Материалы
Arzamas для занятий со школьниками! Подборка материалов для учителей и родителей
Всё, чем можно заняться на
онлайн-уроке
или просто так
Мультфильмы — победители фестивалей. Часть 2
Сказки, притчи, эксперименты и абсурд
Путеводитель по Ясной Поляне
Любимая скамейка Льва Толстого, теплица, конюшня и другие места
музея-усадьбы
писателя, которые стоит посмотреть с детьми
Детские стихи обэриутов
Хармс, Введенский, Заболоцкий и Владимиров о котах, тиграх, рыбаках и мальчиках по имени Петя
Мигранты: как бороться за свои права с помощью музыки
Хип-хоп, карнавал, говорящие барабаны и другие неочевидные способы
Старые пластинки: сказки народов мира
Слушаем и разбираем японские, итальянские, скандинавские и русские сказки
Видео: командир МКС спрашивает ученого о космосе
Лекция на высоте 400 километров
Как снять фильм
Фильм ужасов, комедия и мелодрама в домашних условиях
Самые необычные техники анимации
VR, мультфильмы из солнечных зайчиков, киселя и специй
Поиграйте на ударных инструментах мира
Узнайте, как устроены гонг, маримба и барабан, и соберите свой оркестр
Как поставить спектакль
Театр теней, читка и другие варианты домашнего спектакля для детей
Советские ребусы
Разгадайте детские ребусы
1920–70-х
годов
22 мультфильма для самых маленьких
Что смотреть, если вам нет шести
От «Дикой собаки динго» до «Тимура и его команды»
Что нужно знать о главных советских книгах для детей и подростков
Путеводитель по детской поэзии ХХ века
От Агнии Барто до Михаила Яснова: детские стихи на русском языке
10 книг художников
Страницы из кальки — миланский туман, а переплет — граница между реальностью и фантазией
Как выбрать современную детскую книжку
«Как „Пеппи“, только про любовь»: объясняем новые книги через старые
Словесные игры
«Шляпа», «телеграммы», «МПС» и другие старые и новые игры
Игры из классических книг
Во что играют герои произведений Набокова, Линдгрен и Милна
Пластилиновая анимация: российская школа
От «Пластилиновой вороны» до пластилиновой «Сосиски»
Мультфильмы — победители фестивалей
«Смелая мама», «Мой странный дедушка», «Очень одинокий петух» и другие
Нон-фикшн для детей
Как бьется сердце кита, что внутри ракеты и кто играет на диджериду — 60 книг о мире вокруг
Путеводитель по зарубежной популярной музыке
200 артистов, 20 жанров и 1000 песен, которые помогут разобраться в музыке 1950–2000-х
Мультфильмы по стихотворениям
Стихи Чуковского, Хармса, Гиппиус и Яснова в российской анимации
Домашние игры
Театр теней, поделки и бумажные куклы из детских книг и журналов
XIX–XX веков
Книжки для самых маленьких
Современная литература от 0 до 5: читать, разглядывать, учиться
Кукольная анимация: российская школа
«Влюбчивая ворона», «Чертенок № 13», «Лёля и Минька» и другие старые и новые мультфильмы
Умные раскраски
Музеи и библиотеки предлагают разрисовать свои коллекции
Репринты и переиздания детских книг
Любимые сказки, повести и журналы прошлого века, которые снова можно купить
Что можно услышать в классической музыке
Шаги по льду, голос кукушки и звуки ночного леса в великих композициях
XVIII–XX веков
Советские познавательные мультфильмы
Архимед, динозавры, Антарктида и космос — научно‑популярные мультфильмы в СССР
Логические задачи
Разрешите спор мудрецов, сделайте из рубашки птицу и правильно посчитайте котят
Современные детские рассказы
Лучшие короткие истории про бабушек, котов, шпионов и рыцарей
Как устроены русские колыбельные
Объясняем, чем страшен волчок и почему нельзя ложиться на краю. Бонус: 5 колыбельных группы «Наадя»
Музыкальные сказки
Как Чайковский,
Римский-Корсаков
и Прокофьев работают с сюжетами детских сказок
Армянская школа анимации
Самые бунтарские мультфильмы Советского Союза
Коллекция мультфильмов Дины Годер
Программный директор Большого фестиваля мультфильмов советует, что посмотреть с ребенком
Мультфильмы про искусство
Как рассказать детям о Пикассо, Поллоке и Татлине с помощью анимации
40 загадок обо всем на свете
Что жжет без огня и у кого в носу решето: загадки из «Чижа», «Ежа» и книг Маршака и Чуковского
Дворовые игры
«Светофор», «Штандер», «Колечко» и другие игры для большой компании
Стихи, которые интересно учить наизусть
Что выбрать, если задали выучить стихотворение про маму, Новый год или осень
Старые аудиоспектакли для детей
«Оле-Лукойе», «Серая Шейка», «Золушка» и другие интересные советские записи
Мультфильмы с классической музыкой
Как анимация работает с музыкой Чайковского, Верди и Гласса
Как устроены детские считалки
«Энэ, бэнэ, раба, квэнтэр, мантэр, жаба»: что всё это значит
Музыкальные сказки
Оперы и балеты Чайковского, Римского-Корсакова, Прокофьева и других великих композиторов XIX–XX веков, написанные по мотивам детских сказок
Балет «Щелкунчик» (1892)
Петр Чайковский
Одна из самых знаменитых русских музыкальных сказок — балет Петра Чайковского «Щелкунчик», последний балет композитора. Либретто на сюжет сказки Эрнста Теодора Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» создал знаменитый балетмейстер Мариус Петипа. История о том, как Клара (или Мари) вместе с Щелкунчиком побеждают Мышиного короля и Щелкунчик преображается в Принца, стала рождественской классикой.
В «Щелкунчике» взаимодействуют два мира: реальный, персонажами которого является семья Клары-Мари, и фантастический, где среди героев появляется Щелкунчик, игрушки, кукла, король мышей, фея Драже и другие. Реальный мир обрисован композитором простыми в музыкальном отношении средствами: здесь преобладает прозрачная оркестровка с привычными тембрами и классические танцы — мазурка, вальс, галоп, полька. Фантастический же мир рисуется совсем иначе, и именно в его создании проявилось новаторство Чайковского.
Открывает волшебный мир крестный Дроссельмейер, его появление сопровождает интересное тембровое сочетание певучего альта и двух тромбонов. В мире сказки возникает борьба добра и зла, что, конечно, отражено в музыке. Идеи добра характеризуют мягкие тембровые звучания. Здесь преобладают пассажи флейты, убаюкивающие переливы арфы, сверкающий звон нового в то время инструмента челесты Челеста — клавишно-ударный инструмент, похожий на миниатюрное фортепиано, но с металлическими или стеклянными пластинками внутри. По звучанию похожа на перезвон хрустальных колокольчиков (название celesta переводится с итальянского как «небесная»).. Идеи зла показаны с помощью совсем другой оркестровки, для которой характерен более низкий регистр, с участием бас-кларнета и тубы. Зловещее шуршание армии Мышиного короля показано с помощью марша, исполняемого фаготами и низкими струнными. В волшебном мире и танцы другие: испанский танец шоколада, арабский танец кофе, китайский танец чая и, конечно, таинственный «Вальс цветов».
Исполнение: Берлинский филармонический оркестр, дирижер Семен Бычков
Опера «Сказка о царе Салтане» (1900)
Николай Римский-Корсаков
«Сказка о царе Салтане», написанная Римским-Корсаковым к столетию со дня рождения Пушкина, одна из самых богатых по разнообразию оркестровых красок опер. Действие происходит в Тмутаракани и в городе Леденец на острове Буян. Рассказ о городе сопровождается торжественной колокольной темой. Три чуда из пушкинского текста показаны во вступлении перед последней картиной оперы. Белка с золотыми орешками представлена в оркестре темой народной песни «Во саду ли, в огороде» в исполнении флейты-пикколо. Морские богатыри с дядькой Черномором маршируют: в басу повторяется один и тот же мотив с нарастающей громкостью. И главное чудо — Царевна Лебедь. Чарующая прихотливая мелодия постепенно выливается в певучую тему, иллюстрируя волшебное превращение лебедя в прекрасную Царевну. Царевна Лебедь помогает во всем царевичу Гвидону: к примеру, обращает его в шмеля, чтобы он мог отправиться в Тмутаракань и увидеть своего отца. Именно здесь в опере звучит известная виртуозная мелодия полета шмеля.
Исполнение: Симфонический оркестр и хор Большого театра, дирижер Василий Небольсин, солисты Иван Петров, Евгения Смоленская
Опера «Золотой петушок» (1907)
Николай Римский-Корсаков
Опера «Золотой петушок» тоже написана на сюжет сказки Пушкина. Открывает сказку Звездочет, который дарит царю Додону Здесь и далее варианты написания Николая Римского-Корсакова. золотого петушка. Партию петушка исполняет высокий женский голос — сопрано. Шемаханская царица — источник всех бед жадного Додона — поет о чудесных землях, где она родилась, под аккомпанемент арфы и деревянных духовых инструментов. Тема царицы звучит изысканно, с остановкой на высоких нотах; в целом ее ария передает восточный колорит. Только сказка эта не простая. И царство Додона не настоящее. Композитор смеется над неудачливым правителем. Так, на заседании царской думы звучат скоморошьи темы, а объяснение в любви к Шемаханской царице Додон поет на мотив народной песни «Чижик-пыжик».
Исполнение: Академический симфонический оркестр Московской филармонии, дирижер Дмитрий Китаенко, Академический Большой хор Всесоюзного радио и Центрального телевидения, солисты Евгений Нестеренко, Борис Тархов, Елена Устинова
Опера «Соловей» (1908–1914)
Игорь Стравинский
Первая опера Игоря Стравинского «Соловей» написана на сюжет сказки Ханса Кристиана Андерсена. Как и в сказке, в опере очень важно противостояние между настоящим соловьем и механическим. Партия живого Соловья написана для высокого женского голоса — колоратурного сопрано. Она вступает в спор с темой механического соловья, которую исполняет оркестр. По сюжету, несмотря на то, что император предпочел механического соловья настоящему, только песня живого Соловья способна исцелить императора от смертельной болезни и вернуть радость всем его придворным. Замечательно передан контраст между природой и фарфоровым дворцом китайского императора: например, оркестр играет нежный ноктюрн, когда действие происходит на опушке леса, и помпезный китайский (точнее, тут Стравинский подражает китайской музыкальной традиции) марш, когда мы оказываемся в пышных залах дворца.
Исполнение: Оркестр и хор Вашингтонской оперы, дирижер Игорь Стравинский, солисты Лоран Дрисколь, Рери Грист, Дональд Грамм
Опера «Елка» (1900)
Владимир Ребиков
В основе сюжета рождественской оперы Владимира Ребикова «Елка» сразу две сказки о бедных детях, лишенных тепла в праздничный вечер. Это «Девочка со спичками» Андерсена и рассказ Достоевского «Мальчик у Христа на елке». Оперу предваряет указание композитора на то, что действие может происходить «в настоящее время, в том городе, где ставится опера». Опера камерная, здесь мало действующих лиц, поют только главная героиня (бедная Девочка) и призрак ее матери. Интонационно мелодии, написанные для Девочки, напоминают обычную речь, а краткие жалобные интонации звучат как ее мольба о подаянии. Обилие диссонансов во вступлении очень осовременивает звучание.
В опере несколько лейтмотивов. Самый нежный и трепетный — вальс, который олицетворяет недостижимое счастье, идеальный мир, где тепло и хорошо. Впервые вальс исполняют на пианино во время праздника в доме, где стоит богато украшенная елка. В вальс вторгаются короткие музыкальные фразы, исполняемые Девочкой, заглядывающей в окна дома. Второй раз вальс звучит по-другому: это мираж, сон Девочки, в котором она оказалась в роскошном дворце. Вокруг много других детей, а Принц ведет Девочку к трону — в исполнении второго вальса участвуют флейты, скрипки с тонкими подголосками альтов и фаготов, аккомпанементом челесты, колокольчиков и арфы.
Исполнение: Виктор Рябчиков.
К сожалению, полной записи оперы нет на стриминговых сервисах, но мы надеемся, что вы найдете возможность услышать ее живьем
Балет «Золушка» (1944)
Сергей Прокофьев
Балет на неизменный сюжет сказки Шарля Перро. Измученная постоянной работой Золушка (даже ее лирическая тема звучит устало) мечтает поехать на бал, ее противные сестры Кривляка и Злюка ссорятся из-за шали (их карикатурность и вредность подчеркнуты суховатой оркестровкой и диссонансами); Принц поначалу ведет себя высокомерно, но любовь его преображает: на балу он появляется под гром фанфар, а как только видит Золушку, музыка мгновенно меняется на лирическую. Преображением Золушки, как и положено по сюжету, руководит крестная, но переодевает девушку команда фей всех времен года под сюиту танцев. И, конечно же, на балу звучат всевозможные придворные танцы: паспье, бурре, мазурка, менуэт. А в середине праздника, когда гости пробуют угощения, оркестр исполняет марш. Он был сочинен Прокофьевым раньше для другого произведения — оперы «Любовь к трем апельсинам» (1919). Любовь Золушки и Принца зарождается под звуки Большого вальса, но — часы бьют полночь: на фоне тремоло скрипок и пассажей кларнетов мерно отсчитывают время ксилофон и стук деревянного бруска. Еще одно напоминание о неумолимом времени — бой часов, который сопровождает весь балет.
Исполнение: Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения, Духовой оркестр Большого театра, дирижер Геннадий Рождественский, солисты Аркадий Футер и Михаил Черняховский
Балет «Конек-Горбунок» (1955)
Родион Щедрин
Первый балет композитора Родиона Щедрина написан на сюжет сказки Петра Ершова «Конек-Горбунок». С начальных тактов в музыке царит атмосфера народного праздника. Трубы и валторны по очереди проводят быструю тему-заставку всего действия, которая передает нескончаемый гомон толпы. Звучит мелодия танца с типичным русским притопом. В сказке-балете широко представлен жанр частушки: здесь и энергичные мелодии в сцене Ивана с братьями, и сочиненные Щедриным припевки в «Девичьем хороводе». В состав оркестра композитор включил большое число ударных инструментов: колокольчики, колокола, бубенчики, треугольник, барабаны, литавры, а также трещотки.
Три картины первого действия знакомят нас с главными действующими лицами балета. Под «балалаечный» аккомпанемент у фаготов и низких струнных инструментов появляется лейтмотив братьев Ивана. Тема у братьев одна, так как Данила и Гаврила похожи во всем друга на друга. Это тяжеловесная угловатая тема с чеканным ритмом, акцентами и повторениями: братья упрямы и заносчивы.
Маленький Конек не столько волшебный, сколько смекалистый, себе на уме. Тема Конька звучит у флейты-пикколо и бубенчиков. Она схожа с лейтмотивом самого Ивана, которому Конек во всем помогает. Царь-девица охарактеризована несколькими темами. Ее первый лейтмотив — тема-зов с невероятно красочной оркестровкой, эта мелодия роднит героиню с фантастическим миром этого балета. А второй лейтмотив Царь-девицы появляется уже после встречи с Иваном. Она становится русской героиней — звучит колыбельная песня, заимствованная композитором из сборника Лядова «Песни русского народа».
Балет заканчивается веселым праздником с перезвоном колоколов. Величают молодых — Ивана с Царь-девицей. Молодежь водит хороводы: плавный русский танец невесты сменяет молодецкая пляска жениха. Сопровождает всеобщее веселье тема Конька-Горбунка.
Исполнение: Оркестр Московского академического Музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, дирижер Георгий Жемчужин
Опера-балет «Дитя и волшебство» (1919–1925)
Морис Равель
Либретто «Дитя и волшебства» Мориса Равеля написано по мотивам сразу нескольких литературных произведений: сказок Перро, братьев Гримм, Андерсена и Метерлинка. По сюжету расшалившегося мальчика перевоспитывают животные и ожившие предметы: Кушетка, Китайская Чашка, Огонь, Кошка, Кресло, Летучая Мышь — вот лишь некоторые из них. Это опера-балет, поэтому все персонажи не только поют мелодичные арии, но и танцуют фокстрот, вальс-бостон, менуэт, галоп, канкан и другие танцы.
Атмосферу волшебства создает необычный оркестр. В его составе наряду с традиционными симфоническими инструментами есть особенные фантастические тембры: ветряная машина (эолифон), лютеал (модификация фортепиано), джазовая флейта с кулисой и даже сырная терка! Музыка часто строится на звукоподражании: оркестр и исполнители имитируют кошачье мяуканье и лягушачье кваканье, бой часов и звон разбивающейся чашки. Учитель арифметики, вылезающий из разорванной книжки, поет то звонким фальцетом, то нарочито гнусавым голосом, зажав нос. Так в этой шутливой сцене возникает вихревое бессвязное движение, от которого у мальчика начинает кружиться голова. В другой сцене вокальная партия Огня передает свободное движение языков пламени: ее вьющаяся виртуозная мелодия, достигающая предельно высоких нот, скорее инструментальная, нежели вокальная.
Исполнение: Национальный оркестр Французского радио, дирижер Лорин Маазель, солисты Франсуаз Ожеа, Мишель Сенешаль
Симфоническая сказка «Петя и Волк» (1936)
Сергей Прокофьев
Сергей Прокофьев написал музыкальную симфоническую сказку специально для Московского детского театра. Главный герой сказки — десятилетний Петя, отважный пионер — победитель Волка, одолевший его до появления Охотников. Обычно сказка исполняется так: рассказчик читает текст, а оркестр озвучивает все, что в нем происходит.
Тему каждого героя играет один инструмент или группа сходных по тембру инструментов симфонического оркестра. Например, Дедушку, недовольного тем, что внук ушел за калитку без разрешения, изображает низкий деревянный духовой инструмент — фагот; бесстрашного Петю — струнный квартет (две партии скрипок, альты и виолончели), а его друга и помощника Птичку — флейта, которая лучше всего передает трепет маленьких крыльев и звонкие трели.
Характер главного Петиного врага — Волка — передают медные инструменты, самые мощные, громкие в оркестре. В низком регистре три валторны играют тяжелые аккорды в миноре. У Птички тоже есть недоброжелатели: Кошка, чью крадущуюся походку передает кларнет, и заносчивая и высокомерная Утка. В момент спора Утки и Птички о том, кто настоящая птица, в оркестре звучат две темы одновременно: свистящие пассажи флейты изображают пение Птички, а кряканье Утки передает другой деревянный духовой инструмент — гобой. Утка хоть и хвасталась, но бежала слишком медленно, и быстрый Волк проглотил ее на ходу. Но от Пети Волк не смог убежать: мальчик его поймал и с помощью Охотников отправил в Зоологический музей. Завершается сказка торжественным шествием победителей, в котором темы всех героев звучат по очереди.
Исполнение: Государственный академический симфонический оркестр СССР, дирижер Евгений Светланов, текст читает Наталия Сац
Опера «Снегурочка» (1881)
Николай Римский-Корсаков
Либретто оперы написал сам Римский-Корсаков на основе пьесы Островского «Снегурочка». Снегурочка приходит в волшебное царство берендеев, чтобы обрести теплое чувство любви, но, добившись этого, трагически тает. Слушатели оперы не должны печалиться, ведь только благодаря появлению и гибели Снегурочки в царстве Берендея снова наступает теплое лето, дарованное лучами бога Ярилы.
Римский-Корсаков делил многочисленных персонажей оперы на три группы: мифологические (Дед Мороз, Весна-Красна, Леший), полумифологические (Снегурочка, Лель, царь Берендей) и реальные (Купава, Мизгирь, Бобыль и Бобылиха, Бермята, бирючи). У каждой группы своя музыкальная характеристика, у каждого персонажа — свой лейтмотив. Например, появление Весны сопровождается теплым тембром валторн, а появление Мороза — застывшей «холодной» музыкой в низком регистре. Образ народного певца Леля складывается из трех песен — протяжной, хороводной, плясовой, а образ Снегурочки сочетает строгую партию флейты с лирическими мелодиями в вокальной партии. Появление «реального» человека Мизгиря сопровождается густым тембром бас-кларнета. Большую роль в опере играют хоры: так, в сюжете участвует народ берендеев, например в сцене «Проводы Масленицы» и в финале: звучание хора нарастает — как яркость солнца, которое снова светит над Берендеевым царством.
Исполнение: Симфонический оркестр и хор Большого театра, дирижер Евгений Светланов, солисты Иван Козловский, Вера Фирсова, Алексей Кривченя
Балет «Жар-птица» (1909–1910)
Игорь Стравинский
Игорь Стравинский написал «Жар-птицу» по заказу Сергея Дягилева для Русских сезонов. В основе либретто, созданного выдающимся хореографом Михаилом Фокиным, сюжеты нескольких народных сказок (об Иване-царевиче, Жар-птице и сером волке, о Кощее Бессмертном и Царевне Ненаглядной Красе) и одной авторской — «Ночных плясок» Сологуба. В погоне за Жар-птицей Иван-царевич попадает в чудесный сад. Там он видит богатырей, которых Кощей Бессмертный обратил в камень за то, что они пытались спасти украденных им невест. Теперь невесты-царевны живут в замке Кощея и выходят в сад играть. С ними — Ненаглядная Краса, в которую влюбляется Иван-царевич. Разъяренные слуги Кощея хватают Ивана, побежавшего за царевнами, но ему удается спастись благодаря ослепительному свету от пера Жар-птицы. Так чары злого царства рушатся, и на его месте возникает христианский город. Заколдованные богатыри оживают и находят своих невест, а Иван-царевич — теперь уже правитель нового города — женится на Ненаглядной Красе.
В балете сосуществуют три сказочных мира: темное царство Кощея, чудесный сад с золотыми яблоками и христианский город с куполами. Кощеево войско пускается в «Поганый пляс» с характерными ритмическими перебоями и яркими свистами флейты-пикколо; появление Жар-птицы сопровождают нежные мелодии колыбельной в исполнении деревянных духовых и струнных инструментов. В хороводе царевен Стравинский использует цитату из русской народной песни «Как по садику, садику», а в радостном финале — из песни «Не сосна у ворот раскачалася».
Исполнение: Columbia Symphony Orchestra, дирижер Игорь Стравинский
Балет «Спящая красавица» (1889)
Петр Чайковский
В балете «Спящая красавица» Чайковского, написанном по сказке Шарля Перро, как это обычно и бывает в сказках, сталкиваются два мира: мир добра, за который отвечает фея Сирень, и мир зла, олицетворением которого является фея Карабос. У каждой феи свой лейтмотив: у феи Сирени это нежный лирический вальс, а у феи Карабос — неустойчивая и резкая, постоянно меняющаяся музыка.
Темы сталкиваются уже в прологе, и там побеждает добро. А вот в тот момент, когда главная героиня балета — Аврора — укалывается веретеном, полученным от Карабос, всепобеждающе звучит тема злой феи. Лейтмотив сна Авроры в начале мелодически перекликается с лейтмотивом феи Карабос, но уже во втором акте балета он близок теме добра. Полная победа добра происходит в третьем акте, наполненном ликующими мелодиями. Большую роль в финале играют многочисленные звукоподражательные приемы. Под звуки полонеза на свадьбе принца Дезире и принцессы Авроры появляются гости — персонажи из других сказок Шарля Перро: Золушка и принц Фортюне, Красавица и Чудовище, Синяя Борода и его жена и другие. Каждая пара героев представлена индивидуально как музыкально, так и хореографически. Так, например, па-де-де принцессы Флорины и Синей Птицы благодаря порхающим взмахам рук, легким прыжкам и кружениям напоминает свободный и легкий полет птиц. Музыкально этот образ передается с помощью вьющихся мелодий, исполняемых флейтами и кларнетами, которые подражают пению фантастических птиц. В эпизоде «Кот в сапогах и белая кошечка» звучание гобоев и фаготов подражает кошачьему мяуканью, а эпизод «Красная Шапочка и волк» ритмически передает мелкие торопливые шаги девочки.
Исполнение: Лондонский симфонический оркестр, дирижер Андре Превин
Балет «Чиполлино» (1974)
Карен Хачатурян
За сюжетную основу балета взята знаменитая сказка Джанни Родари «Приключения Чиполлино» о храбром мальчике-луковичке, борющемся с правителями-богатеями — Лимоном и Помидором, а за музыкальную — замечательный мультфильм «Чиполлино» 1961 года. В балете есть музыка и из других мультфильмов, где композитором был Хачатурян: «Когда зажигаются елки» (1950), «Лесные путешественники» (1951), «Сладкая сказка» (1970), «Необыкновенный матч» (1955), «Старые знакомые» (1956).
В этом балете нет закрепленных за персонажами лейтмотивов, музыка следует за сюжетом, а не за конкретными героями. Например, погоня за Чиполлино очень точно передана с помощью задорной музыки с подпрыгивающим ритмом, намекающим зрителям, что бояться за героя не стоит. Детская простота и доступность балета подчеркнута и преобладанием в партитуре действенных номеров (например, освобождение Чиполлино и встреча с друзьями, появление принца Лимона с гвардией) над традиционными балетными (как па-де-де Магнолии и Вишенки, вариация стражника, вариация Магнолии). Несложная хореография позволяет участвовать в представлениях даже юным танцорам. А еще на основе балета Хачатурян создал детскую сюиту для фортепиано в четыре руки .
Исполнение: Симфонический оркестр Большого театра, дирижер Александр Копылов
Читайте также материал «Что можно услышать в классической музыке»
Детская комната 
Спецпроект
Детская комната Arzamas
Хотите быть в курсе всего?
Подпишитесь на нашу рассылку, вам понравится. Мы обещаем писать редко и по делу
Курсы
Марсель Пруст в поисках потерянного времени
Как жили первобытные люди
Дадаизм — это всё или ничего?
Третьяковка после Третьякова
«Народная воля»: первые русские террористы
Скандинавия эпохи викингов
Языки архитектуры XX века
Портрет художника эпохи СССР
Английская литература XX века. Сезон 2
Ощупывая
северо-западного
слона
Трудовые будни героев Пушкина, Лермонтова, Гоголя и Грибоедова
Взлет и падение Новгородской республики
История русской эмиграции
Остап Бендер: история главного советского плута
Найман читает «Рассказы о Анне Ахматовой»
Главные идеи Карла Маркса
Олег Григорьев читает свои стихи
История торговли в России
Жак Лакан и его психоанализ
Мир средневекового человека
Репортажи с фронтов Первой мировой
Главные философские вопросы. Сезон 8: Где добро, а где зло?
Веничка Ерофеев между Москвой и Петушками (18+)
Как жили обыкновенные люди и императоры в Древнем Риме
Немецкая музыка от хора до хардкора
Главные философские вопросы. Сезон 7: Почему нам так много нужно?
Главные философские вопросы. Сезон 6: Зачем нам природа?
История московской архитектуры. От Василия Темного до наших дней
Берлинская стена. От строительства до падения
Нелли Морозова. «Мое пристрастие к Диккенсу». Аудиокнига
Польское кино: визитные карточки
Зигмунд Фрейд и искусство толкования
«Эй, касатка, выйди в садик»: песни Виктора Коваля и Андрея Липского
Английская литература XX века. Сезон 1
Культурные коды экономики: почему страны живут
по-разному
Главные философские вопросы. Сезон 5: Что такое страсть?
Золотая клетка. Переделкино
в 1930–50-е годы
Как исполнять музыку на исторических инструментах
Как Оптина пустынь стала главным русским монастырем
Как гадают ханты, староверы, японцы и дети
Последние Романовы: от Александра I до Николая II
Отвечают сирийские мистики
Как читать любимые книги по-новому
Как жили обыкновенные люди в Древней Греции
Путешествие еды по литературе
Стругацкие: от НИИЧАВО к Зоне
Легенды и мифы советской космонавтики
Гитлер и немцы: как так вышло
Как Марк Шагал стал всемирным художником
«Безутешное счастье»: рассказы о стихотворениях Григория Дашевского
Лесков и его чудные герои
Культура Японии в пяти предметах
5 историй о волшебных помощниках
Главные философские вопросы. Сезон 4: Что есть истина?
Первопроходцы: кто открывал Сибирь и Дальний Восток
Сирийские мистики об аде, игрушках, эросе и прокрастинации
Что такое романтизм и как он изменил мир
Финляндия: визитные карточки
Как атом изменил нашу жизнь
Данте и «Божественная комедия»
Шведская литература: кого надо знать
Теории заговора: от Античности до наших дней
Зачем люди ведут дневники, а историки их читают
Помпеи до и после извержения Везувия
Народные песни русского города
Метро в истории, культуре и жизни людей
Что мы знаем об Антихристе
Джеймс Джойс и роман «Улисс»
Главные философские вопросы. Сезон 3: Существует ли свобода?
«Молодой папа»: история, искусство и Церковь в сериале (18+)
Безымянный подкаст Филиппа Дзядко
Антропология Севера: кто и как живет там, где холодно
Как читать китайскую поэзию
Как русские авангардисты строили музей
Как революция изменила русскую литературу
Главные философские вопросы. Сезон 2: Кто такой Бог?
Композитор Владимир Мартынов о музыке — слышимой и неслышимой
Криминология: как изучают преступность и преступников
Открывая Россию: Байкало-Амурская магистраль
Введение в гендерные исследования
Документальное кино между вымыслом и реальностью
Из чего состоит мир «Игры престолов» (18+)
Как мы чувствуем архитектуру
Американская литература XX века. Сезон 2
Американская литература XX века. Сезон 1
Холокост. Истории спасения
Главные философские вопросы. Сезон 1: Что такое любовь?
У Христа за пазухой: сироты в культуре
Первый русский авангардист
Как увидеть искусство глазами его современников
История исламской культуры
История Византии в пяти кризисах
История Великобритании в «Аббатстве Даунтон» (18+)
Поэзия как политика. XIX век
Особенности национальных эмоций
Русская литература XX века. Сезон 6
10 секретов «Евгения Онегина»
Зачем нужны паспорт, ФИО, подпись и фото на документы
История завоевания Кавказа
Ученые не против поп-культуры
Приключения Моне, Матисса и Пикассо в России
Что такое современный танец
Как железные дороги изменили русскую жизнь
Франция эпохи Сартра, Годара и Брижит Бардо
Россия и Америка: история отношений
Как придумать свою историю
Россия глазами иностранцев
История православной культуры
Русская литература XX века. Сезон 5
Как читать русскую литературу
Блеск и нищета Российской империи
Жанна д’Арк: история мифа
Любовь при Екатерине Великой
Русская литература XX века. Сезон 4
Социология как наука о здравом смысле
Русское военное искусство
Закон и порядок
в России XVIII века
Как слушать
классическую музыку
Русская литература XX века. Сезон 3
Повседневная жизнь Парижа
Русская литература XX века. Сезон 2
Рождение, любовь и смерть русских князей
Петербург
накануне революции
«Доктор Живаго»
Бориса Пастернака
Русская литература XX века. Сезон 1
Архитектура как средство коммуникации
Генеалогия русского патриотизма
Несоветская философия в СССР
Преступление и наказание в Средние века
Как понимать живопись XIX века
Греческий проект
Екатерины Великой
Правда и вымыслы о цыганах
Исторические подделки и подлинники
Театр английского Возрождения
Марсель Пруст в поисках потерянного времени
Как жили первобытные люди
Дадаизм — это всё или ничего?
Третьяковка после Третьякова
«Народная воля»: первые русские террористы
Скандинавия эпохи викингов
Языки архитектуры XX века
Портрет художника эпохи СССР
Английская литература XX века. Сезон 2
Ощупывая
северо-западного
слона
Трудовые будни героев Пушкина, Лермонтова, Гоголя и Грибоедова
Взлет и падение Новгородской республики
История русской эмиграции
Остап Бендер: история главного советского плута
Найман читает «Рассказы о Анне Ахматовой»
Главные идеи Карла Маркса
Олег Григорьев читает свои стихи
История торговли в России
Жак Лакан и его психоанализ
Мир средневекового человека
Репортажи с фронтов Первой мировой
Главные философские вопросы. Сезон 8: Где добро, а где зло?
Веничка Ерофеев между Москвой и Петушками (18+)
Как жили обыкновенные люди и императоры в Древнем Риме
Немецкая музыка от хора до хардкора
Главные философские вопросы. Сезон 7: Почему нам так много нужно?
Главные философские вопросы. Сезон 6: Зачем нам природа?
История московской архитектуры. От Василия Темного до наших дней
Берлинская стена. От строительства до падения
Нелли Морозова. «Мое пристрастие к Диккенсу». Аудиокнига
Польское кино: визитные карточки
Зигмунд Фрейд и искусство толкования
«Эй, касатка, выйди в садик»: песни Виктора Коваля и Андрея Липского
Английская литература XX века. Сезон 1
Культурные коды экономики: почему страны живут
по-разному
Главные философские вопросы. Сезон 5: Что такое страсть?
Золотая клетка. Переделкино
в 1930–50-е годы
Как исполнять музыку на исторических инструментах
Как Оптина пустынь стала главным русским монастырем
Как гадают ханты, староверы, японцы и дети
Последние Романовы: от Александра I до Николая II
Отвечают сирийские мистики
Как читать любимые книги по-новому
Как жили обыкновенные люди в Древней Греции
Путешествие еды по литературе
Стругацкие: от НИИЧАВО к Зоне
Легенды и мифы советской космонавтики
Гитлер и немцы: как так вышло
Как Марк Шагал стал всемирным художником
«Безутешное счастье»: рассказы о стихотворениях Григория Дашевского
Лесков и его чудные герои
Культура Японии в пяти предметах
5 историй о волшебных помощниках
Главные философские вопросы. Сезон 4: Что есть истина?
Первопроходцы: кто открывал Сибирь и Дальний Восток
Сирийские мистики об аде, игрушках, эросе и прокрастинации
Что такое романтизм и как он изменил мир
Финляндия: визитные карточки
Как атом изменил нашу жизнь
Данте и «Божественная комедия»
Шведская литература: кого надо знать
Теории заговора: от Античности до наших дней
Зачем люди ведут дневники, а историки их читают
Помпеи до и после извержения Везувия
Народные песни русского города
Метро в истории, культуре и жизни людей
Что мы знаем об Антихристе
Джеймс Джойс и роман «Улисс»
Главные философские вопросы. Сезон 3: Существует ли свобода?
«Молодой папа»: история, искусство и Церковь в сериале (18+)
Безымянный подкаст Филиппа Дзядко
Антропология Севера: кто и как живет там, где холодно
Как читать китайскую поэзию
Как русские авангардисты строили музей
Как революция изменила русскую литературу
Главные философские вопросы. Сезон 2: Кто такой Бог?
Композитор Владимир Мартынов о музыке — слышимой и неслышимой
Криминология: как изучают преступность и преступников
Открывая Россию: Байкало-Амурская магистраль
Введение в гендерные исследования
Документальное кино между вымыслом и реальностью
Из чего состоит мир «Игры престолов» (18+)
Как мы чувствуем архитектуру
Американская литература XX века. Сезон 2
Американская литература XX века. Сезон 1
Холокост. Истории спасения
Главные философские вопросы. Сезон 1: Что такое любовь?
У Христа за пазухой: сироты в культуре
Первый русский авангардист
Как увидеть искусство глазами его современников
История исламской культуры
История Византии в пяти кризисах
История Великобритании в «Аббатстве Даунтон» (18+)
Поэзия как политика. XIX век
Особенности национальных эмоций
Русская литература XX века. Сезон 6
10 секретов «Евгения Онегина»
Зачем нужны паспорт, ФИО, подпись и фото на документы
История завоевания Кавказа
Ученые не против поп-культуры
Приключения Моне, Матисса и Пикассо в России
Что такое современный танец
Как железные дороги изменили русскую жизнь
Франция эпохи Сартра, Годара и Брижит Бардо
Россия и Америка: история отношений
Как придумать свою историю
Россия глазами иностранцев
История православной культуры
Русская литература XX века. Сезон 5
Как читать русскую литературу
Блеск и нищета Российской империи
Жанна д’Арк: история мифа
Любовь при Екатерине Великой
Русская литература XX века. Сезон 4
Социология как наука о здравом смысле
Русское военное искусство
Закон и порядок
в России XVIII века
Как слушать
классическую музыку
Русская литература XX века. Сезон 3
Повседневная жизнь Парижа
Русская литература XX века. Сезон 2
Рождение, любовь и смерть русских князей
Петербург
накануне революции
«Доктор Живаго»
Бориса Пастернака
Русская литература XX века. Сезон 1
Архитектура как средство коммуникации
Генеалогия русского патриотизма
Несоветская философия в СССР
Преступление и наказание в Средние века
Как понимать живопись XIX века
Греческий проект
Екатерины Великой
Правда и вымыслы о цыганах
Исторические подделки и подлинники
Театр английского Возрождения
Все курсы
Спецпроекты
Где сидит фазан?
Детский подкаст о цветах: от изготовления красок до секретов известных картин
Путеводитель по благотворительной России XIX века
27 рассказов о ночлежках, богадельнях, домах призрения и других благотворительных заведениях Российской империи
Колыбельные народов России
Пчелка золотая да натертое яблоко. Пятнадцать традиционных напевов в современном исполнении, а также их истории и комментарии фольклористов
История Юрия Лотмана
Arzamas рассказывает о жизни одного из главных
ученых-гуманитариев
XX века, публикует его ранее не выходившую статью, а также знаменитый цикл «Беседы о русской культуре»
Волшебные ключи
Какие слова открывают каменную дверь, что сказать на пороге чужого дома на Новый год и о чем стоит помнить, когда пытаешься проникнуть в сокровищницу разбойников? Тест и шесть рассказов ученых о магических паролях
Наука и смелость. Второй сезон
Детский подкаст о том, что пришлось пережить ученым, прежде чем их признали великими
«1984». Аудиоспектакль
Старший Брат смотрит на тебя! Аудиоверсия самой знаменитой антиутопии XX века — романа Джорджа Оруэлла «1984»
История Павла Грушко, поэта и переводчика, рассказанная им самим
Павел Грушко — о голоде и Сталине, оттепели и Кубе, а также о Федерико Гарсиа Лорке, Пабло Неруде и других испаноязычных поэтах
История игр за 17 минут
Видеоликбез: от шахмат и го до покемонов и видеоигр
Истории и легенды городов России
Детский аудиокурс антрополога Александра Стрепетова
Путеводитель по венгерскому кино
От эпохи немых фильмов до наших дней
Дух английской литературы
Оцифрованный архив лекций Натальи Трауберг об английской словесности с комментариями филолога Николая Эппле
Аудиогид МЦД: 28 коротких историй от Одинцова до Лобни
Первые советские автогонки, потерянная могила Малевича, чудесное возвращение лобненских чаек и другие неожиданные истории, связанные со станциями Московских центральных диаметров
Советская кибернетика в историях и картинках
Как новая наука стала важной частью советской культуры
Игра: нарядите елку
Развесьте игрушки на двух елках разного времени и узнайте их историю
Что такое экономика? Объясняем на бургерах
Детский курс Григория Баженова
Всем гусьгусь!
Мы запустили детское
приложение с лекциями,
подкастами и сказками
Открывая Россию: Нижний Новгород
Курс лекций по истории Нижнего Новгорода и подробный путеводитель по самым интересным местам города и области
Как устроен балет
О создании балета рассказывают хореограф, сценограф, художники, солистка и другие авторы «Шахерезады» на музыку Римского-Корсакова в Пермском театре оперы и балета
Железные дороги в Великую Отечественную войну
Аудиоматериалы на основе дневников, интервью и писем очевидцев c комментариями историка
Война
и жизнь
Невоенное на Великой Отечественной войне: повесть «Турдейская Манон Леско» о любви в санитарном поезде, прочитанная Наумом Клейманом, фотохроника солдатской жизни между боями и 9 песен военных лет
Фландрия: искусство, художники и музеи
Представительство Фландрии на Arzamas: видеоэкскурсии по лучшим музеям Бельгии, разборы картин фламандских гениев и первое знакомство с именами и местами, которые заслуживают, чтобы их знали все
Еврейский музей и центр толерантности
Представительство одного из лучших российских музеев — история и культура еврейского народа в видеороликах, артефактах и рассказах
Музыка в затерянных храмах
Путешествие Arzamas в Тверскую область
Подкаст «Перемотка»
Истории, основанные на старых записях из семейных архивов: аудиодневниках, звуковых посланиях или разговорах с близкими, которые сохранились только на пленке
Arzamas на диване
Новогодний марафон: любимые ролики сотрудников Arzamas
Как устроен оркестр
Рассказываем с помощью оркестра musicAeterna и Шестой симфонии Малера
Британская музыка от хора до хардкора
Все главные жанры, понятия и имена британской музыки в разговорах, объяснениях и плейлистах
Марсель Бротарс: как понять концептуалиста по его надгробию
Что значат мидии, скорлупа и пальмы в творчестве бельгийского художника и поэта
Новая Третьяковка
Русское искусство XX века в фильмах, галереях и подкастах
Видеоистория русской культуры за 25 минут
Семь эпох в семи коротких роликах
Русская литература XX века
Шесть курсов Arzamas о главных русских писателях и поэтах XX века, а также материалы о литературе на любой вкус: хрестоматии, словари, самоучители, тесты и игры
Детская комната Arzamas
Как провести время с детьми, чтобы всем было полезно и интересно: книги, музыка, мультфильмы и игры, отобранные экспертами
Аудиоархив Анри Волохонского
Коллекция записей стихов, прозы и воспоминаний одного из самых легендарных поэтов ленинградского андеграунда
1960-х
— начала
1970-х годов
История русской культуры
Суперкурс
Онлайн-университета
Arzamas об отечественной культуре от варягов до
рок-концертов
Русский язык от «гой еси» до «лол кек»
Старославянский и сленг, оканье и мат, «ѣ» и «ё», Мефодий и Розенталь — всё, что нужно знать о русском языке и его истории, в видео и подкастах
История России. XVIII век
Игры и другие материалы для школьников с методическими комментариями для учителей
Университет Arzamas. Запад и Восток: история культур
Весь мир в 20 лекциях: от китайской поэзии до Французской революции
Что такое античность
Всё, что нужно знать о Древней Греции и Риме, в двух коротких видео и семи лекциях
Как понять Россию
История России в шпаргалках, играх и странных предметах
Каникулы на Arzamas
Новогодняя игра, любимые лекции редакции и лучшие материалы 2016 года — проводим каникулы вместе
Русское искусство XX века
От Дягилева до Павленского — всё, что должен знать каждый, разложено по полочкам в лекциях и видео
Европейский университет в
Санкт-Петербурге
Один из лучших вузов страны открывает представительство на Arzamas — для всех желающих
Пушкинский
музей
Игра со старыми мастерами,
разбор импрессионистов
и состязание древностей
Стикеры Arzamas
Картинки для чатов, проверенные веками
200 лет «Арзамасу»
Как дружеское общество литераторов навсегда изменило русскую культуру и историю
XX век в курсах Arzamas
1901–1991: события, факты, цитаты
Август
Лучшие игры, шпаргалки, интервью и другие материалы из архивов Arzamas — и то, чего еще никто не видел
Идеальный телевизор
Лекции, монологи и воспоминания замечательных людей
Русская классика. Начало
Четыре легендарных московских учителя литературы рассказывают о своих любимых произведениях из школьной программы
1
Какие записать названия сказок, где музыка играет главную роль?
<h2>Напиши название сказок, где музыка играет главную роль?</h2>
10 ответов:
5
0
Таких сказок не так много. Вот некоторые из них.
- Русская народная сказка «Волшебная дудочка».
- Русская народная сказка «Гусли-самогуды».
- Русская народная сказка «Пастушья дудочка».
- Былина «Садко».
- Немецкая сказка «Волшебная флейта» по мотивам поэмы Кристофера Виланда.
- Белорусская народная сказка «Музыкант-чародей».
- В. Катаев, «Дудочка и кувшинчик».
- Братья Гримм, «Бременские музыканты».
- Братья Гримм, «Гамельнский крысолов».
- Г.-Х. Андерсен, «Свинопас».
4
0
Немало написано прекрасных музыкальных сказок, где музыка главная. Ещё в школе, как я помню, на уроке пения мы изучали сказку «Петя и Волк» — прекрасный музыкальный шедевр.
Предыдущий автор перечислил много музыкальных сказок и я хочу предоставить свой список, в котором вы можете найти ещё и другие названия сказок, где так же музыка играет главную роль:
- Бременские музыканты — хорошо всем известная сказка братьев Гримм,
- Пастушья дудочка – это уже русская народная сказка про Иванушку, который замечательно играл на дудочке,
- Зять – флейтист – замечательная японская сказка,
- Волшебная дудочка – опять же русская народная сказка,
- Флейтист Санта – странно слышать, что это японская сказка, ведь в традиционной японской культуре нет Санты, но сказка всё-таки существует и считается японской.
- Петя и волк — эта сказка написана великим композитором Прокофьевым,
- Музыкант — чародей – белорусская народная сказка о музыканте, чья музыка завораживала,
- Флейтист Канэкити – эта сказка относится к японской культуре,
- Царица и гусляр – русская народная сказка о том как царица нарядилась гусляром,
- Башмаки — самоплясы – считается английской сказкой.
4
0
Я могу перечислить названия сказок, в которых есть музыка:
1) Первое, что приходит на ум, это сказка «Бременские музыканты», где животные объединились и стали играть.
2) Есть сказка у Братьев Гримм, называется «Чудаковатый музыкант», в ней музыкант обманул зверей в лесу.
3) Сказка «Гамельнский крысолов», в которой при помощи дудочки избавились от крыс в городе.
4) Любимая сказка детства, которую мне рассказывала бабушка, называется «Дудочки и кувшинчик», в этой сказке при помощи волшебной дудочки можно было собирать ягоды, только вот кувшинчик девочка отдала старичку.
5) Есть еще у Андерсена сказка «Соловей», в котором рассказывается о соловье и звуках механической птицы.
4
0
Такие сказки тоже есть, и их немало, некоторые из них вспоминаются нам сразу, некоторые еще надо постараться вспомнить. Первая сказка, которая сразу и легко вспоминается, это, конечно, «Бременские музыканты» братьев Гримм, потом «Свинопас» Андерсена с песенкой про Августина, сказка советского автора Валентина Катаева «Дудочка и кувшинчик». Былина «Садко», где главный герой играет на гуслях. Еще помню как в детстве слушала по радио музыкальную сказку «Петя и Волк», музыку к которой написал Прокофьев.
Есть также русские народные сказки: «Волшебная дудочка», «Царь-гусляр».
Норвежская сказка «Волшебный смычок».
3
0
Из таких сказок мне вспомнилась сказка «Волшебная дудочка».
Еще одна очень известная сказка «Бременские музыканты», главные герои этой сказки не представляют свою жизнь без музыки.
Также к таким сказкам подходит сказка «Пастушья дудочка».
2
0
«Маленькая волшебница», автор — Левшин. В этой сказке все главные герои — музыкальные инструменты, которые однажды ночью отправились к зданию консерватории, чтобы вместе сотворить музыку.
«Музыкант-чародейник<wbr />». Это белорусская сказка про парня с прозвищем Музыка. Настоящего имени его никто не помнил, да и примечателен он был только тем, что здорово играл на любых инструментах.
Чехов написал сказку «Контрабас и флейта».
В «Старом поваре» Паустовского музыка помогла повару «прозреть», увидеть свою возлюбленную Марту снова молодой.
У братьев Гримм есть сказка, которая называется «Чудаковатый музыкант».
Из русско-народных сказок вспоминается «Пастушья дудочка», а также такая сказка:
2
0
Музыке и музыкальному творчеству в сказках отводится большое место.
И зачастую благодаря музыке происходят те или иные чудеса.
Достаточно вспомнить, например, русскую народную сказку «Волшебная дудочка» или сказку братьев Гримм «Бременские музыканты».
«Гамельнтский крысолов» — это уже немецкий фольклор, в этой сказке говорится о дудочнике, который играя на дудке мог выводить за собой крыс.
Вот он договорился с городскими властями избавить город от засилия хвостатых крыс, выполнил свою миссию, но был обманут и не получил награды за свой труд, после чего вернул крыс обратно в город, отомстив таким образом
2
0
Подобного рода сказки есть у разных народов и писателей. Список довольно большой. Приведу несколько. Например у эскимосов есть сказка под названием «Как человек птичкам песню вернул». По мотивам любимого многими произведение «Бременские музыканты» даже сняли мультипликационный фильм, который знает ни одно поколение. Также есть замечательный, на мой взгляд, автор Юрий Ярмыш, который написал следующие произведения «Струны солнца», «Скрипка и Хозяин». В списке книг французского писателя Клавеля Бернарда советую почитать сказку «Поющее дерево».
1
0
Вспомнила я японскую сказку под названием «Флейтист Санта». Там благодаря музыке юноши пожаловал ему Бог в виде одноглазого старца свою красавицу дочь. Старец Санте был благодарен за чудесную музыку. У Прокофьева есть необычная симфоническая сказка под названием «Петя и волк». Подходит сюда сказка и Братьев Гримм «Бременские музыканты». В интересной народной сказке, которая не очень распространена, царица обрядилась в обычного гусляра. Сказка так и называется «Царица и гусляр». Еще бы назвала «Садко» — это правда уже былина, но со сказочными элементами. Там морской царь так плясал под звуки гуслей Садко, что начался шторм и стали в итоге тонуть корабли и гибнуть люди.
1
0
На самом деле, таких сказок не мало, хоть и кажется сразу, что мы таких сказок не знаем.
Перечислим названия таких сказок «Волшебная дудочка», «Гусли-самогуды», «Пастушья дудочка», а так же былина «Садко».
Есть подобные сказки и у других народностей, это немецкая сказка «Волшебная флейта», белорусская народная сказка «Музыкант-чародей».
Читайте также
Датой рождения этого очень творчески успешного человека стала — 22 марта 1966 года. Родиной является Германия, но в ней он почти не жил, так как с самого раннего детства он переехал в город Бедфорд, который находится в Великобритании.
Макс Рихтер, это композитор, который имеет немецкие корни, хоть и проживает нынче в Великобритании. Что касаается его музыки и всего творчества в целом, то оно связано с документальным кино, так как именно через него, прославились его композиции.
Самая успешная его композиция, была написана им к фильму «Вальс с Баширом». Кстати было это в 2008 году, который стал для композитора до сей поры самым важным и успешным. Можно даже сказать что переломным в карьере, так как именно по ходу этого года, он был признан лучшим композитором и признала его таковым Европейская киноакадемия.
Девиз Евровидения 2015 — «Воздвигая мосты».
Евровидения 2016 — «Быть вместе».
Девиз Евровидения 2017 в этой ситуации вообще звучит двусмысленно (если не издевательски) — «Уважайте многообразие».
Решение о выступлении одного из участников по видеосвязи полностью противоречит идеям конкурса, создаёт неравные условия и отрицает важность самого понятия «сцена Евровидения», как объединяющего начала.
Сейчас в интернете немного сайтов с саундтреком и музыкой из сериала «Квест», который скоро выходит на канале СТС. Его премьера состоится 26 октября. Нашел сайт на котором есть два трека из сериала. Скачать их можно на этом сайте.
Программ для нарезки музыки существует много, и у каждого пользователя есть своя самая любимая. Можно воспользоваться, например, Nero 7 — музыкальный редактор в ней очень понятный и быстрый. Кроме нее можно порекомендовать Mp3DirectCut, программка мало весит, имеет русский интерфейс, бесплатна, но работает только с Mp3. Если есть необходимость не только нарезать, но и конвертировать музыку, подойдет Total Audio Converter. Для создания рингтонов можно поработать с FreeAudioDub, она очень проста, но поддерживает многие популярные форматы.
Удачи Вам в работе!
Все могут делать что угодно до 23 часов, в том числе и музыку слушать. Но при одном условии: если это не доставляет беспокойства окружающим! Если же доставляет — коллективное заявление участковому полиции, или вызов полиции сразу несколькими соседями. В заявлении написать, чтобы такого «музыканта» привлекли к ответственности за нарушение общественного порядка.
Сказки про музыку и музыкантов
Сказка — былина «Садко» повествует о самолюбивом гусляре, которому пришлось испытать много счастливых и горестных минут. Садко перестали приглашать на праздники, уходил он к озеру и играл печальную мелодию души.
Стоя у окна, девочка вспоминает о приготовлениях ее мамы – танцовщицы театра к новому спектаклю, в котором ей предстояло сыграть роль Золушки.
Хотя Урфин Джюс и на все руки мастер, не жалуют его односельчане (по причине свирепой подозрительности и редкостной злобы). Случилось однажды – взошла на дворе мастера Урфина странная трава.
В сказке рисуется образ очаровательной принцессы, находящейся под гнетом лицемерия и глупости королевского двора.
Приглашённый отцом Мишенька сначала ничего особого не замечает – табакерка, да. Внутри можно хранить табак, тоже ясно.
Решил король выдать свою дочь замуж, но она была своенравной и гордой и только посмеивалась над женихами. Особенно насмешил ее добрый король, которого она прозвала Дроздовиком. Ее отец разгневался и отдал гордячку за первого встречного нищего.
Сказка повествует о тяжелой судьбине бедной девушки, несчастной падчерицы.
Жил на свете Ванька и его отец. Уродилась у них однажды крупная, хорошая репа, да только стал ее кто-то воровать. Ванька пришел в поле урожай сторожить, увидел воришку и отправился с ним до самого его дома, где жил седой старик.
У князя Владимира был пир, на котором гости начали хвалиться тем, что имеют, а самые глупые хвастались молодыми женами. Молчал только Ставр Годинович. Тогда князь Владимир спросил его, отчего он не хвалится.
У одной вдовы был сын Вавила, который работал пахарем. Его приглашают двое скоморохов – Кузьма и Демьян – отправиться в так называемое «Инишнее царство».
Решил властитель одной страны выдать дочь замуж, но красавица никого не считала достойным себя. Всех женихов она не просто отвергала, а унижала, придумывая прозвища.
В гости к князю Владимиру приплыл на корабле Соловей Будимирович с подарками. Пришлись по душе князю и жене дары Соловья, и он выделил ему землю у племянницы Забавы. Соловей стал строить там три терема необычной красоты.
Супруга барабанщика, приходя в церковь, любовалась на нежную красоту херувимов, украшавших алтарь, и мечтала о ребенке, который будет похож на ангелочка.
Иванушка, сын бедных родителей, искал работу и нашел ее в селе далеком. Хитрый хозяин взял Ивана пастухом в отару и, как водится, не захотел расплачиваться с работником в положенный срок. Но находчивый парень нашел способ наказать скупого помещика.
Маленький Моцарт появился на свет в Зальцбурге, в столице австрийского княжества. В 3 года он услышал пение запечного сверчка и сочинил свою первую мелодию. Папа верил в талант сына и учил играть на скрипке.
Январь – месяц не самый холодный (гораздо теплее февраля). К тому же январь – пора весёлых зимних праздников. Зато в феврале – держись: стужа, вьюга! Чует зима: недолго властвовать осталось.
В пустующей ленинградской квартире вдруг поселилась семья чижей! Целых сорок четыре птахи! Но жильцы нисколько не возмутились – наоборот, обрадовались.
Москву посетил зарубежный цирк! Кого только нет в программе: кони-пони, гиппопотамы-танцоры, обезьяна, играющая на пианино сразу и руками, и ногами.
Королевский сын был хорош нравом, а его отец – наоборот, был очень корыстен. Как-то раз он увидел старика, у которого было много лисиц и соболей. Король выведал, что зверя ловит леший в заповедном лесу. Для этого он расставляет петли-лесы.
Промчавшись по большому городу, где на каждом углу пестрили надписями и картинками самые разные вывески, ураганный ветер взял да и снес их, переместив по своему разумению на те места, где они на самом деле должны находиться.
Муниципальное
автономное общеобразовательное учреждение «средняя общеобразовательная школа
№7» г. Колпашева
РАЙОННАЯ
НАУЧНО-ПРАКТИЧЕСКАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ ОБУЧАЮЩИХСЯ «Юность. Наука. Культура.»
Проект по
музыке
Музыкальная
сказка
Автор: Граф
Виктория, 5 класс,
Ширяева
Юлия, 5 класс
Руководитель
работы:
Теплоухова Н. А.,
учитель
музыки МАОУ «СОШ №7».
Колпашево-2017
Оглавление
Введение ………………………………………………………………….. 3
Глава 1. История создания сказок о музыке
и музыкантах.
От древности до наших дней
………………………………………….….5
1.1. Сказки о музыке у разных народов мира…………………………..5
1.2. Русские былины о
музыкантах………………………………………5
1.3.Писатели – «сказочники» о музыке и музыкантах………………….6
1.4.Русские сказки о музыке……………………………………………….8
1.5. Малоизвестные сказки народов мира……………………………….9
1.6. «Музыкальная
шкатулка»…………………………………………….9
Глава 2 . Сочинение музыкальной сказки……………………………….11
2.1. Организация работы над проектом………………………………….11
2.2.Описание и анализ прочитанных
литературных произведений…..11
2.3.Роль музыки в сказках………………………………………………..12
2.4. Общие правила сочинения сказок………………………………….12
2.5. Сочинение музыкальной сказки……………………………………..14
2.6. Продукт творческой работы……………………………………….14
Заключение…………………………………………………………………15
Список литературы………………………………………………………..16
Приложение 1………………………………………………………………17
Приложение 2………………………………………………………………19
Введение
Тема
нашего проекта – музыкальная сказка. На уроках музыки в этом учебном году мы
изучали жанры, которые появились благодаря музыке и литературе. У многих
музыкальных произведений есть литературная основа.Без неё не могли бы появиться
на свет ни песня, ни опера, ни балет. В свою
очередь, музыка становиться главным героем литературных произведений, где
проявляет свою волшебную силу: помогает в трудную минуту, пробуждает чувства,
останавливает зло. И уж конечно, невозможно представить себе сказки, в которых
бы не звучала музыка. Поэтому мы решили проследить связь двух великих искусств
на примере сказки и выяснить, какую роль может играть музыка в сказках. Для нас
эта работа интересна тем, что мы сами можем стать авторами музыкальной сказки,
а также проект расширит наши знания в области
музыки и литературы.
Цель работы:
создание сказки, в которой музыка играет главную роль, представить её в
виде презентации.
Для достижения обозначенной цели
поставлены следующие задачи:
1)изучить историю создания сказок о музыке
разных народов мира
2)найти и прочитать несколько сказок, где
музыка или музыкальные инструменты играют ключевые роли, проанализировать их;
3)определить роль музыки в каждой из
прочитанных сказок;
4)найти в интернете советы и правила для
сочинения сказок;
5) сочинить музыкальную сказку;
6) самостоятельно создать презентацию в
программе PowerPoint, в которой наша сказка
будет проиллюстрирована и озвучена.
Гипотеза: Если прочитать
музыкальные сказки разных авторов и определить роль музыки в них, то можно
создать интересную сказку о музыке собственного сочинения.
Методы исследования:
1. поиск информации об истории создания
музыкальных сказок в литературных источниках, а также интернет ресурсах.
2. Поиск сказок о музыке, музыкантах или
музыкальных инструментах
3.Чтение и анализ выбранных нами сказок;
4. Определение роли музыки в сказках;
5. Поиск информации в интернете о том, как
сочинить свою сказку, ознакомиться с правилами написания сказок;
6. Сочинение музыкальной сказки
7. Создание иллюстраций к придуманной нами
сказке с помощью презентации PowerPoint.
Практическая
значимость исследования:
Данный материал может быть использован
на уроках музыки, классном часе.
Продукт проекта и его форма:
Создание музыкальной сказки, представление
её в виде презентации.
Глава 1. История создания
сказок о музыке и музыкантах. От древности до наших дней.
1.1. Сказки о музыке у разных народов
мира.
Невозможно
переоценить значение музыки в жизни человека. Она сопровождает его всю жизнь,
начиная с колыбельных песен матери. Музыка возникла давно – кто не знает Орфея,
спустившегося в подземное царство за своей возлюбленной и так пленившего своим
пением и игрой на лире Аида и Персефону, что они отпустили Эвридику на землю?
Сюжет из мифов Древней Греции, которому уже несколько тысяч лет, говорит лишь о
том, что музыка, как и музыканты, существует с незапамятных времен, равно как и
былины и сказки о музыке.
В
древности музыканты, были такими же легендарными личностями, как и былинные
герои. Истории о них передавались из уст в уста, складываясь в сказания и
легенды. А благодаря самим песнотворцам, таким как Баян, о котором повествуется
в «Слове о полку Игореве», до нас дошли имена героев из тех давних времен. Ведь
музыканты часто сопровождали героев в их походах, дабы услаждать их слух в
минуты затишья, поднимать боевой дух перед атаками, а потом запечатлевать
подвиги в своих песнях.
1.2.Русские былины о музыкантах
Сказки
о музыке и музыкантах возниклиочень давно. Уже упомянутый выше Орфей, как и
златокудрый кифаред Аполлон, как и бог Пан, игравший на свирели, являются
героями мифов Древней Греции, существовавшей за три тысячи лет до нашей эры. В
нашем фольклоре повествуется о более поздних временах – конце XI – начале XII
веков. Русские былины и сказки о музыке рассказывают, например, о Садко –
легендарном новгородском купце, путешественнике и гусляре.
На
основе этих былин советским писателем-фольклористом А. Н. Нечаевым был написан
чудесный рассказ, смысл которого, как и самой былины, состоит в констатации
факта, что замечательное искусство певца и гусляра Садко оказалось в результате
сильнее власти и богатства. По сюжету этой сказки бедный гусляр полюбился своим
пением и игрой Водяному, хозяину Ильмень-озера, и сделал он Садко богатым и
знатным. Существуют и другие сюжеты об этом персонаже, но во всех них из-за
игры гусляра морской царь пускается в такой буйный пляс, что на море-океане
поднимается шторм, и начинают гибнуть корабли. Волшебная сила музыки творит
всякие чудеса.
Благодаря
былинам нам известны названия инструментов, которыми пользовались древние
музыканты и скоморохи. К ним относятся домра, ложки и свирель, балалайка,
бубенцы и жалейка, гусли, трещотка и волынка, а также баян, коробочка и
пастуший рожок. Былины повествуют о первых русских музыкантах, самыми
известными из которых были Боян, Садко и скоморохи. Время возникновения и
существования этих произведений народного творчества – XI-XII века, эпоха
Средневековья. Боян воспевает Ярослава Мудрого, Садко жил во времена расцвета
Великого Новгорода и снижения роли Киева, то есть почти в тот же период.
Древнейшие русские музыканты и песенники-скоморохи, носители синтетического
искусства, из которого возникла не только музыка, но театр и цирк, упоминаются
в «Повести временных лет». Там повествуется и о ненависти к ним церкви, под
давлением и по настоянию которой они и прекратили свое существование в XVII
веке.
1.3.Писатели – «сказочники» о музыке и музыкантах
Братья Гримм о музыке и музыкантах
В
мировой литературе сказки о музыке и музыкантах занимают особое место. Самым
известным в нашей стране зарубежным произведением является сказка «Бременские
музыканты» братьев Вильгельма и Якова Гримм. Возникла она благодаря
одноименному мультипликационному фильму и его продолжению, вышедшим на экраны
страны в 1969 и 1973 годах соответственно. В немецкой сказке рассказывается о
тех же, в сущности, скоморохах, переезжающих из города в город и веселящих
публику не только пением, но и цирковыми номерами, танцами, театральными
зарисовками. Перу этих знаменитых немецких сказочников принадлежат еще
несколько зарисовок о музыке и музыкантах: «Чудаковатый музыкант» (сказка,
известная также под названиями «Необыкновенный музыкант» или «Дивный музыкант»)
и «Поющая косточка» — печальное повествование о доверчивости и незащищенности
добра, о черной зависти и предательстве, но и о неминуемом возмездии.
Музыкальные сказки Г. Х. Андерсена
Всемирно
известна сказка о музыке «Соловей» самого почитаемого в этом жанре автора Ганса
Христиана Андерсена. Эта длинная и философская сказка повествует о мнимых и
истинных ценностях. Главные действующие лица – китайский император и соловей,
который был изгнан из дворца, как только из Японии пришла посылка с золотой
искусственной пташкой, но вернулся и прогнал своим пением Смерть, пришедшую за
императором. Смысл произведения в том, что живую музыку, в которой есть душа,
никакая, даже самая искусная механика заменить не в состоянии. Есть у знаменитого
детского писателя и сказка о музыке «Колокол», повествующая о поисках
неизвестного колокола, звуки которого «хватают прямо за сердце».
Волшебная дудочка
У
каждого народа имеются свои сказки и рассказы о музыке. Примерами могут служить
белорусская сказка «Музыкант-чародей», или карельская «Матти-весельчак», или
казахская сказка «Мастер Али», в которой рассказывается о возникновении
национального музыкального инструмента домбры. К знаменитым и часто
воспроизводимым сюжетам относится средневековая церковная легенда о простом
«дударе», который спасает город от полчища крыс. Упоминается этот сюжет и в
любимой многими сказке СельмыЛагерлёф «Чудесное путешествие Нильса…», и в
замечательной поэме Роберта Браунинга «Флейтист из Гаммельна», известной в
переводе С. Я. Маршака.
1.4.Русские сказки о музыке
И
просто не счесть сказок, рассказов, стихотворений и поэм, посвященных музыке и
созданных русскими авторами. Из классических произведений, кроме «Садко», можно
назвать «Гусли-самогуды» или «Пастушью дудочку». Замечательная сказка о музыке
«Гусли-самогуды» в обработке А. Н. Афанасьева рассказывает об Иване, который
стал благодаря волшебным гуслям царем. Другой Иванушка из «Волшебной дудочки»
наказал жадных хозяев, не хотевших платить ему денег за отлично выполненную
работу, выполнить которую помог ему чудодейственный музыкальный инструмент.
Русские классики о музыке
Рассказы
о музыке, музыкантах и их инструментах писали многие знаменитые русские
писатели – Лев Толстой («Сердце музыканта»), А. П. Чехов («Контрабас и
флейта»), К. Г. Паустовский («Старый повар» (о Моцарте), «Музыкальная
канарейка», «Струна», «Корзина с еловыми шишками» (о Григе), В. В. Бианки («Кто
чем поет?»). О безграничной силе музыки, которая может сделать незрячего от
рождения мальчика счастливым и полноценным членом общества, рассказывает
повесть В. Г. Короленко «Слепой музыкант», изданная в 1886 году. Есть несколько
замечательных рассказов о музыке у русского писателя Евгения Пермяка: «На все
цвета радуги», «Пастух и скрипка», «Тонкая струна» и «Счастливая труба».
Современные сказки о музыке
Сказка
на тему музыки не умерла, а продолжает жить и в наше время, потому что детей
знакомить с миром музыки лучше всего в более привычной и доступной форме.
Примером может служить замечательное современное произведение данного жанра о
музыкальных инструментах «Как бы не так». Или сказка о музыке замечательного
детского писателя В. А. Лёвшина «Маленькая волшебница». А современная детская
писательница Татьяна Домаренок пишет чудесные сказки о музыке для малышей. Вот
некоторые из них: «Святая музыка», «Музыкальный ключик», «Божественная скрипка»
и многие другие. Замечательное произведение, посвященное рассматриваемой нами
теме, написал советский писатель Семён Гарин («Поющие друзья»). Нельзя обойти
вниманием и прекрасные сказки о музыке, которые написал В. Сухомлинский. Это и
«Музыка весенних лугов», и «Дитя Солнца», и «Лесные сумерки», и
«Кузнечик-музыкант», и другие.
1.5. Малоизвестные сказки народов мира
Сейчас
в Сети есть много интересных подборок современных сказок о музыке, нотах,
инструментах и обо всем-всем-всем, что относится к миру музыки. Перечисляются
там и некоторые малоизвестные народные сказки народов мира о музыке. Например,
«Волшебная арфа». В этой сказке народов Бирмы рассказывается о несчастном
сироте Маун Сита и том, как он своей музыкой излечил королеву. Алжирская
народная сказка «Чудесная лютня» тоже рассказывает о спасительной силе музыки.
Алтайская сказка «Малыш Рысту» повествует о мальчике, преображающем звуки
природы в красивую музыку. Он был счастлив свободным и чуть не умер у хана. Спасли
его от смерти все те же звуки природы.
1.6.Сказочная шкатулка
Самые
исчерпывающая информация на эту тему и, наверное, все существующие в мире
сказки и стихи о музыке, собраны в замечательной книге «Волшебный мир музыки».
В ней перечисляются все авторы – как отечественные, так и зарубежные, – которые
когда-либо что-то писали о данном виде искусства. В числе самых красивых сказок
хотелось бы особо выделить такие: «Чонгурист» (Грузия), «Серебряная дудочка
Маккримонса» (Шотландия), «Вышивальщица птиц» (Греция), «Царица гор» и
«Соколовская гитара» (цыганские легенды). Хотя, конечно, все сказки, сказания,
песни и легенды народов мира о музыке заслуживают внимания.
Глава 2. Сочинение музыкальной сказки
2.1.
Организация и описание методов работы над проектом
Данный
творческий проект реализовался на базе МАОУ «СОШ №7». Над этой работой мы
трудились вдвоём, но с помощью руководителя нашего проекта – учителя музыки.
Последовательность действий в ходе работы над
проектом:
—
Совместное определение цели нашей работы, постановка задач для выполнения
проекта, определение методов работы, выдвижение гипотезы и определение
конечного продукта творческого задания;
—
изучение истории создания сказок о музыке разных народов мира (см. глава 1)
—
Поиск сказок о музыке, музыкантах или музыкальных инструментах;
—
Чтение и анализ выбранных нами сказок;
—
Определение роли музыки в сказках;
—
Поиск информации в интернете о том, как сочинить свою сказку, ознакомиться с
правилами написания сказок;
—
Сочинение музыкальной сказки
—
Создание иллюстраций к придуманной нами сказке с помощью презентации
PowerPoint.
2.2 Описание и анализ прочитанных
литературных произведений
С
помощью интернета мы нашли очень много сказок о музыке и музыкантах. Затем выбрали
для ознакомления несколько из них.Нами были прочитаны русские народные сказки
«Пастушья дудочка», «Царица-гусляр», белорусская народная сказка «Музыкант –
чародей», «Дудочка и кувшинчик»(автор В. Катаев), «Потерянные музыкальные
инструменты», норвежская народная сказка «Волшебный смычок». В каждой из этих
сказок музыка проявляла чудесные свойства и помогала главным героям в решении
их насущных проблем. Мы увидели, насколько музыка ценна в глазах людей, что даже
бедные, но владеющие игрой на музыкальных инструментах, люди не хотят расставаться
с ними ни за какие материальные ценности! А ещё музыка помогает подружиться и
дарит радость всем и исполнителям, и слушателям!
2.3.Роль музыки в сказках
Анализ
прочитанных литературных произведений стал основой для определения роли музыки
в сказках. Обобщив наши выводы, мы определили следующие роли музыки в сказках:
1.
помогает в трудную минуту
2.характеризует
героев
3.пробуждает
чувства и останавливает зло
4.описывает
образ жизни героев
5.играет
главную роль.
2.4. Общие правила сочинения сказок
Для
того чтобы нам сочинить интересную музыкальную сказку, руководитель проекта
Наталья Александровна дала нам советы, как это сделать.
Итак,
совет №1.
Разбудите
свое воображение.
Необходимо
дать волю фантазии.
Совет
№2
Придумайте
главного героя
Главный
герой сказки — стержень, вокруг которого вертятся события и чудеса. Основным
персонажем может быть любимый музыкальный инструмент, герой мультфильма или
сказки, животное или птица, или простой музыкант. Все, что угодно! Но в нашем
случае главным героем сказки должна стать музыка, музыкант или музыкальные
инструменты.Наделите героя какими-нибудь обычными и необычными качествами.
Совет
№3
Набросайте
план будущей сказки.
То
есть подготовьтесь заранее. Подумайте о чем или о ком будет ваша сказка. Что
именно вы хотите донести до слушателя. Напишите план. В план должно входить:
Начало
истории (где? кто? когда?)
Происшествие
(что произошло? конфликт, проблема)
Преодоление
трудностей (решение загадок, поиски выхода из ситуации)
Итог
(возвращение или иное завершение сказки)
Совет
№4
Переделайте
старую сказку.
Мы
воспользовались некоторыми из перечисленных советов, также нашли в интернете
некоторые правила сочинения сказок и подошли к непосредственной работе над
нашим проектом – сочинению нашей сказки.
2.5. Сочинение музыкальной сказки
Название
и идея сюжета нашей сказки принадлежит Вике, саму сказку мы придумывали вместе.
Творческая часть проекта оказалась самой интересной, нам понравилось самим
придумывать и предлагать разные варианты сюжетной линии.
Главными
героями нашей сказки стали зверята – жители леса. Действующим лицам мы дали
«говорящие» имена: ёжик Плясунчик, зайчик Барабанчик, мышонок Колокольчик, бельчонок
Певунчик и лягушонок Квакунчик. Как в любой сказке, в нашем произведении были
как положительные, так и отрицательные герои. Музыка чудесным образом
«проучила» хитрых и злых лису и волка, а также помогла всем нашим героям
подружиться и стать успешными в своём творчестве! У нашей сказки, конечно,
счастливый конец! Мы хотели донести до читателя главную мысль –музыка делает
добрее, счастливее и помогает найти много хороших и верных друзей! (Приложение
1).
Гипотеза
нашего проекта нашла подтверждение: Если прочитать музыкальные сказки разных
авторов и определить роль музыки в них, то можно создать интересную сказку о
музыке собственного сочинения.
2.6. Продукт творческой работы
Нами
была написана сказка «Лесной хор», которая может быть использована на уроках
музыки и литературы, внеклассных мероприятиях, школьных праздниках, а также
всеми, кто увлекается музыкой или сочинительством. Сказку мы оформили в виде
презентации( Приложение 2). Для этого мы научились работать в программе
PowerPoint.
Заключение
Музыкальная
сказка – жанр, в котором очень тесно связанымузыка и литература. Музыка
является источником вдохновения для многих писателей. И нас музыка вдохновила
на написание музыкальной сказки. Она получилась очень интересной. Творческий
проект реализован. Работа помогла нам на практике убедиться в силе музыки и в
силе сказки! Мы научились самостоятельно осуществлять поиск необходимой
литературы в разных источниках, обогатился наш читательский опыт, учились
анализировать прочитанный текст и выделять главную роль музыки в каждой
сказке. Мы пришли к выводу, что сочинять сказки – не трудно, если провести
подготовительную работу и дать волю своей фантазии!Умение создавать презентацию
поможет нам в дальнейшем в решении других практических учебных задач. Поставленная
цель достигнута, задачи выполнены.
Список
литературы:
1.
белорусская народная сказка «Музыкант –
чародей»
2.
Интернет-ресурсы
http://www.muz-urok.ru/skazki_o_muzike.htm
3.
Катаев В.«Дудочка и кувшинчик»
издательство «стрекоза 2017 г, 67 с.;
4.
Лопатин А., Скребцов М. «Волшебный мир
музыки», изд-во Амрита Русь, 2009.
5.
норвежская народная сказка «Волшебный
смычок»
6.
русская народная сказка «Царица-гусляр» Сказки
о музыке’; ред. Титова, Л.; Изд-во: М.: Музыка, 140 с.;
7.
русская народная сказка «Пастушья
дудочка», издательство «Махаон», 2014, 160с.;
8.
Сказка «Потерянные музыкальные
инструменты» (автор не известен);
Приложение
1
Музыкальная сказка «Лесной хор»
Жили
в одном лесу очень дружные зверята: ёжик Плясунчик, зайчик Барабанчик, мышонок
Колокольчик, бельчонок Певунчик и лягушонок Квакунчик. Они очень любили музыку!
Как- то раз звери услышали, как свою песенку поёт соловей! Они не могли
наслушаться и захотели также научиться петь.
«Соловей,
соловушка, научи нас своей песенке!» — сказал зайчонок Барабанчик.
«Мы
очень хотим все вместе петь! – хором закричали остальные зверята. Будем
собирать всех лесных жителей и проводить замечательные концерты! Всем будет
очень весело!»Соловей любезно согласился помочь маленьким друзьям и пригласил
на первую репетицию. Звери не могли дождаться, когда же наступит этот день!
Наконец
-то они собрались на большой лесной полянке. Ёжик Колюнчик привёл ещё своих
друзей-ежат, зайчик Барабанчик пригласил младшего братца, да и Колокольчик,
Певунчик и Игрунчик тоже пришли не одни, вот и получился целый хор! Услышали
задорное пение лиса и волк! И задумали они недоброе. Лиса говорит волку:
-Серый,
давай утащим мышонка, никто и не заметит!
—
Давай, сестрица!Можно и зайчонка прихватить.
Но
не тут–то было! Как только они забежали на «поющую» полянку, их лапы сами
пустились в пляс! Лиса и волк ничего не могли с собой поделать,но плясали,пока
хор не перестал петь. «Пощадите нас!Не пойте больше так радостно, иначе нам не
жить!» — умоляли лиса и волк. Тогда зверята запели печальную песенку и волк с
лисой стали заливаться горючими слезами! «Что это у вас за музыка такая? Что за
сила в ней? Мы ничего не можем с собой поделать!» — рыдали они. А Соловей
сказал: «Музыка – это чудо, она может нести радость и приносить грусть, а ещё
музыка помогла нам подружиться! А вы хотите подружиться с нами и с музыкой?»
«Конечно, хотим, ведь у нас совсем нет друзей, и нам часто бывает очень
грустно и скучно, — жалобно сказали подельники. — Вот и придумываем разные пакости.
Мы больше не хотим быть злыми, хитрыми и вредными, возьмите нас в свой хор!» «Конечно,
возьмём!» -дружно согласились все звери! С тех пор «Лесной хор» веселит всех
жителей леса своими песнями, а на их концерты собираются звери со всей округи!
Вот
так музыка помогла всем зверятам подружиться друг с другом! Тут и сказке конец,
а кто слушал – молодец!
Приложение 2
Жили в одном лесу очень
дружные зверята: ёжик Плясунчик, зайчик Барабанчик, мышонок Колокольчик,
бельчонок Певунчик и лягушонок Квакунчик. Они очень любили музыку!
Как- то раз звери услышали,
как свою песенку поёт соловей! Они не могли наслушаться и захотели также
научиться петь.
«Соловей, соловушка, научи
нас своей песенке!» — сказал зайчонок Барабанчик.
«Мы очень хотим все вместе
петь! – хором закричали остальные зверята. Будем собирать всех лесных жителей
и проводить замечательные концерты! Всем будет очень весело!» Соловей любезно
согласился помочь маленьким друзьям и пригласил на первую репетицию. Звери не
могли дождаться, когда же наступит этот день!
Наконец -то они собрались на
большой лесной полянке. Ёжик Плясунчик привёл ещё своих друзей-ежат, зайчик
Барабанчик пригласил младшего братца, да и Колокольчик, Певунчик и Квакунчик
тоже пришли не одни, вот и получился целый хор!
Услышали задорное пение
зверят лиса и волк! И задумали они недоброе. Лиса говорит волку:
-Серый, давай утащим
мышонка, никто и не заметит!
— Давай, сестрица! Можно и
зайчонка прихватить.
Но не тут–то было! Как
только они забежали на «поющую» полянку, их лапы сами пустились в пляс! Лиса и
волк ничего не могли с собой поделать, но плясали, пока хор не перестал петь.
«Пощадите нас! Не пойте больше так радостно, иначе нам не жить!» — умоляли
лиса и волк.
Тогда зверята запели
печальную песенку и волк с лисой стали заливаться горючими слезами! «Что это у
вас за музыка такая? Что за сила в ней? Мы ничего не можем с собой поделать!» —
рыдали они.
Соловей сказал: «Музыка –
это чудо, она может нести радость и приносить грусть, а ещё музыка помогла нам
подружиться! А вы хотите подружиться с нами и с музыкой?»
«Конечно, хотим, ведь у нас
совсем нет друзей, и нам часто бывает очень грустно и скучно, — жалобно сказали
подельники. — Вот и придумываем разные пакости. Мы больше не хотим быть злыми,
хитрыми и вредными, возьмите нас в свой хор!»
«Конечно возьмём!» -дружно
согласились все звери! С тех пор «Лесной хор» веселит всех жителей леса своими
песнями, а на их концерты собираются звери со всей округи!
Вот так музыка помогла всем
зверятам подружиться друг с другом!
Тут и сказке конец, а кто
слушал – молодец!!!
-
-
Предмет:
Музыка
-
Автор:
kennedyhiggins301
-
Создано:
3 года назад
Ответы
Знаешь ответ? Добавь его сюда!
-
-
Русский язык5 минут назад
Стоишь на руле⁴ синтаксический разбор предложения , помогите пожалуйста
-
История10 минут назад
Реформы Швеции История помогите плиз
-
Алгебра10 минут назад
Фотка снизу↓↓↓↓
////Очень надо это все решить/// -
Математика10 минут назад
помогите пожалуйста выполнить задание срочно
-
Қазақ тiлi10 минут назад
2 ТАПСЫРМА ПОМОГИТЕ ПОЖАЛУЙСТА ДАМ 100 БАЛЛОВ СРОЧНО НУЖНО
Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
Вы не можете общаться в чате, вы забанены.
Чтобы общаться в чате подтвердите вашу почту
Отправить письмо повторно
Вопросы без ответа
-
Математика5 часов назад
Дана последовательность букв фавыдовлыдяюфлчлиоыдсоыжф найдите в этой последовательности частоту
А) буквы Д;Б)буквы Ф;В)буквы Ы;Г)буквы С
-
Другие предметы6 часов назад
Что такое с болталкой случилось? Актива нет с 19:37, подозреваю, что так у всех. Инфы вкиньте
Топ пользователей
-
Fedoseewa27
20709
-
Sofka
7417
-
vov4ik329
5115
-
DobriyChelovek
4631
-
olpopovich
3446
-
zlatikaziatik
2620
-
dobriykaban
2374
-
Udachnick
1867
-
Zowe
1683
-
NikitaAVGN
1210
Войти через Google
или
Запомнить меня
Забыли пароль?
У меня нет аккаунта, я хочу Зарегистрироваться
Выберите язык и регион
Русский
Россия
English
United States
How much to ban the user?
1 hour
1 day
Цели:
- продолжить изучение темы “Что стало бы с
литературой, если бы не было музыки”; - показать, как музыка, являясь главным героем
сказки, проявляет свою волшебную силу — помогает
в тяжелую минуту; - через рабочую наглядность (слайд-фильм)
раскрыть тему урока в увлекательной и доступной
форме.
Задачи:
- направить учащихся на осмысление музыкального
образа в литературе, в частности в сказках; - познакомить со скрипкой и выявить ее звуковые
выразительные и изобразительные возможности; - развивать образное восприятие,
самостоятельность мышления. Умения слышать и
выделять главное. Через песенный материал
развивать вокально-хоровые навыки
выразительного исполнения; - воспитывать чувство прекрасного через
произведения искусства.
Тип урока: урок углубления и
расширения темы.
Методы:
- организации и осуществления
учебно-познавательной деятельности:- объяснительно-иллюстративный
- частично-поисковый
- репродуктивный
- стимулирования и мотивации
учебно-познавательной деятельности:- метод эмоциональной драматургии
- создание нравственных переживаний
- ситуация занимательности
- прием сопоставления
- сравнение, анализ, обобщение
- по источнику информации и характеру
деятельности:- словесные
- наглядные
- практические
- по назначению и дидактическим задачам
- приобретение знаний
- формирование умений и навыков
- применение знаний
- повторение
- методы педагогики искусства:
- побуждение к переживанию в обстановке
внутреннего эмоционального приятия
художественного произведения
- побуждение к переживанию в обстановке
Форма обучения: фронтальная.
Структура урока:
- организационный момент;
- подготовка к изучению нового материала, через
повторение и актуализацию опорных знаний; - сообщение темы и цели урока;
- ознакомление с новым материалом;
- осмысление и закрепление связей и отношений в
объектах изучения; - подведение итогов урока;
- постановка задания на дом.
Музыкальный материал:
Норвежская народная песня “Волшебный смычок”
— работа над выразительностью исполнения
Белорусская народная сказка
“Музыкант-чародей” — слушание
А. Аладов “Мелодия для скрипки” — слушание
Г. Гладков “Песенка друзей” – исполнение
В. Шаинский “В мире много сказок” — слушание
(фрагмент)
И.С. Бах “Street prelude” — слушание
Оборудование: мультимедиапроэктор,
слайд-фильм, проигрыватель, грамзаписи, CD –
записи.
Ход урока
Оргмомент. Со звонком дети входят в
класс под музыку.
На экране проектора приветствие (слайд №1) “Доброе
утро, юные любители музыки!”
Учитель: На предыдущих уроках мы увидели,
как много бы потеряла музыка, если бы не было
литературы, и начали разговор о том, важна ли
музыка в литературе. Напомните проблемный
вопрос, на который мы с вами пытались ответить?
Дети: «Что стало бы с литературой, если бы
не было музыки?»
(слайд № 2)
Учитель: Давайте вспомним, какие
литературные жанры мы знаем, разгадав кроссворд
(слайд № 3)
(1- стих, 2- сказка, 3- басня,
4- рассказ, 5- повесть, 6- роман ,7- миф, 8- легенда)
Учитель: Как вы считаете, какой из
литературных жанров самый музыкальный?
Что было бы со стихами, если бы не было музыки?
Дети: Стихи, поэзия. Если бы не было музыки,
многие стихи так и не стали бы песнями. А ведь
многие из них писались специально для того, чтобы
стать песней. Народные стихи часто появлялись
вместе с музыкой, т.к. могут существовать только
вместе с музыкой.
Учитель: (слайд № 4) Обратите внимание на
слова неизвестного автора. Давайте подумаем,
почему именно поэзия является самым музыкальным
жанром в литературе, и что роднит её с музыкой?
Дети: Поэзию с музыкой роднит очень многое,
наблюдаются черты сходства — интонация, рифма,
паузы, ритм, темп, динамика, виды развития,
мелодичность фраз.
Учитель: Отгадайте загадку:
Движенья плавные смычка
Приводит в трепет струны,
Мотив журчит издалека
Поет про ветер лунный.
Как ясен звуков перелив,
В них радость и улыбка,
Звучит мечтательный мотив
Его выводит … (СКРИПКА)
(слайд № 5)
(Информация о создании скрипки и
характеристика её звуковых возможностей, с
прослушиванием музыкальных фрагментов. Источник
— CD «Интерактивный мир»- «Энциклопедия
классической музыки»)
Учитель: Кто и кому отказался продать этот
волшебный инструмент и почему?
Дети: Старичок отказался продать скрипку
богачу за амбар хлеба. Потому что она была нужна
не только ему одному. В Норвежской песне
говорится о необыкновенной силе музыки, которая
необходима человеку, как и пища. (слайд № 6)
Учитель: Почему песня называется
«Волшебный смычок»?
Какой характер музыкального языка песни?
Найдите кульминацию песни (самый яркий, главный
момент)
Можно назвать песню музыкальной сказкой?
(ребятам предлагается придумать
исполнительский план песни, предусмотрев
солистов, отдельные группы, хор. Далее работа над
выразительностью исполнения).
Изучение нового материала.
Учитель: Не только музыка и поэзия имеют
схожие черты. И не только песнями обогащает
музыка литературу. Музыке и музыкантам
посвящаются целые поэмы, повести и романы. Все
это означает, что музыка не только содружествует
с литературой, но и находиться среди важнейших
тем самой литературы. Часто музыка становиться
главным героем литературных произведений, где
проявляет свою волшебную силу: помогает в
трудную минуту. Пробуждает чувства,
останавливает зло. И уж конечно невозможно
представить себе сказки, в которых бы не звучала
музыка.
(На фоне звучания песни В.Шаинского «В мире
много сказок» появляется (слайд № 7), на котором
содержится тема урока и припев песни, где
говорится о значимости сказок.)
Учитель: Почему нельзя прожить на свете без
сказок?
Чему учат сказки?
Назовите сказки, в которых звучит музыка.
Дети: Ответы учащихся.
Учитель: Отправимся на выставку в картинную
галерею (слайд № 8). Сегодня там представлены
живописные произведения из различных сказок
(«Соловей» Г.Х. Андерсен, «Садко»
сказка-былина, «Золушка» Ш. Перро). Назовите,
из каких они сказок и какую роль в них играет
музыка?
Учитель: Музыка «звучит» во многих
сказках народов мира. Одна из лучших сказок
белорусского народа — «Музыкант — чародей».
(во время слушания сказки, на рабочем слайде
№ 9, появляется название сказки, иллюстрация и
сведения о композиторе, музыка которого звучит в
сказке)
Анализ прослушанного произведения:
Почему сказка названа «Музыкант-чародей»?
Какое место занимает музыка в сказке и какую
роль играет?
Почему музыка в сказке сделала чудо?
Как вы думаете, о чем пела скрипка в последний
раз?
Что было бы, если бы музыкант играл на другом
инструменте?
Что произошло бы со сказкой, если из неё
исключить музыку?
(слайд № 10)
Учитель: Из какой сказки эти герои, кто
является её автором? («Бременские
музыканты» Братья Гримм)
Какое место в ней занимает музыка и почему?
Какие герои появились после создания
мультфильма? (Трубадур, Принцесса, Король)
Какие песни звучат в мультфильме и кто является
их композитором? (Г. Гладков)
(исполнение песни с инсценировкой)
Итог урока.
Вывод:
Сказка и правда жизни. Сказка и быль.
Необыкновенная сила искусства, воспетая в
литературе, способствовала появлению сказок у
разных народов мира. Во многих сказках музыка
помогает героям, побеждает зло, возвеличивает
добро и справедливость. Музыка в сказках
усиливает эмоциональные переживания героев.
Музыка часто является темой самой литературы.
Домашнее задание.
1 группа — сочинить сказку, в которой музыка
играла бы главную роль.
2 группа — инсценировать эту сказку.
3 группа — подобрать музыку и исполнить её во
время инсценировки сказки.
Учитель: Закончить сегодняшний урок
помогут мне ребята, которые прочитают
стихотворение
Б. Окуджавы «Музыкант», рассказывающее о
волшебной силе музыке и чарующих звуках скрипки,
способной творить с душой человека невозможное.
( читают стихотворение на фоне музыки И.С.
Баха “Street prelude”)
Музыкант играл на скрипке.
Я в глаза его глядел.
Я не то, чтоб любопытствовал —
Я по небу летел.
Я не, чтобы от скуки,
Я надеялся понять,
Как умеют эти руки
Эти звуки извлекатьИз какой-то деревяшки,
Из каких-то грубых жил,
Из какой-то там фантазии,
Которой он служил.
Да еще ведь надо в душу
К нам проникнуть и поджечь…
А чего с ней церемониться,
Чего её беречь?Счастлив дом, где пенье скрипки
Наставляет нас на путь
И вселяет в нас надежду.
Остальное — как-нибудь.
Счастлив инструмент,
Прижатый к угловатому плечу,
По чему благословенью
Я по небу лечу.Счастлив тот, чей путь не долог,
Пальцы злы, смычок остер,
Музыкант, соорудивший
Из души моей костер!
А душа (уж это точно),
Ежели обожжена…
Справедливей, милосердней
И праведней она!
Слайд № 11 – “В добрый путь, юные любители
музыки!”
Учащиеся выходят из класса под музыку.