Как правильно пишется спанч боб

SpongeBob SquarePants
SpongeBob SquarePants character
First appearance	«Help Wanted» SpongeBob SquarePants May 1, 1999
Created by	Stephen Hillenburg
Designed by	Stephen Hillenburg
Portrayed by	Ethan Slater (Broadway)
Voiced by	Tom Kenny[a]
In-universe information
Species	Sea sponge
Gender	Male
Occupation	Fry cook at the Krusty Krab
Relatives	Harold SquarePants (father) Margaret SquarePants (mother) Grandma SquarePants (grandmother) Stanley S. SquarePants (cousin) Blackjack SquarePants (second cousin)
Birth date	July 14, 1986[1]

SpongeBob SquarePants is the protagonist of the American animated television series of the same name. Voiced by Tom Kenny, he is characterized by his optimism and childlike attitude. SpongeBob is commonly seen hanging out with his friend Patrick Star, working at the Krusty Krab, and attending Mrs. Puff’s Boating School.

SpongeBob was created and designed by Stephen Hillenburg, an artist and marine science educator. The character’s name is derived from «Bob the Sponge», the host of Hillenburg’s unpublished educational book The Intertidal Zone. He drew the book while teaching marine biology to visitors of the Ocean Institute during the 1980s. Hillenburg began developing a show based on the premise shortly after the 1996 cancellation of Rocko’s Modern Life, which Hillenburg directed. SpongeBob’s first appearance was in the pilot, «Help Wanted», which premiered on May 1, 1999.

SpongeBob SquarePants has become popular among children and adults. The character has garnered a positive response from media critics and is frequently named as one of the greatest cartoon characters of all time. He has, however, been involved in a controversy with some conservative social groups for allegedly promoting homosexuality, although Hillenburg has described the character as biologically asexual (as real-life sea sponges are).^[2]

Role in SpongeBob SquarePants

SpongeBob is a good-natured, naive, and enthusiastic sea sponge. In The SpongeBob Musical, his exact species of animal is identified: Aplysina fistularis, a yellow tube sponge that is common in open waters.^[3] He resides in the undersea city of Bikini Bottom with other anthropomorphic aquatic creatures. He works as a fry cook at a local fast food restaurant, the Krusty Krab, to which he is obsessively attached, showing devotion to it above other restaurants.^[4] His boss is Eugene Krabs, a greedy crab who nonetheless treats SpongeBob like a son.^[5] Squidward Tentacles, an octopus,^[6] and SpongeBob’s ill-tempered, snobbish neighbor, works as the restaurant’s cashier. SpongeBob’s hobbies include fishing for jellyfish, practicing karate with his friend Sandy Cheeks (a squirrel from Texas),^[7] and blowing bubbles.^[8]

SpongeBob is often seen hanging around with his best friend, starfish Patrick Star, one of his neighbors. SpongeBob lives in a submerged pineapple with his pet snail, Gary. His unlimited optimistic cheer often leads him to perceive the outcome of numerous endeavors and the personalities of those around him as happier than they really are. He believes, for instance, that Squidward Tentacles enjoys his company even though he clearly harbors an intense dislike for him (though they have been shown to get along on rare occasions).^[9] SpongeBob’s greatest goal in life is to obtain his driver’s license from Mrs. Puff’s boating school, but he often panics and crashes when driving a boat.^[10]

Character

Conception

Stephen Hillenburg first became fascinated with the ocean as a child. He began developing his artistic abilities at a young age. During college, he studied marine biology and minored in art. He planned to return to graduate school and eventually to pursue a master’s degree in art. After graduating in 1984 from Humboldt State University, he joined the Ocean Institute, an organization in Dana Point, California, dedicated to educating the public about marine science and maritime history.^[11] While he was there, he had the initial idea that would lead to the creation of SpongeBob SquarePants—a comic book titled The Intertidal Zone. The host of the comic was «Bob the Sponge» who, unlike SpongeBob, resembled an actual sea sponge.^[12] In 1987, Hillenburg left the institute to pursue an animation career.^[12][13]

A few years after studying experimental animation at the California Institute of the Arts,^[13] Hillenburg met Joe Murray, the creator of Rocko’s Modern Life, at an animation festival, and was offered a job as a director of the series.^{[12][14][15][16]} While working on the series, Hillenburg met writer Martin Olson, who saw his previous comic The Intertidal Zone.^[17] Olson liked the idea and suggested Hillenburg create a series of marine animals, which spurred his decision to create SpongeBob SquarePants. Hillenburg did not think of making a series based on The Intertidal Zone at the time, later telling Thomas F. Wilson in an interview, «a show … I hadn’t even thought about making a show … and it wasn’t my show». Hillenburg later claimed it was «the inspiration for the show».^[18]

Rocko’s Modern Life ended in 1996.^[19] Shortly afterwards, Hillenburg began working on SpongeBob SquarePants. He began drawing and took some of the show’s characters from his comic—like starfish, crab, and sponge.^[18] At the time, Hillenburg knew that «everybody was doing buddy shows»—like The Ren & Stimpy Show. He stated, «I can’t do a buddy show,» so he decided to do a «one character» show instead.^[18] He conceived a sponge as the title character because he liked its «versatility … as an animal.»^[20] Hillenburg derived the character’s name from Bob the Sponge, the host of his comic strip The Intertidal Zone, after changing it from SpongeBoy because of trademark issues.^[12][21][22]

Creation and design

Hillenburg had made several «horrible impersonations» before he finally conceived of his character.^[23] He compared the concept to Laurel and Hardy and Pee-wee Herman^[12] saying, «I think SpongeBob [was] born out of my love of Laurel and Hardy shorts. You’ve got that kind of idiot-buddy situation – that was a huge influence. SpongeBob was inspired by that kind of character: the Innocent – à la Stan Laurel.»^[23]

The first concept sketch portrayed the character wearing a red hat with a green base and a white business shirt with a tie. SpongeBob’s look gradually changed. He also wore brown pants used in the final design.^[21] SpongeBob was designed to be a childlike character who was goofy and optimistic in a style similar to that made famous by Jerry Lewis.^[24]

Originally, the character was to be named SpongeBoy (and the series named SpongeBoy Ahoy!),^[25] but this name was already in use for another product.^[22] This was discovered after voice acting for the original seven-minute pilot was recorded.^[26] Upon learning this, Hillenburg knew that the character’s name still had to contain «Sponge» so viewers would not mistake him for a «Cheese Man». In 1997, he decided to use the name «SpongeBob» with «SquarePants» as a family name, with the latter referring to the character’s square shape and having a «nice ring to it».^[15]

Before commissioning SpongeBob as a full series, Nickelodeon executives insisted that it would not be popular unless the main character was a child who went to school.^[27] Stephen Hillenburg recalled in 2012 that Nickelodeon told him, «Our winning formula is animation about kids in school… We want you to put SpongeBob in school.»^[18] Hillenburg was ready to «walk out» on Nickelodeon and abandon the series since he wanted SpongeBob to be an adult character. He eventually compromised by adding a new character to the main cast, Mrs. Puff, who is SpongeBob’s boat-driving teacher. Hillenburg was happy with the compromise and said, «A positive thing for me that came out of it was [how it brought] in a new character, Mrs. Puff, who I love.»^[18]

Episodes from 2000 and 2001 have given SpongeBob’s birthdate as July 14, 1986,^[1] although his age is left unclear throughout the series.^[28]

SpongeBob has demonstrated an ability to shapeshift, for example into the shape of Texas^[29] or his friends.^[30]

Voice

SpongeBob is voiced by veteran voice actor Tom Kenny who had worked previously with Hillenburg on Rocko’s Modern Life. When Hillenburg created SpongeBob SquarePants, he approached Kenny to voice the character.^[31] Hillenburg used Kenny’s and other people’s personalities while creating SpongeBob’s.^[26]

Kenny said in an episode of WTF with Marc Maron that the voice was based on an angry dwarf actor he encountered while auditioning for a television commercial.^[32] Kenny had originally used SpongeBob’s voice for a minor background character in Rocko’s Modern Life. At first, Kenny forgot the voice because he had used it only on that occasion. Hillenburg remembered it when he was coming up with SpongeBob, however, and played a video clip of the Rocko episode to remind Kenny of the voice.^[26] When Hillenburg heard Kenny do the voice, he said, «That’s it—I don’t want to hear anybody else do the voice. We’ve got SpongeBob.»^[33] Kenny recalled that Nickelodeon was unsure of his casting and said, «Well, let’s just listen to 100 more people.»^[33] The network hoped to find a celebrity for the part. Kenny noted: «But one of the advantages of having a strong creator is that the creator can say, ‘No, I like that—I don’t care about celebrities’.» Kenny recalls Hillenburg «let them know that in no uncertain terms.»^[33] SpongeBob’s high-pitched laugh was specifically designed to be unique according to Kenny. They wanted an annoying laugh in the tradition of Popeye and Woody Woodpecker.^[34]

Throughout the series, SpongeBob’s voice evolved from «low-key» to high-pitched. Kenny said, «I hear the change… It’s mostly a question of the pitch.»^[33] He said that, «It’s unconscious on my part» because «I don’t wake up and think, ‘Hmm, I’m going to change SpongeBob’s voice today, just for the hell of it’.» He described it as «like erosion: a very slow process. As time goes on, you need to bring him to different places and more places, the more stories and scripts you do.»^[33] Contrasting first-season episodes to those of the seventh season, Kenny said that «there’s a bit of a change [in the voice], but I don’t think it’s that extreme at all.»^[33]

When SpongeBob SquarePants was prepared for broadcast in languages other than English, the voice actors dubbing SpongeBob’s voice used Tom Kenny’s rendition of the character as a starting point but added unique elements. For example, in the French version of the series, SpongeBob speaks with a slight Daffy Duck-style lisp.^[26]

Reception

Critical reception

Throughout SpongeBob SquarePants‘ first run, the SpongeBob character became popular with both children and adults. In June 2010, Entertainment Weekly named him one of the «100 Greatest Characters of the Last 20 Years».^[35] TV Guide listed SpongeBob SquarePants at number nine on its «50 Greatest Cartoon Characters of All Time» list.^[36]

James Poniewozik of Time magazine considered the character «the anti-Bart Simpson, temperamentally and physically: his head is as squared-off and neat as Bart’s is unruly, and he has a personality to match–conscientious, optimistic and blind to the faults in the world and those around him.»^[37] The New York Times critic Joyce Millman said, «His relentless good cheer would be irritating if he weren’t so darned lovable and his world so excellently strange … Like Pee-wee’s Playhouse, SpongeBob joyfully dances on the fine line between childhood and adulthood, guilelessness and camp, the warped and the sweet.»^[38] Robert Thompson, a professor of communications and director of the Center for the Study of Popular Television at Syracuse University, told The New York Times:

There is something kind of unique about [SpongeBob]. It seems to be a refreshing breath from the pre-irony era. There’s no sense of the elbow-in-rib, a tongue-in-cheek aesthetic that so permeates the rest of American culture–including kids’ shows like the Rugrats. I think what’s subversive about it is it’s so incredibly naive–deliberately. Because there’s nothing in it that’s trying to be hip or cool or anything else, hipness can be grafted onto it.^[39]

In a 2007 interview with TV Guide, Barack Obama named SpongeBob his favorite TV character, saying SpongeBob SquarePants was «the show I watch with my daughters».^[40][41]

Criticism and controversy

In 2005, a promotional video which showed SpongeBob along with other characters from children’s shows singing together to promote diversity and tolerance,^[42] was criticized by a Christian evangelical group in the United States because they felt the SpongeBob character was being used as an advocate for homosexuality, though the video contained «no reference to sex, sexual lifestyle or sexual identity.»^[43][2] James Dobson of Focus on the Family accused the video’s makers of promoting homosexuality because a gay rights group had sponsored the video.^[2]

The incident led to the question whether SpongeBob is a homosexual character. In 2002, when SpongeBob’s popularity with gay men grew, Hillenburg denied the suggestion. He clarified that he considers the character to be «somewhat asexual.»^[44][45] SpongeBob has been shown in various episodes to regenerate his limbs and reproduce by «budding», much like real sponges do.^[46] After Dobson’s comments, Hillenburg repeated his assertion that sexual preference was never considered during the creation of the show.^[47] Tom Kenny and other production members were shocked and surprised that such an issue had arisen.^[26]

Dobson later said that his comments were taken out of context and that his original complaints were not with SpongeBob or any of the characters in the video but with the organization that sponsored it, the We Are Family Foundation. Dobson noted that the foundation had posted pro-homosexual material on its website, but later removed it.^[48] After the controversy, John H. Thomas, the United Church of Christ’s general minister and president, said they would welcome SpongeBob into their ministry. He said, «Jesus didn’t turn people away. Neither do we.»^[49]

Jeffrey P. Dennis, author of the journal article «The Same Thing We Do Every Night: Signifying Same-Sex Desire in Television Cartoons», argued that SpongeBob and Sandy are not romantically in love while adding that he believed that SpongeBob and Patrick «are paired with arguably erotic intensity.» Dennis noted the two are «not consistently coded as romantic partners,» since they live in separate residences, and have distinct groups of friends but claimed that in the series, «the possibility of same-sex desire is never excluded.»^[50] Martin Goodman of Animation World Magazine described Dennis’s comments regarding SpongeBob and Patrick as «interesting».^[51]

In April 2009, in a tie-in partnership with Burger King and Nickelodeon, Burger King released an advertisement featuring SpongeBob and Sir Mix-a-Lot singing «Baby Got Back».^[52] Angry parents and the Campaign for a Commercial-Free Childhood protested the ad for being sexist and inappropriately sexual, especially considering SpongeBob’s fan base includes pre-schoolers.^[53] Susan Linn, the director of the Campaign for Commercial-Free Childhood said: «It’s bad enough when companies use a beloved media character like SpongeBob to promote junk food to children, but it’s utterly reprehensible when that character simultaneously promotes objectified, sexualized images of women.»^[54][55] In an official statement released by Burger King, the company claimed the campaign was aimed at parents.^[56]

After Nickelodeon shared a celebratory Pride Month tweet featuring SpongeBob SquarePants wearing a rainbow-colored tie in June 2020, users online believed it was the network’s way of quietly announcing that the TV cartoon character was gay. The tweet read, “Celebrating #Pride with the LGBTQ+ community and their allies this month and every month Rainbow,” and along with SpongeBob, included photos of transgender actor Michael D. Cohen, who plays Schwoz Schwartz on Henry Danger, and Korra from the Avatar spin-off show Legend of Korra, who’s in a same-sex relationship in the series, are presented in a rainbow color collage, appearing as if they are all part of the same LGBTQ community. This tweet received large amounts of backlash from upset parents.^[57]

Cultural impact and legacy

Throughout SpongeBob SquarePants‘ run, the SpongeBob character became very popular with viewers of all ages. His popularity spread from Nickelodeon’s original demographic of two- to eleven-year-olds, to teenagers and adults,^[58] was popular on college campuses and with celebrities such as Sigourney Weaver and Bruce Willis.^[59] Salon.com’s Stephanie Zacharek feels that the unadulterated innocence of SpongeBob is what makes him so appealing.^[60] SpongeBob also became popular with gay men, despite Stephen Hillenburg asserting that none of the series’ characters are homosexual, attracting fans with his flamboyant lifestyle and tolerant attitude.^[61]

In July 2009, the Madame Tussauds wax museum in New York unveiled a wax sculpture of SpongeBob,^[62] the first fictional character to be featured there.^[62] In May 2011, a new species of mushroom, Spongiforma squarepantsii, named after SpongeBob, was described in the journal Mycologia.^[63] The authors note that the hymenium, when viewed using scanning electron microscopy, somewhat resembles a «seafloor covered with tube sponges, reminiscent of the fictitious home of SpongeBob.»^[63] Although the epithet was originally rejected by Mycologia‘s editors as «too frivolous», the authors insisted that «we could name it whatever we liked.»^[64] Since 2004, SpongeBob has appeared as a balloon in the Macy’s Thanksgiving Day Parade.

The character also became a fashion trend. In 2008, American fashion designer Marc Jacobs donned a SpongeBob tattoo on his right arm. He explained that, «I just worked with Richard Prince on the collaboration for Louis Vuitton and Richard has done a series of paintings of SpongeBob. He had brought up in our conversation how he saw the artistic value of SpongeBob as the cartoon and I kind of liked it, so I did it.» He added that «It’s funny.»^[65] In the same year, A Bathing Ape released SpongeBob-themed shoes.^[66] Singer Pharrell Williams backed a line of SpongeBob T-shirts and shoes targeted at hip adults.^[67] In 2014, the character was among the popular culture icons referenced by American fashion designer Jeremy Scott in his Moschino debut collection at the Milan Fashion Week.^[68][69]

In Egypt’s Tahrir Square, after the Egyptian Revolution of 2011, SpongeBob became a fashion phenomenon, appearing on various merchandise items from hijabs to boxer shorts.^[70][71][72] The phenomenon led to the creation of the Tumblr project called «SpongeBob on the Nile», founded by American students Andrew Leber and Elisabeth Jaquette, that attempts to document every appearance of SpongeBob in Egypt.^[73] Sherief Elkeshta cited the phenomenon in an essay about the incoherent state of politics in Egypt in an independent monthly paper titled Midan Masr. He wrote, «Why isn’t he [SpongeBob] at least holding a Molotov cocktail? Or raising a fist?»^[74] The phenomenon has even spread to Libya, where a Libyan rebel in SpongeBob dress was photographed celebrating the revolution.^[75]

Merchandising

SpongeBob’s translated well into related merchandise sales. In 2002, SpongeBob SquarePants dolls sold at a rate of 75,000 per week, which was faster than Tickle Me Elmo dolls were selling at the time.^[24] SpongeBob was popular in Japan, specifically with Japanese women. Nickelodeon’s parent company Viacom purposefully targeted its marketing at women there as a way to build the SpongeBob SquarePants brand. Skeptics initially doubted that SpongeBob could be popular in Japan as the character’s design is very different from the already popular designs for Hello Kitty and Pikachu.^[76] The character inspired a soap-filled sponge product manufactured by SpongeTech.^[77]

In early 2009, the Simmons Jewelry Co. released a $75,000 diamond pendant as part of a SpongeBob collection.^[67]

On May 17, 2013, Build-A-Bear Workshop introduced a new SpongeBob SquarePants collection in stores and online in North America.^[78][79]

SpongeBob also inspired an automobile design. On July 13, 2013, Toyota, with Nickelodeon, unveiled plans for a SpongeBob-inspired Toyota Highlander.^[80] The 2014 Toyota Highlander concept vehicle was launched as part of a SpongeBob Day promotion at that day’s game between the Giants and Padres in San Diego,^[81][82] and subsequently visited seven U.S. locations including the Nickelodeon Suites Resort Orlando in Florida.^[83]

Notes

References

Bibliography

External links

• SpongeBob SquarePants at Don Markstein’s Toonopedia. Archived from the original on August 8, 2017.

SpongeBob SquarePants
SpongeBob SquarePants character
First appearance	«Help Wanted» SpongeBob SquarePants May 1, 1999
Created by	Stephen Hillenburg
Designed by	Stephen Hillenburg
Portrayed by	Ethan Slater (Broadway)
Voiced by	Tom Kenny[a]
In-universe information
Species	Sea sponge
Gender	Male
Occupation	Fry cook at the Krusty Krab
Relatives	Harold SquarePants (father) Margaret SquarePants (mother) Grandma SquarePants (grandmother) Stanley S. SquarePants (cousin) Blackjack SquarePants (second cousin)
Birth date	July 14, 1986[1]

SpongeBob SquarePants is the protagonist of the American animated television series of the same name. Voiced by Tom Kenny, he is characterized by his optimism and childlike attitude. SpongeBob is commonly seen hanging out with his friend Patrick Star, working at the Krusty Krab, and attending Mrs. Puff’s Boating School.

SpongeBob was created and designed by Stephen Hillenburg, an artist and marine science educator. The character’s name is derived from «Bob the Sponge», the host of Hillenburg’s unpublished educational book The Intertidal Zone. He drew the book while teaching marine biology to visitors of the Ocean Institute during the 1980s. Hillenburg began developing a show based on the premise shortly after the 1996 cancellation of Rocko’s Modern Life, which Hillenburg directed. SpongeBob’s first appearance was in the pilot, «Help Wanted», which premiered on May 1, 1999.

SpongeBob SquarePants has become popular among children and adults. The character has garnered a positive response from media critics and is frequently named as one of the greatest cartoon characters of all time. He has, however, been involved in a controversy with some conservative social groups for allegedly promoting homosexuality, although Hillenburg has described the character as biologically asexual (as real-life sea sponges are).^[2]

Role in SpongeBob SquarePants

SpongeBob is a good-natured, naive, and enthusiastic sea sponge. In The SpongeBob Musical, his exact species of animal is identified: Aplysina fistularis, a yellow tube sponge that is common in open waters.^[3] He resides in the undersea city of Bikini Bottom with other anthropomorphic aquatic creatures. He works as a fry cook at a local fast food restaurant, the Krusty Krab, to which he is obsessively attached, showing devotion to it above other restaurants.^[4] His boss is Eugene Krabs, a greedy crab who nonetheless treats SpongeBob like a son.^[5] Squidward Tentacles, an octopus,^[6] and SpongeBob’s ill-tempered, snobbish neighbor, works as the restaurant’s cashier. SpongeBob’s hobbies include fishing for jellyfish, practicing karate with his friend Sandy Cheeks (a squirrel from Texas),^[7] and blowing bubbles.^[8]

SpongeBob is often seen hanging around with his best friend, starfish Patrick Star, one of his neighbors. SpongeBob lives in a submerged pineapple with his pet snail, Gary. His unlimited optimistic cheer often leads him to perceive the outcome of numerous endeavors and the personalities of those around him as happier than they really are. He believes, for instance, that Squidward Tentacles enjoys his company even though he clearly harbors an intense dislike for him (though they have been shown to get along on rare occasions).^[9] SpongeBob’s greatest goal in life is to obtain his driver’s license from Mrs. Puff’s boating school, but he often panics and crashes when driving a boat.^[10]

Character

Conception

Stephen Hillenburg first became fascinated with the ocean as a child. He began developing his artistic abilities at a young age. During college, he studied marine biology and minored in art. He planned to return to graduate school and eventually to pursue a master’s degree in art. After graduating in 1984 from Humboldt State University, he joined the Ocean Institute, an organization in Dana Point, California, dedicated to educating the public about marine science and maritime history.^[11] While he was there, he had the initial idea that would lead to the creation of SpongeBob SquarePants—a comic book titled The Intertidal Zone. The host of the comic was «Bob the Sponge» who, unlike SpongeBob, resembled an actual sea sponge.^[12] In 1987, Hillenburg left the institute to pursue an animation career.^[12][13]

A few years after studying experimental animation at the California Institute of the Arts,^[13] Hillenburg met Joe Murray, the creator of Rocko’s Modern Life, at an animation festival, and was offered a job as a director of the series.^{[12][14][15][16]} While working on the series, Hillenburg met writer Martin Olson, who saw his previous comic The Intertidal Zone.^[17] Olson liked the idea and suggested Hillenburg create a series of marine animals, which spurred his decision to create SpongeBob SquarePants. Hillenburg did not think of making a series based on The Intertidal Zone at the time, later telling Thomas F. Wilson in an interview, «a show … I hadn’t even thought about making a show … and it wasn’t my show». Hillenburg later claimed it was «the inspiration for the show».^[18]

Rocko’s Modern Life ended in 1996.^[19] Shortly afterwards, Hillenburg began working on SpongeBob SquarePants. He began drawing and took some of the show’s characters from his comic—like starfish, crab, and sponge.^[18] At the time, Hillenburg knew that «everybody was doing buddy shows»—like The Ren & Stimpy Show. He stated, «I can’t do a buddy show,» so he decided to do a «one character» show instead.^[18] He conceived a sponge as the title character because he liked its «versatility … as an animal.»^[20] Hillenburg derived the character’s name from Bob the Sponge, the host of his comic strip The Intertidal Zone, after changing it from SpongeBoy because of trademark issues.^[12][21][22]

Creation and design

Hillenburg had made several «horrible impersonations» before he finally conceived of his character.^[23] He compared the concept to Laurel and Hardy and Pee-wee Herman^[12] saying, «I think SpongeBob [was] born out of my love of Laurel and Hardy shorts. You’ve got that kind of idiot-buddy situation – that was a huge influence. SpongeBob was inspired by that kind of character: the Innocent – à la Stan Laurel.»^[23]

The first concept sketch portrayed the character wearing a red hat with a green base and a white business shirt with a tie. SpongeBob’s look gradually changed. He also wore brown pants used in the final design.^[21] SpongeBob was designed to be a childlike character who was goofy and optimistic in a style similar to that made famous by Jerry Lewis.^[24]

Originally, the character was to be named SpongeBoy (and the series named SpongeBoy Ahoy!),^[25] but this name was already in use for another product.^[22] This was discovered after voice acting for the original seven-minute pilot was recorded.^[26] Upon learning this, Hillenburg knew that the character’s name still had to contain «Sponge» so viewers would not mistake him for a «Cheese Man». In 1997, he decided to use the name «SpongeBob» with «SquarePants» as a family name, with the latter referring to the character’s square shape and having a «nice ring to it».^[15]

Before commissioning SpongeBob as a full series, Nickelodeon executives insisted that it would not be popular unless the main character was a child who went to school.^[27] Stephen Hillenburg recalled in 2012 that Nickelodeon told him, «Our winning formula is animation about kids in school… We want you to put SpongeBob in school.»^[18] Hillenburg was ready to «walk out» on Nickelodeon and abandon the series since he wanted SpongeBob to be an adult character. He eventually compromised by adding a new character to the main cast, Mrs. Puff, who is SpongeBob’s boat-driving teacher. Hillenburg was happy with the compromise and said, «A positive thing for me that came out of it was [how it brought] in a new character, Mrs. Puff, who I love.»^[18]

Episodes from 2000 and 2001 have given SpongeBob’s birthdate as July 14, 1986,^[1] although his age is left unclear throughout the series.^[28]

SpongeBob has demonstrated an ability to shapeshift, for example into the shape of Texas^[29] or his friends.^[30]

Voice

SpongeBob is voiced by veteran voice actor Tom Kenny who had worked previously with Hillenburg on Rocko’s Modern Life. When Hillenburg created SpongeBob SquarePants, he approached Kenny to voice the character.^[31] Hillenburg used Kenny’s and other people’s personalities while creating SpongeBob’s.^[26]

Kenny said in an episode of WTF with Marc Maron that the voice was based on an angry dwarf actor he encountered while auditioning for a television commercial.^[32] Kenny had originally used SpongeBob’s voice for a minor background character in Rocko’s Modern Life. At first, Kenny forgot the voice because he had used it only on that occasion. Hillenburg remembered it when he was coming up with SpongeBob, however, and played a video clip of the Rocko episode to remind Kenny of the voice.^[26] When Hillenburg heard Kenny do the voice, he said, «That’s it—I don’t want to hear anybody else do the voice. We’ve got SpongeBob.»^[33] Kenny recalled that Nickelodeon was unsure of his casting and said, «Well, let’s just listen to 100 more people.»^[33] The network hoped to find a celebrity for the part. Kenny noted: «But one of the advantages of having a strong creator is that the creator can say, ‘No, I like that—I don’t care about celebrities’.» Kenny recalls Hillenburg «let them know that in no uncertain terms.»^[33] SpongeBob’s high-pitched laugh was specifically designed to be unique according to Kenny. They wanted an annoying laugh in the tradition of Popeye and Woody Woodpecker.^[34]

Throughout the series, SpongeBob’s voice evolved from «low-key» to high-pitched. Kenny said, «I hear the change… It’s mostly a question of the pitch.»^[33] He said that, «It’s unconscious on my part» because «I don’t wake up and think, ‘Hmm, I’m going to change SpongeBob’s voice today, just for the hell of it’.» He described it as «like erosion: a very slow process. As time goes on, you need to bring him to different places and more places, the more stories and scripts you do.»^[33] Contrasting first-season episodes to those of the seventh season, Kenny said that «there’s a bit of a change [in the voice], but I don’t think it’s that extreme at all.»^[33]

When SpongeBob SquarePants was prepared for broadcast in languages other than English, the voice actors dubbing SpongeBob’s voice used Tom Kenny’s rendition of the character as a starting point but added unique elements. For example, in the French version of the series, SpongeBob speaks with a slight Daffy Duck-style lisp.^[26]

Reception

Critical reception

Throughout SpongeBob SquarePants‘ first run, the SpongeBob character became popular with both children and adults. In June 2010, Entertainment Weekly named him one of the «100 Greatest Characters of the Last 20 Years».^[35] TV Guide listed SpongeBob SquarePants at number nine on its «50 Greatest Cartoon Characters of All Time» list.^[36]

James Poniewozik of Time magazine considered the character «the anti-Bart Simpson, temperamentally and physically: his head is as squared-off and neat as Bart’s is unruly, and he has a personality to match–conscientious, optimistic and blind to the faults in the world and those around him.»^[37] The New York Times critic Joyce Millman said, «His relentless good cheer would be irritating if he weren’t so darned lovable and his world so excellently strange … Like Pee-wee’s Playhouse, SpongeBob joyfully dances on the fine line between childhood and adulthood, guilelessness and camp, the warped and the sweet.»^[38] Robert Thompson, a professor of communications and director of the Center for the Study of Popular Television at Syracuse University, told The New York Times:

There is something kind of unique about [SpongeBob]. It seems to be a refreshing breath from the pre-irony era. There’s no sense of the elbow-in-rib, a tongue-in-cheek aesthetic that so permeates the rest of American culture–including kids’ shows like the Rugrats. I think what’s subversive about it is it’s so incredibly naive–deliberately. Because there’s nothing in it that’s trying to be hip or cool or anything else, hipness can be grafted onto it.^[39]

In a 2007 interview with TV Guide, Barack Obama named SpongeBob his favorite TV character, saying SpongeBob SquarePants was «the show I watch with my daughters».^[40][41]

Criticism and controversy

In 2005, a promotional video which showed SpongeBob along with other characters from children’s shows singing together to promote diversity and tolerance,^[42] was criticized by a Christian evangelical group in the United States because they felt the SpongeBob character was being used as an advocate for homosexuality, though the video contained «no reference to sex, sexual lifestyle or sexual identity.»^[43][2] James Dobson of Focus on the Family accused the video’s makers of promoting homosexuality because a gay rights group had sponsored the video.^[2]

The incident led to the question whether SpongeBob is a homosexual character. In 2002, when SpongeBob’s popularity with gay men grew, Hillenburg denied the suggestion. He clarified that he considers the character to be «somewhat asexual.»^[44][45] SpongeBob has been shown in various episodes to regenerate his limbs and reproduce by «budding», much like real sponges do.^[46] After Dobson’s comments, Hillenburg repeated his assertion that sexual preference was never considered during the creation of the show.^[47] Tom Kenny and other production members were shocked and surprised that such an issue had arisen.^[26]

Dobson later said that his comments were taken out of context and that his original complaints were not with SpongeBob or any of the characters in the video but with the organization that sponsored it, the We Are Family Foundation. Dobson noted that the foundation had posted pro-homosexual material on its website, but later removed it.^[48] After the controversy, John H. Thomas, the United Church of Christ’s general minister and president, said they would welcome SpongeBob into their ministry. He said, «Jesus didn’t turn people away. Neither do we.»^[49]

Jeffrey P. Dennis, author of the journal article «The Same Thing We Do Every Night: Signifying Same-Sex Desire in Television Cartoons», argued that SpongeBob and Sandy are not romantically in love while adding that he believed that SpongeBob and Patrick «are paired with arguably erotic intensity.» Dennis noted the two are «not consistently coded as romantic partners,» since they live in separate residences, and have distinct groups of friends but claimed that in the series, «the possibility of same-sex desire is never excluded.»^[50] Martin Goodman of Animation World Magazine described Dennis’s comments regarding SpongeBob and Patrick as «interesting».^[51]

In April 2009, in a tie-in partnership with Burger King and Nickelodeon, Burger King released an advertisement featuring SpongeBob and Sir Mix-a-Lot singing «Baby Got Back».^[52] Angry parents and the Campaign for a Commercial-Free Childhood protested the ad for being sexist and inappropriately sexual, especially considering SpongeBob’s fan base includes pre-schoolers.^[53] Susan Linn, the director of the Campaign for Commercial-Free Childhood said: «It’s bad enough when companies use a beloved media character like SpongeBob to promote junk food to children, but it’s utterly reprehensible when that character simultaneously promotes objectified, sexualized images of women.»^[54][55] In an official statement released by Burger King, the company claimed the campaign was aimed at parents.^[56]

After Nickelodeon shared a celebratory Pride Month tweet featuring SpongeBob SquarePants wearing a rainbow-colored tie in June 2020, users online believed it was the network’s way of quietly announcing that the TV cartoon character was gay. The tweet read, “Celebrating #Pride with the LGBTQ+ community and their allies this month and every month Rainbow,” and along with SpongeBob, included photos of transgender actor Michael D. Cohen, who plays Schwoz Schwartz on Henry Danger, and Korra from the Avatar spin-off show Legend of Korra, who’s in a same-sex relationship in the series, are presented in a rainbow color collage, appearing as if they are all part of the same LGBTQ community. This tweet received large amounts of backlash from upset parents.^[57]

Cultural impact and legacy

Throughout SpongeBob SquarePants‘ run, the SpongeBob character became very popular with viewers of all ages. His popularity spread from Nickelodeon’s original demographic of two- to eleven-year-olds, to teenagers and adults,^[58] was popular on college campuses and with celebrities such as Sigourney Weaver and Bruce Willis.^[59] Salon.com’s Stephanie Zacharek feels that the unadulterated innocence of SpongeBob is what makes him so appealing.^[60] SpongeBob also became popular with gay men, despite Stephen Hillenburg asserting that none of the series’ characters are homosexual, attracting fans with his flamboyant lifestyle and tolerant attitude.^[61]

In July 2009, the Madame Tussauds wax museum in New York unveiled a wax sculpture of SpongeBob,^[62] the first fictional character to be featured there.^[62] In May 2011, a new species of mushroom, Spongiforma squarepantsii, named after SpongeBob, was described in the journal Mycologia.^[63] The authors note that the hymenium, when viewed using scanning electron microscopy, somewhat resembles a «seafloor covered with tube sponges, reminiscent of the fictitious home of SpongeBob.»^[63] Although the epithet was originally rejected by Mycologia‘s editors as «too frivolous», the authors insisted that «we could name it whatever we liked.»^[64] Since 2004, SpongeBob has appeared as a balloon in the Macy’s Thanksgiving Day Parade.

The character also became a fashion trend. In 2008, American fashion designer Marc Jacobs donned a SpongeBob tattoo on his right arm. He explained that, «I just worked with Richard Prince on the collaboration for Louis Vuitton and Richard has done a series of paintings of SpongeBob. He had brought up in our conversation how he saw the artistic value of SpongeBob as the cartoon and I kind of liked it, so I did it.» He added that «It’s funny.»^[65] In the same year, A Bathing Ape released SpongeBob-themed shoes.^[66] Singer Pharrell Williams backed a line of SpongeBob T-shirts and shoes targeted at hip adults.^[67] In 2014, the character was among the popular culture icons referenced by American fashion designer Jeremy Scott in his Moschino debut collection at the Milan Fashion Week.^[68][69]

In Egypt’s Tahrir Square, after the Egyptian Revolution of 2011, SpongeBob became a fashion phenomenon, appearing on various merchandise items from hijabs to boxer shorts.^[70][71][72] The phenomenon led to the creation of the Tumblr project called «SpongeBob on the Nile», founded by American students Andrew Leber and Elisabeth Jaquette, that attempts to document every appearance of SpongeBob in Egypt.^[73] Sherief Elkeshta cited the phenomenon in an essay about the incoherent state of politics in Egypt in an independent monthly paper titled Midan Masr. He wrote, «Why isn’t he [SpongeBob] at least holding a Molotov cocktail? Or raising a fist?»^[74] The phenomenon has even spread to Libya, where a Libyan rebel in SpongeBob dress was photographed celebrating the revolution.^[75]

Merchandising

SpongeBob’s translated well into related merchandise sales. In 2002, SpongeBob SquarePants dolls sold at a rate of 75,000 per week, which was faster than Tickle Me Elmo dolls were selling at the time.^[24] SpongeBob was popular in Japan, specifically with Japanese women. Nickelodeon’s parent company Viacom purposefully targeted its marketing at women there as a way to build the SpongeBob SquarePants brand. Skeptics initially doubted that SpongeBob could be popular in Japan as the character’s design is very different from the already popular designs for Hello Kitty and Pikachu.^[76] The character inspired a soap-filled sponge product manufactured by SpongeTech.^[77]

In early 2009, the Simmons Jewelry Co. released a $75,000 diamond pendant as part of a SpongeBob collection.^[67]

On May 17, 2013, Build-A-Bear Workshop introduced a new SpongeBob SquarePants collection in stores and online in North America.^[78][79]

SpongeBob also inspired an automobile design. On July 13, 2013, Toyota, with Nickelodeon, unveiled plans for a SpongeBob-inspired Toyota Highlander.^[80] The 2014 Toyota Highlander concept vehicle was launched as part of a SpongeBob Day promotion at that day’s game between the Giants and Padres in San Diego,^[81][82] and subsequently visited seven U.S. locations including the Nickelodeon Suites Resort Orlando in Florida.^[83]

Notes

References

Bibliography

External links

• SpongeBob SquarePants at Don Markstein’s Toonopedia. Archived from the original on August 8, 2017.

«Гу́бка Боб Квадра́тные Штаны́», также известный как «Спанч Боб Сквэр Пэнтс» (англ. SpongeBob SquarePants) — американский мультипликационный сериал, который транслируется на телеканале «Nickelodeon». Появился в эфире 1 мая 1999 года и стал одной из самых популярных анимационных программ телевидения^[3]. Это первый по продолжительности показа анимированный сериал телеканала «Nickelodeon», обогнавший «Ох уж эти детки!» (англ. Rugrats) — на данный момент он насчитывает 12 полных сезонов. В июле 2019 года мультсериал был продлён на тринадцатый сезон.

Действия анимационного сериала разворачиваются на дне Тихого океана, в небольшом вымышленном городке под названием Бикини Боттом, где главными действующими лицами являются представители морской фауны. Связано это с тем, что создатель сериала Стивен Хилленберг начал создавать мультфильмы и рисунки на тему жизни обитателей морского дна, ещё когда преподавал морскую биологию в Институте океанологии^[en] округа Ориндж в Дана-Пойнт^[en], штат Калифорния, с 1984 по 1987 год. В 1987 году Хилленберг оставил институт, чтобы реализовать свою мечту — стать мультипликатором^[4][5].

Первые три эпизода «Требуется помощник», «Подводный пылесос» и «Чаепитие под куполом», входящие в состав первой серии, были в тестовом режиме показаны после шоу «Nickelodeon Kids’ Choice Awards» 1 мая 1999 года. Официальная же премьера состоялась 17 июля и включала два эпизода второй серии: «Мыльные пузыри» и «Порванные штаны».

Настоящая популярность пришла к Губке Бобу после старта второго сезона и с тех пор оставалась на достаточно высоком уровне.

19 ноября 2004 года в США прошла премьера первого полнометражного фильма по мотивам мультсериала— «Губка Боб Квадратные Штаны». 6 февраля 2015 года вышел второй фильм — «Губка Боб в 3D». Третий фильм «Губка Боб в бегах» впервые вышел 14 августа 2020 года в Канаде, а после в ноябре 2020 года на Netflix и в марте 2021 года на Paramount+.

Сюжет

Место действия

Население Бикини Боттома почти полностью состоит из антропоморфных рыб, китов, крабов, губок, кальмаров, осьминогов, морских звёзд, омаров и многих других представителей морской фауны. Некоторые из животных антропоморфными не являются: медузы, морские коньки, улитки, ламантины и черви относятся к менее развитым формам жизни. Улитки, например, в сериале ассоциируются с кошками, черви — с собаками. Первым земным животным, обосновавшимся в городе, является так называемый Чёрный Рыцарь — далёкий предок Сэнди.

Культурные объекты поселения соответствуют обычным человеческим: создатель мультфильма «Губка Боб Квадратные Штаны» Стивен Хилленберг в интервью прямо заявил, что Сквидвард — осьминог, а имя было выбрано из-за большего благозвучия. Сквидвард пытается играть на кларнете, хотя и не всегда удачно, ненавидит обоих соседей за то, что те своими дурными способами не дают ему нормальной, адекватной и экстравагантной жизни. Например, в городе есть кинотеатр «Риф» (англ. The Reef), который, правда, по итогам серии «Чем-то пахнет» оказывается разрушенным: его разъело «кислотное» дыхание Губки Боба и Патрика. Главная новостная газета города носит название «Бикини Таймс» (англ. Bikini Times), скорее всего, являясь пародией на «The New York Times». Другая газета называется «Bikini Bottom Inquirer» — пародия на «The National Enquirer». В Бикини Боттоме присутствуют некоторые музыкальные коллективы, например: «Boys Who Cry» (рус. Плачущие мальчики) — пародия на сингл «Boys Don’t Cry» группы «The Cure», а также группа «Stingray 5000», прообразом которой стали «Powerman 5000».

Окружающая Бикини Боттом география довольно богата: тут есть и обширные леса, и высокие горы, в окрестностях можно наблюдать всевозможные пещеры, реки, луга, рифы и безжизненные пустыни. По соседству располагаются города Каменная Бездна, Нью-Келп, Басс-Вегас и заповедник «Щупальца», а также лагуна Гламур (по версии компьютерной игры «Лучший работник месяца»).

Персонажи

Мультсериал вращается вокруг главного героя Губка Боб Квадратные Штаны — энергичная и оптимистичная жёлтая морская губка, живущая в погруженном в воду ананасе. Губка Боб обладает детским энтузиазмом к жизни, который переносит на свою работу в качестве шеф-повара в ресторане быстрого питания «Красти Краб». Одна из главных целей его жизни — получить водительское удостоверение по вождению в школе управления катерами миссис Пафф, но ему это никогда не удается. Его интересы — ловля медуз, похожим на ловлю бабочек, и пускание мыльных пузырей различных форм. У него есть домашняя морская улитка по кличке Гэри, которая мяукает, как кошка.

Рядом с двумя домами от Губки Боба живёт его лучший друг Патрик Стар, глуповатая, но дружелюбная розовая морская звезда, которая живёт под камнем. Несмотря на свои психические отклонения, Патрик считает себя умным^[6]. Сквидвард Тентаклс, сосед Губки Боба и его коллега по работе в ресторане «Красти Краб» — высокомерный, несдержанный осьминог, живущий в доме в виде моаи. Он любит играть на кларнете и рисовать автопортреты, но ненавидит свою работу кассира. Ему также не нравится жить между Губкой Бобом и Патриком из-за их глупого характера. Владелец «Красти Краб» — жадный красный краб по имени Юджин Крабс, который разговаривает как моряк и управляет своим рестораном, одинокий родитель с дочерью-подростком, серым кашалотом по имени Перл, которой он хочет завещать своё богатство. Перл не хочет продолжать семейный бизнес и предпочитает проводить время, слушая музыку или работая в местном торговом центре^[7]. Подруга Губки Боба — Сэнди Чикс, белка, приехавшая из Техаса, которая носит наполненный воздухом скафандр, чтобы дышать под водой^[8]. Живёт на дереве с прозрачным стеклянным куполом, является экспертом в карате, а также учёной.

Через дорогу от «Красти Краба» находится ресторан «Помойное ведро»^[9]. Им управляет одноглазый копепод^[10] по имени Планктон и его супруга Карен^[11]. Планктон постоянно пытается украсть секретную формулу крабсбургеров, надеясь вывести «Красти Краб» из бизнеса^[12]. Карен снабжает его коварными планами, чтобы заполучить формулу, но их усилия всегда терпят неудачу, и в их ресторане редко бывают клиенты^[13]. Когда Губка Боб не работает в «Красти Крабе», он часто берёт уроки вождения на катере у миссис Пафф, параноидального, но терпеливого иглобрюха. Губка Боб — самый прилежный ученик миссис Пафф, он знает все ответы на устных экзаменах, но когда он пытается управлять настоящим катером, он паникует и терпит крушение^[14]. Когда миссис Пафф терпит одно из крушений или пугается каким-либо другим образом, она превращается в шар^[15].

Французский рассказчик часто повествует эпизоды, как если бы мультсериал стал документальным фильмом об океане. Его роль и характерная манера говорить являются отсылкой к Жаку Кусто^[16].

На протяжении всего мультсериала появляются второстепенные персонажи: пожилые супергерои Морской Супермен и Очкарик, которых любят Губка Боб и Патрик; призрак Летучий Голландец; мускулистый спасатель Ларри Лобстер; и король Нептун.

Специальные эпизоды мультсериала ведут пират Пэтчи и его попугай Потти. Пэтчи изображен как президент фан-клуба Губки Боба, и его самое большое желание — встретиться с самим Губкой Бобом. Потти любит посмеяться над энтузиазмом Пэтчи и создает ему проблемы.

Производство

Разработка

Ранняя история

Создателем мультсериала является Стивен Хилленберг, который с самого детства был увлечён океаном и рисованием. Окончив университет по специальности «морская наука» в 1984 году, он устроился на работу в Институт океанологии в городе Дана-Пойнт (штат Калифорния), занимающийся просвещением общественности по вопросам морской науки и морской истории^[17][18].

Пока Хилленберг преподавал в институте, его любовь к океану начала влиять на художественную деятельность — для посетителей института он создал комикс под названием «The Intertidal Zone», в котором фигурировали различные антропоморфные морские формы жизни, многие из которых эволюционировали в персонажей «Губки Боба»^[19]. Стивен даже попытался профессионально опубликовать комикс, но ни одна из компаний, которым он его представлял, не проявила к нему интереса^[17].

Концепция

Работая в Институте океанологии, Хилленберг размышлял о получении степени магистра в области искусства. Перед поступлением в колледж он посетил анимационный фестиваль, который вдохновил его на небольшое изменение в получении художественного образования. Вместо традиционной художественной программы, Хилленберг решил изучать «экспериментальную анимацию» в Калифорнийском институте искусств^[17]. Одну из его дипломных работ, короткометражный фильм «Wormholes», показывали на различных фестивалях, и на одном из них Стив познакомился с Джо Мюррэем, создателем мультсериала «Новая жизнь Рокко». Мюррэй был очень впечатлён стилем фильма и предложил Хилленбергу работу в своём проекте. Хилленберг работал в мультсериале режиссёром и сценаристом, а в четвёртом сезоне был повышен до продюсера и креативного режиссёра^[19][20][21].

Мартин Олсон, один из сценаристов «Новой жизни Рокко», прочитал комикс «The Intertidal Zone» и предложил Хилленбергу создать мультсериал с подобной концепцией. В тот момент Стив даже не думал о создании своего собственного проекта. Тем не менее, он понимал, что если он когда-нибудь это воплотит в жизнь, то это будет лучшим методом^[19][20]. Хилленберг начал развивать некоторых персонажей из своего комикса, включая комического «диктора» губки Боба^[17]. Он хотел, чтобы его мультсериал выделялся из большинства популярных мультфильмов того времени, примером которых, по его мнению, были приятельские фильмы, такие как «Шоу Рена и Стимпи». В итоге Хилленберг решил сосредоточиться на одном герое — губке по имени Боб. Сам Боб напоминает настоящую морскую губку, и поначалу Стив продолжал использовать его конструкцию^[17][19][22]. Затем он решил сделать его в виде кухонной губки и понял, что задумка соответствует квадратной личности персонажа^[17][20]. Патрик, мистер Крабс, Перл и Сквидвард были следующими персонажами, которых Хилленберг создал для своего проекта^[23].

В ходе подбора актёра озвучивания Губки Боба Хилленберг обратился к Тому Кенни, чья анимационная карьера началась также в «Новой жизни Рокко». Изначально Хилленберг планировал использовать имя «SpongeBoy» (с англ. — «Спанч Бой, Мальчик-Губка»), у персонажа не было фамилии, а мультсериал должен был называться «SpongeBoy Ahoy!»^[19]. Однако после завершения озвучки для пилотной серии юридический отдел Nickelodeon обнаружил, что название «SpongeBoy» уже используется в качестве бренда швабр^[24]. При выборе альтернативного имени Хилленберг решил, что нужно использовать слово «губка», чтобы зрители не приняли персонажа за «сырного человека». Он остановился на имени «Губка Боб», а фамилией решил сделать «Квадратные Штаны»^[19].

Съёмочная группа

Дерек Драймон, который занимал пост креативного режиссёра и главного продюсера в течение первых трёх сезонов, сказал, что Хилленберг хотел окружить себя «командой молодых и голодных людей». Многие из команды «Губки Боба» уже работали с Хилленбергом над «Новой жизнью Рокко»; среди них и сам Драймон, арт-директор Ник Дженнингс, главный анимационный режиссёр Алан Смарт, сценарист и актёр озвучивания Даг Лоуренс и Тим Хилл, сценарист, помогавший в разработке мультсериала^[22].

Изначально Драймону не предлагали роль в мультсериале — как «поздний новичок» в «Новой жизни Рокко», он не установил особых отношений с Хилленбергом до появления Губки Боба. Хилленберг первым делом разыскал Марка О’Хэра — партнёра Драймона по раскадровке, который в то время был занят созданием комикса «Городской пёс». Однако несмотря на то, что Марку не хватило времени участвовать с самого начала, чуть позже он всё-таки присоединился к «Губке Бобу» в качестве сценариста. Драймон вспоминал: «Я помню, как Хилленберг в нашем офисе сказал Марку, будет ли он заинтересован в работе с ним… Я был готов согласиться на это предложение, но Стив не стал спрашивать у меня и просто вышел из комнаты. Я был в полном отчаянии, поэтому я побежал за ним в холл и буквально умолял его о работе. Он не ухватился за эту возможность». Хилленберг немного подумал и решил назначить Драймона креативным режиссёром: они начали встречаться в доме Хилленберга несколько раз в неделю, чтобы разработать мультсериал^[22].

Ник Дженнингс также, по словам Хилленберга, сыграл важную роль в появлении «Губки Боба»^[20]. Кенни назвал его «одним из ранних графических наставников „Губки Боба“». По выходным Кенни присоединялся к Хилленбергу, Дженнингсу и Драймону на творческих сессиях, где они записывали идеи на магнитофон. Кенни делал аудио-тесты в роли Губки Боба во время этих сеансов, а Хилленберг озвучивал других персонажей^[19][22].

Тим Хилл внёс свой вклад в сценарии для нескольких серий первого сезона (включая пилотную серию)^[22]. По словам Хилла, в питч-библии он, Хилленберг и Драймон разработали и написали 13 концепций для серий^[25]. Позже Хиллу предложили роль главного сценариста, но отказался ввиду своего ухода в режиссуру^[22][26]. Вместо него на данную должность был утверждён Питер Бёрнс, который был родом из Чикаго и до прихода в команду никогда не встречался ни с одним из участников съёмочной группы «Губки Боба»^[22].

Питчинг

Во время питчинга мультсериала руководителям Nickelodeon Хилленберг надел гавайскую рубашку, принёс подводный террариум с моделями персонажей и включил гавайскую музыку. Эрик Коулмэн, ныне бывший исполнительный директор Nickelodeon, описал обстановку как «довольно удивительную». По итогам Хилленбергу, Драймону и Дженнингсу дали деньги и две недели на создание пилотной серии «Требуется помощник». Несмотря на то, что Драймон описал питчинг как «напряжённый», он сказал, что всё прошло «очень хорошо». При этом в ходе презентации Кевину Кэю и Элби Хехту даже пришлось выйти на улицу, потому что они «устали от смеха», что обеспокоило аниматоров^[20]. Сима Заргами, президент Nickelodeon с 2006 по 2018 год, сказала: «Немедленная реакция руководителей Nickelodeon состояла в том, чтобы увидеть его снова, потому что им это понравилось, и это не было похоже ни на что, что они когда-либо видели раньше». Также Заргами была одним из четырёх руководителей в комнате, когда «Губка Боб» был показан в первый раз^[27].

Перед началом производства руководители Nickelodeon настаивали на том, что сериал не будет популярным, если Губка Боб не будет ребёнком, который ходит в школу и общается с учителем. Хилленберг вспоминал в 2012 году, что Nickelodeon сказал ему: «Наша формула победы — это анимация о детях в школе. Мы хотим, чтобы ты отправил Губку Боба в школу». Стивен считал, что это было бы похоже на «„Эй, Арнольд!“ под водой», и был готов «уйти» с Nickelodeon и отказаться от своего проекта, так как он хотел, чтобы Губка Боб был взрослым персонажем. В итоге, он пошёл на компромисс, добавив в состав главных героев миссис Пафф, учительницу по вождению катерами. Хилленберг был доволен компромиссом и сказал: «Положительным моментом для меня было то, что он принёс мне нового персонажа, миссис Пафф, которую я люблю»^[17].

Руководители мультсериала

До своей смерти в конце 2018 года на протяжении всей истории мультсериала Стивен Хилленберг был исполнительным продюсером, а также с 1999 года до 2004 года исполнял роль шоураннера. В 2002 была завершена работа над третьим сезоном и начата над полнометражным фильмом «Губка Боб Квадратные Штаны»^[22].

После завершения работы над фильмом Хилленберг намеревался сделать его финалом мультсериала, чтобы он «не прыгал через акулу». Однако желание Nickelodeon выпускать больше серий помешало изначальным планам^[22]. В итоге, Хилленберг подал в отставку с поста шоураннера мультсериала, и утвердил на эту должность Пола Тиббита, который выполнял роль сценариста, режиссёра и художника раскадровки^[28]. Стивен считал Тиббита одним из своих любимых членов съёмочной группы мультсериала и «полностью доверял ему»^[29][30]. Несмотря на то, что во время пребывания Пола на посту шоураннера Хилленберг «был не в студии», он начал выполнять консультативную роль и просматривал каждую серию, давая предложения^[27][31].

13 декабря 2014 года было объявлено, что Хилленберг в полной мере возвращается к работе над своим мультсериалом^[32]. Однако 26 ноября 2018 года в возрасте 57 лет Хилленберг умер от осложнений бокового амиотрофического склероза, который был диагностирован в марте 2017 года^[33][34]. Nickelodeon и Винсент Уоллер подтвердили, что мультсериал будет продолжаться после его смерти^[35][36]. В феврале 2019 года Брайан Роббинс, новый президент Nickelodeon, поклялся, что «они будет производить мультсериал до тех пор, пока существует канал»^[37].

После выхода фильма «Губка Боб в 3D» и с девятого сезона должность шоураннеров мультсериала занимают Винсент Уоллер, выполнявший роль креативного режиссёра, и Марк Чеккарелли, выполнявший роль сценариста-раскадровщика^[38].

Сценарная работа

По словам Люка Брукшира, сценариста и художника раскадровки, «Губка Боб написан по-другому, в отличие от других телешоу». В отличие от большинства своих современников, «Губка Боб Квадратные Штаны» не использует письменные сценарии^[39]. Вместо этого сюжеты разрабатываются командой из пяти сценаристов по раскадровке и предпосылке. Затем двухстраничный набросок даётся команде режиссёров по раскадровке, которые создают полный черновик раскадровки. Большинство диалогов и шуток делаются именно на этом этапе^[22][39]. Брукшир сравнил этот процесс с тем, как делались мультфильмы «в первые дни анимации»^[39].

Решение отказаться от сценариев было принято Хилленбергом в самом начале разработки мультсериала. «Новая жизнь Рокко» также использовала раскадровку, и Хилленберг твёрдо решил использовать это для «Губки Боба», даже несмотря на то, что Nickelodeon начал проявлять большее предпочтение сценарным мультсериалам. Мерриуизер Уильямс, главная сценаристка с первого по третий сезон, говорила, что она и мистер Лоуренс писали черновик для серии со второй половины дня и заканчивали в 4 часа вечера^[22].

Сценаристы часто использовали свой личный опыт в качестве вдохновения для сюжетных линий серий мультсериала^[29]. Например, серия «Матросское словцо», где Губка Боб и Патрик учатся ненормативной лексике, была вдохновлена опытом Дерека Драймона в детстве, когда он попал в неприятности из-за того, что произнёс слово на букву «F» в присутствии матери^[22].

Почти каждый эпизод разделён на две 11-минутные серии. Хилленберг объяснял это тем, что «никогда не хотел сознательно пытаться написать получасовую серию»^[29].

Тем не менее, с 2015 года с 21 серии 9 сезона «Затерянный в Бикини Боттом» мультсериал начал придерживаться сценариев^[40][41].

Анимация

Примерно 50 человек работают сообща в анимации серии «Губки Боба»^[39]. Раскадровка и малая часть анимации делаются на студии «Nickelodeon Animation Studio» в Бербанке, штат Калифорния. Большая часть анимации — за границей, в студии «Rough Draft Studios» в Южной Корее^[29][42]. Команда корейских аниматоров использует раскадровки в качестве шаблонов, а после анимирует каждую сцену вручную, рисует фоны и делает покраску на компьютерах. После завершения работ в Корее калифорнийская команда монтирует серию и добавляет музыку^[29][39].

В течение первого сезона мультсериал использовал традиционную рисованную анимацию, а уже в втором сезоне был сделан переход к цифровой рисованной анимации. Пол Тиббит в 2009 году сказал: «Первый сезон „Губки Боба“ был сделан старомодным способом, и каждая часть на плёнке должна была быть частично окрашена, оставлена сушиться, окрашена в какие-то другие цвета. Сейчас это всё ещё трудоёмкий аспект процесса, но в цифровом способе не так много времени, чтобы что-то исправить»^[28].

В 2008 году съёмочная группа при анимации начала использовать графические планшеты. Спецвыпуск пятого сезона «Спанч Боб: Деспот Запада» был первой серией мультсериала, где команда применила этот метод. Кенни Питтенгер, фоновый дизайнер мультсериала, сказал: «Единственная реальная разница между тем, как мы рисуем сейчас, и тем, как мы рисовали тогда, заключается в том, что мы отказались от карандаша и бумаги в ходе пятого сезона». Переход на планшеты позволил дизайнерам и аниматорам рисовать на экранах компьютеров и немедленно вносить изменения или исправлять ошибки^[22].

Также с 2004 года съёмочная группа «Губки Боба» начала сотрудничать с лос-анджелесской анимационной студией «Screen Novelties», которая специализируется на кукольной анимации. Студия сделала небольшую сцену с пластилиновой анимацией для кульминации первого фильма^[43]. Команда Губки Боба вновь обратилась к студии в 2009 году, чтобы создать уникальную заставку для спецвыпуска «Губка Боб, застрявший в холодильнике», который был посвящён десятилетию мультсериала^[44]. В 2011 году был выпущен спецвыпуск «Морозные гонки», где фигурировал Отвратительный снежный моллюск, сделанный и анимированный компанией. Позже новостной сайт «Animation World Network» сообщил, что «в творческой команде Губки Боба всегда были разговоры о том, чтобы сделать более связанный проект со студией „Screen Novelties“»^[45]. В итоге в этом же 2011 году группе было предложено создать спецвыпуск, полностью состоящий из кукольной анимации. Этот проект стал позже объявлен как «Губка Боб празднует Рождество»^[46]. Для создания серии были применены нестандартные материалы, такие как пищевая сода, блёстки, древесная стружка и хлопья^[47]. Члены съёмочной группы «Screen Novelties» за свою работу над рождественским спецвыпуском выиграли премию «Энни», а также были номинированы на награды «Motion Picture Sound Editors» и Международного фестиваля анимационных фильмов в Анси^[48][49][50]. Позже «Screen Novelties» сделала кукольного дельфина Пузыря для фильма «Губка Боб в 3D»^[51]. В 2017 году был выпущен второй спецвыпуск в кукольной анимации — «Жуткая легенда Бикини Боттом», посвящённый Хэллоуину^[52][53].

Музыка

Текст песни в заставке мультсериала написали Стивен Хилленберг и Дерек Драймон, а музыку — Марк Харрисон и Блейз Смит^[54]. В начале заставки показана старая масляная картина с изображением пирата. По словам Тома Кенни, Хилленберг нашёл её в комиссионном магазине «много лет назад»^[24]. Патрик Пинни озвучил пирата, поющего песню в заставке(во втором серии «Застрявшие в холодильнике», он тоже появился в вариантах когда Пэтчи Пират показывал «варианты» что если бы Губку Боба заменили хоть на какое то время где кандидатами были Сквидвард, Патрик и Мистер Крабс), а губы Хилленберга были наложены на картину и двигались вместе с текстом^[24][55]. Кенни даже пошутил, что это «примерно то, что большинство поклонников Губки Боба получат от Стива Хилленберга», из-за его «частной натуры»^[55].

Стив Белфер, один из друзей Хилленберга с Калифорнийского института искусств, написал и исполнил музыку для титров, которая включала в себя мелодию, сыгранную на укулеле — по просьбе Хилленберга. Драймон сказал: «Это было так давно, что трудно быть в чём-то уверенным, но я помню, что у Хилленберга ещё до пилотной серии была при себе музыка Белфера»^[22].

Главным композитором мультсериала является Николас Карр. После совместной работы с Хилленбергом над «Новой жизнью Рокко» он изо всех сил пытался найти новую работу в своей области; он задумывался о смене профессии ещё до того, как Стив предложил ему эту работу. Музыка первого сезона обычно состояла из треков с «APM Music», которая, по словам Карра, включает в себя «много великолепной старой банальной гавайской музыки и большие драматические оркестровые треки». Карр описал выбор на «Губку Боба» как «более чрезмерный», чем на «Новой жизни Рокко»^[22].

Хилленберг также считал важным для мультсериала создать свою собственную музыкальную библиотеку, состоящую из треков, которые можно было бы повторно использовать и редактировать в течение многих лет. Он хотел, чтобы эти треки были созданы малоизвестными музыкантами, для чего была собрана группа из двенадцати человек. Они сформировали «Оркестр губчатых водолазов», в который вошли Карр и Белфер. Группа продолжала создавать большую часть музыки для более поздних сезонов, но, тем не менее, Карр всё ещё берёт музыку из «APM Music», а также из другой библиотеки, которую он сам основал — «Animation Music Inc»^[22].

Эпизоды

Зрительское восприятие

«Губка Боб Квадратные Штаны» стал первым малобюджетным мультсериалом канала «Nickelodeon», которому удалось добиться настолько высокой популярности. Малобюджетные мультфильмы обычно не могут сравниться по востребованности с высокобюджетными проектами, однако уже во время трансляции первого сезона у сериала появилось много зрителей, а по прошествии нескольких лет рейтинги настолько выросли, что позади осталась гораздо более дорогостоящая франшиза «Ох уж эти детки!». «Губка Боб» продолжает традиции и использует некоторые элементы из других телевизионных шоу канала: «Шоу Рена и Стимпи», «Новая жизнь Рокко», «КаБлам!», «Боевая команда, вперёд!» и «Крутые Бобры». Впоследствии вышло несколько похожих сериалов, например: «Захватчик Зим» и «Волшебные покровители». Настоящий «взрыв популярности» Губки Боба произошёл в 2000 году во время показа второго сезона^[56]. 17 июля 2009 года в Нью-Йоркском музее восковых фигур мадам Тюссо появилась фигурка главного героя сериала. Губка Боб стал первым в истории персонажем мультфильма, выставленным в музее мадам Тюссо^[57].

В честь десятилетия персонажа компания «Ruby Pavillon» выпустила 200 мотоциклетных шлемов с изображением Губки Боба^[58].

Прочее

Спин-оффы

Лагерь «Коралл»: Детство Губки Боба

14 февраля 2019 года было сообщено о планах создать спин-офф по Губке Бобу^[37][59]. 4 июня 2019 года было объявлено, что его спин-офф будет называться «Kamp Koral», и Nickelodeon заказал 13 эпизодов данного проекта. Мультсериал будет рассказывать о летних приключениях молодых Губки Боба и его друзей в лагере «Коралл»^[60][61]. Он также послужит связью с фильмом «Губка Боб в бегах»^[60].

Исполнительными продюсерами спин-оффа будут Винсент Уоллер и Марк Чеккарелли, а сам спин-офф будет полностью состоять из компьютерной анимации, а не из цифровой рисованной, как в обычном мультсериале^[60].

19 февраля 2020 года было объявлено официальное название мультсериала «Kamp Koral: SpongeBob’s Under Years», а также то, что его премьера состоится в июле 2020 года^[62].

30 июля 2020 года было объявлено о том, что американская премьера спин-оффа перенесена на начало 2021 года на стриминговом видеосервисе «CBS All Access»^[63][64].

Шоу Патрика Стара

10 августа 2020 года было сообщено, что в разработке находится второй спин-офф под названием «The Patrick Star Show», посвящённый Патрику и включающий его собственное ток-шоу, с заказом на 13 эпизодов. Мультсериал имеет схожий стиль с «Шоу Ларри Сандерса» и «Пиф-паф комедией»^[65][66].

4 марта 2021 года было объявлено, что дата выхода данного спин-оффа запланирована на лето 2021 года^[67]. Премьера мультсериала состоялась 9 июля 2021 года^[68].

Полнометражные фильмы

«Губка Боб Квадратные Штаны»

Сюжет фильма

Придумав хитроумный план для получения формулы крабсбургера, Планктон крадёт корону Нептуна и сваливает всю вину на мистера Крабса. Губка Боб и Патрик отправляются с важным заданием в Шелл-Сити, чтобы вернуть корону и спасти жизнь мистеру Крабсу.

Путешествие закинет друзей в самые тёмные уголки океанского дна, такие как Пиратская шхуна Тага, куда не отважилась пойти ни одна рыба, а также ужасную, наполненную монстрами Впадину.

Тем временем в Бикини Боттоме Планктон воплощает свой зловещий «План Z», который рассчитан на то, чтобы похитить секретный рецепт крабсбургера.

«Губка Боб в 3D»

Несмотря на изначальные разногласия и проблемы с дальнейшим прокатом, осенью 2013 года начались съёмки приквела — «Губка Боб в 3D». В съёмках этого фильма принимал участие Антонио Бандерас. Были перекрыты многие улицы для проведения съёмок, но съёмочная группа уложилась в пару недель. Бюджет фильма составил 74 млн $, а кассовые сборы — свыше 323 млн $. В этом фильме также появились новые персонажи: Бургеробород, говорящие чайки и дельфин Пузырь.

Сюжет фильма

Злобный пират по имени Бургеробород осуществляет свой коварный план по перехвату секретного рецепта крабсбургера. Впоследствии в Бикини Боттоме происходит настоящий апокалипсис. Главным героям предстоит найти секретный рецепт и вернуть всё на круги своя. Но для этого им придётся объединиться в одну бригаду и выбраться на сушу.

«Губка Боб в бегах»

Сюжет фильма

Губка Боб и Патрик отправляются в спасательную миссию, чтобы спасти Гэри, который был похищен Посейдоном и доставлен в затерянный город Атлантик-Сити. Фильм также покажет знакомство в лагере Губки Боба и Патрика Стара.

Премьеры в мире

Список премьер мультсериала в мире
Страна	Канал	Премьера
США	Nickelodeon	1 мая 1999
Канада	Nickelodeon YTV	4 марта 2000
Великобритания	Nickelodeon (UK & Ireland) Channel 5	начало 2000-х годов.
Ирландия
Австралия	Nickelodeon Australia	начало 2000-х годов.
Seven Network	начало 2000-х годов.
Новая Зеландия	Nickelodeon New Zealand	начало 2000-х годов.
TV 2	начало 2000-х годов.
Франция	Nickelodeon France	1 июля 2002
Индия  Шри-Ланка	Nickelodeon India	22 мая 2007
Венесуэла	Nickelodeon Latin America Venevision (Венесуэла) Canal 13 (Чили) Canal 5 (Мексика) Caracol Televisión (Колумбия) Teleamazonas (Эквадор) Antena 7 (Доминиканская республика) Teletica (Коста Рика) América Televisión (Перу) Telefe (Аргентина) Teledoce (Уругвай) Telefuturo (Парагвай)	7 ноября 1999
Уругвай
Колумбия
Аргентина
Перу
Мексика
Чили
Коста-Рика
Эквадор
Парагвай
Испания	Nickelodeon Spain Clan	2000 год
Сербия	Nickelodeon Serbia	20 июня 2002
Бразилия	Nickelodeon Brazil SBT	1 февраля 2000
Португалия	SIC Nickelodeon Portugal	1 февраля 2000
Япония	Nickelodeon Japan NHK BS2 Animax TV Tokyo	8 января 2000 (Nickelodeon) 26 декабря 2005 (NHK BS2) сентябрь 2010 (Animax)
Германия	Super RTL Nickelodeon Deutsch Nicktoons Deutsch	23 августа 2002
Италия	Italia 1 Nickelodeon Italy	30 августа 2004
Польша	Nickelodeon Poland MTV Poland	10 июля 2008
Дания	Nickelodeon Denmark	2002 год
Швеция	Nickelodeon Sweden	6 марта 2000
Норвегия	Nickelodeon Norway	6 марта 2000
Исландия	Nickelodeon Iceland	10 ноября 2002
Финляндия	Nickelodeon Finland	21 августа 2003
Эстония	TV3 Nickelodeon Estonia	июнь 2003 (TV3) октябрь 2017 (Nickelodeon)
Грузия	Nickelodeon Georgia Imedi TV Poti.ge	25 января 2004 (Nickelodeon) 2 февраля 2009 (Imedi TV) 30 июля 2020 (Poti.ge)
Литва	TV3 LNK Nickelodeon Lithuania	15 сентября 2001 (TV3) 13 февраля 2011 (LNK) 17 марта 2017 (Nickelodeon)
Азербайджан	ANS TV ARB ITV Nickelodeon Azerbaijan	9 ноября 2004 (ANS TV, ARB, ITV) 15 сентября 2007 (Nickelodeon)
Монголия	Nickelodeon Mongolia NTV TMTV Olloo TV	26 июля 2003 (Nickelodeon) 19 февраля 2007 (NTV) 5 апреля 2009 (TMTV) 8 февраля 2017 (Olloo TV)
Латвия	TV3 Nickelodeon Latvia	14 марта 2002 (TV3) 25 мая 2017 (Nickelodeon)
ЮАР	South Africa	середина 2000-x годов
Турция	Nickelodeon Turkey	1 марта 2012
Китай	CCTV	29 января 2006
Китайская Республика	Nickelodeon Taiwan	12 сентября 2000
Лига арабских государств	Nickelodeon Middle East	2008 год
Гонконг	Nickelodeon Asia	2000 год
Пакистан	Nickelodeon Pakistan	2006 год
Малайзия	Nickelodeon Malaysia TV9 MTV7	7 апреля 2001
Филиппины	ABS-CBN Yey! 5	11 августа 2008
Северная Македония	МРТ 1	2000 год
Индонезия	Nickelodeon Indonesia	8 февраля 2004
Вьетнам	Nick & You VTV1	15 сентября 2016
Таиланд	Nickelodeon Thailand	2000 год
Республика Корея	Nickelodeon Korea Tooniverse EBS	4 июля 2001
Греция	Nickelodeon Greece	1 декабрь 2001
Румыния	Nickelodeon Romania Pro TV Nicktoons Romania	20 марта 2002
Иран	MBC Persia	2019 год
Болгария	Diema Family Super7 TV7 Nickelodeon Bulgaria	3 сентября 2007
Венгрия	Nickelodeon Hungary TV2 VIVA	20 марта 2000
Чехия	Nova Nickelodeon Czechia	21 июня 2009
Словения	Nickelodeon Slovenia TV3 OTO	28 апреля 2013
Нидерланды	Nickelodeon Netherlands & Belgium	29 апреля 2002
Бельгия	2003 год
Россия	Nickelodeon Russia ТНТ MTV Россия 2×2 Nicktoons Russia Карусель	1 января 2000 (Nickelodeon) 1 сентября 2003 года (ТНТ) 19 марта 2014 (2×2) 15 декабря 2018 (Nicktoons) 20 мая 2019 (Карусель)
Израиль	Nickelodeon Israel	1 июля 2003
Украина	Новый канал QTV ПлюсПлюс ТЕТ ICTV СТБ Nickelodeon Ukraine	4 июля 2001 (Новый канал) 30 августа 2010 (QTV) 1 февраля 2018 (ПлюсПлюс) 24 февраля 2018 (ТЕТ) 1 апреля 2022 (Nickelodeon)
Албания	Çufo[en]	13 июня 2016
Казахстан	НТК Nickelodeon Kazakh	22 июля 2010 (НТК) 4 апреля 2022 (Nickelodeon)
Армения	TV5 Армения 2	25 февраля 2010 (TV5) январь 2012 (H2)
Тибет	Tibeta	2018 год

См. также

• Эй, Арнольд!
• Волшебные покровители

Примечания

Комментарии

Источники

Ссылки

• Официальный сайт (США) (англ.)
• «В море и на вершину мира» — Стивен Хилленберг (англ.)
• Spongepedia (англ.)
• spongebob.neoseeker.com (англ.)
• Губка Боб Квадратные Штаны Вики (рус.)

Эта страница в последний раз была отредактирована 3 января 2023 в 14:04.

Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.

У меня вчера ночью под окном орали пьяные мужики: «Свободу Спанч Бобу!» Я вышел на балкон и крикнул им: — Вы готовы, дети? — Да капитан! — Я вас не слышу! — Так точно капитан! — Идите спать, заебали орать! — Сука…

415584

Губка Боб Квадратные Штаны (амер. рас. SpongeBob Squarepants, хохл.: Боб Губко Прямокутні Штани) — параллелепипедная говорящая морская губка и собственно главный персонаж мультсериала. В пик своей популярности являлся объектом любви среди современной молодёжи, а также всех херок, педовок и эмо. Ныне показ локализованных серий с 9го сезона был остановлен и всем стало всё равно. Именно поэтому сейчас котируется только в кругах преданных почитателей, а школоте теперь наиболее приятны MLP и Саус Парк. Внезапно показ начался с шестого сезона на канале 2х2.

Фанаты мультсериала любят вешать Губку на лобовуху своего кредитного ведра, что должно символизировать, ведь сам сабж так на права и не сдал. Поныне данного перса можно увидеть на всяких значках, сумках и прочей атрибутике.

Также мультсериал является неплохим генератором лулзов и источником кучи мемов, в основном известных в западных интернетах.

Немного о сабже[править]

Многие вещи, встречаемые в мультиках о ГубкеБобе: крупные прорисованные планы, акцентированные на фалломорфировании какого либо персонажа в разнообразных наиболее безумных моментах, и около одной десятой саундтреков — делит с канадским мультсериалом «Ren and Stimpy Show» по хорошей дружбе. В какой-то степени оба мульта схожи по направлению. Создатели мультфильмов были знакомы и разделяли общие идеи относительно мультипликации.

Действующие лица[править]

Собственно Боб — главный герой мультсериала. Живёт в ананасе. Имеет домашнего питомца — Гэри. Работает поваром в местной тошниловке для среднего класса. Постоянно пытается сдать на водительские права для катера. Увлекается ловлей медуз, пусканием пузырей, карате, доёбыванием Сквидварда и прочей херней. При этом, ещё не закончил школу вождения. Ходит в офисно-планктоновых (да-да, намёк на подводный мир) штанах менегера (они же белая рубашка и галстук), иногда надевает синие пляжные шорты (на трусы!). Добрая, жёлтая, весёлая и до предела наивная параллелепипедная мочалка. Никогда не снимает ботинки (даже на пляже и во сне!).

Гэри — улитка, хотя по всем признакам ведёт себя как кот, мяукает и имеет встроенный урчальник. Является домашним питомцем Боба, в то же время домохозяйкой и нянькой. Оплачивает счета, покупает еду, убирает в доме. Ко всему прочему, это он научил Боба завязывать шнурки. Гринпис негодует.

Патрик Стар — Морская звезда, лучший друг Боба. Живёт, как и полагается морской звезде, под камнем. Безработный. Холостяк. Клинический долбоёб и девственник. Обычно одет в одни гавайские шорты. Абсолютно не способен что-то придумать, равно как и вспомнить, самостоятельно. Очень тупорылый и жадный долбоёб-обыватель, но совестливый. Профессионал в области жрача и «ничегонеделанья совершенно без мыслей» как искусства. Не имеет цели в жизни. Аналоги в реальном мире можно поискать среди охранников, хикки и сисадминов.

Сквидвард Тэнтэкэлс — желчный и пессимистичный осьминог-социофоб, сосед Боба, живёт в каменном доме в форме статуи с Острова Пасхи. Интеллигент, сноб, Эстет. Считает себя творческой личностью, хотя это откровенный самообман. Носохуй. Пытается играть на кларнете (в порыве нежности называет последнего Кларри), но это получается у него крайне плохо. Работает на кассе в одной тошниловке с Бобом. По жизни — неудачник, по этой же причине холост. Позёр и обладатель зашкаливающего ЧСВ. Ненавидит и одновременно завидует беззаботным и вечно весёлым наркораспиздяйским соседям. Является существом со стальными нервами, так как ежедневно подвергается причудам Боба. В решающий момент всегда выбирает «сторону добра».

Сэнди Чикс — белка из Техаса. Друг Спанч Боба. Живёт в гигантском дереве под водонепроницаемым куполом, в котором поддерживается климат, соответствующий климату на поверхности. Дома обычно ходит в фиолетовом бикини и юбке (из-под которой видны зелёные труселя), но из-под купола выходит в скафандре. Является учёным-исследователем, поселилась под водой, чтобы, собственно, исследовать подводную фауну. Занимается экстремальными видами спорта и тяжёлой атлетикой, изучает восточные единоборства. Каждую зиму жиреет и впадает в спячку (при том, что риальне белки в спячку не впадают).

Мистер Юджин Крабс — краб-бизнесмен средних лет. Похож на типичного жителя Пиндосии, в одной из серий полинял и стал тюфяком оранжевого цвета, что символизирует. Владелец лучшей в Бикини-Боттом забегаловки для среднего класса «Красти Краб» (в которой и пашут Боб и Сквидвард). Секретом успеха является особый рецепт «крабсбургеров», который изобрёл Крабс. Патологический скряга, который бабушку убьёт за лишнюю монету, более того, у него крепнет на деньги, и он непрочь поразвлечься с кассовым аппаратом. Живёт в доме-якоре. Холост (хотя имеет приёмную дочь-кашалота Перл). Постоянно ухаживает за Миссис Пафф, из-за чего у него буквально срывает башню — когда он видит её, моментально готов потратить все деньги на что угодно, причём против её воли, когда же та уходит, сразу «спускается с небес на землю» и рвёт на себе волосы глаза из-за того, что потратил слишком много денег.

Миссис Крабс — мама мистера Крабса. Похожа на типичную маму типичного жителя Пиндосии, но без признаков маразма. Имеет синдром гиперопеки, питает слабость к новым шляпкам. Живет в доме-якоре розового цвета, носит очки и красит губы. Множество кружевных труселей и панталонов в комоде прилагаются. В одной из серий чуть не вышла замуж за Планктона, поддавшись на его ухаживания, чем вызвала лютый butthurt у сына-ресторатора.

Миссис Пафф — рыба-ёж (она же рыба-шар). Вдова. Работает преподавателем на курсах по вождению. Имеет сильнейшую аллергию на имя Спанч Боб. Поклялась научить Губку Боба водить машину и даже однажды была уволена за некомпетентность, так как Спанч Боб не мог сдать на права много раз. Как ни странно, это было лучшее время в её жизни. Является предметом ухаживаний мистера Крабса. Самый адекватный персонаж в мультфильме (это если не принимать во внимание тот факт, что Пафф является постоянным клиентом местной тюрьмы, куда эта преподша периодически попадает как бы из-за глупости Спанч Боба).

Шелдон Планктон — крайне антагонистичный тип. Постоянно стремится зохватить мир. Страдает комплексом Наполеона и завышенным ЧСВ. Владелец отсоснейшей забегаловки «Помойное ведро». Постоянно холиварит с Крабом из-за секретного рецепта бургера. Имеет жену-компьютер Каррен.

Летучий голландец — местный призрак зелёного цвета, любит пугать людей, хотел сожрать Спанчбоба и Патрика из-за кризиса.

Основное население города — рыбы, но они участвуют в качестве массовки. Также имеются свои супергерои: Морской Супермен и Очкарик. Этих двоих в разных сезонах называют по разному: в оригинале — Mermaid Man и Barnacle Boy — собственно «Человек-Русалка» и… да, «Очкарик». Это, пожалуй, единственный фэйлик из вполне годной локализации. (не считая того, что в одной серии фразу i’m on a break перевели как «я сломался»). Проживают в Старпёрхаузе. Собственно, морские суперы — это прозрачная аллюзия на сериал о Бэтмане 1960-х годов (Mermaid Man собственно Бэтс с примесью Аквамена, а Barnacle Boy — Робин), но отсылки к этому сериалу порядочно расспаны по всему мультфильму даже в тех сценах, где не участвуют Морской Супермен и Очкарик.

Бикини-Боттом[править]

Всё действие происходит в городе, населённом антропоморфными представителями морской фауны. В остальном, этот город практически ничем не отличается от обычного человеческого города. За свою историю он подвергался нападению Аляскинского Бычьего Червя (из рода неведомой ёбаной хуйни) и много раз был подвержен атомному взрыву.

Особенностью местной физики является тот факт, что никто не вспоминает, что живёт под водой, до тех пор, пока не попадёт на сушу (не может дышать воздухом). Однако же, в серии «Pressure», персонажи на спор вышли из воды и неплохо провели там время с местными чайками. И напротив, они не могут сидеть у Сэнди дома без банки с водой на голове. Во всём остальном, всё как на суше. Есть даже местный водоём, тёмно-синего цвета, т. н. «Грязевая Лагуна». Сценаристы, однако, не прочь иногда постебаться на эту тему, поэтому в некоторых сериях персонажи преспокойно сидят у костра (аккурат до момента, когда вспоминают, что так под водой, тащемта, нельзя), а отправленные с суши письма невозможно прочитать из-за того, что от чернил остаются одни разводы.

Мемы[править]

По причине упоротости, тупости и как следствие лулзовости происходящего, мультфильм породил туеву хучу мемов, в основном пуперских. В этой стране малоизвестны, зато на западе и на родине в частности бешено популярны. Вот наиболее значимые из них:

На 24 языках. 0:52 — на русском.

Крик и выражение лица, характеризующие крайнюю степень отвращения или фрустрации. Получил распространение на Форчане и Ютубе в 2007 году после выкладывания отрывка из серии «Something smells» с этим моментом в сеть. Анонимусами используется в качестве аналога выражениям «Do not want» и «Ах ты ж ебаный ты нахуй», а также сотворено множество смищных версий с другими персонажами.

Оригинал

Одна из винрарных «шоколадных» пародий. Основана на YTMND-флешке.

Форрест Гамп

Professor Layton

Рыба-псих, при упоминании шоколада испытывающая лютое, бешеное желание взять и уебать купить (в пародиях таки уебать). Происходит из эпизода «Chocolate with nuts», где Боб с Патриком пытались продать шоколад, чьим потенциальным покупателем являлась эта рыба. Обычно появляется в пародиях и пупах с упоминанием шоколада. Впервые персонаж использовался в YTMND.

То самое видео

Oh, exploitable!

Weegee и Malleo

Chocolate Guy

«Я Сквидвард, он Сквидвард. Мы оба Сквидварды».

Серия видео, основанная на моменте из эпизода «Have you seen this snail?», в котором Спанч Боб с Патриком ВНЕЗАПНО врываются в ванную со Сквидвардом, заставляя последнего истошно орать от испуга. В октябре 2009 какой-то умник залил пародию с Weegee и exploitable-версию, в которых кальмар орал в 2 раза дольше; с тех пор, благодаря стараниям пуперов, в доме Сквидварда стали часто появляться странные личности и твориться необъяснимые явления.

Мемы с Патриком находятся в соответствующей статье.

Гомота в детском мульте[править]

В сабже порой возникали случаи, которые могли заставить нас думать, что Спанч Боб самый настоящий пидарас.

Особые споры вызвала серия, в которой Патрик и Спанч Боб усыновили маленькую устрицу, сымитировав создание семейной пары, прикинувшись «мужем и женой». Однако, создатели сериала не виноваты в том, что у смотрящих повсюду мерещатся пидоры, ибо сиё действо происходило только на протяжении одной серии, а, как говорится, «один раз — не пидарас». Да и смысл серии был не в отношениях Губки и Патрика, а в усыновлении.

Создатели сериала на вопросы журналюг отвечают, что никакой пидорасни в мульте нет и быть не может, а у Патрика и Боба чисто платонические отношения. Впрочем, Кэти Ренна, представительница организации «Геи и лесбиянки против клеветы» (Gay and Lesbian Alliance Against Defamation) считает, что все эти споры вообще не имеют смысла. «Да ведь Спанч Боб — всего-навсего морская губка. Как он вообще может быть геем?», — заявила она. Этот риторический вопрос звучит весьма убедительно. Ну а у нас как всегда — адовость жжения всяких комиссий и надцентров шкалит до пределов. Хохлопример.

Алсо, в одной из серий Патрик переоделся в женщину, накрасил губы и получил имя Патриция, вызвав неподдельный интерес у всего мужского населения Бикини-Боттом, а после деанонимизации и превращения обратно в Патрика гордо сверкнул розовыми ягодицами. И вообще голые ягодицы Патрика, не положенные, по сути, морской звезде, подозрительно часто мелькают в разных пикантных ситуациях, что наводит на определенные мысли.

В защиту Боба следует сказать, что он какое-то время даже был женат на Сенди пока они играли в спектакле, а так их отношения больше смахивают на френдзону.

Подражания[править]

Успех сериала не мог остаться незамеченным, поэтому продюсеры других каналов подсуетились и наклепали свои аналоги Губки, с блэкджеком и шлюхами. Одна из них — более-менее смотрибельные «Удивительные злоключения Флэпджека», где присутствует морская тематика, ГГ-пидорас с быдловатым другом, а также киновставки точь-в-точь как в источнике вдохновения; с 2010 года новых серий нет и не предвидится, поскольку авторы съебали пилить «Обычное шоу». Сериал даже породил местечковый форсед-мем Злокот, за пределами иичана никому не известный. Ещё одна попытка, на этот раз от канала «Дисней» и одного из сценаристов Флэппи — мультсериал «Рыбология» про таких же говорящих антропоморфных рыб под водой, только ещё более гламурно-школьный, в соответсвии с ЦА канала.

Пародии[править]

На уроках православия для самых маленьких: — Вы готовы, дети? — Да, Патриарх! — Я не слышу… — Так точно, Патриарх! — Тууууу… Кто проживает на тверди Небесной? — Ии-сус Хрис-тос! — От чьего слова все трупы воскреснут? — Ии-сус Хрис-тос! — Кто Сатану побеждает везде? — Ии-сус Хрис-тос! — Кто же так ловко бежит по воде? — Ии-сус Хрис-тос! Хором: — Ии-сус Хрис-тос, Ии-сус Хрис-тос… Иисууууууус, Христооооооооос! Вахахахаха! Вахаха! Аминь.

Из ВК

Галерея[править]

Видео
Нажмите для проигрывания Speng Bab — крипи-пародия Нажмите для проигрывания Укурка Боб Нажмите для проигрывания Казалось бы, при чём здесь масоны?

См. также[править]

• Патрик Стар

Губка Боб Квадратные Штаны
SpongeBob SquarePants
Логотип с героями сериала
Страна	США
Длина серии	≈ 11 минут
Телеканал	Трансляция	с 1 мая 1999
IMDb	ID 0206512

«Губка Боб Квадратные Штаны» (англ. «SpongeBob SquarePants») — американский мультсериал производства компании «1999 года, быстро стал одним из самых популярных мультсериалов телевидения. В 2007 году журнал TIME назвал его одним из лучших телевизионных шоу всех времён. За время существования мультсериал приобрел репутацию сериала с добрым, но подчас глупым юмором, неожиданным сюжетом и оригинальностью сцен. Это второй по продолжительности показа мульт-сериал Nickelodeon после «Ох уж эти детки» («Rugrats»). Русская версия сериала транслируется на канале «ТНТ» с 2003 года, а новые серии включены в эфир весной 2004, 2006 и 2008 г.

Описание

Главный герой, оптимистичный Спанч Боб, живёт в подводном городке Бикини Боттом, в доме-ананасе по адресу: Ракушечная улица, 124 (англ. 124 Conch st.). Согласно записи в его водительских правах, он родился 14 июля 1986 года.

Население подводного городка Бикини Боттом составляют разные морские обитатели. Среди них — лучший друг Спанч Боба, морская звезда по имени Патрик, раздражительный надменный кальмар Сквидвард и белка по имени Сэнди, которая тоже живёт под водой, используя гидрокостюм. Спанч Боб работает поваром в закусочной «Красти Краб», которая управляется старым скрягой мистером Крабсом.

Губка Боб — самый видный, смешной и неунывающий персонаж мультсериала. Появляется практически во всех сериях и большая часть реплик принадлежит ему. Исключения же составляет серия «Породниться с врагом» (2008 г.), где Мистер Крабс возложил на него обязанности официанта, который обслуживал престарелую мать Мистера Крабса Миссис Крабс и ее корыстного ухажера Планктона. А в серии «С чистого листа» вообще не сказал ни слова.

Герои мультсериала

• Спанч Боб (Том Кенни) — оптимистичная и жизнерадостная морская губка, главный персонаж мультсериала, имеющий множество увлечений и друзей.

  

  Спанч Боб, Патрик и Сэнди ловят медуз

• Патрик Стар (Билл Фагербакк) — полная розовая морская звезда, лучший друг Спанч Боба. Живет под скалой по соседству от Боба. Патрику часто приходят в голову сумасшедшие идеи, которые они вместе со Спанч Бобом претворяют в жизнь.
• Сквидвард (Роджер Бампесс) (англ. Squidward — кальмар Вард). Сквидвард желает только тишины и покоя, но, живя рядом с двумя такими беспокойными соседями как Спанч Боб и Патрик, ему, похоже, не суждено воплотить свою мечту в жизнь. У Сквидварда всегда плохое настроение (кроме того времени, когда он играет на кларнете). Он работает кассиром в «Красти Краб», и, в отличие от Спанч Боба, ненавидит свою работу. Сквидвард мечтает иметь волосы.

• Сэнди (Кэролин Лоуренс) — белка в водолазном костюме из штата Техас. Она занимается карате, также обожает науку.
• Юджин Крабс (Клэнси Браун) — самый жадный житель Бикини Боттом, владелец закусочной «Красти Краб». Этот краб любит две вещи: деньги и свою дочь Пэрл. Из-за жадности иногда напоминает маленького ребенка, который не хочет отдавать заработанную монетку назад (в серии «Крабс-подделка» покинул ресторан, погнавшись за пенни). Песонаж озвучен Александром Хотченковым.
• Гэри (Том Кенни) — улитка Спанч Боба. Гэри мяукает подобно коту, он — яркий и преданный любимец отважного Спанч Боба. Многие считают, что он намного умнее своего хозяина.
• Лобстер Ларри (Дуг Лоуренс) — лобстер-спортсмен, занимающийся тяжёлой атлетикой. Он работает спасателем в Липкой Лагуне.
• Миссис Пафф (Мэри Джо Кэтлит) — учитель вождения Спанч Боба, постоянно ужасающаяся его плохой езде.
• Пэрл Крабс (Лори Алан) — плаксивая дочь-подросток мистера Крабса, которая любит жемчуг больше всего на свете.
• Сквилльям Фэнсисон — богатый кальмар, которому завидует Сквидвард. Он — настоящий сноб, любящий хвастать своими деньгами.
• Морской Супермен и Очкарик (Эрнест Бореджин и Тим Кануэй) — герои телевизионного шоу в Бикини Боттом, в котором они уничтожают рыб-злодеев. Они любимые супергерои Патрика и Спанч Боба. В большинстве серий являются пародией на супергероев и народных кумиров.
• Шелдон Планктон (Дуг Лоуренс) — «злодей» мультфильма. Он единственный конкурент мистера Крабса в бизнесе, но его ресторан «Помойное Ведро» никто не посещает. Он всегда придумывает хитроумные планы, чтобы украсть рецепт краббургера, эксклюзивного блюда Крабса, но его безумные идеи никогда не осуществляются.
• Летучий Голландец (Брайан Дойл — Мюррей) — призрак, который часто посещает Бикини Боттом. Он любит пугать рыб, и в одной из серий он даже учил Спанч Боба и Патрика искусству «пугать».
• Карэн (Джил Тэйли) — суперкомпьютер, «жена» Планктона. Резко критикует его планы по захвату мира и всячески подкалывает миниатюрного мужа. Специалист по готовке голографических обедов.

Также в Бикини Боттом живут разные рыбы, которые заняты своими делами, и главная цель сценариста Стивена Хилленбурга была в том, чтобы показать реальную жизнь людей, отобразив их на морском дне. Этот мультсериал смотрят во многих странах, и он актуален для разных возрастов.

Сериал заметно вырос из старого доброго 1999-вского в современный 2009-вский с быстрой динамикой, новой заливкой и изменениями в образах героев. Изменились очертания и контуры в изображениях Губки Боба, Мистера Крабса, Патрика, Сквидварда, Пэрл. Немного изменился характер Планктона: теперь он лишен агрессивности. Нельзя не отметить и то, что последние серии, сделанные в 2008—2009 г не особенно отличаются интересностью или захватывающим сюжетом. В большинстве случаев в его основу положена простая история, для развертывания которой понадобится меньше, чем 11 минут (поэтому появляются мини-серии по 4-5 минут). Изменились темы серии: добродушие и наивность сменилось резкостью и экзальтацией, печаль — истерикой, восторг — неожиданными выходками, доходящими до абсурда (бутылка с грязью, которую Патрик выливает на себя, сидя в ванной, сломанная детская игрушка, из-за которой убивается Спанч Боб, проникновение в тело Сквидварда, чтобы извлечь колпачок от клорнета). Эти серии носят больше коммерческий отпечаток изготовления для количества и ориентации на удовлетворение материальной потребности, ибо особенного смысла не несут. Те, кто видел серии 1999 года по 2002, конечно же, заметят эту разницу в сценарии, которая произошла явно не в лучшую сторону. Изменились сценаристы и режиссеры. Также рынок стремительно насытился полнометражными фильмами про Губку Боба, которые расплодились в неимоверных количествах. А на сайте игр по мотивам известных сериалов подавляющее большинство игр — про Губку Боба.

В отличие от однотипных мультсериалов канала «Nickelodeon», в «Губке Бобе» есть доброжелательный юмор, рассчитанный на легкое и адекватное восприятие, которого нет, например, в «Шоу Рена и Стимпи». Сериал основан на фантастических ситуациях, однако, сценаристы не доводят сюжет до умопомрачения и не включают пикантные, пошлые, противные или провокационные сценки, которыми кишмя кишит «Шоу Рена и Стимпи».

SpongeBob vs. the Big One (2009)

В 2009 году на экраны вышел новый специальный эпизод «Губка Боб Квадратные Штаны и большая волна», выпущенный каналом Nickelodeon. Сюжет фильма: Губка Боб и его друзья вынуждены срочно покинуть свои жилища, так как на них надвигается огромная волна. Чтобы Губке Бобу и его друзьям вернуться домой, им нужно научиться сёрфить по волнам. В этом им поможет гуру виндсерфинга Джек Лагуна, которого они встретили по дороге к тропическому острову. Интересно, что этот специальный вышел в трёх странах (Германия, Италия, Россия) в том же месяце, что и в США.

См. также

• Спанч Боб — главный герой мультсериала.
• Патрик Стар — морская звезда, лучший друг Спанч Боба.
• Сквидвард — кальмар, сосед Спанч Боба и Патрика.
• Список серий Губка Боб Квадратные Штаны — список серий мультсериала.
• Спанч Боб Квадратные Штаны — полнометражный мультфильм

Ссылки

Энциклопедии про Спанч Боба

• Spongepedia (англ.)
• Spongepedia (фр.)
• Spongepedia (нем.)
• Spongywiki (англ.)
• SpongeBob Wikia (англ.)
• Spongebob.com
• Spongebob.su

SpongeBob SquarePants
Серии	Первый сезон  · Второй сезон  · Третий сезон  · Четвёртый сезон  · Пятый сезон  · Шестой сезон  · Седьмой сезон  · Хронология
Персонажи	Спанч Боб  · Патрик  · Сквидвард  · Гэри  · Мистер Крабс  · Сэнди  · Планктон  · Эпизодические  · Односерийные
Вселенная	Бикини Боттом  · Краббургер  · Лодкомобиль  · Медуза  · Ловля медуз  · Ракушкофон
Бикини Боттом	Красти Краб  · Помойное ведро  · Липкая лагуна  · Медузьи поля  · Школа управления катерами