Маленький рассказ о музыкальном инструменте

Расскажите детям о музыкальных инструментах — Емельянова Э.

Подробности

Категория: Узнай-ка!

Страница 1 из 4

Расскажите детям о музыкальных инструментах

---

 БАЛАЛАЙКА

Балалайку принято считать олицетворением русской культуры.
Название «балалайка», или, как ее еще называли, «балабайка», происходит от созвучных русских слов балакать, балабонить, балаболить, балагурить, что значит болтать, пустозвонить. Эти понятия передают суть балалайки – инструмента шутливого, легкого, «бренчливого», не очень серьезного.
По одной из версий, балалайку придумали крестьяне. Постепенно она распространилась среди скоморохов, разъезжающих по стране. Скоморохи выступали на ярмарках, веселили народ, зарабатывали на пропитание. Такое веселье, по мнению царя Алексея Михайловича, мешало работе, и он издал указ, в котором велел все инструменты (домры, балалайки, рожки, гусли и др.) собрать и сжечь. Но время шло, царь умер, балалайка снова зазвучала по всей стране.Балалайка относится к струнным щипковым инструментам. Это разновидность лютни – одного из основных музыкальных инструментов XVI–XVII вв. Старинная балалайка не всегда имела треугольную форму. Она могла быть и овальной, и полукруглой, имела две, а иногда и четыре струны. Современную балалайку создали в 1880 г. мастера Пасербский и Налимов по заказу основателя первого оркестра народных инструментов и замечательного исполнителя на балалайке Андреева. Инструменты, сделанные Налимовым, и по сей день остаются лучшими по звучанию.
Группа балалаек в оркестре музыкальных инструментов насчитывает пять разновидностей: прима, секунда, альт, бас и контрабас. Различаются они по размеру и тембру звучания. Ведущая в группе – прима, которая чаще всего солирует. Играют на ней бряцанием – издают одиночные удары по струнам указательным пальцем, тремоло – быстрым чередованием ударов по струнам вниз и вверх, и пиццикато – защипыванием струн. Самая большая из балалаек – контрабас – имеет высоту 1,7 м.
Балалайка является распространенным музыкальным инструментом, который изучается в академических музыкальных учебных заведениях.
ЗАГАДКИ
А всего-то три струны
Ей для музыки нужны.
Всех игрою веселит!
Ой, звенит она, звенит,
Кто такая? Отгадай-ка…
Это наша… (балалайка).
Три струны, а звук какой!
С переливами, живой.
Узнаю его в момент —
Самый русский инструмент.
(Балалайка)

БАРАБАН

Как проще всего получить звук без помощи голоса? Правильно – ударить чем-нибудь по тому, что есть под рукой.
История ударных инструментов ведется из глубины веков. Первобытный человек выбивал ритм, используя камни, кости животных, деревянные бруски и глиняные кувшины. В Древнем Египте стучали (играли одной рукой) по специальным деревянным доскам, на празднествах в честь богини музыки Хатхор. Погребальные обряды, молитвы против бедствий сопровождались ударами по систру – инструменту типа погремушки в виде рамки с металлическими стержнями. В Древней Греции был распространен кроталон или погремушка, его использовали для сопровождения танцев на различных празднествах, посвященных богу виноделия.
В Африке существуют «говорящие» барабаны, которые служат для передачи информации на большие расстояния языком ритма и имитации традиционной тоновой речи. Там же, а также в Латинской Америке для сопровождения народных танцев в настоящее время распространены погремушки. Колокола и тарелки – это тоже ударные инструменты.Современный барабан имеет цилиндрический деревянный корпус (реже – металлический), обтянутый с двух сторон кожей. Играть на барабане можно руками, палочками или колотушками, покрытыми войлоком или пробкой. Барабаны бывают разными по размеру (самые большие достигают 90 см в диаметре) и используются музыкантами в зависимости оттого, какой звук надо «выбить» – низкий или повыше.
Большой барабан в оркестре необходим для подчеркивания важных мест в произведении – сильных долей такта. Это инструмент низкого звучания. Им можно подражать грому, имитировать пушечные выстрелы. Играют на нем с помощью ножной педали.
Малый барабан происходит от боевых войсковых и сигнальных барабанов. Внутри, под кожей малого барабана, натягивают металлические струны (4–10 – в концертном, до 18 – в джазовом). При игре струны вибрируют, и возникает специфическая трескучесть. Играют на нем деревянными палочками либо металлической метелкой. Используют его в оркестрах для задачи ритма. Малый барабан – неизменный участник маршей и парадов.
ЗАГАДКИ
Со мной в поход легко идти,
Со мною весело в пути,
И я крикун, и я буян,
Я звонкий, круглый… (барабан).
Внутри – пустой,
А голос – густой.
Сам молчит,
А бьют – ворчит…
(Барабан)

ГИТАРА

Один из самых популярных и распространенных инструментов в мире – гитара. Древние люди натягивали на лук две или три тетивы и с их помощью получали различные звуки. Потом к луку стали прикреплять полый резонатор. Изготавливали его из разных материалов: высушенной тыквы, панциря черепахи, выдалбливали из куска дерева. Так появился класс струнных щипковых инструментов.
Название «гитара» происходит от слияния двух слов: санскритского «сангита», что означает музыка, и древнеперсидского «тар» – струна.
Гитара – один из немногих инструментов, на которых звук извлекается непосредственно пальцами. Иногда играют не пальцами, а пластинкой – медиатором. Звук от этого становится более чистым и звонким. Основной способ управления высотой звука при игре на гитаре – это изменение длины колеблющейся части струны. Гитарист прижимает струну к грифу, вызывая сокращение рабочей части струны и повышение издаваемого струной тона.
Свой облик гитара приобрела не сразу. Мастера экспериментировали с размером и формой корпуса, креплением грифа и прочим. В XIX в. испанский гитарный мастер Антонио Торрес придал гитаре современные форму и размер. Гитары конструкции Торреса сегодня называют классическими. Корпус напоминает объемную восьмерку, в которой расположено отверстие, украшенное орнаментом. На головке грифа закреплены шесть струн.
Разновидность гитары с семью струнами называется русской (иногда – цыганской). Ныне она применяется в основном при исполнении романсов. На профессиональной сцене семиструнную гитару используют очень редко. Еще одна разновидность гитары – двенадцатиструнная – с шестью сдвоенными струнами. Она отличается сочностью и громкостью звука.
В 30-е годы XX в., когда стала развиваться звукоусилительная техника, появились электрогитары.
Основу техники игры на гитаре заложили блестящие исполнители: испанцы – Фернандо Сор и Дионисио Агуадо; итальянцы – Маттео Каркасси и Мауро Джулиани.
Гитара – доступный музыкальный инструмент. Ее часто берут с собой в походы, поют под нее песни у костра. Причина этого – простая техника игры на гитаре: достаточно знать несколько аккордов и можно играть разные мелодии. Однако для классического исполнения прекрасных произведений нужно долго учиться.
ЗАГАДКА
Этот струнный инструмент
Зазвенит в любой момент —
И на сцене в лучшем зале,
И в походе на привале.
(Гитара)

Русские народные музыкальные инструменты:  балалайка, домра, гусли, колокола и другие. Детские познавательные видеофильмы о русских народных музыкальных инструментах из цикла «Большая музыка для маленьких детей». Загадки, стихи, речевые упражнения.

На дворе – Масленица! Русское раздольное гуляние! И как же в этот день не вспомнить о наших исконно русских народных музыкальных инструментах. Поэтому я предлагаю всем нам  сегодня отправиться в Большой Концертный Зал имени Петра Ильича Чайковского на занятие для детей дошкольного и младшего школьного возраста «В старину на Руси», а также побеседовать с детьми о русских народных музыкальных инструментах.

Русские народные музыкальные инструменты: детям о Руси.

Видео о русских народных музыкальных инструментах для детей.

В этих прекрасных познавательных и очень красивых музыкальных видеофильмах для детей Вы увидите основные инструменты оркестра русских народных инструментов (балалайку, домру, гусли и другие), узнаете о том, какая музыка звучала раньше на народных гуляниях, откуда произошло слово «балалайка», как проходили ярмарочные гуляния и колядование и многое другое. Приятного просмотра! И спасибо большое телеканалу «Радость моя», который делает для наших детей такие замечательные программы!

Во второй части этой программы для детей Вы не только продолжите знакомство с известными русскими народными музыкальными инструментами и известными произведениями для русского народного оркестра, но и узнаете о таких малоизвестных, но очень интересных народных музыкальных инструментах, как «ладошки», «черепашка», «кокошник», а также… рубель, пила, ложки и трещотки!

Лучше всего каждый видеоролик посмотреть отдельно и после просмотра обсудить с малышом. Спросите, что больше всего удивило в фильме, что  нового он узнал, что еще хотел бы узнать о русских инструментах. А после этого через несколько дней вспомните еще раз путешествие в мир русских народных музыкальных инструментов – загадайте загадки. Пусть ребенок попробует, опираясь на полученный опыт, отгадать названия русских народных инструментов. А помогут отгадывать наши картинки, задания и стихи. Не спешите рассказать сразу обо всем!  Вполне достаточно за один раз познакомить малыша с 1-2 инструментами!

Русские народные музыкальные  инструменты: загадки, стихи, картинки и задания для детей.

 Балалайка.

Отгадайте загадку:

У неё есть три струны ,
Их рукой щипать должны,
Можно под неё  плясать
И по-русски приседать. (Балалайка).

О каких признаках этого инструмента говорится в загадке? (У балалайки три струны, их щиплют рукой, этот предмет нужен чтобы играть музыку).

К каким инструментам относится балалайка – к струнным, к ударным или к духовым? Да, это струнный инструмент. Почему? (у нее есть три струны, на струнах играют мелодию).

Балайка – это струнный щипковый инструмент. Почему же «щипковый»? Вспомните с ребенком, как играет музыкант на балалайке.

О балалайке есть еще одна загадка: «Из дерева вырубается, а в руках плачет».>О каких еще музыкальных инструментах, можно сказать, что они «из дерева вырубаются»? (Вспомните с ребенком известные музыкальные инструменты, изготавливаемые из дерева – домра, гитара, скрипка и другие)

Балалайка – инструмент очень веселый! Ноги сами в пляс идут. И не зря название этого инструмента похоже на слова «балаганить», «балагурить», «балаболить», «балакать», «баловаться». О каком человеке говорят, что он «балагурит» ? А о ком можно сказать, что он «балаболит»? Есть такое мнение среди ученых, что слово балалайка произошло от татарского слова «бала» — ребенок.

 Домра.

Загадайте ребенку загадку о домре:

Играет, а не гитара.
Деревянная, а не скрипка.
Круглая, а не барабан.
Три струны, а не балалайка.

Что это за музыкальный инструмент? Мы его видели в видеофильме. Это домра! Вот она — рассмотрите домру на картинке.

 Есть еще одна загадка о домре:

Ой, звенит она, звенит!
Всех игрою веселит
А всего-то три струны
Ей для музыки нужны.

К этой загадке подходит несколько отгадок. Какие? Это может быть и уже знакомая детям балалайка, и домра — любой инструмент, у которого три струны. Домра – это очень старинный музыкальный инструмент. Дети видели домру в ролике выше и узнают ее на картинке.

Расскажите ребенку о домре: «На домрах играли музыканты – скоморохи. Под игру домры рассказывали былины.
Некоторые ученые считают, что уже очень давно у музыкантов были разные домры: от самой маленькой – она называлась очень смешно, как бы ты ее назвал? (Выслушайте предположения детей) Называлась она «домришка» 🙂 До самой большой под названием «домра басистая». Спросите ребенка, как он думает — какой звук был у маленькой домры (высокий), а у домры басистой? (низкий)

У нашей русской домры есть много родственников. Какие у нас с тобой есть родственники? Перечислите их с малышом. А вот какие родственники есть у русской домры – У грузин чунгури, у украинцев – бандура, у казахов – домбр, у калмыков – домр, у туркменов – дутар».

Рассмотрите с ребенком домру. Чем она похожа на балалайку? (У нее тоже три струны, корпус  у нее тоже деревянный). А чем домра отличается от балалайки? (У балалайки треугольный корпус, а у домры он круглый – как половина шара)

Оказывается, у скромной русской домры — огромная родня. У грузин – чунгури, у украинцев – бандура, у туркменов – дутар, у киргизов и татар – думра, у казахов – домбр, у калмыков – домр.

 Гусли.

На чём в гостях, вдали от дома,
Играл Садко царю морскому?
Тот музыкальный инструмент
Сломал он, улучив момент.
(Гусли.)

А Ваш малыш знаком с былиной о Садко? Если нет, то посмотрите замечательный фильм по этой былине.

Слово «гусли» похоже на слово «гудеть», «гудьба». И их звук похож на гудение. Во многих былинах гусли называются «яровчатыми». Откуда произошло такое странное слово «яровчатый»? Дело в том, что раньше — давным–давно корпус гуслей делали из дерева явора. Вот и называли их поэтому «яворчатыми» или «яровчатыми».

А в сказках часто гусли называют «звончатыми». Спросите ребенка, почему? Какие еще музыкальные инструменты можно назвать этим красивым словом – «звончатые» (например, звончатые колокола).

Кто же играет на гуслях? Гусляр.

 Колокола.

Загадайте загадки:

Кричит без языка, поет без горла,
Радует и бедует, а сердце не чует. (Колокол)

Язык есть, речей нет, вести подает. (Колокол)

Колокола – это какой музыкальный инструмент – струнный, духовой или ударный? Что нужно сделать, чтобы получить музыкальный звук? Ударить в колокол! Значит, это ударный инструмент.

Есть разные колокола. У одних колоколов внутри корпуса есть язык как и у нас во рту, только металлический. И корпус колокола тоже сделан из специального металла. Язык колокола ударяет по корпусу. Получается красивый звук. Найдите на картинке язык колокола.

А есть колокола без языка. Попросите ребенка догадаться, как же может звучать колокол без языка? Что надо сделать, чтобы он зазвучал? Да, надо ударить по корпусу колокола снаружи, и он зазвучит. Чем же можно ударить? Палочкой – «колотушкой».

Спросите ребенка, где он видел настоящие колокола? Наверняка, на колокольне!

А как же быть, если нужно изобразить колокольный звон в театральном спектакле или в музыке? Ведь не принесешь колокольню в театр или в концертный зал? Попросите ребенка придумать, чем  можно заменить колокола? Оказывается, для этого существуют оркестровые колокола – специальный музыкальный инструмент. Это небольшие металлические трубки или пластинки, которые висят на перекладине. Их заставляют звучать, ударяя колотушкой, обтянутой кожей. И получается колокольный перезвон.  Вот как выглядят оркестровые колокола.

 Гармонь.

«То толстеет, то худеет, на весь дом голосит». Что это? (Гармонь)

Почему в этой загадке говорится, что гармонь то худеет, то толстеет? Попросите ребенка изобразить руками, как играют на гармошке и как гармошка растягивается – она толстеет, и как она сжимается – худеет.

Вспомните с малышом песенку «Я играю на гармошке у прохожих на виду. К сожаленью, День рождения только раз в году». На каком инструменте играл Крокодил Гена? Конечно, на гармони – на гармошке!

У нее вся душа нараспашку,
И хоть пуговки есть — не рубашка,
Не индюшка, а надувается,
И не птица, а заливается.
(Гармошка)

В загадке говорится о пуговках на гармони. Что за пуговки есть у гармони? Рассмотрите внимательно картинку. Зачем нужны эти пуговки- кнопочки?

Предложите ребенку послушать еще одну загадку о гармони и сказать, какой называется гармонь в этой загадке.

В руки ты ее возьмешь,
То растянешь, то сожмешь!
Звонкая, нарядная,
Русская, двухрядная.
Заиграет, только тронь,
Как зовут ее?
(Гармонь)

Как называют гармонь в этой загадке – она какая? (Русская, звонкая, нарядная, двухрядная). Почему гармонь называют двухрядной? Где у нее эти два ряда? А если бы было три ряда, то как бы мы могли сказать про гармонь? (Пусть ребенок попробует по аналогии придумать слово «трехрядная»). А если был бы один ряд, то как бы мы сказали? (Однорядная).

Гармонь – это очень интересный музыкальный инструмент. Он и не струнный, и не ударный, и не духовой. Он клавишно-пневматический.

Почему «клавишный»? Потому что у него есть клавиши – кнопочки. Музыкант нажимает на кнопочки, и раздается звук. Правой рукой музыкант играет мелодию, а левой аккомпанирует.

Рассмотрите с ребенком части гармони на рисунке. По бокам у гармони клавиатура с кнопками или клавишами. А между ними – камера, в которую накачивается воздух. Воздух накачивается к звуковым планкам гармошки, и она звучит. Именно поэтому инструмент – «пневматический», в нем работает невидимка-воздух. Вспомните с ребенком, какую еще работу выполняет воздух-невидимка, как он людям помогает (интересный материал о том, какую работу выполняет воздух Вы найдете в статье  о воздухе- помощнике «Откуда берется ветер?»)

Интересно об истории любимой русским народом гармошки рассказано в телепередаче «История одной вещи. Гармонь». Это передача для взрослых. Но, показав малышу отдельные фрагменты из нее, Вы поможете ему увидеть, как работает гармонь, какие кнопочки на ней, услышать как гармонь звучит, ее переливы. А также узнаете много нового об истории гармони в России.

Жалейка, рожок, свирель – народные духовые инструменты.

Свирель.

А на ней пастух играет
И овечек собирает,
Фью-фью-фью,
Фью-фью-фью,
Идём мы к пастуху. (Свирель)

Свирель – это деревянная дудочка. С одной стороны у нее острый клюв. В самой дудочке есть игровые отверстия. Бывает и двойная свирель, которая состоит из двух спаренных дудочек. Свирель изготавливается из дерева с мягкой древесиной — крушины, орешника, клёна или черёмухи, ивы, бузины. Сердцевину дерева вынимали тоненькой палочкой, один конец дудочки срезали. А в дудочке делали обычно 6 отверстий, но могло быть от 4 до 8 отверстий. Вот и получалась свирель – деревянная дудочка, на которой играли пастухи. Ее еще называли на Руси «сопилкой»

Рожок.

Мы собрали хоровод.
Пригласили весь народ,
А пастуший рожок
Дополняет наш кружок.

Какой инструмент – рожок: духовой, струнный или ударный? Конечно же, духовой. Почему? Конечно же ребенок ответит, что в него дуют, чтобы получился звук. И действительно, духовыми инструментами называются те музыкальные инструменты, в которых звук получается в результате колебаний воздухе в трубке.

Рожок представляет собой конической формы прямую трубу. В этой трубе пять отверстий вверху, и одно отверстие внизу для игры. В трубу дуют, зажимают игровые отверстия пальчиками, и получается звук. А свирель – это какой инструмент – тоже духовой или нет?

Рожки бывают разные: во владимирские рожки играли во Владимирской области. А как называют рожки, в которые играли в  Костроме? (Костромские – пусть ребенок сам образует это слово от слова «Кострома»). А в Ярославле? (Ярославские). В Курске? (Курские).

Из чего можно сделать рожок? Из березы, клена, можжевельника. Раньше их делали из двух половинок и скрепляли берестой. А сейчас появились токарные станки, и рожки делают сразу же целиком. Звук рожка очень пронзительный, сильный.

На рожке играют наигрыши. Наигрыши бывают разные. Под песенные наигрыши поют песни, под плясовые и танцевальные можно плясать. А для чего нужны сигнальные наигрыши? Что за сигналы можно подать с помощью рожка? Когда людям могут пригодиться эти сигналы? (напомните ребенку, что на рожках раньше играли пастухи. А это значит, что звуком рожка пастух собирал стадо, охранял его)

 Если Вы хотите больше узнать о рожках, то можете посмотреть передачу канала «Ремесло» об этих народных инструментах. Это ролик для старших детей и взрослых.

Речевое  упражнение «Оркестр»

А теперь, когда ребенок познакомился с наиболее известными русскими народными музыкальными инструментами, можно поиграть в слова. Попросите малыша отгадать, как называется музыкант, который играет на данном инструменте.

Задания для игры:

• На гитаре играет гитарист, а на домре играет кто?… (домрист), а на баяне — ? …(баянист). А на гармони играет кто?… (Гармонист). На флейте — ?… (флейтист)
• А как называют музыканта, который играет на гуслях? (гусляр)
• А кто играет на балалайке? (балалаечник)
• На барабане играет… ? (барабанщик), а на жалейке?… (жалейщик). А на свирели — ? (свирельщик)

Главное в этом задании – стимулировать словотворчество детей, их желание экспериментировать со словами, развивать языковое чутье.  Все дети в этом  задании ошибаются, и это отлично! Если ребенок, например, скажет «На балалайке играет балалай», ответьте ему: «Такое слово могло бы быть в русском языке, но люди договорились называть этого музыканта по-другому. Догадайся, как». Пусть малыш попробует придумать другие слова. Дети могут назвать такие слова – «балалайщик», «балалист» и другие. Стимулируйте ребенка искать правильный вариант, но ни в коем случае не смейтесь над ошибками. Ведь это не ошибки, а словотворчество ребенка, его активный поиск точного слова, его экспериментирование с языком. В конце, если малыш так и не догадался, подскажите началом слова: «балала-е…» и назовите правильный вариант – «На балалайке играет балалаечник». В любом случае похвалите ребенка за его поиски ответов.

Еще раз хочу обратить внимание на то, что в этой игре главное не запоминание ребенком правильных названий профессий музыкантов, а активный поиск ответа и экспериментирование со словом.

Загадка — картинка для дошкольников.

На каких инструментах играют эти сказочные герои?

Вот и подошло к концу наше первое знакомство с русскими народными музыкальными инструментами. Но мы с Вами не прощаемся!

По просьбам читателей сайта для более удобного использования материала я выкладываю картинки из этой статьи в высоком разрешении в виде презентации «Русские народные музыкальные инструменты» в нашей группе Вконтакте «Развитие ребенка от рождения до школы» (найти их можно в разделе  группы «Документы» — для тех, кто не знает где это находится — это правый столбик странички группы). Эту презентацию можно редактировать.

А с детьми можно выполнять задания и рассматривать картинки из статьи, данные в презентации ниже.

Еще на сайте о музыкальных инструментах для детей:

— Музыкальные инструменты своими руками: домашняя музыкальная мастерская, развивающие упражнения с самодельными музыкальными инструментами, познавательное видео для детей.

—  Курс для родителей  «Развитие музыкальности ребенка на основе метода Марии Монтессори: музыкальное развитие детей от рождения до трех лет». 

Презентация «Русские народные музыкальные инструменты» для игр и занятий с детьми.

В презентацию вошли картинки из этой статьи для занятий с детьми. Скачать презентацию  бесплатно можно:

• здесь по этой ссылке: http://rodnaya-tropinka.ru/wp-content/uploads/2017/09/muzinstrumenti.ppt,
• в нашей группе Вконтакте «Развитие ребенка от рождения до школы» (в разделе «Документы» под видеозаписями сообщества).

До новых встреч в рубриках «Мир вокруг нас» и «Русские традиции и обычаи»

А если Вы хотите с ребенком попробовать сами поиграть на одном из доступных самодельных инструментов дома и сделать музыкальный инструмент из …. посуды :), то приглашаю Вас почитать статью «Колыбельные: слова, мелодии, игры для детей»

Познакомьтесь с историями других вещей:

Занимательная история утюга в картинках, загадках, заданиях и видео для детей и взрослых

Занимательная история часов для детей

Очень увлекательная и почти детективная история обыкновенной чашки

Обилие духовых, струнных и ударных инструментов говорит о культурном богатстве древних русских. Впитывая звуки природы, народ создавал из подручных материалов нехитрые трещотки и свистульки. Каждый ребенок на Руси обладал навыками изготовления и игры на простых музыкальных инструментах. Это было неотъемлемой частью народной культуры и быта со времён Древней Руси. Многие из них используются по сей день в неизменном виде – иные были усовершенствованы и легли в основу народных оркестров.

Русская народная музыка (инструменты):

Балалайка

Балалайка стала символом русской культуры. Это трёхструнный щипковый инструмент с треугольной декой. Первые упоминания инструмента датируются XVII в. но массовое распространение инструмент получил только спустя сотню лет. Классическая балалайка произошла от восточнославянской домры с полусферическим корпусом и тремя струнами в русской версии.

Статус народного инструмента был присвоен ей неспроста. Корень слова балалайка такой же, как в словах балакать или балаболить, которые означают бессодержательный, ненавязчивый разговор. Так и инструмент чаще всего выступал аккомпанементов для досуга русских крестьян.

---

Гусли

Ещё один струнный народный щипковый инструмент, но гораздо старше балалайки. Первые исторические свидетельства использования гуслей относятся к V веку. Предок инструмента точно не установлен, но, согласно наиболее распространённой гипотезе они произошли от древнегреческой кифары. Существовало несколько типов гуслей с резонатором различной формы и количеством струн от 5 до 30.

Гусли всех типов (крыловидные, шлемовидные, лироообразные) использовались для аккомпанемента голосу солиста, а музыканты назывались гуслярами.

---

Рожок

Небольшой мундштуковый духовой инструмент со раструбом на конце ствола и шестью игровыми отверстиями (одновременно название группы духовых инструментов). Традиционный рожок вырезался из можжевельника, берёзы или клёна. Ансамблевая и танцевальная разновидность инструмента произошли от сигнальных рожков пастухов и воинов, которые аккомпанировали и досугу, и работе.

Первые сведения о рожках, зафиксированные на бумаге, датируются XVII веком, но фактически их начали использовать гораздо раньше. С XVIII века появляются упоминания о рожковых ансамблях.

---

Домра

Традиционный славянский щипковый струнный инструмент – прародитель балалайки. Принципиальные отличия от первой от последней заключаются в конфигурации деки (овальной и треугольной соответственно). Широкое распространение получила в XVI веке, предположительно эволюционировав из монгольских двухструнных щипковых инструментов.

В России это трёхструнная домра с квартовым строем — в России, в Беларуси и Украине — четырёхструнная домра с квинтовым строем . Домра считалась инструментом путешествующих скоморохов (игрок на домре — домрачей).

---

Баян

Баян – русский народный музыкальный инструмент с баварскими корнями. Конструктивной основой для него послужила гармоника. Первый инструмент был создан мастером Мирвальдом в 1891 году, а уже в следующем баяны появились и в России. Однако название инструмента впервые упоминается в 1903-м году (до этого он назывался хроматической гармонью).

Это сольный концертный или ансамблевый инструмент. Однако нередко он аккомпанирует и народному досуга на общественных гуляниях или семейных праздниках.

---

Русская гармонь

Ручная гармонь пришла в русскую музыкальную культуру вместе с нашествием монголо-татар. Её прародителем стал китайский инструмент шен. Китайский прародитель прошел долгий путь из Азии в Россию и Европу, но массовую народную любовь гармоника получила после 1830-х годов, после открытия первого производства. Но даже при наличии поставленного производства большую часть инструментов изготавливали народные мастера, что способствовало широкому конструктивному разнообразию.

---

Бубен

Установить время и место появления бубна как музыкального инструмента практически невозможно – он использовался в различных обрядах многих народов. Обрядовые бубны чаще всего представляют собой кожаную мембрану на круглом деревянном каркасе – обечайке. На обечайку русских музыкальных бубнов часто подвешивались бубенцы или круглые металлические пластины.

На Руси бубном назывался любой ударный музыкальный инструмент. Четко выделяется ратный и обрядовый бубен. Именно они послужили основой для бубнов музыкальных, используемых во время выступлений скоморохов и других увеселительных мероприятий.

---

Дрова

Ударный инструмент с говорящим названием дрова «вырос» из обычной вязанки дров. По принципу действия он схож с ксилофоном. Звук извлекается специальной колотушкой из деревянных пластин. В нижней части каждой пластины выбирается углубление, от глубины которого зависит высота звука. После настройки пластины лакируются и собираются в связку. Для изготовления дров используется высушенная берёза, ель и клён. Кленовые дрова считаются самыми благозвучными.

---

Свистулька

Небольшой керамический духовой инструмент – свистулька – часто снабжался декоративными элементами. Особо популярны были свистульки в виде птиц с декоративной росписью. Предпочитаемые существа и орнаменты часто указывают на регион изготовления инструмента.

Свистульки издают высокие трели. В некоторые виды свистулек заливается вода и тогда трели получаются с переливами. Создавались свистульки как детские игрушки.

---

Трещотка

Ряд деревянных пластинок, скрепленных шнурком, это и есть славянская трещотка. Встряхивание такой связкой создаёт резкие хлопающие звуки. Трещотки изготавливаются из прочных пород древесины – дуба, к примеру. Для увеличения громкости между пластинами вставляются прокладки порядка пяти миллиметров толщиной. Использовался инструмент на ярмарках и народных гуляниях для привлечения внимания к тому или иному выступлению.

---

Деревянные ложки

Ещё один символ русской культуры – деревянные ложки. Это единственный ударный инструмент, которым можно есть. Древние русские использовали ложки для извлечения ритмических звуков не меньше, чем для еды. Ложки из разных пород древесины с характерной росписью используется в комплектах от двух до пяти. Наиболее распространён вариант с тремя – две зажаты в левой руке ложкаря, а третьей он ударяет по нижним сторонам черпаков.

Главная>Сочинения по темам

Мой любимый музыкальный инструмент

Быстрый переход:

Вариант 1 — Фортепиано

Вариант 2 — Скрипка

Вариант 3 — Гитара

Вариант 4 — Пианино

Вариант 5 — Флейта

Вариант 6 — Барабан

Похожие сочинения про мой любимый музыкальный инструмент

Вариант 1 — Фортепиано

27 предложений/ 359 слов

Каждый музыкальный инструмент интересен и хорош, но по-своему и по-разному. А в руках настоящих исполнителей он превращается в чудо. Каждый из них имеет только свой индивидуальный, а поэтому неповторимый тембр звучания, свою особенность и привлекательность. Я уже окончила музыкальную школу по классу фортепиано, поэтому с большой уверенностью могу утверждать, что лучше инструмента, чем этот, просто не найти. Может это мое личное мнение.

Никакой инструмент не идет ни в какое сравнение с фортепиано по разным определениям: это и широта, и разнообразие возможностей, и по универсальности использования. Ни в одном другом музыкальном инструменте, как в фортепиано, нет такой обширной и богатой сольной литературы. Поэтому можно говорить о нем, как о самостоятельном солисте под «чутким руководством» пианиста. Незаменим этот инструмент в применении вместе с целым ансамблем с другими музыкальными инструментами и голосом солиста. В этой области музыки очень много шедевров. Выступая в роли участника оркестра или любимого инструмента­ в домашнем музицировании, фортепиано всегда привлекал тех, кто хотел учиться музыке серьезно.­ Музыканты всех без исключения специальностей, умеют играть на этом чудесном музыкальном инструменте, это обязательно.

Мне очень нравится этот грациозный и в то же время изящный инструмент. Он имеет довольно давнюю историю, ведь ему уже триста лет. Он уникален, и замены ему нет. Он не может устареть, выйти из моды или стать ненужным. Современный мир музыки, вернее инструментов, тоже не стоит на месте: так, уже есть разные электромузыкальные клавишные инструменты, компьютерные музыкальные программы, но мне кажется, что они не могут превзойти фортепиано по многим качествам. Он на протяжении долгих лет является самым популярным и универсальным. Мои ровесники единодушны во мнении, что фортепиано относится к самому популярному и любимому многими, инструменту.

Сейчас в музыкальных школах проводится много различных конкурсов. Их цель — пропаганда фортепианной музыки. Много детей, которые еще не учатся в школе музыке и игре на инструментах, приходят на такие концерты вместе со своими родителями. Всем нравится игра юных пианистов. Там же рассказывают о известных композиторах, которые писали свою завораживающую музыку именно для этого инструмента. Это и Моцарт, и Чайковский, и Рахманинов и многие другие великие, известные всему миру, имена.

Мне очень нравится игра Дениса Мацуева, его обязательно нужно всем послушать. Тогда и Вы поймете, за что я люблю фортепиано больше всех инструментов.

Вариант 2 — Скрипка

21 предложение/ 241 слово

Нет на свете более нежного и чувственного инструмента, чем скрипка. Ее звук похож на голос человека, поющего задушевную песню, которая уносит слушателя вслед за собой, погружая его в мир трогательных переживаний. И мне так приятно порой бывает тоже оказаться в этом мире. Погрустить о чем-то своем или, наоборот, предаться счастливым мечтам под музыку скрипки.

Я люблю классическое звучание этого инструмента. Так, мне очень нравятся скрипичные концерты П. И. Чайковского и Йозефа Гайдна, сонаты И. С. Баха и «Времена года» А. Вивальди. Но больше всего мне по душе вальсы Ф. Крейслера, носящие название «Радость любви» и «Муки любви».

Это два совершенно разных по настроению произведения. Первое из них написано в мажорном ключе. Это светлая музыка, которая дарит ощущение легкости и счастья. Второе же, напротив, очень лирично, местами оно звучит даже трагически. Думаю, Крейслеру удалось как нельзя лучше продемонстрировать все возможности скрипки и широту ее диапазона, показать, как много оттенков чувств способен передать этот инструмент.

На занятиях в школе искусств преподаватели часто включают нам фрагменты из произведений великих композиторов и рассказывают об истории создания такой музыки. Я заметил, что многие классики обращались к написанию мелодий для скрипки именно в период душевного кризиса, поскольку только она могла отразить глубину их переживаний.

Сегодня скрипка нередко украшает и произведения современных музыкантов, также делая эти мелодии более душевными. Но в таких записях все чаще используется звучание электроинструмента. Оно, безусловно, обогащает музыку, но, по моему мнению, синтетический звук электронной скрипки никогда не сравнится с нежным, живым голосом акустической.

Вариант 3 — Гитара

21 предложение/ 278 слов

Мне очень нравится гитарная музыка. Этот инструмент прекрасно звучит как соло, так и в составе ансамбля или оркестра. Акустическая гитара трогает своей душевностью и мелодичностью. Электрическая — впечатляет мощью и необычной динамикой.

Думаю, на гитаре можно сыграть любую музыку: от произведений И. С. Баха и Никколо Паганини до современных популярных композиций. А сочетание ритм-гитары, соло и баса имеет совершенно невероятное звучание!

Мне сложно поверить, что до XIX века в нашей стране никто даже не слышал о таком инструменте. Гитара, как и многое другое, была привезена в Россию с запада, и только потом у нас стали открываться первые школы игры на ней.

Сегодня же практически вся музыка, которая звучит по радио и телевизору, создается при непосредственном участии гитары. Возможно, именно поэтому в музыкальной школе, где я учусь, гитара — это самый популярный инструмент.

Многие мальчишки хотят научиться играть на ней, чтобы потом иметь возможность создать собственную группу. Потому в нашей школе, помимо класса классической гитары, в прошлом году появился кружок электрогитары, который с удовольствием начал посещать и я. Для меня освоить гитару было непросто. Привыкнув играть на фортепиано, я думал, что и этот инструмент устроен так же понятно, но все оказалось иначе.

Во-первых, гитара требует регулярной настройки, для чего обязательно нужно иметь прекрасный слух. Во-вторых, для зажатия струн нужна определенная физическая сила, поскольку иначе не получится взять нужный аккорд. А что уж говорить о трудностях подсчета ладов на грифе!

Безусловно, чтобы научиться играть, как Джими Хендрикс, Ричи Блэкмор или, например, Би Би Кинг, нужно иметь яркий талант и посвятить инструменту не один год своей жизни. Я искренне восхищаюсь теми музыкантами, которым удалось заставить гитару настолько легко и красиво звучать в своих руках. Для меня пока это остается лишь мечтой.

Вариант 4 — Пианино

15 предложений/ 232 слова

Пианино — это один из наиболее мелодичных музыкальных инструментов. Он имеет широкий диапазон звучаний и оттого способен в мельчайших подробностях передавать различные оттенки человеческих чувств и эмоций.

Недаром многие отечественные классические композиторы отдавали предпочтение именно этому инструменту. И если задуматься, то как много замечательных пьес и концертов было создано непосредственно для пианино Петром Чайковским, Сергеем Рахманиновым, Дмитрием Шостаковичем и многими другими.

Мне нравится как сольное звучание пианино, так и её дуэт со скрипкой. На мой взгляд, такое сочетание инструментов позволяет создавать очень нежную музыку, способную затронуть самые глубокие струны души. Оттого во время прослушивания подобных композиций часто на моих глазах появляются слезы.

Сама я не умею играть на пианино, но с удовольствием слушаю, как это делают другие. Например, моя мама. Она талантливая пианистка и в молодости много выступала на сцене.

Несмотря на то что ее музыкальная карьера давно завершилась, любовь к пианино по-прежнему жива в сердце моей родительницы. Потому по вечерам мама часто садится за электрическое пианино, стоящее в нашей гостиной, и играет нам с папой партии из Людвига Бетховена или Ференца Листа.

Мне нравится смотреть, как мама грациозно левой рукой перелистывает ноты тогда, как пальцы другой ее руки безостановочно бегают по клавишам инструмента. Исполняя любимые вальсы и сонаты, мама словно бы вкладывает душу в каждую ноту и потому игру ее можно слушать часами. И для меня нет на свете лучшего музыканта, чем моя мама, и лучшего инструмента, чем ее любимое пианино!

Вариант 5 — Флейта

19 предложений/ 256 слов

Мне очень нравится нежное звучание флейты. Оно может быть легким и радостным, как свежее росистое утро в деревне. А может быть тоскливым и печальным, как унылый дождливый день осенью. Но никогда музыка, сыгранная на флейте, не звучит бесцветно и равнодушно.

Для меня флейта прежде всего ассоциируется с концертами А. Л. Вивальди, написанными специально для этого инструмента, исполняющего в них солирующую партию. Обычно эта нежная венецианская дудочка в произведениях великого классика играет на фоне большого симфонического оркестра. Но однажды мы с родителями побывали в филармонии, где музыка Вивальди и И. С. Баха исполнялась только лишь на флейте и органе.

То представление оставило глубокий след в моей памяти. На фоне грозного старинного органа флейта звучала невероятно трогательно и мелодично. Атмосфера в зале была настолько таинственной и чарующей, что казалось, словно мы все вдруг очутились в средневековой эпохе.

Прежде я слышала профессиональную игру на флейте только в записи, но в тот день мне посчастливилось узнать, какого истинное звучание этого инструмента при живом исполнении. На сцене выступала хрупкая девушка в красивом вечернем платье. И она просто виртуозно играла на своей серебристой свирели, поочередно зажимая то одно, то другое отверстие.

Артистка с невероятной легкостью делала все это, но я знала, что за внешней простотой стоит большая работа, поскольку флейта считается одним из самых сложных музыкальных инструментов. Чтобы научиться играть на ней, нужно иметь не только хороший слух, но и сильные легкие, а также быстрые пальцы.

Потому, думаю, далеко не каждый человек способен стать профессиональным флейтистом. Но зато, к счастью, всем мы имеем возможность наслаждаться чистотой звучания этого необычного нежного духового инструмента.

Вариант 6 — Барабан

13 предложений/ 239 слов

Многим людям нравится звучание мелодичных инструментов, я же в музыке больше всего ценю ритм, потому всегда прихожу в восторг от прослушивания барабанной партии. Думаю, ударные — это сердце любого ансамбля, так как без них и без бас-гитары даже самым искусным образом сыгранная композиция не имеет той силы, которую придает ей использование ритм-секции.

Звучание ударных только на первый взгляд кажется однообразным. В действительности же оно имеет множество оттенков. Чтобы стать профессиональными музыкантами, барабанщикам, так же как, например, гитаристам или пианистам, обязательно требуется выучить нотную грамоту.

Тот, кто хотя бы раз пробовал сидеть за барабанной установкой, наверняка удивился большому количеству всевозможных приспособлений в арсенале ударника. Здесь есть и хай-хэт, и бас-барабан, и малый барабан, и том-том, а также различного диаметра тарелки. И лишь сам музыкант знает, зачем ему все это.

Я пока еще только начинаю овладевать искусством игры на барабанах, но уже успел понять, насколько сложная задача стоит передо мной в дальнейшем. За несколько месяцев посещения музыкальной студии я успел лишь научиться правильно держать палочки и едва умею сохранять ритм при игре на малом барабане. Но для того чтобы исполнить хотя бы одну самую простую композицию, требуется синхронно выполнять множество задач, задействуя все элементы ударной установки.

Сейчас мне сложно даже мечтать об этом. Но я надеюсь, что в будущем все же смогу научиться играть пусть и не так хорошо, как мои кумиры — Фил Коллинз и Роджер Тейлор, но достаточно профессионально для того, чтобы выступать перед друзьями и знакомыми на сцене.

­

Похожие сочинения про мой любимый музыкальный инструмент:

­ Музыка в моей жизни

­ Роль музыки в жизни человека

­ Какая музыка мне нравится

­ Влияние музыки на человека

­ Моя любимая песня

см. также:
Все сочинения на различные темы

Сочинения по литературным произведениям

Сочинение Мой любимый музыкальный инструмент (фортепиано, скрипка, гитара, флейта)

Фортепиано

Игра на музыкальном инструменте — отличное хобби. Я начал играть на пианино, когда мне было пять лет, и до сих пор наслаждаюсь этим: это идеальный способ расслабиться и подбодрить меня, когда мне плохо. Я считаю, что это очень элегантный инструмент, который требует не только большого мастерства, что я ценю, но и определенной деликатности. Фортепиано может играть как бас, так и мелодию, что делает его очень широким инструментом, поскольку оно может играть практически любую песню самостоятельно. Я считаю, что это очень элегантный инструмент, который требует не только большого мастерства, что я ценю, но и определенной деликатности. Фортепиано может играть как бас, так и мелодию, что делает его очень широким инструментом, поскольку оно может играть практически любую песню самостоятельно. Когда я жила дома с родителями, у нас в доме было красивое красновато-коричневое пианино, и у меня были уроки игры на фортепиано каждую неделю. Однако, когда я поступил в университет, мне пришлось оставить семью, дом и пианино.

Мне так не хватало игры на пианино, что я потратил все деньги, которые получил на свой восемнадцатый день рождения, на новенькое электрическое пианино. Доставить его из музыкального магазина к себе домой было довольно сложно: мне пришлось взять с собой друга, чтобы посадить его в такси, а затем отнести к двери. Я очень рад, что купил его. Я мог играть, когда хотел, в наушниках, чтобы не беспокоить соседей по квартире. Когда я учился или писал сочинение, я обычно делал перерыв, чтобы что-то энергично поиграть. Это действительно помогло мне избавиться от разочарования! Когда я немного тосковал по дому, то исполнение музыки, которую я выучил на своем старом пианино, помогло мне почувствовать себя лучше.

Сейчас к сожалению, у меня больше нет пианино. Я до сих пор слушаю много классической музыки моих любимых композиторов, таких как Бетховен и Шопен. Я считаю, что, особенно когда я слушаю мелодию, которую могу сыграть, я испытываю ностальгию по клавиатуре фортепиано. Вы действительно можете привязаться к музыкальному инструменту, потому что музыка вызывает много эмоций. Я бы хотел, чтобы пианино было таким же портативным, как гитары и трубы, потому что я очень скучаю по своему хобби. Неважно, есть и другие творческие занятия, которыми я могу расслабиться, например, рисование или написание рассказов. Когда я иду домой на Рождество, я схожу с ума со своей семьи, потому что я все время буду играть на пианино. Наверное, это будет звучать не очень хорошо, потому что у меня не было практики!

Скрипка

У каждого музыканта есть очень личные причины, по которым он предпочитает выбранный инструмент. Мне, например, нравится скрипка. В звуке скрипки есть что-то, что заставляет мое сердце биться быстрее. При хорошей игре звук смычка на струнах является идеальным средством для выражения эмоций.

Мне нравится все, что заставляет чувствовать скрипка. Это и правильная осанка, ощущение струн на пальцах левой руки, похожее на соприкосновение с жизненным пульсом инструмента, вибрация, которая одновременно проходит через инструмент и к подбородку, и к пальцам, и через само сердце.

Как и в случае со многими инструментами, скрипка может воспроизводить несколько типов мелодий в зависимости от того, как ею манипулирует музыкант. От дабл-стопов и шарканья до чистых, почти волшебных гармоник.

Хотя транспортировка любого музыкального инструмента связана с колебаниями температуры и случайным сотрясением, компактный размер скрипки делает ее защиту гораздо более простой.

Если у вас есть скрипка, необходимо понимать, что потребуется определенная работа по ее обслуживанию. Но не стоит волноваться, со временем это войдет в привычку. Смычок имеет немного изогнутую форму. Чтобы ее сохранить, необходимо ослаблять волос каждый раз, когда смычок не используется. Вещество, которое скрипачи наносят на волос смычка, называется канифолью. Волосу нужно трение, и липкая канифоль вызывает его.

Канифоль оставляет на волосе мелкие кусочки, которые необходимо убирать. Также следует протирать остальную часть смычка и скрипки после использования, чтобы не осталось канифоли. Важно никогда не использовать спирт для чистки скрипки, вместо этого нужно использовать безворсовую мягкую ткань. Большинство магазинов скрипок продают набор для чистки скрипки, в который входит подходящая ткань.

Многие люди будут лучше вас играть на скрипке, но это не должно беспокоить. Возможно, пройдет некоторое время, прежде чем вы научитесь совершенствовать такие техники, как скрипичное вибрато и скрипичные гаммы, однако это не повод расстраиваться. В конце концов, это не соревнование, цель игры на скрипке — выразить себя через музыку.

Скрипка — это сообщество. Самых близких друзей я приобрел благодаря игре на скрипке. Как только вы начнете брать уроки игры на скрипке, вы встретитесь со скрипачами, когда будете посещать местные концерты или присоединитесь к местному ансамблю. Мы, скрипачи, любим говорить о том, над чем мы работаем и о том, что нас вдохновляет.

Гитара

Одним из самых известных музыкальных инструментов является гитара. Нет ни одного взрослого человека, кто бы не знал про неё и не мечтал в пору своей юности сыграть на ней. Красивый звук гитары приводит меня в трепет и не может оставить равнодушным.

Даже во времена Пушкина гитара была атрибутом романтического человека, наделённого романтическими чувствами. Об этом поэт даже стихотворение написал. Вот его отрывок.

Исполнен отвагой,

Окутан плащом,

С гитарой и шпагой

Я здесь под окном.

Звучит чарующе, в голове сразу возникают образы прекрасной дамы, смотрящей с высокого балкона на своего кавалера. Может быть, поэтому гитара так мне нравится. В современном мире без неё сложно представить выступление большинства групп или поход у костра. Гитара словно несёт с собой праздник для каждого человека.

Где впервые появился этот музыкальный инструмент сказать сложно. Точно известно в Древней Греции он уже существовал, потом появился с Испании, а затем распространился по всей Европе, попав и в Россию от итальянских композиторов в семнадцатом веке.

Сейчас существуют различные варианты гитар, что конечно является большим плюсом для распространения этого музыкального инструмента по всему миру. Это акустическая и электрическая гитара, синтезаторная гитара и много других.  К примеру Пол Маккартни играл на бас — гитаре, а Джимми Хэндрикс и Курт Кобейн использовали электрогитару. И каждая из них имела уникальную форму, узнаваемую фанатами артистов. Так родилась особая мода и борьба за звук в мире гитар.

Для улучшения звука инструмента используются разные пород деревьев. Для акустических гитар подходит кедр, он делает звук мягких и воздушным, а электрическую могут изготовить из ясеня или ольхи. Это кажется удивительным, что зная особенности материала (древесины) её вес и плотность, можно предположить какой в итоге буде по звучанию звук: резкий, порывистый, или нежный, воздушный.

И этос ёще одна причина, чем меня привлекают гитары. Можно стать волшебником, можно создать что-то особенное, непохожее не на что виденное ранее заменив, лишь один материал на другой. Мне самой хотелось бы сыграть на гитаре изготовленной из экзотического материала кокоболо. Он имеет красноватый оттенок с черными прожилками полосок. Думаю одно удовольствие держать её в руках. И кто знает, может быть однажды моя мечта исполнится.

Флейта

Флейта является одним из старейших инструментов, изобретенных тысячи лет назад. Если выбрать ее своим музыкальным инструментом, навыки игры сохранятся на долгие годы. Обучение игре на флейте, как и почти на всех других инструментах, требует терпения и настойчивости, которые подарят флейтисту в будущем удовольствие и удовлетворение.

Если кто-то ищет инструмент, который может создать бесчисленное множество различных вариантов ансамбля, нужно обязательно записаться на уроки флейты. Некоторые из ансамблей, в которых часто используются флейты, включают концертные и джазовые оркестры, духовые оркестры, пит-оркестры, хоры флейт, военные оркестры и многое другое.

Для игры на музыкальном инструменте требуются большие усилия мозга, мышечная память и неврологический контроль. Люди, играющие на инструментах, обладают лучшей памятью и могут лучше контролировать свои когнитивные и двигательные функции. Дети, изучающие музыку, преуспевают в абстрактных рассуждениях, грамотности и математике, а также в целом лучше учатся.

Принимая решение о выборе инструмента для обучения, необходимо искать тот, который можно легко перемещать с места на место. Флейта — один из самых маленьких доступных инструментов, и корпус, в котором она поставляется, такой же легкий и маленький. В отличие от других более крупных инструментов, таких как туба и тромбон, не нужно беспокоиться о таких вещах, как температура и влажность.

Флейта — универсальный инструмент, который входит практически во все типы ансамблей, чего нельзя сказать о других инструментах. Поэтому, если человек решил изучить и освоить ее, флейта откроет ему мир новых возможностей. Есть много флейтистов, которые начинали в школьных и студенческих оркестрах, а затем добивались успеха как профессиональные музыканты.

Любителям флейты легко перейти на другие инструменты. Многие флейтисты, интересующиеся джазом, часто переходят на инструменты, которые имеют такую же аппликатуру, как флейта, например, тенор-саксофон, альт-саксофон и кларнет.

Флейты доступны всем. Самые маленькие могут начать с блестящей Nuvo TooT, которая меньше и легче чем другие типы флейт. Для тех, кто постарше, подойдет jFlute, которая имеет достаточно большой диапазон. Если нужна традиционная серебряная флейта, то есть большой выбор красивых посеребренных флейт с изогнутой головкой или прямых стандартных моделей.

Мой любимый музыкальный инструмент

Несколько интересных сочинений

• Анализ эпизода смерти Базарова в романе Тургенева Отцы и дети сочинение

  Главным героем романа И. С. Тургенева «Отцы и дети» является молодой и образованный Евгений Базаров. Парень считает себя нигилистом, он отрицает существование бога и любые человеческие чувства.

• Мое мнение об Евгении Онегине сочинение рассуждение 9 класс

  Пушкин писал своего Онегина с целого поколения молодых людей. Они жили за счёт крепостных крестьян, получали образование, вели пустую светскую жизнь, нигде не работали.

• Герои произведения Белый пудель Куприна

  Старик Лодыжкин. Это уже немолодой шарманщик, зарабатывающий себе на хлеб тем, что выступает со своей небольшой труппой, ну или точнее сказать, неким её подобием

• Сочинение на тему Люди труда 5 класс

  Безусловно, ещё со старых времен труд в жизни каждого человека занимает особую нишу. Без труда не может полноценно жить и развиваться ни один человек. Лишь находясь постоянно в труде мы можем научиться чему-то новому, познать неизведанное

• Сочинение на тему 12 декабря День Конституции РФ

  В каждой стране есть свои ценности, права, свобода и основы порядка. Каждая страна гордиться своими гражданами и их заслугами. Каждая страна хочет жить по своему уставу. Устав этот называется Конституцией страны

Обновлено: 09.01.2023

Орган – это клавишный инструмент, управляемый руками и ногами музыканта, в котором сжатый воздух воспроизводит ноты через ряд труб, организованных в масштабные ряды. Орган состоит из четырех основных частей: клавиатуры, труб для создания тона, устройства для подачи воздуха под давлением и механизм, соединенный с клавишами, для подачи воздуха на трубы. Органы обычно имеют несколько наборов труб, называемых регистрами, которые издают звук с помощью нескольких клавиатур и педальной доски. Под их контролем находятся различные ряды деревянных и металлических труб различной длины и формы.

Характерной чертой органа является свобода, с которой он позволяет музыканту увеличивать громкость и тембр, добавляя к базовому тону звуки более высокого или более низкого тона. Трубы могут варьироваться по длине от 10 метров до 2,5 см, давая органу возможный диапазон в девять октав, что больше чем у любого другого инструмента.

К восьмому веку органы распространились в Европе, а с десятого века они стали устанавливаться в соборах и храмах. Пятнадцатый и шестнадцатый века стали свидетелями значительных усовершенствований инструмента и появления национальных школ органного строительства. К началу семнадцатого века все основные элементы органа были разработаны и последующие изменения их не затрагивали.

В период Высокого Барокко орган достиг наибольшей популярности и нашел своего самого главного композитора — Иоганна Себастьяна Баха. Несмотря на то, что он восхищал современников, прежде всего, как выдающийся клавесинист, органист и специалист по строительству органов, Бах теперь рассматривается и как один из величайших композиторов. После смерти Баха органостроение постепенно пришло в упадок, особенно в Германии и Англии, где органы, построенные после 1800 г., имели все более низкое качество звука.

ХХ век стал свидетелем как возрождения классических идеалов в конструировании органов, так и использования органа как самостоятельного инструмента. В 1935 году Лорен Хэммонд представила первый электронный орган в Соединенных Штатах. Он обеспечил экономичную и компактную замену классического органа.

2, 6 класс (история)

Орган — музыкальный инструмент

Россия одна из самых больших и богатейших стран Европы, имеющая свою многовековую историю и культуру. Самым сердцем России принято считать Золотое кольцо. Это плеяда старинных крупнейших исторических городов. Среди таких городов следует отметить

Слишком неоднозначной фигурой считают историки князя Ивана Даниловича, которого в народе прозвали Калита. Многие осуждают его сближение с Золотой ордой, другие наоборот, видели в этом единственный выход для спасения русской земли. Как бы там ни было,

В 1737 году была подписана грамота об основании города – крепости, которая защищала бы Россию от набегов кочевников, и дать шанс жить калмыкам, принявших христианство, оседлым образом. 20 июня 1737 года день рождения города Тольятти.

Музыка окружает нас с самого детства. И тогда же у нас появляются первые музыкальные инструменты. Помните свой первый барабанчик или бубен? А блестящий металлофон, по пластинкам которого нужно было стучать деревянной палочкой? А дудочки с дырочками на боку? На них при определенной сноровке можно было даже сыграть простые мелодии.

Игрушечные инструменты — это первый шаг в мир настоящей музыки. Сейчас можно приобрести самые разные музыкальные игрушки: от простеньких барабанов и гармошек до почти настоящих пианино и синтезаторов. Вы думаете, это только игрушки? Вовсе нет: в подготовительных классах музыкальных школ из таких игрушек составляются целые шумовые оркестрики, в которых малыши самозабвенно дуют в дудочки, стучат в барабаны и бубны, подстегивают ритм маракасами и играют первые песенки на ксилофоне. И это их первый настоящий шаг в мир музыки.

Виды музыкальных инструментов

В мире музыки существует свой порядок и классификация. Инструменты подразделяются на большие группы: струнные, клавишные, ударные, духовые, а еще язычковые. Какие из них появились раньше, какие позже, сейчас трудно сказать наверняка. Но уже древние люди, стрелявшие из лука, заметили, что натянутая тетива звучит, тростниковые трубочки, если в них подуть, издают свистящие звуки, а ритм удобно отбивать на любых поверхностях всеми подручными средствами. Эти предметы стали прародителями струнных, духовых и ударных инструментов, известных уже в Древней Греции. Так же давно появились язычковые, а вот клавишные были изобретены чуть позднее. Рассмотрим эти основные группы.

Духовые

В духовых инструментах звук издается в результате колебаний столба воздуха, заключенного внутри трубки. Чем больше объем воздуха, тем более низкий звук он издает.

Духовые делятся на две большие группы: деревянные и медные. Деревянные — флейта, кларнет, гобой, фагот, альпийский рог. — представляют собой прямую трубку с боковыми отверстиями. Закрывая или открывая отверстия пальцами, музыкант может укоротить столб воздуха и изменить высоту звука. Современные инструменты часто делаются не из дерева, а из других материалов, однако по традиции называются деревянными.

Медные духовые задают тон любого оркестра, от духового до симфонического. Труба, валторна, тромбон, туба, геликон, целое семейство саксгорнов (баритон, тенор, альт) — типичные представители этой самой громкой группы инструментов. Позднее появился саксофон — король джаза.

Высота звука в медных духовых меняется за счет силы выдуваемого воздуха и положения губ. Без дополнительных вентилей такая труба может издавать только ограниченное число звуков — натуральный звукоряд. Для расширения диапазона звучания и возможности попадать на все звуки была придумана система вентилей — клапанов, изменяющих высоту столба воздуха (как боковые отверстия на деревянных). Слишком длинные медные трубы, в отличие от деревянных, можно свернуть, придав им более компактную форму. Валторна, туба, геликон — примеры свернутых труб.

Как выучить ноты детям? — читайте тут.

Струнные

Тетиву лука можно считать прообразом струнных инструментов — одной из самых главных групп любого оркестра. Звук здесь издается колеблющейся струной. Для усиления звука струны стали натягивать над полым корпусом — так появились лютня и мандолина, цимбалы, гусли. и хорошо знакомая нам гитара.

Струнная группа делится на две основные подгруппы: смычковые и щипковые инструменты. К смычковым относятся скрипки всех сортов: скрипки, альты, виолончели и огромные контрабасы. Звук из них извлекается смычком, которым водят по натянутым струнам. А для щипковых смычок не нужен: музыкант пальцами защипывает струну, заставляя ее колебаться. Гитара, балалайка, лютня — щипковые инструменты. Как и красавица арфа, издающая такие нежные воркующие звуки. А вот контрабас — смычковый или щипковый инструмент? Формально он относится к смычковым, но часто, особенно в джазе, на нем играют щипками.

Клавишные

К клавишным относится и самый большой — и один из самых древних! — музыкальных инструментов: орган. Это уже не ударно-клавишный, как пианино и рояль, а клавишно-духовой инструмент: не легкие музыканта, а воздуходувная машина создает поток воздуха в систему трубок. Управляется эта огромная система сложным пультом управления, в котором есть все: от мануальной (то есть ручной) клавиатуры до педалей и переключателей регистров. Да и как иначе: органы состоят из десятков тысяч отдельных трубок самых разных размеров! Зато и диапазон у них огромен: каждая трубка может звучать только на одной ноте, но когда их тысячи.

Ударные

Древнейшими музыкальными инструментами были ударные. Именно выстукивание ритма было первой доисторической музыкой. Звук может издавать натянутая мембрана (барабан, бубен, восточная дарбука. ) или сам корпус инструмента: треугольники, тарелки, гонги, кастаньеты и прочие стучалки и гремелки. Особую группу составляют ударные, издающие звук определенной высоты: литавры, колокольчики, ксилофоны. На них уже можно сыграть мелодию. Перкуссионные ансамбли, состоящие только из ударных инструментов, устраивают целые концерты!

Язычковые

А можно ли еще как-то извлекать звук? Можно. Если один конец пластинки из дерева или металла закрепить, а второй оставить свободным и заставить колебаться, то получим простейший язычок — основу язычковых инструментов. Если язычок один, получим варган. К язычковым относятся гармони, баяны, аккордеоны и их миниатюрная модель — губная гармоника.

губная гармоника

На баяне и аккордеоне можно увидеть клавиши, поэтому они считаются и клавишными, и язычковыми. Язычковыми являются и некоторые духовые: например, в уже знакомых нам кларнете и фаготе язычок спрятан внутри трубы. Поэтому разделение инструментов на эти типы условно: существует много инструментов смешанного типа.

В 20 веке дружное музыкальное семейство пополнилось еще одной большой семьей: электронными инструментами. Звук в них создается искусственно при помощи электронных схем, а первым образцом был легендарный терменвокс, созданный еще в 1919 году. Электронные синтезаторы могут имитировать звучание любого инструмента и даже. играть сами. Если, конечно, кто-то составит программу.

терменвокс

Разделение инструментов на эти группы — всего лишь один из способов классификации. Существует и много других: например, китайцы объединяли инструменты в зависимости от материала, из которого они были изготовлены: деревянные, металлические, шелковые и даже каменные. Способы классификации не так важны. Гораздо важнее уметь распознавать инструменты и по внешнему виду, и по звуку. Этому мы и будем учиться.

Обилие духовых, струнных и ударных инструментов говорит о культурном богатстве древних русских. Впитывая звуки природы, народ создавал из подручных материалов нехитрые трещотки и свистульки. Каждый ребенок на Руси обладал навыками изготовления и игры на простых музыкальных инструментах. Это было неотъемлемой частью народной культуры и быта со времён Древней Руси. Многие из них используются по сей день в неизменном виде – иные были усовершенствованы и легли в основу народных оркестров.

Русская народная музыка (инструменты):

Балалайка

Балалайка стала символом русской культуры. Это трёхструнный щипковый инструмент с треугольной декой. Первые упоминания инструмента датируются XVII в. но массовое распространение инструмент получил только спустя сотню лет. Классическая балалайка произошла от восточнославянской домры с полусферическим корпусом и тремя струнами в русской версии.

Статус народного инструмента был присвоен ей неспроста. Корень слова балалайка такой же, как в словах балакать или балаболить, которые означают бессодержательный, ненавязчивый разговор. Так и инструмент чаще всего выступал аккомпанементов для досуга русских крестьян.

Гусли

Ещё один струнный народный щипковый инструмент, но гораздо старше балалайки. Первые исторические свидетельства использования гуслей относятся к V веку. Предок инструмента точно не установлен, но, согласно наиболее распространённой гипотезе они произошли от древнегреческой кифары. Существовало несколько типов гуслей с резонатором различной формы и количеством струн от 5 до 30.

Гусли всех типов (крыловидные, шлемовидные, лироообразные) использовались для аккомпанемента голосу солиста, а музыканты назывались гуслярами.

Рожок

Небольшой мундштуковый духовой инструмент со раструбом на конце ствола и шестью игровыми отверстиями (одновременно название группы духовых инструментов). Традиционный рожок вырезался из можжевельника, берёзы или клёна. Ансамблевая и танцевальная разновидность инструмента произошли от сигнальных рожков пастухов и воинов, которые аккомпанировали и досугу, и работе.

Первые сведения о рожках, зафиксированные на бумаге, датируются XVII веком, но фактически их начали использовать гораздо раньше. С XVIII века появляются упоминания о рожковых ансамблях.

Домра

Традиционный славянский щипковый струнный инструмент – прародитель балалайки. Принципиальные отличия от первой от последней заключаются в конфигурации деки (овальной и треугольной соответственно). Широкое распространение получила в XVI веке, предположительно эволюционировав из монгольских двухструнных щипковых инструментов.

В России это трёхструнная домра с квартовым строем — в России, в Беларуси и Украине — четырёхструнная домра с квинтовым строем . Домра считалась инструментом путешествующих скоморохов (игрок на домре — домрачей).

Баян – русский народный музыкальный инструмент с баварскими корнями. Конструктивной основой для него послужила гармоника. Первый инструмент был создан мастером Мирвальдом в 1891 году, а уже в следующем баяны появились и в России. Однако название инструмента впервые упоминается в 1903-м году (до этого он назывался хроматической гармонью).

Это сольный концертный или ансамблевый инструмент. Однако нередко он аккомпанирует и народному досуга на общественных гуляниях или семейных праздниках.

Русская гармонь

Ручная гармонь пришла в русскую музыкальную культуру вместе с нашествием монголо-татар. Её прародителем стал китайский инструмент шен. Китайский прародитель прошел долгий путь из Азии в Россию и Европу, но массовую народную любовь гармоника получила после 1830-х годов, после открытия первого производства. Но даже при наличии поставленного производства большую часть инструментов изготавливали народные мастера, что способствовало широкому конструктивному разнообразию.

Бубен

Установить время и место появления бубна как музыкального инструмента практически невозможно – он использовался в различных обрядах многих народов. Обрядовые бубны чаще всего представляют собой кожаную мембрану на круглом деревянном каркасе – обечайке. На обечайку русских музыкальных бубнов часто подвешивались бубенцы или круглые металлические пластины.

На Руси бубном назывался любой ударный музыкальный инструмент. Четко выделяется ратный и обрядовый бубен. Именно они послужили основой для бубнов музыкальных, используемых во время выступлений скоморохов и других увеселительных мероприятий.

Дрова

Свистулька

Небольшой керамический духовой инструмент – свистулька – часто снабжался декоративными элементами. Особо популярны были свистульки в виде птиц с декоративной росписью. Предпочитаемые существа и орнаменты часто указывают на регион изготовления инструмента.

Свистульки издают высокие трели. В некоторые виды свистулек заливается вода и тогда трели получаются с переливами. Создавались свистульки как детские игрушки.

Трещотка

Ряд деревянных пластинок, скрепленных шнурком, это и есть славянская трещотка. Встряхивание такой связкой создаёт резкие хлопающие звуки. Трещотки изготавливаются из прочных пород древесины – дуба, к примеру. Для увеличения громкости между пластинами вставляются прокладки порядка пяти миллиметров толщиной. Использовался инструмент на ярмарках и народных гуляниях для привлечения внимания к тому или иному выступлению.

Деревянные ложки

Ещё один символ русской культуры – деревянные ложки. Это единственный ударный инструмент, которым можно есть. Древние русские использовали ложки для извлечения ритмических звуков не меньше, чем для еды. Ложки из разных пород древесины с характерной росписью используется в комплектах от двух до пяти. Наиболее распространён вариант с тремя – две зажаты в левой руке ложкаря, а третьей он ударяет по нижним сторонам черпаков.

Научные доклады

Краткий рассказ детям про музыкальные инструменты изложен в этой статье.

Музыкальный инструмент в руках искусного музыканта превращается из предмета для извлечения звука в виртуозное орудие, будоражащее души и умы. Их история уходит далеко в прошлое. Историки выдвигают много разных гипотез касательно появления древних музыкальных инструментов. После многочисленных археологических раскопок ученые пришли к выводу, что древнейшими музыкальными инструментами являются ударные. Их суть в выстукивании ритма. А простой ритм – это первая форма доисторической музыки

Классификация музыкальных инструментов

Все музыкальные инструменты делятся на большие группы:

Звук достигается путем различных техник игры на струнах, которые прикреплены к грифу инструмента. К ним принадлежат мандолина, лютня, контрабас, балалайка, виолончель, арфа, скрипка, гитара, гусли, кеманча, цимбалы, гиджак. В зависимости от способа извлечения звуки струнные делятся на такие группы:

• Смычковые (извлекается касанием смычком струн)
• Ударные ( извлекается ударом пальцев по струнам)
• Щипковые (извлекается захватом пальцами струны)

1. Клавишные

Звук извлекается путем прикосновения к клавишам инструмента пальцев музыканта или же молоточком. К ним принадлежат такие инструменты как фортепиано, клавесин, клавикорды, орган, рояль.

Звук из данных инструментов извлекается посредством удара по поверхности. Сюда относятся: тарелки, бубны, колокольчики, барабаны, кастаньеты. В зависимости от высоты звука они делятся на:

• Определенные (колокольчик, высота его звука постоянна).
• Неопределенные (барабан, высота звука регулируется по личному усмотрению).

В группе клавишных музыкальных инструментов также выделяют еще и подгруппу металлофонов — специализированных музыкальных инструментов, звук которых вызывается ударами по клавишам или молоточком по пластинам. К ним принадлежат: ксилофон, виброфон, гонг и вибраслэп.

В духовых инструментах звучание достигается путем колебания в трубке воздуха и нажатия пальцами на боковые отверстия ствола. К ним относят: трубу, тубу, флейту, тромбон, кларнет, гобой, валторну, фагот и саксофон. В зависимости от материала изготовления они делятся на:

• Медные духовые инструменты. Отличаются большей громкостью звучания, металлическими клапанами, которые контролируют подачу воздуха и расширение тонального диапазона.
• Деревянные духовые инструменты.

1. Язычковые

Звук извлекается из пластинки, которая с одного конца прикреплена к инструменту, а с другого свободная, путем колебания. К таким инструментам относятся: баян, гармонь, варган, аккордеон, гармоника.

1. Электронные музыкальные инструменты

Они дополнены усилителями звука, а также работают от подключения к сети либо же от аккумулятора. К ним относят электрогитару, эмиритон, терменвокс и электроорган.

Читайте также:

  

• Сообщение на тему борьба с вирусными заболеваниями спид и др

  

• Как защититься от мошенников в интернете сообщение

  

• Внутренний интерьер габаритные размеры информационное сообщение коллега по работе

  

• Сообщение о духовном памятнике россии

  

• Сообщение на тему храмы оренбуржья

БУБЕН

Бубен – ударный музыкальный инструмент. Это один из древнейших музыкальных инструментов, известный во многих странах. С бубном связаны различные предания, суеверия. Колдуны и шаманы в древности использовали бубны в магических обрядах.

Бубны бывают разных видов и размеров. Состоит бубен из обода, обтянутого с одной стороны мембраной из кожи и пластика. На ободе имеются специальные прорези, в которых установлены металлические пластиночки наподобие миниатюрных оркестровых тарелочек. Некоторые виды бубнов снабжены колокольчиками, бубенчиками. Для получения звука бубен держат в одной руке и пальцами или ладонью другой ударяют по мембране, либо чередуют эти удары по мембране и ободу, при этом начинают звенеть тарелочки, колокольчики, бубенцы.

Бубен применяется в народных ансамблях, симфонических оркестрах, сопровождает танцы, пляски, сольное и хоровое пение.

ФЛЕЙТА

Флейта – духовой инструмент. Известна с древности. Самой первой формой флейты является свисток. У разных народов есть множество разновидностей свистулек. Они могут быть глиняные или деревянные, разных форм и размеров. Со временем в свистковых трубочках прорезались пальцевые отверстия, так простой свисток превращался в свистковую флейту, на которой уже можно было исполнять музыкальные произведения.

Флейты отличаются по звучанию и бывают различных видов. Большинство флейт представляют собой деревянные, пластиковые или металлические тонкие полые цилиндрические трубки, снабжённые пальцевыми отверстиями. Современные флейты изготавливаются в основном из металла и снабжены клапанами для пальцевых отверстий.

Поперечная флейта состоит из цилиндрической трубки, открытой внизу. Имеет небольшое боковое отверстие в верхней части. В это боковое отверстие вдувается воздух. Флейтист держит флейту горизонтально, отчего он и называется поперечной. На корпусе у флейты расположены 11 дырочек, которые закрываются клапанами.

На флейте играют в симфоническом оркестре и инструментальных ансамблях.

АККОРДЕОН

Аккордеон – клавишный музыкальный инструмент. Первый аккордеон изготовил и дал ему название венский мастер К. Дамиан в 1829г. В России аккордеон появился в 19 веке и сразу стал любимейшим инструментом.

Аккордеон внешним видом напоминает четырёхугольный ящик, боковые стенки которого состоят из сложенной в сладки кожи и образуют так называемые мехи. При сжимании и разжимании аккордеона мехи надуваются. С правой стороны инструмента находятся клавиши (как у фортепиано), с другой стороны — кнопки, которые служат для получения аккордов. При игре аккордеонист правой рукой нажимает на клавиши, а левой – на кнопки аккордов для аккомпанемента мелодии, одновременно управляя этой же левой рукой мехами.

Аккордеон используется в составе различных ансамблей, сопровождает вокальное пение.

УДАРНАЯ УСТАНОВКА

Ударная установка – набор ударных музыкальных инструментов: барабанов и тарелок, приспособленных для удобной игры барабанщика. В стандартную ударную установку входят тарелки, высокий барабан, низкий барабан, малый барабан, напольный барабан и бас-барабан.

Две одинаковые тарелки крепятся на специальную стойку, оснащённую педалькой, которая связана со стержнем. При нажатии на педаль тарелки соприкасаются краями и звенят.

К самому большому барабану – бас-барабану — крепится педаль с колотушкой. Удар по нему производится при нажатии педали гногой. На осталтных барабанах ударной установки играют двумя деревянными палочками.

Ударная установка обычно используется на эстраде в различных видах современной музыки: джаз, рок, поп-музыка.

БАЛАЛАЙКА

Балалайка – русский народный музыкальный инструмент. О ней мы узнаём из русских народных песен. В 19 веке балалайка пережила своё второе рождение. Она была усовершенствована В.В.Андреевым, совместно с другими мастерами. Они создали целое «семейство» балалаек. Все балалайки имеют три струны.

У современной балалайки треугольный деревянный корпус, на корпусе имеется гриф, на котором располагаются струны. в передней части корпуса находится резонаторное отверстие.

Основные приёмы игры на балалайке: одиночные удары пальцем правой руки по струнам, чередование (достаточно быстрое) ударов вверх и вниз, защипывание пальцами одной или двух струн. Левая рука в это время прижимает струны на грифе.

Звук у балалайки звонкий, но не громкий.

Она используется как сольный, ансамблевый и оркестровый инструмент. Является одним из музыкальных символов русского народа.

ГИТАРА

Гитара – струнный музыкальный инструмент. Это один из самых распространённых в мире музыкальных инструментов. Родиной современной классической гитары является Испания.

Гитара представляет собой деревянный корпус с глубокими выемками по бокам и плоскими деками. Верхняя часть гитары представляет собой длинный плоский гриф. Вдоль грифа натянуты струны. Струны у гитары различной толщины.

Звук из гитары извлекается при помощи щипка – гитарист пальцами правой руки перебирает струны, защипывая их.

Гитара широко используется как аккомпанемент к вокалу, в составе различных ансамблей, современных групп, а также, как классический инструмент.

ТРУБА

Труба – медный духовой музыкальный инструмент.

Труба считалась в основном фанфарным инструментом, ее звуки возвещали о начале шествий, маршей, торжественных празднеств и охот. Также использовалась как военный музыкальный инструмент.

Труба состоит их металлической трубки – ствола, которая, постепенно расширяясь, переходит в раструб. В верхней части помещается мундштук, через который играющий вдувает воздух в инструмент.

В процессе исполнения участвуют три пальца правой руки: указательный, средний и безымянный.

Трубач прикладывает мундштук губам и посылает сильную струю воздуха, одновременно нажимая на вентили. Высота звука зависит от нажатия вентилей, упругости губ и частоты их вибрации.

Труба широко применяется в симфонических и джазовых оркестрах, в ансамблях, а также соло.

СКРИПКА

Скрипка – четырехструнный смычковый музыкальный инструмент.

Известные изготовители скрипок- семейство Амати.

Корпус скрипки имеет овальную форму с округлыми выемками по бокам. Верхняя и нижняя плоскости корпуса называются деками. Вдоль верхней деки и грифа помещаются четыре струны, верхние концы наматываются на колки, а нижние концы прикреплены на нижней части деки.

Основной прием игры на скрипке – ведение смычка по струнам. Скрипач прижимает струны четырьмя пальцами левой руки, а правой водит смычком по струнам. Также используется игра щипком – защипывание струн одним из пальцев правой руки. Такой прием называется – пиццикато.

Скрипка составляет основу классического симфонического оркестра, струнного квартета, на ней исполняют сольные партии в различных стилях.

МЕТАЛЛОФОН

Металлофон – ударный музыкальный инструмент. Создан на основе ксилофона – древнего деревянного народного инструмента.

Металлофон состоит из ряда металлических пластинок- клавишей разной длины. Клавиши размещены на подставке в один или несколько рядов и поддерживаются с помощью специальных креплений. Металлофон обладает ярким, чистым звуком. Звук извлекается ударами специальных палочек или молоточков по пластинкам.

Используется металлофон в оркестре, народных ансамблях, иногда сольно.

АРФА

Арфа- многострунный щипковый музыкальный инструмент. Это один из самых древних музыкальных инструментов.

Свое происхождение арфа ведет от лука с натянутой струной, которая мелодично звучала при выстреле.

Первоначально арфы имели лукообразную форму.

Постепенно арфа приобрела треугольную форму, современный вид она получила с начала 19 века. Количество струн увеличилось до 44-46 штук, все они имеют разную длину и настройку. Имеется семь педалей, с помощью которых можно перестраивать струны, повышая и понижая звук.

Тембр арфа имеет очень нежный, звук негромкий. Играют на арфе двумя руками, всеми пальцами, защипывая струны.

Арфа считается женским инструментом.

На арфе играют в симфоническом оркестре