логотип компании или продукта, в какой момент времени прозвучит призыв к действию.

Когда сценарий для видео написан, его нужно прочитать заново. Возможно, что-то захочется добавить или убрать. «Резать» сценарий можно и нужно, ведь чем короче ролик, тем охотнее его будут смотреть.

Кто и за сколько напишет сценарий для видео

Сценарий для видео может писать как сам блогер, так и наемный специалист. В первом случае есть риск создать не слишком качественный продукт. Отсутствие опыта, слабое знание правил раскадровки и логики изложения, неумение выражать свою мысль на бумаге — все это обязательно скажется на результате. С другой стороны, при таком раскладе блогер постепенно накапливает знания и опыт. И уже седьмой-восьмой ролик будет значительно отличаться от первого видео.

Однако есть и преимущество — экономия средств. Когда сценарий пишет сам видеоблогер или штатный сценарист (в случае если YouTube-канал принадлежит бренду), то не нужно тратить время на поиски достойного кандидата, вести с ним переговоры, согласовывать бюджет и т. д. Сценарий создается локально, изнутри. Это и дешевле, и быстрее.

Тут кроется и другой важный аргумент в пользу самостоятельного написания сценария для видео. Человек со стороны не всегда может быстро понять, о чем вы намерены рассказать аудитории. Ваши экспертные знания все равно будут глубже, чем у него. Поэтому даже самый замечательный по динамике и проработке персонажей сценарий может оказаться поверхностным, недостаточно полезным для зрителя. Создавая план своими силами, вы сможете насытить его такими фактами, о которых наемный сценарист и не догадывается.

Если самостоятельно не получается, пригласите специалиста для создания качественного сценария видеоролика. Многие топовые видеоблогеры сотрудничают со сценаристами, и не видят в этом ничего дурного. Особенно это актуально для развлекательных каналов. Со временем фантазия даже самого большого выдумщика может иссякнуть, и с помощью сценаристов удается поддерживать качество создаваемого видео на привычном уровне.

Маститый автор будет стоить дорого (1000€ за короткий ролик — обычное дело), но зато и результат будет радовать глаз. Снятое по такому сценарию видео может принести много просмотров и лайков, особенно если это будет ценный или просто интересный контент. Точные расценки назвать невозможно, так как у разных авторов ценник может сильно различаться.

Если ориентироваться на телевидение, то там профессионалы пишут сценарий для сериала за 80-250 тысяч рублей за серию. Сценарий полноценного фильма может стоить 1-3 млн. рублей, а некоторые выходят и за эти пределы. Расценки для YouTube ниже, но все равно нужно быть готовым к серьезным тратам.

Критерии хорошего сценария для видео

Еще Альфред Хичкок говорил, что в хорошем фильме главное — сценарий. Добавим: сценарий для видео на YouTube тоже должен быть хорошим. Определить, хороший или плохой сценарий перед вами, можно по нескольким критериям.

• Плохой сценарий состоит из кусков, слабо связанных между собой. Нет ощущения целостности и логики. В хорошем сценарии для видео события разворачиваются шаг за шагом, они последовательны и взаимосвязаны.
• Читая плохой сценарий, вы не видите «картинку» в голове. Хороший позволяет понять историю до того, как будут отсняты первые кадры.
• Плохой сценарий скучен и тяжел в чтении. Хороший легко читается, он интересный и запоминающийся.
• В плохом сценарии нет истории, неясен конфликт и не предлагается его решение. В хорошем видна законченная история, которую зритель получает через короткие, но понятные и самодостаточные фрагменты.

Качество написанного сценария можно протестировать ещё до начала съемки видео. Тестирование позволяет определить наиболее перспективный сценарий для видео, увидеть, что в нем можно улучшить, а также избежать возможных ошибок, которые могут отпугнуть зрителя. Среди частых ошибок назовем отсутствие смысла в ролике и слишком навязчивую рекламу продукта.

Тестирование сценария выполняется любым из трех способов:

1. Сториматик. Последовательное текстовое описание сцен по кадрам. Смена кадров совпадает со сменой сцен, и человек должен успеть прочитать текст. В одном кадре должно быть не более 150 символов.
2. Аниматик. Рисуется черновой мультик без детальной проработки персонажей и фона. Никакого текста, видео должно быть понятным без слов.
3. Бордоматик. Нарисованные кадры выстроены в историю и могут сопровождаться текстом. Смена кадров синхронизирована со сменой сцен и музыкальным сопровождением.

В результате просмотра обычно становятся видны недоработки и серьезные проблемы, допущенные в сценарии.

Оценить качество сценария можно и по готовому видео. Это последний шанс понять, насколько хорошо поработал сценарист. Эффективность сценария определяется, исходя из одного вопроса: «Сможет ли зритель решить свой вопрос, посмотрев данный ролик?». Если ответ положительный, то сценарий хороший, а видео можно публиковать. В противном случае еще не поздно все переделать.

Итак, сценарий для видео можно считать хорошим, если снятый по нему ролик будет понятным, интересным и решающим проблему зрителя.

ПО для написания сценария для видео

Чем сложнее сценарий, тем труднее отслеживать сюжетные линии и контролировать детали. На помощь приходит софт. Им пользуются как признанные мэтры, так и новички. Какое ПО можно использовать для создания сценариев для видео?

1. КИТ Сценарист. Бесплатная в базовом варианте программа на русском языке. Позволяет создавать разветвленные сценарии в соответствии с мировыми стандартами в области кинопроизводства.
2. Amazon Storywriter. Программа для сценаристов от Amazon. Полностью бесплатна и требует только наличие учетной записи Amazon. В приложении можно одновременно создавать несколько сценариев. Не поддерживает шаблоны и раскадровки, поэтому для сложных проектов не подойдет. Англоязычная.
3. Fade In. Мощная программа для сценаристов, которая способна работать даже в операционной системе Linux.Поддерживает несколько языков, инструменты для обрисовки, организации и навигации. Бесплатна в базовом варианте. Англоязычная.
4. Scrivener. Простая в обращении программа с богатым функционалом. Бесплатный базовый вариант удовлетворяет потребности большинства видеоблогеров. Содержит шаблоны для сценария, автоматическое форматирование, контроль порядка сцен. Англоязычная.
5. Celtx. Бесплатный функционал позволяет написать сценарий для видеоролика. За раскадровки, командный режим работы, бюджетирование производственных затрат и другие функции придется заплатить. Англоязычная.

Как победить страх чистого листа и написать хороший сценарий для видео

Сколько раз вы сталкивались с трудностями перед каким-либо делом? Страх «чистого листа», боязнь сделать первый шаг знакомы многим людям. Порой это — самое сложное в создании хорошего сценария для видео. Желание творить есть, идеи есть, а сценарий не пишется. В чем причина такого поведения?

1. Неопытность. Видеоблог — тема сложная, а конкурентов в любой нише полно. Отсутствие опыта рождает неуверенность в своих силах. Получится ли написать хороший сценарий, станут ли люди смотреть готовое видео? Эти вопросы тревожат многих людей.

Что делать?

Проблема решается просто. Достаточно пройти курс сценарного искусства, посмотреть обучающие видео, а затем много практиковаться. Практика — лучшее лекарство от неопытности.

2. Максимализм. Компании всегда хотят видеть быстрый результат. Завышенные требования могут играть положительную роль, но чаще они сковывают человека, мешают ему начать писать сценарий. Возникают сомнения — насколько круто получается, а нет ли другой, более «хайповой» темы? В результате время идет, а сценарий для видео не пишется.

Что делать?

В данной ситуации надо всегда четко ставить цель и писать, ориентируясь только на нее. Кроме того, не переживайте за результат. Почти все страхи — от нервов. Научитесь получать удовольствие от работы. Сосредоточьтесь на процессе, а не на ожиданиях от вашего сценария. Просто пишите все, что сочтете уместным. Готовый текст всегда можно поправить, доработать.

3. Дедлайн. Боязнь начать писать может возникнуть из-за приближающегося дедлайна. Сроки горят, а результата нет. И не факт, что сценарий видео получится хорошим — слишком мало времени осталось. Тут нужно или просить отсрочку, чтобы написать все как надо, или собраться и выжать из себя максимум.

Что делать?

Решение проблемы — не доводить до срыва сроков. Делайте работу вовремя, и страхов не будет. Если же опасения есть, то сразу просите время с запасом. Тогда и работать будет спокойнее.

4. Усталость. Перегорание, моральная или физическая усталость также мешают работе. Не хочется писать вообще ничего, все идеи кажутся блеклыми, а темы скучными. Кризис идей может возникнуть у новичка и популярного блогера.

Что делать?

В этом случае нужно отдохнуть и собраться с мыслями. Усталость является следствием переработки или слабой отдачи от видеоблога. Цените свое время, причем в буквальном смысле слова. Если канал монетизирован, то попробуйте повысить расценки, чтобы работать меньше за те же деньги. Или делегируйте часть полномочий другому человеку, а сами сконцентрируйтесь на чем-то другом.

5. Прокрастинация. Делается все, что можно, но только не сценарий. Такое часто наблюдается у людей, которые зависимы от гаджетов и привыкли получать информацию, а не генерировать ее.

Что делать?

Чтобы начать писать, достаточно убрать все раздражители. Мобильник, интернет, телевизор, игровая приставка — все это отвлекает и мешает сосредоточиться. Останьтесь наедине со своей задачей, и тогда начнут выкристаллизовываться какие-то мысли по теме.

6. Компьютерный блок. Некоторым людям трудно начать работать, сидя за компьютером. Монитор большой, клавиатура удобная, чашка кофе рядом — а текст не пишется, идеи куда-то пропали.

Что делать?

Попробуйте писать от руки. Иногда и вправду невозможно собраться, сидя перед монитором. Измените условия, возьмите ручку и лист бумаги. Это помогает снять психологический барьер. Кроме того, на бумаге легче добавлять пометки к уже написанному тексту, безжалостно вычеркивать лишние строчки, рисовать схемы и вносить другие правки. На компьютере это не так удобно.

7. Неспособность сесть и начать. Кто-то может назвать это ленью, однако дело в другом. У каждого человека есть свои привычки, и организм требует соблюдения ежедневных ритуалов. Поэтому при попытке начать работу мысли разбегаются, стул становится неудобным, и хочется тут же все бросить.

Что делать?

С привычкой можно бороться другими привычками. Выработайте «писательский режим». Заведите привычку в определенное время заниматься работой. Например, каждый день в 11 вы садитесь за стол и начинаете писать сценарий для видео до тех пор, пока не прозвенит таймер или пока не будет написана часть текста. Привыкнув к такому графику, вы избавите себя от страха чистого листа. Стивен Кинг и Дарья Донцова, например, каждый день пишут по 10 страниц. Может, поэтому он стал знаменитым писателем?

Рекомендуем прочитать

Комплексы, страхи, лень и другие враги блогера: как с ними бороться?

Работа в команде: прихоть или необходимость

Над видеоблогом бренда обычно работает целая команда. Одному человеку вести корпоративный блог трудно и даже вредно. Нельзя болеть или уехать в отпуск — канал встанет, рейтинг упадет, подписчики уйдут. Приходится самому писать сценарий для видео, снимать его, монтировать и продвигать. А на это требуется куча времени, сил и специальных навыков. Можно не справиться с нагрузкой и перегореть.

Команда исключает такие риски. Даже если сценарист по какой-то причине выпадает из процесса, его можно заменить другим. То же самое с операторами, монтажерами, маркетологами. Кроме того, разделение обязанностей повышает качество продукта. Каждый человек отвечает за определенную часть видеоролика и прекрасно разбирается в своей сфере. И конечный продукт тоже получается прекрасным.

Еще один плюс командной работы заключается в возможности объединить опыт двух разных людей. Тандемы сценаристов — частое явление в кинематографе. Над «Дэдпулом», к примеру, трудились Ретт Риз и Пол Верник. А мир черепашек-ниндзя создали Кевин Истмен и Питер Лэрд.

Нужны ли сценарии для создания бизнес-роликов? Разумеется. Приводят ли покупателей ролики, отснятые по хорошим сценариям? Безусловно.

Почему же тогда некоторые компании снимают ролики для бизнеса так, словно это юбилей нелюбимой тёщи, где можно обойтись без всякой подготовки и плана? Ответ прост: потому что не понимают всю ценность сильного сценария. 

А правда-то проста: видеоролик, снятый по хорошему сценарию, может стать визитной карточкой бизнеса, рассказать всё о товаре или услуге, привести покупателей или подписчиков. Они круче любого рекламного агента или менеджера по продажам: расскажут, покажут и убедят.

Сколько человек за раз может убедить один агент? Одного-двух. А сколько человек просмотрит ролик по ТВ или на YouTube? То-то же.

О сценариях к видеороликам вообще

Ниже мы очень обстоятельно поговорим о правилах подготовки самых разных типов сценариев. Будут примеры, правила, фишки и масса интересного. Пока же давайте определимся с форматами роликов для компаний. 

Популярные варианты роликов, где точно нужен сценарий:

1. PR и информационные видео о компании. 
2. Рекламные ролики (скрытая, явная, промо-реклама). 
3. Обучающий видеоконтент.

Что может быть в сценарии:

• текст (обязательно). Слова для актёров, прописывание ситуаций, текст за кадром;
• описание формата видеоролика (рисованный, с актерами, нарезка фото и т.п);
• музыка (опционально) для озвучки с учётом громкости;
• фишки (опционально), которые могут прийти в голову внезапно на любом этапе сочинения сценария;
• титры и бегущиевсплывающие строки (опционально);
• место действия (опционально). В помещении или на улице. В какой сезон года и суток будут сниматься те или иные кадры;
• пожелания автора: к полу, возрасту, внешнему виду актеров; голосам озвучивания, комичности ситуаций и т.п. 

Создание сценариев для любых видеороликов подчиняются одним и тем же правилам. И когда подходят к написанию сценария правильно, когда выдерживают все каноны разработки и продумывают все детали, то результат стократно окупает все усилия и затраты. Во всех смыслах. 

Общие правила разработки сценария для видеоролика

Написание сценария для любого видеоролика предусматривает три главных шага. Поговорим о каждом более подробно. 

Шаг 1. Подготовка к работе 

1.Определяем целевую аудиторию и задачу  ролика. Кто тот зритель, который должен отреагировать на ваш ролик? Возраст, достаток, социальное положение? Какую информацию вы хотите донести до зрителя? Для чего ему эти знания? Какую проблему они помогут ему решить?

К поиску идей для сценария ролика можно приступать, когда найдёте ответы на эти вопросы. А для этого нужно уметь изучать целевую аудиторию. Это отдельная задача, которую можно сделать, если прочитать вот эту и эту статьи. 

2.Генерируем идеи. «Мозговой штурм», который поможет собрать множество предложений. На этом этапе мы сами придумываем любые идеи. Мало? Значит стоит обратиться за помощью к коллегам, партнерам, друзьям и даже просто подписчикам с клиентами.

Дальше отфильтровываем совсем безумные, банальные или неинтересные для намеченной ЦА. Оставшиеся варианты обдумываем и выбираем главную идею сценария.

3.Сбор информации. Читаем, смотрим и изучаем всё, что касается темы сценария. Иногда набирается так много материала, что в нём легко запутаться. Тогда надо имеющийся материал разобрать по смысловым блокам. И оставить самые важные. Важные для поставленной цели. 

А сценарий поможет структурировать сырой материал в блоки:

• определить поэтапно, что будет началом, серединой и концовкой;
• рассчитать сколько блоков будет выделено на каждый этап;
• продумать каждый блок, чтобы не запутаться в порядке подачи материала.
  

4. Разрабатываем концепцию. Окончательно определяемся с целями видеоролика и создаём каркас будущего сценария.

Для этого выписываем идеи и фишки:

• к началу, окончанию и общей структуре видеоролика; 
• к музыкальному оформлению и голосу для озвучки;
• к тексту и хронометражу;
• продумываем выразительные средства и детали. 

Давайте вспомним ролик:   

Что тут относится к выразительным средствам? Костюм главного героя. Мы смотрим на него и понимаем, что он вышел из дому ещё в Новогодние праздники. Календарь с датой 8 марта  — это деталь, которая говорит о том, сколько его не было и как он был увлечён продуктом (пивом) три месяца.  

Кстати, при подготовке к созданию сценария обязательно стоит изучить контент конкурентов.

Во-первых, потому, что можно особо удачные приёмы позаимствовать, переработав под свою концепцию. А во-вторых, может оказаться, что ваша гениальная идея уже где-то используется. Так бывает. Тогда, если требуется уникальная, придётся разрабатывать новую.

Шаг 2. Структура сценария видеоролика

Есть такой анекдот:  

Чтобы не получилось, как в анекдоте, разберём, что входит в структуру сценарного плана даже самого короткого ролика:

• экспозиция. Здесь зритель знакомится с главным действующим лицом. Вторично, товар это или услуга, компания или вебинар. 
• Завязка. Начало развития интриги, благодаря которой начнётся усложнение ситуации.
• Перипетии — основная часть ролика, в которую входит усложнение, проблема или развитие ситуации.
• Кульминация. Точка наивысшего накала в сценарии ролика.
• Развязка. Получение удовлетворения от решения проблемы. 
• Финал. 

Это скелет любого сценария. По сути, мы описали аналог сторителлинга, но только в реальном действии. Естественно, потом этот скелет нужно будет расписывать, что-то обрезать и подгонять под хронометраж. Но сначала пишем скелет целиком. 

И помните, что от качества сценария зависит лёгкость взаимодействия с видеооператором, режиссёром и актёрским составом. Так что не усложгняйте без нужды. 

3 варианта создания структуры сценария 

Здесь мы обсудим не ЧТО писать в сценарии, а КАК это писать. То есть, как написать сценарий, чтобы в нём органично разместить все необходимые составляющие. И чтобы в дальнейшем с ним было удобно работать всем.

Вариант 1.Сценарий-полотно. Это не самый годный вариант. Почему? Потому что он трудно воспринимается. 

Пример сценария видеоролика св формате “«полотно»: 

     

Вариант 2. Табличное оформление. Этот вариант проще и понятнее. Пример сценария с табличным оформлением: 

Вариант 3. Сценарий в свободной форме с примечаниями. На примере сценария ниже мы видим, что слова в ролике выделены жирным, а описание картинки вынесено в скобки. Такой вариант удобен еще и тем, что позволяет вводить несколько вариантов описаний и не ограничивает сценариста в кретивном поиске. 

Пример “свободного” сценария от “Панда-копирайтинг”:

А вот и пример видеоролика для компании, снятого по сценарию выше : 

Какой бы вариант вы ни выбрали, хочу поделиться с вами некоторыми фишками:

1. Каждый блок структуры лучше визуально выделить. Это нужно для удобства восприятия. 
2. У каждой сцены (блока) должен быть порядковый номер или описание, а также  прописано место действия, условия и прочие вводные. 
3. В начале сцены дано хотя бы минимальное краткое описание происходящего в связке: существительное+глагол. Если есть возможность (и креатив) – можно сделать более подробные описания (как это сделано на примере в варианте №3) 
4. Имена персонажей пишем один раз полностью, а затем только заглавными буквами. Возле них прямую речь, а в примечаниях действия.
5. Если есть ремарки, пишем их либо в скобках под именами персонажей, либо выносим вниз под сценарий ролика. Как вариант, можно присвоить каждому персонажу свой цвет текста, чтобы легче было ориентироваться в цитатах, ремарках, советах, идеях и т.п. 

Шаг 3. Вычитка и доработка сценария

 Выберете людей из числа коллег, друзей, близких или даже просто подписчиков, которые либо подходят под целевую аудиторию, либо знают ваш продукт или услугу, либо обладают живым критическим мышлением. Покажите им сценарий и выслушайте мнения. 

Помните, что лишь малая часть людей обладает живым воображением, а потому не все могут “увидеть за сценарием” готовый ролик. Кроме того, часть людей предпочитают либо отписываться общими фразами, либо, наоборот, хвалить без повода. Словом, будьте готовы к самым разным реакциям, которые, впрочем, все равно помогают выявить закономерности и явные проблемы. 

 Когда вы собрали обратную связь и сделали выводы, самое время заново отшлифовать сценарий ролика. 

Этапы шлифовки сценария:

• если по сценарию в видеоролике должен звучать текст — надо вычитать его вслух несколько раз; 
• попробуйте убрать шероховатости и неблагозвучность;
• сокращайте безжалостно, если видите, что идея от этого выиграет; 
• еще раз прочитайте (возможно, с таймером в руке), чтобы понять, укладывается ли текст в отведенное для него время; 
• проверьте, не потерялась ли логическая составляющая; 
• представьте готовый вариант ролика, опираясь только на воображение, попробуйте “увидеть” новые идеи и детали, которых пока нет в сценарии. 

Теперь, когда мы вкратце разобрали общие правила создания сценариев для роликов, самое время погрузиться в частности. 

Создание сценариев. Практическая часть 

Съемка ролика для компании без сценария равносильна постройке дома без чертежей. При таком подходе весь процесс превратится в поток вопросов и проблем, которые нужно решать еще на уровне сценария. В итоге подобная “экономия” выливается в куда большие расходы. 

Чтобы немного разобраться в форматах роликов для бизнеса, давайте сначала изучим основные виды корпоративных видеороликов. 

Основные виды корпоративных видеороликов

В сценарии презентационного ролика принято рассказывать о принципах работы компании, ее становлении, росте и услугах. Нередко презентационные видеоролики создаются для линейки товаров или даже какого-то отдельного товара. 

В сценарии технологического фильма описывается производственные, рабочие или какие-то технические процессы. Такой формат используется как для общего пользования (партнеры, клиенты, покупатели), так и для внутреннего (специалисты компании, новые филиалы). 

В первом случае описание процессов и терминология обычно упрощаются, во втором – возможны спецтермины, сленговые обозначения, сложные форматы объяснений. 

Сценарий для рекрутингового видео включает в себя информацию о бренде работодателя, требованиях к соискателям, корпоративной культуре компании. 

Сценарий имиджевого видеоролика направлен на повышение узнаваемости и уровня доверия к бренду. Готовый ролик, по сути, является пассивной рекламой и отличным PR-инструментом.

В сценарии видеоролика “О компании” рассказывают либо о компании вообще, либо об этапах роста, основных вехах развития фирмы, о миссии бренда или его легенде. Информация может компоноваться как угодно.

Например, в формате “немного о нас вообще + наши ценности + наши принципы” или “история нашей компании + основные достижения”. 

Итак, с основными видами сценариев для корпоративных роликов мы разобрались. Теперь давайте попробуем закрепить знания, вместе создав “скелет” имиджевого ролика компании. 

Как написать сценарий имиджевого ролика 

Скажем, у нас есть следующие водные: 

• Вы занимаетесь изготовлением кулинарных изделий 
• Вам необходим сценарий для усиления доверия к бренду и конкретной продукции 

Шаг 1. Ищем варианты позиционирования и отстройки. Что-то такое, на чем будет держаться и закрепляться особый имидж вашей компании. 

Для начала необходимо собрать следующую информацию: 

• в чём ваши сильные стороны;
• что нужно, чтобы отстроить вашу компанию от конкурентов;
• какая целевая аудитория будет его смотреть;
• что зритель ожидает;
• чем ваша компания может ответить на эти ожидания.

Сборкой такой информации может заниматься как маркетолог, так и вы сами. Если будете собирать сами, используйте приемы из статей по изучению целевой аудитории, на которые я уже давала ссылки в начале. 

Допустим, собралась следующая информация: 

Шаг 2. Собираем идеи. Продолжим на примере всё той же пекарни и поставке бесплатных булочек в частный детский дом. 

Снимать завтракающих детей и на их фоне рассказывать о своей продукции или о благотворительности? Так себе идея … 

А почему бы не провести среди детей конкурс рисунка о хлебе и булочках? И на основе рисунков создать ролик?

И вот уже дети сами рисуют, начиная от пейзажей с пшеницей и уборочной с комбайнами,  заканчивая  рисунками хлеба, караваев и булочек. 

Это уже готовый видеоряд для создания имиджевого ролика. Дело осталось за сценарием. 

Шаг 3. Создаем текст для имиджевого ролика. Собрав все данные воедино, нам теперь нужно написать закадровый текст. То, что затем обрастает видеорядом и действием. 

Например, у вас может получиться что-то вроде такого текста для сценария:

Заметьте, мы нигде не упомянули ни технологии, ни качество продукта, но зато создали компании привлекательный имидж. Теперь, когда потребитель услышит название пекарни, он вспомнит эти детские рисунки и будет ассоциировать продукцию с радостью детворы.

Шаг 4. Создание сценария. Увы, разбирать сам процесс подготовки сценария не имеет смысла. Все зависит от вашего видения и возможностей. В общих чертах мы ранее уже рассмотрели основные этапы подготовки к созданию сценария, а также форматы его оформления, поэтому дальше – уже только ваш креатив. 

Важный момент. Не бойтесь собирать идеи сценария отовсюду: с роликов из совершенно иных областей, из подсказок клиентов, даже из сериалов или, например, мемов. Подойдет все, что уже “зашло” массовой целевой аудитории. Естественно, речь идет не о полном копировании, а о заимствовании и модернизации (иногда кардинальной) успешных идей, фишек, находок. 

Вывод: 

• Чтобы создать сценарий имиджевого ролика требуется серьезное маркетинговое исследование.
• Не обязательно рассказывать о компании и ее деятельности напрямую. Можно написать сценарий и заложить в сюжет ассоциации. “компания = радость”.
• Без сценария создать ролик можно, но очень сложно.
• Чтобы закрепить за компанией привлекательный имидж, много рассказывать о ней вовсе не обязательно.

Если для написания сценария вы собрались приглашать копирайтера или сценариста, стоит продумать техническое задание. Вот что должно быть в таком ТЗ: 

• Цель будущего ролика в соответствии с классификацией. 
• Хронометраж заложенный на ролик.
• Целевая аудитория будущего ролика.
• О чём будет ролик (продуктуслуга)
• Основная идея ролика.
• Ссылки на сайты с информацией о компании
• Планируется ли интервью с руководителем, сотрудниками. Сколько времени на это выделяется.
• Кто основные конкуренты, есть ли у них особенности производства.
• Ссылки на сайты и ролики конкурентов.
• Обязательные элементы в ролике.
• О чём должен подумать зритель после окончания ролика.
• Пожелания к музыкальному сопровождению.
• Дополнительная информация.

Если это ТЗ для сценария о компании вообще, к примеру, на страницу “О нас”, то порой добавляются следующие пункты:

• юридическое название компании и бренда;
• контакты для связи;
• общие сведения о компании; 
• основные направления деятельности;
• год создания фирмы; 
• место на рынке и прочие репутационные элементы.

Кстати, вы можете скачать профессиональные ТЗ на создания видеороликов прямо на этом сайте . 

Теперь давайте изучим следующий формат сценария – ролик о компании.

Как написать сценарий видеоролика о компании

Ролик “О компании” обычно носит информационно-рекламный характер. Чаще всего он рассказывает о работе фирмы сегодня или об истории создания бренда. Начинаем сбор информации для сценария видеоролика о компании: 

• о дате основания; 
• о традициях, существующих в организации; 
• о достижениях за прошедшие годы; 
• о продуктах или услугах, которые они предлагают.

Компоновка и структуризация сценария видеоролика для компании. Собранный материал о компании необходимо разнести по блокам. Вычленить из десятка получившихся, 4-5 основных. Определить, какой материал будет самым важным для выбранной ЦА. Выделить главную идею и собрать в блок её доказательства. 

Помните о хронометраже ролика. Если это просто информационно-рекламный вариант, вряд ли стоит растягивать сценарий более чем на 5-7 минут. Зритель может просто заскучать. 

Если это серьезная презентационная работа для инвесторов или партнеров, где важны все отличия и преимущества, такой ролик может длиться и 20-40 минут, например. 

Пишем сценарий видеоролика: 

1. Создаем дикторский текст. Это должно быть главной отправной точкой в сценарии видеоролика. И уже отталкиваясь от дикторского текста, пишем титры и схематичную визуализацию. Если это игровой ролик без дикторского текста — сочиняем текст для актёров. 
2. Обдумываем — стоит ли делать музыкальное оформление? Нужны ли титры бегущей строкой или будет достаточно дикторского текста? Один и тот же текст, который звучит за кадром и который появляется в кадре в виде титров, воспринимается зрителем по-разному. И по-разному подбирается визуализация.
3. Вычитываем сценарий. Проверяем текст, который будет звучать в ролике, по хронометражу. Сокращаем и проверяем — не потерялась ли главная идея? Логично ли всё построено? Нет ли тавтологий, неудобопроизносимых слов, канцеляризмов?
4. Еще раз сверяем хронометраж. Обычно визуализация подгоняется под текст, а не наоборот. 
5. Не забывайте задавать себе вопрос:  “О чём подумает зритель после окончания ролика? К каким выводам должен прийти? “

Пример сценария видеоролика о компании в таблице: 

Блок 1. Вступление

№	время	аудио	видео	примечания
1	5 сек	звучит 1 симфония Бетховена	Корпуса завода. Вид сверху. Наезд на вход административного корпуса.	Съёмка с дрона. Облёт территории.
2	10 сек	Новочеркасский завод НЭВЗ был основан в 1932 году. С тех пор он в 150 раз увеличил свои мощности. На сегодняшний день завод выпускает 300 электровозов ежегодно…	Крупным планом эмблема завода с датой основания.  Музейный первый электровоз. Общий план цеха по сборке электровозов…	Музыка тихим фоном. Диктор за кадром.

Далее идет так же Блок 2,3 и так далее. В итоге у нас появилась нормальная сценарная заготовка, которую затем можно развернуть в полноценный ролик о работе компании.

Особенности создания рекламных роликов 

 Выше мы говорили о корпоративных роликах, которые больше “заряжены” именно на предоставление информации, а не прямую рекламу. Но как вы знаете, есть и “чисто рекламные” варианты, которые отличаются от обычных форматов. 

Отличия рекламных роликов: 

Разница в целях и задачах. Корпоративные ролики готовят основу для будущих продаж. Для этого знакомят зрителей с условиями производства, корпоративной этикой, основными услугами/продуктами и добрыми делами компании. Эффект от воздействия ролика можно оценить спустя некоторое время.

Рекламные (продающие) видеоролики представляют уникальное преимущество продукта, услуги или компании. И нацелены на определённое действие: участие в акции, покупку, заказ. Полезный эффект ролика оценить несложно. Достаточно сумму заказов сделанных с момента начала трансляций, разделить на общее количество выходов ролика. 

Разница в содержании. В корпоративных роликах информация может быть рассчитана как на широкую аудиторию, так и для избранного пользования. Например, направлена только на целевую аудиторию “в теме”. 

Рекламный ролик всегда делается на большую аудиторию. Притом за несколько секунд зритель должен разобраться: что ему предлагают, зачем это необходимо купить, где это можно сделать и так далее.

 Теперь, когда мы знаем основные отличия, самое время изучить правила создания сценария для рекламного ролика. 

Как написать сценарий рекламного ролика

Сначала определяемся с задачами, которые должен решить ролик: 

1. Прямая продажа. Золотая классика: вы показываете преимущества, отличия, выгоды объекта, имея цель – обратить внимание, а в идеале – заставить сразу захотеть. 
2. Отстройка от конкурентов. Когда требуется переключить внимание зрителей с аналогичного продукта на рекламируемый товар.
3. Позиционирование. Применяется для новых товаров. Чтобы потребитель обратил внимание на новинку и оценил достоинства. 
4. Подтверждение бренда или имиджа. Когда надо с помощью рекламы сделать образ более привлекательным, добавив неизвестные ранее данные. Применяется при раскрученном товаре или услуге. Приятные ассоциации, неожиданный ракурс или забавный слоган помогут справиться с этой задачей.
5. Контрреклама – применяется, когда у потребителей уже сложилось негативное мнение, а ролик должен это мнение поменять на положительное. Сложно, но можно.

При должном мастерстве в одном рекламном ролике может встречаться сразу несколько форматов. Например, прямая продажа и контрреклама. 

Структура сценария рекламного ролика

Стержнем рекламного ролика служит структура сценария. Именно на этот стержень нанизывается всё, что должно быть в рекламе: товар, события, кульминация, развязка. Кстати. Поскольку хронометраж крайне ограничен, зачастую в рекламном ролике отсутствует экспозиция и завязка. 

Обычно структура сценария рекламного ролика выглядит так:

• проблема;
• перипетии или решение;
• польза, выгоды, преимущества;
• доказательства; 
• призыв к действию. 

А теперь давайте разберем каждый этап подробней: 

Проблема. Зритель готов пойти за вами, если вы будете “лечить” конкретную боль. Уберете какую-то проблему и дадите решение. 

Проблемы могут быть абсолютно разными, причем нередко даже один и тот же продукт для разных видов целевой аудитории может закрывать совершенно разные потребности. 

Скажем, вы рекламируете издательство, которое занимается выпуском книг. Для обычного фрилансера главные боли – это получение дополнительного дохода и рост известности в своей нише. А вот для человека уже состоявшегося – это возможность оставить что-то в наследие потомкам, резюмировать пройденный путь и передать опыт. 

О том, как правильно находить и закрывать боли клиентов для разных целевых групп, опираясь на виды потребностей ЦА, очень хорошо и подробно рассказано в книге П. Панды “Копирайтинг: сила убеждения”. 

Перипетии или решение. Сюда мы вписываем либо какие-то игровые моменты, которые разворачиваются в ролике, либо напрямую вводим объект рекламы (товар, услуга, бренд). 

Польза, выгоды, преимущества. То, что идет сразу вслед за представлением объекта. Его прямая польза, особенности, отличия, которые помогают решать проблему. 

Помните ролик: “Не тормози — сникерсни”? В нём всё есть. Проблема – человек несколько “тупит”, когда он голоден. Решение — батончик. Польза — утоление голода и снова все отлично. 

 Доказательства. Это особенности продукта, благодаря которым выполняется обещанная польза. В нашем примере с шоколадным батончиком это “нуга, карамель, орехи и всё это в толстом-толстом слое шоколада”. Иногда придумывают фантастические доказательства, например, как в рекламе дезодоранта AXE.

 Призыв к действию или СТА. Купи. Закажи. Ищите на полках магазинов или в аптеке. Словом, тот самый активатор, который побуждает к определенному действию. 

Во многом “мощь” призыва к действию определяется типом товара или услуги. Например, в рекламном ролике обучающих курсов важно сразу же перенаправить человека на конкретный сайт, иначе вы его почти 100% “потеряете”. А вот в рекламе автомобиля можно дать “общий” призыв к действию, не предполагающий моментальной реакции. Например, что-то вроде “станьте владельцем мечты”.

Еще раз прошу обратить внимание! Этапы выше относятся к числу “классических”, но это вовсе не обязательно, что в вашем сценарии рекламы они обязаны быть. Грань между рекламными сценариями и, скажем, имиджевыми очень условна. Например, на видео ниже показан чисто социальный подтекст и дана реклама ресторана.

По сути, он может считаться и имиджевым, но все же главная его цель в рекламе. И таких вариантов масса. Не нужно замыкаться в рамках условностей и “впихивать” этапы в ролик, если они там не нужны. 

Пример имиджевого рекламного ролика от “Панда-копирайтинг”: 

 Пишем рекламный сценарий

Все этапы написания сценария мы уже рассматривали выше, но давайте все же закрепим основные моменты. Итак, вам нужно: 

1. Создать детальное  (посекундное или без тайминга)  описание всего, что будет происходить в кадре. 
2. Подобрать звуковое сопровождение. 
3. Описать смену событий и действия героев: движения и эмоции, интонации и мимику, с которыми будет произноситься текст (если он есть). 
4. Описать локацию и все предметы, которые будут в кадре. 
5. Написать закадровый текст, если он требуется. Указать в каком месте ролика он должен звучать. 

Иногда, чтобы более мощно воздействовать на зрителя, создают серию рекламных роликов, которые порционно — в несколько касаний, создают у зрителей необходимый образ продукта. Сценарии для подобных серий пишутся в едином стиле. 

Отличным примером такого подхода можно смело считать рекламные ролики серии “Всемирная история” от банка “Империал” (1992-1997 г.г.) Где тот банк? Никто уже не скажет. А слоганы из роликов живы до сих пор: 

В сценарии этого ролика есть все необходимое: 

Экспозиция. Вот едет возок. Придворные играют в снежки.

Завязка. Ужин в тесном кругу приближённых с императрицей.

Интрига. Все едят. Один Суворов крутит пустую тарелку. 

   Вопрос Екатерины II:

  — А что это граф Суворов ничего не ест?

   Ответ Суворова:

  — Так ведь пост, матушка. До первой звезды нельзя. Ждём-с.

Как поведёт себя Екатерина? Как выйдет из положения?

Кульминация.

  — Звезду, — Суворову Александру Васильевичу!

Развязка. И вот уже орден на груди у Суворова. Он ужинает вместе со всеми.

Финал: (закадровый голос) Екатерина Великая. Всемирная история. Банк Империал.

Короткий сюжет всего на 60 секунд вместил в себя целый рассказ. Отточенные реплики намертво впечатались в мозги потребителя. Ненавязчивая концовка закадровым голосом, оставила впечатление о солидности этого банка и общее позитивное отношение к нему. 

Естественно, не всем дано создавать рекламные сценарии уровня банка “Империал”, но что-то более приземленное – запросто. 

Пример простой раскадровки для рекламного ролика: 

№	сек	текст+звук	видеоряд	примечания
1	2 сек	Звук подъезжающего авто. Скрип тормозов.	Быстро подъезжает и останавливается анимационное такси. Далее кадры реального такси «Тёплый дом».	На боку такси фирменный логотип. На протяжении всего ролика очень тихо звучит музыка «Крепче за баранку держись шофёр».
2	3 сек	Такси «Тёплый дом» это	На экране логотип такси «Тёплый дом» и номер телефона.	8 918-016-01-01
3	3 сек	удобно и комфортно	Возле открытой задней дверцы машины стоит девушка с ребёнком. Водитель вынимает детское сидение из открытого багажника и загружает его в салон.	Вверху бегущей строкой: УДОБНО И КОМФОРТНО Средний план.
4	2 сек	просто позвоните по номеру	Появляется телефон, приближается экран, на нём	Графика или анимация.
5	3 сек	8 918-016-01-01	№ телефона и подсвеченная кнопка вызова.
6	4 сек	Такси «Тёплый дом»: быстро приедем, комфортно доставим.	В такси, на переднем кресле, видно улыбающуюся всё ту же девушку. На заднем сидении видно пристегнутого в детском кресле улыбающегося малыша.	Такси медленно проезжает мимо оператора. На боку такси видно логотип «Тёплый дом» От картинки должен идти позитив.
7	2 сек	Вы ждёте такси не больше 15 минут	На экране счётчик с обратным отсчётом 15…14…
8	3 сек	Звоните! 8 918-016-01-01	Вверху кадра КРУПНО № телефона. В кадре отъезжает мультяшное такси.	На боку такси фирменный логотип «Тёплый дом».

Как вы видите – ничего сложного, но на выходе – вполне рабочий сценарий. Так это и работает.

Пишем сценарий обучающего ролика 

Уф, с маркетинговыми форматами покончено, осталось рассмотреть два вида роликов, которые востребованы широкой аудиторией, но не попадают в четкие рамки “корпоративных” форматов. И первым у нас будет – формат обучающих видеороликов. К ним относятся: 

Видеоинструкция или мастер-класс. Это демонстрация процесса с закадровым голосом или с пояснениями непосредственно в кадре. Яркий пример последней — программа «Смак». Длительность такого ролика обычно: от 5 до 40 минут. 

Видеолекция. Это видеозапись лекции в аудитории, с добавлением в фильм крупных планов карт, инфографики, иллюстраций и другого наглядного материала. Время просмотра от 15 минут до нескольких часов. 

Вебинары. Это урок + интерактив со зрителями. Сперва ведущий объясняет материал 40-60 мин., затем отвечает онлайн на вопросы зрителей. Обычная длительность 1-2 часа, хотя бывают и “титаны” по 4-7 часов. 

Предположим, вы уже определились с ЦА, идеей, сюжетом и видом будущей “обучалки”. Теперь важно определиться: для новичков или профессионалов будет ваш сценарий. Если это видеоинструкция, мастер-класс или вебинар для профессионалов, достаточно будет прописать тезисы. Если же обучающий ролик будет для новичков, то нужен подробный пошаговый сценарий.

Базовая структура сценария обучающего ролика для примера:

блоки	схематично время	цель
Вступление (завязка).  Приветствие. Объяснение пользы ролика	1 часть	Захват внимания, интрига.
Основная часть (кульминация). Пошаговое обучение, рассказ о подстерегающих ошибках.	10 частей	Дать новое знание или умение. Научить справляться с трудностями. Предостеречь от ошибок.
Заключение (развязка). Итоги, ответы на вопросы, анонс следующего урока.	1-2 части	Закрепить результат. Мотивировать на дальнейшее обучение.

Вид сценария “изнутри”. Содержание этапов:

время	текст	картинка	титры и звуки
0.00-0.05		красивая заставка в стиле фирменного логотипа	лёгкая музыка «УПК-копирайтинг» Университет Петра Панды
0.06-0.20	Добрый день, друзья. Меня зовут Пётр Панда. Я основатель «Убедительно-позитивного стиля» в копирайтинге, автор трёх книг по копирайтингу: «Копирайтер, расти», «Тексты, которым верят» и «Копирайтинг, сила убеждения».	Интерфейс Петра Панды, фото трёх книг, крупно фото каждой книги с видимым названием. Интерфейс П. Панды.
0.21-0.30	Если вы меня видите и слышите, поставьте +	Интерфейс П. Панды.	включается интерактив
0.31- 2.00 2.01-5.00	Есть среди вас новички? А есть те, кто уже давно занимается копирайтингом? Давайте так: Если новичок, ставим 1, если имеете опыт до 1 года – 2, больше года – 3. Чтобы я видел, насколько профессиональная публика собралась на вебинаре. Так что же такое «Убедительно-позитивный стиль» и чем он отличается от остальных стилей? Какие стили для написания статей вы знаете? Пояснения по каждому стилю.	слайд «Убедительно-позитивный стиль»  появляется слайд с перечисленными стилями: официально-деловой, публицистический, научный и т.д	зрители отвечают

Как вы видите, сценарий уже “завязан” на конкретном тайминге, что позволяет ведущему не сбиться и равномерно распределять информацию во время обучения. 

Главные моменты урока стоит выделить особо и отметить в сценарии пояснениями. Чтобы во время подготовки вебинара, заранее изготовить основные моменты в виде карточек презентации или скриншотов.

Такой пояснительный формат поможет обеим сторонам:

• карточка презентации, выведенная на экран, это тезисная подсказка учителю. Увидев её, он сможет глубже развить свою мысль;
• для зрителей-учеников проще законспектировать с карточки, чем поспеть за речью педагога. Во время вебинара это важно. 

Создаем сценарий ролика для YouTube

Основные правила написания сценариев для видеороликов действуют и для YouTube, но некоторые отличия всё-таки есть: 

Авторские права. Важно подобрать музыкальное сопровождение так, чтобы не нарушить авторские права. Иначе YouTube может легко заблокировать ваш контент. 

Определитесь с форматом ролика. Наиболее популярными категориями YouTube являются:

• обучающие;
• информационные;
• поздравительные;
• развлекательные.

Каждая из категорий имеет свою специфику, и помимо общих правил, стоит учитывать главное – правило “скользкой горки”. 

Принцип “горки” для роликов: если в первые 10 секунд вы не заинтересовали зрителя, можете попрощаться с ним. Если зритель остался с вами всего на 30-40 секунд, это плохой показатель.. Если же зритель посмотрел ролик до конца, то затем YouTube сам будет продвигать видео. Проще говоря, эта площадка любит классный контент, который досматривают до конца, а еще лучше – когда потом еще его комментируют и делятся с другими. 

Ещё одна из особенностей видео для YouTube — предварительный сбор ключевых слов (тегов). В связи с этим в начале, необходимо озвучить ключевые фразы, по которым мини-фильм будет продвигаться в социальном пространстве. Разумеется, ключи не должны выглядеть как простое перечисление. Их следует гармонично вплести в тело сценария.

Также необходимо понимание специфики популярных ютубовских видеоформатов и их структур: влоги, обзоры, подкасты. 

Итак, для того, чтобы написать годный сценарий для YouTube, нужно: 

• предварительно собрать ключевые запросы по теме видео;
• внедрить ключевики в текст сценария;
• учесть, что в видеозаписи длительностью в одну минуту содержится до 100-150 слов;
• выделить ключевые моменты и обозначить их как инфографику, которая должна всплывать на видео, с примерным таймингом;
• собрать и прописать фишки для удержания внимания зрителя;
• в завязке пообещать, что в конце вы расскажете что-то важное и экспертное о чём ещё никто не рассказывал;
• в конце провести розыгрыш или опрос с призами. (Не обязательно);
• ненавязчиво предложить добавить комментарий, лайк, подписку.

Если вы собрались написать сценарий по материалам собственных съемок, к примеру, для раздела “путешествия”, не стоит давать заголовки типа “Как я отдыхал в Черногории”. Это никому не интересно. Разбейте материал на смысловые сюжеты.

Например:

• национальная кухня Черногории;
• пляжи Черногорской Адриатики;
• горные достопримечательности;
• где можно недорого пообедать в Будве;
• туристические тропы Черногории;
• рынки Черногории и т.д.
  

Эпилог 

Теперь, когда мы знаем о создании сценариев для роликов значительно больше, самое время “выжать весь сок”. Давайте напоследок еще раз повторим все главные тезисы, по которым создаются хорошие сценарии: 

1. Изучить целевую аудиторию.
2. Выбрать цель. Для чего зритель должен смотреть ваш ролик.
3. Придумать идею видеоролика.
4. Определиться с задачей.
5. Разработать концепцию.
6. Учесть структуру: завязку, основную часть и кульминацию, развязку.
7. Продумать сюжет.
8. Написать текст сценария полностью или тезисно.
9. Составить таблицу с учетом текста, элементов записи и монтажа. Или воспользоваться программой КИТ-сценарист.
10. Вычитать и высушить текст.
11. Выстроить тайминг.

Написать добротный сценарий – дело кропотливое, но когда вы начнете, то окажется, что это намного проще, чем кажется со стороны. Проверено многократно. 

Добра вам!