Петровский малый тронный зал описание сочинение

Если вы бывали в Питере, тогда, наверное, обязательно посетили Эрмитаж. Вам остается только позавидовать, ведь вы видели самый роскошный музей мира. Он стоит в одном ряду с такими гигантами, как Метрополитен, Британский музей, Лувр. Тронные залы Эрмитажа поражают воображение посетителей.

В экспозиции музея находится более 3 000 000 предметов искусства. Чтобы осмотреть все экспозиции, нужно преодолеть 20 000 км. Если вы будете осматривать каждый экспонат около одной минуты, то это займет 8 лет жизни. В этой статье вы найдете описание тронных залов Эрмитажа. Музейный комплекс состоит из 5 строений. Все они связаны между собой и располагаются на Дворцовой набережной.

Зимний дворец

Это легендарное здание, оно является самым знаменитым в мире. Нынешний Зимний дворец является пятым по счету строением и имеет обширную историю. Здание, которое унаследовало наше поколение, создано великим архитектором Растрелли в 1754-1762 годах. Оно относится к стилю барокко, с некоторыми вкраплениями рококо. С приходом советской власти в здании Зимнего дворца помещена главная экспозиция Государственного Эрмитажа.

До 1904 года здесь в холодное время года проживал Николай II. Позже правитель стал зимовать в Царском Селе. Сложно себе представить, что в 1915-1917 годах здесь был организован госпиталь, который был назван в честь царевича Алексея Николаевича.

Во время Октябрьской революции дворец заняло Временное правительство. Зимой 1920 года прошлого века здесь был открыт Музей революции. До начала ВОВ он делил одно мест расположение с Эрмитажем. Современный Санкт-Петербург гордится Зимним Дворцом и Дворцовой площадью, которые образуют единый архитектурный ансамбль.

Малый тронный зал Эрмитажа в Зимнем дворце

Он спроектирован в 1833 году архитектором О. Монферраном. Его еще называют Петровским Малым тронным залом Эрмитажа, поскольку он посвящен памяти великого Петра I.

Здесь находится трон императора, изготовленный из серебра с позолотой. Он был сделан в Великобритании К. Клаузеном в 1731 году. За ним в триумфальной арке из яшмы расположено полотно «Петр I с богиней мудрости Минервой», написанное Якопо Амигони. Выше — картины, по которым можно изучать историю Северной войны. На полотнах изображена битва под Полтавой и баталия при Лесной. Они написаны Б. Медичи и Б. Скотти.

Интерьер этого тронного зала Эрмитажа украшают вензеля императора Петра I — двуглавые орлы и пара символов «P» на латинице. Зал задрапирован шитыми серебром панно, которые изготовлены из лионского бархата малинового цвета.

Большой Тронный зал

Его еще называют Георгиевским залом. Проект Большого Тронного зала в Эрмитаже создал Дж. Кварнеги в 1790 году по приказу Екатерины II. Практически 130 лет здесь происходили самые важные церемонии и приемы дипломатов, то есть в нем принимались важнейшие решения в политической жизни Российской империи. На сегодняшний день зал открывается только для особо важных мероприятий. Это огромная комната, интерьер которой выдержан в двух цветах. Зал освятили 26 ноября 1795 года, в день Святого Георгия Победоносца.

В 1837 году случился страшный пожар. Тронный зал Эрмитажа полностью выгорел, но его восстановил Стасов по приказу Николая II. Правитель пожелал облицевать помещение редким видом белого мрамора. Работа оказалась очень сложной, именно поэтому открытие зала произошло позже.

Над троном можно увидеть барельеф из мрамора, который называется «Георгий Победоносец, поражающий копьем дракона».

Первое собрание Государственной Думы

7 апреля 1906 года произошло важное событие. В Георгиевском зале впервые собрались депутаты Государственной Думы. В торжественной обстановке к ним вышел сам Николай II для обсуждения государственных дел. Участие в собрании принимал разномастный народ: адвокаты, которые были наряжены в сюртуки, селяне в домотканых рубахах и кафтанах, а также священнослужителей.

Во время революции в 1917 году из Большого Тронного зала в Эрмитаже были изъяты все символы империи. С приходом советской власти уничтожение реликвий продолжалось — в 1930 году был полностью уничтожен трон. После ВОВ его украсили огромной картой СССР, которая была изготовлена из самоцветов. Ее создание было приурочено к Всемирной парижской выставке в 1937 году. В 80-х годах она была отправлена в Горный музей. На протяжении 1997-2000 годов художники и историки полностью восстановили тронное место.

Военная галерея 1812 года в Эрмитаже

Этот зал находится под номером 197. Галерея — это говорящий памятник подвигам русского народа. Здесь расположено 332 портрета полководцев. Все они честно сражались за Родину в 1812 году. Часть героев возглавляло поход 1813-1814 годов. Проект галереи создал К. Росси, а автором полотен является Доу. Также в написании принимали участие русские художники — Поляков и Голике. Портреты в основном писались с натуры. Некоторых героев на момент создания галереи не было в живых, эти портреты перерисовывали с ранее написанных картин. В северном крыле зала помещены полотна с изображением Александра I и Фридриха-Вильгельма III, который был его союзником.

Фойе театра

В переходе между Большим Эрмитажем и театром находится фойе, которое просто шокирует гостей своим потрясающим убранством. Оформил его знаменитый архитектор Бенуа в 1903 году. Стиль этого зала — французское рококо. Здесь расположены пышные гирлянды из растительности. Полотна, которые украшают стены фойе, обрамляют золоченые завитки и рокайли.

Особого внимания заслуживает потолок зала. На нем можно увидеть копии полотен итальянца Луки Джордано. Это знаменитые:

• «Суд Париса»;
• «Похищение Европы»;
• «Триумф Галатеи».

Над входом в зал висит картина с изображением руин, автором которой является Юбер Робер. Стены украшают портреты, написанные в XVIII–XIX веках. Из огромных окон фойе открывается шикарный вид на реку Неву и Зимнюю канавку.

Эрмитаж насчитывает всего 365 залов. Каждый из них по-своему уникален и несет в массы частичку истории нашей великой Родины. Ежегодно его посещают миллионы гостей — горожан и гостей Питера. Экстерьер дворцового комплекса не менее величественен, чем его интерьеры. Особенно хорош Зимний дворец в темное время суток, когда горят огни, которые отражаются в Зимней канавке. Это канал, который собирает воедино две прекрасные реки — Мойку и легендарную красавицу Неву.

Основные залы Зимнего дворца

Иорданская лестница

По заказу императрицы Елизаветы Петровны лестницу спроектировал Франческо Растрелли, как парадный вход в церемониальные апартаменты. Её высота 22 метра, она не разделена перекрытиями и поэтому освещается окнами двух этажей.

Изначальное название лестницы ― Парадная. Но во времена Екатерины II оно было изменено на «Посольская», так как именно здесь представители иностранных государств поднимались к Тронному залу.

Иорданской же лестницу назвали позже, из-за подъезда северного фасада дворца и галереи первого этажа. Во время празднования Крещения Господня, там проходил крестный ход, а на Неве располагали прорубь для освящения воды ― Иордань.

В трёхдневном пожаре 1837 года полностью выгорели второй и третий этажи дворца, погибла вся отделка. Николай I при реставрации приказал архитектору Василию Стасову восстановить её «совершенно по-старому», поэтому считается, что концептуально первоначальный облик лестницы не изменился.

Деревянные колонны, покрытые розовым мрамором, заменили на серый гранит и заложили часть фальш-окон на первом этаже. Погибшие статуи заменили аналогичными, но для снижения стоимости работ их взяли из других дворцов и Летнего сада.

Плафон венецианского живописца Франческо Сальваторе Фонтебассо во время пожара сильно пострадал и не подлежал восстановлению, его заменили на уже готовую работу Гаспаро Дициани. Из-за того, что полотно было меньшим по размеру, оставшееся пространство расписали в сходном стиле по эскизам Василия Стасова. 

Гербовый зал

Второй по величине зал Эрмитажа для торжественных мероприятий. При Екатерине II использовался для балов и маскарадов. Однако, он дважды изменял свое предназначение ― Павел I прощался здесь с усопшими родителями, а в 1825 году состоялась траурная панихида по Александру I.

В современном виде зал спроектирован Василием Стасовым и по требованию Николая I воплотил собой могущество Российской Империи. На позолоту колонн истрачено около 7 килограмм золота, а окна во всю высоту помещения, зрительно делают место официальных императорских приёмов ещё грандиознее.

По обе стороны от центрального входа установлены две скульптурные группы, которые олицетворяют собой древних защитников государства.

В этот зал одним из первых было проведено электрическое освещение, вес каждой массивной люстры составляет около 380 килограмм, а в нижней части они декорированы гербами российских губерний.

Петровский (Малый тронный) зал

Мемориальное помещение построили в память о Петре I и использовали для небольших приёмов. Архитектор проекта Огюст Монферран ― создатель Исаакиевского собора.

Николай I поручил выполнить серьезный объём работ за несколько летних месяцев и времени было недостаточно, поэтому часть конструкций зала сделали из дерева и в пожаре 1837 года она была утрачена.

При реконструкции цвет лионского бархата в отделке изменили с малинового на пунцовый, а бронзовых орлов на стенах ― на серебрённое шитьё, установили в зале серебряные бра и светильники.

В центральной части экспозиции расположен позолоченный трон. Он не принадлежал Петру I и изготовлен в Петербурге в конце XVIII века, для императрицы Анны Иоанновны.

Георгиевский (Большой Тронный) зал

Главный церемониальный зал Российской Империи. Здесь проходили официальные приемы, торжественные обеды и парадные балы. Он выстроен в отдельном корпусе на восточном фасаде дворца, под руководством Джакомо Кваренги, отделан мрамором четрёх оттенков, позолотой и ярким потолочным плафоном.

Василий Стасов восстановил интерьер после пожара и использовал белый каррарский мрамор. Детали выполнили в Италии, несмотря на сложность с доставкой стоимость была гораздо ниже, чем цена российских мраморщиков. Из-за сложностей со сборкой и примеркой, восстановительные работы затянулись в Тронном зале почти на 5 лет, в то время, как остальные покои дворца восстановили за полтора года.

Почти сразу после завершения работ обрушился потолок ― были неправильно заглублены перекрытия и в последствии архитекторы приняли решение усилить их балками-кессонами.

Тогда же изменили расположение тяжёлых люстр ― это открыло вид на барельеф Георгия Победоносца, святого покровителя Российской Империи, он находится над тронным местом.

Полы в зале выполнены из паркета, набранного из 16 ценных пород, в том числе и красного дерева. Рисунок потолка и пола повторяет друг друга, только эмблемы орлов на полу заменены на растительные орнаменты.

Под малиновым балдахином стоит позолоченный трон, который изготовили в XVIII веке лондонские мастера, по заказу императрицы Анны Иоанновны.

Вдоль стен размещены изделия из малахита, орлеца, кварца, лазурита и яшмы, выполненные на фабриках Екатеринбурга, Петергофа и Колывани.

Военная галерея 1812 года

Картинная галерея задумана Александром I, для того чтобы увековечить подвиги генералов, участников сражений войны 1812 года. Здесь размещены 332 портрета, которые в течение 10 лет писали художники Джордж Доу, Василий Тропинин, Вильгельм Голике и Александр Поляков. Часть написана с натуры, а часть с уже готовых присланных полотен. Были и те, кто не дожил до окончания работы и не оставил после себя изображений, поэтому несколько портретов в галерее, содержат только фамилии и инициалы, а вместо холста рама затянута зелёной тканью.

Условием для попадания в галерею было участие в военных сражениях с Наполеоном в генеральском чине или повышение до него за военные заслуги. Но при формировании списка аттестационный комитет руководствовался и политическими мотивами, внося и вычеркивая из него кандидатуры без объяснения причин.

На центральной стене размещен конный портрет Александра I, рядом расположены изображения союзников ― Франца I и Фридриха-Вильгельма III.

Во время пожара обстановка сгорела, но портреты были спасены из огня и сохранились. После восстановительных работ залу придали сдержанную и торжественную отделку, а по карнизу комнаты разместили балконы с хорами ― обходными галереями.

Большая церковь Зимнего дворца

Здание построено по приказу Елизаветы Петровны и расположено в юго-восточной части от царских покоев. Роскошная отделка в стиле рококо сделала её непохожей на остальные церкви того времени. Строительство вопреки крестово-купольной системе или общепринятому базиликальному типу, делает её больше похожей на зал античного храма.

Помещение никогда не находилось в ведении Русской Православной Церкви, а принадлежало только царской фамилии, доступ сюда посторонним лицам был запрещён. Исключение составляли храмовые праздники, когда император самолично выбирал приглашённых из числа близких верноподданных, в качестве особой милости. Здесь проходили также и официальные царские церемонии ― крещение, венчание новых членов семьи и отпевание усопших.

После пожара церковь восстановили в исходном интерьере, а благодаря тому, что иконы и часть обстановки (паникадило, люстры и бра) спасли, храм в нынешней экспозиции предстаёт в первоначальном виде.

Александровский зал

По задумке Николая I этот мемориальных зал должен увековечить память о главных битвах и победе Александра I над Наполеоном. Воплотил его мечту архитектор Александр Брюллов уже после пожара.

Сводчатый зал украшен медальонами с рисунками главных эпизодов в войне 1812 года, они чередуются с фигурами, изображающими военную Славу. При изготовлении за образцы брались медали, выполненные Фёдором Толстым. На них были изображены Бородинское сражение, Народное ополчение, взятие Парижа и профиль Александра I в образе Радомысла ― славянского бога мудрости и храбрости.

Сейчас в зале выставлена коллекция серебра из Западной Европы и самый крупный её экспонат ― гербовой холодильник для вина, которому более 200 лет.

Малахитовая гостиная

Парадный зал личных покоев Александры Фёдоровны, супруги императора Николая I. Здесь проходили семейные завтраки в особенно торжественные дни и собиралась царская семья, чтобы совместно начать церемониальное шествие по парадным залам во время официальных приёмов.

Изначально зал был отделан яшмой, но после пожара Александр Брюллов оформил его полудрагоценным демидовским малахитом, в технике «русская мозаика». Тонкие срезы камня наклеивают на основу, стыки заполняют малахитовым порошком и образуют цельную массу.

На стене выполнена роспись, где центральная фигура изображает Поэзию, а по краям нарисованы День и Ночь. Она украшала стену ещё до пожара, а во время восстановительных работ автор, Антонио Виги, повторно написал её на плотном полотне и наклеил на искусственный мрамор стены.

Николаевский зал

Самый большой зал Зимнего дворца, площадью более 1000 квадратных метров. Во время последнего Рождественского бала в 1913 году, сюда вместились 5000 человек. Василий Стасов отделал его белым искусственным мрамором и лишь слегка позолотил люстры. Торжественность и прохладную строгость залу придают массивные колонны коринфского стиля.

Николаевским он стал назваться, когда по приказу Александра II на торцевой стене разместили большой портрет Николая I, уже после его смерти.

Во время войны в 1915 году здесь открыли Военный госпиталь на 1000 мест и в Николаевском зале разместили койки с тяжелоранеными солдатами.

Сегодня зал используется для временных выставок.

Будуар Марии Александровны

Изначально будуар оформили в прохладных синих тонах, здесь супруга Александра II любила проводить семейное время. Общалась с детьми и мужем, отдыхала, читала и писала письма родным. В правом углу потайная дверь, за которой скрыта лестница, отсюда можно было можно попасть в будуар, минуя официальные комнаты. На этой же лестнице стояли книги Марии Александровны ― она любила читать, но не имела собственной библиотеки. Стены комнаты украшали картины, их приносили сюда из Эрмитажа, а затем заменяли на другие.

Через десять лет, во время ремонта, сдержанный интерьер заменили на роскошный рококо с малиновой отделкой стен и золоченым растительным орнаментом, а арка ниши получила сложную вычурную форму, которую поддерживают фигуры кариатид.

Будуар дошёл до нас в первозданном виде, лишь изветшалую драпировку заменили в 1960 году, но фрагмент подлинной шелковой ткани, с металлической нитью, сохранён на одной из стен.

Камин этой комнаты примечателен ― он единственный во дворце был расположен на наружной стене и служил в декоративных целях, не спасая от северных морозов. Отопление в Зимнем дворце было пневматическим ― через воздушные каналы в стенах теплый воздух поступал в комнаты, а сквозь вентиляционные решётки он, с нагаром от свечей, уходил в вытяжные тоннели.

Гостиная Марии Александровны

Самое роскошное помещение дворца, по мнению современников. Александр Брюллов при отделке, покрыл стены искусственным мрамором и вызолотил и их, и двери, и часть падуг сводчатого потолка в старомосковском архитектурном стиле. Изначально драпировка гостиной была выполнена в гранатовом цвете, что придавало помещению ощущение торжественной роскоши, второе название ― Золотая гостиная. Здесь проходили парадные приёмы императрицы и небольшие балы.

В экспозиции Золотой гостиной выставлена коллекция камнерезной продукции герцога Орлеанского и вазы Императорского фарфорового завода.

Концертный зал

Отделка помещения выполнена по проекту Василия Стасова, стены покрыли белой венецианской штукатуркой, это придало комнате сдержанный изыск и торжественность. Концертный зал ― пример строгого классицизма в интерьере, средний ярус стен украшают статуи, выполненные Иосифом Германом, они олицетворяют собой девять античных муз и богиню весны Флору. Кроме музыкальных вечеров здесь проходили небольшие балы, которые стали именоваться по названию зала ― Концертными.

В экспозиции выставлены вазы, канделябры и треножники первой половины XIX века, центральную часть занимает серебряная рака Александра Невского. После канонизации Пётр I приказал привезти в Петербург мощи, а Елизавета Петровна впоследствии распорядилась изготовить саркофаг. На сегодняшний момент это самое большое изделие из серебра в мире, его вес достигает полутора тонн.

Белый зал

Работа архитектора Александра Брюллова объединила в себе стили позднего ампира и классицизма. Зал создан из трех гостиных, они сильно различались между собой и даже имели разную форму окон. Поэтому помещение визуально разделили на три составляющие и основную роскошь сосредоточили в средней части, украсив её коринфскими колоннами и статуями олимпийских богов. В боковых частях зала фризы украшены сюжетными фигурками младенцев. Они охотятся, воюют, учатся, играют и занимаются сельским трудом, их там около двухсот; сюжеты не повторяются.

Здесь проводились парадные приёмы и официальные балы, поэтому зал имел второе название ― Танцевальный.

В настоящее время тут размещены полотна французской живописи, а также мебель Екатерининской эпохи и севрский фарфор.

Портретная галерея Романовых

Создание галереи инициировал Николай I и первоначально разместил её в Малом Эрмитаже, возле Висячих садов. Собрание портретов царской династии началось ещё по приказу Екатерины Великой, но структурировали эту коллекцию уже гораздо позже.

Николай I приказал собрать все изображения Высочайших особ из Эрмитажа и императорских дворцов, и собственноручно выбрал достойных для галереи. С части картин делали копии, а те, что находились в плохом состоянии, реставрировали, но с сохранением стиля живописи тех времен, несмотря на её несовершенство. Первоначально набралось 127 картин, которые расположили по хронологии и семейной принадлежности. Коллекция регулярно правилась и дополнялась, по мере взросления детей и обзаведения их своими семьями.

В настоящий момент в галерее охвачен период со времен правления Петра I до Николая II, но выставлена только часть портретов, а остальные находятся в других музеях.

Библиотека Николая II

Одно из немногих помещений, где обстановка сохранилась со времён Николая II. Это интимные покои, в которых император с семьёй любил проводить личное время. Здесь они читали вслух, рассматривали старинные гравюры, общались и даже иногда обедали.

Помещение выполнено со стилизацией под старинный английский замок. Спроектировал его для молодой императорской четы Александр Красовский. Он тщательно проработал детали интерьера ― под средневековье стилизованы не только ореховый кессонный потолок, резные книжные шкафы, обои из теснённой кожи, но и такие мелкие детали интерьера, как кованые дверные ручки или запорные механизмы на окнах.

Центральную часть библиотеки занимает огромный камин из песчаника. В его отделке использовали небольшие геральдические фигуры дома Романовых и дома его супруги ― гербовые символы с изображением грифонов и львов.

Залы Малого Эрмитажа

Павильонный зал

Архитектор Андрей Штакеншнейдер объединил Двусветный зал, оранжерею, столовую с подъемным столом, времён Екатерины II и несколько кабинетов.

Восточные мотивы залу придают 4 настенных фонтана, они по форме напоминают сальсабиль на территории ханского дворца в Бахчисарае, и розовые стекла, которые до сих пор сохранились в арочных окнах.

Античный стиль придаёт залу мозаика, точная копия из древнеримских терм и двухъярусная колоннада коринфского ордера.

Классицизм и ренессанс выражены в отделке ― лепном орнаменте потолков, решетчатых балкончиков, барельефы на мраморных каминах, хрустальные люстры и филенчатые двери.

Павильонный зал предназначен для балов, но благодаря зонированию в нём были уголки чтобы неспешно побеседовать, послушать музыку или помечтать на галерее второго этажа.

В зале выставлены часы «Павлин» и мозаики, выполненные из цветного стекла и полудрагоценных камней.

Аполлонов зал

По первоначальному замыслу зодчих здесь находилась арка, она смыкала Зимний дворец и помещения Малого Эрмитажа. В 1793 году, по проекту Джакомо Кваренги, здесь появился зал.

Название он получил из-за статуи бога, покровителя искусств, которая стояла в нише, напротив стены Георгиевского зала с царским троном.

После пожара Василий Стасов изменил интерьер помещения и сделал его сдержанным ― золоченый потолок и цветные падуги заменили на белую орнаментальную лепку, оставив ярким акцентом наборный паркет из ценных сортов дерева.

Зал используется для временных экспозиций и выставки особо ценных полотен, когда они возвращаются из реставрации. После непродолжительного времени из Аполлонового зала картины переходят на свои основные места.

Романовская галерея

В западной галерее, обрамляющей одну из сторон Висячих садов, выставлены произведения прикладного искусства Западного Средневековья.

Леможская (выемчатая) эмаль, резьба по кости и по дереву, литье и керамика в то время были тесно переплетены с религией, поэтому часть выставленных предметов — это кресты, соборные троны, изображения святых, навершья епископских посохов, ларцы для мощей и чаши для святой воды.

Хотя встречаются и светские предметы быта ― шашки, дверные ключи и молотки, подсвечники, кувшины-кальяны, крышки карманных зеркал, домашняя утварь и аптечная посуда.

Залы Большого Эрмитажа

Зал Тициана

Все картины, кисти главы венецианской живописной школы, выставленные здесь, содержат в сюжете божественные мотивы христианства и древнегреческой мифологии.

Самое узнаваемое полотно в этом зале ― Даная. Сюжет повествует о царе Аргосе, когда он узнал, что погибнет от руки внука, обрёк на безбрачие дочь Данаю и заточил её в медной башне, приставив в качестве сторожа старуху. Но Зевс влюбился в её красоту и проник к девушке в виде дождя из золотых монет. Живописец отобразил момент, когда служанка пытается поймать деньги в фартук, а из распахнутых облаков видно лицо греческого бога. По легенде Даная зачала от Зевса сына Персея, который впоследствии случайно убил деда, во время гимнастических состязаний.

Несмотря на эротизм, присущий полотну, средневековые художники нередко обращались к этому мифу, изображая непорочно зачавшую от бога Данаю, как предтечу Богородицы.

Насчитывают множество полотен с похожим сюжетом и сам Тициан ещё трижды писал эту картину, но по мнению искусствоведов, полотно, выставленное в Эрмитаже, наиболее высокохудожественное.

Зал Леонардо да Винчи

В мире насчитывается 14 завершённых картин кисти мастера, с подтверждённой подлинностью, и две из них в Эрмитаже.

«Мадонна Бенуа» одна из первых работ живописца. Живое и телесное исполнение фигуры матери, забавляющей первенца цветком крестоцвета, одежда и волосы, уложенные по моде того времени ― все нюансы разительно отличаются от канонических изображений Богородицы. Если бы не нимбы вокруг голов, картину можно было бы принять за жанровое полотно с флорентийкой, радующееся материнству. Неидеальные черты, естественные жесты и позы существенно отличаются от полотен того времени.

Название картины происходит от фамилии последней частной владелицы ― супруги придворного архитектора Леонтия Бенуа. Картина была приобретена в рассрочку и последние платежи выплачены уже после Октябрьской революции.

Вторая картина «Мадонна с Младенцем» более известна. Искусствоведы до сих пор спорят и приписывают соавторство Леонардо да Винчи и его ученика Антонио Больтраффио, он предположительно рисовал фигуру младенца.

Залы Нового Эрмитажа

Лоджии Рафаэля

Копии лоджий в Ватикане, которые расписал по сырой штукатурке Рафаэль с учениками, выполнены по приказу Екатерины II.

Для них была построена новая галерея, а ещё до начала строительных работ в Италию отправили группу художников. В течение нескольких лет они копировали темперой на холсты знаменитые гротески. Так называли изображения мифических животных, амуров, человеческих фигур, растительных орнаментов, сюжеты библейских историй, украшавших стены Ватикана.

Свёрнутые в трубку полотна привезли в Петербург и разместили на построенных галереях. Когда при первоначальной примерке полотен выяснилось, что они не подходят по размеру к выстроенному помещению, императрица предпочла перестроить галерею, а не перерисовать полученные картины.

Зал Древнего Египта

Постоянная экспозиция содержит экспонаты 5 тысячелетий этой цивилизации и знакомит вас с этапами развития культуры Древнего Египта.

В трех залах сосредоточены скульптурные группы, предметы обихода, женские украшения, посуда, монеты, распределённые по периодам.

Саркофаги, стелы, жертвенники для ритуальных возлияний и мумии, в том числе и датированные X веком до нашей эры, дадут вам представление о сложной политической и религиозной системе древних египтян.

Залы с памятниками Греции и Рима

Первые экспонаты античной коллекции привезены ещё Петром I. Впоследствии всеми императорами продолжалось приобретение статуй и скульптурных групп, как рубежом, так и у собственных состоятельных подданных. Они охотно передавали свои «музеи древностей», состоящие из произведений искусств, найденные на раскопках. В коллекции вошли предметы, обнаруженные в XIX веке на Черноморском побережье, во время научных изысканий.

Попадали сюда и уникальные коллекции, конфискованные у высокопоставленных особ, пойманных на хищении государственных денег.

Двадцатиколонный зал

Изначально задуман как выставочный зал для античных ваз, архитектор Лео фон Кленце украсил его колоннами из сердобольского гранита. Капители колонн и кессонный потолок, пол из каменной мозаики делают его похожим на античный храм. По замыслу автора, интерьер зала согласуется с экспозицией и дополняет выставленные предметы.

Здесь представлено прикладное искусство Древней Италии ― этрусские скульптуры, керамика, изделия из бронзы. Шедевры этрусской коллекции Эрмитажа: храмовая курильница-треножник VI века до нашей эры, украшена изображениями подвигов Геракла; кумская ваза с рельефной росписью IV века до нашей эры; урна для праха в виде возлежавшего на загробной трапезе юноши.

Рыцарский зал

В Эрмитаже выставлена часть оружейных предметов, изготовленных в Италии, Франции и Германии в XVI ― XVII веках. Мечи, шпаги, кинжалы, сабли и экзотические шестоперы (ударно-дробящее оружие, палицы) и коузы (ножевидные наконечники на копьё) мастеров того времени, размещены в витринах и выставочных шкафах.

В зале предметы турнирного, охотничьего и парадного вооружения, представлена также коллекция доспехов. Есть простые конструкции, весящие не больше 20 килограмм, а есть и парадно украшенные гравировкой, воронением и резьбой, со сборчатыми рукавами и имитацией разрезов на штанах.

Здесь же установлены чучела лошадей, облаченные в защитные пластины, однако для военных действий рыцари использовали не обычных коней, а дестриэ ― жеребцов с определёнными свойствами, выносливых и способных к перевозке крупных предметов. Именно от них пошли современные породы тяжеловозов, шайров и першеронов.

Малый и Большой Итальянский просветы

Первоначально эти помещения называли Императорским Музеумом, это самые поздние постройки из дворцового комплекса и от остальных залов их отличают стеклянные плафоны.

Залы используются для размещения монументальных полотен итальянских художников XVI ― XVIII веков, скульптурных композиций, мебели, предметов интерьера и российских камнерезов XIX века.

Двенадцатиколонный зал

Двенадцатиколонный зал использовали для хранения коллекции медалей и монет (нумизматической коллекции). Это отразилось на его декоре — стены зала украшены рельефными изображениями античных сцен и известных медальеров (мастеров чеканки монет).

Этот зал зачастую закрыт для посетителей. Открывают его только во время проведения тематических выставок. За их расписанием лучше следить на официальном сайте.

Зал Снейдерса

В экспозиции помещения ― творчество фламандских художников, в стиле монументального декоративного натюрморта на фоне пейзажей.

Здесь же 14 работ художника Франса Снейдерса. Детство он провел в таверне отца и поэтому изобилие, которое окружало его младенческие годы, он щедро выплеснул на полотна. Это привело к созданию нового направления во фламандском искусстве и принесло ему впоследствии мировую славу.

В Эрмитаже находится единственный ансамбль 4 картин из творчества художника, которые написаны для главного судебного исполнителя Брюсселя. На картинах «Фруктовая лавка», «Рыбная лавка», «Лавка дичи», «Овощная лавка» он изобразил золотой век рынков в Антверпене и сцены мирного труда обывателей того времени.

Интерьеры Зимнего дворца знамениты, ими восхищаются на протяжении столетий. Они великолепны не только потому что содержат сокровища в виде скульптур и картин, они сами есть сокровища, которые были свидетелями российской истории от начала постройки дворца в 1762 году. В статье приведены 10 знаменитых интерьеров, которые обычно ассоциируются с Зимним дворцом.

1. Иорданская лестница. Отличительная черта: парадная лестница №1 в России

Посольская (Иорданская) Лестница – это главная парадная лестница в Зимнем Дворце. По ней послы иностранных государств поднимались в парадные залы для аудиенций, поэтому она в начале называлась Посольской.

Позже ей дали имя Иорданская, поскольку царская семья в праздник Крещения спускалась к Иордане – специальной проруби в зимней Неве, где проводился обряд водосвятия.

Убранство Посольской лестницы отражает особенности русского барокко. Ступени и резная балюстрада выполнены из белого каррарского мрамора. Убранству стен, их изящной скульптуре и позолоте эффектно противопоставлены гладкие колонны из серого мрамора, расположенные на верхней балюстраде.

Иорданская лестница ведет к анфиладе парадных залов, где проходили торжественные церемонии и придворные празднества.

2. Петровский (Малый тронный) зал. Отличительная черта: зал посвящен памяти Петра I

Петровский (Малый тронный) зал был создан в 1833 году Огюстом Монферраном и восстановлен после пожара 1837 года Василием Стасовым. Зал посвящен памяти Петра I – в отделку интерьера включены вензель императора (две латинские буквы «P»), двуглавые орлы и короны.

В нише, оформленной как триумфальная арка, находится картина «Петр I с аллегорической фигурой Славы». В верхней части стен помещены полотна, представляющие Петра Великого в сражениях Северной войны (П. Скотти и Б. Медичи).

Трон был выполнен в Петербурге в конце XVIII в. Зал украшают шитые серебром панно из лионского бархата и изделия из серебра петербургской работы.

3. Павильонный зал с часами «Павлин». Отличительная черта: часы «Павлин» и Фонтан слез

Павильонный зал был оформлен в здании Малого Эрмитажа в 1858 году по проекту архитектора Андрея Штакеншнейдера. В нем соединились ренессансные, готические и восточные мотивы. Зал обращен окнами в Висячий сад и к Неве.

Потолок и аркада, обрамляющая зал, насыщены позолоченным лепным орнаментом. Особую эффектность интерьеру придают сочетание светлого мрамора с позолотой лепного декора и блеск хрустальных люстр.

Часы «Павлин» были созданы британским мастером Джеймесом Коксом в 1770-х годах и приобретены Екатериной II. Это единственный в мире крупный автомат XVIII века, дошедший до нашего времени без изменений и в действующем состоянии.

Фигуры павлина, петуха и совы, входящие в композицию автомата с часами, снабжены механизмами, приводящими этих птиц в движение.

Дочь архитектора Штакеншнейдера записала в своем дневнике 24 апреля 1856 года: «На днях водил нас папа в Эрмитаж, показывал нам залу, которую он только окончил. Совсем волшебная зала. Чудо как хороша!!»

4. Лоджии Рафаэля. Отличительная черта: повтор фресок Рафаэля Ватикана

Екатерина II – основательница коллекции Эрмитажа разбиралась в живописи, желала иметь у себя в России все самое лучшее. Не смотря на то, что она не выезжала за пределы своей страны, пожелала иметь копию ватиканских лоджий Рафаэля.

Мастерская Рафаэля начала в 1518 году роспись Лоджий Ватикана. Длинная галерея (65 метров) разделена на 13 частей.  В каждой из них изображены по 4 эпизода Ветхого и Нового заветов. Лоджии Ватикана были расписаны учениками Рафаэля по эскизам и под наблюдением самого художника.

Спустя три с половиной столетия, по указу российской императрицы архитекторы и художники обмеряли и копировали оригинальные лоджии и с течением времени в Санкт-Петербурге была сделана копия части Папского дворца в Ватикане.

Надо отметить, что та часть Папского дворца, где расположена лоджии Рафаэля в данный момент закрыты для посещения туристами. В Эрмитаже любой купивший билет в музей может насладиться легкостью и изяществом галереи, копирующей замысел и творение Рафаэля.

5. Георгиевский зал. Отличительная черта: главный трон Зимнего дворца расположен здесь

Георгиевский (Большой тронный) зал Зимнего дворца был создан в начале 1840-х годов Василием Стасовым, который сохранил композиционное решение своего предшественника Джакомо Кваренги. Двусветный колонный зал отделан каррарским мрамором и позолоченной бронзой.

Над Тронным местом помещен барельеф «Георгий Победоносец, поражающий копьем дракона». Большой императорский трон был исполнен по заказу императрицы Анны Иоанновны в Лондоне (Н. Клаузен, 1731-1732). Великолепен наборный паркет, созданный из 16 пород дерева. Торжественное убранство зала соответствует его назначению: здесь проходили официальные церемонии и приемы.

6. Военная галерея 1812 года. Отличительная черта: сооружена в честь победы России над наполеоновской Францией

Военная галерея Зимнего дворца была создана по проекту Карла Росси в 1826 году в честь победы России над наполеоновской Францией. На ее стенах помещены 332 портрета генералов — участников войны 1812 года и заграничных походов 1813-1814 годов.

Картины созданы английским художником Джорджем Доу при участии А. В. Полякова и В. А. Голике. Почетное место занимают парадные портреты государей-союзников: российского императора Александра I и короля Пруссии Фридриха-Вильгема III (художник Ф. Крюгер) и императора Австрии Франца I (П. Крафт). Портреты четырех фельдмаршалов находятся по сторонам дверей, ведущих в Георгиевский и Гербовый залы.

7. Гербовый зал. Отличительная черта: золотые колонны зала

Гербовый зал Зимнего дворца, предназначенный для торжественных приемов, был создан Василием Стасовым в конце 1830-х годов. У входов в зал — скульптурные группы древнерусских воинов со знаменами, на древках которых были закреплены щитки с гербами российских губерний, что определило название зала.

Изображения гербов губерний сохранились на люстрах. Стройная колоннада, несущая балкон с балюстрадой, фриз с орнаментом из акантовых листьев, а также сочетание золота с белым цветом создают впечатление величия и торжественности. В центре зала — чаша из авантюрина работы екатеринбургских камнерезов XIX в.

8. Александровский зал. Отличительная черта: интерьер с изящной белой лепниной

Александровский зал Зимнего дворца создан Александр Брюлловым (старший брат художника карла Брюллова) после пожара 1837 года. Архитектурное решение зала, посвященного памяти императора Александра I и Отечественной войне 1812 года, построено на сочетании стилевых вариаций готики и классицизма.

Расположенные во фризе 24 медальона с аллегорическими изображениями наиболее значительных событий Отечественной войны 1812 года и заграничных походов 1813 – 1814 годах воспроизводят в увеличенном виде медали скульптора Ф.П. Толстого.

В люнете торцевой стены помещен медальон с барельефным изображением Александра I в образе древнеславянского божества Родомысла. В зале расположена экспозиция европейского художественного серебра XVI – XIX веков. Представлены изделия Германии, Франции, Португалии, Дании, Швеции, Польши, Литвы.

9. Зал Большой чаши. Отличительная черта: огромная чаша, созданная в Алтайском крае

Ее часто называют “Царицей ваз”. Самая большая каменная ваза в мире весит более девятнадцати тонн, ее наружный диаметр достигает 5,04 метра, а внутренний составляет 3,22 метра, общая с пьедесталом высота — 2,57 метра. С момента обнаружения огромной глыбы зелено-волнистой яшмы до размещения Большой Колыванской вазы в здании Нового Эрмитажа прошло долгих тридцать лет.

В далеком 1815 году на каменоломнях в Алтайском крае горнорабочими был обнаружен утес зелено-волнистой яшмы. Камень оказался хорошего качества и пригодным для поделочных работ. Следующей находкой стал камень, имевший длину 8,5 метров. Этот монолит яшмы имел дефект, из-за которого кусок пришлось разделить. После тщательного обследования полученных обломков в работу взяли большую часть: ее длина составляла 5,6 метра.

Автором проекта элипсовидной чаши, которую было предписано изготовить из монолита, стал Авраам Мельников. В феврале 1828 года начались подготовительные работы. Силами 230 работников камень переместили к каменотесному сараю и немного приподняли. Здесь более двух лет рабочие занимались предварительной обработкой монолита. В 1830 году обтесанную глыбу переложили на дворни, и 567 человек вручную толкали ее 30 верст до каменотесной фабрики в селе Колывань.

Там следующие одиннадцать лет искусные мастера-каменотесы создавали внутреннюю часть чаши, наносили резной орнамент, полировали поверхность. В это время уже был обнаружен камень, достойный стать пьедесталом для чаши. С огромными предосторожностями в нем сделали отверстие для стержня, который должен соединить постамент с чашей. Яшма — камень твердый, но очень хрупкий, сложный в обработке. Мелкие трещины, возникавшие в процессе работы, русские мастера заделывали с великим искусством: даже при детальном рассмотрении их сложно обнаружить.

К февралю 1843 года чаша была полностью готова. Для ее транспортировки в Барнаул использовали почти 200 лошадей, впряженных в специально оборудованные сани. Далее обоз проследовал в Екатеринбург к Уткинской пристани, откуда начинался речной путь в Москву и Санкт-Петербург. Полгода плыла баржа по рекам России, и, наконец, в августе 1843 года чаша прибыла в столицу. Еще долгие четыре года для Колыванской царицы сооружали фундамент: было решено определить это чудо в здании Нового Эрмитажа. Зал, в котором поместили изделие, называется теперь Залом Большой вазы.

10. Будуар. Отличительная черта: нарядная отделка интерьера в бордовом цвете

Будуар был частью покоев императрицы Марии Александровны, супруги Александра II. Нарядная отделка комнаты была создана в 1853 году архитектором Гаральд Боссе — виртуозным мастером оформления интерьеров в стиле «второго рококо». Яркий цвет шелковой ткани — брокатели (шелк с металлической нитью), изящный рисунок орнаментов, мягкая золоченая мебель создают ощущение изысканности и комфорта. Великолепная бронзовая золоченая люстра, отражаясь в зеркалах, дополняет эффектное убранство интерьера.

Приезжайте в Санкт-Петербург, бродите по залам Зимнего дворца. До встречи в музее 🙂

Обновлено: 10.01.2023

С этими же чувствами я трепетно входил в Петровский зал Зимнего дворца. Сожалел тогда я, что Государь никогда не видел великолепия этого его интерьера, не сиживал на стоявшем, на возвышении троне в глубине, великолепно оформленной как триумфальной, арки.
Просто потому, что зал создан в 1833 году по проекту О. Монферрана.
А императорским трон, стоящий на возвышении под картиной, был заказан после смерти Петра I в Англии и сделан в 1731 году мастером Никола Клаузеном из мореного дуба и позолоченного серебра. А за ним висит большая картина, на которой Петр Первый изображен с богиней Минервой.

Украшен зал бархатом, позолотой, картинами с историческим сюжетом: битва Полтавская и при Лесном. Великолепный паркетный пол является главным украшением Петровского Зала, который имеет и второе название: Малый тронный зал.

Торжественный интерьер зала настраивает на такое же чувство и посетителей. Посмотрите на это великолепие архитектурного творчества, восстановленного без изменений В. П. Стасовым после пожара 1837 года.»

Игорь! С удовольствием смотрю иллюстрации перед Вашим текстом и читаю. С уважением Нина.

Спасибо за посещеи моей скромной обители,Ниночка!

Портал Проза.ру предоставляет авторам возможность свободной публикации своих литературных произведений в сети Интернет на основании пользовательского договора. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице. Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и законодательства Российской Федерации. Данные пользователей обрабатываются на основании Политики обработки персональных данных. Вы также можете посмотреть более подробную информацию о портале и связаться с администрацией.

© Все права принадлежат авторам, 2000-2022. Портал работает под эгидой Российского союза писателей. 18+

Если вы бывали в Питере, тогда, наверное, обязательно посетили Эрмитаж. Вам остается только позавидовать, ведь вы видели самый роскошный музей мира. Он стоит в одном ряду с такими гигантами, как Метрополитен, Британский музей, Лувр. Тронные залы Эрмитажа поражают воображение посетителей.

В экспозиции музея находится более 3 000 000 предметов искусства. Чтобы осмотреть все экспозиции, нужно преодолеть 20 000 км. Если вы будете осматривать каждый экспонат около одной минуты, то это займет 8 лет жизни. В этой статье вы найдете описание тронных залов Эрмитажа. Музейный комплекс состоит из 5 строений. Все они связаны между собой и располагаются на Дворцовой набережной.

Зимний дворец

Это легендарное здание, оно является самым знаменитым в мире. Нынешний Зимний дворец является пятым по счету строением и имеет обширную историю. Здание, которое унаследовало наше поколение, создано великим архитектором Растрелли в 1754-1762 годах. Оно относится к стилю барокко, с некоторыми вкраплениями рококо. С приходом советской власти в здании Зимнего дворца помещена главная экспозиция Государственного Эрмитажа.

До 1904 года здесь в холодное время года проживал Николай II. Позже правитель стал зимовать в Царском Селе. Сложно себе представить, что в 1915-1917 годах здесь был организован госпиталь, который был назван в честь царевича Алексея Николаевича.

Во время Октябрьской революции дворец заняло Временное правительство. Зимой 1920 года прошлого века здесь был открыт Музей революции. До начала ВОВ он делил одно мест расположение с Эрмитажем. Современный Санкт-Петербург гордится Зимним Дворцом и Дворцовой площадью, которые образуют единый архитектурный ансамбль.

Малый тронный зал Эрмитажа в Зимнем дворце

Он спроектирован в 1833 году архитектором О. Монферраном. Его еще называют Петровским Малым тронным залом Эрмитажа, поскольку он посвящен памяти великого Петра I.

Большой Тронный зал

Его еще называют Георгиевским залом. Проект Большого Тронного зала в Эрмитаже создал Дж. Кварнеги в 1790 году по приказу Екатерины II. Практически 130 лет здесь происходили самые важные церемонии и приемы дипломатов, то есть в нем принимались важнейшие решения в политической жизни Российской империи. На сегодняшний день зал открывается только для особо важных мероприятий. Это огромная комната, интерьер которой выдержан в двух цветах. Зал освятили 26 ноября 1795 года, в день Святого Георгия Победоносца.

В 1837 году случился страшный пожар. Тронный зал Эрмитажа полностью выгорел, но его восстановил Стасов по приказу Николая II. Правитель пожелал облицевать помещение редким видом белого мрамора. Работа оказалась очень сложной, именно поэтому открытие зала произошло позже.

Первое собрание Государственной Думы

7 апреля 1906 года произошло важное событие. В Георгиевском зале впервые собрались депутаты Государственной Думы. В торжественной обстановке к ним вышел сам Николай II для обсуждения государственных дел. Участие в собрании принимал разномастный народ: адвокаты, которые были наряжены в сюртуки, селяне в домотканых рубахах и кафтанах, а также священнослужителей.

Во время революции в 1917 году из Большого Тронного зала в Эрмитаже были изъяты все символы империи. С приходом советской власти уничтожение реликвий продолжалось — в 1930 году был полностью уничтожен трон. После ВОВ его украсили огромной картой СССР, которая была изготовлена из самоцветов. Ее создание было приурочено к Всемирной парижской выставке в 1937 году. В 80-х годах она была отправлена в Горный музей. На протяжении 1997-2000 годов художники и историки полностью восстановили тронное место.

Военная галерея 1812 года в Эрмитаже

Этот зал находится под номером 197. Галерея — это говорящий памятник подвигам русского народа. Здесь расположено 332 портрета полководцев. Все они честно сражались за Родину в 1812 году. Часть героев возглавляло поход 1813-1814 годов. Проект галереи создал К. Росси, а автором полотен является Доу. Также в написании принимали участие русские художники — Поляков и Голике. Портреты в основном писались с натуры. Некоторых героев на момент создания галереи не было в живых, эти портреты перерисовывали с ранее написанных картин. В северном крыле зала помещены полотна с изображением Александра I и Фридриха-Вильгельма III, который был его союзником.

Фойе театра

В переходе между Большим Эрмитажем и театром находится фойе, которое просто шокирует гостей своим потрясающим убранством. Оформил его знаменитый архитектор Бенуа в 1903 году. Стиль этого зала — французское рококо. Здесь расположены пышные гирлянды из растительности. Полотна, которые украшают стены фойе, обрамляют золоченые завитки и рокайли.

Особого внимания заслуживает потолок зала. На нем можно увидеть копии полотен итальянца Луки Джордано. Это знаменитые:

Над входом в зал висит картина с изображением руин, автором которой является Юбер Робер. Стены украшают портреты, написанные в XVIII–XIX веках. Из огромных окон фойе открывается шикарный вид на реку Неву и Зимнюю канавку.

Эрмитаж насчитывает всего 365 залов. Каждый из них по-своему уникален и несет в массы частичку истории нашей великой Родины. Ежегодно его посещают миллионы гостей — горожан и гостей Питера. Экстерьер дворцового комплекса не менее величественен, чем его интерьеры. Особенно хорош Зимний дворец в темное время суток, когда горят огни, которые отражаются в Зимней канавке. Это канал, который собирает воедино две прекрасные реки — Мойку и легендарную красавицу Неву.

Петровский (Малый тронный) зал Зимнего дворца создан в 1833 году по проекту О. Монферрана. Посвящён памяти Петра I.

Содержание

История

После пожара 1837 года без изменений восстановлен В. П. Стасовым.

Э. П. Гау. Зал Петра Великого (Малый тронный). Акварель. 332×408. 1863.

Зарянко С.К. Зал Петра Великого (Малый тронный). Холст, масло, 86×109.5 см. Государственный Эрмитаж.

Петровский (Малый тронный) зал

Примечания

Литература

• Эрмитаж / Под общей ред.. — М .: Иван Фёдоров, 2006.

Ссылки

Wikimedia Foundation . 2010 .

Полезное

Смотреть что такое «Петровский (Малый тронный) зал Зимнего дворца» в других словарях:

Зимний дворец — У этого термина существуют и другие значения, см. Зимний дворец (значения). Дворец Зимний дворец … Википедия

Экседра — (греч. exedra) в античных общественных и богатых жилых зданиях полукруглая глубокая ниша, обычно с расположенными вдоль стены сиденьями, иногда полукруглое полуоткрытое сооружение. Служила местом собраний, бесед. * * * в классической… … Архитектурный словарь

Эрмитаж — в Санкт Петербурге (от франц. ermitage место уединения), один из крупнейших в мире художественных и культурно исторических музеев. Возник в 1764 как частное собрание Екатерины II, открыт для публики в 1852. Богатейшие коллекции памятников… … Энциклопедический словарь

Официально в петербуржском художественном музее насчитывается 365 залов с экспозициями. Их количество периодически меняется в связи с окончанием реставрации или перенесением временных выставок.

Посольская (Иорданская) лестница

Главная парадная лестница установлена в северо-восточной части Зимнего дворца. По этим ступенькам в особняк поднимались послы других государств, иностранные делегации и важные императорские гости.

Лестницу, стилизованную под русское барокко, создал архитектор Ф. Растрелли. В 1837 году она сильно пострадала из-за пожара. В течение 2 лет после случившегося архитектор В. Стасов занимался восстановлением интерьера лестницы, сохранив первоначальную идею ее создателя. Сейчас ее можно увидеть в первоначальном виде – с белым мрамором, скульптурными композициями и растреллиевской позолотой.

Посольская лестница все еще используется как главная парадная лестница Зимнего дворца. В наше время по ней поднимаются посетители музея.

Билеты

Экскурсии

Гербовый зал

Зал освещается большими и тяжелыми люстрами. На них закреплены изображения гербов разных городов России, хотя рассмотреть их посетителям почти невозможно. В комнате предусмотрено девять окон, выходящих во внутренний двор. Оконные проемы настолько высокие, что помещение визуально кажется еще более масштабным и просторным.

Во времена императрицы Екатерины II Гербовый зал назывался Белой галереей и использовался для организации пышных балов и других увеселительных мероприятий. Павел I переименовал комнату в Траурную залу, изменив и ее интерьер, и ее назначение. Здесь проводились погребальные церемонии над скончавшейся императрицей.

Торжества вновь начали организовывать в этом зале в начале XIX в. В 1830 г. Николай I распорядился сделать в комнате Гербовый зал. Задумка с внутренним убранством заключалась в прославлении славы воинов и могущества Российской империи. В 1837 интерьер уничтожил пожар, но отделку восстановили с внесением небольших изменений.

Сейчас в зале представлена масштабная коллекция старого серебра ювелиров из стран Западной Европы.

Петровский (Малый тронный) зал

Этот зал посвятили Петру I, который основал город Петербург. Основной акцент в помещении сделан на троне, размещенном в нише на небольшом возвышении, хотя он и не имеет никакого отношения к правителю. Над креслом висит портрет самого Петра, написанный итальянским художником Якопо Амигони.

Петровский зал создали в 1833 г. по проекту О. Монферрана для организации малых приемов гостей. Он выполнен в стиле позднего классицизма. Стены в помещении оформлены красным бархатом, на них размещены картины с батальными сценами крупных сражений, в которых принимал участие сам Петр I. В отделке зала присутствует и личная монограмма царя, изображения корон монархов и двуглавых орлов.

Основное назначение Петровского зала – почтение памяти Петра I и организация небольших приемов. Также комната использовалась императорской семьей, как место, где представители династии Романовых принимали официальные новогодние поздравления.

Георгиевский (Большой Тронный) зал

Этот просторный зал считается основным в Зимнем дворце. В нем Императорский дом Романовых организовывал свои официальные церемонии. Здесь Екатерина II, величественно сидя на троне, принимала у дипломатов документы и поздравления.

Тронный зал спроектировал итальянец Дж. Кваренги. Над восстановлением интерьеров в 1840-х годах трудился В. Стасов после того, как в резиденции случился пожар. Архитектор сохранил замысел предшественника. Отделка двухсветного колонного зала включает в себя ценнейший каррарский мрамор, позолоченную бронзу, прекрасный наборный паркет из нескольких пород дерева. Убранство комнаты торжественное и соответствует ее предназначению.

Одна из достопримечательностей зала – барельеф с Георгием Победоносцем, сделанный из натурального мрамора и помещенный над императорским троном. Последний изготовили лондонские мастера по распоряжению Анны Иоанновны.

Военная галерея 1812 года

Эту портретную галерею создали как напоминание о войне между Французской и Российской империями, произошедшей в 1812 г., и как символ могущественной власти Александра I. Зал открыли в 1826 г. Создание галереи было идеей императора, который гордился победой, но воплотить в жизнь свою задумку не успел. Зал оформили уже после его смерти.

Отделку помещения спроектировал архитектор К. Росси. В галерее размещено 332 портрета представителей элиты, российских офицеров, которые отстояли родину в битвах с Наполеоном и принимали участие в заграничных походах в 1813-1814 года. Картины написал известный английский художник Джордж Доу. Большую часть портретов удалось срисовать с натуры. Для создания изображений умерших героев использовались ранее написанные портреты. В галерее можно увидеть места для картин, затянутые зеленым шелком. Здесь должны были разместить изображения остальных героев, но их портреты не сохранились.

Особое место в галерее отводится полотну Ф. Крюгера. На парадном портрете изображен российский император на белом коне в Париже. Здесь же размещены картины с союзниками Александра I – королем Пруссии и императором Австрии. Возле дверей, что ведут в Гербовый и Георгиевский залы, расположены портреты фельдмаршалов.

Большая церковь

Домовая церковь императорской семьи построена в 1753-1762 гг. по проекту Растрелли в Зимнем дворце. Храм освятили после окончания строительства, в 1763 году.

Церковь создана в стиле роскошного елизаветинского рококо и не похожа на традиционные крестово-купольные русские соборы. Интерьер напоминает парадный зал с трапезной, подкупольной и алтарной частями. В отделке присутствует позолоченный декор и живописные плафоны с библейскими сюжетами. Все изображения изначально создавались итальянским художником Ф. Фонтебассо, но в 1837 году храм пострадал от пожара, и они были уничтожены. Спустя 2 года интерьер полностью восстановлен под руководством архитектора Стасова. Ему почти полностью вернули первоначальный вид.

На протяжении долгих лет Большая церковь служила для императорской семьи домашним храмом. Дворцовые праздники всегда начинались с богослужения, так что здесь побывали многие известные личности. С 1917 г. собор стали использовать в качестве одного из музейных помещений.

Отреставрированная в 2014 Большая Церковь открыта для посетителей. В храме размещена постоянная экспозиция русского церковного искусства.

Александровский зал

Это мемориальная комната в память об Александре I и его победе в войне 1812 г. Архитектор А. Брюллов спроектировал ее после большого пожара в 1837 г. В архитектурном решении помещения сочетаются стилевые особенности традиционного классицизма и готики. Зал имеет несколько храмовый вид из-за установленных тонких готических колонн и полукруглых арок.

В зале размещен портрет императора, а также медальоны, что отображают важнейшие события Отечественной войны и последующих за ней заграничных походов. Александр I на барельефе изображен в образе древнеславянского божества Родомысла. Большое количество воинских атрибутов призвано напомнить о победах императора на войне.

В экспозицию входят серебряные изделия мастеров из Европы XVI-XIX вв. Коллекция состоит из произведений, привезенных из Франции, Литвы, Германии, Дании и других стран.

Николаевский зал

Большой зал в зимней резиденции спроектировал в 1837 г. архитектор В. Стасов вместо сгоревшего парадного зала. Помещение площадью более 1 100 м² предназначалось для организации официальных церемоний и праздничных балов.

Торжественную обстановку залу придают мрамор, наборный паркет, колонны коринфского ордера, гризайльная живопись, люстры из хрусталя с позолотой. Отделка выдержана в белом цвете. В 1855 г. после смерти императора всероссийского Николая I здесь же разместили его портрет. В связи с этим и возникло название зала.

Николаевский зал имеет самую большую площадь в резиденции и может вместить до 5 000 посетителей. Сейчас его вместе с соседними помещениями используют для организации престижных временных выставок.

Малахитовая гостиная

Вместо Яшмовой гостиной, сгоревшей в 1837 г., архитектор А. Брюллов создал Малахитовую гостиную. Она была частью жилой половины императрицы Александры Федоровны и выполняла роль парадной гостиной для царской семьи. Комната расположена за Концертным залом, из нее можно выйти в Малую и в Арапскую столовые.

Особое место в Малахитовой гостиной занимает портрет супруги Николая I. На картине Александра Федоровна изображена немного печальной и задумчивой и держит в руке свою личную эмблему – розу белого цвета.

В летне-осенний период 1917 года в этом зале организовывались заседания Временного правительства.

Сейчас посетители Эрмитажа могут увидеть в Малахитовой гостиной экспозицию изделий декоративно-прикладного искусства XIX ст.

Малая столовая Николая II (Белая столовая)

Зал выделяется за счет изысканного орнамента и светлого интерьера. Оформление внутреннего пространства создавалось под воздействием стиля рококо. До нашего времени сохранились шпалеры, вытканные на Петербургской мануфактуре в XVIII ст.

В помещении размещены предметы мебели, тоже сделанные в стиле рококо. В столовой сохранились английская люстра, русское стекло, французские часы и др. Каминные часы и сейчас показывают время, когда штурмовали Зимний дворец осенью 1917 г. С 25 на 26 октября здесь арестовали министров Временного правительства.

Будуар Марии Александровны

Апартаменты супруги Александра II состояли из нескольких комнат, среди которых был и будуар. Убранство всех помещений выполнялось по проектам Брюллова. Не исключением стала и компактная комната, похожая на изящную табакерку, стилизованную под рококо. Изначально над ее интерьером потрудился сам Брюллов, но в 1853 г. архитектор Г. Боссе полностью изменил отделку будуара по желанию императрицы.

Новая отделка зала предусматривала причудливые орнаменты, позолоченное резное дерево и металл. Повсюду были размещены зеркала, а шелковая отделка мебели и стенных панелей красиво гармонировала с позолотой. Брюллов сделал будуар Марии Александровны синим, но императрица решила изменить расцветку комнаты. Стенные панели украсили шелковой отделкой гранатового оттенка, что эффектно сочеталась с позолотой. Роскошный интерьер подчеркивал богатство и изысканность хозяйки будуара.

Созданное в середине XIX ст. убранство сохранилось до нашего времени почти что в первозданном виде. Посетители могут оценить архитектурные решения после проведенной реставрации.

Личная (Золотая) гостиная Марии Александровны

Пристанище императорской супруги – это наиболее роскошный зал во всем дворце. Парадная гостиная входила в апартаменты Марии Александровны.

Над отделкой зала работал архитектор А. Брюллов после случившегося в 1837 году пожара. Отделочные работы заняли несколько лет и длились с 1838 по 1841 год. Гостиная по оформлению напоминает Малахитовую гостиную. Позолоченные стены, узорчатая резьба, невысокие сводчатые потолки с богатым лепным орнаментом – особенности интерьера.

Личная гостиная императрицы стала не такой строгой на вид, когда в 1863 году над ее отделкой поработал архитектор А. Штакеншнейдер. Именно он сделал доминирующим цветом отделки золотой.

В гостиной размещены небольшие витрины пирамидальной формы. В них выставлены итальянские и французские камеи. Убранство дополнено камином из мрамора с яшмовыми колоннами, который украшен барельефом и картиной-мозаикой. Торжественности интерьеру добавляют вызолоченные двери и красивый наборный паркет.

Золотая гостиная известна и тем, что в ней новый император Александр III решал судьбу отцовских реформ после убийства Александра II в 1881 году.

Павильонный зал

Комната признана лучшим творением архитектора А. Штакеншнейдера. Павильонный зал, сделанный по проекту в XIX ст. и находящийся в Северном павильоне (Малый Эрмитаж) – изящный, изысканный и необычный.

В интерьере сочетаются мавританские, античные, а также ренессансные мотивы. Помещение оснащено широкими окнами и отделано светлым мрамором, что делает его воздушным и наполненным светом. Нарядности интерьеру придают позолота лепного декора, красивый блеск люстр из хрусталя, белоснежные колонны и ажурные решетки. Овальные медальоны со вставками размещены в полукруглой нише.

Лестница Нового Эрмитажа

В 1852 в Новом Эрмитаже состоялось открытие музея. Парадная лестница использовалась для входа в этот музей. Она отличается гармоничными пропорциями и благородными цветами. Сама лестница выполнена из искусственного мрамора. Три марша и 69 мраморных ступеней между двух высоких стен ведут к Галерее древней живописи.

Два десятка величественных колонн, выполненных из сердобольского гранита и установленных на верхней галерее, создают торжественное настроение. Такое строгое решение удачно смягчают ажурные решетки. Для галерей и площадок русские камнерезы специально сделали вазы из поделочного камня ценных пород и торшеры из коргонского порфира. Над изготовлением скульптур трудились европейские мастера XIX ст.

Просветы Нового Эрмитажа

Три парадных зала на втором уровне – самые большие помещения в Новом Эрмитаже. Они оснащены перекрытиями из стекла, которые назвали просветами. Эти стеклянные плафоны предусмотрены для качественного верхнего освещения крупноформатных картин.

В Большом итальянском просвете размещена экспозиция произведений живописи мастеров из Италии XVII-XVIII вв. В нее вошли работы А. Канале, Л. Джордано, Ф. Гварди и других известных художников. В отделке зала присутствует лепной орнамент с преобладающими ренессансными мотивами. На обзор выставлена мебель, изготовленная в XIX ст., и изделия русских камнерезов того же периода.

Своды Малого итальянского просвета тоже отделаны позолоченным лепным орнаментом. В этом зале представлена часть огромной коллекции картин итальянских творцов XVI-XVII веков. Полностью она занимает 29 залов. В Просвете выставлены работы Веронезе, Тинторетто, Гверчино, Караччи и др. Интерьер дополнен изделиями русских камнерезов XIX ст.

Читайте также:

  

• Моя любимая дача сочинение

  

• Поднятая целина итоговое сочинение

  

• Он гением блистал в бою любом сочинение

  

• Сочинение какого человека можно назвать человеком чести капитанская дочка

  

• Сочинение про волгоград на немецком

Петровский зал

расположение в зданиях Эрмитажа

Петровский (Малый тронный) зал Зимнего дворца создан в 1833 году по проекту архитектора О. Монферрана (b) . Посвящён памяти Петра I (b) .

История

К работе над проектом нового зала на месте находившихся здесь Казачьего зала и Арабесковой комнаты О. Р. Монферран приступает в апреле 1833 года. Возникновение двух новых парадных залов (Петровского и Фельдмаршальского (b) ) было частью замысла Николая I (b) о превращении Зимнего дворца в памятник истории имперского периода (b) развития России. После пожара 1837 года (b) с незначительными изменениями восстановлен В. П. Стасовым (b) . Для обивки стен теперь использовался не розовый, как прежде, а «пунцовый» бархат, по которому были прибиты «бронзовые вызолоченные орлы числом 900».

В отделке интерьера зала использованы вензель императора (две латинские буквы «P»), двуглавые орлы и короны. После проведения в середине XIX века геральдической (b) реформы в убранство зала были внесены некоторые изменения (работы велись под руководством А. И. Штакеншнейдера (b) ).

Серебряный (с позолотой) трон был выполнен в Петербурге в конце XVIII в. За троном, на монументальном портале находится картина итальянского живописца Якопо Амигони (b) «Царь Пётр I (b) с аллегорической фигурой Славы (богиней мудрости Минервой (b) )». Картина была написана после смерти Петра I в 1725 году в период 1732—1734 годов для русского посла в Лондоне Антиоха Кантемира (b) ^[1]. В верхней части стен помещены полотна, изображающие знаменитые сражения Северной войны — Полтавскую баталию (b) и битву при Лесной (b) (П. Скотти (b) и Б. Медичи).

Зал украшают шитые серебром панно из лионского (b) бархата. В 2018 году прошла реставрация вышивки и бронзовых элементов. Серебряные нити подверглись очистке лазером^[2]. Ткань была вновь создана по сохранившимся образцам на той же мануфактуре («Дом Prelle»), где её изготовляли в XIX веке. Интерьер дополняют изделия из серебра петербургской работы. В зале находятся два консольных стола из серебра, на стенах размещены серебряные бра, выполненные в 1800—1801 годах мастером И. В. Бухом. Эти предметы, ранее украшавшие Тронный залМарии Фёдоровны (b) , были спасены во время пожара (b) .

В 1915—1917 гг. зал занимал военный госпиталь Красного Креста (b) . Здесь сёстры милосердия обслуживали самых тяжёлых больных^[3].

Архитектура

Перекрытый крестовым сводом (b) зал имеет грандиозную полуциркульную нишу (экседру (b) ), оформленную как триумфальная арка. Софит (b) арки декорирован лепным золочёным орнаментом с изображением в шелыге латинского вензеля Петра I. В глубине экседры устроено тронное место — портал в форме эдикулы (b) . Портал фланкирован монолитными колоннами из ревневской яшмы и завершён разорванным фронтоном. На беломраморных панелях, расположенных по периметру зала, закреплены бронзовые золочёные окружённые лавровыми листьями вензеля Петра I. В центре каждого из 10 бархатных панно высотой 5,3 м расположены большие бронзовые золочёные орлы. Композицию панно дополняют малые орлы (всего 244 штуки), вензели, и орнамент, содержащий лавровые листья, ветки, ягоды, банты (всего 7200 штук).

Примечания

1. ↑ Государственный Эрмитаж. Западноевропейская живопись. Каталог 1. — Л.: Аврора, 1976. — С. 68
2. ↑ Реставрация проходила в лабораториях Государственного Эрмитажа. В реставрации принимали участие: Т. А. Баранова, И. К. Малкиель, М. В. Денисова, Е. А. Миколайчук, Т. Н. Ляхович.
3. ↑ С. Ф. Янченко. А. В. Сивков. Дворцы Эрмитажа в советский период.. — СПб.: Гос. Эрмитажа, 2018. — С. 56. — 550 с. — ISBN 978-5-93572-788-8.

Литература

• Эрмитаж / Под общей ред.. — М.: Иван Фёдоров, 2006.

Ссылки

• Описание Петровского (Малого тронного) зала на сайте Эрмитажа

Зимний дворец (b)
История	Зимний дворец Петра I (b) Пожар в Зимнем дворце (b)
Помещения (b)	Фельдмаршальский зал (b) Петровский (Малый тронный) зал (b) Гербовый (b) Военная галерея (b) Георгиевский (Большой тронный) зал (b) Большая церковь Зимнего дворца (b) Сретенская церковь (b) Александровский зал (b) Белый зал (b) Золотая гостиная (b) Невская анфилада (b) Малахитовая гостиная (b) Императорские покои (b) Ротонда (b) Арапский зал (b) Сад (b)
Разное	Иорданская лестница (b) Список залов Эрмитажа (b)

Большая парадная анфилада

Большая анфилада парадных залов начинается с верхней площадки главной лестницы дворца — Иорданской.

Иорданская (Посольская ) лестница

Фельдмаршальский зал

Большой Фельдмаршальский зал

Этот зал, построенный в 1834 году по проекту французского архитектора Огюста Монферрана, открывает главную анфиладу дворца. На его стенах, облицованных белоснежным мрамором — портреты шести знаменитых фельдмаршалов — Петра Румянцева, Григория Потемкина, Александра Суворова, Михаила Кутузова, Ивана Дибича, Ивана Паскевича. Место еще для одного портрета оставалось свободным.
Известно, что именно с этого зала начался тот страшный пожар 1837 года, который буквально за сутки превратил великолепный дворец, шедевр Франческо Растрелли, в пепел, оставив от него лишь несущие стены.

Пожар в декабре 1837 года

Из внутреннего убранства все же удалось многое спасти. И уже через два года дворец вновь красовался на прежнем месте.
Руководивший реставрационными работами архитектор Владимир Стасов не только сохранил все шесть портретов полководцев, но и дополнил их еще несколькими полотнами, изображающими сцены из знаменитых сражений.

Большой Фельдмаршальский зал. Рис. Э.П.Гау

Петровский (Малый тронный) зал

Петровский (Малый тронный зал)

Этот зал называют еще и Малым тронным. Обустроен он в память о Петре Великом спустя более ста лет после его смерти. Над интерьером этого зала также трудился Монферран. На стенах, отделанных красным бархатом, развешаны картины сражений, участвовать в которых довелось Петру I. Для украшения интерьера во множестве использованы двуглавые орлы и короны, символы имперской власти, а также вензеля «PP» (Peter Primus).

В зале висит картина «Петр I с богиней мудрости Минервой», перед которой установлен трон. На самом деле он никакого отношения к царю не имеет. Трон заказала в Англии для себя уже после смерти Петра I его племянница Анна Иоанновна.
Владимиру Стасову удалось почти полностью восстановить интерьер этого зала, хотя сгорел он почти весь.

Петровский (Малый тронный зал). Рис. Э.П.Гау

Гербовый зал

Гербовый зал

Восстановлением этого зала также занимался Стасов. Зал предназначался для проведения различных торжеств. На входе установлены скульптуры, изображающие воинов Древней Руси. Весь интерьер этого зала подчинен идее прославления могущественной Российской империи.

Гербовый зал. Рис. Э.П.Гау

А. Ладюрнер. Гербовый зал Зимнего дворца

Военная галерея 1812 года

Эта галерея, прославляющая победу российской армии над Наполеоном, расположена между Гербовым и Большим тронным залом. Создана она была великим зодчим Карлом Росси в 1826 году. На ее стенах – более 300 портретов генералов, принимавших участие в этой войне и в последующих военных походах.

На самом почетном месте – портрет царя-победителя Александра I, восседающего на коне, сбоку – портреты его союзников, Фридриха-Вильгельма III, короля Пруссии, и Франца I, австрийского императора.

В этой галерее любил бывать Пушкин, он даже упоминает ее в своем произведении «Полководец».

Фельдмаршал Кутузов

Фельдмаршал Барклай де Толли

И хотя при пожаре галерея почти полностью выгорела, все 322 портрета и большие полотна удалось спасти.

Георгиевский (Большой тронный) зал

Георгиевский ( Большой Тронный зал)

Автором проекта этого знаменитого зала, созданного в период с 1787 по 1795 годы., является Джакомо Кваренги. Освящали его в день Святого Георгия Победоносца, отсюда и название. При пожаре зал сгорел полностью, а проект его реставрации стал одним из лучших проектов Стасова. Интерьер зала получился весьма торжественным, полностью соответствующим его предназначению. Зал оформлен в двух прекрасно сочетающихся цветах – белые мраморные стены с колоннами и огромное количество (почти двадцать тысяч) деталей для украшения, выполненных из позолоченной бронзы.
Великолепно смотрится паркет, повторяющий, словно в зеркале, отделку потолка. Для составления рисунка этого паркета использовано 16 пород деревьев.
Тронное место, расположенное напротив входа в зал, также изготавливали заново. Трон, украшенный алым пышным балдахином, находится на возвышении, к которому ведут семь ступеней. Здесь же находятся корона и двуглавый орел – имперские символы.

Сразу после революции корона и орел исчезли, а в 30-е годы разобрали и сам трон. После Великой Отечественной войны его место заняла карта страны Советов, составленная в виде мозаики из самоцветов. На выставке в Париже в 1937 году эта карта удостоилась главного приза. Карта находилась в зале до 80-х годов, но потом ее передали в музей Горного института. После этого было решено реконструировать и Тронное место, что и было сделано в декабре 2000 года.

Георгиевский ( Большой Тронный зал). Рис. Э.П.Гау

Александровский зал

Александровский зал

По соседству с военной галереей было решено оформить целый зал в честь императора Александра I, победившего Наполеона. Хотя эта идея возникла еще до пожара, реализовали ее только в 40-х годах. В создании торжественного интерьера этого зала участвовал архитектор Александр Брюллов. Из Военной галереи сюда перенесли портрет Александра I работы Джорджа Доу.

Портрет императора Александра I

Из окон этого зала хорошо видна Александровская колонна, также возведенная в честь победы в Отечественной войне 1812 года.

Александровский зал. Рис. Э.П.Гау

Невская парадная анфилада

Эта анфилада, состоящая из трех залов, также начинается от главной лестницы и расположена она вдоль Невы. Первоначально интерьеры всех этих залов были созданы Джакомо Кваренги, но они тоже сгорели. А восстанавливал эти залы уже В.П. Стасов.

Аванзал

Этот зал открывает Невскую анфиладу. Его украшением является малахитовая ротонда, один из самых дорогих экспонатов Эрмитажа. В свое время ее подарил Николаю I промышленник Демидов, надеясь, что царь установит ее в одном из своих парков. Однако Николай I, недолюбливавший Демидова, проигнорировал подарок и отправил его на склад. Впоследствии ротонду передали в Александро-Невскую лавру. И лишь с 1958 года она заняла свое место в Аванзале.

Большой (Николаевский) зал

Большой Николаевский зал

Когда после смерти Николая I в одном из самых больших залов дворца разместили его портрет работы Ф. Крюгера с восседающим на раме золоченым двуглавым орлом, зал стали называть «Николаевским». Правда, в 30-годы этот портрет вместе с орлом бесследно исчез. Довольно сдержанное убранство этого зала, выполненное в светлой гамме, оживляют большие хрустальные люстры и великолепный паркет.

Большой Николаевский зал. К.А. Ухтомский 1866 год

Концертный зал

Концертный зал

Замыкает эту анфиладу Концертный зал, который был создан по проекту Стасова уже после пожара. Его интерьер также выполнен в светлой гамме. Этот зал служил местом проведения музыкальных вечеров, а также торжественных обедов и ужинов, сопровождавшихся музыкой.

Концертный зал. Рис. Э.П.Гау

М. Зичи. Торжественный ужин в Концертном зале

С Эрмитажем связана и история о том, как друг Ломоносова создал русский фарфор и поплатился за это жизнью.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми: