Как пишется скрипичный ключ фото

Об этой статье

Была ли эта статья полезной?

Вы узнаете, что такое музыкальный ключ, каких видов бывает, для чего нужен и как выглядит. Разберем скрипичный, басовый и «до» ключи. Расскажу, как рисуется и что означает. Будет много примеров с картинками.

Нотный стан

Роль ключей в нотной записи настолько огромна, что без их участия, запись музыки оказывается практически невозможной. Чтобы разобраться в предназначении ключей, сначала возьмем нотный стан в чистом виде.

Нотные знаки, закрепляющиеся на линиях нотоносца, являются лишь графическими изображениями. Они не могут иметь каких-либо названий или высоты звучания.

Точнее сказать, до определенного момента, потенциально они могут иметь любые известные названия и уровень высоты звучания. Но на данном этапе нотной записи их роль в звукоряде музыкальной системы не определена.

Система не предполагает размещения звукоряда от какой-либо конкретной ноты. Любая нота может стать началом звукоряда или одной из ее ступеней.

Все последующие ноты после нее приобретают название автоматические в порядке данного звукоряда. Например, «до», «ре», «ми», «фа», «соль», «ля», «си».

Определить расположение звукоряда на нотном стане предоставляется только нам самим. Выбор может быть обусловлен лишь избеганием дополнительных добавочных линий.

Поэтому желательно чтобы линии, от которой будет начинаться звукоряд, находилась ниже средней.

Для первой ступени наиболее удобным расположением будет на самой нижней линии нотоносца. Поэтому присваиваем ей значение «До».

Так мы сделали, что все знаки, размещенной на этой линии, будут принадлежать ноте «До» первой ступени звукоряда.

Дальнейшая систематизация расположения ступеней на нотном стане становится вполне очевидной.

Следующие ступени займут остальные линии и промежутки между ними. При этом, заполнив весь нотный стан в восходящем порядке.

Единственное, что объективно было нами сделано, это присвоение одной из линий какого-либо значения. Все остальное происходит автоматически по логике восходящего или нисходящего следования ступеней.

Распределение нот на нотном стане может производится от любой линии с любым присвоенным ей значением.

Например, вторая линия снизу, имея значение «Соль», расположит следующие и предыдущие ступени в восходящем и нисходящем порядке.

При этом, став как бы точкой отсчета для обоих направлений. Как раз, такой точкой отсчета является ключ.

Музыкальный ключ

Этот элемент является особым ориентиром. По нему определяют расположение нот на стане. Он как маяк, который дает понять, где мы находимся.

В нотном письме используется несколько видов музыкальных ключей. Каждый из них имеет свое значение и закрепляется на необходимой линии. Давайте ниже мы их рассмотрим более подробно.

Скрипичный ключ

Ключ соль удобен при записи нот для скрипки, учитывая строй и диапазон этого инструмента. Поэтому вся скрипичная литература пишется именно в этом ключе.

В 17 и 18 веках этот ключ был на первой линии нотного стана. В отличие от скрипичного, он назывался старофранцузским ключом. Его фото ниже.

Однако он уже давно вышел из употребления. В настоящее время используется лишь в воссоздающих оригинал произведениях старинной музыки.

Как нарисовать скрипичный ключ

Многие новички могут не знать, как правильно нарисовать скрипичный ключ на нотном стане. Самый удобный способ, это начинать рисовать с круга. Сейчас покажу, как это делать поэтапно.

1. На второй линейке ставим точку или перечеркнутый штрих, направленный вверх.
2. Далее от точки или штриха рисуем окружность между 3 и 1 линиями. Круг не должен выходить за границы этих линеек и при этом не быть слишком маленьким.
3. На конце круг не замыкаем, а делаем по варианту спирали. Второй виток идет вверх и чуть-чуть влево выше 5-ой линейки.
4. Затем спускаемся вниз и делаем небольшую дугу до 5 линейки.
5. С 5 линии спускаемся вниз прямой или чуть наклоненной линией прямо по середине ключа.
6. Когда полностью проткнули ключ и дошли до нижнего небольшого отступа от первой линейки, делаем крючок. Слишком не заворачивайте его. Просто делаем небольшой изгиб в виде малого полукруга.
7. На конце полукруга ставим точку.

Басовый ключ

Справа от ключа ставятся две точки.

Они с обеих сторон обрамляют четвертую линию. Эти точки указывают, что именно на четвертой линии должна помещаться нота «Фа» малой октавы.

Ключ «фа» удобен при записи нот низких человеческих голосов. Например, баритон или бас.

Также пригодится для басовых музыкальных инструментов. Например, виолончель, контрабас, фагот, тромбон, туба и другие. Для их записи в этом ключе не требуется большого количества добавочных линий.

В старинной музыке такой элемент изредка встречался, показывая туже ноту и на других линиях нотоносца. Но тогда он назывался уже не басовым.

Записываясь на третьей линии, он назывался баритоновым ключом. А если писался на пятой линии, то назывался басопрофундовым.

Ключ «до»

Кроме общераспространенных скрипичного и басового ключей, существует менее употребительный в наше время ключ «До». Ему следует уделить отдельное внимание, так как он имеет особую форму применения.

Используется для обозначения ноты «До» первой октавы. В нотном стане ключ «До» закрепляется следующим образом.

В отличие от скрипичного и басового, ключу «до» не свойственно всегда размещаться на одной конкретной линии. Это может быть любая линия нотоносца.

При этом, размещаясь на той или иной линии, ему присваивается определенное название. А именно, название того регистра, которому соответствуют звуки, в данный момент, охватываемые рамками 5-ти линейного нотоносца.

Таким образом, ключ «До» может иметь пять различных названий (видов). Все зависит от того, на какой линии он стоит.

Потребность в таком вольном использовании возникла в средние века в хоровой полифонической музыке строгого стиля. Именно тогда сформировалась традиция помещать этот музыкальный ключ на разные линии нотоносца.

Суть такого использования заключалась в следующем.

В любом хоре каждый человеческий голос имеет свой диапазон, охватывающий определенный регистр в исполняемом произведении.

При записи партии для какого-либо голоса, смещение ключа на ту или иную линию позволяло учитывать возможности диапазона. При этом избегать большого количества добавочных линий.

Это значительно упрощало чтение нот.

Сопрановый ключ

К примеру, для высокого голоса сопрано, нотная запись производилась в положении ключа «до» на первой линии. Картинка ниже кликабельна.

Благодаря этому средняя область звуков, входящая в этот регистр, как раз охватывалась пятью линиями нотоносца. Синие ноты на рисунке.

Поскольку ключ «до» на первой линии подходил для записи этого голоса, он получал одноименное с ним название. Это сопрановый ключ или по-другому, дискантовый.

Меццо-сопрановый ключ

Аналогичный подход и для записи партии голоса меццо-сопрано. Ключ «до» помещался на второй линии. Соответственно, там он получал название меццо-сопрановый ключ.

Альтовый ключ

Для голоса Альта ключ ставился на третьей линии. Назывался тогда альтовым ключом.

Теноровый ключ

Для тенора данный элемент находится на четвертой линии с названием теноровый ключ.

Баритоновый ключ

Для баритона на пятой линии такой элемент называется баритоновым ключом.

Стоит подчеркнуть, что использование такого количества ключей было связано со стремлением избегать добавочных линий.

В альтовом ключе пишутся ноты для смычкового альта. Иногда для английского рожка и тромбона. А в теноровом для высоких нот виолончели, фагота и тромбона.

Остальные ключи можно встретить лишь в старых изданиях.

Ключи «соль», «фа» и «до» поначалу представляли собой соответствующие буквы латинского алфавита. Но постепенно их написание эволюционировало, пока не приняло современные формы.

Система скрипичного и басового ключей

Скрипичный и басовый ключи, находясь на своем отдельном нотоносце, имеют особенность объединяться в единую систему. Позволяет им это делать расположение ноты «до» первой октавы.

В скрипичном ключе она пишется на добавочной линии снизу. А в басовом на добавочной сверху. То есть практически на одной и той же линии, пролегающей между обоими нотоносцами.

Такая система дает доступ к вдвое большему объему фиксируемых звуков. При этом, не затронув использование добавочных линий.

Применяется она в записи музыки для инструментов с большим диапазоном. Например, фортепиано, орган, баян или аккордеон.

Заключение

Теперь, нам известно значение всех музыкальных ключей и их расположение на нотном стане. Давайте для общей наглядности объединим их на одном нотоносце.

В нем для сравнения будет показано расположение ноты «до» первой октавы во всех ключах.

Ключ «до», стоящий на средней линии, называется альтовым. Линия, на которой он стоит, получает значение «до» первой октавы.

Ключ «до» линией выше называется теноровым. В нем нота «до» первой октавы помещается соответственного его положению. То есть на четвертой линии.

Ключ «до» ниже альтового на одну линию, называется меццо-сопрановым. Он идет с нотой «до» первой октавы на второй линии. Далее ключ «до» на самой верхней линии нотоносца называется баритоновым. Нота «до» первой октавы находится на пятой линии.

Ключ «до» на самой нижней линии называется сопрановым. «До» первой октавы в нем находится на первой линии.

Ключи «до», определяя ноту «до» первой октавы своим собственным положением. Они могут помещать ее только на одной из основных линий нотного стана. Так как сами ставятся исключительно в его пределах.

Другие же ключи в музыке (соль и фа) выносят ноту «до» первой октавы за пределы нотоносца на добавочной линии.

Так в ключе «фа» на четвертой линии, нота «до» первой октавы помещается на первой добавочной линии сверху. В ключе «соль» на второй линии, «до» первой октавы помещается на первой добавочной линии снизу.

В ключе «фа» (басопрофундовым) на пятой линии, «до» первой октавы помещается на второй добавочной линии сверху. В ключе «соль» (старофранцузском) на первой линии, «до» первой октавы помещается на второй добавочной линии снизу.

Также ключ «фа» может использоваться и как баритоновый, находясь на средней линии. При этом положение ноты «до» первой октавы помещается на пятой линии также, как и при баритоновом ключе «до».

Все ключи выстроены по нисходящему принципу положения регистров относительно нотного стана. Самый высокий регистр приходится на нотоносец при старофранцузском ключе.

Далее с каждым последующим ключом в музыкальной грамоте, регистры сдвигаются на одну линию выше. Тем самым смещаясь с нотного стана вверх, замещаясь смежными регистрами, расположенными ниже.

В общем, теперь вы знаете, что такое ключи в музыке и для чего они нужны. Следует заметить, что все они ставятся только на линиях нотного стана. На добавочных линиях и промежутках между линиями они не пишутся.

[ratings]

Многие родители в домашнем воспитании своих детей практикуют развивающие музыкальные занятия. Музыку дети изучаются по-разному: они ее слушают, они ее исполняют – играют или поют, наконец, они стараются научиться музыку записывать. И, конечно же, при начале обучения ребенка азам нотной грамоты дело не обходится без изучения скрипичного ключа.

Сегодня мы будем говорить, о том, как рисовать скрипичный ключ. Казалось бы, это такой пустяк, и зачем нужно посвящать этому вопросу отдельную статью? Многие взрослые такой знак напишут без труда, но при этом некоторые из них совершенно не могут объяснить, как они это делают. А детям как раз такие объяснения и нужны. И поэтому мы сейчас подробно расскажем о том, как же все-таки нужно писать скрипичный ключ, а вы, дорогие родители будущих гениев, затем в доступной форме сможете эти объяснения передать своему ребенку.

Секрет скрипичного ключа

Это удивительно, но совсем немногие об этом знают. Считается, что скрипичный ключ – это чисто музыкальный знак, но на самом деле скрипичный ключ в своем первоначальном историческом виде – это буква. Да, это буква G латинского алфавита, которая за многие века преобразилась до неузнаваемости. Впрочем, наблюдательный человек невооруженным глазом вполне может обнаружить очертания этой буквы в этом музыкально-графическом символе.

Причем тут буква G? – скажете вы. Дело в том, что в музыке существует система буквенного обозначения звуков. Так вот, по этой системе буква G латинского алфавита соответствует звуку СОЛЬ! А второе название скрипичного ключа – КЛЮЧ СОЛЬ. Так его называют за то, что скрипичный ключ указывает положение ноты СОЛЬ первой октавы на нотном стане (забегая вперед, скажем, что это вторая линейка).

Как нарисовать скрипичный ключ?

Скрипичный ключ располагается на специальной нотной строчке – нотном стане. Нотный стан состоит из пяти горизонтальных линий, которые пересчитываются снизу вверх, как этажи у любого здания. Скрипичный ключ привязан ко второй линейке, на которой, как уже было сказано, должна разместиться нота СОЛЬ. Скрипичный ключ нужно либо начинать рисовать с точки на второй линейке, либо, наоборот, на этой линейке заканчивать его запись. Таким образом, есть целых два способа по-разному изобразить на бумаге скрипичный ключ. Можно применять любой из них. Разберемся подробнее.

Способ 1 – шаг за шагом

1. При первом способы скрипичный ключ начинаем рисовать со второй линейки – на ней ставим точку или ее слегка перечеркиваем штрихом, направленным вверх.
2. От первой точки рисуем окружность между третьей и первой линейками. Важно, чтобы ваши линии не выходили за границы указанных линеек, иначе скрипичный ключ получится некрасивый. Также следует избегать другой крайности – рисовать круг слишком маленький.
3. Нарисованный круг не замыкаем, а продолжаем по типу спирали дальше, но на втором витке уводим линию вверх и немного влево. Таким вот образом нужно подняться немного выше пятой линейки.
4. Выше пятой линейки делается разворот в правую сторону. При движении в обратную сторону, то есть вниз, у вас при пересечении линий должна получиться петля. Подобные петли в письме встречаются часто, например, когда мы пишем в тетрадочке строчную букву В.
5. Далее прямой или наклонной линией спускаемся вниз, как бы прокалывая наш скрипичный ключ посередине. Когда мы уже «проткнули» готовый ключ и линия спустилась чуть ниже первой линейки, то можно ее заворачивать – получается крючок. Заворачивать не нужно сильно – достаточно одного изгиба в форме маленького полукруга (как при написании заглавных букв Ф, А и др.).

ВАЖНО! Показывать ребенку нужно несколько раз, причем с каждым разом подробность объяснения должна уменьшаться. Сначала рассказывается все, затем отмечаются только ключевые моменты (КРУГ, ПЕТЛЯ, КРЮЧОК). Последние несколько показов должны быть плавными, то есть все отдельные элементы должны быть соединены в цельную линию, карандаш должен скользить по бумаге, не отрываясь от нее и без остановок.

МОМЕНТ 1. Если ребенку трудно повторить графическую комбинацию сразу на бумаге, тогда можно поработать с ним следующими способами. Во-первых, можно порисовать гигантские скрипичные ключи в воздухе. Ребенок может повторять движения, которые ему будет показывать взрослые. Сначала можно даже взять его руку и несколько раз плавно провести всю комбинацию, когда малыш запомнит движение, пусть работает самостоятельно.

МОМЕНТ 2. Во-вторых, можно применят еще один хороший способ – рисование больших скрипичных ключей мелом на доске. Взрослый может написать скрипичный ключ и попросить ребенка несколько раз обвести контур знака, можно – разноцветными мелками. Утолщенный скрипичный ключ затем можно стереть с доски, а ребенку дать задание – нарисовать все самостоятельно.

Способ 2 – все наоборот

Второй способ рисования проще, чем первый, но первый считается традиционным, а этот – экзотическим. Но обычно при рисовании с крючка скрипиный ключ получается более округлым, красивым.

1. Рисовать скрипичный ключ начинаем снизу, с крючка. Поднимаемся прямой или слега наклонной линией вверх, выше пятой линейки.
2. Выше пятой линейки начинаем рисовать обыкновенную восьмерку (цифру восемь), но до конца это дело не доводим.
3. Наша восьмерка не замыкается, не возвращается к первоначальной точке, а в нужном месте просто заворачивается кругом до второй линейки. Помните да, что круг между первой и третьей линейкой?

Таким образом, теперь мы на второй линейке изображение скрипичного ключа заканчиваем. Еще раз подчеркнем исключительную важность привязки ключа ко второй линейке. На этом месте нотного стана пишется нота СОЛЬ, которая является своеобразной точкой отсчета для всех остальных нот скрипичного ключа.

Рисование скрипичных ключей обычно очень увлекает детей. Для большей крепости и для лучшего качества написанием этого музыкального знака можно позаниматься несколько раз – на доске, в альбоме, в нотной тетради, а также в музыкальных прописях.

Мы предлагаем вам для домашних занятий страницы музыкальных прописей Г. Калининой, которые как раз посвящены скрипичному и басовому ключам. Отработавший этот материал ученик, как правило, уже больше никогда не испытывает никаких сложностей, когда ему нужно поставить ключ вначале нотоносца.

Скачать подборку заданий – СКАЧАТЬ

Конечно, в музыке кроме скрипичного ключа используются и другие – басовый, альтовый и теноровый ключ. Но они вводятся в практику чуть позже, поэтому с их написанием никаких проблем не возникает.

---

Дорогие друзья, если у вас остались вопросы, на которые вы давно ищете ответы, задайте их в комментариях к данному материалу. Мы также будем рады выслушать от вас пожелания по темам дальнейших наших выпусков.

А сейчас, уставшим взрослым и энергичным ребятам  мы предлагаем сделать в жизни музыкальную паузу. Сегодня у нас – музыкальный юмор. Послушайте знакомое с детства стихотворение А. Барто «Болтунья» с музыкой композитора С. Прокофьева. Мы надеемся, что от просмотра этого номера вы получите массу положительных эмоций.

Did this article help you?

Did this article help you?

Ключ – это знак в нотоносце, который определяет расстановку нот и их высоту. Существует три разновидности музыкальных ключей:

• «до»;
• «фа»;
• «соль».

Каждая группа содержит несколько ключей.

Один знак определяет положение одной ноты, от которой отсчитываются все остальные.

Скрипичный ключ обозначает на письме «соль» – эта нота расположена на линии, которая проходит через завиток символа. Группа басовых ключей указывает на расположение ноты «фа» – на линии, что проходит через две точки. Для обозначения места ноты «до» используется несколько ключей, а линия проходит через центр ключа.

Скрипичные ключи

Современные композиторы и исполнители пользуются скрипичным ключом. Этот символ обозначает ноту «соль» первой октавы на нотоносце. Там, где она записывается, ключ начинает свой первый виток. Над «соль» располагается «ля» и идущие вверх ноты, под ней – «фа» и все остальные. 200-300 лет назад, кроме скрипичного, использовался старофранцузский ключ. С его помощью записывали партии для флейты. Сейчас от этого символа отказались, и он затребован лишь в восстановлении старинных мелодий.

В скрипичном ключе записывают:

• партии для женского вокала и мужского высокого голоса – тенора;
• ноты для скрипки, гитары, ударных и духовых инструментов;
• ноты для правой руки фортепиано.

Высокие звуки записываются в основном в скрипичном ключе, поскольку он охватывает первую и вторую октавы.

Басовые ключи

К группе ключей, обозначающих ноту «фа», принадлежит самый распространенный после скрипичного басовый ключ. Его завитушка начинается на второй от верха линии нотоносца, где располагается «фа». Басовый ключ применяют, чтобы записать партию для:

• инструментов с низким звучанием вроде: фагота, виолончели;
• контрабаса (исполняется на октаву ниже) и левой руки фортепиано;
• баритона и баса.

К группе «фа» принадлежат баритоновый и басопрофундовый ключи, но ими пользуются редко.

Первый записывает «фа» на средней линии, а второй – на верхней линии. Басопрофундовым ключом пользуются только для записи старинных произведений.

Ключи «до»

В основном в этих символах записывают вокальные партии, поэтому они называются, как певческие голоса.

1. Сопрановый – аналогичное название – дискантовый; обозначает ноту «до» на нижней линии нотоносца.
2. Меццо-сопрановый – записывает «до» на второй линии.
3. Теноровый – располагает «до» на четвертой линии.
4. Баритоновый – записывает ноту на пятой линии. Он совпадает с написанием ноты «фа», поэтому относится сразу к двум группам ключей – «до» и «фа».

Альтовые ключи

С помощью этого знака записывается нота «до» на третьей линии нотного стана. Альтовый ключ используется, чтобы записать партии для таких музыкальных инструментов:

• альта;
• тромбона.

Иногда знак используют для записи вокальных партий.

Разберем примеры

На первый взгляд было бы удобнее записывать разные партии одним символом. Но благодаря разнообразию музыкальных ключей ноты читаются удобно, ведь они написаны на основных линиях нотоносца, а не на дополнительных, которые зрительно утяжеляют восприятие. Композиция записывается компактно.

Вот как выглядит удобный для чтения нотный стан:

А вот нотоносец с добавочными линиями, утяжеляющими его прочтение:

Система басового и скрипичного ключа

Хотя скрипичный и басовый ключ имеют по отдельному нотоносцу, на котором они располагаются, эти знаки объединены в одну систему. Причиной этому служит нота «до» первой октавы и ее написание: в нотном стане скрипичного ключа она обозначается внизу на добавочной линии, а в басовом – тоже на добавочной линии, но вверху.

В результате два нотных стана продолжают друг друга с помощью «до», образовывая 11-линейную систему. Фиксируется больше звуков, нотные записи не перегружаются добавочными линиями.

С помощью системы скрипичного и басового ключа записываются ноты для музыкальных инструментов с большим диапазоном: органа, аккордеона, фортепиано или баяна.

Как читать ключ

Музыкальный ключ – это стартовая точка для прочтения инструментальных или вокальных партий. Чтобы правильно их прочитать, необходимо запомнить обозначение каждого и расположение на нотном стане.

Ответы на вопросы

1. Сколько есть ключей в музыке?	Существует три основных группы ключей: «до», «фа», «соль».
2. Какую ноту обозначает скрипичный ключ?	Ноту «соль» на первой октаве.
3. Для обозначения какой ноты используется басовый ключ?	Ноту «фа» малой октавы.
4. Зачем используются музыкальные ключи?	Чтобы упростить чтение нотного стана и избежать добавочных линий.

Итоги

Музыкальные ключи делятся на три группы в зависимости от обозначения определенной ноты. Скрипичный ключ указывает место записи ноты «ля», басовые – ноты «фа», альтовый и другие – для ноты «до». Самыми распространенными считаются скрипичный и басовый ключи, которые объединяются в систему. Использование определенного символа упрощает чтение партии вокального или инструментального произведения без применения добавочных линий нотоносца.

У этого термина существуют и другие значения, см. Ключ.

Музыкальный ключ (итал. chiave, от лат. clavis — ключ) — знак в музыкальной нотации, указывающий местоположение ноты (то есть высотной позиции) F, или G, или С на нотном стане. Относительно этой, ключевой ноты, рассчитываются все остальные ноты (то есть высотные позиции) на одном и том же нотоносце.

Различают три основных типа ключей: ключ «соль», ключ «фа» и ключ «до», символ каждого из которых представляет собой изменённое изображение рукописных латинских букв G, F и C соответственно.

Использование ключей

На пяти линейках нотного стана (и между ними) можно разместить 11 различных по высоте нот. Используя добавочные линейки, количество записываемых нот можно довести до 20 и более. С другой стороны, общий диапазон звучания различных голосов и инструментов в музыке составляет около восьми октав (например, на фортепиано — 52 ноты), но диапазон каждого из голосов или инструментов, как правило, гораздо у́же, и ноты удобнее располагать так, чтобы середина диапазона соответствовала центру нотного стана. Следовательно, необходим знак, показывающий используемый диапазон нот для данного голоса (тесситуру).

Центральный элемент ключа указывает на расположение его основной ноты на линейке. В некоторых случаях над или под ключом размещается цифра 8, обозначающая сдвиг вверх или вниз на октаву.

Ключ «соль»

Произошёл от латинской буквы G, обозначающей ноту «соль». Центральная завитушка ключа обозначает размещение ноты «соль» первой октавы.

Скрипичный ключ

Скрипичный ключ является самым распространённым ключом. Скрипичный ключ помещает «соль» первой октавы на вторую линейку нотного стана.

В скрипичном ключе пишутся ноты для скрипки (отсюда название), губной гармоники, большинства деревянных духовых инструментов, части медных духовых, ударных инструментов с определённой высотой звука и других инструментов с достаточно высоким звучанием. Для партий правой руки при игре на фортепиано чаще всего тоже используется скрипичный ключ. Женские вокальные партии сегодня также записывают в скрипичном ключе (хотя в прошлые века для их записи применяли особый ключ). Партии тенора записываются также в скрипичном ключе, но исполняются на октаву ниже написанного, что обозначается восьмёркой под ключом.

Старофранцузский ключ

Использовался во Франции в XVII—XVIII вв. (период барокко) в музыке для скрипки и флейты. Другие названия — французский ключ, французский скрипичный ключ. Помещает «соль» первой октавы на первую строку нотоносца.

Этот ключ определяет самую высокую тесситуру среди остальных ключей.

Ключ «фа»

Произошёл от латинской буквы F, обозначающей ноту «фа». Завитушка и две точки (произошедшие от двух перекладинок буквы F) окружают линейку, на которую помещается нота «фа» малой октавы. Обычно понятия «ключ „фа“» и «басовый ключ» используются как синонимы, но в истории существовали и другие ключи «фа».

Басовый ключ

Второй по распространённости ключ после скрипичного. Помещает «фа» малой октавы на четвертую линейку нотного стана. Этим ключом пользуются инструменты с низким звучанием: виолончель, фагот и т. д. В басовом ключе обычно пишется партия левой руки для фортепиано. Вокальная музыка для баса и баритона также пишется обычно в басовом ключе.

Партия контрабаса, записанная в басовом ключе, исполняется на октаву ниже.

Баритоновый ключ

Баритоновый ключ располагает «фа» малой октавы на третьей (средней) линейке нотного стана.

Басопрофундовый ключ

Басопрофундовый, или большой басовый ключ — самый низкий ключ, помещает «фа» малой октавы на верхнюю линейку. В основном применяется в старинной музыкальной литературе и сейчас уже вышел из использования.

Ключ «до»

Произошёл от латинской буквы C, обозначающей ноту «до». Средняя часть ключа между двумя завитками определяет расположение «до» первой октавы.

Альтовый ключ

Альтовый ключ помещает «до» первой октавы на среднюю линейку. В альтовом ключе пишутся партии для альтов и тромбонов, иногда вокальные партии.

Теноровый ключ

Помещает «до» первой октавы на четвёртую линейку. Используется для фаготов, виолончелей, тромбонов и контрабасов (в сольном исполнительстве).

Меццо-сопрановый ключ

Меццо-сопрановый ключ помещает «до» первой октавы на вторую линейку;

Сопрановый (дискантовый) ключ

Сопрановый , или дискантовый ключ — на первую линейку;

Баритоновый ключ

Баритоновый «до» — на пятую линейку. Ноты в этом ключе совпадают с нотами в баритоновом ключе «фа».

Октавное перемещение ключей

При прибавлении сверху или снизу индексов 8 — октавное перемещение и 15 — двухоктавное перемещение, автоматически вся записываемая музыка переносится на октаву (или две) вверх/вниз.

Нейтральный ключ — Ключ для ударных инструментов

Для ударных инструментов без определённой высоты звучания применяется специальный «нейтральный» ключ. Его назначение отличается от назначения остальных ключей в том смысле, что он не показывает высоту ноты, а просто назначает стан для обозначения партии того или иного ударного инструмента. См. также Ударная установка.

Табулатура

В основном используется для гитар. Табулатура — это схема, в которой мелодия показана на нескольких горизонтальных линиях, соответствующих струнам гитары; ноты обозначены цифрами ладов и расположены последовательно по долям. Существуют табулатуры и для других музыкальных инструментов (например, губной гармоники).

Современная музыкальная нотация
Нотный стан	Акколада • Ключ • Размер такта • Ключевые знаки • Такт (реприза, вольта)
Нотные знаки	Ноты (до, ре, ми, фа, соль, ля, си) • Случайные знаки альтерации (диезы, дубль-диезы, бемоли, дубль-бемоли, бекары) • Добавочные линейки • Длительность (ноты, ноты с точками, паузы) • Аббревиатура
Штрихи	Артикуляция • Аппликатура • Динамика (Крещендо, Диминуэндо) • Октавный пунктир • Мелизмы • Темпы • Интервалы • Ориентиры
Лиги	Фразировочные • Соединительные • Французские • Вокальные • Штриховые • Пунктирные • Петитные
Музыка • Теория музыки • Музыкальная нотация

«Кле» перенаправляется сюда. Чтобы узнать о других значениях слова Cle, см. Cle (значения).

Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. Пожалуйста помоги улучшить эту статью от добавление цитат в надежные источники. Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найдите источники: «Ключ»  – Новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR (Апрель 2014 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

А ключ (с французского: ключ ‘ключ’) является музыкальный символ используется для обозначения заметки представлены линиями и пробелами в мюзикле посох. Когда ключ помещается на нотный стан, он назначает определенную ноту одной из пяти строк. Эта линия становится точкой отсчета, по которой определяются названия других нот на нотном стане.

В современной нотной записи используются три символа ключа: G-ключ, F-ключ, C-ключ. Размещение этих ключей на строке фиксирует ссылку на эту строку — ключ F фиксирует F ниже среднего C, ключ C фиксирует средний C, а ключ G фиксирует G выше среднего C. В современной нотной записи, G-ключ чаще всего рассматривается как скрипичный (помещая G4 во вторую строку нотного станка), а F-ключ как басовый ключ (помещая F3 в четвертую строку). C-ключ чаще всего встречается как альтовый ключ (помещая средний C в третью строку) или теноровый ключ (средний C в четвертой строке). Ключ может быть помещен на пробел вместо строки, но это бывает редко.

Использование разных ключей позволяет писать музыку для всех инструментов и голосов, независимо от различий в ассортимент. Использование разных ключей для разных инструментов и голосов позволяет удобно записывать каждую часть на нотном стане с минимумом строк в бухгалтерской книге. Для этого G-ключ используется для высоких партий, C-ключ для средних частей и F-ключ для низких партий. Транспонирование инструментов может быть исключением — один и тот же ключ обычно используется для всех инструментов в семье, независимо от их высоты звука. Например, даже низкий саксофоны читать в скрипичном ключе.

Размещение на нотном стане

Теоретически любой ключ можно разместить на любой строке. С пятью линиями на нотном стане и тремя ключами есть пятнадцать возможностей для размещения ключа. Шесть из них являются избыточными, потому что они приводят к идентичному назначению нот строкам (и пробелам) — например, G-ключ в третьей строке дает такое же расположение нот, как C-ключ в нижней строке. Таким образом, существует девять возможных различных ключей, каждый из которых использовался исторически: ключ G на двух нижних строках, ключ F на трех верхних строках и ключ C на любой строке, кроме самой верхней. C-ключ в самой верхней строке эквивалентен F-ключу в третьей строке, но были использованы оба варианта.

Каждый из этих ключей имеет свое имя в зависимости от тесситура для которых он лучше всего подходит.

В современной музыке регулярно используются всего четыре ключа: скрипичный ключ, Басовый ключ, альт-ключ, и теноровый ключ. Из них наиболее распространены скрипичный и басовый ключи. Теноровый ключ используется для верхнего регистра нескольких инструментов, которые обычно используют басовый ключ (включая виолончель, фагот, и тромбон ), а альт в основном используется только альт.

Ключ	имя	Заметка	Примечание Расположение
	G-ключ	г4	на линии, проходящей через завиток ключа
	C-ключ	C4 (Средний C )	на линии, проходящей через центр ключа
	F-ключ	F3	на линии, проходящей между двумя точками ключа

Индивидуальные ключи

В этом разделе показан полный список ключей, а также список инструментов и голосовых частей, помеченных ими. А кинжал (†) после имени ключа означает, что ключ больше не используется.

G-ключи

Скрипичный ключ

Единственный G-ключ, который все еще используется, — это тройной ключ, G-ключ помещен во вторую строку. Это наиболее часто используемый ключ и, как правило, первый ключ, которому изучают музыкальные студенты.^[1] По этой причине термины G-clef и скрипичный ключ часто рассматриваются как синонимы. Скрипичный ключ исторически использовался для обозначения скрипичной или предварительной голосовой части.

Инструменты, которые используют скрипичный ключ, включают: скрипка, флейта, гобой, английский рожок, все кларнеты, все саксофоны, рог, труба, корнет, вибрафон, ксилофон, мандолина, рекордер, и волынка. Гитара также использует скрипичный ключ, звучащий на октаву ниже написанного. Эуфониум и баритон рог иногда рассматриваются как транспонирующие инструменты, использующие скрипичный ключ и звучащие на мажорную девятую часть ниже, а иногда рассматриваются как инструменты концертного тона с использованием басового ключа. Скрипичный ключ также является верхним нотным станом великий посох используется для арфа и клавишные инструменты. Наиболее высокие партии для басовых инструментов (например, виолончель, контрабас, фагот, и тромбон ) написаны теноровым ключом, но очень высокие ноты могут быть записаны в скрипичном ключе. В альт также может использовать скрипичный ключ для очень высоких нот. Скрипичный ключ используется для сопрано, меццо-сопрано, альт, контральто и тенор голоса. Партии тенорового голоса звучат на октаву ниже и часто записываются с использованием октавного ключа (см. Ниже) или двойного скрипичного ключа.

Французский скрипичный ключ^†

G-ключ, помещенный в первую строку, называется французским ключом или французским скрипичным ключом. Этот ключ использовался во Франции в семнадцатом и восемнадцатом веках для скрипичной и флейтовой музыки.^[2]

F-ключи

Баритонный ключ^†

Когда F-ключ помещается на третью строку, он называется баритонным ключом. Баритонный ключ использовался для левой руки в клавишной музыке (особенно во Франции; см. Бауынская рукопись ) и для партий баритона в вокальной музыке. C-ключ на пятой строке создает посох с нотами, идентичными баритоновому ключу, но этот вариант встречается редко. (увидеть ниже ).

Басовый ключ

Единственный F-ключ, который все еще используется, — это басовый ключ, который находится на четвертой строке. Поскольку это единственный часто встречающийся F-ключ, термины «F-ключ» и «басовый ключ» часто рассматриваются как синонимы.

Для виолончели используется басовый ключ, контрабас и бас-гитара, фагот и контрафагот, тромбон, туба, и литавры. Он используется для баритон рог или эуфониум когда их партии написаны на концертной высоте, а иногда и для самых низких нот рог. Баритон и бас голоса также используют басовый ключ, а тенор голос записывается в басовом ключе, если тенор и бас написаны на одном и том же нотном стане. Басовый ключ — это нижний ключ в великий посох для арфа и клавишные инструменты. Контрабас, бас-гитара, контрафагот и туба звучат на октаву ниже, чем написанная высота звука; некоторые партитуры показывают цифру «8» под ключом для этих инструментов, чтобы отличить их от инструментов, которые звучат с фактической записанной высотой тона. (см. «Октавные ключи» ниже).

Суб-басовый ключ^†

Когда F-ключ помещается на пятую строку, он называется суб-басовым ключом. Он использовался Йоханнес Окегем и Генрих Шютц писать партии с низким басом, поздно появившись у Баха. Музыкальное приношение.

C-ключи

Альтовый ключ

C-ключ на третьей строке нотного станка называется ключом альта или альта. В настоящее время он используется для альт, альт д’амур, виола да гамба, альтовый тромбон, и мандола. Это также связано с контртенор голос и иногда называемый контртенорным ключом.^[3] Следы этого сохранились в Сергей Прокофьев использование ключа для английский рожок в его симфониях. Иногда он появляется в клавишной музыке (например, в Брамс с Органный хорал и Джон Кейдж с Мечта для пианино ).

Ключ тенора

Ключ C на четвертой строке нотного стана называется ключом тенора. Он используется для верхних диапазонов басовых инструментов, таких как фагот, виолончель, эуфониум, контрабас и теноровый тромбон. Скрипичный ключ также может быть использован для их верхних крайностей. Скрипка тенор части также были написаны в этом ключе (см., например, Джованни Баттиста Витали соч. 11). Он использовался партией тенора в вокальная музыка но его использование было в значительной степени вытеснено^{[Зачем? ]} либо с октавной версией скрипичного ключа, либо с басовым ключом, когда партии тенора и баса написаны на одном нотном стане.

Ключ меццо-сопрано^†

Ключ C на второй строке нотного стана называется ключом меццо-сопрано, который редко используется в современной западной классической музыке. Он использовался во французской оркестровой музыке 17-го века для первой партии тенора (‘taille’) такими композиторами, как Люлли, и для голосов меццо-сопрано в оперных партиях, особенно Клаудио Монтеверди.^[4] Ключ меццо-сопрано также использовался для определенных партий флейты во время Возрождения, особенно при дублировании вокальных линий.^[5] В Азербайджанская музыка, то Деготь использует этот ключ.^{[нужна цитата ]}

Сопрано ключ^†

C-ключ на первой строке нотного станка называется ключом сопрано. Он использовался для правой руки клавишной музыки (особенно во Франции — см. Бауынская рукопись ), в вокальной музыке для сопрано, а иногда и в высоком альте да гамба^{[требуется разъяснение ]} партии вместе с альт-ключом.^{[нужна цитата ]} Он использовался для партии второй скрипки (‘haute-contre’) во французской музыке 17 века.

Другие ключи

Октавные ключи

Начиная с 18 века, музыка для некоторых инструментов (например, гитара ), а для тенора использовался скрипичный ключ, хотя они звучат на октаву ниже. Чтобы избежать двусмысленности, иногда используются модифицированные ключи, особенно в хоровой письмо. Использование ключа C в третьем пространстве размещает ноты идентично, но такое обозначение встречается редко.

Такой модифицированный скрипичный ключ чаще всего встречается в партиях тенора в SATB с помощью скрипичного ключа с цифрой 8 под ним — это означает, что высота звука на октаву ниже. Поскольку истинный теноровый ключ вышел из употребления в вокальных сочинениях, этот скрипичный ключ с пониженной октавой часто называют теноровым ключом. Тот же ключ иногда используется для октавная мандолина. Это также может быть обозначено двумя перекрывающимися G-ключами.

Тенор-банджо обычно записывается в скрипичном ключе. Тем не менее, нотация варьируется между написанной высотой звука, звучащей на октаву ниже (как в гитарной музыке и называемой высотой октавы в большинстве методов тенор-банджо), и музыкой, звучащей на записанной высоте (так называемой фактической высотой звука). Была сделана попытка использовать скрипичный ключ с диагональной линией, проходящей через верхнюю половину ключа, чтобы обозначить высоту октавы, но это не всегда используется.

Чтобы указать, что ноты звучат на октаву выше, чем написано, скрипичный ключ с 8 расположен над ключом, может использоваться для свисток, сопрано и сопранино магнитофон, и другие части для высоких деревянных духовых инструментов. Скрипичный ключ с 15 выше (звучание на две октавы выше стандартного скрипичного ключа) используется для гарклейн (сопраниссимо) диктофон.

F-ключ также может быть отмечен октавным маркером. В то время как F-ключ, записанный для звучания на октаву ниже, может использоваться для контрабасовых инструментов, таких как контрабас и контрафагот, а F-ключ, записанный для звука на октаву выше, может использоваться для записи басов, такое использование крайне редко. В итальянском до Джоачино Россини с Увертюра к Вильгельм Телль, английский рожок записан басовым ключом на октаву ниже звучания.^[6] Немодифицированный басовый ключ настолько распространен, что исполнители инструментов, чьи диапазоны лежат ниже нотоносца, просто учатся читать строки бухгалтерской книги.

Ключи с октавой полезны в программа для нотной записи чтобы партитура оставалась читаемой при воспроизведении нот с правильной высотой тона.

Нейтральный ключ

В нейтральный или перкуссия Ключ не является настоящим ключом, как ключи F, C и G. Скорее, он присваивает разные несвязанные ударные инструменты к линиям и пробелам нотоносца. За исключением некоторых распространенных наборов ударных и раскладок маршевых перкуссии, назначение строк и пробелов для инструментов не стандартизировано, поэтому требуется легенда, чтобы показать, какой инструмент представляет каждая строка или пробел. Смольные ударные инструменты не используйте этот ключ — литавры записаны в басовом ключе и удар молотком инструменты отмечены в скрипичном ключе или на великий посох.

Если нейтральный ключ используется для одного ударного инструмента, нотный стан может иметь только одну линию, хотя используются и другие конфигурации.

Нейтральный ключ иногда используется, когда инструменты без ударных играют расширенные техники без высоты тона, такие как удары по корпусу струнного инструмента или хлопок, топанье или щелчок вокальным хором. Однако чаще всего ритмы записываются с использованием X нотных головок на обычном нотном стане инструмента с комментарием, указывающим на соответствующее ритмическое действие.

Табулатура

Для гитар и других ладовых инструментов возможно обозначение табулатура вместо обычных заметок. Этот знак TAB не является ключом — он не указывает на расположение нот на нотном стане. Показанные линии не являются нотным станом, а представляют собой струны инструмента (шесть линий будут использоваться для гитары, четыре линии для бас-гитары и т.д.), с номерами на линиях, показывающими, какой лад следует использовать.

История

До появления ключей реперная линия нотного станка просто помечалась названием ноты, которую он должен был нести: F, C, а иногда г. Это были самые распространенные ключи, или litterae clavis (ключевые буквы) в григорианской системе песнопений. Со временем формы этих букв стали стилизованными, что привело к их нынешним версиям.

Были использованы многие другие ключи, особенно в ранний период песенной нотации, с привязкой ко многим различным нотам, начиная с низких Γ (гамма, G в нижней строке басового ключа) до G над средней C (написанной маленькой буквой г). Они включали две разные строчные буквы б символы для заметки чуть ниже середины C: круглая для B♭, и квадрат для B♮. В порядке частоты использования эти ключи были: F, c, ж, C, D, а, г, е, Γ, B, и круглые и квадратные б.^[7]

в полифонический период до 1600 года необычные ключи иногда использовались для партий с очень высокими или низкими тесситурами. Для партий очень низких басов ключ Γ находится на средней, четвертой или пятой строках нотного станка (например, в Пьер де ла Рю Реквием и в сборнике танцев середины 16 века, изданном братьями Гессен); для очень высоких партий ключ high-D (d), а тем более ff ключ (например, в Книга Муллинера ) использовались для обозначения нот, написанных на четвертой и верхней линиях скрипичного ключа соответственно.^[8]

Практика использования разных форм для одного и того же ключа сохранялась до самого недавнего времени. В некоторых случаях (например, в гимнах) или в британских и французских публикациях F-ключ был написан так:

В печатной музыке XVI и XVII веков ключ C часто принимает форму лестницы, в которой две горизонтальные ступеньки окружают линию нотоносца, обозначенную буквой C: ; эта форма сохранилась в некоторых печатных изданиях (см. этот пример, написано в четырехчастная мужская гармония и позиционируется, чтобы сделать его эквивалентным октавному ключу G) в 20-м веке.

C-ключ раньше был написан более угловатым способом, иногда все еще использовался, или, чаще, как упрощенный K-фигура при написании ключа от руки:

В современной григорианской системе распевания ключ C написан (на четырехстрочном нотном стане) в форме и ключ F как

Расцвет в верхней части G-ключа, вероятно, происходит от скорописи S для «sol», название для «G» в сольфеджио.^[9]

Ключи C (наряду с ключами G, F, Γ, D и A) раньше использовались для записи вокальной музыки. Номинально партии голоса сопрано были написаны ключом C первой или второй строки (сопрано ключ или меццо-сопрано ключ) или ключ G второй строки (скрипичный ключ), голоса альта или тенора в ключе C третьей строки (альт-ключ), тенор в ключе C четвертой строки (теноровый ключ) и басовый голос в ключе фа третьей, четвертой или пятой строки (баритон, бас, или суб-басовый ключ).

До 19 века в наиболее распространенных аранжировках для вокальной музыки использовались следующие ключи:

• Сопрано = ключ сопрано (ключ C в первой строке)
• Альт = альтовый ключ (ключ C третьей строки)
• Тенор = теноровый ключ (ключ C четвертой строки)
• Bass = басовый ключ (ключ F четвертой строки)

В более современных публикациях музыка из четырех частей на параллельных нотоносцах обычно пишется проще:

• Сопрано = скрипичный ключ (ключ G второй линии)
• Альт = скрипичный ключ
• Тенор = скрипичный ключ с 8 ниже или двойной скрипичный ключ. Во многих произведениях, особенно до 21 века, используется неизмененный скрипичный ключ, и предполагается, что теноры по-прежнему будут петь на октаву ниже нотной.
• Bass = басовый ключ (ключ F четвертой строки)

Это может быть сокращено до двух нотоносцев: сопрано / альта со скрипичным ключом и нотного / басового нотоносца, отмеченного басовым ключом.

Дальнейшее использование

Комбинации ключей играли роль в модальной системе к концу XVI века, и было высказано предположение, что некоторые комбинации ключей в полифонической музыке вокальной полифонии XVI века зарезервированы для аутентичных (нечетных) режимов, а другие — для плагиата. (четные) режимы,^[10][11] но точные последствия были предметом многочисленных научных дебатов.^{[12][13][14][15]}

Чтение музыки, как если бы она находилась в другом ключе, отличном от указанного, может помочь в транспонировании музыки с первого взгляда, так как она будет перемещать высоту звука примерно параллельно написанной части. При этом необходимо учитывать ключевые подписи и случайные происшествия.^{[нужна цитата ]}

Смотрите также

• Chiavette
• Ключ транспонирование

Заметки

Цитаты

использованная литература

• Дандело, Жорж. 1999. Мануэль практика для изучения ключейв редакции Бруно Гинера и Армель Шокар. Париж: Макс Эшиг.
• Дель Мар, Норман. 1981. Анатомия оркестра. Беркли: Калифорнийский университет Press. ISBN  0-520-04500-9 (ткань); ISBN  0-520-05062-2.
• Организация Dolmetsch. 2011. «Контртенор ключ «. В Музыкальный словарь онлайн Dolmetsch Online (по состоянию на 23 марта 2012 г.).
• Гессен, Пауль и Бартоломей Гессен. 1555. Viel feiner lieblicher Stucklein, spanischer, welscher, englischer, frantzösischer Composition und Tentz, uber drey hundert, mit sechsen, fünffen, und vieren, auff all Instrument… zusamen bracht. Бреслау: Криспин Шарффенберг.
• Хили, Дэвид. 2001. «Клеф (я)». Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под ред. Стэнли Сэди и Джон Тиррелл. Лондон: Macmillan Publishers.
• Кидсон, Фрэнк. 1908. Эволюция скрипичных подписей. Музыкальные времена 49, нет. 785 (1 июля), стр. 443–44.
• Кидсон, Фрэнк. 1909. Эволюция ключей-подписей (вторая статья). В Музыкальные времена 50, нет. 793 (1 марта), стр. 159–60.
• Мур, Джон Уикс. 1876 ​​г. Словарь музыкальной информации: содержащий также словарь музыкальных терминов и список современных музыкальных произведений, изданных в США с 1640 по 1875 год. Бостон: Оливер Дитсон.
• Моррис Р. О. и Ховард Фергюсон. 1931 г. Подготовительные упражнения по чтению партитуры. Лондон: Издательство Оксфордского университета.
• Смитс ван Вэсберг, Джозеф, 1951. «Музыкальная нотация Гвидо Ареццо». Musica Disciplina 5:15–53.

дальнейшее чтение

• Прочтите, Гарднер. 1964. Нотация: руководство современной практики. Бостон: Аллейн и Бэкон, Инк. Второе издание, Бостон: Аллейн и Бэкон, Инк, 1969., переиздано как Книга Крещендо, Нью-Йорк: Таплингер Паб. Ко., 1979. ISBN  0-8008-5459-4 (ткань), ISBN  0-8008-5453-5 (PBK).

внешние ссылки

Любые рисунки на музыкальную тематику используются не только по прямому назначению, например, для иллюстрации учебных пособий, но и для украшения записных книжек, личных дневников. Наиболее ярким примером трансформаций таких изображений является скрипичный ключ.

Понимая основные этапы создания его контура, юный художник сможет доработать картинку, адаптировав под стилистику места, где ее планируется размещать (например, если рисунком планируется украсить записную книжку, скрипичный ключ часто рисуют в сердечках).

Пошаговое обучение рисованию скрипичного ключа и нот

Для создания рисунка, состоящего из скрипичного ключа и нот, ребенку понадобится:

• Листы плотной бумаги или тонкого белого картона. Недостаточная плотность используемой рабочей плоскости может привести к размазыванию линий в ходе работы, а также нарушению целостности бумаги, зачастую происходящей из-за использования ластика.
• Набор простых карандашей, различающихся между собой твердостью стержня. Мягким карандашом рекомендуется заполнять внутреннюю часть изображенных объектов, накладывать тени или штриховку; твердый карандаш нужен для прорисовки контура или тонких второстепенных линий; карандаш средней твердости следует использовать при изображении побочных объектов, четкость контура которых не имеет особого смысла.
  
• Набор цветных карандашей, фломастеров или маркеров. Если ребенок предпочитает рисовать в цвете.
• Большой ластик из качественной резины. Маленькие ластики неудобны в использовании, а некачественный материал может спровоцировать оставление разводов на рабочей плоскости после удаления ошибочно нарисованных линий.
• Трафареты. Особенно актуальны трафареты будут, если ребенок не имел ранее опыта рисования нот и скрипичного ключа или даже не представляет, как они выглядят.

Скрипичный ключ (рисунок редко создают обособленным, без второстепенных объектов в композиции) и ноты проще всего рисовать так:

1. Используемый лист бумаги рекомендуется расположить горизонтально. В противном случае изображаемые объекты не удастся прорисовать детально, что негативно скажется на внешнем виде итоговой композиции.
2. На глаз определить середину листа бумаги, а затем вдоль длины рабочей плоскости в срединной части нарисовать линию, плавно изогнутую в 2-х местах.
   
3. Под основной кривой изобразить еще 4 линии, в точности повторяющие изгибы первой. Пространство между кривыми рекомендуется делать одинаковым, так как это поможет художнику в дальнейшей работе лучше ориентироваться на рабочей плоскости.
   
4. Ближе к левому краю нарисованного нотного стана изобразить вертикальную линию, нижняя часть которой должна быть закручена в спираль. На крайней точке спирали нарисовать небольшой круг, который затем нужно закрасить.
   
5. Из верхней крайней точки вертикали вывести петлю (верхняя часть цифры «8»).
   
6. Придать ноте объем можно с помощью многократной прорисовки контуров.
7. Соединить крайнюю точку верхней области фигуры с нижней, нарисовав слева от основного контура полукруг, изогнутый влево. Несколько раз обвести контур для придания объема изображению.
   
8. Из крайней нижней точки полукруга вывести вправо часть круга, конец которого необходимо расположить в области второй снизу линии нотного стана, слева от основной вертикали. Придать объем изображению, прорисовав несколько раз контур получившегося скрипичного ключа.
   
9. Отступить от скрипичного ключа вправо 3-5 см, в зависимости от масштаба изображения, после чего из второй сверху линии нотного стана вывести вертикаль, крайняя точка которой должна располагаться на третьей сверху кривой. Снизу пририсовать деформированный круг небольшого размера, по форме напоминающий каплю. Придать рисунку объем и закрасить нижнюю окружность.
   
10. Способом, описанным в п. 9, изобразить еще одну ноту на расстоянии 2-4 см от первой так, чтобы ее верхняя точка располагалась на первой кривой, а нижняя – на последней.
    
11. Соединить верхние точки ранее изображенных нот 2 параллельными диагоналями.
    
12. Закрасить расстояние между соединительными прямыми.
13. Отступить от первой ноты 3-4 см и нарисовать на нижней линии полукруг, изогнутый влево, крайние точки которого должны располагаться на вертикали, доходящей до второй сверху кривой нотного стана.
    
14. Из верхней точки вертикали вывести короткую кривую линию вправо, изогнув ее вверх.
15. Придать объем рисунку, прорисовав несколько раз его контур.

По итогу проделанной работы ребенок нарисует скрипичный ключа, а также ноты «ре» и «ми».

Как нарисовать скрипичный ключ на нотном стане

Скрипичный ключ (рисунок может создаваться как в черно-белых оттенках, так и цветным) можно нарисовать двумя способами, являющиеся зеркальным отражением друг друга. Если ребенок только начинается заниматься творчеством, ему следует предложить воспользоваться обоими методами в рамках одного занятия изобразительным искусством.

Попробовав, юный художник самостоятельно определит, какой из способов наиболее удобен для использования, а со временем сможет самостоятельно скорректировать его, подстроив под свои умения. Скрипичный ключ – рисунок, созданный классическим способом, предполагает организацию рабочего процесса в соответствии с нижеприведенным алгоритмом.

Он такой:

1. Используемую рабочую плоскость расположить горизонтальной, чтобы была возможность детально прорисовать необходимый объект.
2. Начиная с центра, расчертить лист бумаги горизонтальными линиями (5 штук), параллельными друг другу, расположив их на расстоянии не менее 4 см друг от друга.
3. Отметить исходную точку, перечеркнув короткой диагональю вторую линию сверху. Направление линии – из левого нижнего угла в правый верхний.
4. Из намеченной области вывести окружность, расположив ее между самой нижней линией и третьей снизу. Не рекомендуется рисовать окружность излишне деформированной в стороны или чересчур маленькой. В противном случае скрипичный ключ получится нереалистичным, а общая композиция неаккуратной.
5. Особенность нарисованной окружности состоит в том, что ее крайние точки не должны соприкасаться. Конец круга следует закрутить в спираль, а на втором витке направить контур левее вверх.
6. Достигнув уровня верхней линии, контур скрипичного ключа необходимо развернуть в правую сторону, после чего продолжить прорисовывать его вниз. При пересечении линий в данном случае должна получиться петля.
7. На завершающем этапе слегка наклонной или вертикальной линией необходимо вывести контур вниз, как бы рассекая таким образом скрипичный ключ посередине. Крайняя нижняя точка прямой должна располагаться на 3-4 см ниже пятой линии. Под последней линией нотного стана необходимо завернуть прямую в крюк, состоящий из одного небольшого полукруга.

Чтобы ребенок быстро научился рисовать скрипичный ключ таким образом, профессиональные художники рекомендуют родителям или педагогам, обучающим малыша, несколько раз подряд детально объяснить принцип работы.

Убедившись, что юный творец усвоил базовые принципы, необходимо дать ему возможность самостоятельно повторить рисунок (со стороны взрослого допускаются единичные комментарии, касающиеся основных составляющих частей скрипичного ключа, например, «крюк», «прямая» и так далее).

Второй способ («зеркальный»), с помощью которого можно нарисовать скрипичный ключ, выглядит так:

1. Расположив используемый лист бумаги горизонтально, расчертить его пять параллельными прямыми. Расстояние между линиями должно быть не менее 3-4 см, в зависимости от масштаба изображения.
2. В области первой снизу линии изобразить небольшой крюк, крайняя точка которого должна продолжаться вертикальной или слегка диагональной прямой, направленной вверх.
3. Дойдя до верхней границы нотного стана, нарисовать вертикальную восьмерку, крайние точки которой не должны замыкаться между собой.
4. Между третьей и первой прямой необходимо изобразить окружность, продолжая прорисовывать контур скрипичного ключа.
5. Сделать нарисованный объект объемнее, несколько раз прорисовав его контур.

Скрипичный ключ, нарисованный вторым способом, несмотря на видимую простоту своего создания, лучше всего получается у тех, кто уже овладел классическим методом, или имеет представление о том, как именно должно выглядеть итоговое изображение.

Скрипичный ключ с сердечками

Скрипичный ключ (рисунок, который планируется использовать для украшения записной книжки, личного дневника или скетч бука) можно украсить сердечками, изменив таким образом не только сам внешний вид изображения, но и его восприятие. Такие картинки обычно создают девочки, отличающиеся от своих сверстниц мягким характером и романтической натурой.

Учитывая распространенность таких видов рисунков, неудивительно, что современные юные художницы, стремясь выделиться, используют различные методы создания рассматриваемых изображений.

Одним из самых простых способов нарисовать скрипичный ключ с сердечками является нижеприведенный:

1. На глаз определить центр рабочей плоскости.
2. Посредине листа нарисовать вертикальную линию, минимально нажимая при этом на карандаш.
3. Из верхней крайней точки прорисованной линии вывести к левой границе рабочей плоскости полукруг, изогнутый влево. Крайняя точка полукруга должна располагаться на уровне примерно 5-7 см от верха вертикали.
4. Не доводя контур полукруга до основной вертикали, заострить угол, после чего изобразить петлю, направленную вверх, крайняя точка которой должна располагаться на центральной линии.
5. Обвести контуры изображенных элементов, сгладив таким образом места их переходов.
6. Прорисовать петлю несколько раз, после чего вывести образовывающую линию вниз в направлении так, будто бы планируется нарисовать восьмерку.
7. После пересечения крайней нижней точки полукруга с основной вертикалью, контур скрипичного ключа рекомендуется продолжить кривой, закрученной в спираль. Получившаяся спираль должна пересекать основную вертикальную линию, но не пересекаться со своим контуром, расположенным слева от основной прямой.
8. Прорисовать повторно нижнюю часть скрипичного ключа, сделав ее более объемной.
9. Основную вертикаль удлинить, после чего загнуть контур влево и закрутить в спираль. На конце спирали необходимо нарисовать небольшой круг.
10. Стереть производные линии.
11. Внутри небольшой петли, расположенной сверху, продублировать контур, отступив от основного контура 1 см.
12. Контур кривой, расположенной слева от центра скрипичного ключа, также раздвоить, придав таким образом объемность картинке.
13. Верхнюю часть фигуры детализировать, прорисовав полукруг, расположенный справа от основной прямой.
14. Закрасить расстояние между производными линиями контура, затемнив участки пересечения линий.
    
15. От верхней петли, расположенной справа от оси скрипичного ключа, отступить 2 см влево, и, не доходя до центральной оси, нарисовать небольшую снежнику, с помощью пересечения 4 линий.
16. Отступить аналогичное расстояние по направлению в правый нижний угол, после чего изобразить небольшое ровное сердце.
17. Под нижней петлей, расположенной справа от оси скрипичного ключа, нарисовать снежинку способом, описанным в п. 15.
18. Используя алгоритм прорисовки снежинок, описанный в п.15, изобразить мелкие объекты в области изгибов контура справа от осевой производной линии скрипичного ключа.
19. Вкруг мелких деталей поставить 5-7 точек, как бы обозначающих их контур.
20. С помощью маленьких окружностей или снежинок заполнить пространство вокруг основной фигуры.
21. Обвести контур фигу черным маркером или мягким карандашом (использование цветных карандашей, фломастеров или красок в данном случае неоправданно, скорее всего негативно скажется на общем внешнем виде итогового изображения), предварительно стерев ластиком производные линии.

Важно часть вертикальной оси рисунка оставить тонкой для грамотного распределения акцентов.

Рисунки по клеточкам

Скрипичный ключ, как и другие рисунки, вне зависимости от их тематики, можно нарисовать по клеточкам. В создании таких изображений допустимо пользоваться готовыми алгоритмами или самостоятельно вырисовывать острые контуры ключевого объекта композиции.

Наиболее простыми способами, воспользоваться которыми сможет даже ребенок, не имеющий опыта работы в изобразительном искусстве, являются:

Пример рисунка скрипичного ключа	Готовый алгоритм его создания по клеточкам
	1. Найти исходную точку, отступив 2 кл. от верхнего края и 11 кл. от левого. 2. Создать изображение скрипичного ключа, используя нижеприведенный алгоритм: 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 9 кл. вниз, повторить комбинацию «1 кл. влево и 1 кл. вниз» 4 раза, 1 кл. влево, 2 кл. вниз, 1 кл. влево, 5 кл. вниз, 1 кл. вправо, 2 кл. вниз, 1 кл. вправо, 1 кл. вниз, 2 кл. вправо, 1 кл. вниз, 2 кл. вправо, 1 кою вниз, 3 кл. вправо, 1 кл. вверх, 1 кл. вправо, 5 кл. вниз, 1 кл. влево, 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 1 кл. вниз, 2 кл. влево, 1 кл. вверх, 1 кл. вправо, 3 кл. вверх, 1 кл. влево, 1 кл. вверх, 2 кл. влево, 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 3 кл. вниз, 1 кл. вправо, 1 кл. вниз, 1 кл. вправо, 1 кл. вниз, 3 кл. вправо, 1 кл. вверх, 2 кл. вправо, 1 кл. вверх, 1 кл. вправо, 7 кл. вверх, 1 кл. вправо, 1 кл. вверх, 1 кл. вправо, 5 кл. вверх, 1 кл. вправо, 1 кл. вверх, 1 кл вправо, 1 кл. вверх, 3 кл. влево, 5 кл. вверх, комбинацию «1 кл. вправо и 1 кл. вверх» повторить 2 раза, 1 кл. вправо, 2 кл. вверх, 1 кл. вправо, 5 кл. вверх, 1 кл. влево, 2 кл. вверх, 1 кл. влево, 1 кл. вверх, 2 кл. влево. 3. Продублировать основной контур фигуры, а затем раскрасить расстояние между основным и побочным контуром скрипичного ключа.
	1. Найти исходную точку для прорисовки первой части композиции. Для это необходимо отступить 12 кл. сверху и 7 кл. от правой границы используемого листа бумаги. 2. Дорисовать картинку по схеме: повторить комбинацию «1 кл. вниз и 1 кл. влево» 4 раза; 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 2 кл. вниз, 1 кл. влево, 4 кл. вниз, 1 кл. вправо, 2 кл. вниз, повторить комбинацию «1 кл. вправо и 1 кл. вниз» 7 раз, 2 кл. влево, 1 кл. вниз, 2 кл. влево, 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 1 кл. вниз, 2 кл. вправо, 1 кл. вниз, 2 кл. вправо, 1 кл. вниз, 1 кл. вправо, 1 кл. вниз, 2 кл. вправо. 3. Вернуть к исходной точке, и продолжить рисовать: 6 кл. вправо, 1 кл. вниз, 2 кл. вправо, 1 кл. вниз, 1 кл. вправо, 6 кл. вниз, 1 кл. влево, 1 кл. вниз, 3 кл. влево, 1 кл. вверх, 1 кл. влево, 3 кл. вверх, 1 кл. вправо, 1 кл. вверх, 2 кл. вправо, 1 кл. вниз, 1 кл. вправо. 4. Продублировать основной контур фигуры, после чего закрасить внутреннюю область между образующими линиями. 5. Перейти к прорисовке второй части фигуры, изобразив ее по нижеприведенной схеме, начиная с точки, расположенной на расстоянии 2 кл. от верхнего края рабочей плоскости и 3 кл. от правого края: 6 кл. влево, 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 2 кл. вниз, 1 кл. влево, 7 кл. вниз, 2 кл. влево, 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 7 кл. вниз, 1 кл. вправо, 1 кл. вниз, 1 кл. вправо, 1 кл. вниз, 3 кл. вправо, 4 кл. вниз, 1 кл. влево, 2 кл. вниз, 1 кл. влево, 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 1 кл. вниз, 1 кл. влево, 2 кл. вниз, 1 кл. влево, 3 кл. вниз, 1 кл. влево, 4 кл. вниз, 1 кл. вправо, 2 кл. вниз, 2 кл. вправо, 1 кл. вверх, 1 кл. вправо, 1 кл. вверх, 1 кл. вправо, 1 кл. вверх, 1 кл. вправо, 3 кл. вверх, 1 кл. вправо, 7 кл. вверх, повторить комбинацию «1 кл. вправо и 1 кл. вверх» 5 раз, 1 кл. вправо, 3 кл. вверх, 1 кл. вправо, 4 кл. вверх, 1 кл. влево, 2 кл. вверх, повторить комбинацию «1 кл. влево и 1 кл. вверх» 3 раза; 5 кл. влево, 5 кл. вверх. 6. Вернуться к исходной точке и продолжить рисовать по схеме: 1 кл. вниз, 1 кл. вправо, 4 кл. вниз, 1 кл. влево, 1 кл. вниз, 3 кл. влево, 1 кл. вверх, 1 кл. влево, 2 кл. вверх, 1 кл. вправо, 1 кл. вверх, 3 кл. вправо. 7. Закрасить пространство между двумя контурами.

Нарисованный в разных стилях скрипичный ключ, выглядит как несколько абсолютно непохожих друг на друга рисунков. Если изображение создается ребенком, имеющим представление о предназначении ключа и нот, допустимо давать ему возможность выполнять задание в любой, наиболее предпочтительной для него стилистике.

Если у юного художника нет представления о том, каким должен быть итог его работы, начинать учиться рисовать ноты ему рекомендуется с классического алгоритма, подразумевающего постепенное усложнение задачи.

Видео о рисунке скрипичного ключа

Рисунок скрипичного ключа по клеточкам: