Как сделать рассказ о герое - Граматика и образование на Pisanino.ru

Загрузить PDF

Анкета персонажа — это подробное описание жизни и личности вымышленного героя. Хорошая анкета персонажа помогает авторам проникнуть в его сознание и оживить его для читателей. Если вы пишете историю, у всех ваших главных героев должны быть свои анкеты. Начните с основ. Определите возраст, внешность, работу, социальный статус и манеры своего персонажа. Потом разработайте его особенности характера и предысторию. Наконец, развивайте место персонажа в истории и борьбу, которую он будет вести на всем ее протяжении. Разобравшись со всеми этими пунктами, вы сможете прописать героев, которые покажутся реальными людьми для читателей.

1
Начните с простого предложения, описывающего персонажа. Многие писатели начинают с очень краткого описания персонажа, прежде чем создавать полную анкету. Там, как правило, описывают отличительные особенности героя и задают тон для его роли в истории. Прежде чем делать подробный план, представьте, как вы сможете ввести героя в историю и какую информацию о нем вы хотите сообщить аудитории. Запишите это в коротком предложении, чтобы приступить к работе.^[1]
- Написав введение, используйте все предоставленные детали, чтобы развить предысторию и личность героя.
- Можно представить персонажа так: «Усталый и выглядящий старше своих лет». Это отличная отправная точка, потому что она дает много возможностей для погружения в предысторию персонажа. Подумайте, почему он выглядит старше своих лет и какими жизненные трудности так его истощили.
2
Напишите основную статистику жизни персонажа. Это общая информация о герое, которая поможет вам создать более подробную анкету его личности. Основная информация включает в себя возраст, день рождения, текущее место жительства и работу.^[2]
- Потом используйте основную информацию, чтобы углубиться в детали. Если вы определились с работой персонажа, подумайте о его доходе. К какому социальному классу он относится?
- Необязательно заполнять каждый аспект жизни персонажа. Это скорее упражнение, чтобы включить воображение и поместить себя в голову данного героя.
3
Представьте себе внешний вид персонажа. Для главных героев важны физические описания. Возможно, у вас уже был в голове образ персонажа до того, как вы начали писать анкету, или же вам придется его разработать. В любом случае, составьте план внешности героя и то, как вы опишете его в истории. Продвигаясь вперед, подумайте, какую роль играет внешний вид в личности персонажа.^[3]
- Начните с самой основной информации, такой как цвет волос/глаз и одежда, которую обычно носит персонаж. У него есть борода? У него естественный цвет волос или волосы окрашены?
- Потом углубитесь в детали внешности. Ваш персонаж ухоженный или слегка неопрятный? Подумайте, что может скрывать ухоженный человек или какие трудности может испытывать неряшливый человек.
- Также определите, есть ли у персонажа какие-либо отличительные черты или особенности. Например, шрам на лице может рассказать целую историю о персонаже и о том, как он получил эту травму.
4
Развивайте манеры персонажа. Как только физическое описание будет готово, углубитесь в анкету персонажа, представляя, как он будет вести себя в повседневной жизни. Развитие манер, например, манеры речи, поможет вам по-настоящему визуализировать персонажа, и аудитория сможет почувствовать больше связи с ним.^[4]
- Подумайте, как ваш персонаж входит в комнату. Решите, относится ли он к тому типу людей, которые уверенно войдут в помещение и представятся всем присутствующим, или же он старается просочиться незамеченным и будет держаться вне поля зрения.
- Представьте манеру речи персонажа. У него есть акцент? Он использует много громких слов, чтобы казаться умным? Он заикается?
- Определите, есть ли у персонажа другие особенности или привычки. Возможно, он часто моргает, когда лжет. Это может быть сюжетной составляющей в истории в дальнейшем.
5
Дайте имя персонажу. В зависимости от ваших предпочтений, имя персонажа может быть как крайне важным, так и второстепенным. Если вам нравится вкладывать много символизма в имена, то выделите немного времени и подумайте, что, по-вашему, должно стоять за именем героя. В противном случае, сосредоточьтесь больше на описании персонажа и выберите любое имя, которое придет вам на ум. ^[5]
- Если в имени персонажа нет символического значения, не тратьте много сил и энергии, чтобы придумать громкое имя. Больше сосредоточьтесь на описании, чтобы ваши читатели почувствовали связь с персонажем.
- Если вас не сильно заботит имя персонажа, воспользуйтесь онлайн генератором случайных имен.
- Тем не менее, очень важно дать персонажам разные и не созвучные имена. Например, наличие Джона, Джека и Джо запутает читателей. А вот имена Джон, Армандо и Скотт различить и запомнить гораздо проще.
- Подумайте о любых прозвищах, которые есть у персонажа, и в каких ситуациях будут использованы разные обращения. Например, если все называют персонажа Джо, но во время ссоры жена называет его Джозефом, это может автоматически говорить читателям, что она сердится на него.
Реклама

1
Выберите родной город персонажа. Если по сюжету он не живет в своем родном городе, придумайте, откуда он родом. Если история происходит в Нью-Йорке, но персонаж родился в Атланте, объясните, что он делает в Нью-Йорке. Заполняйте остальную часть анкеты с использованием этой информации.^[6]
- Определите, как долго персонаж жил в своем родном городе и есть ли у него местный акцент.
- Подумайте, почему персонаж покинул свой родной город. Он просто переехал ради работы, или он не ладил со своей семьей? Скучает ли он по родному городу, или он был счастлив уехать?
2
Продумайте детство персонажа. Предыстория героя, как правило, очень важна для его общей характеристики. Если персонаж — взрослый, подумайте, каким было его детство. Используйте эту информацию, чтобы определить, будет ли он считать свою жизнь успешной или нет.^[7]
- Разработайте как можно больше деталей о детстве персонажа. Попробуйте представить его лучшего друга, школу, любимого учителя, хобби, карьерные цели и любимую еду.
- Опишите любую травму, которую персонаж получил в детстве. Возможно, именно поэтому он покинул свой родной город или поэтому ему стало трудно заводить друзей в дальнейшем.
- Возможно, персонаж был избалован в детстве и никогда не сталкивался с трудностями. Это тоже важный аспект для его личности.
3
Составьте карту личных отношений персонажа. То, как персонаж взаимодействует с другими людьми, имеет решающее значение для его роли в истории. Решите, какой он: добрый, заботливый или манипулирующий? Если вы выясните, как персонаж относится к другим героям, это поможет вам спланировать остальную часть его эволюции.^[8]
- Начните с простых личных отношений персонажа. Составьте список его родителей, братьев и сестер и других близких членов семьи. Решите, состоит ли герой в браке или же у него нет партнера.
- Потом глубже подумайте о том, что кроется за этими личными отношениями. Выберите, к кому обратится персонаж, если ему потребуется помощь, или у кого он попросит денег в трудный период.
- Легко ли этот персонаж заводит друзей или у него просто много знакомых? Если последнее, объясните, почему у него возникают проблемы с установкой связи с людьми.
4
Создайте психологическую анкету персонажа. Описание внешности и личности поможет заглянуть глубже в душу персонажа. Развивайте его надежды, мечты, страхи, симпатии и антипатии. Подумайте, как эта психологическая анкета повлияет на его действия на протяжении всей истории.^[9]
- Задайте широко поставленный вопрос, например: «Счастлив ли персонаж?». Если да, подумайте, случится ли что-нибудь в истории, что разрушит его счастье. Или, если он начинает чувствовать себя несчастным, определите, что в его прошлом мешает ему радоваться жизни.
- Потом больше поработайте над тем, как персонаж реагирует на окружение, а также из-за чего он сердится или грустит.
- Будет ли персонаж считать себя состоявшейся личностью или будет говорить, что он — неудачник?
Реклама

1
Решите, произойдет ли в истории событие, которое изменит жизнь персонажа? Это важно, потому что это определяет, будет ли персонаж меняться на протяжении всей истории или нет. Возможно, между началом и концом истории произойдет кардинальное изменение его личности. Если это произойдет, спланируйте событие, которое вызовет такую трансформацию. Какие уроки герой усвоит или не усвоит?^[10]
- А что, если у него произойдет меняющее жизнь событие, но он останется прежним? Например, смерть супруга — это событие, меняющее жизнь большинства людей, но если на вашем герое это никак не отразится, объясните почему.
2
Решите, будет ли этот персонаж главным героем или антагонистом. Главный герой — «хороший парень», а антагонист — «плохой парень». Разработав детали персонажей, распределите их по категориям. Таким образом, у вас выстроится круг действующих лиц в истории.^[11]
- Имейте в виду, что не все главные персонажи являются «хорошими парнями». Можно изменить перспективу, сделав главного героя антагонистом, который заставляет всех остальных персонажей в истории противостоять ему.
3
Напишите другую анкету, если по сюжету персонаж будет стареть. С возрастом люди меняются. Убеждения, которых они придерживались, могут со временем меняться. Подумайте о временной шкале своей истории. Если она охватывает целые годы, то некоторые из ваших персонажей могут значительно измениться за это время. В этом случае создайте новые анкеты для каждого персонажа в разном возрасте. Это поможет вам понять, как персонаж меняется с течением времени.^[12]
- Если действие длится всего несколько месяцев, то новые анкеты не нужны (если только персонаж не изменится кардинально за это время).
- Примите во внимание относительный возраст персонажа, чтобы решить, нужна ли ему новая анкета. Например, если персонажу был 10 лет в одной главе, но 15 лет — в другой, это большой скачок. Однако промежуток между 30 и 35 годами не такой значительный, потому что тридцатилетний человек уже сформировался как личность.
Реклама

Советы

Если вам трудно начать, поищите в интернете шаблоны с предполагаемыми вопросами для биографии персонажа. Необязательно заполнять каждый пункт. Вопросы просто заставят вас пошевелить мозгами, чтобы спланировать своего персонажа.
Анкета персонажа не является чем-то незыблемым и не подлежащим изменениям. Если вам не нравится анкета, которую вы создали изначально, перепишите ее. Главное, чтобы персонаж был последователен на протяжении всей окончательной версии.

Об этой статье

Эту страницу просматривали 124 160 раз.

Была ли эта статья полезной?

Источник

Download Article

Whether you want to write a story about a super hero, an epic hero, or some other type of hero, you can write an engaging character with a little time and effort. Develop a hero character by incorporating specific traits and considering your hero’s goals. Then, arrange your story according to the Hero’s Journey format developed by Christopher Vogler. This will help to ensure that your hero is likable and that your hero’s story engages your readers.

1
Identify your hero’s goal or purpose. Think about who your hero is and what they want. Identify their reason for being, what they value most, and what is missing from their life. Understanding and developing your hero’s motivations will be the driving force for your entire story, so it’s important to make this as detailed as possible.^[1]
- For example, perhaps your hero has to find a special resource that will allow them to repair a machine that cleans all of the water for their village. Or, perhaps someone the hero loves has been kidnapped and they need to seek out and fight the villain who took this person from them.
Tip: Try freewriting, clustering, or another invention activity to help you develop ideas about your hero’s motivations. Get as many ideas down as you can before you begin writing. This will help to provide you with some direction and make it easier to tell your hero’s story.^[2]
2
Develop traits that will make your hero likable. A good hero is not only someone with extraordinary abilities, it is also someone people look up to and would love to have as a friend. Think about what makes your hero likable and how you can incorporate these traits into your story.^[3]
- For example, your hero might be the son of a blacksmith who is skilled at sword fighting, but incredibly humble about their abilities and unwilling to enter competitions.
- Or, your hero might be a beautiful young princess who prefers blue jeans to ball gowns and who isn’t above working alongside her own staff when there’s a crisis.
Advertisement
3
Give your hero flaws to make them more realistic. A perfect hero will be less likable and also harder for readers to relate to. It’s important to give your hero some flaws as well. Your hero needs to seem human even if they’re an immortal, such as a god or goddess. Think about what your hero’s weaknesses might be and how you could weave those into your story.^[4]
- For example, your hero might be clumsy, gullible, hot-tempered, or impatient.
Tip: Try to avoid giving your hero flaws that might make them seem evil. For example, don’t portray your hero’s flaw as making fun of other people or being physically abusive to someone. This will make them seem more like a villain than a hero.
4
Identify how your hero will grow from their experiences. Demonstrating your hero’s growth is an important part of writing a story about a hero.^[5] Think about what changes your hero needs to make to overcome their biggest obstacle or to obtain the object of their quest. Knowing this ahead of time will help you to plan your story out and provide your hero with opportunities to develop the skills they need to be successful.^[6]
- For example, perhaps your hero needs to gain self-confidence and overcome a fear of public speaking. To give them practice, they might have a couple of opportunities where they will have to get the attention of a small crowd or a room full of people. This could be leading up to a scene where they have to speak in front of thousands of people to achieve their objective.

1
Introduce the ordinary world of your hero. Even if the world your hero lives in is far from ordinary to your readers, it is still the ordinary world for your hero. Describe the world that they live in and show them going about their normal day-to-day activities in that world. Explain their roles and responsibilities in the world and what a typical day looks like for your hero.^[7]
- For example, the ordinary world in Toy Story is Andy’s bedroom when the toys are alone and come to life. Woody serves as Andy’s toy when Andy wants to play with him, and Woody also conducts toy meetings when Andy is not around.^[8]
Tip: You don’t need to include every single component of the Hero’s Journey to create a solid story, and you can also include the elements in a different order if that makes more sense for your story.
2
Include an initial conflict or call to adventure. This is the first problem that your hero will face. It might not be life-threatening, but it will be a problem for your hero nonetheless. Describe how that problem comes about and show how your hero responds to it. This is a good opportunity to show some of your hero’s likable traits and their flaws.^[9]
- The conflict or call to adventure in Toy Story is when Woody is replaced by Buzz Lightyear. Woody feels rejected and his visible hurt feelings add to his likeability, but he is also very jealous of all of the attention Buzz is getting. Woody’s jealousy is one of his flaws.^[10]
3
Show that the hero is hesitant to go on the adventure. After you describe what adventure or conflict your hero is faced with, show how they refuse or deny it. This may take the form of your hero directly refusing to go on an adventure, or it might be a different kind of denial, such as denying their feelings or denying the truth about something. Your hero might cite practical reasons for refusing the call, but often the hero refuses to go on an adventure out of fear.^[11]
- In Toy Story, Woody refuses the call to adventure by denying that Buzz is Andy’s new favorite toy. He also denies his own feelings and that he is jealous of Buzz. Woody’s fear of no longer being the favorite is what drives him to deny what is actually happening.^[12]
4
Provide a mentor or guide for your hero. When your hero finally starts to accept that they might need to go on the adventure, they will need someone to guide them. Usually, the hero’s mentor will be someone with much more experience than they have. However, it might also be a peer who has a different skill set than they do and who they can learn from.^[13]
- In Toy Story, Woody’s mentor is Buzz. Even though Buzz is new to Woody’s world, he has different abilities than Woody does. Woody learns new things from Buzz while they are in the outside world.
- Another good example of a hero’s guide or mentor in a story is Obi-Wan Kenobi in Star Wars. He teaches Luke the ways of the Jedi so that Luke can go on his adventure.^[14]
5
Describe the hero as passing the point of no return. This is also known as “crossing the threshold.” At this point in the story, the hero must go on the adventure to stop something terrible from happening or because they have no choice. Explain what happens to your hero or to someone in your hero’s world that forces them to pursue their quest.^[15]
- For example, in Toy Story, Woody is forced to go on his adventure after Buzz falls out the window. Buzz falling out the window and Woody encountering him in the car after that happens is when they are over the threshold.^[16]
6
Make your hero encounter tests, allies, and enemies. Your hero needs to undergo tests to grow. Introducing your hero to new allies and enemies will provide them with assistance and resistance as they work towards their ultimate objective. Think about how you can integrate tests, allies, and enemies into your hero’s journey to move the story forward and make it more interesting.^[17]
- For example, in Toy Story, Woody and Buzz are tested when they have to work together to find Andy in the arcade. In the arcade, they also meet some new friends, such as the aliens in the claw machine. They also face off with an enemy: Sid, the kid next door who tortures toys.^[18]
7
Show the hero approaching the special world or heart of the story. As the story progresses, your hero will get closer and closer to their objective. Describe how your hero glimpses the objective and what still stands in their way. These obstacles might be external, such as an enemy or difficult task, or they might be internal, such as overcoming their pride and asking for help.^[19]
- For example, in Toy Story, Woody and Buzz end up in Sid’s bedroom and Woody can see his home from where they are. However, the other toys are still leery of him and he cannot return home until he lets go of his jealousy and works with Buzz to get back.
8
Provide the hero with their biggest challenge yet. At this point in the story, the hero must face the biggest challenge of their journey. This might involve defeating a powerful enemy or obtaining a special item. Describe what your hero must do to overcome this challenge.^[20]
- This is a great opportunity to show how your hero has grown through their adventures.^[21] For example, your hero might demonstrate a skill that their mentor tried to teach them, but they struggled to master until this moment.
- In the example of Toy Story, Woody’s greatest challenge is teaming up with Buzz and the other toys in Sid’s room to stop Sid from hurting any more toys. They come up with a plan together and work as a team to scare off Sid.^[22]
9
Allow the hero to obtain the object of their quest. After your hero has overcome their biggest challenge, they can obtain the item or other object of their quest. This might be a physical item, such as a key or magic sword, or something symbolic, such as earning the respect of an important figure in their life or gaining a meaningful title.^[23]
- For example, in Toy Story, Woody and Buzz escape from Sid’s home and Woody has overcome his jealousy of Buzz. They’ve developed a meaningful friendship as a result of their adventures.
10
Steer your hero back towards their home, but with a final test. Although your hero has overcome the major obstacle in their story, you may also include one last test for your hero to endure. This test can help to emphasize the hero’s growth over the course of your story and provide closure on something that the hero has been struggling to achieve in the background of the story.^[24]
- For example, in Toy Story, Woody’s final test is when he has to trust in Buzz and accept his help to get back to Andy. Buzz uses his special skills to get them to the car, and Woody shows that he is no longer jealous of Buzz. He is amazed by him and gladly accepts his help.^[25]
11
Demonstrate how your hero has changed after their experiences. Your hero may undergo a symbolic or actual death as a result of their ordeal, and then they must also undergo a resurrection. This is when you show how your hero has changed as a result of where they have been and what they have done.^[26]
- For example, Woody compliments Buzz rather than poking fun at him showing that he has grown from the beginning of the story when he was jealous of Buzz and picking fights with him.
- In some stories, such as Harry Potter and the Deathly Hallows, the hero actually dies temporarily. Harry Potter dies, has a vision or visits a place between life and death, and then he is resurrected with new strength to defeat Lord Voldemort.
12
Bring your hero back home with their quest completed. After your hero has completed the final task, describe the new normal of the hero’s world. This might look much like the beginning of the story, but with a small, yet noticeable improvement that the hero’s successful adventure has created.^[27]
- For example, in Toy Story, the new normal is much like the beginning of the story. However, instead of Woody running the toy meeting on his own, he is co-running it with Buzz. This shows that their friendship is still intact and that there is peace and harmony in Andy’s room.

Add New Question

Question

How do I get a name for the hero and villain?

Rey Starchaser

Top Answerer

A good way to find interesting names is to search online. There are a ton of baby name websites and name generators that you can use. For example, if you were writing a story that took place in medieval times, you could search, «Cool medieval names.»
Question

How do I start a story? I am really bad at starting stories, but after the first few chapters, it gets pretty easy.

Before you start writing, outline a plot. Think up how you want to get to those easier parts. Try to avoid starting off super big, because that leaves you nowhere to grow too. Include some foreshadowing!
Question

How do I start a superhero story?

If your superhero is a normal human, start with how his life was before he became a superhero. Then write about how he became a superhero.

See more answers

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Video

References

↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.
↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.
↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.
↑ http://inkandquills.com/2015/12/24/writing-101-creating-a-successful-hero-and-villain/
↑ https://jerryjenkins.com/character-development/
↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.
↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.
↑ https://www.youtube.com/watch?v=iUMSfhWLpnc&feature=youtu.be&t=59
↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.

About This Article

Article SummaryX

You can write a story about a hero by creating a hero with specific traits and goals that they must accomplish. Start by identifying who your hero is and what they want so their driving motivation is clearly defined. Then, add traits that will make your hero more likable and interesting. For instance, you could make your hero a humble farmer who develops the ability to move things with his mind. Introduce the world your hero lives in so you can set the scene. Include an initial conflict or call to action that your hero is hesitant to respond to. As your hero goes on their journey, they’ll have tests and challenges to overcome before they’re able to make it back home. For tips about how to use freewriting to develop a story about a hero, keep reading!

Did this summary help you?

Thanks to all authors for creating a page that has been read 142,660 times.

Reader Success Stories

Damilola Olumide-Attah

Jul 24, 2019

«I have been trying to look for ideas to write a superhero book, and once I opened this article, I got a lot of…» more

Did this article help you?

Источник

Download Article

1
Identify your hero’s goal or purpose. Think about who your hero is and what they want. Identify their reason for being, what they value most, and what is missing from their life. Understanding and developing your hero’s motivations will be the driving force for your entire story, so it’s important to make this as detailed as possible.^[1]
- For example, perhaps your hero has to find a special resource that will allow them to repair a machine that cleans all of the water for their village. Or, perhaps someone the hero loves has been kidnapped and they need to seek out and fight the villain who took this person from them.
Tip: Try freewriting, clustering, or another invention activity to help you develop ideas about your hero’s motivations. Get as many ideas down as you can before you begin writing. This will help to provide you with some direction and make it easier to tell your hero’s story.^[2]
2
Develop traits that will make your hero likable. A good hero is not only someone with extraordinary abilities, it is also someone people look up to and would love to have as a friend. Think about what makes your hero likable and how you can incorporate these traits into your story.^[3]
- For example, your hero might be the son of a blacksmith who is skilled at sword fighting, but incredibly humble about their abilities and unwilling to enter competitions.
- Or, your hero might be a beautiful young princess who prefers blue jeans to ball gowns and who isn’t above working alongside her own staff when there’s a crisis.
Advertisement
3
Give your hero flaws to make them more realistic. A perfect hero will be less likable and also harder for readers to relate to. It’s important to give your hero some flaws as well. Your hero needs to seem human even if they’re an immortal, such as a god or goddess. Think about what your hero’s weaknesses might be and how you could weave those into your story.^[4]
- For example, your hero might be clumsy, gullible, hot-tempered, or impatient.
Tip: Try to avoid giving your hero flaws that might make them seem evil. For example, don’t portray your hero’s flaw as making fun of other people or being physically abusive to someone. This will make them seem more like a villain than a hero.
4
Identify how your hero will grow from their experiences. Demonstrating your hero’s growth is an important part of writing a story about a hero.^[5] Think about what changes your hero needs to make to overcome their biggest obstacle or to obtain the object of their quest. Knowing this ahead of time will help you to plan your story out and provide your hero with opportunities to develop the skills they need to be successful.^[6]
- For example, perhaps your hero needs to gain self-confidence and overcome a fear of public speaking. To give them practice, they might have a couple of opportunities where they will have to get the attention of a small crowd or a room full of people. This could be leading up to a scene where they have to speak in front of thousands of people to achieve their objective.

1
Introduce the ordinary world of your hero. Even if the world your hero lives in is far from ordinary to your readers, it is still the ordinary world for your hero. Describe the world that they live in and show them going about their normal day-to-day activities in that world. Explain their roles and responsibilities in the world and what a typical day looks like for your hero.^[7]
- For example, the ordinary world in Toy Story is Andy’s bedroom when the toys are alone and come to life. Woody serves as Andy’s toy when Andy wants to play with him, and Woody also conducts toy meetings when Andy is not around.^[8]
Tip: You don’t need to include every single component of the Hero’s Journey to create a solid story, and you can also include the elements in a different order if that makes more sense for your story.
2
Include an initial conflict or call to adventure. This is the first problem that your hero will face. It might not be life-threatening, but it will be a problem for your hero nonetheless. Describe how that problem comes about and show how your hero responds to it. This is a good opportunity to show some of your hero’s likable traits and their flaws.^[9]
- The conflict or call to adventure in Toy Story is when Woody is replaced by Buzz Lightyear. Woody feels rejected and his visible hurt feelings add to his likeability, but he is also very jealous of all of the attention Buzz is getting. Woody’s jealousy is one of his flaws.^[10]
3
Show that the hero is hesitant to go on the adventure. After you describe what adventure or conflict your hero is faced with, show how they refuse or deny it. This may take the form of your hero directly refusing to go on an adventure, or it might be a different kind of denial, such as denying their feelings or denying the truth about something. Your hero might cite practical reasons for refusing the call, but often the hero refuses to go on an adventure out of fear.^[11]
- In Toy Story, Woody refuses the call to adventure by denying that Buzz is Andy’s new favorite toy. He also denies his own feelings and that he is jealous of Buzz. Woody’s fear of no longer being the favorite is what drives him to deny what is actually happening.^[12]
4
Provide a mentor or guide for your hero. When your hero finally starts to accept that they might need to go on the adventure, they will need someone to guide them. Usually, the hero’s mentor will be someone with much more experience than they have. However, it might also be a peer who has a different skill set than they do and who they can learn from.^[13]
- In Toy Story, Woody’s mentor is Buzz. Even though Buzz is new to Woody’s world, he has different abilities than Woody does. Woody learns new things from Buzz while they are in the outside world.
- Another good example of a hero’s guide or mentor in a story is Obi-Wan Kenobi in Star Wars. He teaches Luke the ways of the Jedi so that Luke can go on his adventure.^[14]
5
Describe the hero as passing the point of no return. This is also known as “crossing the threshold.” At this point in the story, the hero must go on the adventure to stop something terrible from happening or because they have no choice. Explain what happens to your hero or to someone in your hero’s world that forces them to pursue their quest.^[15]
- For example, in Toy Story, Woody is forced to go on his adventure after Buzz falls out the window. Buzz falling out the window and Woody encountering him in the car after that happens is when they are over the threshold.^[16]
6
Make your hero encounter tests, allies, and enemies. Your hero needs to undergo tests to grow. Introducing your hero to new allies and enemies will provide them with assistance and resistance as they work towards their ultimate objective. Think about how you can integrate tests, allies, and enemies into your hero’s journey to move the story forward and make it more interesting.^[17]
- For example, in Toy Story, Woody and Buzz are tested when they have to work together to find Andy in the arcade. In the arcade, they also meet some new friends, such as the aliens in the claw machine. They also face off with an enemy: Sid, the kid next door who tortures toys.^[18]
7
Show the hero approaching the special world or heart of the story. As the story progresses, your hero will get closer and closer to their objective. Describe how your hero glimpses the objective and what still stands in their way. These obstacles might be external, such as an enemy or difficult task, or they might be internal, such as overcoming their pride and asking for help.^[19]
- For example, in Toy Story, Woody and Buzz end up in Sid’s bedroom and Woody can see his home from where they are. However, the other toys are still leery of him and he cannot return home until he lets go of his jealousy and works with Buzz to get back.
8
Provide the hero with their biggest challenge yet. At this point in the story, the hero must face the biggest challenge of their journey. This might involve defeating a powerful enemy or obtaining a special item. Describe what your hero must do to overcome this challenge.^[20]
- This is a great opportunity to show how your hero has grown through their adventures.^[21] For example, your hero might demonstrate a skill that their mentor tried to teach them, but they struggled to master until this moment.
- In the example of Toy Story, Woody’s greatest challenge is teaming up with Buzz and the other toys in Sid’s room to stop Sid from hurting any more toys. They come up with a plan together and work as a team to scare off Sid.^[22]
9
Allow the hero to obtain the object of their quest. After your hero has overcome their biggest challenge, they can obtain the item or other object of their quest. This might be a physical item, such as a key or magic sword, or something symbolic, such as earning the respect of an important figure in their life or gaining a meaningful title.^[23]
- For example, in Toy Story, Woody and Buzz escape from Sid’s home and Woody has overcome his jealousy of Buzz. They’ve developed a meaningful friendship as a result of their adventures.
10
Steer your hero back towards their home, but with a final test. Although your hero has overcome the major obstacle in their story, you may also include one last test for your hero to endure. This test can help to emphasize the hero’s growth over the course of your story and provide closure on something that the hero has been struggling to achieve in the background of the story.^[24]
- For example, in Toy Story, Woody’s final test is when he has to trust in Buzz and accept his help to get back to Andy. Buzz uses his special skills to get them to the car, and Woody shows that he is no longer jealous of Buzz. He is amazed by him and gladly accepts his help.^[25]
11
Demonstrate how your hero has changed after their experiences. Your hero may undergo a symbolic or actual death as a result of their ordeal, and then they must also undergo a resurrection. This is when you show how your hero has changed as a result of where they have been and what they have done.^[26]
- For example, Woody compliments Buzz rather than poking fun at him showing that he has grown from the beginning of the story when he was jealous of Buzz and picking fights with him.
- In some stories, such as Harry Potter and the Deathly Hallows, the hero actually dies temporarily. Harry Potter dies, has a vision or visits a place between life and death, and then he is resurrected with new strength to defeat Lord Voldemort.
12
Bring your hero back home with their quest completed. After your hero has completed the final task, describe the new normal of the hero’s world. This might look much like the beginning of the story, but with a small, yet noticeable improvement that the hero’s successful adventure has created.^[27]
- For example, in Toy Story, the new normal is much like the beginning of the story. However, instead of Woody running the toy meeting on his own, he is co-running it with Buzz. This shows that their friendship is still intact and that there is peace and harmony in Andy’s room.

Add New Question

Question

How do I get a name for the hero and villain?

Rey Starchaser

Top Answerer

A good way to find interesting names is to search online. There are a ton of baby name websites and name generators that you can use. For example, if you were writing a story that took place in medieval times, you could search, «Cool medieval names.»
Question

How do I start a story? I am really bad at starting stories, but after the first few chapters, it gets pretty easy.

Before you start writing, outline a plot. Think up how you want to get to those easier parts. Try to avoid starting off super big, because that leaves you nowhere to grow too. Include some foreshadowing!
Question

How do I start a superhero story?

If your superhero is a normal human, start with how his life was before he became a superhero. Then write about how he became a superhero.

See more answers

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Video

References

↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.
↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.
↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.
↑ http://inkandquills.com/2015/12/24/writing-101-creating-a-successful-hero-and-villain/
↑ https://jerryjenkins.com/character-development/
↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.
↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.
↑ https://www.youtube.com/watch?v=iUMSfhWLpnc&feature=youtu.be&t=59
↑ Grant Faulkner, MA. Professional Writer. Expert Interview. 8 January 2019.

About This Article

Article SummaryX

Did this summary help you?

Thanks to all authors for creating a page that has been read 142,660 times.

Reader Success Stories

Damilola Olumide-Attah

Jul 24, 2019

«I have been trying to look for ideas to write a superhero book, and once I opened this article, I got a lot of…» more

Did this article help you?

Источник

Характеристика литературного героя: делаем анализ по плану и пишем сочинение (план внутри!)

Сочинения по мотивам литературных произведений писать сложно, но интересно. Сперва нужно прочитать текст, затем проанализировать персонажа, не упустив самые важные моменты, составить план сочинения и, наконец, написать его. Ух! Работа предстоит долгая, поэтому тебе наверняка пригодится наша небольшая шпаргалка.

УЧАСТВУЙ В ЗИМНЕМ ЕГЭ-ФОРУМЕ!Разбери задания ЕГЭ 2022 в онлайн-формате абсолютно бесплатно!Зарегистрируйся

Что значит «характеристика литературного героя»?

Фактически всё, что можно сказать о литературном герое, будет его характеристикой. Образ литературного героя — не только его мысли, высказывания или описание автора. О многом говорит поведение, отношение к окружающим, образ жизни, манеры и т. д. Для полноценной характеристики литературного героя нужно рассмотреть его фигуру в различных обстоятельствах, вывернув наизнанку внутренний мир.

Во время чтения произведения очень удобно иметь при себе карандаш и выделять ключевые места в тексте, которые понадобятся при анализе литературного героя. Если читаешь произведение в электронном варианте, достаточно помечать в блокнот номера страниц

Анализ героя литературного произведения: план характеристики

Самая ответственная часть — непосредственно анализ литературного героя. Чтобы было проще, мы сделали документ с планом характеристики. Скачивай и дополняй его, это будет лучшая шпаргалка для подготовки к сочинению о литературном герое. Основные пункты мы рассмотрим чуть подробнее.

Место героя среди других персонажей произведения. Герой главный или второстепенный?

Имя и фамилия героя. Есть ли какая-то их трактовка? Нередко автор вкладывает в имя или фамилию героя какой-то аспект характера. Вспомним ряд произведений русской классики: «Недоросль» Фонвизина (Скотинин, Правдин, Стародум), «Горе от ума» Грибоедова (Молчалин, Хлестов) и «Ревизора» Гоголя (Держиморда).

Внешность героя и то, как он одет. На что автор обращает особое внимание? Как сопоставляется внешность героя с его характером? Ряд характеристик герою могут давать другие персонажи, что тоже любопытно.

Характеристика речи персонажа. Какая манера речи у героя? Есть ли у нее какие-то особенности? Возможно, есть фразы, которые персонаж любит использовать? Слова-паразиты? О чём это может говорить?

Описание жилища героя, его быта. Как выглядит место, где живёт литературный герой? Есть ли какие-то интересные детали, которые могут раскрыть его характер, привычки, переживания, факты из прошлого? Как в реальной жизни жилище говорит о человеке, так и в литературе, стоит только присмотреться.

Взять хотя бы «говорящую» комнату Родиона Раскольникова

Происхождение героя. В какой семье родился литературный герой, как прошло его детство? Как особенности эпохи отразились на воспитании героя? Какое у него образование, род занятий? Как он относится к своему делу — любит, ненавидит и т. д.

Социальное и материальное положение героя. На какой ступени социума находится литературный герой? По большей части ему приходится подчиняться или распоряжаться? Есть ли у него финансовые проблемы, если да, то как он воспринимает их?

Черты личности героя и его мотивация. Что можно сказать о мировоззрении героя? Какие у него интересы, занятия, профессия. Есть ли у него в жизни цель, к чему он стремится? О чём он мечтает?

Мир чувств героя. Что можно сказать про отношения героя с окружающими его людьми? Какие у него внутренние переживания, чувства? Что вызывает у персонажа наиболее сильные эмоции?

Поведение и поступки героя. Какие ключевые поступки героя можно выделить в произведении? Как он ведёт себя с другими персонажами и как те относятся к нему (и почему)?

Как развивается образ персонажа на протяжении всего произведения. Есть ли изменения в герое? Какие? Проследить динамику образа литературного героя — важная задача, пусть тебя не сбивает, что этот пункт стоит ближе к концу списка.

Сравнение персонажа с другими участниками действия. В чём разница, в чём отличие?

Оценка героя автором. Как относится к герою сам писатель? Как можно несколькими словами охарактеризовать это отношение: любование, нелюбовь, негодование, безразличие и т. д.

Определение типического и индивидуального в личности и поведении героя. Это может касаться его происхождения, статуса, возраста или поведения в определённых ситуациях.

Можем вспомнить Плюшкина из «Мёртвых душ» Гоголя, который хоть и был помещиком, а больше походил на старуху-ключницу или и вовсе нищего, который с болезненной маниакальностью собирает у себя дома всякий хлам.

Роль героя в произведении. Какие повороты сюжета — заслуга описываемого персонажа? Как он влияет на завязку сюжета, его развитие и развязку? Какое отношение имеет к главному конфликту в произведении?

Заключение. Зачем создан данный образ, какие вопросы, проблемы он помогает решить в произведении? Здесь будут самые интересные выводы.

Анализ готов, приступаем к технической части.

Как написать сочинение-характеристику литературного героя

Подробно останавливаться на правилах, которые касаются любого типа сочинений, мы не будем. Но вспомним главные нюансы, на которые стоит обратить внимание.

Прочти произведение

Первый пункт, без которого не получится идти дальше. Да, возможно, есть вариант где-то списать сочинение-характеристику литературного героя из нужного произведения, но это не то. Самостоятельно написать качественное сочинение, не читав при этом оригинал, невозможно.

Проанализируй и выбери самое важное

Не пиши бесполезные факты в сочинении просто для галочки. Из любого факта должна вытекать какая-то мысль. Не просто «персонаж выглядел так, вот вам цитата», а «его внешность говорила о таких качествах, как…» И так далее. Всю собранную информацию о персонаже нужно проанализировать.

Цитаты

Не стесняйся использовать отрывки произведения, но только не увлекайся с объёмом и не наделай ошибок в оформлении. Самые ёмкие, меткие и яркие цитаты достойны быть в твоём сочинении.

Не бойся своих мыслей

Появилась интересная или даже необычная мысль? Запиши её на черновик и используй в сочинении. Не можем говорить за всех учителей, но обычно такое очень ценится. Сочинение — это не просто писанина, а проверка твоего умения думать. И это ценный опыт в первую очередь для тебя, а не для учителя.

Поэтому обязательно постарайся! Пусть сочинение-характеристика получится шикарным!

Спасибо, что дочитал до конца. Мы рады, что были полезны. Чтобы получить больше информации, посмотри ещё:

Курсы подготовки к ЦТ 2022 в образовательном центре Адукар

Курсы подготовки к ЕГЭ 2022 в образовательном центре Адукар

Каталог учебных заведений Адукар

Не пропускай важные новости и подписывайся на наш YouTube, ВК, Instagram, Telegram, Facebook и уведомления на adukar.by.

***

Если хотите разместить этот текст на своём сайте или в социальной сети, свяжись с нами по адресу info@adukar.by. Перепечатка материалов возможна только с письменного согласия редакции.

Хочешь быть в курсе новостей ЦТ?
Подписывайся на Адукар в соцсетях!

Начни подготовку к ЦТ и ЦЭ прямо сейчас!

Адукар обещает крутых преподавателей, индивидуальный подход и много полезной практики.

Привет! Ты уже записался на наши

итоговые занятия перед ЦТ? Такие занятия мы проводим уже четвёртый год, и преподаватели нашего учебного центра
научились достаточно точно предсказывать, какие вопросы будут на ЦТ. На этом занятии мы прорешаем их вместе с тобой!
Регистрируйся,
если еще не сделал этого — и увеличь свои шансы на поступление!

Источник

примеры, способы, правила построения описания внешности и характера героя

Описание персонажа:

Независимо от того, что вы пишете: роман, повесть, небольшой рассказ — одним из важных вопросов будет: «Как описать персонажа?» Говорят, что этой задачи побаиваются даже опытные писатели. Мы собрали действенные правила, способы, приемы и примеры.

Вы узнаете, как описать героя, чтобы читатель сказал: «Верю!»

Как описать внешность персонажа

Каждому автору хотя бы раз в жизни хотелось стать телепатом и транслировать точное изображение своего героя прямиком в сознание читателя. Но нам это не нужно: у нас есть талант и теория ему в помощь. Разберем приемы, которые помогут составить описание внешности персонажа.

Статическое и динамическое описание

Для начала нужно решить, каким способом представить героя аудитории. Проще всего выбрать один из типов описания: статический или динамический.

Статический тип — описание внешности дается сразу, как только герой появляется в произведении.

Читатель получит представление о самых ярких чертах персонажа и быстрее его визуализирует.

Автор может увлечься и забыть, что элементы внешности должны не просто рисовать картинку, а служить замыслу.

Если бы Тургенев с появлением персонажа Кирсанова в «Отцах и детях» сразу отметил его изящные и утонченные руки, у него не получилось бы так ярко противопоставить их грубости Базарова в следующей главе. Именно эта деталь, преподнесенная не сразу, но в свое время, поставила акцент на социальном различии героев.

Если повествование идет от первого лица, статическое описание для главного героя лучше не применять. Иначе текст превратится в сочинение на тему «Рассказ о себе».

Второй способ — динамическое описание внешности персонажа. При таком способе читатель собирает портрет героя по частям, как мозаику, открывая новые элементы внешности по ходу событий. Например один из героев может прокомментировать внешний вид другого, тем самым сообщая нам новую подробность.

Такой подход пробуждает воображение аудитории. Каждый представит героя по-своему, наделит его разными особенностями внешности.

Недостаток динамического типа — возможная абстрактность. Некоторым читателям важно как можно скорее получить от автора описание персонажей, иначе им сложно воспринимать текст. А если внешность персонажей — важная часть авторского замысла, от динамического описания лучше отказаться.

Шекспир согрешил не слишком удачным динамическим описанием внешности Гамлета. Знали ли вы, что принц датский — обладатель тучной фигуры и одышки? А ведь это упоминается в тексте.

Цельное статическое описание часто использовали авторы 18−19 веков, а вот модернисты в 20 веке избегали изображения всего внешнего, чтобы подчеркнуть собирательность образа героя.

Кафка не сообщил, какого цвета глаза у Йозефа К. в «Процессе» Кафки. Ведь Йозеф — образ человека в целом, каждого из нас.

Статический тип больше подойдет для подойдет для произведений малых форм, либо историй, в которых быстро развивается сюжет. Динамический тип хорош для крупных произведений.

Статический тип больше подойдет для произведений малых форм, либо историй, в которых быстро развивается сюжет. Динамический тип хорош для крупных произведений

Длинные и краткие описания

Длинные

Длинные описания внешности, помимо наружности персонажа, могут отразить некоторые черты его характера и социальной принадлежности. Они позволяют и уделить внимание одежде. Ведь она — своего рода индикатор эпохи. Одежда может рассказать о профессии героя, о том, насколько он опрятен и состоятелен, следует моде или отрицает ее. Может быть, на одежде персонажа имеется отличительный знак.

По красной отметке на фуражке солдата в «Тихом Доне» сразу понятно, он — из революционной армии. При этом Шолохов не упоминает, к каким войскам принадлежит персонаж.
Краткие описания охватывают лишь отдельные черты внешности героя. Запоминающимися деталями могут быть необычный цвет волос или глаз, шрамы и родинки, украшения, походка. Иногда внешние характеристики и вовсе могут быть заменены на общее впечатление.

Описывая Клариссу из «Миссис Дэллоуэй», Вирджиния Вулф ограничивается сравнением героини с сине-зеленой птичкой, живой и легкой.

Отдельно стоит сказать о таком приеме статического изображения внешности как отражение. Его удобно внедрять даже в повествование от первого лица. Но есть нюансы. Начинающим авторам прием может показаться легким и оригинальным. Но подобные описания, особенно на первых страницах рассказа, могут обернуться не очень свежим клише. Так что если вы описываете внешность героя через его отражение в зеркале или воде, убедитесь, что это не выглядит слишком очевидно.

В «Тошноте» Сартра Антуан Рокантен смотрит на свое отражение, и мы узнаем, что он некрасив: у него рыжие волосы и болезненный вид. Но мы также узнаем, что рыжие волосы — единственное, что Рокантену нравится в себе, и хорошо, что он не блондин или шатен. Тут же отражение кажется герою каким-то странным, неживым: очередной приступ «экзистенциальной тошноты». Сартр привязывает описание внешности к развитию действия.

Прием фотографии помогает ввести героя в историю до того, как тот станет непосредственным действующим лицом. Сперва мы увидим его изображение глазами другого персонажа.

Прием использовал Достоевский в романе «Идиот». Князь Мышкин, еще не знакомый с Настасьей Филипповной лично, видит ее портрет. Он сразу понимает, что прекрасной эту молодую женщину делает не внешний облик, а отраженное в черных глазах страдание.

Внешность исключительного героя

Внешность героя может рассказать, является он частью толпы или стоит в обществе особняком. Исключительных героев любили писатели-романтики, описывая их непременно высокими, с изящным телосложением и контрастными чертами лица. Так, если у персонажа темные кудри, то глаза должны были быть голубыми. А если глаза черные или карие, то герой обязательно светловолос, как лермонтовский Печорин. Это пример из литературы 19 века, который повторять не стоит, чтобы избежать клише. Либо использовать аккуратно.

Совсем иначе выделяет своего героя Томас Манн в новелле «Маленький господин Фридеман». Иоганн Фридеман — маленький горбун с «почти красивым» лицом, огромными глазами. Он настоящий эстет, что проявляется в умении одеваться со вкусом.

Прием противопоставления обликов

Сыграть на руку может прием противопоставления внешности героев. Это дополнительно подчеркнет конфликт их идей и взглядов на жизнь.

Например, образы братьев из «Тихого Дона» Шолохова. Григорий унаследовал турецкую кровь отца, и вместе с «коршунячим носом«, смуглой кожей и острыми скулами ему достался дикий, непокорный нрав. Петро же пошел в мать — высокий, светловолосый и курносый, простой донской казак. Они — словно разные стихии, и это проявятся в сюжете.

Внешность героя важна, но это далеко не главная характеристика. Начинающие авторы склонны увлекаться изображением наружности персонажа и забывать о его личности, мыслях и чувствах. Не превращайте героя в фоторобот.
Но есть и другая крайность — совсем не уделить внимание внешности персонажа. Даже если для сюжета важнее внутренний мир героя, постарайтесь найти способ хоть как-то упомянуть о внешности. Для этого отлично подойдут приемы отражения или фотографии, о которых мы писали.

Как описать характер персонажа

Люди любят читать о людях, причем разных. Поэтому так важны персонажи и главные и второстепенные. Их характеры — материал конфликта и сюжета в целом. Даже если вы задумали героя бесхарактерного. Это и будет его главным качеством, которое нужно правильно передать.

У талантливого писателя характеры настолько объемны и правдивы, что порой сами диктуют, как далее будут развиваться события.

Мы можем видеть, как меняется отношение Толстого к Анне Карениной по мере развития сюжета. Автор представляет ее вульгарной, полной, несимпатичной. Но далее Каренина предстает дамой с отменным вкусом, природным изяществом и живостью во взгляде. Толстой почувствовал эмпатию к собственному персонажу, и образ Анны изменился.

Если поступки героя подчиняются лишь одной черте его характера, он получится плоским, неинтересным и предсказуемым. Однако наличие доминирующей отличительной черты будет плюсом. И тем сильнее будет эффект, если герой раскроется с противоположной стороны. Он может оказаться совершенно неожиданным для читателя и для себя самого.

Вряд ли у Анатоля Курагина из «Войны и мира» найдутся поклонники: настолько отталкивающим создал его Толстой. Однако вспомним сцену в госпитале, когда князь Андрей узнает Курагина в одном из раненых. Он был настолько беспомощен и беззащитен в своем положении, что Болконский простил ему бесчестный поступок — соблазнение Наташи.

Конфликтообразующий недостаток

Оставим идеальных героев эпохе классицизма 18-ого века. Персонаж современной книги должен быть правдоподобным, чтобы читатель мог узнать в нем себя. Именно этой цели служит конфликтообразующий недостаток — качество, которое влияет на развитие отношений между персонажами.

Вновь обратимся к «Войне и миру» Толстого. Наташа Ростова — живая жизнь, как назвал ее автор. Она молода, наивна и легкомысленна. Это качество Наташи толкнуло ее на предательство князя Андрея — измену с Анатолем Курагиным. Однако у каждой отрицательной черты характера есть оборотная сторона. В случае с Наташей Ростовой это умение любить жизнь и радоваться каждому ее проявлению.

У каждого, даже самого заурядного персонажа, должна быть цель. Это движущая сила его поступков. Игра может стоить свечи пути, пройденного ради нее. Но персонаж может и разочароваться в своей цели, достигнув ее, а иногда и лишь приближаясь к ней.

Простой моряк Мартин Иден из одноименного романа Джека Лондона мечтал стать частью высшего общества. Он занялся самообразованием и обнаружил в себе талант писателя. Но свет не принимал его произведений ровно до тех пор, пока Мартин не приобрёл известность. Те же книги уже уважаемого писателя элита стала хвалить. Мартин разочаровался в своей цели и покончил с собой.

Основными мотивами могут выступать любовь, зависть, месть, стремление к славе, богатству, успехам в профессии и т. п.

Стоит сделать небольшую оговорку: если перед вами стоит задача раскрыть проблему бесцельного существования, смело реализуйте задумку! Это совершенно другой случай, осознанное авторское решение. Ситуации и конфликты в книге покажут, насколько пустой может быть жизнь, и читатель сделает для себя выводы.

В качестве примера возьмем помещика Манилова из «Мертвых душ». Этот человек погряз в болоте нерешенных задач и целые дни проводит в праздных разговорах ни о чем. Непонятно, чем и зачем Манилов живет. Гоголь создал это сонное царство для того, чтобы показать один из пороков русского дворянства.

Привычки добавляют герою человечности, а значит — правдоподобия.

Случайные привычки — те, которые вроде бы ничего не значат, но делают героя чуть более запоминающимся. Штрихи к портрету: кто-то поправляет челку, кто-то вертит кольцо на пальце, кто-то заказывает в «Макдональдсе» один и тот же ланч…

У не слишком уравновешенного героя (не важно, положительного или отрицательного) могут обнаружиться нервные привычки. Их причина чаще всего трагична, и либо известна читателю сразу, либо является интригой и объясняется со временем.

Если персонаж — типичный представитель какой-то профессии: врач, учитель, военный, полицейский — часто хочется наградить его профессиональной привычкой. Учителя за пределами класса продолжают говорить громким строгим голосом, врачи склонны оценивать здоровье любого собеседника, а полицейские — обстановку любого помещения… И снова остерегаемся клише. Попробуйте сыграть на контрасте: пусть герой ведет себя иначе, чем ожидают от «профессиональной деформации».

Вряд ли на свете найдется человек, который ничего не боится. А это значит, что для создания правдивого образа героя нужно определить его страхи.

Бояться можно чего угодно: от тараканов до апокалипсиса. Страхи — неотъемлемая часть личности. Поэтому реалистичный герой не может быть бесстрашным.

Рассмотрим несколько видов глубинных страхов:

Персонаж может бояться показаться недружелюбным, злым, нечестным. Такой герой хочет быть правильным и последовательным. Если его неправильно поймут — ударится в самоедство. Иногда такие люди искренне считают себя хуже остальных. Иногда — осуждают других, предъявляя к ним такие же высокие требования, что и к себе.
Кем угодно — романтическим партнером, семьей, объектом влюбленности, миром. Страх невзаимности заставляет либо работать над собой, либо смириться, либо стать мстительным манипулятором.
С какой силой герой любит свободу, с такой и боится ее потерять. Такие персонажи самостоятельны и уверены в себе, прирожденные лидеры. Их слабое место в том, что они не способны на близкие доверительные отношения, даже если очень в них нуждаются.

Наблюдайте за людьми вокруг, ищите вдохновение в своем окружении. Жизнь так многообразна, что вам, возможно, даже не придется ничего придумывать. Люди, с которыми мы сталкиваемся изо дня в день, — готовые персонажи. Остается только подметить их характерные черты, описать и включить в свое произведение.

Была ли данная статья полезна для Вас?

Источник

Как написать характеристику героев

Групповая характеристика героев.

1. Вступление (место героев в произведении).

2. Основная часть. Характеристика героев как определенного социального типа.

2.1. Внешний облик.

2.2.Социальное и материальное положение героев;

2.3. Мировоззрение, круг умственных интересов героев:

• профессия, занятия;

• цель в жизни;

• уровень развития.

2.4. Мир чувств героев:

• отношения с окружающими людьми;

• внутренние переживания, чувства, эмоции героев.

2.5. Какие черты личности выявляются в произведении:

• с помощью портрета;

• в речевой характеристике героев;

• через поступки героев;

• с помощью предыстории и биографии героев;

• через окружающую обстановку;

• через характеристику других действующих лиц;

• в авторской характеристике.

3. Заключение. Зачем созданы данные образы, какие вопросы, проблемы они помогают решать в произведении.

Индивидуальная характеристика героя.

1. Вступление (место героя в произведении).

2. Основная часть. Характеристика героя как определенного социального типа.

2.1. Внешний облик.

2.2.Социальное и материальное положение героя;

2.3. Мировоззрение, круг умственных интересов героя:

• профессия, занятия героя;

• цель в жизни;

• уровень развития героя.

2.4. Мир чувств героя:

• отношения с окружающими людьми;

• внутренние переживания, чувства, эмоции героя.

2.5. Какие черты личности выявляются в произведении:

• с помощью портрета;

• в речевой характеристике героя;

• через поступки героя / героев;

• с помощью предыстории и биографии героя;

• через окружающую обстановку;

• через характеристику других действующих лиц;

• в авторской характеристике.

3. Заключение. Зачем создан данный образ, какие вопросы, проблемы он помогает решать в произведении.

Сопоставительная характеристика героев.

1. Какие герои сопоставляются, почему сравниваются именно они.

2. Что общего между героями:

• в умственном отношении (интеллект, образование, взгляды на мир и человека, цель в жизни);

• в эмоциональном (духовном) развитии (их отношение к людям, качества их характера: доброта, общительность, мстительность, завистливость, целеустремленность, избалованность и т.д.);

• в социальном (материальном, профессиональном) плане;

• в отношении с окружающими людьми.

3. Что отличает двух героев.

4. Для чего автор сопоставляет этих героев.

5. Отношение автора к героям.

6. Ваше отношение к данным персонажам.

Сравнительная характеристика героев.

1. Какие герои сравниваются, почему сравниваются именно они.

2. Что общего между героями:

• в умственном отношении (интеллект, образование, взгляды на мир и человека, цель в жизни);

• в социальном (материальном, профессиональном) плане;

• в отношении с окружающими людьми.

3. Что отличает двух героев.

4. Для чего автор сравнивает этих героев.

5. Отношение автора к героям.

6. Ваше отношение к данным персонажам.

Источник

Содержание

Как написать хорошую биографию персонажа в текстовой ролевой игре?
Досье на героя
Анкета персонажа
Личные данные
Внешние данные и здоровье
Характер и социальные навыки
Образование и профессия
Личная жизнь
Место жительства
Имущество
Привычки и хобби
Убеждения, цели и мечты
Действия по ходу романа
Биография персонажа
Два способа создания биографии
Заранее написанная биография
Биография созданная в процессе
Предыстория и мотивация персонажа
Как использовать биографию?
Два способа создания биографии
Заранее написанная биография
Биография созданная в процессе
Предыстория и мотивация персонажа
Как использовать биографию?
Как написать хорошую историю персонажа
Как написать хорошую историю персонажа
Главная идея
Примеры главной идеи
План на основе подсчета страниц
Начало
Кто такой протагонист
Антагонист
Драма или нет?
Как создать конфликт
Флешбэки
Больше драматизма!
Не надо клише
Продуманные детали

Как написать хорошую биографию персонажа в текстовой ролевой игре?

1. Текстовые ролевые могут быть разными. Мы говорим о ролевой на форуме? вконтакте? может быть, речь идет о флаймере? (хотя тут обычно биография не нужна). Как правило, это совершенно не похожие друг на друга типы игр. И вид вашей заявки будет зависеть от того, где вы решили играть.

2. Требования к биографии могут быть разными даже на двух форумах по одной вселенной.

4. Также всё зависит от того, придумываете вы персонажа сами или отыгрываете реально существующего.

Если обобщить мой ролевой опыт, делала примерно так:

5. Перечитывала/пересматривала источник (когда-то за ночь перечитала «Обжору хохотуна», когда предложили сыграть леди Гетти Ейхелли на ролевой по книгам Макса Фрая), обращая особое внимание именно на своего персонажа.

6. Старалась по-своему осмыслить, выделить какие-то основные этапы, ключевые события

7. Располагала эти ключевые события по хронологии, прикидывала, сколько лет было персонажу в это время, с чем еще это могло быть связано. Сопоставляла со временем действия ролевой. Сколько лет моей героине сейчас? На каком жизненном этапе она находится? Что с ней происходит?

8. Создавала за несколько подходов связный текст, в котором обращала внимание на ключевые события. Когда я не могла придумать начало биографии, можно было использовать какую-нибудь метафору, сравнив с чем-нибудь персонажа либо его жизнь, а потом периодически возвращаться к ней.

На какие вопросы стоит ответить?

-что представляла из себя семья персонажа?

-чем интересно детство персонажа?

-где учился персонаж, где работал раньше, что делал вне работы, где работает/учится сейчас?

-были ли у персонажа романтические отношения, что они из себя представляли?

-какие события повлияли на персонажа? каким образом?

-что определило характер персонажа? откуда у него/нее взялись какие-нибудь привычки?

-с кем из других персонажей, участвующих в игре, знакома моя героиня (либо герой)? в каких отношениях они находятся? при каких обстоятельствах познакомились?

-как персонаж попал в ситуацию, с которой начинается его участие в ролевой? (банальный пример: как поступил в Хогвартс)

. этот список можно продолжать довольно долго.

Источник

Досье на героя

Анкета персонажа

Чтобы образ получился достоверным, автор должен четко представлять себе все нюансы биографии и психологии героя.

Составьте на него досье.

Личные данные

• Ф.И.О. или прозвище
• Почему его так назвали? Связана ли с именем персонажа какая-либо история?
• День рождения. Астрологический знак — если это имеет отношение к делу.
• Раса, национальность, вероисповедание
• Социальный класс
• Материальное положение
• Где и в какой семье он родился? Краткая биография родителей.

Внешние данные и здоровье

• Фигура, лицо, зубы, руки, волосы
• Манера одеваться
• Жестикуляция, громкость голоса
• Как обстоят дела со здоровьем?
• Вопросы гигиены: как часто он моется — раз в день? раз в неделю? когда идет дождь?
• Он курит, пьет, нюхает, колется? Если нет, то как относится к тем, кто это делает?

Характер и социальные навыки

• Темперамент: холерик, сангвиник, флегматик, меланхолик?
• Что оказало самое большое влияние на формирование его характера?
• Его отношение к окружающим: все люди — родные братья? Или двоюродные? Или он ощущает себя сиротой?
• Что он ценит в людях?
• Что он любит? Что не любит?
• Что думают о нем друзья?
• Кто его лучший друг?
• У него есть враги? Если да, то кто именно?

Образование и профессия

• Где и как он учился?
• Кем и где он работает?
• Ему нравится его работа?
• Если он не работает, то чем он заполняет свои дни?
• Он по натуре предприниматель или наемный работник?

Личная жизнь

• Отношение к сексу
• Любовь для него — это…
• Его идеал женщины (мужчины)?
• Отношения с родственниками. Они у него есть? Кто именно?
• Он женат, разведен, вдов? Если у него есть бывшие, то что он думает о них?
• У него есть дети? Если да, то как у них складываются отношения?

Место жительства

• Страна, город, район, дом, квартира
• Почему он живет здесь — он сам выбрал место жительства или его занесла сюда судьба?
• Как выглядит его жилище?
• Кто еще с ним живет? Жена, дети, соседи?

Имущество

• На что он живет?
• На чем он перемещается?
• У него есть собственность? Счет в банке, дом в Малибу, дом в Простоквашине, земля на Луне?
• Его отношение к собственности

Привычки и хобби

• Каковы его бытовые привычки?
• Он опрятен или неряха? Насколько для него важен порядок?
• Он “сова” или “жаворонок”?
• Еда: что, сколько и когда он ест? Он гурман или “всеядное животное”?
• У него есть хобби?
• У него есть домашние животные?
• Он читает книги? Смотрит телевизор? Ходит в кино? Слушает музыку? Посещает выставки?
• Как он отдыхает?

Убеждения, цели и мечты

• У него есть цель в жизни?
• О чем он мечтает? Пытается ли осуществить свои мечты?
• Откуда он черпает информацию?
• Кто является для него авторитетом? Кому он доверяет?
• Что мотивирует его?
• Он считает, что дети — это цветы жизни, злобные монстры, неопознанные ходячие объекты?
• Его отношение к религии.
• Его отношение к политике.
• Что он думает о своей расе и национальности?
• “Родина — это важно” или “Мой дом — планета Земля?”
• За какие идеалы он готов умереть?
• Как он относится к насилию?

Действия по ходу романа

• К чему он стремится на протяжении романа?
• В чем заключается его проблема в начале романа?
• Как он меняется на протяжении романа?
• Как читатели должны реагировать на появление этого персонажа?
• Почему он должен быть им интересен?

Источник

Биография персонажа

Два способа создания биографии

Заранее написанная биография

Биография созданная в процессе

Предыстория и мотивация персонажа

Как использовать биографию?

Биография персонажа – очень неоднозначный инструмент сценариста. Разные теоретики по-разному видят ее ценность и то, как ее нужно использовать. Между тем, так или иначе, каждому сценаристу приходится прорабатывать предысторию персонажей. Ведь именно предыстория делает героя тем, кто он есть.

Поэтому в этом материале мы подробней поговорим о биографии персонажей и ее роли при создании сценария.

Два способа создания биографии

По определению Макки предыстория – это набор важных уже прошедших в жизни персонажа событий, к которым писатель обращается для развития истории?

Если просто сесть и начать придумывать историю с каким-либо персонажем, то процесс написания очень быстро застопориться. И автор придет к выводу, что ему просто необходимо получить больше информации о герое. Без этого, сценарист либо не знает, как поведет себе этот персонаж в следующей сцене, или просто не понимает, почему он именно так себя ведет.

Есть два способа создания биографии. Первый подразумевает разработку предыстории заранее. Еще до написания истории. А второй – подработку биографии путем ответов на вопросы продиктованные сценарием.

Заранее написанная биография

Такой способ писатели переняли у актеров. А тех научил этому Константин Станиславский. Именно он популяризировал мнение, что актеры должны досконально знать своего персонажа. И, как раз для этого, в качестве упражнения он предлагал им записать их биографию от рождения до начала истории.

Среди сценарных теоретиков, такого же подхода придерживались Сид Филд и Эгре Лайош. По их мнению, написав 3-4 страницы биографии, автор лучше узнает собственного героя. Эта биография может натолкнуть на будущие сюжетные ходы, особенности характера или какие-то еще элементы будущей истории.

Но другие теоретики, такие как Карл Зауттер отмечают, что такой подход может в итоге окончиться и ничем. Вполне возможно, что для будущей истории не пригодится ничего из написанного заранее. И напротив, автору придется все время додумывать вещи, о которых изначально он и не подозревал. А в итоге, время, которое потребуется для написания биографии окажется потраченным зря.

И поэтому, если вы все-таки воспользуетесь этим подходом, помните, что биография персонажа не высечена в камне. Ее всегда можно переписать или дополнить. А чаще всего это просто необходимо.

Биография созданная в процессе

Сегодня среди сценаристов доминирует другой подход создания предыстории. По нему пробелы в биографии персонажа заполняются по мере необходимости. Когда по истории автору нужно ответить на какой-то вопрос о герое, он придумывает ему часть биографии. Чаще всего эти вопросы начинаются со слов «Почему…» Или «Что побудило…».

Такой подход, например, используется при создании большинства телевизионных сериалов. Это в первую очередь связано с технологическим процессом: сценаристы телешоу чаще всего не знают когда оно закончится, а значит не могут предположить куда именно уйдет их история в будущем. Именно поэтому в большинстве своем биографию персонажей они придумывают по мере необходимости.

Например, в первой серии «Лучше звоните Солу» мы встречаем Джимми Макгилла в раздрае. Этот персонаж пытается изменить собственную сущность. Он несчастен из-за этого, но он все равно пытается сломать себя через колено. Понятно, что за такой неистовостью скрывается какая-то боль. Но что это за боль открывается только в конце сезона: брат Джимми, последний родной человек на земле, признался, что стыдится и презирает его за то, что стал мошенником и мелким преступником. И теперь Джимми пытается исправиться ради брата.

Но знали ли в чем причина такого поведения сценаристы, когда писали первую серию? Максимум – представляли в общих чертах. Сама эта строчка в биографии Джимми явно появилась ближе к концу сезона.

Плюс этого подхода в безусловной экономии времени. Но как всегда есть и минус. Если у вы подстраиваете куски биографии под нужды уже придуманной вами истории, в результате может оказаться что вместе эти куски не стыкуются. Кроме того, постоянное динамичное изменение предыстории требует полного контроля над уже написанной частью сценария. Нужно всегда следить, чтобы введенный новый факт не противоречил уже написанному. А если это происходит, надо вернуться назад и все переписать.

Сколько в этом случае может потребоваться времени – никто заранее не знает. Так что основное преимущество этого приема очень зыбко. Особенно в исполнении неопытных начинающих сценаристов.

Предыстория и мотивация персонажа

Основная задача предыстории – раскрытие мотивации поступков персонажа. Ведь именно в прошлом хранятся истоки того, кто мы есть в данный момент времени. Все психологические черты, важные для нас цели, комплексы, недостатки и наша боль – все это растет из прошлого.

Все это формируют разные аспекты жизни. Прежде всего, физические аспекты: пол, возраст, физическое здоровье, рост, вес, внешняя привлекательность. Далее идут социальные воздействия: время и место жизни, социальная среда, культурная среда, доход и благоустроенность, образование, работа, семья. И третья точка – эмоциональные аспекты: атмосфера, в которой развивается человек, психологические травмы которые он перенес, воздействие окружения, как положительное, так и отрицательное.

Именно эти моменты лучше всего объяснят вам внутренний мир персонажа.

ВСТАВКА: Роберт Макки в своей книге «История на миллион долларов» указывает на еще одно возможное предназначение предыстории. По его мнению, если автору нужно как-то интересно повернуть течение сцены, то для этого есть только два приема: неожиданное действие и неожиданное откровение. И последнее как раз в ведении предыстории. Именно неизвестная ранее биографическая деталь, выданная в нужный момент, может изменить ход сюжета. В этом случае предыстория становится уже элементом сюжета, а не персонажа.

Многочисленные примеры, как это работает можно найти в первых трех сезонах сериала «Остаться в живых».

Как использовать биографию?

Сценарист, как создатель, всегда знает о герое больше чем зритель. И это единственно правильный подход. Да, вы можете придумать, как прошло раннее детство персонажа. И чем он занимался в летом две тысячи пятого года, когда ему было семь лет. Но если это знание не нужно для истории – пусть оно останется при вас.

В сценарий должны попадать только те аспекты предыстории, которые необходимо знать зрителю.

Например, в одной из серий культового сериала «Офис» выясняется, что у Майкла Скотта в детстве не было друзей. Этого момента его биографии оказалось достаточно, чтобы объяснить весь набор тараканов в его голове. Ему за сорок, но он все еще не наигравшийся ребенок. А все его межличностные проблемы, от того что он во время не научился как правильно вести себя с другими людьми.

Точно так же Данилу Багрова из фильма «Брат» формирует два аспекта его биографии: он скромный воспитанный парень из маленького города и он прошел через горнило чеченской войны. И совершенно не важно, какую школу он посещал, где его отец и сколько у него было девушек до армии. Именно поэтому сценарий и не касается этих моментов.

Наверняка, кто-то скажет, что есть ряд фильмов, где вообще нет предыстории персонажа. И это сделано намеренно. Например, таким приемом часто пользовались в классических вестернах: безымянный стрелок без прошлого приходит в город и наводит там порядок.

Но то, что биографии нет в сценарии, не означает, что ее нет у персонажа. Чтобы герой оставался похожим на человека, сценаристу нужно знать его предысторию. И никуда от этого не деться.

Источник

Как написать хорошую историю персонажа

Наполните историю романтикой и драмой.
Работая над планом, заполните его романтикой и драмой по максимуму. Именно это сочетание является наиболее популярным среди читателей.

С каждый эпизодом отвечайте на вопрос и задавайте новый. Делайте так, чтобы читатели всегда чувствовали, что история движется вперёд, чтобы они узнавали что-то новое, в то же задаваясь множеством новых вопросов. Например, не тратьте 20 эпизодов на пропажу девушки. Потратьте 5 эпизодов на её пропажу, затем найдите её и задайте новый вопрос: где она была всё это время?

История может быстро наскучить. Чтобы этого не произошло, вырезайте ненужное и держите читателя в напряжении.

Выборы
Читателю важно думать, что его выбор что-то значит. В «Episode» существует 4 вида выбора, которые будут полезны и 2 вида, которые стоит избегать:

ХОРОШО: Реакция
Игрок может обнаружить, что пропало ожерелье. Затем он может решить, счастлив ли его персонаж из-за этого или расстроен. Это не меняет историю, но внушает игроку чувство, что он внёс в неё свой вклад.

ХОРОШО: Одинаковое развитие событий
Позвольте игроку выбрать: пойти в торговый центр ИЛИ в парк. Независимо от того, куда они пойдут, они встретят тех же самых людей. Этот выбор покажется значимым, но не изменит вашу историю.

ХОРОШО: Дополнительная информация
Позвольте игроку задать вопрос или получить ответ, способный помочь ему узнать дополнительную информацию, которая скорее всего не понадобится в будущем, но сблизит игрока с персонажем.

ХОРОШО: Отношения
Создавайте выборы с ответами, которые могут повлиять на эмоциональное восприятие. Например: дружелюбное, жестокое, глупое; или Доброе, саркастическое и злое. Это не меняет историю, но может изменить ответ персонажа.

ПЛОХО: Противоречия
Ужасно, когда у тебя есть выбор «Не идти на свидание», а затем персонаж идёт на свидание. Если вам приходится оспорить выбор игрока, тогда не создавайте его.

ПЛОХО: Сложность
Избегайте выборов, которые кардинально меняют историю, если это не конец. Историю с такими выборами тяжело писать и чаще всего она становится запутанной и идёт не по плану.

Избегайте описания
Мне бы не хотелось, чтобы персонаж рассказывал мне о своём дне или прошлом, я хочу увидеть всё собственными глазами. Мне не нужен целый параграф предыстории, я хочу узнать обо всём во время игры. Добавляйте важную информацию постепенно, не следует нагромождать всё разом.

Длина:
Первые четыре главы должны содержать около 2000 слов, а все последующие около 1500 слов (считаются все слова в скрипте). Это равняется примерно 500-800 линиям в редакторе.

Выборы:
Создавайте, как минимум один выбор каждые 15-20 линий из диалогов, и один, который меняет место действия.

Работайте с уже существующими инструментами:
Перед тем, как загружать что-то новое, изучите все инструменты, которые есть на портале для писателей.

Длина диалога:
Неудобно читать диалоги, длина которых больше 2-3 линий текста. С правой стороны есть серая вертикальная линия. Заканчивайте диалог, не пересекая её.

Анимация диалогов:
Убедитесь, что каждая линия диалога анимирована. Читать историю со статическими персонажами скучно.

Часто меняйте место действия:
Не оставайтесь слишком долго на одном и том же месте. Пусть персонажи перемещаются.

Переходы:
Если одна сцена моментально сменит другую (например спальня и магазин), мы не поймём как персонаж там оказался! Вместо этого, сделайте так, чтобы персонаж упомянул, что голоден и вышел. Затем, пусть он войдёт в магазин.

«Правильные» / «Неправильные» выборы, которые затрагивают достижение цели
У этих выборов есть правильные и неправильные ответы. Поставьте для игрока какую-нибудь цель (например, попасть в университетское женское общество) и создайте выбора с правильными и неправильными ответами, которые влияют на достижение этой цели. После того, как игрок сделал выбор, ему должно быть понятно правильно или неправильно он ответил, благодаря последующему ответу персонажа.

Разговоры, которые затрагивают отношение с другим персонажем
Ты вежлив или груб? Отвечаешь ли ты на сообщение сразу или нет? Что одеть, когда его увидишь? Сразу же дать ему свой номер или подождать, пока он спросит сам? Это должно затрагивать то, как общаются с тобой другие персонажи.

1) Создайте план: нужно знать, о чём вы будете писать. Создайте черновик, в котором будет понятно о чём повествует ваша история, а также роль и характер каждого персонажа.

2) Нужно выучить команды для написания скрипта. Такие, например, как координаты персонажей, приближения и переходы. Также неплохо добавлять музыку и звуковые эффекты. Создайте новую историю и потренируйтесь на ней.

3) Не торопитесь публиковать свою историю: перед этим нужно убедиться, что в ней нет ошибок. Просмотрите её несколько раз или попросите кого-нибудь проверить её для вас. Свежий взгляд всегда пригодится.

4) Постарайтесь избегать сюжетов-клише и не слишком перегружайте вашу историю излишними событиями. Например, избегайте создавать истории о бандах, о беременности, о «плохих парнях», о вампирах, об оборотнях, а также о любовных треугольниках. Вы можете использовать эти сюжеты, но добавляйте такой сюжетный поворот, который вы ещё не встречали.

5) Добавляйте драму и напряжение: пусть каждый ваш эпизод интригует читателя и заставляет его спрашивать себя «Что же будет дальше?»

6) Не следует добавлять слишком много информации: многие начинающие авторы сразу же выдают всю информацию о своих персонажах. Почему бы не позволить персонажу рассказать о себе самостоятельно? Например, добавляя флэшбэк-сцены из прошлого, которые позволят взглянуть на происходящее глазами главного героя. Это сделает ваших персонажей более живыми и сблизит их с читателями.

7) Читатели любят редактировать персонажей. Это позволяет им глубже погрузиться в историю, так как они добавляют в неё частичку себя. Однако стоит ограничиться одним персонажем. На крайний случай можно разрешить отредактировать любовный интерес или лучших друзей. Чрезмерное редактирование может наскучить читателю.

Не забывайте добавлять варианты выбора в вашу историю. Также не забывайте создавать немного драмы, чтобы читатели задумывались, прежде, чем нажимать на кнопку. Разнообразные и интересные исходы также могут мотивировать читателя перечитать вашу историю с самого начала, благодаря чему счётчик прочтений будет только расти.

9) Меняйте наряды. Во многих историях персонаж не переодевается вообще. В реальной жизни такого, как правило, не происходит. Не забывайте также о второстепенных персонажах.

10) Не забывайте красиво и качественно оформлять обложку. Добавляйте на них своё имя и название истории. Благодаря этому, вашу историю быстрее заметят.

11) Не ожидайте получить тысячи прочтений сразу же после публикации. Вам нужно будет хорошо постараться, чтобы её разрекламировать. Вы можете сделать это на форуме или в Инстаграме.

12) Соблюдайте достаточную длину каждого эпизода. Пишите около 1000+ строк, этого должно быть достаточно.

13) Если вы чувствуете, что у вас пропало вдохновение, не стесняйтесь делать перерыв и возвращайтесь со свежей головой. Почитайте другие истории или книги. Посмотрите фильмы или сериалы. Это поможет вернуть вам запал.

Источник

Как написать хорошую историю персонажа

Если вы постоянный читатель нашего блога, то наверняка заметили: мы часто пишем о том, как писать. Статьи, заметки и даже книги. Мы вовсе не призываем вас в секту «анонимных авторов». Просто хотим сказать: создание текста отлично развивает. Это такой бесплатный и эффективный тренинг по саморазвитию, где ещё прилагаются бонусы — вы находите свой стиль, тренируете слог и получаете бесплатный роман в придачу.

Для тех, кто очень хочет, но пока не решился, составили советы о том, как написать свою первую историю: рассказ, зарисовку или роман. Держите 12 советов, которые вдохновят вас на творчество и покажут, что писательство — это необыкновенно интересно.

«Создавая бестселлер»

Главная идея

Самый частый вопрос, который задает себе начинающий или размышляющий писатель: «О чем писать?». Если вы молоды, то у вас мало опыта.

Главная идея — некая умозрительная истина, которую предлагает ваша история или которая в ней предполагается. Часто она проступает в результате того изменения, которое происходит с персонажами из-за основного конфликта. Вот несколько вопросов, которые помогут вам определиться с главной идеей.

Не паникуйте: возможно, вы сможете ответить на эти вопросы не сразу. Или даже, когда позади уже будет не один черновик. Лучше всего в читателе отзываются идеи, не наложенные сверху на произведение, а исходящие как бы изнутри. Продолжайте поиски, пока будете писать.

Примеры главной идеи

Вся главная идея должна сходиться в одно утверждение. Вот несколько примеров того, как может выглядеть это утверждение.

Кадр из фильма «Ешь, молись, люби», снятого по книге Элизабет Гилберт. Источник

Если вы уже осознали свою главную идею, запишите ее одним предложением в виде утверждения. Это то, что вы пытаетесь доказать своей историей.

План на основе подсчета страниц

Размышляете о том, какой талмуд вам нужно написать? Неофициальное исследование экспертного журнала Publisher’s Weekly, установило, что приблизительная длина романа колеблется между 250 и 300 страницами (60 000–90 000 слов).

В легендарном романе Рэя Брэдбери «451° по Фаренгейту» около 300 страниц. Источник

Конечно, в зависимости от жанра имеются исключения. Исторический роман или научно-фантастическая сага могут занять и более 500 страниц. Справившись с этой сметой, вы легко определите длину вашей истории.

Начало

Итак, вы сели за роман. Начало произведения служит следующим целям.

Кто такой протагонист

Персонаж, на которого действие произведения оказывает наибольшее влияние, — это протагонист. Иными словами, это главный герой.

Главная героиня романа «Гордость и предубеждение» — Элизабет Беннет. Источник

Попробуйте сделать такую табличку для своего персонажа.

Антагонист

В любой великой истории протагонист куда-нибудь движется, а внешние и внутренние силы препятствуют ему. Вашу историю подпитывает энергией борьба протагониста и антагониста — персонажа, который противодействует главному герою.

Главный антагонист в романах Джоан Роулинг «Гарри Поттер» — лорд Волан-де-Моорт. Источник

Антагонисты делятся на шесть следующих категорий.

Главная битва в истории происходит между протагонистом, который хочет чего-то настолько, что готов идти против всех напастей, и антагонистом (-ами), то есть внешними и внутренними силами, которые работают против героя.

Драма или нет?

Чтобы каждый эпизод вызывал в читателе чувство предвосхищения, ожидания и стремления, внимательно присмотритесь к ним: драматические они или пассивные.

Китти из фильма «Анна Каренина», снятого по роману Льва Толстого. Источник

Но пассивное действие также важно: пусть и в малых дозах. Оно показывает внутреннюю реакцию персонажа на внешние события, замедляет ход истории, добавляет немного непринужденности, показывает, каков герой, когда он не в стрессе, открывает нашему взору его внутреннюю жизнь, дает ему шанс придумать новый план действий, а читателю — возможность передохнуть.

Кадр из самого мистического сериала «Твин Пикс». Источник

Вот некоторые примеры пассивного действия:

Эпизоды пассивного действия можно назвать созерцательными. Их лучше располагать между драматическими. Если пассивного действия слишком много, история начнет буксовать и вы рискуете потерять внимание читателя.

Как создать конфликт

В жизни мы любым способом пытаемся избежать конфликта. Но в случае с написанием историй всё обстоит иначе.

У Шерлока Холмса было много недоброжелателей и неприятностей. Его истории до сих пор не утратили остроту. Источник

Чтобы показать конфликт в действии, опишите реакцию главного героя. Но не с помощью пересказ или внутреннего монолога, а посредством действий и реакций персонажа. Вот всего несколько подсказок.

Флешбэки

Флешбэки — это когда история движется-движется и внезапно переключается на моменты из прошлого героя. Почти 20 лет назад Майкл Ондатже построил нелинейную структуру в своем «Английском пациенте». История, рассказываемая несколькими персонажами, движется то вперед, то назад во времени.

Кадр из фильма «Английский пациент». Источник

Зачем нужны флешбэки? Чтобы лучше понять персонажей, узнать важные подробности или предысторию героя. Вот несколько советов, как делать удачные флешбеки.

Больше драматизма!

Если вы любите своего протагониста, то у будете испытывать соблазн облегчить его судьбу: с помощью ли успеха, завоевания любимой или раскрытия тайны.

Чувствуете, что вашим эпизодам не хватает драматизма? Вот несколько идей, как его добавить.

— друзья, семья и сотрудники подогревают конфликт;

— герой сталкивается со стихийными бедствиями;

— ему мешает физическая неспособность что-нибудь сделать;

— на пути стоят правила, установленные религией, правительством или обычаем;

— по дороге на важное событие у героя ломается машина;

— протагонист борется со страхами, суевериями и пороками;

— ему попросту не хватает времени;

Кадр из фильма «Убийство в „Восточном экспрессе“», снятого по роману Агаты Кристи. Источник

Не надо клише

Литература полна клише — это то, что повторялось так часто, что стало обычным. Призываем вас не использовать клише, стереотипы или банальные подробности. Фразы вроде «женщина удивительной судьбы», «герой не ее романа», «чуткая душа» вызывают раздражение и не цепляют. Вместо этого подыщите правильные, точные, нужные именно вам детали. Опишите обстановку дома, прическу, одежду, украшение или книги, которые любит герой. Старайтесь, чтобы они были оригинальными и аутентичными.

Продуманные детали

Есть одна хитрость, которая поможет написать эпизоды середины романа: придумайте сюжетную линию, которая включает описание какого-то уникального занятия, дела или обстановки. Читателям нравится узнавать новое в процессе чтения.

Кадр из фильма «Правила виноделов», снятого по книге Джона Ирвинга. Источник

Мы знаем, что начать писать нелегко. Но этого того стоит. Вы удивитесь, какой драйв можно испытать, когда герои начинают жить, дышать, сами совершать поступки — кажется, что вы тут даже не при чем. Вступите в клуб великих романистов и, возможно, ваша книга станет настоящим бестселлером.

Источник

Советы

Об этой статье

Была ли эта статья полезной?

Video

References

About This Article

Reader Success Stories

Did this article help you?

Video

References

About This Article

Reader Success Stories

Did this article help you?

Характеристика литературного героя: делаем анализ по плану и пишем сочинение (план внутри!)

Что значит «характеристика литературного героя»?

Анализ героя литературного произведения: план характеристики

Как написать сочинение-характеристику литературного героя

Прочти произведение

Проанализируй и выбери самое важное

Цитаты

Не бойся своих мыслей

Хочешь быть в курсе новостей ЦТ?Подписывайся на Адукар в соцсетях!

Начни подготовку к ЦТ и ЦЭ прямо сейчас!

Описание персонажа:

Как написать хорошую биографию персонажа в текстовой ролевой игре?

Досье на героя

Анкета персонажа

Личные данные

Внешние данные и здоровье

Характер и социальные навыки

Образование и профессия

Личная жизнь

Место жительства

Имущество

Привычки и хобби

Убеждения, цели и мечты

Действия по ходу романа

Биография персонажа

Два способа создания биографии

Заранее написанная биография

Биография созданная в процессе

Предыстория и мотивация персонажа

Как использовать биографию?

Два способа создания биографии

Заранее написанная биография

Биография созданная в процессе

Предыстория и мотивация персонажа

Как использовать биографию?

Как написать хорошую историю персонажа

Как написать хорошую историю персонажа

Главная идея

Примеры главной идеи

План на основе подсчета страниц

Начало

Кто такой протагонист

Антагонист

Драма или нет?

Как создать конфликт

Флешбэки

Больше драматизма!

Не надо клише

Продуманные детали

Хочешь быть в курсе новостей ЦТ?
Подписывайся на Адукар в соцсетях!