Люди с горячими сердцами в драмах гроза и бесприданница сочинение 10 класс

Сочинения

Литература

Островский

Люди с горячими сердцами в пьесах Островского Гроза и Бесприданница

Две пьесы, венчающие творчество величайшего русского драматурга А.Н. Островского, — «Бесприданницу» и «Грозу», — можно сопоставить между собой и обнаружить множество композиционных и идейных сходств. Например, единство образов и мыслей главных действующих лиц этих произведений.

Ключевыми персонажами данных пьес выступают молодые девушки, Катерина (в «Грозе») и Лариса (в «Бесприданнице»), обладающие чуткой и нежной душевной конституцией. Но волею судьбы им суждено противостоять людям иного мира, где правят эгоизм, деньги, корысть и подхалимство. Горячие сердца этих несчастных девушек медленно сгорают в чуждой им обстановке и в конце концов происходит трагедия.

Тема женского типа «горячих сердец» открывается А.Н. Островским мастерски и многогранно.

Его героини считают главными аспектами в жизни любовь к другому человеку и любовь в самом человеке. Их сердца жаждут этой любви. Но, к их несчастью, с ними происходит обратное. Катерину против воли выдают замуж за нелюбимого человека, который значительно старше нее. Ларису же собираются выдать, унижая её открытыми поисками жениха побогаче и «посолиднее», но стечение обстоятельств приводит к помолвке со служащим Карандышевым.

Важно отметить, что обе девушки действительно искренне пытаются полюбить выбранных им супругов, но это их к счастью не приводит. В обеих пьесах разворачивается драма «горячего сердца».

И Катерина, и Лариса отдаются бушующим в их сердцах и мыслях страстям, толкая себя на погибель.

В финальной сцене пьесы «Бесприданница» юная Огудалова в отчаянии изливает свою догорающую душу Карандышеву:«Я любви искала и не нашла… Ни от кого я не видела сочувствия, не услышала теплого, сердечного слова…» Это последний крик её «горячего сердца».

В пьесе «Гроза» Катерина всей своей душой искала понимания и любви, но в обществе свекрови это было невозможно. И героиня решается на самоубийство. Лариса Огудалова из «Бесприданницы», оскорблённая всеми: Паратовым, Кнуровым, Карандышевым и другими представителями своего окружения, также не видит смысла в прежнем существовании и с отчаяния готова броситься в омут пошлой жизни с Кнуровым за деньги. Но Островский не хочет видеть свою героиню опустившейся женщиной и убивает её пулей ревнивца.

Поднятая драматургом драма «горячего сердца» по-прежнему актуальна и сегодня. Люди с искренним и открытым устройством души будут всегда.

Краткое сочинение

В своих произведениях Островский всегда рассказывал придуманную им историю так, что у читателя сразу появлялась мотивации идти и делать что-то, неважно, что именно, но идти и делать. Все те персонажи, которых автор наделил самыми мужественными и решительными чертами характера как бы мотивируют читателя на такой образ жизни. Эти персонажи, с горячими сердцами и невиданной смелостью, описаны во многих произведениях Островского, однако наиболее точным примером послужат произведения “Гроза” и “Бесприданница”.

В этих произведениях автор описывает судьбы людей, которые не по своей воле попали в ту или иную обстановку, которая зачастую им не нравится, и описывает их борьбу с ней, описывает то, что они чувствуют, находясь там. Так, например, Катерина, персонаж произведения “Гроза” с самых первых страниц привлекает читателя, и автор специально заостряет внимание на её характере и образе. Катерина – довольно милая, добрая девушка, которой присущи самые хорошие черты человеческой личности. Она имеет устоявшиеся понятия о чести и достоинстве, и потому ведёт себя по чести. Однако по ходу повествования она попадает в достаточно неприятное ей место. В нём отсутствуют какие-либо понятия о чести и достоинстве, там скорее превозносится корысть и алчность. Однако Катерина совсем не собирается мириться с данным положением вещей. Она начинает активно бороться за своё право остаться при своих идеалах, с жаром отстаивая свои убеждения.

Следующим прекрасным примером горячего сердца и пыла послужит Лариса Огудалова, главный персонаж произведения “Бесприданница”. В произведении автор представляет Ларису образом почти как у Катерины, но с одним отличием. Если Катерина борется с людским бесчестием и злобой по отношению к другим людям, то Лариса противостоит материальной составляющей человеческой жизни, противостоит людям, которые вместо личного духовного счастья выбрали материальное положение. Она попадает в общество, где на первом месте стоят не человеческие добродетели, а количество монет в твоём кошельке, и неважно как они были заработаны. Поэтому Лариса начинает неравный бой, который она ведет, смело и самоотверженно, ведь она также как и Катерина не собирается мириться с этой ситуацией. Потому их двоих и можно назвать горячими сердцами, которых так ясно описал Островский в своих пьесах.

Люди с горячими сердцами в пьесах Островского Гроза и Бесприданница

Река Волга, как река жизни, вбирает в себя жизни отдельных людей — ее ручейков- притоков и полниться, чтобы в один прекрасный момент смыть всю грязь и нечисть, промыть окна в ‘‘темном царстве”, впустить “луч света”.

В поэтике Островского с замечательным мастерством слились две стихии: жестокая реалистическая стихия «темного царства» и романтическая, просветленная взволнованность «горячего сердца».

В «Беспридакнице» темное царство претерпело существенное изменение.

Здесь «значительные лица в городе» — европеизированные дельцы Мокий Парменыч Кнуров и Василий Данилыч Вожеватов; невежественную Кабаниху сменили расчетливая Харита Игнатьевна, мать Ларисы Огудаловой, ловко торгующая красотой дочери, и “блестящий” барин-судовладелец Паратов.

За внешним лоском хозяев жизни — бессердечное дыхание мира купли-продажи, циничного торга, бесконечного накопительства. Кнурову и Вожеватову безразлично то, что происходит в душе Ларисы, девушка для них – лишь товар, ее и ее красоту они попросту разыгрывают в орлянку. Перед роковым выстрелом, Карандышев говорит:

«Они не смотрят на вас, как на женщину, как на человека… они смотрят на вас, как на вещь».

И героиня, преданная мнимыми друзьями и человеком, которого любила, наконец прозревает и видит свое место в этом обществе: «Вещь… да, вещь! Они правы, я вещь, я не человек…». Умирающая женщина благодарит своего убийцу, она не хочет жить в мире, в котором «ни от кого… не видела сочувствия, не слыхала теплого, сердечного слова. А ведь так жить холодно».

Пылкая Лариса ищет любви: «Ведь в Ларисе Дмитриевне земного, этого житейского, нет», — замечает Кнуров. Но ее любовь поругана, для Паратова она лишь развлечение: «Я любви искала и не нашла. На меня смотрели и смотрят, как на забаву». Карандышев своим выстрелом дает ей избавление от страшной жизненной западни. Она уже была готова принять условия богача Кнурова:

«…Уж теперь у меня перед глазами заблестело золото, засверкали бриллианты… Я не нашла любви, так буду искать золото».

Так циничная и жестокая власть торгашеского мира убивает «горячее сердце» женщины, не нашедшей человека, достойного высоких чувств.

В «темном царстве» красота —всегда проклятие, красота — всегда гибель.

Источник: https://sochinenie-rus.ru/sochinenie-tema-goryachego-serdtsa-v-pese-bespridannitsa/

Люди с горячими сердцами в пьесах Островского «Гроза» и «Бесприданница»

Оживают, чтобы наставить, научить своего читателя, чтобы дать ему духовную пищу для размышлений, заставить задуматься и, если это будет необходимо, призвать к действию.

Так говорит с нами Катерина в пьесе «Гроза»; так взывает к нам Лариса со страниц «Бесприданницы».

Если в чёрном ночном небе зажжется одна-единственная звезда, неужели мы устремим свой взор в мрак? Нет. Свет, исходящий от звезды, непременно заставит нас обратиться к нему.

Именно такой звездой, вдруг вспыхнувшей белоснежным, чистым огнем среди темноты, стала Катерина, главная героиня пьесы Островского «Гроза».

Что привлекает нас в Катерине еще с самых первых страниц? Она – обыкновенная девушка с обыкновенной, ничем не примечательной судьбой. Выйдя замуж, Катерина навсегда оставляет дом, где прошло всё её детство, и попадает в мир, чуждый ей – в «тёмное царство».

Здесь нет понятия любви и чести, доброты и понимания; всё это заменяют собой деньги; а где есть деньги, там есть власть, унижение, ложь, корысть. «…честным трудом никогда не заработать нам больше насущного хлеба. А у кого деньги, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег наживать».

Там, куда по неизбежности судьбы попала Катерина, живут люди такие же тёмные, как и само царство. Это и Кабаниха, притворяющаяся благочестивой и набожной, а притом унижающая всякого, кого посчитает ниже самой себя; это Дикой, который, осознав полную свою власть и безнаказанность, «нападает» на слабых, оскорбляя и гнобя их: «Ты — червяк.

Захочу — помилую, захочу — раздавлю». А между тем, никто из жителей города не решается противостоять им, не осмеливается дать отпор «самодурству». Тихон, сын Кабанихи, прогибается под матерью, как колос под ветром.

Он – яркий пример слабости, малодушия и ничтожества, неспособности постоять за себя, а тем более – за окружающих: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить! Где уж мне своей волей жить!». Не уступает в безволии Тихону и Борис, возлюбленный Катерины, испугавшийся назревающей «грозы» и бросивший девушку в полном одиночестве, без поддержки и опоры.

Катерина искренняя и честная, в ее благочестивом сердце нет и не может быть никакого обмана: «Обманывать-то я не умею… Скрыть-то ничего не могу…» Катерина умеет мечтать. Легко ли сохранить это бесценное умение, будучи запертой в «тёмном царстве» ?..

«Отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь…»

Катерина не видит другого выхода из темноты, кроме как посредством смерти. Смерть в ее понимании – освобождение. Она не способна, подобно Варваре, всю жизнь лгать и притворяться. Обман не приносит ей счастья – он гнетет её. И Катерина решается. Не смотря на свою искреннюю веру в Бога, она не боится и того, что ждёт ее после смерти.

Катерина знает, что идет на тяжкий грех, но это не пугает её. «Грех? Молиться не будут? Кто любит, тот и будет молиться». В её сознательном решении расстаться с жизнью нет проявления слабости и малодушия. Напротив, сделав этот нелегкий шаг, Катерина предстает перед нами как личность сильная, решительная и, самое главное, способная бороться.

Бороться против того, что не принимает её чистая душа.

На смену грубому, даже дикому Дикою, которого не интересует ровным счетом ничего, кроме денег, приходит образованный, интеллигентный Кнуров, планирующий «в Париж прокатиться на выставку».

Вместо Кабанихи, топчущей и уничтожающей всё на своем пути – Харита Игнатьевна, хитрая, «проворная», как выразился Вожеватов, стремящаяся извлечь выгоду из всего, над чем имеет власть: «Без хитрости на свете не проживешь».

Пускай последний и не оставил Ларису, твёрдо решившись жениться на ней, но и в нём нет истинной и подлинной любви, какой требует сердце девушки.

Любовь Карандышева – лицемерие, удовлетворение собственного чувства достоинства и эгоизма; Лариса же для него – дорогая вещь, которая, как он думает, превозносит его над другими, дает право гордиться собой. В его чувствах нет чистоты, возвышенности, искренности – всё в нем низко и недостойно.

Лариса вынуждена жить в мире, где всё можно купить и продать. В мире, где нет ничего высокого, бесценного – всему назначена своя цена; имея деньги, можно получить всё, что угодно. Всё, что угодно, можно и продать. Кнуров и Вожеватов, не в силах решить спор, разыгрывают Ларису в орлянку, как обыкновенную вещь.

«За удовольствия платить надо…» — произносит Вожеватов в разговоре с Мокием Порменычем. Сложно, не зная контекста, даже подумать, что речь здесь ведется о настоящем, живом человеке, а не о каком-то предмете роскоши. В мире, изображенном Островским в «Бесприданнице», обесценивается, уничтожается человеческая личность.

То, что действительно имеет ценность, невозможно купить или продать; однако ни Кнуров, ни Вожеватов, ни Паратов, ни Харита Огудалова так не считают.

Лариса без устали твердит матери, что желает выбраться в село, где сможет отдохнуть душой. Временное успокоение Лариса находит в пении, звуки подхватывают ее и уносят прочь от всех неприятностей. В ее тонкой, чуткой и музыкальной душе звучит и русский романс, и цыганская песня, стихотворения Лермонтова и Баратынского.

Ларисын внутренний мир бесконечно богат, в отличие от Кнуровых и Вожеватовых.

Кто знает, быть может, оставшись в живых, Лариса стала бы точно такой же, как и люди, окружающие ее. Быть может, она потеряла бы то, что забрала с собой в вечность сейчас. В смерти Ларисы нет трагедии — настоящей трагедией можно назвать ее жизнь. «Я любви искала и не нашла.

На меня смотрели и смотрят, как на забаву. Никогда никто не старался заглянуть ко мне в душу, ни от кого я не видела сочувствия, не слыхала теплого, сердечного слова.

А ведь так жить холодно…» Так же, как наполненная светом душа Катерины не смогла вынести постоянно мрака, так и горячее сердце Ларисы не нашло счастья в мире цинизма и холодного расчета.

Лариса и Катерина – два светлых, чистых образа, представленные в пьесах Островского «Бесприданница» и «Гроза». Именно к ним, как к двум ярким звёздам, тянется наше сознание с первых до последних страниц произведений.

Помыслы, наполненные светом, но заключенные во мрак; души, полные жаждой свободы, но принужденные к заточению; горячие сердца, кострами вспыхнувшие в холодном мире и на недолгое время озарившие собой окружающую их тьму.

И если костры эти навсегда погасли на страницах пьес, то в сердцах читателей, в наших сердцах, они будут сиять вовеки, не позволяя смиряться, падать перед низостью и пороком, побуждая бороться, бороться за свободу, чего бы она не стоила.

Маша Иванова

Заказать сочинение Мы можем написать 100% уникальное сочинение под любые ваши требования всего за 24 часа!

Драма «Горячего сердца» в пьесе А.Н. Островского «Бесприданница» — вариант 2

Островский пишет свою драму «Бесприданница» в 1879 году, то есть в последний, третий период своего творчества. До этого драматург уже создал пьесу «Гроза» и многие другие произведения, среди которых и «Горячее сердце».

Эти три произведения писателя объединены одной темой — темой «горячего сердца». Катерина в «Грозе», Параша в «Горячем сердце», Лариса в «Бесприданнице», а затем и Купава в «Снегурочке» — все они относятся к одному типу женщин, женщин с «горячим сердцем».

Но, несмотря на то, что все они переживают из-за любви, то есть ее недостатка, у каждой из них своя драма.

Раньше Островским образ женщины пылкого и чистого сердца, не принимающей и не желающей принять ужасный мир, ищущей и не могущей найти человека, достойного большой любви, противопоставлялась галерея страшных фигур «темного царства». Теперь драматург сталкивает Ларису Огудалову с жестоким миром буржуазных отношений.

Главная тема пьесы — драма человеческой личности в бесчеловечном обществе. Чья же это драма? И в чем она заключается?

Лариса Дмитриевна — очень хорошо воспитанная и добрая девушка. Отсюда — ее хорошее отношение к людям, ее уважение к матери. Но нам становится жаль девушку, уже когда мы видим ее мать.

Огудалова во всем ищет выгоду, хочет найти своей дочери богатого жениха. Для этого она учит Ларису хитростям, которые та должна применять в жизни.

Мать Ларисы — более приземленная натура, чем дочь, довольно практичная.

Это непонимание между дочерью и матерью, это разительное отличие их характеров сразу бросается в глаза. Безусловно, Ларисе от этого только тяжелее. Мало того, что она уже однажды разочаровалась в любви, оказалась покинутой, так теперь должна унижаться поиском богатых женихов, который ведет ей мать.

Таким образом, уже сама жизнь Ларисы в родном доме не окрашена в светлые тона, она омрачена царившим вокруг нее непониманием и постоянным унижением. Мать Ларисы говорит: «Мы люди бедные, нам унижаться всю жизнь. Так уж лучше унижаться смолоду, чтоб потом пожить по-человечески».

Самая главная же драма Ларисы — это ее душевная, сердечная драма. Разочарование в любви и предательство уже познала эта бедная девушка, когда «Сергей Сергеевич Паратов в прошлом году появился, наглядеться на него не могла, а он месяца два поездил, женихов всех отбил, да и след его простыл, исчез неизвестно куда».

И теперь героине ничего не остается, как выйти замуж за Карандышева. Конечно, в ее представлении он не идет ни в какое сравнение с Паратовым. Лариса верит в идеальность, в достоинства Сергея Сергеича даже после его исчезновения.

Она, несомненно, любила и любит только его, любит по-настоящему. Забыть его девушка надеется в заботах семейной жизни с Карандышевым.

Но она видит всю ничтожность Юлия Капитоныча, даже стыдится его «высокомерия», ведь он ничто для всех окружающих

От всех бед, от стыда она ищет спасения в деревне, в природе. Она постоянно говорит матери, что хочет вырваться в деревню: «Я, по крайней мере, душой отдохну»,

Душа Ларисы отдыхает и когда она поет, полностью отдается во власть чарующих звуков. В ее музыкально чуткой душе звучат цыганская песня и русский романс, стихи Лермонтова и Баратынского. Этот мир не такой, как мир Кнуровых и Вожеватовых.

Поэтическая натура Ларисы (ее имя в переводе с греческого означает «чайка») летит над миром на крыльях музыки, прекрасного. И когда Паратов возвращается, Лариса думает, что он чужд тому миру холодных и расчетливых дельцов, а принадлежит к миру музыки, любви и поэзии.

Еще до его приезда из слов самой Ларисы мы видим всю власть Паратова над нею. И он пользуется этим, увозя героиню на Волгу, снова очаровывая ее. Но нужно ли ему это? Да, Сергей Сергеич хочет весело провести время, свои последние холостые денечки.

Конечно, он очарован Ларисой искренне, но, в конце концов, почти обманывает ее. А девушка совсем не такая, как он. Она ничего от него не скрывает от «богатого барина», эта правдивость ее замечается всеми персонажами пьесы.

Но главное в отношениях Ларисы и Паратова — это то, что тут-то и проявляется ее «горячее сердце».

Она открыта с Сергеем Сергеевичем. В их первый разговор после разлуки на его вопрос, любит ли она его, Лариса отвечает утвердительно. Она рассказывает Паратову о причинах своего замужества. Его самолюбию льстит, что кто-то его до сих пор любит.

И с его стороны, я думаю, довольно жестоко было говорить Ларисе, что «в любви равенства нет», что «в любви приходится иногда и поплакать» женщине. Все это находит подтверждение и в их истории.

Лариса любит, плачет, страдает, а Сергей Сергеевич спокойно принимает неравную любовь.

Самое главное для Ларисы — любовь к человеку и любовь в человеке. Она говорит Паратову об одном достоинстве Карандышева — он любит ее. Ее сердце жаждет любви, ее сердце может и хочет любить и быть любимым.

Но не любого: не такого, как Карандышев или Кнуров, а такого, каким она видела Паратова. Думая, что Паратов в ее жизни больше не появится, Лариса говорит Карандышеву, что не любит и не полюбит никого.

Но тут появляется он, ее повелитель.

Он видит ее красоту и прелесть, обещает ей: «Я брошу все расчеты, и уже никакая сила не вырвет вас у меня, разве вместе с моей жизнью», и зовет девушку на Волгу. Лариса же видит решительность ПАратова, видит любовь в этих словах и отдается своему счастью, а главное, она верит ему.

Однако Кнуров и Вожеватов знают этого барина лучше. Они догадываются, что «тут не без обмана, что он опять словами поманил ее», что, «должно быть, обещания был и определенные и серьезные». Но знают они и то, что Паратов не променяет на бесприданницу миллионершу.

Полна драматизма сцена разговора Паратова с Ларисой после поездки по Волге. Лариса ждет, чтоб ее герой вот-вот сделает ей предложение, иначе для чего все эти прекрасные слова, все время, проведенное с нею. Она даже не может дождаться этого и сама просит, чтобы Паратов признал ее невестой.

Но герой обвиняет ее в необоснованной, неправомерной требовательности, даже трусит и хочет отложить разговор. И, наконец, говорит ей страшные слова: «Угар страстного увлечения скоро проходит, остаются цепи и здравый рассудок, который говорит, что этих цепей разорвать нельзя, что они неразрывны».

И буквально добивает Ларису признанием, что обручен.

Разве это не драма? Что может быть хуже? Что теперь Ларисе ждать от жизни? Даже брак с Карандышевым не может спасти ее. Хотя Карандышев все-таки спасает героиню: выстрелив, он совершает «благодеяние».

Лариса всю жизнь ждала своего единственного — честного, любящего ее. Она ждала, да не того. И ждать-то ей больше некого. А тот еще слова Карандышева, бросившего ей, что она «вещь».

А тут еще и Кнуров с Вожеватовым, разыгрывающие ее, действительно, как вещь. Это ли не драма «горячего сердца»? Лариса всю жизнь искала настоящей любви, а дождалась лишь предложения Кнурова поехать в Париж.

Все ее чувства оказались попранными, отвергнутыми и обманутыми

В «Грозе» горячее сердце Катерины искало любви, но в мире Кабанихи живые чувства запретны. И героиня входит в противоречие с мрачными условиями подневольного существования.

В комедии «Горячее сердце» жаждущая любви Параша находит лишь человека с отшибленными чувствами. В «Бесприданнице» Лариса никого уже найти не может, тщетны порывы ее горячего сердца в мире торжества денег.

Она сама становится вещью, принадлежностью.

Смертью своей бросает Катерина вызов миру лабазников. Блаженными причитаниями завершаются поиски Параши. А Лариса? «Я не нашла любви, так буду искать золота» — говорит она. Золото — то же омут, и в него кинулась Лариса.

Так жестокая власть торгашеского мира обесчестила и горячее сердце женщины, не нашедшей человека, достойного высоких чувств. Так и самая оптимистическая вера великого драматурга, вера в «горячее сердце», оказалась поруганной.

Источник: http://reshebnik5-11.ru/sochineniya/ostrovskij-a-n/bespridannitsa/5362-drama-goryachego-serdtsa-v-pese-a-n-ostrovskogo-bespridannitsa-variant-2

А. Н. Островский, выдающийся русский драматург, обладал уникальным мастерством в постижении и передаче самых глубоких человеческих чувств, стремлений, мечтаний. Все его произведения отмечены неповторимым психологизмом и правдивостью.В любой жизненной ситуации, особенно в трагической, он находил самую суть и мастерски отражал ее в своих пьесах.

Наилучшим драматическим произведением Островского по праву считается пьеса «Бесприданница» , сюжет которой во многом напоминает сюжет «Грозы», но гораздо сложнее, шире и современнее. На смену невежественным диким и кабановым приходят промышленники и негоцианты, управляющие фирмами и торговыми домами.

Бурлацкие песни на Волге сменяются пронзительными гудками пароходов. В мире наступило «торжество буржуазии», где в моде театр, выставки, романсы. «… Теперь искусство на вес золота».Более «цивилизованными», «европеизированными», степенными стали герои. Но это только внешне.

На самом же деле, если проникнуть в глубину этого «блистающего» мира, можно увидеть ту же пошлость, низость, подлость, что и раньше. За показным спокойствием таятся грубые денежные расчеты, корыстные стремления, нешуточные страсти.

Откровенный, бессовестный цинизм, холодная расчетливость, нагло идущая в наступление, уверенная в абсолютной и непререкаемой власти банкнот и чековых книжек, определяют психологию героев «Бесприданницы».

В этой удушливой обстановке эгоизма, отсутствия истинных чувств, в этом бездушном мире, в котором кипят борьба самолюбий и мелкие желания, оказывается главная героиня пьесы, Лариса Огудалова — девушка чуткая и впечатлительная, наделенная неповторимым характером, «горячим сердцем» и стремлением к настоящей жизни и любви: «Я вас всех люблю…», «Когда же меня любить будут?»

Лариса чувствует себя неуютно в этом продажном мире, где ее окружают люди, постоянно готовые или покупать, или продаваться. Ее собственная мать, озабоченная лишь тем, как бы выгоднее пристроить дочерей, не задумываясь, берет деньги у купцов. Девушка не хочет повторить судьбу своих сестер, «проданных» родной матерью. Она устала от «цыганского табора» в доме.

И потому, стремясь хоть каким-то образом сохранить человеческое достоинство, соглашается выйти замуж за Карандышева и уговаривает его уехать в деревню, не рисковать своим хрупким счастьем. Однако ее жених отравлен тем же цинизмом, что и остальные герои. Его любовь оказывается на деле лишь жаждой самоутверждения.

Потому и затевает он званый вечер, на котором собирает бывших поклонников Ларисы.

Устремленная к высокому романтическому идеалу, мечтающая о достойной человеческой жизни и стремящаяся вырваться из давящей на нее пошлой повседневности, героиня Островского рвется «за Волгу», «на ту сторону», «в лес» или «в деревню», где она сможет найти душевное спокойствие. Но все ее попытки порвать с окружающим миром: сватовство Карандышева, «дружба» с Вожеватовым, «любовь» Паратова или «содержание» у Кнурова приводят ее к тупику. Все эти «прорывы» замкнутого вокруг Ларисы круга не могут дать ей счастья и не могут изменить ее судьбу.

Героиня пьесы, человек с богатой душой, цельная натура, наполненная музыкой и лиризмом, даже в этой невыносимой «рыночной» обстановке, в этом прозаическом мире все же сохраняет способность любить, одухотворенность, искренность. Она свято верит в свой идеал мужчины — мужественного человека широкого размаха и сильных страстей.

Таким идеалом для нее становится Паратов. Лариса слепо доверяет ему и, спрашивая: «Я — жена ваша?», ничуть не сомневается в его честности. Когда же она понимает, как жестоко ошиблась, когда ей открывается истинное отношение к ней ее избранника, подлинная натура Паратова, живущего по принципу «Другие дела, другие расчеты…

» или «Найду выгоду, так все продам», — рушится вера героини в высокий идеал, ее жизнь теряет смысл.

Для нее наступает момент трагического прозрения: она разыграна в орлянку и вынуждена признать правоту жестоких слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на человека, — человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на вещь». Лариса окончательно теряет почву под ногами.

И все-таки она не принимает правил этого эгоистичного мира. Отправляясь на заведомо скандальную прогулку на катере с Паратовым, она говорит матери: «Или тебе радоваться, мама, или ищи меня в Волге».

Смерть для героини — единственный достойный выход из сложившейся ситуации, единственная возможность освободиться и сохранить душу чистой и незапятнанной. А восклицание Ларисы: «Если быть вещью, то очень дорогой», — это лишь крик отчаяния. Она ни за что не согласится быть вещью, даже дорогой, она никогда не продаст свою душу.

Именно потому выстрел Карандышева не случаен. Он дает героине эту единственную возможность сохранить себя. И за это Лариса благодарит убийцу. Теперь она смягчена и успокоена, она всех прощает и счастлива, потому что вырвалась из тисков удушливого, пошлого мира. А еще потому, что наконец-то вызвала вспышку настоящего чувства — безрассудный, лишенный какого-либо расчета поступок Карандышева, освободивший ее от страшной жизни содержанки.

В пьесе «Бесприданница» перед нами раскрывается драма незаурядной женской натуры, отвергнувшей законы несправедливого мира и нашедшей в смерти свое освобождение от неволи. Финал произведения Островского трагичен. Но иначе и не могло быть.

Нет иного выхода для человека, жаждущего любви в «безлюбовном мире», который несет в душе музыку, живя в прозаичном окружении, который стремится сохранить живую, пылкую душу, находясь в среде, где человек воспринимается как вещь, в лучшем случае дорогая, подобная ценному бриллианту, заслуживающему соответствующей оправы.

Создавая образы таких людей, как Катерина из «Грозы», Лариса из «Бесприданницы», героиня сказки «Снегурочка» и многие другие, А. Н.

Островский стремился вскрыть перед нами все язвы жестокого общества, основанного на жажде наживы и власти, лишенного света, тепла, чистоты, правды; общества, где люди забыли, что такое любовь, дружба, достоинство, настоящая яркая жизнь.

Автор показал, насколько губительным оказывается такой мир для любого, кто несёт в себе хоть маленькую частичку того, что называют справедливостью, для любого, в чьем сердце горит огонь добра и света, для любого, кто стремится жить и быть счастливым. Поднятые писателем вопросы и проблемы остаются актуальными во все времена и поэтому сохраняют свое огромное художественное значение для нашей современности.

Источник: https://moitvoru.ru/index.php/home/russkaya-literatura/sochineniya-10-klass/12059-drama-goryachego-serdtsa-v-pese-a-n-ostrovskogo-bespridannitsa

Драма «горячего сердца» в пьесе А. Н. Островского «Бесприданница»

Островский описывает свою драму “Бесприданница” в 1879 году, то есть в последний, третий срок своего творчества. До этого драматург уже создал свою пьесу “Гроза” и многие другие пьесы. Среди которых и “Горячее сердце”.

Эти три произведения писателя объединены одной темой – темой “горячего сердца”. Катерина в “Грозе”, Параша в “Горячем сердце”, Лариса в “Бесприданнице”, а потом и Купава в “Снегурочке” • все они относятся к одному типу женщин, женщин с “горячим сердцем”.

Но, несмотря на то, что все они переживают из-за любви, ее недостатка, у каждой из них своя драма. –

Раньше островский образ женщины пылкого и чистого сердца, не принимающий и не стремящийся принять ужасный мир, ищущей и не могущей найти человека, достойного большой любви, противопоставлялась галерея страшных фигур “темного царства”. Теперь Островский сталкивает Ларису Огудалову с жестоким миром буржуазных отношений.

Главная тема пьесы – драма человеческой личности в бесчеловечном обществе. Чья же это драма? И в чем она заключается?

Лариса Дмитриевна – девица очень хорошо воспитанная и добрая. Отсюда и ее хорошее отношение к людям, ее уважение к матери, которое ничем непоколебимо. Нам становится жаль девушку, уже когда мы видим ее мать. Она во всем ищет выгоду, хочет найти своей дочери богатого жениха. Для этого она учит дочка хитростям, которые та должна применять в жизни.

Мать Ларисы более приземленная натура, чем дочка, довольная практичная. Это непонимание между дочерью и матерью, это разительное отличие их характеров бросается в глаза. Безусловно, Ларисе от этого только тяжелее.

Мало того, что она уже однажды разочаровалась в любви, оказалась покинутой, так теперь должна унижаться поиском богатых женихов, который ведет ей мать.

Таким образом, уже сама жизнь Ларисы в родном доме не окрашена в светлые тона, она омрачена царившим в доме непониманием и постоянным унижением. Мать Ларисы говорит: “Мы люди бедные, нам унижаться всю жизнь. Так уж лучше унижаться смолоду, чтоб потом пожить по-человечески”.

Самая главная же драма Ларисы – это ее душевная, сердечная драма. Разочарование в любви и предательство уже познала эта бедная девица, когда “Сергей Сергеевич Паратов в прошлом году появился, наглядеться на него не могла, а он месяца два поездил, женихов всех отбил, да и след его простыл, исчез неизвестно куда”.

И теперь ей надоело унижаться, а потому ничего не остается, как вылезти замуж за Карандышева. Конечно, у нее он е сравнение не идет. Она верит в идеальность, в достоинства Сергея Сергеича более того после его исчезновения.

Она, несомненно, любила и любит только его, любит по-настоящему. Забыть его она надеется в заботах семейной жизни с Карандышевым.

Но она видит всю ничтожность Юлия Капитоныча, более того стыдится его “высокомерия”, ведь он ничто для всех окружающих.

От всех бед, от стыда она ищет спасения в деревне, в природе. Она постоянно говорит матери, что хочет выйти в деревню: “Я, по крайней мере, душой отдохну”.

Ее личность отдыхает и когда она поет, полностью отдается во верх чарующих звуков. В ее музыкально чуткой душе звучат цыганская песня и русский романс, стихи Лермонтова и Баратынского. Этот мир не такой, как мир Кнуровых и Вожеватовых.

Поэтическая натура Ларисы (ее имя в переводе с греческого означает “чайка”) летит над миром на крыльях музыки: она прекрасно поет, играет на фортепиано, гитара звучит в ее руках.

И когда Паратов возвращается, Лариса думает, что он чужд тому миру холодных и расчетливых дельцов, а принадлежит к миру музыки, любви и поэзии.

Еще до его приезда из слова самой Ларисы мы видим всю верх его над нею. И он пользуется этим, увозя ее на Волгу, снова очаровывая ее. Но нужно ли ему это? Да, он хочет весело провести пора, весело проводить свои последние холостые денечки.

Конечно, он очарован ею от души, но в конце концов почти обманывает ее. А она совсем не такая, как он. Она ничего от него не скрывает, эта правдивость ее замечается всеми персонажами пьесы.

Но главное в отношениях Ларисы и Паратова – это то, что тут-то и проявляется ее “горячее сердце”.

Она открыта с Сергеем Сергеевичем. В их первый разговор после разлуки на его вопрос, любит ли она его, она отвечает утвердительно. Она рассовывает ему о причинах своего замужества.

Его самолюбию льстит, что кто-то его до сих пор любит. И с его стороны, я думаю, довольно жестоко было изрекать Ларисе, что “в любви равенства нет”, что “в любви приходится порой и поплакать” женщине.

Все это находит подтве

Источник: https://www.getsoch.net/drama-quot-goryachego-serdca-quot-v-pese-a-n-ostrovskogo-quot-bespridannica-quot/

Тема «Горячего сердца» в творчестве А.Н. Островского

Островский
с мастерством раскрывает тему угнетенной, униженной женщины, и не только женщины, а всех тех, кто вынужден находиться под гнетом власть имущих, кто находится в плену «темного царства». Человек, обладающий деньгами, имеет власть, и от того, каков этот человек, зависит судьба окружающих. В пьесе «Лес» Иван Восьмибратов и Раиса Павловна препятствуют счастью Петра и Аксюши.

В отличие от «Грозы», которая по своему жанру является драмой, «Лес» – комедия, следовательно, развязкой в пьесе должно быть торжество добра над злом, но Островский не наказывает своих героев: Раиса Гурмыжская воплощает в жизнь свое задуманное, она выходит замуж за Буланова, Восьмибратов получает приданое за Аксюшу, а влюбленным ничто не мешает быть счастливыми. Здесь можно было бы поставить точку, если бы Островский не преследовал иной цели. Писатель не ставит задачи наказать героев, а желает показать нравственное торжество над «темным царством».

««Лес»
– дебри, звериный быт, невежество» (символично название усадьбы – «Пеньки», как символ разорения и разворовывания, приобретающих национальные масштабы) (Штейн 1973: 88). «Тут все в порядке… как в лесу быть следует.

Старухи выходят замуж за гимназистов, молодые девушки топятся от горького житья у своих родных: лес, братец, – говорит Несчастливцев, – зачем мы зашли, как мы попали в этот лес, в этот сыр — дремучий бор? Зачем мы спугнули сов и филинов? Что им мешать?» (Островский 1974: 3; 337).

Пьеса заканчивается монологом Несчастливцева, обличающего «темное царство». «Комедианты? Нет, мы артисты, благородные артисты, а комедианты – вы.

Мы коль и любим, так уж любим; коль и не любим, так ссоримся или деремся; коль и помогаем, так уж последним трудовым грошом. А вы? Вы всю жизнь толкуете о благе общества, о любви к человечеству.

А что вы сделали? Кого накормили? Кого утешили? Вы тешите самих себя, самих себя забавляете. Вы комедианты, шуты, а не мы» (Островский 1974: 3; 338).

В комедии проявились основные черты
драматургии Островского: умение через
семейно-бытовой конфликт показать важные общероссийские проблемы, создать яркие и узнаваемые характеры.
Глава третья
Победа «горячего сердца»

В «Горячем сердце» Островский соединил две жанровые разновидности комедии: народную и сатирическую. Хотя многие критики приняли пьесу в штыки, причисляя ее к неудавшимся и даже запоздалым пьесам про «темное царство», однако «Горячее сердце» – это пьеса особая, не похожая на другие пьесы при заметных внешних сходствах.

Станиславский отметил, что в основе поэтики «Горячего сердца» лежит реалистический гротеск (Журавлева 1981). Драматург сознательно заострил условность изображения жизни в этой пьесе, вовсе не стремясь к бытовому правдоподобию.

При создании комедии задача Островского состояла в том, чтобы показать столкновение «горячего сердца» с сатирически осмеянным миром зла и, конечно же, победу героини в этой борьбе.

В «Горячем сердце» в отличие от «Грозы» все более упрощено, но это условлено тем, что жанром пьесы является комедия.

Наряду с героями старого, домостроевского мышления, в «Горячем сердце» появляется герой, который является человеком нового времени. Это богатый подрядчик Тарас Тарасыч Хлынов.

Но его пьяные выдумки, его хамская самоуверенность и сознание полной безнаказанности также восходят к традиционным в драматургии Островского чертам типа самодура и хозяина жизни. Он своим мышлением и поступками недалеко ушел от Дикого.

Вероятно, этим Островский хотел показать, что буржуазия, приходящая на смену развратному дворянству, ничем не лучше и также не оправдала надежды писателя. Драматург сатирически и насмешливо обличает самодурство, но уже в новом обличии. Таким же самодуром является Курослепов, отец Параши.

Курослепов – ничего не делающий, всего, что только ему надо, достигший, погруженный во сны, олицетворяет животное начало в человеке. Он дошел до последних ступеней потери человеческого образа. Нелепость его существования подчеркивается полной путаницей в представлениях о яви и сне, потерей реального ощущения времени и паническим страхом светопреставления.

Мотив светопреставления присутствует и в пьесе «Гроза» (вспомним случай с Катериной на бульваре) Но если в «Грозе» ад для Катерины был символом наказания за измену, то у Курослепова – это просто животный, бессмысленный и неосознанный страх.

Однако образы Хлынова и Курослепова – это не только «достопримечательности» глухого калиновского быта. Их фигуры имеют не только местное, провинциальное значение. Они воплощают в себе всю дикость и косную отсталость отечественной буржуазии.

Задачей Островского было не просто продемонстрировать эту плеяду калиновских самодуров, «его поэтический сюжет состоял в том, чтобы показать победу горячего сердца над всей жестокостью и неправдой этой жизни.

Именно с этой целью калиновским самодурам противостоят положительные герои пьесы» (Журавлева 1981).

Параша, пожалуй, самая дерзкая из героинь с горячим сердцем в пьесах Островского: бунт героини несет открытый характер, это, действительно, борьба за свою свободу. «И ты говоришь: покорись? Ну, изволь… Я покорюсь.

Я покорюсь, только вот я тебе при отце говорю – это в последний раз, – запомни ты мои слова! Вперед я, когда хочу и куда хочу, туда и пойду.

А коль и ты меня станешь останавливать, так докажу я вам, что значит у девки волю отнимать», – заявляет Параша своей мачехе Матрене, этим доказывая, что она готова на все, чтобы быть свободной, но, конечно же, в пределах нравственной дозволенности, потому что героини Островского тем и особенны, что единственным законом для них является именно закон совести и нравственности (Островский 1974: 3; 96). Характер Параши корнями уходит в народное творчество: она полностью соответствует главному герою сказки, который борется за освобождение своей любимой из темного царства Кощея Бессмертного, только здесь, наоборот, девушка следует за своим любимым, которого забрали в рекруты.

«Эта сказка именно о героине,
девушке с горячим сердцем,
потому что ей принадлежит
активная роль в столкновении
со злом, в защите воли, которая
и есть здесь главным объектом
борьбы, именно воля, а не любовь.

Любовь же героини, бесстрашная
и не останавливающаяся ни перед какими преградами – это уже, так сказать, способ ее борьбы, проявление ее горячего сердца», – пишет Журавлева (Журавлева 1981).

Вообще вся пьеса «Горячее сердце» пронизана фольклорными мотивами: «отношения мачехи и падчерицы, наговор мачехи на падчерицу – линия Матрены и Параши; сдача жениха в солдаты – Вася и Параша; треугольник – муж жена и работник – Курослепов, Матрена и Наркис; исполнение всех желаний – хлыновская линия» (Журавлева 1981).

Но «Горячее сердце» не просто инсценировка сказки, здесь все перенесено на реальную почву, чуждую фольклору (например, хлыновские чудеса объясняются его миллионами). Но иногда в комедии мы находим характеристику персонажей не такую, как в сказках: например, в сказках кроткая и покорная падчерица принимает все обиды, а Параша не желает уступать Матрене и вступает с ней в борьбу.

Протест Параши не конкретизирован, ее вольнолюбие
несет неопределенный, абстрактный
характер. «Сяду я да подумаю, как люди на воле живут, счастливые. Эх, да много счастливых-то? Уж не то чтобы счастья, а хоть бы жить-то по-людски… вон звездочка падает.

Куда это она? А где-то моя звездочка, что-то с ней будет? Неужто ж опять терпеть? Где это человек столько терпенья берет? (Задумывается, потом запевает): Ах ты, воля, моя воля, воля дорогая/Воля дорогая, девка молодая/Девка по торгу гуляла… » (Островский 1974: 98).

Песни в пьесе – это выражение желаний и грез героини, именно песнями она поэтически уточняет свои монологи о свободе.

Островский
настолько цельно изобразил характер Параши, что на ее фоне другие кажутся несовершенными. «Максимализм Параши в требованиях к людям тоже не бытовой, а песенный и не может быть истолкован в бытовом значении», – поясняет Журавлева. (Журавлева 1981).

Хорошо это видно в той сцене с Васей, где она уговаривает его проситься на Кавказ. В ответ на его опасения, что там его могут убить, Параша возражает: «Ну, что ж: один раз умирать-то, по крайности мне будет плакать о чем. Настоящее у меня горе-то будет, самое святое» (Островский 1974: 3; 124).

Звучит это довольно странно, а вот в сказке или в песне по-другому и быть не может. И то, что Вася не проявил энтузиазма на предложение Параши проситься на Кавказ, и то, что он пошел в шуты к Хлынову, – все это окончательно роняет его в глазах Параши.

Вася в конце пьесы требует, чтоб отдали все то, что якобы принадлежит ему: «Да уж теперь я строго, потому не смей он порочить! Я с него за бесчестье… Он меня в солдаты, а я по его милости, должен был в кабалу идти. Уж я теперь за все это его дочь могу требовать смело.

Мы хоть люди маленькие, а нас тоже марать-то зачем же! Нет, уж теперь дочь подавай. Все знают, что я к ней через забор лазил, в городе-то не утаишь» (Островский 1974: 3; 158).

Эти слова окончательно раскрывают глаза
Параше, и она видит, насколько этот человек ничтожен, а Гаврилу, которого она в течение всей пьесы не замечала, оценивает по достоинству.

Разочаровавшись в любви к Васе Шустрову, Параша выходит замуж за Гаврилу, с трудом заслужив право на выбор. «Чтобы у нас брани не было! Отдавай меня за того, кого я сама полюблю.

А уж ты меня не неволь! А то ежели я выйду против воли да с моим сердцем, так добра не жди», – говорит она Курослепову (Островский 1974: 3; 162).

«Горячее
сердце» – это, несомненно, одна из самых оптимистических пьес Островского, где, как в сказке, добро побеждает зло, где в финале читатель не чувствует разочарования и неудовлетворенности.

Здесь все расставлено по своим местам: злодеи Матрена и Наркис наказаны, предатель Вася Шустров отвержен любимой за свое малодушие, а главная героиня пьесы Параша воссоединилась с человеком достойным ее, с приказчиком Гаврилой.

Как ни странно, Островский в «Горячем сердце» вознаграждает героиню за стойкость характера и силу духа. Даже в комедии «Лес» дальнейшее счастье Аксюши и Петра кажется сомнительным, а здесь все имеет свою идейную завершенность.

А.Н.

Островский утверждал в своих произведениях высокие нравственные принципы, искал в русской жизни силы, которые хотя бы в моральном отношении могли бы противостоять стихии безудержного хищничества, унижения человеческого достоинства.

В своих произведениях драматург ориентировался на людей добрых, отзывчивых, наделенных нравственной стойкостью и душевной твердостью. Таковы Параша («Горячее сердце»), Мелузов («Таланты и поклонники»), Аксюша («Лес»).

Комедия «Лес» (1870) подводит итог первому пореформенному десятилетию. В пьесе затрагиваются темы, разрабатывавшиеся русской психологической прозой: постепенное разорение «дворянского гнезда», духовный упадок их владельцев и те нравственные столкновения, в которые оказываются вовлечены люди в условиях нового времени.

Глава четвертая

Попытки протеста и поражение «горячего
сердца»

В пьесах 70-80-ых годов тема «горячего сердца», разоблачающего «темное царство», занимает также важное место.

Здесь уже «темное царство» представлено не отсталым, живущим по домостроевским законам купечеством, а уже европеизированной буржуазией.

Купцы нового времени уже не невежественные представители «темного царства», а претендующие на образованность, читающие иностранные газеты, одетые по-европейски люди.

Помимо
«народной трагедии» («Гроза»), сатирической комедии («Лес»), Островский на позднем этапе своего творчества создает произведения в жанре психологической драмы. Одним из лучших примеров этого жанра по праву считается пьеса «Бесприданница». Ее нередко сопоставляют с «Грозой», и, в известной мере, это справедливо.

Между «Грозой» и «Бесприданницей» двадцать лет, и их разделяет одно из самых важных исторических событий России – реформа по отмене крепостного права. «Гроза» – главное произведение дореформенной драматургии Островского, «Бесприданница» же вбирает в себя многие мотивы пореформенного творчества драматурга.

Похожи эти пьесы и тем, что в обеих перед нами разворачивается драма незаурядной женской натуры, приводящая к трагической развязке. Важно и то, что в обеих пьесах существенную роль играет собирательный образ волжского города, в котором происходит действие.

Но различие эпох, изображенных в этих пьесах, привело к совершенному несходству художественного мира «Грозы» и «Бесприданницы».

«Бесприданница» — драма буржуазной эпохи, и это
решающим образом влияет на ее проблематику. Если душа Катерины в «Грозе» вырастает
из народной культуры, одухотворенной нравственными ценностями православия, то Лариса Огудалова – человек нового времени, порвавшего связи с вековыми народными традициями и освободившего человека не только от устоев морали, но и от стыда, чести, совести.

Лариса — девушка незаурядная, с чистой душой, хотя она и является частью того мира, который ее окружает.

Некоторые считают, что Лариса уступает Катерине в цельности характера, и одной из причин является то, что она отравлена блеском золота и не хочет прозябать с жалким, бедным мужем. Но это можно объяснить тем, что Катерина никогда не имела нужды в деньгах, а Лариса выросла в условиях, где слабого унижают, где выживает сильнейший, где без хитрости и обмана существовать невозможно.

И все же Лариса не утратила простоты и чистоты души. «Не глупа, а
хитрости нет, не в матушку.

У той все хитрость, да лесть, а эта вдруг, ни с того, ни с сего, и скажет, что не надо», – говорит о Ларисе Вожеватов (Островский 1974: 5; 15).

Ее «простоватость», как кажется Вожеватову, это дорогие Островскому искренность и способность самозабвенно любить: «А уж как она его (Паратова) любила, чуть не умерла с горя… Бросилась догонять» (Островский 1975: 5; 15).

Семейство Огудаловых небогато, но, благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны, водит знакомство с влиятельными и богатыми людьми. Изящество и благородство для нее является не нормальным состоянием семьи, а декорацией для устройства выгодных браков ее дочерей.

Для Хариты Огудаловой льстивость и хитрость – основной принцип общения с богатыми людьми, посещающими дом.

Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха: «И притворяйся, и лги! Счастье не пойдет за тобой, если сама от него бегаешь», — советует дочери Харита Игнатьевна (Островский 1975: 5; 33).

Источник: https://www.turboreferat.ru/literature/tema-goryachego-serdca-v-tvorchestve/73142-374177-page3.html

Драма «горячего сердца» в пьесе Островского «Бесприданница»

Через все творчество А. Н. Островского проходит образ великой русской реки Волги как символ красоты, силы и мощи родного края.

Точно в кошмаре, обступают нас в пьесах Островского страшные лики «темного царства», и лишь Волга вольно несет свои воды, вбирая в себя и красоту, «какая в природе разлита», и красоту «горячего сердца», измученного неволей, жаждущего света, воздуха, освобождения.

В волнах Волги нашла свое единственно возможное освобождение Катерина, почти через два десятилетия на берегу той же сказочно прекрасной реки

обрела смерть Лариса, человек «горячего сердца» из пьесы «Бесприданница». В поэтике Островского с замечательным мастерством слились две стихии: жестокая реалистическая стихия «темного царства» и романтическая, просветленная взволнованность «горячего сердца».

Мир диких и кабаних в «Бесприданнице» претерпел существенные изменения. Здесь «значительные лица в городе» — европеизированные дельцы Мокий Парменыч Кнуров и Василий Данилыч Вожеватов; невежественную Кабаниху сменила расчетливая Харита Игнатьевна, мать Ларисы Огудаловой, ловко торгующая красотой дочери. Здесь блистает барин — судовладелец Сергей Сергеевич Паратов.

Но за внешним лоском этих хозяев жизни — тяжкое дыхание бессердечного мира купли-продажи, циничного торга, беспощадного приобретательства. И Кнурову и Вожеватову безразлично то, что происходит в душе Ларисы, девушка-бесприданница для них является лишь товаром, ее красоту они попросту разыгрывают в орлянку.

Карандышев перед роковым выстрелом говорит Ларисе: «Они не смотрят на вас, как на женщину, как на человека… они смотрят на вас, как на вещь».

И героиня соглашается, она наконец прозревает и понимает свое место в этом обществе: «Вещь… да, вещь! Они правы, я вещь, я не человек…» Смертельно раненная женщина благодарит убийцу, она не хочет жить в мире, в котором «ни от кого… не видела сочувствия, не слыхала теплого, сердечного слова. А ведь так жить холодно».

Женщина пылкого сердца, Лариса ищет любви, в ней нет никакого расчета, пошлости: «Ведь в Ларисе Дмитриевне земного, этого житейского, нет», — замечает Кнуров.

Но ее любовь поругана, для Паратова она лишь развлечение, вид спорта: «Я любви искала и не нашла. На меня смотрели и смотрят, как на забаву». Выстрел Карандышева приносит ей избавление от страшной жизненной западни: ведь она уже была готова принять условия богача Кнурова: «…Уж теперь у меня перед глазами заблестело золото, засверкали бриллианты… Я не нашла любви, так буду искать золото».

Золото — тот же омут, и в него уже была готова кинуться Лариса. Так циничная и жестокая власть торгашеского мира убивает «горячее сердце» женщины, не нашедшей человека, достойного высоких чувств.

В этом «темном царстве» красота — проклятие, красота — гибель, или физическая, или духовная.

(No Ratings Yet) Драма «горячего сердца» в пьесе Островского «Бесприданница»

Источник: https://home-task.com/drama-goryachego-serdca-v-pese-ostrovskogo-bespridannica/

Источник

Сочинение: Тема «горячего сердца» в драматургии А. Н. Островского

Мир героев А. Н. Островского необычайно разнообразен. Купцы, чиновники, мещане, актеры, разбойники, цари… Каждый персонаж имеет свой характер, говорит своим языком. Наиболее привлекательны, на мой взгляд, женские образы, героини с «горячим сердцем». Для них главный смысл жизни можно определить словами Весны яз сказки «Снегурочка»: «На свете все живое должно любить».

Дочь Весны и лютого Деда Мороза — один из самых ^очаровательных образов драматургии Островского — Снегурочка попадает в мир людей, «детей Солнца» берендеев, не имея главного — горячего сердца, способного любить. Любовь — чувство, подвигающее любящего на самоотречение, растворение в предмете чувства. То, что Снегурочка, полюбив, растаяла — глубоко символично. Это не месть Ярилы Морозу, а дар любви — самоотречения. Мизгирь уходит вслед за любимой, но сказка заканчивается оптимистично — гимном Солнцу и жизни, дающей возможность любить, отдавая свое сердце другим.
[sms]

Светел и поэтичен другой женский образ Островского — Катерина в драме «Гроза». Натура Катерины цельная и неординарная. Искренность, эмоциональность, непосредственность — таковы приметы «горячего сердца» в этой героине. В сказочном мире судьба такой героини была печальна, в реальном же мире она трагична. Гордая, волевая, мечтавшая о семейном счастье, Катерина выдана замуж за слабого, безответного Тихона, лишена радости материнства.

Трагедия Катерины закономерна, потому что не сможет она при своем свободолюбии, чувстве собственного достоинства, жажде жизни, любви, смириться с затхлым существованием мира города Калинова. Но и любовь к Борису — трагедия. Эмоциональный подъем, вызванный этим новым для героини чувством, соединяется с горьким сознанием «греха» преступления. Только горячая вера в любовь, надежда на сострадание остаются с Катериной в момент гибели.

Смыслом жизни другой героини А. Н. Островского — Ларисы в драме «Бесприданница» — тоже является любовь. Без любви, человеческого тепла, понимания «жить холодно». Душа Ларисы крылата, она восторженна, артистична. Ее горячее сердце жаждет любви. Но все ее иллюзии и надежды рассыпаются от столкновения с черствостью и расчетливостью окружающих. Человек, которого она полюбила, оказывается бессердечным, у него «ничего заветного нет». Кнуров и Вожеватов разыгрывают Ларису в орлянку, поступая с ней, как с вещью. Выстрел Карандышева приносит ей освобождение от постылой жизни. Снова человек с горячим сердцем, живущий чувствами, волнуемый страстями, оказывается униженным и обманутым.

Но «горячее сердце», погибая, не может не оставить свой след в жизни. Героини Островского рождают у окружающих порыв ввысь, стремление что-то изменить в своей жизни, и именно поэтому они запоминаются навсегда. Сколько бы ни прошло времени, как бы ни изменялась жизнь, вопросы человеческого счастья, чести, любви не перестанут волновать новые и новые поколения людей. Значит, героини Островского всегда будут современны.[/sms]

Источник

Драмы А.Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница»

Драмы А.Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница» написаны с разницей почти в двадцать лет. За этот период внешний облик жизни изменился. А вот основные человеческие проблемы остались. Чтобы подробно разобрать каждую из них, нужно обратиться к данным произведениям Островского по отдельности.

Начнём разбор с более ранней пьесы «Гроза». Наиболее яркая проблема — борьба любви и долга. Главная героиня, Катерина, буквально разрывалась между этими двумя чувствами. Она была замужем за Тихоном, но при этом его совершенно его не любила. Просто он был единственным из молодых людей, кто не вызывал отвращения. Однажды Катерина увидела Бориса и влюбилась в него. Отчасти из-за того, что он не был похож на окружающих её мужчин.

Борис приехал из Москвы, где получил образование. Одевался он по-европейски, чем сильно отличался внешне от остальных. Катя в первый раз почувствовала любовь и не знала, что делать. Как назло, Тихон уезжал из города на долгое время. Он был последним её спасителем от «греха». Катерина была глубоко верующей девушкой. Она не умела лукавить, как Варвара. Но однажды чувства взяли верх, и Катерина встретилась с Борисом ночью. После этого на неё время от времени накатывалось сильнейшее чувство вины и страха перед Богом. Всё ситуацию усугублял гнёт Кабанихи — матери Тихона. Перед его отъездом, она заставила Тихона дать несколько унижающих Катерину напутствий. Борис говорит о ней так: «Ханжа, сударь, нищих оделяет, а домашних заела совсем».

Учитель проверяет на плагиат? Закажи уникальную работу у нас за 250 рублей! Более 700 выполненных заказов! Напишем в день заказа!

Связаться с нами:

В список «домашних» входит и её сын. Он не имеет право голоса и стелиться под мать. При этом она хочет, чтобы Катерина боялась своего мужа. Конечно, Тихон хочет вырваться из этой клетки и торопиться уехать. К Катерине Кабаниха относится с недоверием и грубо обрывает. Исключением не являются и Катины слова о том, что Кабаниха для неё мать родная. Такая смесь чувств, характеров и унижений незамедлительно приводит к трагедии в конце пьесы.

А теперь перенесёмся на двадцать лет вперёд в драму «Бесприданница». На смену неотёсанным купцам пришли крупные дельцы и представители торговых фирм. Таковыми являются Паратов, Кнуров и Вожеватов. Они управляют большими деньгами и гнушаются взять под власть судьбы людей. С самых первых страниц мы узнаём, что Паратов вскружил голову бесприданнице Ларисе. Он отбил всех женихов, а после уехал в неизвестном направлении. Так в пьесе зародилась нравственная проблема.

Лариса от безысходности согласилась выйти замуж за кого угодно. Тут же руку и сердце ей предложил бедный чиновник Карандышев. Его обуяла гордость, что он теперь владеет самой красивой девушкой. Карандышев старался продлить время своего красования перед другими. Но чуть позже приехал уже помолвившийся Паратов. В качестве приданного он взял золотые прииски и спешил это отметить со своими старыми друзьями, Кнуровым и Вожеватовым. Но, узнав о помолвке Ларисы, Паратов спешит к ней. Оставшись наедине с Ларисой, он снова вскружил ей голову, после чего Лариса согласилась ехать с Паратовым и его друзьями на Волгу. Она уехала без своего жениха. А матери напоследок крикнула: «Или тебе радоваться, мама, или ищи меня в Волге». Прошёл день весёлых танцев и песен с цыганами на корабле «Ласточка». Паратов рассказывает Ларисе о своих оковах и просит уехать домой. Лариса опустошена. В этот же момент на другой палубе происходила игра в Орлянку.

Приз — Путешествие с Ларисой. Играли Вожеватов — друг её детства и Кнуров. Проигравший давал слово не мешать победителю. Это «честное купеческое» дал Вожеватов. Проходя мимо страдающей и просящей о помощи Ларисы, он не помогает ей. Любовный конфликт между Ларисой, Паратовым, Карандашевым и Кнуровым разрешается трагедией. Лариса погибает от выстрела Карандышева, но никого в этом не винит. Теперь она счастлива.

Эти две девушки являются «лучом света в тёмном царстве». Им сложно выжить в алчном мире власти и денег. Но не стоит полагать, что проблемы этого мира остались в девятнадцатом веке или на страницах пьес Островского. Они существуют и по сей день. Скорее всего, просуществуют ещё очень долго. Про такие проблемы нужно знать, но не боятся. И если есть желание что-то изменить, то, прежде всего, нужно начать с себя.

Бесприданница и гроза сочинение

Главные героини двух, наверное, наиболее копирование популярных пьес А. Н. Островского значительно различаются по социальному положению, зато очень схожи своими трагическими судьбами. Катерина в «Грозе» — жена богатого, но слабовольного купца, всецело находящегося под влиянием деспотичной матери. Лариса в «Бесприданнице» — красивая незамужняя девушка, рано лишившаяся отца и воспитанная матерью, женщиной небогатой, очень энергичной и к самодурству, в отличие от терроризирующей Катерину свекрови, не склонной. Кабаниха

печется о счастье сына Тихона, как она сама его понимает. Харита Игнатьевна Огудалова столь же ревностно заботится о счастье дочери Ларисы. опять-таки в своем понимании.

В результате бросается в Волгу Катерина, в чьей смерти Тихон обвиняет мать, и гибнет от рук неудачника-жениха Лариса. В обоих случаях героиням суждено умереть, хотя родные и близкие вроде бы желали им только добра. Однако куда большее значение имеет не сходство ситуаций, а глубокое различие характеров Катерины и Ларисы. Катерина Кабанова живет в небольшом волжском городке, где быт еще во многом патриархален. Да и действие «Грозы» разворачивается

перед реформой 1861 года, оказавшей во многом революционизирующее влияние на жизнь русской провинции.

Лариса Огудалова — жительница большого города, тоже расположенного на Волге, но патриархальность семейных отношений давно утратившего. Действие «Бесприданницы» происходит в конце 1870-х годов. Бурно развивается капитализм.

Прежние купцы превращаются в предпринимателей-миллионеров. Семейство Огудаловых небогато, но, благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны, водит знакомство с сильными мира сего. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха. И Лариса до поры до времени принимает эти правила игры, наивно надеясь, что любовь и богатство соединятся в лице ее будущего избранника. За Катерину же выбор давно уже сделали, выдав за нелюбимого, безвольного, но богатого Тихона. Лариса привыкла к веселой жизни волжского «света» — вечеринкам, музыке, танцам.

У нее самой есть способность к музыке — Лариса хорошо поет. Представить себе в подобной обстановке Катерину просто невозможно. Она куда более тесно связана с природой, с народными поверьями, по-настоящему религиозна. Лариса тоже в трудную минуту вспоминает о Боге, а разочаровавшись в возможности выгодной партии и согласившись выйти замуж за мелкого чиновника Юлия Капитоныча Карандышева, мечтает уехать с ним в деревню, подальше от городских соблазнов и прежних состоятельных знакомых. Однако в целом она — человек иной эпохи и среды (в отличие от Катерины).

Лариса обладает более тонким психологическим складом, более тонко чувствует прекрасное, чем героиня «Грозы». Но это же делает ее еще более беззащитной перед любыми неблагоприятными внешними обстоятельствами. Кроме того, сила воли у Ларисы гораздо слабее, чем у Катерины. II, попав в безвыходное положение, о смерти они рассуждают по-разному. Катерина видит в смерти возможность слиться с миром природы и избавиться от страданий, когда дом мужа стал для нее могилой.

Лариса, после того как надежды на брак с Паратовым окончательно рухнули, а Кнуров откровенно предложил ей стать богатой содержанкой, думает о том, чтобы, подобно Катерине, броситься в Волгу. Однако решимости на это у нее не хватает. Лариса то приближается к обрыву, то отдаляется от него. Она все надеется, что ей поможет умереть какая-то сила, действующая помимо ее воли.

Вот голова закружится, и Лариса случайно упадет вниз и уж точно разобьется насмерть. Или захворает, проболеет долго, простит всех и умрет. Лариса мечтает уйти из жизни чистой, безгрешной, в том числе и без греха самоубийства.

Иное дело — Катерина. Она сознает, что грешна, поскольку изменила мужу, пусть даже нелюбимому, пусть даже ради настоящей, подлинной любви. Ее самоубийство — это одновременно и искупление греха (хотя и посредством, с точки зрения христианства, другого греха, но для Катерины данное обстоятельство уже не имеет значения), и воссоединение с миром природы, и освобождение из земной могилы — дома ненавистной Кабанихи.

Катерина перед смертью отнюдь не прощает погубившую ее свекровь. Лариса же, в полном согласии с христианскими идеалами, заявляет, что любит всех тех — Паратова, Кнурова, Вожеватова, Карандышева, — кто вольно или невольно способствовал ее гибели. Вера Катерины более страстна и менее канонична, в чем-то близка языческом) обожествлению природных стихий. Вера Ларисы более спокойна, отчасти княжна, хотя и не менее искренна. Героиня «Грозы» — на мой взгляд, женщина более волевая.

Она способна на такой решительный поступок, как самоубийство. Героине «Бесприданницы» покончить с собой не хватает воли. На помощь ей приходит случай в лице отвергнутого жениха Карандышева, своим нелепым выстрелом оборвавшего опостылевшую Ларисе жизнь. Думаю, что у Катерины воля сильнее потому что она ближе к народному мировосприятию, где для рефлексии нет места.

Лариса же — дитя большого города, где жизнь более сложная и не столь цельная, как в деревне или недалеко ушедшем от деревни Калинове. Ее психология тоньше, чем у Катерины, но вместе с этим слабее волевое начало.

Время и место действия двух пьес

Катерина Кабанова проживает в маленьком волжском городке, в котором быт во многом является еще патриархальным. Само действие «Грозы» происходит перед реформой, произошедшей в 1861 году, которая оказала на жизнь провинции огромное влияние. Лариса Огудалова обитает в большом городе, находящемся также на Волге, давно утратившем патриархальность в различных сферах, в том числе в семейных отношениях. Река Волга объединяет таких девушек, как Катерина и Лариса. Сравнительная характеристика героинь показывает, что она символизирует для обеих смерть и свободу: и Ларису, и Катерину смерть настигает именно на реке. Следует отметить и различия: Бряхимов открыт — сюда приезжают и отсюда уезжают. Река Волга в «Грозе» воспринимается в первую очередь как граница, а в пьесе «Бесприданница» становится своеобразным средством связи с внешним миром.

В драме «Бесприданница» действие происходит примерно в конце 1870-х годов, когда заканчивалось второе после отмены крепостного права десятилетие. В это время капитализм развивается бурно. Прежние купцы, как мы уже отмечали, становятся предпринимателями-миллионерами.

Социальное положение героинь

Наша сравнительная характеристика Катерины и Ларисы начинается с определения социального положения девушек. В двух пьесах главные героини существенно отличаются по этому критерию, зато трагическими судьбами они очень похожи. В «Грозе» Катерина — это жена слабовольного, но богатого купца, который находится всецело под влиянием своей деспотичной матери.

В «Бесприданнице» Лариса — незамужняя красивая девушка, которая рано лишилась отца и воспитывается матерью, очень энергичной, небогатой женщиной, не склонной к самодурству. Кабаниха по-своему печется о счастье Тихона, своего сына. Огудалова Харита Игнатьевна так же ревностно заботится о благополучии Ларисы, своей дочери, по-своему понимая его. В результате этого Катерина бросается в Волгу, а Лариса гибнет от рук своего жениха. Героиням в обоих случаях суждено умереть, несмотря на то, что близкие и родные как будто желают им лишь добра.

Особенности купечества в двух произведениях

В «Грозе» купцы лишь становятся буржуазией. Видно это из того, что для них отживают традиционные патриархальные отношения, утверждается лицемерие и обман (Варвара, Кабаниха), которые Катерине противны.

В «Бесприданнице», более позднем творении Островского, купцы — это уже не самодурные и невежественные представители так называемого «темного царства» а люди, претендующие на образованность, одетые по-европейски, читающие зарубежные газеты.

Это следует учитывать, когда проводится сравнительная характеристика Катерины и Ларисы. Ведь купеческая среда во многом повлияла на развитие характеров и судеб этих девушек.

Отличия в воспитании и характере

Продолжаем сравнение Катерины и Ларисы в «Грозе» и «Бесприданнице». Небогато семейство Огудаловых, но настойчивость матери Ларисы помогает завести знакомство с состоятельными и влиятельными людьми. Она внушает своей дочери, что та должна выйти замуж непременно за богатого избранника. Выбор за Катерину сделали уже давно, выдав за безвольного, нелюбимого, но зато обеспеченного Тихона. Героиня «Бесприданницы» привыкла к непринужденной жизни «света» — танцам, музыке, вечеринкам. Она сама обладает способностями — девушка хорошо поет. В подобной обстановке представить себе Катерину невозможно. Она связана намного больше с народными поверьями, с природой, религиозна. В трудную минуту Лариса также вспоминает о Боге и мечтает, согласившись связать свою судьбу с Карандышевым, мелким чиновником, уехать в деревню с ним, подальше от состоятельных знакомых и городских соблазнов. В целом она является, однако, человеком иной среды и эпохи, чем главная героиня «Грозы». Катерина и Лариса, сравнительная характеристика которых нами проводится, по характеру различны. Ларисе присущ более тонкий психологический склад, она чувствует прекрасное более тонко, чем Катерина. Это же ее делает более беззащитной перед неблагоприятными обстоятельствами.

Лариса тоже является жертвой лицемерия и обмана, но жизненные ценности у нее иные, которые для другой героини немыслимы. Исток их кроется, прежде всего, в воспитании. Героиня «Бесприданницы» получила европеизированное образование. Она жаждет найти красивую, возвышенную любовь и такую же жизнь. Ей для этого требуется, в конечном итоге, богатство. А вот цельности натуры, силы характера у этой девушки нет. Культурная и образованная Лариса, казалось бы, должна выразить, в отличие от Катерины, хоть какое-то подобие протеста. Но эта девушка — натура слабая. И помогает нам понять, какие разные они, Катерина и Лариса, сравнительная характеристика девушек.

Разные конфликты в произведениях

В драмах суть конфликта также разная. Столкновение в «Грозе» происходит между жертвами самодуров и самими тиранами. Очень сильны в пьесе мотивы замкнутости пространства, подавления, духоты, несвободы. Катерина не может себя подчинить законам того мира, в котором она оказалась после замужества. Трагично ее положение: любовь к Борису входит в противоречие с религиозностью героини, неспособностью этой девушки жить в грехе. Кульминация произведения — признание Катерины. Финал — гибель главной героини.

На первый взгляд, в «Бесприданнице» все наоборот. Ларису все боготворят, ей восхищаются, она не противопоставлена героям, окружающим ее. Не может быть и речи о деспотизме и подавлении. Однако в пьесе очень силен мотив, которого в «Грозе» не было — мотив денег. Конфликт драмы формирует именно он. Лариса является бесприданницей, чем и определяется в драме ее положение. Все окружающие говорят лишь о деньгах, купле-продаже, прибыли, выгоде. Чувство человека в этом мире становится тоже предметом торговли. К трагическому финалу приводит столкновение материальных, денежных интересов с личными чувствами героини.

Катерина и Лариса: две женщины — одна судьба. «Гроза» (Островский) и «Бесприданница» (этот же автор) показывают, что судьба девушек трагична как до отмены крепостного права, так и после него. Островский предлагает нам задуматься о многих вечных и насущных вопросах современности.

Источник

Обновлено: 09.01.2023

Произведение рисует картину жизни купцов в период бурного экономического роста, начавшегося в России после отмены крепостного права.

Островский показывает крушение прежнего, устоявшегося веками, жизненного уклада. Вместе с бытом уходят в прошлое и идеалы прежней жизни. Происходит рождение нового делового мира, не сдерживаемого уздой традиций.

Драматург показывает две противоположные натуры, стремящиеся добиться успеха в жизни. Карандышев лишь стремится подражать сильным и богатым, поэтому он производит жалкое впечатление и является объектом насмешек для всех. Однако Островский показывает, что не только Лариса является вещью в этом мире. Самый сильный из героев произведения – Паратов тоже оказывается в положении, близком к тому, что предлагал Кнуров Ларисе. Он вынужден жениться ради денег и его новые родственники не дадут ему больше прежней воли. Вожеватов тоже уступает Ларису более богатому Кнурову, а тот же не смеет мешать Паратову поиграть с ней в последний раз.

Напротив, Лариса Огудалова не стремиться жить по правилам, хотя она тоже не относится к сильных мира сего, как и Карандышев. Проиграв, поставив на Паратова, она гордо отбрасывает мещанское счастье и сохранение репутации в браке с человеком, которого она презирает. Смертельно раненая своим несостоявшимся мужем, Лариса чувствует себя освобожденной и счастливой. Ее душа просит праздника, цыганской песни.

Согласие главной героини стать содержанкой Вожеватова и кровь в конце пьесы показывает силу нового мира и его грядущую победу. Лариса признает, что она вещь. Гибель Ларисы позволяет Островскому показать контраст двух мировоззрений. Драматурга, несомненно, ближе образ главной героини, которую он наделил живым восприятием реальности, артистичной натурой (для контраста поставив рядом ее прагматичную мать).

2 вариант

Лариса Огудалова представляется девушкой чуткой, даже ранимой. Ее впечатлительная натура страдает в продажном мире, где все разговоры лишь о деньгах и собственной выгоде. Многие люди готовы покупать или продаваться. Это очень тяготит героиню.

Можно сказать, что герой самоутверждается за счет ее любви. К слову, это можно заметить по тому, что он позвал на прием всех ее бывших фаворитов.

Героиня стремится уйти от повседневности. Ее душа богата и трепетна.

Как и Борис для Катерины, для Ларисы Паратов представляется идеалом мужчины, настоящим спасителем. Однако результат один и тот же. Девушка ошибается, а все недостатки избранника становятся видны невооруженным глазом.

Лариса устает от того, что никто не видит в ней личность, что ее чувствами пользуются, расценивают ее только лишь как вещь, и ее терпению наступает конец.

Можно сказать, что в пьесе раскрывается трагизм женщин с незаурядной натурой, отвергнувшей несправедливость мира. Смерть в данном случае служит освобождением от неволи и разного рода мытарств. Лариса не только безропотно принимает ее. Но, кажется, она ждала кончины. Ведь это средство облегчения.

К слову, многие из вопросов и проблем, которые поднимает автор, остаются актуальными и спустя столетия, что, безусловно, делает творение гениальным.

Сочинение 3

Ларисе не комфортно в этом мире продажных людей, готовых променять настоящие жизненные ценности на материальные блага. Мать девушки заботиться лишь о том, как бы выгоднее отдать замуж дочерей. Но Лариса не хочет себе такой судьбы. Будучи наивной и искренней девушкой, она верит во взаимность Сергея Паратова, уважаемого и богатого человека в городе. Однако все его чувство было наполнено ложью и корыстными расчетами.

Также читают:

Картинка к сочинению По пьесе Бесприданница

Бесприданница и гроза сочинение

перед реформой 1861 года, оказавшей во многом революционизирующее влияние на жизнь русской провинции.

Время и место действия двух пьес

Социальное положение героинь

Особенности купечества в двух произведениях

Отличия в воспитании и характере

Разные конфликты в произведениях

Связаться с нами:

2. Сходства и различия.

2.3… Родившись в Замоскворечье, Островский хорошо знает быт и нравы купечества и исследует различные характеры этого круга в своем творчестве. Его пьесы густо насе-лены купцами и приказчиками, их детьми и женами. Драматурга интересуют любые мелочи, начиная от описания костюма и обстановки дома, до индивидуальности речи каждого персонажа. В изображении героев Островский был совершенно оригинален.

2.5. Пьесы А. Островского насыщены разнообразной символикой. Прежде всего это символы, связанные с миром природы: лес, гроза, река, птица, полет. Очень важную роль играют в пьесах и имена героев, чаше всего имена античного происхождения: древнегреческие и римские. 2.5.1. Женские имена в пьесах Островского весьма причудливы, но имя главной герои-ни почти всегда чрезвычайно точно характеризует ее роль в сюжете и судьбу. Лариса – “чайка” по-гречески, Катерина – “чистая”. Лариса – жертва торговых пиратских сделок Паратова: он продает “птиц” – “Ласточку” (пароход) и потом Ларису – чайку. Катерина – жертва своей чистоты, своей религиозности, она не вынесла раздвоения своей души, ведь любила — не мужа, и жестоко наказала себя за это. Интересно, что Харита и Марфа (в “Бесприданнице” и в “Грозе”) обе Игнатьевны, то есть “незнающие” или, по-научному, “игнорирующие”. Они и стоят как бы в стороне от трагедии Ларисы и Кате-рины, хотя та и другая, безусловно, виноваты (не прямо, но косвенно) в гибели дочери и снохи. 2.5.2. Паратов – это и парад, и пират. Также безусловно, напрашивающееся сопоставле-ние Паратова с “паратым” зверем, то есть мощным, хищным, сильным и беспощадным. Хищническое поведение его в пьесе как нельзя лучше характеризуется этой фамилией. Фамилии Дикой и Кабанова не надо комментировать. Да и Тихон – Кабанов, как ни “тих” он. Вот и мечется Катерина в этом темном лесу среди звероподобных существ. Бориса же она выбрала едва ли не бессознательно, только и отличия у него от Тихона, что имя (Борис по-болгарски “борец”). Дикие, своевольные персонажи, кроме Дикого, представлены в пьесе Варварой (она язычница, “варварка”, не христианка и ведет себя соответствующим образом). Кулигин же, помимо известных ассоциаций с Кулибиньш, вызывает и впечатление че-го-то маленького, беззащитного: в этом страшном болоте он — кулик — птичка и больше ничего. Он хвалит Калинов, как кулик — свое болото. Ларису в “Бесприданнице” окружают не “звери”. Мокий – “кощунствующий”, Василий — “царь”, Юлий – это, конечно, Юлий Цезарь, да еще и Капитоныч, то есть живущий го-ловой (капут – голова), а может быть, стремящийся быть главным.

есть живущий го-ловой (капут – голова), а может быть, стремящийся быть главным. Ну и наконец, Харита — мать троих дочерей – ассоциируется с харитами, богинями юно-сти и красоты, которых было трое, но она же их и губит (вспомним страшную судьбу двух других сестер — одна вышла замуж за шулера, другую зарезал муж-кавказец).

3.2. У Катерины и Ларисы разное воспитание, разные характеры, разный возраст, но объединяет их желание любить и быть любимыми, найти понимание, одним словом, стать счастливыми. И каждая идет к этой цели, преодолевая препятствия созданные ус-тоями общества. Для Катерины деньги еще не играют никакого значения, она готова идти за Борисом и пешком, лишь бы он согласился взять ее с собой. Лариса же отравле-на блеском золота, не хочет прозябать с жалким и бедным мужем. Катерина не может соединиться с любимым человеком и находит выход в смерти. У Ларисы положение более сложное. Она разочаровалась в любимом человеке и пере-стала верить в существование любви и счастья. Поняв, что ее окружают ложь и обман, Лариса видит два выхода из сложившегося положения: либо поиск материальных цен-ностей, либо смерть. И при стечении обстоятельств, она выбирает первое. Но автору не хочется видеть в ней заурядную зависимую женщину, и она уходит из жизни.

3.4. Раскрытие значения имен и фамилий в пьесах Островского помогает осмыслить и сюжет, и основные образы. Хотя фамилии и имена нельзя в данном случае назвать “го-ворящими”, так как это черта пьес классицизма, но они являются говорящими в широком — символическом — смысле слова.

И Катерина, и Лариса отдаются бушующим в их сердцах и мыслях страстям, толкая себя на погибель.

Краткое сочинение

Люди с горячими сердцами в пьесах Островского Гроза и Бесприданница

Катерина и Лариса: сравнение обоих героинь

Рассматривая Катерину, то можно заметить, что она слишком высоко стоит над скукой быта, а также над Калиновым, своим спутником. Он слишком грубый и безнравственный для девушки. Катерина вынуждена признать горькую правду: она живет с нелюбимым мужем, злой свекровью, приходится привыкать к злым речам и упрекам, которые длятся изо дня в день.

Однако, проходя через все эти ужасы, молодая женщина сохраняет стремление к светлым событиям, к прекрасным вещам. У нее есть желание летать как птица, забыть обо всех тех тяготах, что привязывают к жизни.

Сложно разобраться самому?

Попробуй обратиться за помощью к преподавателям

Невероятного восхищения вызывает характер Катерины. Женщина решилась на то, чтобы совершить самоубийство, которое считается смертным грехом. Она была очень религиозна, поэтому можно только представить, что для нее значил подобный шаг.

Что касается Ларисы, то она не такая как Катерина. На самоубийство она решиться не смогла, поскольку не хватило духу. Женщиной начинают восхищаться, стараются завоевать внимание, но при этом, будущее решают за нее другие люди, поскольку сама она ничего решить не способна. Желания и чувства героини не интересуют никого. Лариса признает оскорбительные слова Карандышева о том, что на нее не смотрят как на женщину. Ведь живой человек способен сам распоряжаться судьбой. На героиню смотрят как на неразумную вещь. Однако, хуже всего признать то, что жених девушки представляет собой такого же эгоиста, как и все остальные. И то, что изначально можно было принять за страсть, оказывается на деле лишь способом самоутвердиться. У Карандышева большие амбиции и больше ничего. У него одержимость стать богатым и успешным и то, что не получается, больно ущемляет его самолюбие.

Его ненависть к богатым людям очевидна, но он сам хочет стать таким как они. Он не понимает, насколько смешными являются его попытки попасть в высшее общество, и приобретать те вещи, которые не нужны. Такой же нелепой оказывается, и его попытка устроить званый обед, который заканчивается нелепо и смешно. Что до Тихона, то он вообще подчинен своей матери, не имеет вообще воли. Конечно же, Катерина не способна остаться с таким человеком.

Сначала, женщине кажется, что Борис является тем мужчиной, который защитит ее, сделает жизнь лучше. Но вот когда измена становится явной, тогда Борис попросту уходит в сторону, оставив Катерину одну со своими проблемами, попросту на произвол злой судьбы.

Паратов является для Ларисы настоящим идеалом, но она сама его создала. Он с самого начала на Ларисе не собирался жениться, ведь он думал только про золотые прииски. То есть, это человек, которого интересовала только нажива и больше ничего. Вряд ли с таким человеком, у героини могло что-то получится.

При этом, все равно, мужчина дает Ларисе надежду на будущее. Он общается с ней, причем, прекрасно зная о ее чувствах. Увлечение девушкой мимолетное, оно быстро проходит, и он не задумывается над тем, что Ларисе он сломал жизнь, и теперь для нее все станет гораздо хуже. Он жестокий и делает все только для себя, глядя на людей, только как на способ развлечься.

Не нашли что искали?

Просто напиши и мы поможем

Современные критики, могут упрекать Островского в том, что в его пьесах могут попадаться персонажи, которые не нужны. Мол, они не играют в развитии сюжета никакой ощутимой роли. Но это не так, поскольку второстепенные персонажи, в творениях Островского способны занимать серьезное место: именно они и создают тот фон, который подчеркивает судьбы основных персонажей, поэтому, их судьбы получаются с особой драмой. Когда читаешь про героя, который, казалось бы, ничего из себя не представляет, все равно, понимаешь, что он является часть созданного автором мира, как и главные герои. Это важно, но понимать начинаешь немного позже, когда вчитываешься в сюжет.

Что можно сказать в заключение о пьесах

Читайте также:

Сочинение о вымышленном друге

Человек который мне нравится сочинение

Сочинение за что я люблю природу

Сочинение на тему самовластие

Мне было всего семь лет когда я познакомился с писателем христианом андерсеном сочинение

Источник

Драматические произведения А. Островского имеют ряд особенностей: это «пьесы жизни», раскрывающие общенациональные проблемы и бессмертные социально-психологические типы. Кроме того, произведения Островского гуманистичны: автор стоит на защите общечеловеческих ценностей и человека как главной ценности. В его пьесах воссоздан национальный колорит – на уровне быта и человеческих взаимоотношений. Еще одно отличие – афористичность пьес Островского: сколько его метких названий стали самостоятельными афоризмами! Особенность героев драматурга – в их «горячем сердце»: доброте, душевной щедрости, способности самоотверженно любить и помогать другим.

Драму «Гроза» (1859) можно назвать трагедией «горячего сердца»: здесь множество конфликтов и драматических контрастов. Все действие пьесы разворачивается в предгрозовой, а после и грозовой атмосфере.

Центром «Грозы», «горячим сердцем» пьесы становится Катерина – натура поэтическая, чистая, открытая, созидательница по сути своего сильного характера. Героине противостоит быт и нравы города Калинова, где господствуют деспотизм и самодурство Диких и Кабаних. Суть конфликта Катерины и свекрови – в несовместимости свободы «горячего сердца» с тиранией, покорностью и смирением. Обострением конфликта становится проснувшееся чувство к Борису – человеку другого мира, как кажется Катерине; его результатом – гибель героини как приговор миру Диких и Кабановых, конформистам и рабам.

Добролюбов усматривал в образе Катерины революционное звучание: противостояние «луча света» «темному царству». Островский же, по его признанию, имел в виду более широкий и глубокий замысел – противопоставить поэтический мир природы и души человека с их красотой и мощью нищете духа, когда все светлое обречено на гибель.

«Горячим сердцем» является и Лариса из «Бесприданницы» (1879) – образ трагический, овеянный печальной поэзией несбывшейся любви и обманутых надежд.

Пьеса охватывает иную сферу – сферу зарождающегося капитализма, где на смену Диким и Кабанихам приходят хищники с мертвой хваткой, циничные и расчетливые дельцы – Кнуровы, Паратовы. Для них достоинство человека, репутация девушки не имеют никакой цены, поэтому они, не глядя, «растаптывают» Ларису ради мелкого удовольствия и забавы.

Трагедия Ларисы состоит не в том, что она бесприданница, а в том, что, в силу своей чистоты и благородства, умеет разглядеть аморальность и беспринципность хозяев жизни. Отсюда и эволюция конфликта – от несовместимости бедности и богатства до противостояния нравственно совершенной личности миру расчета и выгоды. Лариса понимает свою обреченность и благодарит своего убийцу: «Какое благодеяние вы для меня сделали… Это я сама… Никто не виноват…».

Бытовые и социальные реалии эпохи, герои, раскрывающие тему «горячего сердца», представлены также в пьесах «Без вины виноватые», «Бесприданница», «Таланты и поклонники» и др.

Успешного изучения литературы!

Остались вопросы?

Задайте свой вопрос и получите ответ от профессионального преподавателя.

Источник

Драма “горячего сердца” в пьесе А.Н. Островского “Бесприданница”

Созданная в 1878 году драма «Бесприданница» продолжает и развивает основные темы и идеи творчества А.Н.Островского. В пьесе показан мир купцов-предпринимателей, их обычаи, законы, нравы. В этой среде разыгрывается трагедия личности, живущей сердцем. Однако в «Бесприданнице» все эти темы раскрываются по-иному, в соответствии с новыми условиями общественной жизни. Другим стал мир купцов. Это уже не то «темное царство», в котором господствовали Дикой и Кабаниха – персонажи пьесы «Гроза». У купцов умножаются капиталы, растет «дело», расширяется кругозор, повышается уровень культуры и образования, но неизменными остаются законы человеческих взаимоотношений. Они основаны на деловом расчете, на личной практической выгоде, на равнодушии и черствости к ближнему. В этом мире все продается и покупается, даже любовь, честь и красота.

Главная героиня пьесы живет другими помыслами и мечтами. У Ларисы чистая душа. Девушка способна только на бескорыстную любовь. Поэтому героиня с «горячим сердцем» в продажном мире гибнет.

Лариса – богато одаренная натура. Она талантлива, артистична: играет на фортепиано, прекрасно поет, аккомпанирует себе на гитаре. Ее талант обладает исключительной силой воздействия на окружающих. Вожеватов так об этом говорит: «Послушать, да и умереть – вот оно что!» Лариса красива, очаровательна, нежна. Кнуров признается ей: «Велико наслажденье видеть вас». Огудалова – девушка чуткая, возвышенная, впечатлительная, благородная. Паратов поражен ее качествами: «Очаровательное создание!» Но внешность и таланты Ларисы дельцы оценивают как источник удовольствия, который можно купить. Кнуров, например, говорит: «Эта женщина создана для роскоши». Лариса окружена поклонниками, все ею восхищаются. Однако она бедна, бесприданница. Поэтому никто из богатых обожателей не хочет связывать с ней судьбу: в деловом мире брак должен увеличивать капитал.

Лариса, по мнению окружающих, обречена на роль содержанки. Так, очень богатый купец Кнуров женат, но все равно ездит в дом к Огудаловым и терпеливо ждет удобного случая, чтобы воспользоваться отчаянным положением девушки. Харита Игнатьевна и сама постоянно приглашает гостей, заставляет Ларису искать среди них выгодную партию для замужества. Мать хочет выгодно «пристроить» дочь. А девушка устала лгать, притворяться, хитрить. Ей хочется бежать из родного дома. Поэтому Лариса соглашается выйти замуж за мелкого чиновника Карандышева. Такой вариант не устраивает Хариту Игнатьевну, ведь от Карандышева нечем поживиться. Огудалова хочет выгодно продать красоту и талант дочери. Она принимает намеки Кнурова на то, что Ларисе необходимо «теплое участие сильного, богатого человека». Между ними состоялся торг. Харита Игнатьевна получила возможность с блеском одеть Ларису к свадьбе и триста рублей в придачу. После этой сделки она стала готовить дочь к разрыву с Карандышевым. Мать ехидно описывает «прелести» жизни в деревне: «… знай, что Заболотье не Италия…» На званом обеде Харита Игнатьевна рисует Карандышева в самом невыгодном для него свете, а когда Лариса решается ехать за Волгу на пикник, мать не удерживает ее. Она цинично рассуждает: «Что бы там ни было, все-таки кругом нее люди…»

Но вокруг Ларисы оказываются не люди, а хищные дельцы. Во взаимоотношениях с девушкой раскрывается их нравственный облик. Цинизм Кнурова прикрывается маской показного доброжелательства. Этот герой не сомневается, что Лариса примет его предложение пойти к нему на содержание, так как знает меру своей власти над людьми. Он говорит ей: «Для меня невозможного мало. Стыда не бойтесь, осуждений не будет…» Холодная расчетливость и бездушие Вожеватова особенно больно ранят Ларису, когда он в финале пьесы отказывается пожалеть и выслушать ее. Проиграв Ларису в орлянку, он потерял к ней всякий интерес. Даже для влюбленного Карандышева девушка – красивая игрушка, ступенька к почету. Брак с Ларисой для него – возможность войти в общество избранных, тех, кого он ненавидит, но кому слепо подражает. Со временем Лариса с горечью замечает, что жениху хочется покрасоваться перед окружающими, продемонстрировать свою победу. Лариса говорит ему: «Вы думаете только о себе. Когда меня-то будет любить кто-нибудь?» Никто из окружающих не способен понять, как ей тяжело. Ни Карандышев, ни мать не помогли Ларисе избежать второй, роковой встречи с Паратовым.

Лариса доверчива, искренна, мечтательна. Она идеализирует людей, верит в их порядочность, не замечает их пошлости. Вожеватов так высказывается о Ларисе: «Не глупа, а хитрости нет, не в матушку. У той все хитрости да лесть, а эта вдруг, ни с того, ни с сего, и скажет, что не надо». Лариса любит Паратова самозабвенно, безоглядно, самоотверженно, вверяет ему свою судьбу. Он же ценит только деньги. О себе говорит: «у меня… ничего заветного нет; найду выгоду, так все продам, что угодно». Ради денег он жертвует любовью. Кнуров точно подметил: «…миллионную невесту на Ларису Дмитриевну не променяет». Ларису же вводят в заблуждение широта души Паратова, его смелость. «Блестящий барин» выгодно выделяется среди других поклонников своим размахом, удалью, страстностью. В глазах Ларисы это тип романтического героя, яркая, загадочная личность. Будучи обманута им однажды, она вновь верит в его искренность и вновь ошибается. И только в финале драмы к девушке приходит прозрение. Когда она с ужасом узнает, что Кнуров и Вожеватов разыгрывают ее в орлянку, то героиня произносит горькие слова: «Вещь… да вещь. Они правы, я вещь, а не человек».

Но будущее своей жизни в качестве вещи она не представляет. Поэтому выстрел Карандышева для нее – естественный выход. Ее душа по-прежнему чиста, уходя из жизни, она всех, кто ее продавал, прощает: «Вы все хорошие люди, я вас всех… всех люблю». С этими словами любви и прощения она умирает, таким образом осуществляется ее мечта бежать из этой жизни, которую она не принимала.

Судьба любящей, правдивой натуры оказывается трагичной. За миг счастья Лариса расплачивается жизнью. Она гибнет в мире продажности, не выдержав его жестоких законов.

Тема: «Тема «горячего сердца» и Темного царства»в драме «Гроза»

Урок литературы в 10 классе

Тема: «Тема «горячего сердца» и Темного царства»в драме «Гроза».

Цель

Ø .познакомиться с понятием «конфликт»;

Ø Рассмотреть суть конфликта в произведении «Гроза», разобраться в причинах гибели Катерины;

Ø формирование умений находить и решать проблему через глубокое исследование текста произведения, через ролевую игру, сопоставительный анализ.

Ø Воспитать

Оборудование:

Ø на доске толкование понятий «конфликт», «насилие», таблички с именами персонажей, заполняется коллаж

Ход урока

1. Организационный момент.

А) Сегодня на уроке мы должны разобраться: в чем суть конфликта Катерины и «темного царства»; разобраться в причинах трагедии (может ли быть другой исход), осудить виновных.

Пока класс работает, составляется коллаж.

Б) Катерина в системе действующих лиц стоит отдельно: ее нельзя отнести ни к «хозяевам жизни», ни к жертвам. Почему же?

— Почему между Катериной и «темным царством» происходит конфликт?

Конфликт – столкновение, предельное обострение противоречий, ситуация, когда одна из сторон противостоит другой.

Чтобы разобраться в причинах конфликта, рассмотрим образ жизни Катерины в доме родителей и доме госпожи Кабановой.

1. Какие слова показывают атмосферу жизни Катерины в доме матери? ((«жила, ни об чем не тужила, маменька во мне души не чаяла, наряжала, как куклу, работать не принуждала»)

2. Чем любила заниматься Катерина?(ухаживала за цветами, ходила в церковь, слушала странниц и богомолок, вышивала по бархату);

3. Какие черты характера Катерины проявляются в первых репликах? (неспособность лицемерить, воспитанность, уважение к страшим, правдолюбие, прямота)

4. Изменилась ли жизнь Катерины после замужества? (открывается вторая часть таблицы)

5. Что является главной причиной изменений в жизни Катерины? (замужество, порядки в доме Кабановой, уклад жизни)

6. Расскажите о , ее характере, привычках. ( Требовательна к окружающим, строга, любит, когда ей все подчиняются, не терпит возражений со стороны и т. д.);

7. Вывод: Катерина в отчем доме живет согласно своей душе. В доме Кабановой жизнь складывается по другим принципам – подчинить, не дать жить по-своему.

8. Согласна ли Катерина жить по этим правилам? (нет, но открыто она своей позиции не заявляет).

9. Таким образом, возникает конфликт. Но какой? (конфликт внутренний)

10. Были ли пути решения этого конфликта? (У Катерины оставалось два выхода: покориться или уйти из жизни)

11. Почему Катерина выбирает второй путь? (смерть Катерины – это протест, бунт, призыв к действию. Варвара сбежала из дома, Тихон обвинил мать в смерти жены, Кулигин бросил упрек в немилосердности).

Объяснение коллажа: «Тема «горячего сердца» и «темного царства».

«Горячее сердце» Катерины не может жить в условиях «темного царства».

II.
-Кто же виноват в гибели Катерины?
-Чтобы ответить на этот вопрос перенесемся в зал судебных заседаний.

Секретарь: Представляю участников судебного заседания.

-Встать суд идет.

Судья

: Разрешите приступить к судебному заседанию над . Слово предоставляется государственному обвинителю.

Прокурор

: Обвиняется , купчиха. Своими постоянными требованиями полного подчинения ее приказам, невозможности жить невестке по своей воле довела Катерину до самоубийства. Таким образом, обвиняется в непредумышленном убийстве. Требую наказания — 5 лет тюремного заключения

Адвокат:

Моя подзащитная – почтенная купчиха. А как известно, купечество – народ благочестивый, доброжелательный, щедрый. Во всем Марфа Игнатьевна любит порядок. Единственный ее недостаток – излишняя строгость. Но и она только от большой любви. Ведь от любви родители и строги-то бывают, от любви бранят, все думают добру научить. Господин судья, присяжные заседатели, я прошу признать не виновной.

Секретарь:

Слово предоставляется подсудимой.

Кабанова:

Господин судья, присяжные заседатели! Беды не знала, покуда сын мой Тихон не женился. В доме нашем всегда порядок был, слова поперек никто не скажет, почет и уважение старшим. Одна Катерина все по-своему делать хотела, воле моей подчиняться не желала. И Тихона совсем не боялась. А какой порядок будет в доме, если жена мужу не подчиняется. Сын перестал меня любить, стала я для молодых помехой.

Прокурор

: Считаете ли Вы себя виновной?

Кабанова

: Нет, нет и нет!

Прокурор

: — Хорошо ли вы относились к невестке?

Получить полный текст

Репетиторы

ЕГЭ

Дипломная

Кабанова:

Хорошо относилась, уму-разуму хотела научить. Как старших уважать, да мужа почитать.

Прокурор

: Где Ваша дочь Варвара? Почему ее нет на суде?

Кабанова:

Ушла из дома Варвара, сбежала с Ванькой Кудряшом.

Прокурор:

А что вы делали, когда Тихон хотел попытаться спасти Катерину?

Кабанова:

Держала его. Мало она нам сраму-то наделала, еще что затеяла. А Тихон побоялся материнского проклятия. Со мной остался.

Прокурор:

— Вопросов больше нет.

Прокурор:

— Прошу для дачи показаний пригласить в зал заседаний сына Кабановой – Тихона.

Секретарь:

В зал заседаний приглашается .

Прокурор:

Тихон Иванович, как Вы считаете, кто виноват в смерти Катерины?

Тихон:

Маменька ее погубила!

Прокурор:

— Почему Вы жили с матерью, а не со соей волей?

Тихон:

Так всегда было.

Прокурор:

— Как вела себя Марфа Игнатьевна в момент гибели Катерины?

Тихон:

Маменька сказала, что она нас опозорила. И плакать о Катерине не позволила.

Прокурор

: И Вы не побежали спасать ее?

Тихон:

Маменька не пустила. Держала за руку.

Адвокат:

— Не считаете ли Вы себя виновным в гибели жены? Почему вы оставили ее дома, когда уезжали в Москву?

Тихон:

Свободы хотел, всю жизнь жить, так как я невыносимо. А с женой разве весело ехать то?

Адвокат:

Господин судья, пригласите свидетеля Феклушу, божью странницу.

Секретарь

: Приглашается свидетель Феклуша, божья странница.

Прокурор:

— Что Вы можете сказать о гибели Катерины, об обвинении Марфы Игнатьевны Кабановой?

Получить полный текст

Курсовая

ЕГЭ

Дипломная

Феклуша:

Грех большой Катерина совершила. Да время сейчас такое, неспокойное. Шум, беготня, езда беспрестанная. не виновата. Времена тяжелые наступают. Дни – то, часы, короче становятся, все за грехи наши. Умные люди говорят.

Прокурор:

— А если бы дали объяснение не в пользу Кабановой, она бы вас выгнала из дома?

Адвокат:

— Я протестую, господин судья.

Судья:

— Протест принят, свидетельница, Вы свободны. Пригласите следующего свидетеля — Бориса, племянника Дикого.

Секретарь:

Приглашается свидетель Борис Григорьевич, племянник Дикого.

Прокурор:

— Что Вы знаете о жизни Катерины в доме Кабановых?

Борис:

Тяжело Катерине было в доме свекрови. Мучила она ее, запирала. Всем говорила и мужу, чтобы не верили Катерине. Все ходят за ней и смеются прямо в глаза. На каждом слове мной попрекают. Муж то ласков, то сердится. Домой идти совсем не хотела. Говорила, что в могилу, лучше, чем домой.

Прокурор:

— Пригласите следующего свидетеля.

Секретарь:

Приглашается свидетель Дикой Савел Прокофьевич.

Прокурор:

Что Вы можете сказать о подсудимой?

Дикой:

Марфа Игнатьевна – единственный человек в городе, с кем можно по душам поговорить. Всегда выслушает, совет дельный даст. Дома то война идет, никто угодить мне не может. Всем только что-то нужно от меня. А Марфа Игнатьевна, кума одна во всем городе умеет меня разговорить так, чтобы сердце прошло.

Судья: —

Теперь, присяжные, вы должны вынести вердикт о виновности Кабановой: Виновна ли Кабанова в преднамеренном убийстве Катерины?

Получить полный текст

— Виновна ли Кабанова косвенно в смерти Катерины?

Присяжные совещаются.

Судья повторяет вопросы.

Присяжные заседатели:

виновна в смерти Катерины косвенно.

Судья:

Суд выносит решение: признать косвенно виновной в гибели Катерины.

III.
Итоги урока, комментирование.
IV. Итак, суд признал вину Кабановой. А только ли она виновна в гибели Катерины? (Нет. Есть доля вины Тихона, Варвары, Бориса, общества, в котором живет героиня).

V. Но главное – «Горячее сердце» Катерины не может жить в условиях «темного царства». Катерина не в состоянии побороть свой внутренний конфликт.

VI. Домашнее задание: Написать мини-сочинение на тему: «Кто виноват в гибели Катерины?»

Атмосфера Жизни Катерины

В детстве

В семье Кабановых

«Точно птичка на воле…», «Маменька души не чаяла…», «Работать не принуждала…

Занятия Катерины:

ухаживала за цветами, ходили в церковь, слушала странниц и богомолок, вышивала по бархату, гуляла в саду.

Черты характера:

свободолюбие (образ птицы); независимость, чувство собственного достоинства, мечтательность и поэтичность (рассказ о снах, о посещении церкви); религиозность; решительность (рассказ о поступке с лодкой), народность.

«Я у вас совсем завяла…»,

«Да здесь все как будто из-под неволи…»

Атмосфера дома – страх. «Тебя не станет бояться, меня и подавно. Какой же это порядок-то в доме будет?» — ключевая фраза

Принципы дома Кабановых:

Полное подчинение, отказ от своей воли, унижение попреками и подозрениями; отсутствие духовных начал; религиозное лицемерие

Выводы

Катерина в отчем доме живет согласно своей душе.

Жизнь в доме Кабанихи складывается по иным правилам – подчинение, подавление собственного мнения.

Источник

Люди с горячими сердцами в драмах гроза и бесприданница сочинение 10 класс

Люди с горячими сердцами в пьесах Островского Гроза и Бесприданница

Краткое сочинение

Люди с горячими сердцами в пьесах Островского Гроза и Бесприданница

Популярные сочинения

Похожие сочинения на тему:

Тема «горячего сердца» в пьесе «бесприданница»

Люди с горячими сердцами в пьесах Островского «Гроза» и «Бесприданница»

Похожие сочинения на тему:

Драма «Горячего сердца» в пьесе А.Н. Островского «Бесприданница» — вариант 2

Драма «горячего сердца» в пьесе А. Н. Островского «Бесприданница»

Тема «Горячего сердца» в творчестве А.Н. Островского

Драма «горячего сердца» в пьесе Островского «Бесприданница»

Драмы А.Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница»

Бесприданница и гроза сочинение

Время и место действия двух пьес

Социальное положение героинь

Особенности купечества в двух произведениях

Отличия в воспитании и характере

Разные конфликты в произведениях

2 вариант

Сочинение 3

Также читают:

Картинка к сочинению По пьесе Бесприданница

Популярные сегодня темы

Бесприданница и гроза сочинение

Время и место действия двух пьес

Социальное положение героинь

Особенности купечества в двух произведениях

Отличия в воспитании и характере

Разные конфликты в произведениях

Краткое сочинение

Люди с горячими сердцами в пьесах Островского Гроза и Бесприданница

Популярные сочинения

Катерина и Лариса: сравнение обоих героинь

Что можно сказать в заключение о пьесах

Остались вопросы?

Задайте свой вопрос и получите ответ от профессионального преподавателя.

Драма “горячего сердца” в пьесе А.Н. Островского “Бесприданница”

Тема: «Тема «горячего сердца» и Темного царства»в драме «Гроза»