Обратите внимание на необычный эпиграф к рассказу гранатовый браслет объясните значение

В литературе не так часто встречается отсылка к музыкальному произведению в качестве эпиграфа. «Гранатовый браслет» — тот редкий случай, когда автор посчитал, что музыка станет уместным фоном к повествованию и даже выразит эмоции полнее и глубже, чем любые слова.

В эпиграфе Куприн указывает название музыкального произведения, вернее, его части: «L. van Beethoven. 2 Son. (op. 2, № 2). Largo appassionato«. Людвиг ван Бетховен. Соната для фортепиано № 2, часть 2. Largo appassionato.

Почему Бетховен, почему Largo appassionato? Название можно вольно перевести с итальянского как «медленно, широко, страстно». Куприн писал: «Есть ор. № 2, Largo Appassionato Бетховена; оттуда вся соль моей повести». Он особенно любил Вторую сонату и старался соотнести настроение «Гранатового браслета» с её характером.

Если вы решите перечитать «Гранатовый браслет», искренне советую делать это под музыку.

Largo appassionato длится чуть меньше семи минут. Неторопливая, нежная мелодия, настолько плавная, что на мгновение может показаться однообразной. Внезапно возникает волнующая и тревожная тема, но лишь на миг, всего несколько тактов, и музыка снова звучит так спокойно и умиротворённо, что спрашиваешь себя — а действительно ли были те трагичные ноты? Слушая эту волшебную музыку, вы почувствуете, насколько её настроение и ритм перекликаются с повестью Куприна.

Сюжет «Гранатового браслета», казалось бы, банален: тихий скромный чиновник Желтков глубоко и безответно влюблён в княгиню Веру Николаевну. Всё, что он себе позволяет — полные любви письма, которые несколько раз в год получает от него княгиня. Ко дню рождения он присылает ей гранатовый браслет; старинные камни принадлежали ещё его матери. Это спокойная мелодия, размеренная, как жизнь героини.

Супруг и брат княгини считают, что подобные письма и тем более подарок компрометируют их семью в глазах света. Они едут к Желткову, возвращают браслет и требуют прекратить назойливое преследование. Тот соглашается. На следующий день княгиня узнаёт из газет о самоубийстве Желткова и решает посмотреть на него в первый и последний раз. Здесь звучат напряжённые и страстные ноты, которых не ожидаешь, которые волнуют и немного пугают. Но история любви героя будто проходит мимо княгини, и так же затихают эти ноты. Музыкальная тема не получает развития.

Предсмертное послание Желткова любимой — о сонате № 2 Бетховена.

Вернувшись домой, Вера Николаевна просит подругу-пианистку сыграть для неё и слушает ту самую сонату. Музыка снова звучит умиротворённо и успокаивающе, но воспринимается уже по-иному.

Героиня слушает Largo appassionato и плачет. Она не увидела любовь «бескорыстную, самоотверженную, не ждущую награды». Из-за последней черты Желтков словно говорит с любимой — нет, уже не о своём чувстве, которое она не приняла. Через музыку он утешает, говорит о бессмертии и благодарности. Вера слышит мелодику молитвы: «Да святится имя Твоё» и знает — она прощена.

Многое можно сказать в заключение. О том, что любовь, как и музыка, бессмертна. О принятии и прощении. О том, как перекликается идея повести со строкой из послания апостола Павла «Любовь никогда не перестаёт». Но закончу так: будьте чуткими, слушайте музыку своей души, чтобы в размеренном звучании жизни не пропустить тех нескольких важных нот, которые смогут изменить вас навсегда.

Цели.

1. Показать, как писатель изображает влияние любви
   на человека; мастерство Куприна в изображении
   мира человеческих чувств.
2. Раскрыть значение музыкального эпиграфа в
   рассказе.
3. Развивать навыки аналитико-исследовательской
   работы по тексту в единстве формы и содержания;
   культуру устной связной речи; навыки
   выразительного чтения; мышление.

Оборудование урока. Портрет А.И.Куприна.
Грамзапись Второй сонаты Л.В.Бетховена.

Ход урока

1. Сообщение темы и целей урока.

2. Вступительное слово учителя.

3. Определение темы рассказа.

— Тема рассказа должна отразиться в эпиграфе.
Что называется эпиграфом?

— Определение эпиграфа в словаре
литературоведческих терминов: “Эпиграф — слова,
предпосланные художественному произведению,
помещаемые непосредственно перед текстом и
призванные раскрыть художественный замысел
автора, дать авторскую оценку излагаемым
событиям. Эпиграф тесно связан с текстом.

— Чтение эпиграфов, подобранных дома.

— Эпиграф в рассказе музыкальный.

— Коротко передайте сюжет рассказа.

— Сейчас мы послушаем сонату Бетховена.
(Настроить ребят на слушание классической
музыки, рассказать о композиторе)

Задание. Во время звучания мелодии ещё раз
вспомнить рассказ и подумать, какие эпизоды
могут соответствовать сонате.

— Итак, какие эпизоды возникли в вашем
воображении? (Любовь, пейзаж, браслет, прощание
княгини Веры с Желтковым, известие о смерти и др.)

— Посмотрите, весь рассказ отразился в музыке.
Действительно, музыкальный эпиграф тесно связан
с текстом.

— Подумаем, как менялась музыкальная
интонация? (Спокойная — любовь, пейзаж, прощение;
светлая — игра подруги, пейзаж, любовь;
напряжённая — подарок Желткова, разговор с
Желтковым, известие о смерти)

— Сопоставим музыкальные интонации с жизнью
героев. Композиция рассказа соответствует
музыке. На основе эпиграфа строится весь рассказ.

— Какие два начала сталкиваются в музыке?
(Напряжённость и спокойствие)

— То же самое происходит в жизни героини.
Скажите, как проходит её семейная жизнь, что об
этом говорит автор? (Любовь угасает и становится
привычкой)

— А что такое любовь? Как вы понимаете?

— Определим значение слова любовь по словарю.
(Любовь — чувство, трудно поддающееся формальному
определению. Характеризуется высшей
эмоционально-духовной напряжённостью и основана
на открытии максимальной ценности конкретного
человека)

— Обратимся к тексту. Когда, кто говорит о любви
в произведении? (Автор — 2 гл., 12 гл., 13 гл.; Василий
Львович — 5 гл., 6 гл., 10 гл., 11 гл.; Желтков — 5 гл., 10 гл.,
11 гл., 13 гл.).

— В каком ключе даны эти рассказы? (Василий
Львович — в сатирическо-гротескном ключе; Аносов —
в реалистических тонах)

— Какие две точки зрения на любовь они
высказывают? (1 — любовь-смысл жизни; 2 — нечто
ненужное и расхожее)

— Кто придерживается точки зрения, что любовь —
смысл жизни? (Желтков, Аносов)

— Что было в жизни этих героев? (Они прошли через
это)

— Итак, имеет право говорить о любви тот, кто
любит, кто перенёс страдания.

— Остановимся на образе Веры Николаевны. Она
говорит о любви? (Нет, она размышляет, намекает,
расспрашивает. Эта тема ей очень интересна)

— Какой вы её представляете? Запишите в тетради
её черты. (Приземлённое существо, уравновешенная,
ни фантазии, ни романтизма, ни стремления к
возвышенному или хотя бы к чему-то необычному,
рискованному в ней нет)

— Кто согласен с этой характеристикой? Почему?

— Устраивает ли её такая жизнь? Не ищет ли она
чего-то необычного в жизни?

— Человек, который интересуется любовью и
задаёт вопросы, — приземлённый человек?

— Чтобы разобраться в этом вопросе, обратимся к
тексу. Откройте первые страницы и найдите
описание дня именин княгини Веры. С чего
начинается описание?

— Что мы знаем о взаимоотношениях с мужем?
Зачитайте.

— Как отреагировала Вера Николаевна на
молитвенник, который подарила ей сестра?
Зачитайте.

— Как это характеризует Веру Николаевну?
(Романтическая натура)

— Какой знак препинания употребил Куприн в этом
абзаце? (Многоточие — пауза — когда мы
задумываемся о чём-либо, размышляем…)

Вывод. Оказывается, Вера Николаевна- натура
тонкая, чувствительная. неравнодушная к природе
(текст), радуется прелестным дням (текст).

— Кто осознаёт, что Вера Николаевна не статуя,
а женщина с горячей душой? (Желтков)

— Зачитаем последнее письмо Желткова
(подготовленный ученик).

— Почему Княгиня Вера не ответила на любовь?
(Не любит; душа не лежит; она замужняя женщина;
разное социальное положение)

— В какой обстановке она жила? (Жизнь можно
назвать идиллической: не ссорятся, не изменяют
друг другу, между супругами полное
взаимопонимание)

— Когда Вера Николаевна открывает для себя
что-то важное? (Когда слушает сонату Бетховена)

— Что происходит с ней? (Она успокаивается,
понимает, что это была любовь, что человеку надо
любить, надо жить в полную меру, как велит ему его
сердце — это идея произведения)

4. Обобщение учителя.

Эпиграф к рассказу подсказывает основную
проблему и помогает раскрыть характер главной
героини. Музыка сонаты раскрыла красоту любви
Желткова и помогла Вере Николаевне всё понять и
почувствовать себя прощённой.

5. Итоги урока.

1. Выставление оценок.

2. Домашнее задание.

— Подготовиться к сочинению.

1 ответ:

Читайте также

КОМПОЗИЦИОННЫЕ СРЕДСТВА ВЫРАЖЕНИЯ АВТОРСКОЙ ПОЗИЦИИ В ПОВЕСТИ А.И.КУПРИНА «ГРАНАТОВЫЙ БРАСЛЕТ».

Введение

Любое художественное произведение «воплощает картину жизни так, как её увидел и организовал автор»,1 поэтому оно в художественной форме обязательно и многообразно отражает присутствие автора. По точному замечанию Л. Н. Толстого, «цемент, который связывает всякое художественное произведение в одно целое и оттого производит иллюзию отражения жизни, есть <…> единство самобытного нравственного отношения автора к предмету».

Отношение автора к изображаемому является основой идейного смысла произведения, и его выражению подчинены все художественные средства, среди которых особое место занимает композиция. В понятии композиция (от лат. compositio– расстановка, составление) обычно объединяют различные аспекты организации текста произведения, его построения. Анализ композиции дает возможность выявить позицию автора, если она прямо не выражена или выражена неоднозначно, что, в свою очередь, позволяет глубже проникнуть в идейный смысл произведения, понять своеобразие творческой манеры писателя.

Творчество А. И. Куприна постоянно привлекает внимание читателей и исследователей не только многообразием и социальной остротой тем, но и тонким лиризмом описания чувств, пристальным вниманием к жизни отдельной человеческой души. В его произведениях большое место занимает тема любви («Олеся», «Леночка», «Ветка сирени», «Суламифь» и др.), к которой писатель относится трепетно и благоговейно как к высочайшей человеческой ценности.

К безусловным шедеврам любовной «лирики» А. И. Куприна относится рассказ «Гранатовый браслет», который, на наш взгляд, привлекает молодого читателя прежде всего тем, что в нём описаны многообразные проявления любовного чувства: основной сюжет как бы сопровождают несколько «историй любви», рассказанных героями. Прямой авторской оценки этих историй в тексте нет, однако известно, что в процессе работы над рассказом Куприн в письмах разным корреспондентам неоднократно давал свою оценку изображаемому. Так в письме к Ф. Батюшкову он писал: «Любовь всегда трагедия, всегда борьба и достижение, всегда радость и страх, воскрешение и смерть»2.  Выявить позицию автора и, соответственно, понять глубину авторского замысла, на наш взгляд, помогает анализ композиции произведения

1Чертов В. Ф. Слово-образ-смысл: филологический анализ литературного цроизведения. 10-1 1 классы :учебное пособие: М.: Дрофа,2006, с. 70

                                           2Быстров В.Н. А.И.Куприн//Русские писатели,XXвек. Библиографический словарь.                              

                            2 частях. Ч.1.-М.:Просвещение,1998 с.717

Несмотря на то, что в литературоведении творчество А. И. Куприна достаточно хорошо изучено (В.Н. Афанасьев, П.Н. Берков, А.А. Волков, Ф.И. Кулешов и др.) и описаны общие принципы построения его произведений, аспектному анализу композиция рассказа «Гранатовый браслет», по нашим данным, не подвергалась. Это обусловило актуальность выбора темы и определило  научную новизну исследования. Кроме того, в 2015 году исполняется 145 лет со дня рождения писателя, и обращение к его творчеству особенно актуально для нас, земляков.

Практическая значимость работыопределяется возможностью использования содержащихся в ней материалов при изучении творчества А.И. Куприна на уроках литературы.

Объектом  данного исследования  является композиция рассказа А.И. Куприна «Гранатовый браслет».

Предмет  исследования– композиционные средства выражения авторской позиции.

Цель исследования– выявить и описать композиционные средства выражения авторской позиции для более глубокого понимания идейного смысла произведения.

Задачи исследования:

1) изучить теоретический материал о композиции художественного текста и ее средствах;

2) выявить и описать композиционные средства выражения позиции автора по отношению к описанным проявлениям любовного чувства, которая прямо в тексте не выражена.

Главным методом исследования является описательно-аналитический.

Изученный теоретический материал и анализ текста позволил нам сформулировать следующую гипотезу: позиция автора в отношении к описанным в рассказе историям любви прямо не выражена, а может быть раскрыта на основе анализа композиционных средств, в числе которых эпиграф, система образов-персонажей, заглавный образ-символ. Настоящей любовью, по мнению автора, является возвышенная бескорыстная жертвенная любовь, способная преобразить человека и стать сильнее смерти.

Структура  исследования:

1) анализ различной литературы по проблеме с целью определения степени изученности избранной темы;

2) изучение композиционных средств выявления  авторской позиции в рассказе А.И.Куприна «Гранатовый браслет».

3) обобщение  и вывод.

Работа состоит из введения, основной части ,заключения ,списка использованной  литературы.

1. Композиция  художественного текста и ее средства.

1.1.Понятие «композиция».

          В словаре С.И.Ожегова понятие «композиция» объясняется как «строение, соотношение и взаимное расположение частей».3

         В литературоведении под композицией понимают «взаимную соотнесенность и расположение единиц изображаемого и художественно-речевых средств».4

        Членение текста не случайно – оно обусловлено тем, как автор представляет устройство созданного им художественного мира и построения рассказа о нем. Композиционные приемы служат расстановке нужных автору акцентов и определенным образом стимулируют и организуют  читательское восприятие, обладая «уникальной энергией эстетического воздействия».5

        Построение литературного произведения — феномен многоплановый, имеющий различные аспекты. Оно включает в себя и расстановку персонажей, и расположение воссоздаваемых событий в тексте произведения, и особенности изображения предметного мира произведения, и внутреннего мира героев, и динамику способов повествования, и соотнесенность собственно речевых единиц. Композиционные средства определенным образом  корректируют и углубляют те значения и смыслы, которые несут предметный и речевой пласты произведения.

1.2.Типы композиции.

        Принято разграничивать так называемую внешнюю и внутреннюю композицию. Первую называют архитектоникой, она обычно связана с членением непрерывного в своей сущности текста на части. В произведении бывает значимо как деление текста на части и главы, так и  отсутствие такового, наличие эпиграфов или посвящений, вставных новелл и эпизодов, наличие авторских отступлений.

       Внутренняя композиция обусловлена структурой  художественного мира, созданного в произведении, в ней обычно выделяют композицию повествования, композицию сюжета, композицию образов.

       Композиция повествования — это организация точки зрения на изображаемый мир. Она может не зависеть от архитектоники произведения, ног может и пересекаться с ней (как сигналы композиции «текст в тексте» или знаки изменения субъекта повествования). Выбирая тот или иной способ организации повествования, автор стремится достичь определенного художественного эффекта, донести до читателя свое представление о жизни. Композиция повествования обычно включает следующие компоненты:

       — количество повествователей и закономерности их выбора: важно не только то, один или несколько рассказчиков избраны автором для  организации повествования, но и то, кто эти рассказчики по отношению к изображаемым событиям и их участникам, как они связаны между собой (и связаны ли вообще);

      —устойчивые  композиционно-речевые формы  (в какой форме их рассказ оказывается доступен читателю): это может быть рассказ, как бы предназначенный кому-либо из персонажей и лишь «подслушанный» читателем; это может быть как бы случайно раскрывшийся для читателя разговор героя с самим собой (внутренний монолог, дневник, сон и пр.)

       Художественный мир произведения – это, прежде всего, система  образов, так или иначе соотносимая с реальным миром. В произведении обычно выделяют:

— мир людей;

— мир природы (живой и неживой);

— мир вещей;

— пространство и время.

      Каждый из этих «миров», в свою очередь, обладает собственной композицией, «так как представляет собой совокупность определенных  для каждого конкретного произведения элементов, поставленных в   определенные отношения и включенных в художественный мир»6. Каждый образ создается с помощью системы средств и приемов, которые используются автором в разных комбинациях и в разной последовательности. В этом смысле можно говорить о композиции каждого отдельного образа.

Вывод по главе 1

Таким образом, мы видим, что литературно-художественное произведение представляет собой образную систему, каждый элемент которой занимает в ней определенное место, связан с другими элементами, а их совокупность составляет художественное  целое. Анализ композиции – это многоаспектная и объемная задача. При этом следует иметь в виду, что «любое построение есть выбор одного или нескольких существующих вариантов».7Выделяя и исследуя композиционные особенности произведения, мы понимаем, что в них выражено своеобразие мышления автора и существенные признаки созданной им картины мира

3Ожегов С.И. и Шведова Н.Ю.1998,с.288

4Хализев В.Е.Теория литературы.-М.:высшая школа,2000,с.262

5Хализев В.Е.Теория литературы.-М.:высшая школа,2000,с.262

6,7Чертов В. Ф. Слово-образ-смысл: филологический анализ литературного цроизведения. 10-1 1 классы : учебное пособие: М.: Дрофа,2006, с. 108

         Проанализировать в полном объеме в рамках одного исследования композицию рассказа А.И.Куприна не представляется возможным, поэтому мы сосредоточились лишь на тех композиционных средствах, которые помогли нам выявить позицию автора, его взгляд на сущность любви. Среди этих средств эпиграф, система персонажей, заглавный образ-символ.

2. Композиционные средства выявления авторской позиции

в рассказе А.И. Куприна «Гранатовый браслет».

2.1.Роль эпиграфа в выявлении идейного смысла произведения.

         Эпиграф относится к факультативным элементам композиции. Если он есть, то его основная задача — подчеркнуть, выделить самое главное в содержании или форме художественного текста.

        Среди писателей-реалистов, к которым принадлежал А.И. Куприн, сильны были критические настроения по отношению к действительности, в их произведениях преобладала социальная проблематика. На этом  фоне рассказ о любви «Гранатовый браслет» был воспринят как драма любви  бедного чиновника  к высокопоставленной и богатой даме, и этот социальный мотив до сих пор многими воспринимается как один из главных.

       Рассказу «Гранатовый браслет» А.И. Куприн предпослал необычный эпиграф: L.VаnВеthоvеn. 2 Sоn. (ор. 2, № 2).Это указание на одно из ранних произведений знаменитого немецкого композитора Людвига ван Бетховена, произведения которого А.И.Куприн, не будучи, по его собственному признанию, знатоком музыки, знал и любил. По мнению одного из исследователей, влияние музыки Бетховена «сказывается не только на настроении  рассказа, но и усиливает и углубляет психологизм при описании любовного чувства».8 Можно сказать, что эпиграф указывает на необходимость соотнести композицию сонаты и рассказа, а это, в свою очередь, помогает выявить и прояснить замысел автора.

         В первой части сонаты – allegro  vivace— показано сияние светской жизни, которая «манит своими обольщениями, сердце отзывается мечтой о счастье, но контрапунктом проходит тревожная мелодия ,предупреждающая о недолговечности мечты».9 Таково и начало  рассказа: тонко выписанный осенний пейзаж, холодноватая  светскость княгини Веры Шеиной. Как в сонате, с главной темой переплетается побочная и оттеняет ее, так и в рассказе рядом с княгиней Верой — ее сестра. Короткая  реплика автора о том, что прежняя страстная  влюбленность Веры в мужа давно перешла в чувство  дружбы, и довольно пространная «история любви» Анны, которая терпеть не могла своего мужа. Несколько музыкальных фраз из первой части сонаты, по мнению музыковедов, юмористически представляющих фигуру «папаши Гайдна», которому она посвящена, соотносятся с описанием фигуры  генерала Аносова, несколько не соответствующего светской гостиной княгини.

        Во второй (центральной) части coнaты — Largo Aрраssiопаtо — в теплую напевную мелодию постепенно вторгается тема судьбы, переданная в мерных скорбных аккордах, но готовая прорваться трагедия не получает выхода и дальнейшего  развития. Третья часть — виртуозное скерцо – аллегретто — возвращает к светскому  блеску: внутренний драматизм как бы прячется под покровом салонного изящества. Центральная часть рассказа — «история любви» телеграфиста Желткова к княгине Вере, — также полная скрытого драматизма, не развивается и ничем  не заканчивается : она проходит мимо княгини, которая возвращается к светским обязанностям и больше всего боится показаться смешной своему окружению.

       В одном из писем сам А.И.Куприн признавался: «Есть ор. № 2, Largo Арраssiопаtо у Бетховена; оттуда вся соль  моей повести». Подлинным «действующим лицом» музыка становится в финале рассказа, когда после  прощания с ушедшим из жизни Желтковым Вера просит пианистку Женни Рейтер сыграть ей эту сонату. «Она узнала с первых же аккордов это исключительное, единственное по  глубине произведение. И душа ее как будто  раздвоилась. Она единовременно думала, что мимо нее прошла большая любовь, которая повторяется только один раз в тысячу лет. Вспомнила слова генерала Аносова и спросила себя, почему этот человек заставил ее слушать именно это бетховенское произведение и еще против ее желания ? И в уме ее слагались слова. Они так совпадали в ее мысли с музыкой, что это было как будто бы куплеты, которые заканчивались словами «Да святится имя твое!»…

8Рассказова Л.В.Смысловая и композиционная роль сонаты Бетховена в рассказе А.И.Куприна «Гранатовый браслет» // Литература в школе. 2007.№7.С. 8 — 12, с.107

9Расссказова Л.В. Смысловая и  композиционная роль сонаты  Бетховена в рассказе А.И.Куприна «Гранатовый браслет»// Литература в школе. 2007. №7. С. 8 – 12, с. l1 

        Впечатление от музыки преображает душу Bepы и заставляет по-новому осмыслить все пережитое, Но преображение переживает и caм герой. Принимая решение уйти из жизни, он прощается с любимой и, боясь испугать ее своим поступком, смягчает удар, погружая  любимую женщину в мир музыки, которая  говорит с ней на языке любви. Совершая духовный подвиг самопожертвования и бескорыстия, заурядный бедный чиновник с забавной фамилией становится Великим Возлюбленным. Так обращение к музыке Бетховена помогает автору создать в произведении образ идеальной любви — любви трагической, но высокой, которая преображает душу человека и побеждает смерть.

2.2. Система персонажей и ее роль в выявлении авторской позиции.

         Известно, что персонажи одного произведения представляют собой систему, в которой, как правило, выделяются главные и второстепенные, участвующие  в сюжете и так называемые внесюжетные персонажи. Несмотря на то, что жанр рассказа предполагает ограниченный объем повествования и небольшое число действующих лиц, произведение А.И.Куприна включает около двух десятков персонажей, среди которых только  четыре принимают непосредственное участие в развитии сюжета: княгиня Вера Шеина, ее муж князь Василий Львович, ее брат князь Николай Николаевич  Булат-Тугановский, с одной стороны, и бедный  чиновник Желтков — с другой. Они противопоставлены  в первую  очередь  по сословному  принципу, это определяет движение сюжета. Возмущенные  подарком Желткова, нарушающим принятые в светском обществе правила, князья, защищая репутацию Веры, решают его наказать и отправляются к нему на квартиру

         Прямое столкновение действующих лиц происходит, когда Василий Львович и Николай  отдают Желткову его неуместный и скандальный, на их взгляд, подарок — гранатовый браслет. В блестяще написанной сцене Куприн показывает, как вначале оробевший и смущённый визитом Желтков постепенно, несмотря на угрозы пришедших, обретает уверенность, понимая, что в этот момент он нравственно и эмоционально сильнее и выше этих господ.

          Так в этой маленькой  комнатке сталкиваются два мироощущения, и читатель  реально  чувствует присутствие той любви, о которой, по словам генерала Аносова, «грезят все женщины». Кульминационная сцена объяснения раскрывает  позицию автора, который показывает, что для любви не существует сословных барьеров, и маленький человек оказывается духовно выше высокородных господ. Не случайно князь Василий в конце разговора замечает: «…я чувствую, что присутствую при какой-то громадной трагедии души, и я не могу здесь паясничать».10

          Не менее важную роль в раскрытии авторского замысла играют второстепенные (внесюжетные) персонажи, количество которых не типично для жанра рассказа (их более десятка, включая гостей в доме Шеиньrх). С их помощью автор не просто создает жизненный фон, на котором разворачивается история любви бедного чиновника к знатной

даме, но и дает читателю возможность познакомиться с разными проявлениями любовного чувства, чтобы показать свое понимание настоящей любви. Рассмотрим роль некоторых из них.

         Безусловно, главная роль среди внесюжетных персонажей отводится генералу Аносову. Простой и мужественный человек, видевший «часто и близко перед глазами своими опасность и смерть», он обладал тем уникальным жизненным опытом, которьй заставил Веру более серьезно отнестись к истории с письмами и браслетом, подаренным незнакомым телеграфистом. Именно генералу Аносову принадлежат пророческие слова: «<…> может быть, твой жизненный путь,  Верочка, пересекла именно  такая любовь, о которой грезят женщины и на которую  больше не способны мужчины…».11Генерал Аносов высказывает своеобразную  формулу  любви, которая потом поверяется сюжетом и внесюжетными историями: «Любовь должна быть трагедией. Величайшей тайной в мире! Никакие жизненные удобства, расчеты и компромиссы не должны ее касаться».12

         В уста Аносова Куприн вкладывает несколько вставных новелл о любви. Они никак не продвигают сюжета, даже тормозят его, но необходимы для раскрытия идейного смысла произведения. Первый рассказ о любовной истории, пережитой самим генералом в молодости. Вторая – о молодом  прапорщике, влюбленном в жену полкового командира. И третья история  о храбром и мужественном капитане, жертвовавшем своею жизнью ради спасения ничтожного человека, которого любила его жена. Эти на первый взгляд достаточно заурядные истории, рассказанные после того, как читатель уже знает о

подаренном Вере гранатовом  браслете, помогают высветить разные грани любовного чувства, чтобы понять отношение к нему автора.

        История молодого Аносова повествует о его влюбленности в «молодую  болгарочку», пылком и страстном чувстве, которое связало на короткое время двух молодых людей. Это настоящая любовь, хотя она и мимолетна, но сильна и искренна, поэтому старый генерал с удовольствием вспоминает о ней.

10Куприн А.И. Гранатовый браслет: Повести и рассказы.- М.: Хулож. лит.,1984, c.3l2

11Куприн А.И. Гранатовый браслет: Повести и рассказы.- М.: Хулож. лит.,1984, c.306

12Куприн А.И. Гранатовый браслет: Повести и рассказы.- М.: Хулож. лит.,1984, c.307

Но такая любовь не может стать смыслом жизни, не может изменить ее, в ней присутствует только физическое влечение, обусловленное молодостью и темпераментом.

       Во втором случае — любовью сражен молодой прапорщик, чувство которого тоже сильно и искренно. Но предмет его — это видавшая виды, немолодая, опытная, скучающая  в глуши полковая дама, желающая  развлечься и проверить свои женские чары. Это ненастоящая любовь, она хоть и сильна, но ведет человека к самоуничтожению.

       Героем третьей ситуации  является мужественный капитан, любимец всего полка, человек необыкновенной храбрости, который, однако, не в состоянии отказаться от своей любви к жене даже тогда, когда она сходится с другим офицером – человеком слабым и  ничтожным. Любовь капитана к жене настолько сильна, что он, забывая о себе, готов защищать в бою ленивого и наглого поручика, своего соперника, только потому, что об этом просила любимая женщина. Казалось бы, Куприн описывает очень сильное, самозабвенное чувство. Но им не хочется любоваться, так как оно проявляется по отношению к женщине недостойной и мелкой, а самого любящего лишает достоинства.

      Заметим, что мудрый Аносов, рассказывая две последние истории, представляет женщин натурами эгоистичными, неприятными, корыстными. Так генерал заставляет княгиню Веру задуматься о своей роли в истории с «ППЖ» (под этим псевдонимом незадачливый влюбленный представлен в шутливом альбоме Шеиных). Вместе с тем

генерал утверждает, что почти каждая женщина способна в любви на высокий героизм, и «вовсе не она виновата в том, что любовь у людей

приобрела такие пошлые формы». Это предвосхищает дальнейшие поступки Веры и развязку сюжета: узнав о гибели Желткова, Вера, не думая об условностях, идет к нему на квартиру, чтобы проститься с человеком, который боготворил ее и предпочел отказаться от жизни. А не от любви.

        Чтобы понять и узнать, героиней какого огромного, трагического чувства она стала, княгине Вере надо было вначале узнать и совершенно земные любовные истории генерала Аносова, и меркантильные самодовольные рассуждения о «допустимости» любви мужа и брата.

        Своеобразным контрастом образу главной героини  является образ ее сестры Анны Фриессе. Несмотря на то, что  сестры «с самого детства были привязаны друг к другу теплой и заботливой дружбой»,13автов подчеркивает их внешнюю непохожесть и, что для нас особенно важно, различное отношение к любви: «Мужа она [Анна]терпеть не могла, но родила от него двоих детей — мальчика и девочку…Она охотно предавалась самому рискованному флирту во всех столицах и на всех курортах Европы, но  никогда не изменяла мужу, которого, однако, презрительно высмеивала и в глаза и за глаза…».14Автор показывает женщину, во внешне  благополучной жизни которой не нашлось места любви. Сравнивая сестер, их судьбы, читатель, по мнению автора, должен сам выбрать, что для него важнее.

      Таким образом, показывая разное понимание любви героями рассказа, автор не просто знакомит читателя с разными проявлениями  любовного  чувства, а выстраивает своеобразную  философию любви, осмысливая  ее с нравственной, социальной, эстетической точек зрения. Настоящая Любовь, с точки зрения А.И. Куприна — это непросто стихийное чувство, которое захватывает человека целиком, это чувство, нравственно преображающее человека, возвышающее над обыденностью, это прекрасное чувство, вызывающее не жалость, а восхищение. Самым сильным аргументом в пользу этого утверждения является последнее письмо Желткова: «Я бесконечно благодарен Вам только за то, что Вы существуете. Я проверял себя — это не болезнь, не маниакальная  идея – это любовь, которую богу было угодно за что-то меня вознаградить.<…>Подумайте, что мне нужно было делать? Убежать в другой город? Все равно сердце было всегда около  Вас, у Ваших ног, каждое мгновение дня заполнено Вами, мыслью о Вас, мечтами о Вас <…>».15

13Куприн А.И. Гранатовый браслет: Повести и рассказы.- М.: Хулож. лит.,1984, c.255

14Куприн А.И. Гранатовый браслет: Повести и рассказы.- М.: Хулож. лит.,1984, c.287

15Куприн А.И. Гранатовый браслет: Повести и рассказы.- М.: Хулож. лит.,1984, c.316

2.3. Роль заглавного образа-символа в композиции произведения.

       Чаще всего мир вещей в произведении дан не изолированно, а показан во взаимодействии с «большим» миром природы и миром людей. При этом мир вещей представлен в произведении не хаотически. Он взаимодействует с образом пространства (детали интерьера), миром персонажей (одно из средств создания образа или организации системы персонажей), может стать самостоятельным персонaжем, играть сюжетообразующую роль. Многократно повторяясь в тексте — сопровождая развитие сюжета и нередко варьируясь по мере его развития, образ предмета становится одним  из

лейтмотивов произведения, т.е. входит в каркас смысловой структуры, или превращается в символ. Именно таким образом — символом, вокруг которого выстраивается сюжет, в произведении А.И. Куприна является ее заглавньй образ – гранатовый  браслет.

        Для Куприна важна как история жизни человека, так и история вещи. Браслет  «был золотой, низкопробный, очень толстый, но дутый и с наружной стороны весь сплошь покрытый небольшими старинными, плохо отшлифованными гранатами, <…> каждый величиной с горошину»16. Сам по себе браслет был неказист и непривлекателен для человека с изысканным вкусом. В то же время, это украшение содержит в себе старинные гранаты, красивейшие камни цвета крови, имеющие мифологическое значение: красные гранаты возбуждают во владельце страсть, а редкий зеленый гранат «имеет свойство сообщать дар предвидения носящим его женщинам и отгоняет от них тяжелые мысли».17Этот браслет и был прислан в подарок на именины княгине Вере влюбленным в нее чиновником.

        Стоит вспомнить, что в начале рассказа мы узнаём об именинном подарке мужа Веры: «футляр с прекрасными серьгами». Упоминает Куприн о них один раз и больше не вспоминает об украшении: за серьгами не стоит никакой истории. О браслете же в сопроводительном письме сказано, что его носила прабабка Желткова, а последней из женщин — его мать. В руках Веры украшение словно оживает: она «случайным движением удачно повернула браслет перед огнем, и заискрились прелестные густо-красные живые огни».

       Образ браслета является сюжетообразующим: вокруг него выстраиваются события рассказа. Он взаимодействует с миром персонажей, являясь одним из средств организации системы образов: каждый из героев в той или иной форме выражает свое отношение к браслету и тем самым определяет свое отношение к истории любви, которая с ним связана.

       Определим, что значит гранатовый браслет для героев повести.

       Для Николая Николаевича это «дешёвая и безвкусная вещицa», «идиотский браслет», как он его называет, который не  представляет никакой ценности. Он с иронией замечает, что браслет делает честь вкусу дарителя, но настоятельно просит избавить свою семью от подобных сюрпризов.

        Гранатовый браслет для  Желткова — это семейная  реликвия, символ воспоминаний о детстве, это самая ценная его вещь, самое большое счастье. Даря эту единственную память о матери, он дарит самое дорогое, что у него есть, — любовь.

        С удивительным мастерством Куприн выстраивает параллелизм судьбы главного героя рассказа и браслета. С первого взгляда представление о вещи, как и о человеке, может быть ошибочным, неверным.

       Так и Желтков, непримечательный с виду, таил в себе огромные запасы любви, не всем доступные в этом мире. Так и его любовь, несмотря на убогость и даже пошлость первоначальных проявлений, была сильной, чистой, искренней, настоящей.

     Отношение веры к браслету меняется по ходу повествования, как меняется ее отношение  и к самому Желткову, и к обрушившейся на нее любви. Сначала она идет на поводу у мужа и брата, не одобряя подарка. Но потом понимает. Что за браслетом стоят искренние чувства, которые испытывает Г.С.Ж. Она начинает осознавать силу любви Желткова, всю глубину его трагедии.

      Так постепенно у образа браслета развивается символическая функция: он становится в рассказе (известны случаи, что и в жизни- после знакомства с произведением Куприна) олицетворением настоящей любви- чистого, благородного, самоотверженного чувства, преображающего человека.

      Очень символично окончание истории гранатового браслета. По завещанию Желткова, квартирная хозяйка приносит браслет в католический храм и украшает им скульптурное изображение Богоматери. Браслет становится частью образа богоматери, символа и олицетворения высшей, божественной, бескорыстной, самоотверженной, вечной, жертвенной и всеобъемлющей любви, любви, ничего не требующей, а лишь отдающей.

Вывод по главе 2

        По мнению Куприна, истинная сила и величие любви не в интенсивности проявления чувства или способности преодолеть все условности, а в ее направленности — не на себя, а на любимого человека, то есть бескорыстии и жертвенности.

16Куприн А.И. Гранатовый браслет: Повести и рассказы.- М.: Хулож. лит.,1984, c.300

17Куприн А.И. Гранатовый браслет: Повести и рассказы.- М.: Хулож. лит.,1984, c.300

Заключение

         К наиболее значимым средствам композиции для выявления позиции автора в рассказе «Гранатовый браслет» можно отнести эпиграф, систему образов персонажей и заглавный образ-символ.

        Эпиграф подчеркивает, что любовное чувство, описанное в рассказе, имеет свой музыкальный лейтмотив, а развертывание самого повествования сопоставимо с  композицией сонаты. Обретая словесное наполнение в финале рассказа, музыка помогает понять природу любовного чувства так, как это понимал автор: она звучит гимном самоотверженной, бескорыстной вечной любви, которая побеждает даже смерть.

        Система образов персонажей, сгруппированных вокруг сюжетной и внесюжетных «историй любви», позволяет автору рассмотреть любовь как философскую, нравственную, эстетическую категории, создать своеобразную философию любви, в основе которой признание любви как величайшей тайны и величайшей ценности человечества.

        Любовь в «Гранатовом браслете» показана не только как  стихийная всепоглощающая страсть, но и как сила, способная нравственно преобразить человека, духовно возвысить его. Символом такой любви в рассказе становится заглавный образ — гранатовый браслет. Это подтверждается закономерным окончанием его истории: от символа материнской любви и памяти о матери  через дар бескорыстно любимой женщине к части образа Богородицы – олицетворению божественной всепрощающей и всеобъемлющей любви.

Вывод

       Таким образом, проведя исследование, мы подтвердили выдвинутую нами гипотезу и убедились в том, что анализ композиционных средств помогает выявить позицию автора, когда она прямо не выражена.

Литература

1.Чертов В. Ф. Слово-образ-смысл: филологический анализ литературного цроизведения. 10-1 1 классы :учебное пособие: М.: Дрофа,2006

                                2.Быстров В.Н. А.И.Куприн//Русские писатели,XXвек.    

                        Библиографический словарь. 2 частях. Ч.1.-М.:Просвещение,1998

                        3.Ожегов С.И. и Шведова Н.Ю.М.,1998

4.Хализев В.Е.Теория литературы.- М.: высшая школа,2000

5.Рассказова Л.В.Смысловая и композиционная роль сонаты Бетховена в рассказе А.И.Куприна «Гранатовый браслет» // Литература в школе. 2007

6.Куприн А.И. Гранатовый браслет: Повести и рассказы.- М.: Хулож. лит.,1984

Очень сложно это объяснить. Конец скомкан, но обе главные мысли тут выражены. Я сформулировала то, что пыталась всем доказать. Возможно, стоит размазать.

Всем задание: придумать эпиграф!!!

Итак, получилась такая весч:

«Что это было: любовь или сумасшествие?» (по рассказу Куприна «Гранатовый браслет»)

Сложно найти писателя или поэта, не коснувшегося в своих произведениях темы любви. Так же сложно найти человека, хотя бы раз не испытавшего этого чувства. Любовь преображает человека. Она может сделать его счастливым или наоборот, обречь на мучительные страдания.

Куприн часто представляет любовь как некую силу, неподвластную людям, и, в то же время, бесценный дар. Дар от Бога.

История, описанная в рассказе «Гранатовый браслет» реальна. Произошла она в Одессе. Куприн писал Батюшкову: «Это — помнишь? — печальная история маленького телеграфного чиновника П. П. Желтикова, который был так безнадёжно влюблён в жену Любимова… Лицо у него, застрелившегося (она велела ему даже не пробовать её видеть), — важное, глубокое, озарённое той таинственной мудростью, которую постигают только мёртвые…» Куприн поступил этим случаем так же, как поступал князь Василий Шеин в его рассказе, про которого говорилось, что «он брал за основу рассказа истинный эпизод, но так сгущал краски», что в его изложении «правда чудесно переплеталась с вымыслом».

Для Куприна любовь — одна из «тайн» человека. Образ генерала Аносова в рассказе не случаен. Аносов выражает мысли самого писателя о любви: «А где же любовь-то? Любовь бескорыстная, самоотверженная, не ждущая награды? Та, про которую сказано — «сильна, как смерть»? Понимаешь, такая любовь, для которой совершишь любой подвиг, отдать жизнь, пойти на мучение — вовсе не труд, а одна радость». Именно устами Аносова автор провозглашает, что нельзя проходить мимо большой и чистой любви: «Может быть, это просто ненормальный малый, маниак, а — почём знать? — может быть, твой жизненный путь, Верочка, пересекла именно такая любовь, о которой грезят женщины и на которую больше не способны мужчины».

Рассказ кончается печально. Брат и муж Веры находят Желткова и требуют прекратить вмешательство в их личную жизнь. Бессильный перед чувством, Желтков находит лишь один выход: умереть. Вера потрясена. Она посещает его квартиру, где видит его в первый раз, но уже мёртвого и ощущает, что «та любовь, о которой мечтает каждая женщина, прошла мимо неё».

Кажется, что история трагична: влюблённый умирает, не дождавшись ответной любви, а Вера обречена на вечное страдание. Но Куприн не открывает того, что происходит с Верой после. Рассказ заканчивается словами «Нет, нет, — он меня простил теперь. Всё хорошо». Любовь сильнее смерти.

Очень красиво. Красиво, если поверить, что это любовь. Но любовь ли это? Можно ли любить человека, не разу не встретившись с ним взглядам, не разу не услышав от него и слова?.. Возможно ли любить подобную «тень»?

Можно любить так, как Иван Тимофеевич любил Олесю, любил каждое её слово, каждое движенье. А Желтков, чрезвычайно редко видя Веру, создал образ, в который и влюбился. Да, он по-настоящему любил, но любил свою фантазию. Вполне вероятно, что ближе узнав Веру, он бы разочаровался в ней.

Итак, отвечая на вопрос «Любовь или сумасшествие?», я говорю: сумасшествие, ибо любить образ — не значит любить настоящего человека со всеми его достоинствами и недостатками.

Однако, такая любовь Желткова открыла Вере новую жизнь. Это светлый конец.

Подготовка к сочинению

по рассказу «Гранатовый браслет»

Цели урока:

• проанализировать этапы подготовки к написанию сочинения: выбор эпиграфа, формулировка главной мысли будущего сочинения, составление плана, использование цитат для доказательства своих мыслей;
• развивать устную и письменную речь учащихся;
• воспитывать любовь к художественному слову.

Ход урока

I
. Знакомство с целями урока

Темы сочинений:

1. Мои мысли о прочитанном рассказе А. И. Куприна «Гранатовый браслет».

2. «…что это было: любовь или сумасшествие?» (По рассказу «Гранатовый браслет»)

В тетрадях сделаны записи высказываний о любви. Кроме того, к первому занятию, посвященному рассказу А. И. Куприна «Гранатовый браслет», учащиеся самостоятельно подбирали стихи, легенды, фразы о любви.

II. Этапы работы над сочинением

1. Учащиеся в процессе обсуждения называют восемь этапов подготовки к сочинению:

1) обдумывание темы сочинения;

2) определение основной идеи сочинения;

3) определение жанра сочинения;

4) подбор материала (цитат, высказываний и др.);

5) составление плана сочинения;

б) обдумывание вступления к основной части;

7) составление подробного плана основной части;

(«Я выбрала первую тему. Главное слово в ней, на которое я должна опереться в своей работе над сочинением, — «мысли»: мои мысли о героях и их чувствах. Свое сочинение буду писать в жанре письма, адресатом которого является автор произведения — А. И. Куприн, так как считаю, что, обращаясь к конкретному человеку, легче высказывать свои мысли».

«Я выбрал вторую тему: «… что это было: любовь или сумасшествие»? Она более конкретная, чем первая тема. Это сочинение-рассуждение, поэтому в нем должен быть тезис, т. е. мысль, которую надо доказать, следовательно, необходимы доказательства и вывод. Главное слово в ней или «любовь», или «сумасшествие» в зависимости от того, что буду доказывать».)

3. Формулировка идеи сочинения.

(«Чувства бедного телеграфиста Георгия Желткова к Вере Шеиной — это любовь, а не сумасшествие».

«Я проверял себя — это не болезнь, не маниакальная идея — это любовь, которою Богу было угодно за что-то меня вознаградить».

«Редчайший дар высокой любви стал единственным содержанием жизни Желтков».

«Я считаю, что Желтков не безумец, не маньяк, что его чувства к Вере — это не сумасшествие, это любовь, и попытаюсь доказать свое мнение».

«Ваша история, уважаемый Александр Иванович, поможет читателям отличить истинную любовь от влюбленности».)

4. Обсуждение учениками выбранного материала для обоснования основной идеи сочинения.

Несколько учащихся зачитывают эпиграфы, выписанные из текста произведения цитаты, которые будут использовать для доказательства идеи сочинения, и пытаются обосновать свой выбор.

«В качестве эпиграфа к сочинению я решил взять слова Шекспира:

Нам говорит согласье струн в квартете,

Что одинокий путь подобен смерти.

Почему я выбрал именно этот эпиграф? Считаю, что данные слова перекликаются с описанной в рассказе трагичной судьбой Желткова».

(Эпиграф — строки из стихотворения Тютчева:

Любовь, любовь, — гласит преданье,

Союз души с душой родной.

Их единенье, сочетанье

И роковое их слиянье,

И поединок роковой.

И чем одно из них нежнее

Тем неизбежней и вернее,

Любя, страдая, страстно млея,

Оно изноет наконец».

«Мне показалось, — говорил князь, — что я присутствую при громадном страдании, от которого люди умирают, и я даже понял, что передо мною мертвый человек».

А. И. Куприн

«Мне понравились слова Омара Хайяма:

Словно солнце горит, не сгорая, любовь.

Словно птица небесного рая — любовь.

Но еще не любовь — соловьиные стоны,

Не стонать, от любви умирая, — любовь!

Именно эти строки, по-моему, как нельзя лучше передают смысл рассказа Куприна «Гранатовый браслет». Они очень точно определяют образ телеграфиста Желткова и его чувства к княгине Вере, вот поэтому я беру их как эпиграф к своему сочинению».)

5. Составление плана сочинения.

План — это каркас сочинения. Без него невозможно выразить свои мысли последовательно и логично. Ученики читают составленные планы сочинений и комментируют их.

1. Вступление. В нем я буду обращаться к писателю со словами приветствия, поскольку свое сочинение я пишу в эпистолярном жанре.

2. Основная часть. Я назвал ее так: (Мои рассуждения о любви, описанной в рассказе «Гранатовый браслет»:

а) генерал Аносов о любви;

б) обретенные чувства;

в) любовь и письма Желткова;

г) бездушные люди;

д) последнее письмо;

е) соната номер два.

3. Заключение. М. Горький о любви. Значение рассказа «Гранатовый браслет».

«Свое сочинение я буду писать по такому плану:

1. Вступление. «Тема любви в творчестве писателей и поэтов».

2. Основная часть: Что это было: любовь или сумасшествие?» Главная мысль заключается в следующих словах: «Я считаю, что Желтков не безумец, не маниак, что его чувства к Вере — это не сумасшествие, а любовь». В качестве доказательства привожу письма Желткова к Вере.

Основная часть состоит из пунктов.

а) глубина чувств Желткова;

б) последнее письмо Желткова;

в) отношение мужа Веры к чувствам и письмам Желткова.

3. Заключение. Значение рассказа «Гранатовый браслет».

6. Выбор вступления.

Вступление — первый пункт плана сочинения. С него начинается текст. Начало его должно быть ярким, эффектным, вызывающим интерес читателей ко всему сочинению.

Учитель и ученики перечисляют и характеризуют виды вступлений.

1. Историческое вступление (характеризуется эпоха, в которую создавалось произведение, или описывается история его создания).

2. Аналитическое вступление (анализируется, объясняется значение слова из названия сочинения или из произведения).

3. Биографическое (важные сведения из биографии писателя).

4. Сравнительное вступление (сопоставляется подход разных писателей к раскрытию одной и той же темы).

5. Лирическое вступление (на жизненном или на литературном материале).

(1. «Листая, отрывной календарь, я обратил внимание на небольшую притчу Феликса Кривина. В ней он рассказывает о том, как однажды «Былинка полюбила Солнце… Конечно, на взаимность ей трудно было рассчитывать: у Солнца столько всего на Земле, что где ему заметить маленькую, неказистую Былинку! Да и хороша была бы пара — Былинка и Солнце! Но Былинка думала, что пара была б хороша, и тянулась к Солнцу изо всех сил. Она так упорно к нему тянулась, что вытянулась в высокую стройную Акацию.

«Красивая Акация, Чудесная Акация, кто узнает в ней прежнюю Былинку! Вот что делает иногда любовь, даже неразделенная».

Какая красивая сказка… — подумал я. — А ведь она мне напоминает какое-то произведение. И вдруг в моей памяти всплыли имена: телеграфист Желтков и княгиня Вера… Былинка — Желтков и Солнце — Вера».

Я считаю, что это лирическое вступление.

2. «Многоуважаемый Александр Иванович! Пишет Вам почитательница Вашего творчества. Обращаюсь к Вам со словами благодарности и почтения за прекрасные Ваши творения. Особый интерес вызвал у меня Ваш рассказ «Гранатовый браслет». Это произведение произвело на меня огромное впечатление: перечитываю его третий раз».

Это вступление лирическое.

3. «Любовь — излюбленная тема писателей. В любом произведении можно найти страницы, посвященные этому чувству. Тонко описывает любовь Шекспир в трагедии «Ромео и Джульетта», Булгаков — в романе «Мастер и Маргарита». У Тютчева есть прекрасные строки о любви:

Любовь, любовь, — гласит преданье, —

Союз души с душой родной.

Их единенье, сочетанье

И роковое их слиянье,

И поединок роковой.

И чем одно из них нежнее

В борьбе неравной двух сердец,

Тем неизбежней и вернее,

Любя, страдая, страстно млея,

Оно изноет наконец.

Любви посвящает свой рассказ «Гранатовый браслет» Куприн».

Это вступление сравнительное.)

При обсуждении учащиеся выявляют достоинства и недостатки прочитанных вступлений. Например, в последнем вступлении, по их мнению, следует определить, какая любовь описывается в каждом из названных произведений.

7. Обдумывание вариантов заключения.

Ученики отвечают на вопрос о том, о чем необходимо писать в конце сочинения, и читают свои варианты заключений.

1. «В заключение можно написать о значении творчества Куприна, привести высказывания о писателе и его произведении, высказать свое мнение по поводу прочитанного рассказа».

2. «Пройдут годы, но идеал любви как проявление высшей духовной силы человека будет по-прежнему жить в сознании Куприна и воплощаться в новых его произведениях».

3. «Этот рассказ рассчитан на утонченного читателя, который может глубоко понять душу героев Куприна».

III. Доработка сочинения

После обсуждения этапов работы над сочинением следует дать учащимся время, чтобы они доработали план сочинения, более тщательно подобрали материал к сочинению и т. д.

IV
. Чтение и обсуждение сочинения-образца

Если остается время, то целесообразно обсудить услышанное сочинение: определить жанр сочинения; выделить вступление, основную часть, заключение; сформулировать основную мысль сочинения; понять, как полно и логично она обоснована в сочинении; проанализировать, насколько удачен подбор материала (цитат, высказываний и пр.).

Домашнее задание

Написать сочинение на одну из предложенных тем.

Значительное место в русской литературе занимает писатель Александр Иванович Куприн, который создал много замечательных произведений. Но именно «Гранатовый браслет» привлекал и привлекает читателя своим понятным, но таким глубоким смыслом и содержанием. До сих пор не умолкают споры вокруг этого рассказа, а его популярность не ослабевает. Куприн решил наделить своих героев самым редким, но самым настоящим даром — любовью, и это ему удалось.

Грустная история любви положена в основу повести «Гранатовый браслет». Настоящая, самоотверженная, верная любовь — это глубокое и искреннее чувство основная тема рассказа великого писателя.

История создания рассказа «Гранатовый браслет»

Свой новый рассказ, который известный писатель Куприн задумывал как повесть, Александр Иванович начал писать осень 1910 года в украинском городе Одессе. Он думал, что сможет написать его за несколько дней, и об этом даже сообщает в одном из писем к другу, литературному критику Клестову. Он писал ему о том, что совсем скоро отошлет знакомому книгоиздателю свою новую рукопись. Но писатель ошибся.

Рассказ вышел из положенного сюжета, поэтому и занял у писателя не несколько дней, как он планировал, а несколько месяцев. Известно также, что в основу произведения положена история, которая произошла в действительности. Об этом и сообщает Александр Иванович в письме к филологу и другу Фёдору Батюшкову, когда, описывая ему, как проходит работа над рукописью, напоминают тому и о самой истории, которая легла в основу произведения:

«Это — помнишь? — печальная история маленького телеграфного чиновника П. П. Желтикова, который был так безнадежно, трогательно и самоотверженно влюблен в жену Любимова (Д. Н. — теперь губернатор в Вильне)».

Признавался он в письме к другу Батюшкову, датированного 21 ноября 1910 года, что работа над новым произведением идет тяжело. Он писал:

«Теперь я пишу «Браслет», но плохо дается. Главная причина — мое невежество в музыке… Да и светский тон!».

Известно, что и в декабре рукопись ещё не была готова, но зато усиленно шла работа над ней, и в одном из писем Куприн сам дает оценку своей рукописи, говоря о том, что получается довольно «милая» вещь, которую уже и комкать не хочется.

Рукопись увидела свет в 1911 году, когда ее напечатали в журнале «Земля». На тот момент в ней еще было и посвящение другу Куприна, литератору Клестову, который принимал живое участие в ее создании. У рассказа «Гранатовый браслет» был и эпиграф – первая нотная строка из одного сонета Бетховена.

Сюжет рассказа

Композиция рассказа состоит из тринадцати глав. В начале рассказа повествуется о том, как трудно пришлось княгине Вере Николаевне Шеин. Ведь в начале осени она жила еще на даче, тогда, как все соседи уже давно переехали в город из-за непогоды. Молодая женщина этого сделать не могла, так как в ее городском доме шел ремонт. Но вскоре погода успокоилась, и даже выглянуло солнышко. С теплом улучшилось и настроение главной героини.

Во второй главе читатель узнает о том, что день рождение княгине нужно было отметить с пышностью, ведь этого требовало положение мужа. На 17 сентября было назначено торжество, которое явно было не по средствам семьи. Все дело в том, что ее муж уже давно разорился, но все еще не показывал этого окружающим, хотя на семье это сказывалось: Вера Николаевна не только не могла себе позволить лишнего, она даже экономила на всем. В этот день приехала помогать молодой женщине ее сестра, с которой княгиня была в хороших отношениях. Анна Николаевна Фриессе совсем не была похожа на свою сестру, но родственницы очень были привязаны друг к другу.

В третьей главе писатель рассказывает о встрече сестер и о прогулке у моря, где Анна и вручила сестре свой ценный подарок — записная книжка, у которой была старинная обложка. Четвертая глава перенесет читателя в тот вечер, когда на торжество стали съезжаться гости. Среди прочих приглашенных был и генерал Аносов, который являлся приятелем отца девушек и с детства знал сестер. Девушки же его называли дедушкой, но делали это мило и с большим уважением и любовью.

Пятая глава рассказывает о том, как весело проходил вечер в доме Шеиных. Князь Василий Шеин, муж Веры постоянно рассказывал истории, которые произошли с его родственниками и знакомыми, но делал это так ловко, что гости уже даже не понимали, где все-таки правда, а где вымысел. Вера Николаевна собралась давать распоряжение подавать чай, но, пересчитав гостей, сильно испугалась. Княгиня была женщиной суеверной, а гостей за столом оказалось тринадцать человек.

Выйдя к горничной, она узнала, что посыльный принес подарок и записку. Вера Николаевна начала с записки и сразу же, с первых строк, поняла, что она от ее тайного поклонника. Но ей стало немного не по себе. Посмотрела женщина и на браслет, он был прекрасен! Но перед княгиней стал важный вопрос о том, стоит ли показывать этот подарок мужу.

Шестая глава – это история княгини с телеграфистом. Муж Веры показывал свой альбом с веселыми картинками и одна из них – это история его жены и мелкого чиновника. Но она пока еще не была закончена, поэтому князь Василий начал просто ее рассказывать, не обращая внимания на то, что жена была против этого.

В седьмой главе княгиня прощается с гостями: часть из них отправилась домой, а другая разместилась на летней террасе. Улучив минутку, молодая женщина показывает письмо от своего тайного поклонника мужу.
Генерал Аносов, уезжая в восьмой главе, слушает историю Веры Николаевны о письмах, которые уже давно пишет тайный отправитель, а затем сообщает женщине, что настоящая любовь встречается довольно редко, но вот ей повезло. Ведь этот «безумец» любит ее самоотверженной любовью, о которой может мечтать каждая женщина.

В девятой главе муж княгине и ее брат обсуждают дело с браслетом и приходят к выводу, что эта история не только затянулась, но и может отрицательно сказаться на репутации семьи. Перед сном они решают завтра найти этого тайного поклонника Веры Николаевны, вернуть ему браслет и навсегда покончить с этой историей.

В десятой главе князь Василий и брат девушки Николай находят Желткова и просят навсегда покончить с этой историей. Муж Веры Николаевны почувствовал в этом человеке трагедию его души, поэтому разрешает написать последнее письмо его жене. Прочитав это послание, княгиня сразу поняла, что этот человек обязательно что-то сделает с собой, например, убьется.

В одиннадцатой главе княгиня узнает о смерти Желткова и читает его последнее письмо, где ей запоминаются следующие строки: «Я проверял себя — это не болезнь, не маниакальная идея — это любовь, которою богу было угодно за что-то меня вознаградить. Уходя, я в восторге говорю: «Да святится имя Твое». Княгиня решает поехать на его похороны и посмотреть на этого человека. Муж не возражает.

Двенадцатая и тринадцатая главы – это посещение покойника Желткова, чтение его последнего послания и разочарование женщины в том, что настоящая любовь прошла мимо нее.

Характеристика действующих лиц

Действующих лиц в произведении немного. Но стоит остановиться более подробно на главных героях:

Вера Николаевна Шеина.
Господин Желтков.

Главная героиня рассказа – это Вера Николаевна Шеина. Она происходит из старинного дворянского рода. Вера нравится всем окружающим, так как она очень красива и мила: нежное лицо, аристократичная фигура. Она уже шесть лет замужем. Муж занимает важное место в светском обществе, хотя имеет материальные проблемы. У Веры Николаевны хорошее образование. У нее есть еще брат Николай и сестра Анна. Живет она с мужем где-то на берегу Черного моря. Несмотря на то что Вера является суеверной женщиной и совсем не читает газет, азартные игры она любит.

Еще одним главным и важным героем рассказа является господин Желтков. Худой и высокий мужчина с нервными пальцами был небогатым человеком. На вид ему было лет тридцать пять. Он состоит на службе в контрольной палате, но должность занимает невысокую – мелкий чиновник. Куприн характеризует его, как скромного, воспитанного и благородного человека. Этот образ Куприн срисовал с реального человека. Прототипом главного героя стал мелкий чиновник телеграфа Желтиков П.П.

Есть и другие персонажи в этом рассказе:

✔ Анна.
✔ Николай
✔ Муж главной героини, Василий Шеин.
✔ Генерал Аносов.
✔ Другие.

Каждый из героев сыграл свою роль в содержании рассказа.

Детали в романе

В рассказе «Гранатовый браслет» много важных деталей, которые позволяют более глубоко раскрыть содержание произведения. Но особенно среди всех этих деталей выделяется гранатовый браслет. По сюжету главная героиня Вера получает его в подарок от тайного поклонника. Но предварительно Желтков, который и является тайным поклонником, кладет его в яркий красный футляр.

Куприн дает подробное описание браслета, заставляя восхищаться его красотой и изысканностью: «Он был золотой, низкопробный, очень толстый, но дутый и с наружной стороны весь сплошь покрытый небольшими старинными, плохо отшлифованными гранатами». Но особое внимание привлекает дальнейшее описание драгоценного браслета: «Посредине браслета возвышались, окружая какой-то странный маленький зеленый камешек, пять прекрасных гранатов кабошонов, каждый величиной с горошину».

Писатель рассказывает и об истории этого браслета, подчеркивая, таким образом, как важен он был для мелкого чиновника Желткова. Писатель пишет о том, что это дорогое украшение принадлежало еще прабабке главного героя, а последним, кто носил его, была его покойная мать, которую он очень сильно любил и хранил о ней самые теплые воспоминания. Зеленый гранат посередине браслета, по словам мелкого чиновника, имел свою старинную легенду, которая передавалась в семье Желткова из поколения в поколения. По этому преданию человек освобождается от тяжелых мыслей, женщина получает в награду еще и дар провидения, а мужчина будет защищен от любой насильственной смерти.

Критика о повести «Гранатовый браслет»

Литераторы высоко оценили мастерство Куприна.

Первый отзыв произведению дал Максим Горький в одном из писем в 1911 году. Он был в восхищении от этого рассказа и постоянно повторял о том, что написано чудесно и что начинается наконец-то хорошая литература. Прочтение «Гранатового браслета» для известного революционного писателя Максима Горького стало настоящим праздником. Он писал:

«А какая превосходная вещь «Гранатовый браслет» Куприна… Чудесно!».

«Мастерство А.И.Куприна

в рассказе «Гранатовый браслет»

16 лет, учащаяся 11»А» класса

МБОУ гимназия № 10

Научный руководитель:

Трут Елена Викторовна,

учитель русского языка

и литературы

МБОУ гимназия № 10

Секция: литература

Шахты

2015

Содержание

Введение

1.1.Смысл названия

1.2.Роль эпиграфа

2.1.Портрет как средство характеристики персонажей

2.2.Особенности портретной характеристики в рассказе.

3.1. Функции пейзажа.

3.2. Роль пейзажа в рассказе «Гранатовый браслет».

4.1.Функции предметно-бытовых деталей.

4.2. Значение предметно-бытовых деталей в тексте.

5. Заключение.

6. Список литературных источников.

Один из выпусков своей телепередачи « Игра в бисер» ведущий Игорь Волгин посвятил анализу произведения Александра Ивановича Куприна «Гранатовый браслет». В качестве предмета обсуждения была поднята проблема: чувства Желткова к Вере Николаевне Шеиной –это любовь или сумасшествие?» Выяснилось, что некоторые современные литературные критики склонны считать, что в основе действий героя все же лежит элеменарная маниакальная страсть. Я полагаю, что ответ на этот вопрос дает сам Куприн в ходе своего повествования. Следует лишь повнимательнее изучить изобразительно-выразительные средства, использованные мастером в произведении. Произведение, безусловно, рождает противоречивые ассоциации. Даже относительно определения жанрового своеобразия в литературоведении нет точного ответа на вопрос: «Гранатовый браслет»-рассказ или повесть?. Сам автор называл его рассказом. Мы последуем за автором.

Александр Иванович Куприн-человек удивительной судьбы. Натура сильная, кипучая. Признанный мастер короткого рассказа, автор замечательных повестей. В них широкая, многообразная картина русской жизни конца девятнадцатого- начала двадцатого веков. «Человек пришел в мир для безмерной свободы творчества и счастья»- эти слова из очерка писателя можно было бы взять эпиграфом ко всему его творчеству.

«Большой писательский дар А. Куприна высоко ценили Антон Чехов и Максим Горький. О Куприне с неизменно искренней теплотой писал скупой на похвалу, сурово требовательный Иван Бунин. Сам Лев Толстой восхищался им, считая Куприна наиболее талантливым из молодых литераторов: «У него настоящий, прекрасный, настоящий талант. Разумеется, всеобщее признание и слава пришли к Александру Ивановичу Куприну не сразу. В большую литературу он входил трудно и медленно, творческий путь его был неровен и нелегок» .

В учебных пособиях, журнальных статьях и монографиях рассматривается жизнь Куприна, его вхождение в большую литературу, основные произведения и темы этих произведений.

Исследованию творчества А. И. Куприна посвящено много работ. Это работы Крутиковой Л.В., Кулешова В.И., Смирновой Л.А. В настоящее время о жизни и творчестве А. И. Куприна существуют монографии Афанасьева В. Н., Михайлова О.

Актуальность темы данного исследования обусловлена неослабевающим интересом современного литературоведения к творческому наследию

А.И. Куприна, его мировоззрению и системе ценностей.

Объектом данной исследовательской работы

является изучение некоторых элементов писательского мастерства А.И.Куприна. Анализ художественных средств призван расширить возможности интерпретации литературного произведения.

Предмет исследования

-рассказ «Гранатовый браслет».

Цель исследования —

целостное изучение и анализ некоторых

художественных средств (названия произведения и эпиграфа, портрета, пейзажа, предметно-бытовых деталей,) ,определение их роли в раскрытии идейного содержания произведения.

Цель работы определяет следующие задачи:

1.Рассмотреть основные положения современного литературоведения относительно вышеуказанных художественных средств.

2.Изучить совокупность художественных средств, употребленных в рассказе «Гранатовый браслет».

3.Определить функции эпиграфа, портрета, пейзажа, предметно-бытовых деталей в раскрытии авторского замысла.

Для достижения поставленной цели и решения задач используются
методы:

комплексный литературно-текстологический анализ, субъективная читательская интерпретация прозаического текста.

Глава 1.

Мир произведения представляет собой систему, так или иначе соотносимую с миром реальным. Выявление, отбор и изображение тех или иных значимых с точки зрения автора компонентов являются важной составляющей творческого процесса. Воссоздать предмет (вещь, портрет, пейзаж) во всех его особенностях писатель не в состоянии, и именно совокупность определенных художественных средств замещает в тексте целое, вызывая у читателя нужные автору ассоциации.

Первым знаком художественного произведения, который стоит над и перед основным текстом и берет на себя основную нагрузку по преодолению границы между внешним миром и пространством художественного произведения, является его заглавие. Заглавие, по утверждению Л.С.Выготского, «намечает собой ту доминанту, которая определяет собой построение рассказа» [Выготский Л.С. 1992: 204]. Заглавие, – развивает эту мысль И.Р.Гальперин, – это компрессированное, нераскрытое содержание текста… Название можно метафорически изобразить в виде закрученной пружины, раскрывающей свои возможности в процессе развертывания» [Гальперин И.Р. 1991: 133]. Наконец, как отмечают исследователи, заглавие – это не только начало, но и парафраз, переформулировка всего текста.

Мастерство Куприна проявляется уже в названии рассказа. Почему именно так называет мастер свое произведение? Почему камень гранат взят за основу Куприным? Само заглавие удивительно поэтично и звучно. Оно звучит как строка стихотворения, написанного трёхстопным ямбом: “Грана / товы/й / браслет”. Этот камень страсти в древности считали затвердевшим огнем сердца человека. «Это камень любви, гнева и крови. Носящий его приобретает власть над людьми. Камень врачует сердце, мозг и память» — так в рассказе «Суламифъ» царь Соломон, даря своей возлюбленной драгоценности, говорит о гранате.

Гранатовый браслет ценен Желткову, герою одноименного рассказа, тем, что его носила его “покойная матушка”, кроме того, старинный браслет имеет свою историю: по семейному преданию, он имеет свойство сообщать дар предвидения носящим его женщинам и охраняет от насильственной смерти мужчин… В магических свойствах зелёного граната, мы убеждаемся, читая повесть. Вера Николаевна в самом деле неожиданно предсказывает: “Я знаю, что этот человек убьет себя”. Куприн сравнивает пять гранатов браслета с “пятью алыми, кровавыми огнями”, а княгиня, засмотревшись на браслет, с тревогой восклицает: “Точно кровь!” Любовь, которую символизирует браслет, не подчиняется никаким законам и правилам. Она может идти наперекор всем устоям общества. Желтков — мелкий бедный чиновник, а Вера Николаевна — княгиня, но это обстоятельство не смущает героя, он по-прежнему любит, отдавая себе отчет только в том, что ничто, даже смерть, не заставит утихнуть его прекрасное чувство: “… Ваш до смерти и после смерти покорный слуга”. К сожалению, значение браслета Вера Николаевна поняла слишком поздно.

Ещё более уникально и единственно в своём роде то место в повести, которое обычно занимает эпиграф.

Эпиграф — один из приемов выражения авторской позиции в художественном произведении. Понять идею произведения,- как говорил выдающийся методист Г.А Гуковский,- это значит понять идею каждого компонента в частности». И с этим нельзя не согласиться. Ведь эпиграф –только внешне автономная, независимая цитата, на самом же деле он имеет тесные структурные связи с другими композиционными компонентами художественной системы: заглавием, началом, концом, а также с сюжетом и образами произведения.

Это полифункциональный компонент литературного произведения, он помогает выразить авторскую позицию и может выполнить функции концептуальной передачи идейно –тематического содержания, раскрывать чувства и эмоции творческой личности, ее отношение к изображаемому, привносить дополнительную информацию, служить опорой писателя на мнение авторитетного лица.

Куприн на место эпиграфа помещает название музыкального произведения, L. van Beethoven. Son. N 2, op. 2. Largo Appassionato». подчёркивая этим то, что повесть «Гранатовый браслет» и бетховенская соната во многом созвучны и временами даже совпадают.

Музыкальное сопровождение играет большую роль в художественной ткани произведения. Оно впервые появляется в день именин Веры Николаевны (играет Женни Рейтер), затем — в финале произведения (играет опять же Женни Рейтер!) В финале героиня слушает как раз ту вещь Бетховена, которая вынесена эпиграфом к «Гранатовому браслету», и внутренний монолог Веры о любви, ее запоздалое признание звучит как стихотворение в прозе: каждый семантически цельный отрывок завершается строкой «Да святится имя твое» (из молитвы Господней).
Это не случайно.

Несомненно, писатель глубоко проник в сам дух, художественный строй бетховенской музыки. Куприна особенно интересовала вторая часть сонаты. Композитор предпослал данной части ремарку Largo appassionato (итал. “широко и страстно”).
Как известно, Бетховену так и не суждено было жениться, иметь детей. После смерти композитора в потайном ящике его шкафа было найдено письмо, по сей день остающееся загадкой и получившее название «Письмо к далёкой возлюбленной». В этом драгоценном документе ни разу не названо имя той, кому оно адресовано (установлено, что письмо написано на курорте в 1812 году). Возможно, что послание было отправлено адресату и им возвращено, но могло быть и так, что оно не было отправлено никогда — Бетховен словно писал его для самого себя, мысленно обращаясь к любимой женщине, давая выход своей тоске.
Романтическая история любви композитора, возможно, была известна Куприну и каким-то образом повлияла на содержание, на окончательный облик «Гранатового браслета» — на столь важную для Куприна идею трагической обречённости высокой и чистой любви.
Медленная часть сонаты Бетховена № 2 написана в форме рондо (фр. rondeau — круг), буквенная схема которой — ABACA. Принцип формы вполне понятен — это повторение основной темы А (так называемого рефрена), между проведениями которой появляются новые — В и С (так называемые эпизоды). Думается, восприятие этой формы писателем могло повлиять на тот важнейший фрагмент текста рассказа, где в уме княгини Веры Николаевны слагались слова (как мы помним, они совпадали с музыкой и напоминали куплеты, которые кончались словами “Да святится имя твоё”.
Смысл формы (точнее, повторения рефрена) здесь можно трактовать как возвращение к чему-то очень важному, существенному. Нетрудно убедиться, что сама музыка (тональность Largo appassionato — ре мажор) носит строгий, молитвенный и в то же время светлый характер — он чрезвычайно созвучен и словам “Да святится имя твоё”, и всему фрагменту рассказа, где Желтков словно обращается к княгине Вере из какого-то иного измерения.
Обратим внимание и на сходство некоторых перемен характера музыки и событий рассказа. В музыке Largo appassionato хорошо слышен трагический перелом, вторжение чего-то грозного, рокового — это вторжение происходит во втором эпизоде формы, в разделе “С” формы ABACA .Здесь можно усмотреть смысловую параллель с гибелью Желткова — не случайно местоположение данного трагического события в рассказе примерно совпадает с местоположением драматического сдвига в музыке медленной части сонаты! Последнее же проведение рефрена звучит октавой выше, чем два предыдущих, благодаря чему оно вносит просветление — очень сходное с мягким, утешающим по характеру “посмертным” обращением Желткова к Вере. Музыка Largo appassionato заканчивается на затихании, с характерным для заключений прощальным оттенком.
Ещё одно интересное проявление близости сонаты Бетховена и рассказа Куприна можно усмотреть в том, что музыка начала рефрена очень напоминает звучание струнного квартета. Здесь можно усмотреть намёк на то обстоятельство, что Желтков (как он сам упоминает в своём предсмертном письме к княгине Вере) чаще всего видел её на бетховенских квартетах.

Через музыкальные образы в финальной части рассказа высвечиваются грани разнонаправленных, эмоционально несхожих переживаний как Желткова, так и внимающей этим звукам Веры: радостные, молитвенные состояния души, «сладкая грусть» предвидения неизбежных страданий и смерти, ощущение неизбывной связи человеческого и природного бытия. Таким образом, именно в сфере великого искусства происходят сокровенная встреча и примирение «не встретившихся» в земной жизни человеческих душ, благодаря чему художественное время и пространство в заключительных картинах рассказа размыкаются в бесконечность, в область вечной красоты.

Глава 2

Очень важна в раскрытии духовного мира героев, а также и для постижения идейного содержания произведения портретная характеристика.

Под литературным портретом понимается изображение в художественном произведении всей внешности человека(лицо, телосложение, одежда, манера поведения, жестикуляции, мимика). С портрета обыкновенно начинается знакомство читателя с персонажем. Всякий портрет в той или иной степени характерологичен – это значит, что по внешним чертам мы можем хотя бы бегло и приблизительно судить о характере человека.

В рассказе немало развёрнутых словесных портретов персонажей. Мы остановимся на характеристике главных героев. Постижение тайны женской души, столь характерное для литературы Серебряного века, осуществляется у Куприна путем контрастно-сопоставительного изображения психологических портретов двух героинь – сестер Веры и Анны.

Вера и Анна, как подчёркивает автор, “по внешности до странного не были схожи между собою”: “Старшая, Вера, пошла в мать, красавицу англичанку, своей высокой гибкой фигурой, нежным, но холодным и гордым лицом, прекрасными, хотя довольно большими руками и той очаровательной покатостью плеч, какую можно видеть на старинных миниатюрах”. Отсюда и фамилия- Шеина.

Если в Анне всё напоминает пламя, огонь, сыплющий вокруг себя жгучие искры, то Вера больше похожа на мраморную статую, прекрасную, совершенную, но холодную и недоступную. Очевидно, что и поведение сестёр, и их судьбы по определению должны быть различны. Образу Анны Куприн отводит гораздо больше места, чем образу главной героини с целью оттенить образ последней. “Анна вся состояла из весёлой безалаберности и милых, иногда странных противоречий. Она охотно предавалась самому рискованному флирту во всех столицах и на всех курортах Европы, но никогда не изменяла мужу…; была расточительна, страшно любила азартные игры, танцы, сильные впечатления, острые зрелища, посещала за границей сомнительные кафе, но в то же время отличалась щедрой добротой и глубокой, искренней набожностью, которая заставила её даже принять тайно католичество. У неё были редкой красоты спина, грудь и плечи. Отправляясь на большие балы, она обнажалась гораздо больше пределов, дозволяемых приличием и модой, но говорили, что под низким декольте у ней всегда была надета власяница». Перечисленные качества рождают ассоциативный ряд, который формирует представление о героине как об очень противоречивом и сложном образе.

Вера же была «строго проста, со всеми холодно и немного свысока любезна, независима и царственно спокойна”. Героиня-благородная натура, тонко чувствующая прекрасное. Однако, её «я» погружено в некий самоуспокоенный сон, то есть в равнодушное к себе существование. В отличие от Анны, она бережлива, экономна, а всякий, даже самый невинный флирт был для неё совершенно невозможен, отсюда и резкое непрятие любых проявлений внимания постороннего мужчины.

Интересно подается портретная характеристика влюбленного чиновника. Впервые мы знакомимся с Желтковым, читая глазами Веры Николаевны его любовное письмо. В характеристике «великолепно-каллиграфического почерка», которым оно написано, просматривается ассоциация с гоголевским изображением «маленького» человека в «Шинели». В содержании и стиле письма на первый план выдвигается контраст в качестве главного принципа авторского видения внутренней жизни персонажа. Сквозь униженную робость признаний Желткова в «благоговении, вечном преклонении и рабской преданности», в словах о «верноподданическом подношении» – неожиданно обнаруживается высота духа, достигнутая в любовном переживании. В финальной же фразе («Ваш до смерти и после смерти покорный слуга…») традиционная формула вежливости, видоизменяясь, наполняется бытийным смыслом и становится невольным пророчеством о трагической перспективе любовного чувства.

Затем читатель непосредственно знакомится с героем. Это происходит во время визита к нему мужа и брата Веры.Именноэтот эпизод является сюжетным и драматическим узлом рассказа.Здесь прослеживается композиционная доминанта –контраст между бездуховностью и холодной заносчивостью аристократов, считающих себя социальной и интеллектуальной элитой, и истинным благородством подлинных чувств, носителем которых стал скромный чиновник.

Первоначальным фоном образа Желткова становится сгущенный быт («Заплёванная лестница пахла мышами, кошками», «на лестничной площадке темно», низкая комната; окна, похожие на иллюминаторы, «еле-еле освещали комнату» — всё это в сравнении с интерьером Шеиных выглядит жалко. Таким образом автор показывает читателю мир «маленького человека». Описание жилища


(«комната была низка… похожа на кают-компанию грузового парохода») в некоторой степени скрывает проявления индивидуальности персонажа: «Лица хозяина сначала не было видно». Но постепенно сквозь подробности неловкого, внешне заискивающего поведения Желткова в штрихах к его динамичному портрету проступают признаки душевной утонченности и артистизма: это и общий облик героя («высок ростом, худощав, с длинными пушистыми, мягкими волосами»), и «нежное девичье лицо», и глубина глаз, и «упрямый детский подбородок с ямочкой посредине». Портрет Желткова вызывает симпатию: его облик напоминает ангела, а упоминание о детской ямочке — следование традициям Л. Н. Толстого (в его положительных героях есть что-то детское). Всё это даёт нам представление о Желткове как о человеке искреннем, непорочном, душевно чистом и возвышенном, поднятом над мелкой и пошлой суетой. В начале визита гостей герой изображен смешным, растерянным: «пальцы забегали по борту …пиджачка», «пролепетал омертвевшими губами», «глядя…умоляющими глазами».
Брат Веры Николаевны,
Николай Николаевич, пытается пресечь чувство любви Желткова, поставив ничтожного чиновника «на место», он угрожает ему, ссылаясь на свои связи и должностные возможности. Мирза-Булат-Тугановский не подозревает, что природа истинной любви такова, что не человек управляет ею, а она управляет человеком. Желтков совершенно меняется в своём поведении, после того, как понял, что разговаривает с человеком, облачённым в рамки светских приличий, высокомерным, ничего не знающим о любви: «рассмеялся», «положил руки в карманы… и закурил». Для него, принимающего судьбоносное решение, угрозы Николая Николаевича показались мелкими и ничтожными.


Подобное преодоление внешней униженности силой внутренней значительности будет запечатлено и в посмертном портрете Желткова, где лицо прошедшего через великую любовь и испытания «маленького» человека сопоставляется с «масками великих страдальцев – Пушкина и Наполеона».

Печальные чувства «Г.С.Ж.» понимает Василий Шеин, он чувствует, что присутствует при «громадной трагедии души». И только товарищ прокурора не может понять чувства и страдания Желткова.
Разговаривая с ним, он делает жест, точно бросает правой рукой на землю от груди какой-то невидимый предмет. Его слова превратились в брошенную «невидимую тяжесть». Он черств и жесток в обращении с людьми, не щадит их чувств, и, конечно, он никогда искренне не полюбит и никогда не поймет Желткова. Неудивительно, что составной частью его древней аристократической фамилии является слово «булат», в котором слышен звон металла.

В свете этих событий роль образа генерала Аносова, на первый взгляд, второстепенного первсонажа, приобретает особое значение. Сама внешность героя внушает нам симпатию и доверие к этому человеку. Это «тучный, высокий, серебряный старец. У него … большое, грубое, красное лицо с мясистым носом и с тем добродушно-величавым, чуть-чуть презрительным выражением в прищуренных глазах, расположенных лучистыми, припухшими полукругами, какое свойственно мужественным и простым людям, видавшим часто и близко перед своими глазами опасность и смерть». Интересны эпитеты, которыми наделяет портрет старца Куприн. Вместо определения «седой» использовано прилагательное «серебряный», которое придает образу бо
льшую семантическую значимость. Можно предположить, что этот персонаж является выразителем авторской позиции.

Герой многое повидал, знает жизнь глубинно и оценивает её объективно. Аносов единственный из этой толпы, кто видит, что моральные устои общества расшатаны до предела, что из чистого, возвышенного чувства любовь превратилась в пошлое слово.
Именно генерал говорит Вере Николаевне о том, какой должна быть настоящая любовь: «Любовь должна быть трагедией. Величайшей тайной в мире! Никакие жизненные удобства и компромиссы не должны её касаться».

Именно этому персонажу автор доверяет один из важнейших в рассказе выводов: в природе истинная, святая любовь крайне редка и доступна только немногим и только достойным её людям. Именно ему «поручено» заставить Веру отнестись к любви таинственного незнакомца более серьёзно: «…может быть, твой жизненный путь, Верочка, пересекла … такая любовь, о которой грезят женщины и на которую больше неспособны мужчины».

Очевидно, что автор «Гранатового браслета» при создании облика своих персонажей наследует традиции русских писателей-классиков XIX века. Портрет у Куприна — своеобразный ключик к герою, к его психологии, к его внутреннему миру. Симпатии или антипатии автора легко угадываются в самой коротенькой, лёгкими штрихами набросанной портретной зарисовке.

Глава 3

Еще одним очень важным приемом, раскрывающим замысел автора, является пейзаж.

Пейзаж (от франц. pays — страна, местность) — изображение природы в художественном произведении. Пейзаж входит в систему образов и может служить средством характеристики внутреннего мира персонажей, а также средством характеристики их душевных движений.
Именно эту функцию пейзажа мы наблюдаем в произведении Куприна.Ее можно соотнести с приемом психологического параллелизма.

События происходят осенью, порой печальной и унылой. Это время года ассоциируется с расставанием, умиранием всего живого.
С первых строк рассказа, в описании осеннего пейзажа возникает ощущение увядания. Подобно природе увядает и княгиня Вера Николаевна, ведя однообразный, дремотный образ жизни, который основывается на привычных и удобных связях, занятиях, обязанностях.

В этой связи интересно описание цветочной клумбы героини. «Доцветали разноцветные махровые гвоздики, а также левкой — наполовину в цветах, а наполовину в тонких зелёных стручьях, пахнувших капустой, розовые кусты ещё давали — в третий раз за это лето — бутоны и розы, но уже измельчавшие, редкие, точно выродившиеся. Зато пышно цвели своей холодной, высокомерной красотою георгины, пионы и астры, распространяя в чутком воздухе осенний, травянистый, грустный запах. Определения, подобранные Куприным к характеристике цветов, напоминают нам о неприступности героини. А эпитет «измельчавшие» намекает на то, что подобно этим цветам измельчали и души представителей «высшего света» и некоторые из них окончательно потеряли представление о настоящих чувствах и сострадании, например, брат героини Николай Николаевич Мирза-Булат-Тугановский. Таким образом, здесь пейзаж –
метафора скучной, однообразной жизни княгини Веры.

Посредством пейзажа также раскрывается разница в характерах сестер Веры Николаевны и Анны Николаевны. Последняя обладает уникальным зрением и восприятием всего прекрасного. Она увидела, что в «лунном свете есть какой-то розовый оттенок», а морская вода пахнет резедой. Подобное обоняние раскрывает некую романтичность образа.

Кстати сказать, и Вера Николаевна наделена даром видеть, понимать и ощущать прелесть окружающего мира. Вот что она говорит сестре: “.. .Я только думаю, что нам, северянам, никогда не понять прелести моря. Я люблю лес. Помнишь лес у нас в Егоровском?.. Разве может он когда-нибудь прискучить? Сосны!.. А какие мхи!.. А мухоморы! Точно из красного атласа и вышиты белым бисером. Тишина такая… прохлада”.Но в отличие от страстной натуры сестры, она не романтик, она не любит морскую стихию (мы помним, что все поэты –романтики воспевали морскую стихию). Может быть, поэтому она сразу и не почувствовала романтическую душу Желткова).

Пейзаж у Куприна также наделен способностью предвосхищать события.
В первой главе рассказа читаем: «наступили отвратительные погоды»,это обстоятельство предсказывает печальные события и даже обещает смерть: «спустя неделю повыбрасывало трупы рыбаков в разных местах берега». Затем «погода вдруг резко и совсем нежданно переменилась, «наступили тихие безоблачные дни, таких не было даже в июле» — строки звучат как напоминание о чем-то добром и прекрасном, что произойдет с Верой Николаевной в конце произведения.

Заключительные строки таковы: «Налетел легкий ветер и, точно сочувствуя ей, зашелестел листьями. Острее запахли звезды табака…». Эллипсис, употребленный в конце текста намекает на перемену, произошедшую с главной героиней. Эта перемена и есть та самая возвышенная и необыкновенная любовь, о которой идет речь в рассказе и смысл которой наконец понимает до сих пор дремавшая душа княгини.

Таким образом, смысловая нагрузка, которую несет описание пейзажа в этом произведении, огромна. Пейзажные зарисовки во многом предвосхищают предстоящие события, созвучные высказыванию генерала Ансова о том, что настоящая любовь должна быть трагедией. Они также характеризуют внутренний мир героев, служат своеобразным обрамлением в начале и в конце произведения, позволяют нам судить о внутреннем мире самого автора, о том, насколько близки ему те или иные персонажи «Гранатового браслета».

Глава 4

Не последнюю роль в раскрытии идейного замысла «Гранатового браслета» играют предметно-бытовые детали.

Художественная деталь — изобразительная и выразительная подробность, несущая определенную эмоциональную и содержательную нагрузку. В произведении большого художника нет ничего случайного. Каждое слово, каждая подробность, деталь необходимы для наиболее полного и точного выражения мысли и чувства.

Функции деталей в произведении:

Характеристика персонажа

Прием раскрытия внутреннего мира героя

Средство характеристики социального положения человека

Деталь как примета культурно-исторического характера

Деталь этнографического характера

Детали, рассчитанные на то, чтобы вызвать у читателя определенные аналогии

Деталь-символ

Характеристика условий жизни

Деталь, рассчитанная на эмоциональное восприятие читателя

Некоторые детали, связанные с пейзажем, портретной характеристикой, мы уже рассмотрели. Обратим внимание на предметно-бытовые детали, использованные Куприным, и попытаемся понять их роль в идейной направленности произведения. Подарки, полученные Верой Николаевной в ее день рождения, обладают определенной символикой. О значении гранатового браслета уже было сказано выше.

Футляр с серьгами из грушевидных жемчужин был подарен мужем.

По преданию, жемчуг считается самой несчастливой драгоценностью, это слезы ангелов, к тому же грушевидной формы, ассоциирующей капли. Такой подарок по определению не мог осчастливить героиню.

Подарок Анны –записная книжка. Она сделана из древнего молитвенника. В ней страницы, некогда заполненные божественными писаниями,кощунственно заменены таблетками из слоновой кости. Это указывает на то, что, несмотря на принятие католичества и ношение власяницы, Анна Николаевна подвижницей веры не была. Ее вера была такой же выхолощенной, как и преподнесенный ею подарок. Недаром Верой Николаевной иронично произнесена фраза о том, что только ее сестре могла прийти в голову такая «шальная мысль».

Интересна цифра, обозначающая количество приглашенных гостей. Их тринадцать. Авторское внимание приковано к тому, как Вера Николаевна, осознав мистическое значение числа, начинает тяготиться смутными предчувствиями. Снова возникает мысль о трагедии.

К столу готовится морской петух-очень редкая рыба. Дано подробное описание диковины. «Ее чешуя отливала золотом, плавники были ярко-красного цвета, а от громадной хищной морды шли в стороны два нежно-голубых складчатых, как веер, длинных крыла. Морской петух был еще жив и усиленно работал жабрами». Рождается впечатление чего-то уходящего, безвозвратно утерянного, очень редкого.

В ходе рассказа упомянут домашний юмористический альбом с собственными иллюстрациями к сатирическим рассказам князя Василия.Пародированная история умирающего от любви телеграфиста, завещавшего Вере «две телеграфные пуговицы» — еще одно мистифицированное предупреждение о приближении трагедии.

Отвергнутый Верой Николаевной браслет Желтков преподносит в дар иконе Божьей Матери не случайно.
Восемь лет он обожествлял свою возлюбленную
. Свою любовь, оказавшуюся ненужной в мире людей, он приносит в дар Богоматери, тому высшему идеалу Вечной женственности, отраженный свет которого он напрасно искал на земле.

То, что возлюбленную в «Гранатовом браслете» зовут Вера, тоже символично. Слова религия и вера — синонимы. Любовь Желткова к Вере по сути своей религиозная. Об этом говорят и слова, которые слышатся Вере в бетховенской «Аппассионате»: «Я перед тобою — одна молитва: «Да святится имя твое». Выше такой любви нет ничего на свете.

Еще одна очень важная деталь, каторая находится в центре повествования на протяжении всего рассказа- это цветок розы. Психологическая мотивировка этого цветка многопланова.

Впервые о розах Куприн упоминает в экспозиционной части повествования. В зарисовке предосеннего увядания сада, как уже было сказано ранее, описание цветов оборачивается художественной метафорой: у княгини Веры «прежняя страстная любовь к мужу давно уже перешла в чувство прочной, верной, истинной дружбы».

Далее по сюжету княгиня Вера вдевает в петлицу пальто генерала Аносова две маленькие розы. Один цветок розовый, другой карминный, то есть ярко-красный; один символизирует Веру, другой — Анну.

Среди мини-новелл, составляющих воспоминания старика Аносова, есть одна, занимающая особое место.Молодой офицер «пламенно и бесповоротно» влюбился в «прехорошенькую болгарочку», хозяйку дома, где он остановился на постой. Именно здесь упоминаются сухие лепестки роз. Читаем: «увидев меня, она стала притворяться, что перебирает сухие лепестки роз, которые тамошние жители собирают целыми мешками». Розовые лепестки в этой сцене — и замешательство, неловкость, и нетерпение, и некий элемент обыденности, и, конечно, искренность чувств, их подлинность.

В этой детали нет ничего навязчивого, нарочитого, а напротив, есть достоверность, естественность и некий, возможно неочевидный, подтекст. Он становится явным в финальном эпизоде посещения княгиней Верой квартиры Желткова и ее прощания с покойным. Все предшествующие сцены с упоминанием розы выстраиваются в единую смысловую цепочку, как только мы читаем: «…Вера…вынула из бокового кармана кофточки большую красную розу, подняла немного вверх левой рукой голову трупа, а правой положила ему под шею цветок». Именно «в эту секунду» она поняла, «что та любовь, о которой мечтает каждая женщина, прошла мимо нее».
Символичность красной розы, положенной в гроб, отчетливо просматривается в контекстуальных связях с другими деталями, упомянутыми в рассказе в связи с традиционной символикой розы как идеала совершенства.
Прощальный подарок Веры – это не только знак благодарности и обещание вечной памяти, но и символ крови, страданий. Здесь роза вступает во взаимодействие с деталями из другого ряда(уже упомянутое нами сходство лица Желткова с масками великих страдальцев). «Глубокая важность была в закрытых его глазах, и губы улыбались блаженно и безмятежно, как будто бы он перед расставаньем с жизнью узнал какую-то глубокую и сладкую тайну, разрешившую всю его человеческую жизнь.

Наконец, образ белой акации, ствол которой обнимает Вера Николаевна в конце рассказа. Это очень значимая деталь. Акация благодаря своей стойкости и жизнеспособности является символом бессмертия. Достойное заключение для рассказа- гимна подлинной любви, которая оказалась сильнее смерти.

Таким образом, многие детали в рассказе наполнены симоликой,передающей сокровенный смысл повествования

Заключение.

Безусловно, всё мастерство писателя в «Гранатовом браслете» направлено на выражение основной идеи произведения, которая заключается в том, что настоящая любовь способна преобразить человека, возвысить его душу. Желтков испытывает не маниакальную страсть (кстати, это утверждение самого героя), он любит по-настоящему

Вопреки очевидной безнадёжности в обретении ответного чувства, любовь торжествует, живёт и расцветает в душе Желткова, даря ему редкое, несказанное, «громадное счастье». Она возвышает героя, делает его значительным в собственных и чужих глазах. Мы убеждаемся, что даже безответная любовь может приносить человеку истинное наслаждение, поскольку энергетический потенциал ее поистине велик.

Список литературы

1.Колобаева Л.А. Преобразование идеи «маленького человека» в творчестве А.Куприна // Колобаева Л.А. Концепция личности в русской литературе рубежа ХIХ-ХХ веков. М., 1990.С.62-84. В исследовании предлагается рассмотрение проблематики и персонажного мира в дореволюционной прозе Куприна.

2. Смирнова Л.А. А.Куприн // Смирнова Л.А. Русская литература конца ХIХ – начала ХХ века. М., 1993.С.98-127. Раздел о Куприне представляет развернутый очерк творческого развития писателя в 1890-1910-е гг.

3. Дьякова Е.А. Александр Куприн // Русская литература рубежа веков (1890-е – начало 1920-х годов). Кн.1. М., 2000.С.586-625. В работе подробно осмысляется место Куприна в литературе начала ХХ в., говорится о восприятии его произведений критиками-современниками.

4. Солнцева Н.М. А.И.Куприн // История русской литературы ХХ века (20-50-е годы). Литературный процесс. Учебное пособие. М., 2006.С.631-636. Исследование обращено к проблемам эволюции творчества Куприна эмигрантского периода.

Показать, как писатель изображает влияние любви
на человека; мастерство Куприна в изображении
мира человеческих чувств.

Раскрыть значение музыкального эпиграфа в
рассказе.

Развивать навыки аналитико-исследовательской
работы по тексту в единстве формы и содержания;
культуру устной связной речи; навыки
выразительного чтения; мышление.

Оборудование урока. Портрет А.И.Куприна.
Грамзапись Второй сонаты Л.В.Бетховена.

Ход урока

1. Сообщение темы и целей урока.

2. Вступительное слово учителя.

3. Определение темы рассказа.

Тема рассказа должна отразиться в эпиграфе.
Что называется эпиграфом?

Определение эпиграфа в словаре
литературоведческих терминов: “Эпиграф — слова,
предпосланные художественному произведению,
помещаемые непосредственно перед текстом и
призванные раскрыть художественный замысел
автора, дать авторскую оценку излагаемым
событиям. Эпиграф тесно связан с текстом.

Чтение эпиграфов, подобранных дома.

Эпиграф в рассказе музыкальный.

Коротко передайте сюжет рассказа.

Сейчас мы послушаем сонату Бетховена.
(Настроить ребят на слушание классической
музыки, рассказать о композиторе)

Задание. Во время звучания мелодии ещё раз
вспомнить рассказ и подумать, какие эпизоды
могут соответствовать сонате.

Итак, какие эпизоды возникли в вашем
воображении? (Любовь, пейзаж, браслет, прощание
княгини Веры с Желтковым, известие о смерти и др.)

Посмотрите, весь рассказ отразился в музыке.
Действительно, музыкальный эпиграф тесно связан
с текстом.

Подумаем, как менялась музыкальная
интонация? (Спокойная — любовь, пейзаж, прощение;
светлая — игра подруги, пейзаж, любовь;
напряжённая — подарок Желткова, разговор с
Желтковым, известие о смерти)

Сопоставим музыкальные интонации с жизнью
героев. Композиция рассказа соответствует
музыке. На основе эпиграфа строится весь рассказ.

Какие два начала сталкиваются в музыке?
(Напряжённость и спокойствие)

То же самое происходит в жизни героини.
Скажите, как проходит её семейная жизнь, что об
этом говорит автор? (Любовь угасает и становится
привычкой)

А что такое любовь? Как вы понимаете?

Определим значение слова любовь по словарю.
(Любовь — чувство, трудно поддающееся формальному
определению. Характеризуется высшей
эмоционально-духовной напряжённостью и основана
на открытии максимальной ценности конкретного
человека)

Обратимся к тексту. Когда, кто говорит о любви
в произведении? (Автор — 2 гл., 12 гл., 13 гл.; Василий
Львович — 5 гл., 6 гл., 10 гл., 11 гл.; Желтков — 5 гл., 10 гл.,
11 гл., 13 гл.).

В каком ключе даны эти рассказы? (Василий
Львович — в сатирическо-гротескном ключе; Аносов —
в реалистических тонах)

Какие две точки зрения на любовь они
высказывают? (1 — любовь-смысл жизни; 2 — нечто
ненужное и расхожее)

Кто придерживается точки зрения, что любовь —
смысл жизни? (Желтков, Аносов)

Что было в жизни этих героев? (Они прошли через
это)

Итак, имеет право говорить о любви тот, кто
любит, кто перенёс страдания.

Остановимся на образе Веры Николаевны. Она
говорит о любви? (Нет, она размышляет, намекает,
расспрашивает. Эта тема ей очень интересна)

Какой вы её представляете? Запишите в тетради
её черты. (Приземлённое существо, уравновешенная,
ни фантазии, ни романтизма, ни стремления к
возвышенному или хотя бы к чему-то необычному,
рискованному в ней нет)

Кто согласен с этой характеристикой? Почему?

Устраивает ли её такая жизнь? Не ищет ли она
чего-то необычного в жизни?

Человек, который интересуется любовью и
задаёт вопросы, — приземлённый человек?

Чтобы разобраться в этом вопросе, обратимся к
тексу. Откройте первые страницы и найдите
описание дня именин княгини Веры. С чего
начинается описание?

Что мы знаем о взаимоотношениях с мужем?
Зачитайте.

Как отреагировала Вера Николаевна на
молитвенник, который подарила ей сестра?
Зачитайте.

Как это характеризует Веру Николаевну?
(Романтическая натура)

Какой знак препинания употребил Куприн в этом
абзаце? (Многоточие — пауза — когда мы
задумываемся о чём-либо, размышляем…)

Вывод. Оказывается, Вера Николаевна- натура
тонкая, чувствительная. неравнодушная к природе
(текст), радуется прелестным дням (текст).

Кто осознаёт, что Вера Николаевна не статуя,
а женщина с горячей душой? (Желтков)

Зачитаем последнее письмо Желткова
(подготовленный ученик).

Почему Княгиня Вера не ответила на любовь?
(Не любит; душа не лежит; она замужняя женщина;
разное социальное положение)

В какой обстановке она жила? (Жизнь можно
назвать идиллической: не ссорятся, не изменяют
друг другу, между супругами полное
взаимопонимание)

Когда Вера Николаевна открывает для себя
что-то важное? (Когда слушает сонату Бетховена)

Что происходит с ней? (Она успокаивается,
понимает, что это была любовь, что человеку надо
любить, надо жить в полную меру, как велит ему его
сердце — это идея произведения)

4. Обобщение учителя.

Эпиграф к рассказу подсказывает основную
проблему и помогает раскрыть характер главной
героини. Музыка сонаты раскрыла красоту любви
Желткова и помогла Вере Николаевне всё понять и
почувствовать себя прощённой.

5. Итоги урока.

1. Выставление оценок.

2. Домашнее задание.

Подготовиться к сочинению.