Рассказ о музыкальном инструменте 2 класс гитара

• Энциклопедия
• Разное
• Гитара

Сегодня гитара является инструментом, который знают практически во всех уголках мира. Но вот историю происхождения и развития гитары знают далеко не все.

Предшественницей гитары считают лютню, которую арабы называли  «китара», трансформировавшееся в дальнейшем в «гитара». Гитара в том виде, в котором мы привыкли ее видеть, появилась в XVI веке в Испании. Однако это были инструменты с 5-ю струнами. Шестиструнную гитару сконструировал в 1773 году французский мастер Франсуа Люпо.

В XVII веке гитара получает большую популярность в Европе, прежде всего при дворе короля Франции, благодаря появлению виртуозных гитаристов, которые сами сочиняют музыкальные произведения. Среди них стоит выделить Ф. Корбетта и его ученика Р. де Визе. Последний написал и издал одно из первых пособий для обучения игре на гитаре.

Несмотря на то, что в XVIII века гитара несколько теряет популярность в знатных кругах, она активно используется в качестве аккомпанирующего инструмента странствующими музыкантами и балаганными актерами.

Период конца XVIII начала XIX веков знаменит именами испанских и итальянских композиторов и гитаристов-виртуозов, среди которых: Ф. Сора, Д. Агуадо, Ф. Карулли, М. Джулиани, М. Каркасси. Именно они продемонстрировали широкие музыкальные возможности гитары.

Появление гитары с 7-ю струнами, которую теперь многие называют «русской», относят к последнему десятилетию XVIII века. Авторство ее создания приписывают французскому мастеру Рене Леконту. Семиструнная гитара получила широкое распространение в России, прежде всего, благодаря гитаристу-виртуозу А. Сихре, который оставил после себя не только многочисленные произведения, но и множество учеников.

На этом эволюция гитары не закончилась. В начале XX века молодой мастер Кристиан Мартин, переехавший в США из Европы, увеличивает корпус гитары, путем применения новой схемы крепления пружин (специальные палочки внутри корпуса гитары, которые придают ему жесткость) и крепит гриф в районе 14-го лада, а не в районе 12-го лада как ранее. Это позволило получить более громкий и яркий звук. В дальнейшем гитара такой конструкции получила название «дредноут» (от англ. dreadnought) или «вестерн», а компания «Мартин» стала крупнейшим производителем гитар в мире.

Дальнейшее развитие гитары связано с полявлением в 20-х годах XX века электрических звукоснимателей, которые путем преобразвания колебания струны в электрический импульс, позволили значительно усилить громкость гитары.

В результате эволюции в гитаростроении сегодня трудно представить другой музыкальный инструмент, который оказал бы такое большое влияние на развитие современной музыки.

Доклад-собщение №2

У гитары очень интересная и долгая история, этот музыкальный инструмент был изобретен более 4000 тысяч лет назад, конечно, за данный период он претерпел сильные изменения. Гитары со временем изменились не только внешне, но и по качеству звука.

Все началось с ранних версий акустических гитар, которые позже стали именно той акустической гитарой, которую все мы знаем сейчас. Точное место где же появилась гитара, назвать нельзя.

Вариации струнных, щипковых инструментов найдены во всем мире, что указывает на общую человеческую изобретательность и творчество, превосходящие культуры.

Известно, что самый старый сохранившийся гитарный инструмент — это танбур из Египта. Танбур был трехструнным инструментом с длинной шейкой и грушевидной звуковой коробкой. Сейчас инструмент выставлен в Археологическом музее в Каире.

Хотя версии самого инструмента, возможно, развивались одновременно в разных регионах, их имена в конечном итоге сошлись вокруг персидского слова tar, что означает «строка».

Отправной точкой для всех современных гитар является дизайн испанского музыканта 19-го века Антонио де Торрес Джурадо. Он скорректировал пропорции гитары, придав ей более выраженную талию и более широкое тело. Он заменил деревянные колышки механическими. Кульминацией этих изменений было то, что его гитары произвели более громкий, более насыщенный звук, чем предыдущие гитары.

В конце концов, гитара Торреса отправилась в Соединенные Штаты через европейских иммигрантов. В 1830-е годы Кристиан Фредерик Мартин, который изобрел плоскую гитару, разработал X-образную скобу, которая могла справляться с дополнительным напряжением от вибраций стальных струн. Этот дизайн с жесткими стальными струнами породил музыку на основе аккордов вместо элегантной точности испанского стиля классической гитары.

Обычно самые дешевые гитары делают из фанеры, дорогие инструменты изготовляют из красного дерева, клена или палисандра, иногда гитары создают из экзотических пород деревьев.

Благодаря громкому, живому звуку, который издают акустические и полуакустические гитары, они популярны по всему миру, особенно среди исполнителей джаза и кантри музыкантов.

Акустические гитары остаются центральным инструментом в современной, популярной музыке. Хотя в некотором роде электрическая гитара затмила своего старшего брата, все еще есть что-то незаменимое относительно звука акустической гитары.

2, 3, 4, 5 класс по музыке

Гитара

Популярные темы сообщений

• Треугольник (история треугольника)

  Треугольник – самая известная и одна из старейших фигур. С виду треугольник очень прост – три вершины и три стороны и ограниченная ими плоскость, но эта фигура породила собой целую науку – тригонометрию. Давайте же разберемся,

• Город Нижний Тагил

  Нижний Тагил находится на 2-ом месте по численности населения среди населённых пунктов Свердловской области. С мансийского языка «тагил» переводится как «много воды». Тагильский завод был основан в 1722 году,

• Иммунитет

  Каждый человек в мире хоть раз болел какой-нибудь болезнью. Кто-то переносит ее легко, кто-то с осложнениями. Но что же нам помогает избавиться от болезни или даже вообще не дает нам заболеть? Руки? Ноги? Глаза? Нос? Конечно же, нет.

• Обработка древесины

  Древесина – материал природного происхождения, который ценится в сельском хозяйстве, бумажном и мебельном производстве, строительстве и некоторых других отраслях промышленности. Это органический материал, а значит,

• Щелочные металлы

  В группу самых распространенных органических веществ, входят такие металлы, как щелочные. Все они имеют схожее строение атомов, и даже определенные одинаковые свойства. К группе таких металлов относится литий, калий, цезий, натрий, рубидий

Гитара – один из самых распространённых музыкальных инструментов на сегодняшний день. В отличие от, например, фортепьяно или скрипки, освоить азы гитарной игры может практически любой, для обучения простейшим аккордам достаточно нескольких занятий.

Когда же впервые появился этот инструмент, без которого немыслим мир современной музыки?

Гитара в древности.

Первые упоминания о музыкальных инструментах, прототипах гитары, относятся ко II тысячелетию до н.э. Вариации этого струнно-щипкового инструмента были обнаружены на разных территориях:

— в Месопотамии так называемый киннор;

— в Древней Индии – вина и ситар, кстати, существующий до наших дней;

— в Древнем Египте – цитра и нефер;

— в древнегреческой и древнеримской культурах – кифара.

Все эти инструменты выглядели по-разному, но имели ряд схожих черт: полый округлый корпус из выдолбленного дерева, высушенной тыквы или панциря черепахи, выступающий в роли резонатора, с деревянной шейкой, на которую крепились струны. 

Аналогичные инструменты, выполненные из дерева, упоминаются также в древнекитайских текстах II—III веках н.э.  

Само слово «гитара» по всей видимости имеет латинские корни и берет начало именно от античной кифары.

Гитара в Средние века.

Наибольшую популярность инструмент получил в Испании, именно эта страна заслуженно считается родиной современной гитары. В XIII веке гитара была очень востребована на территории королевства, историки выделяют два вида гитары:

— мавританская гитара – инструмент овальной формы, игра производилась при помощи медиатора;

— латинская гитара – имела более мягкий звук, судя по историческим свидетельствам и гравюрам, была очень популярна у уличных исполнителей и менестрелей.

В XVII веке произошел новый скачок в развитии музыкального инструмента. В 1674 году композитор Гаспар Санс опубликовал первое руководство по игре на гитаре, пережившее несколько изданий. В XVIII веке гитара стала еще больше похожа на современную, приобрела шесть струн, и вошла в состав большинства европейских концертных оркестров.

О популярности гитары в XIX веке свидетельствует и тот факт, что многие прославленные композиторы создавали свои произведения для гитары, в том числе Никколо Паганини, Гектор Берлиоз, Франц Шуберт и многие другие.

Гитара в России.

В России гитара появилась только в XVIII веке, когда с лёгкой руки Петра I, прорубившего окно в Европу, многие народные традиции и обычаи стали постепенно заменяться европейскими. Тем не менее до XIX века инструмент особого распространения не получил. Популяризатором гитарной музыки в России стал музыкант и композитор Андрей Сихра, ряд учёных считает его создателем классической русской семиструнной гитары.

Гитара в современности.

В первой половине XX веке в Европе получила распространение классическая гитара со знакомым нам деревянным корпусом в форме восьмёрки и длинным грифом, на который натягивались шесть струн (в России предпочтение отдавалось русской семиструнной гитаре). 

В 1930-х годах произошла настоящая революция в музыкальном искусстве – началось использование электричества.  Так появился новый инструмент – электрогитара —  основа современной музыкальной культуры, — а также её разновидности: электроакустическая гитара, полуакустическая гитара и т.д. Электрогитара повсеместно использовалась при исполнении джазовых композиций, а затем стала основным инструментом вышедшей на лидирующие позиции рок-музыки, заняв достойное место в известнейших хитах Билли Хендрикса, Элвиса Пресли, The Beatles, Rolling Stones и других исполнителей музыки XX века.

Руководитель: 

Готовая индивидуальная творческая работа по музыке на тему «История гитары» содержит справочные сведения из истории гитары, а также рассуждения учащегося 3 класса начальной школы о роли этого музыкального инструмента в современном музыкальном мире.

Подробнее о проекте:

В ученическом творческом проекте по музыке на тему «История гитары» ученик 3 класса описал историю появления гитары и происхождение ее названия, выявил отличительные свойства гитары от других струнных инструментов, изучил разновидности инструмента и определил роль гитары в современном мире. Данный проект рассчитан на формирование у учащихся школы интереса к инструментальной музыке и игре на гитаре.

Готовый творческий проект по музыке на тему «История гитары» содержит подробный разбор разновидностей гитары от диапазона музыкального инструмента до географии его появления, а также автор подготовил интересный материал об известных исполнителях на гитаре, провел исследование использования звучания гитары в различных стилях музыки, подготовил творческое исполнение пьесы на гитаре для своих одноклассников.

Оглавление

Введение
1. История появления гитары и происхождение ее названия.
2. Разновидности и устройство гитары.
3. Известные исполнители на гитаре.
4. Гитара в различных стилях музыки.
5. Творческое исполнение пьесы на гитаре.
Заключение
Список литературы

Введение

Вот уже второй год я учусь играть на гитаре. Мне приходится много трудиться, но я очень люблю свой инструмент. Он очень красиво звучит и можно исполнить любую музыку: народную, классическую, эстрадную. Всегда было интересно узнать историю происхождения инструмента, известных исполнителей. Оказалось, что многие мои одноклассники никогда не слышали исполнения на гитаре. Думаю, им будет полезно узнать об этом инструменте, а я с удовольствием сыграю для них на своей гитаре.

Цель работы: познакомиться с историей гитары и определить ее роль в современном мире.

Задачи:

1. Изучить историю появления гитары и происхождение ее названия.
2. Выявить отличительные свойства гитары.
3. Изучить разновидности инструмента.
4. Определить роль гитары в современном мире.
5. Формировать интерес к инструментальной музыке и игре на гитаре.

Актуальность темы: Обучать всех детей музыке надо хотя бы для того, чтобы они, когда вырастут, были не только образованнее, культурнее, но и понимали, по возможности, громадность, красоту и хрупкость мира, зовущегося музыкой, и на своем личном опыте осознали сложность его познания. Научиться играть на музыкальном инструменте – большая радость и возможность давать миру красоту. Каждому ребенку важно чувствовать, что он тоже умеет делать что-то важное, красивое и нужное.

Методы исследования

• поиск информации
• отбор информации
• анкетирование
• обработка, анализ результатов
• систематизация собственного опыта

Гипотеза. Сейчас вокруг звучит много современной музыки. Она ритмичная и громкая. Но совсем не слышно красивой сложной музыки настоящих музыкальных инструментов. Гитара может красиво звучать, ее история, как музыкального инструмента, насчитывает сотни лет. Хочу показать в своей работе какой интересный этот инструмент- гитара. И исполнить красивую музыку на своем инструменте.

Предмет изучения: История происхождения гитары. Развитие искусства игры на гитаре.

История появления гитары и происхождение ее названия

Гитара — струнный щипковый музыкальный инструмент, один из самых распространённых в мире. Применяется в качестве аккомпанирующего или сольного инструмента во многих музыкальных стилях и направлениях музыки, являясь основным инструментом в таких музыкальных стилях, как блюз, кантри, фламенко, рок-музыка, иногда джаз и др. Изобретённая в XX веке электрическая гитара оказала сильное влияние на массовую культуру.

Тар — один из предшественников гитары

Самые ранние сохранившиеся свидетельства о струнных инструментах с резонирующим корпусом и шейкой, предках современной гитары, относятся ко II тысячелетию до н. э. Изображения киннора (шумеро-вавилонский струнный инструмент, упоминается в библейских сказаниях) найдены на глиняных барельефах при археологических раскопках в Месопотамии. В Древнем Египте и Индии также были известны похожие инструменты: набла, нефер, цитра в Египте, вина и ситар в Индии. В Древней Греции и Риме был популярен инструмент кифара.

Первые упоминания о гитаре уходят далеко в прошлое, в 3700 год до нашей эры. Именно этой датой, по мнению археологов датируется гробница Фивского царя, внутри которой на стене был изображен прототип современной гитары.

Слово «гитара» в переводе с санскрита — «шестиструнная». Изначально это было слово «кутур» которое позже стало словом «ситару» а еще позже это слово переросло в гитару. В 13 веке в Испанию гитару завезли арабские завоеватели, и после этого гитара стала народным инструментом в Испании. Инструмент где было 5 струн появился только в 15 веке, до этого была 1 струна. В середине 13 века о гитаре узнала вся Европа, а внешний вид инструмента уже почти сформировался. Шестиструнным инструмент стал лишь в начале 18 века.

Предшественники гитары имели продолговатый округлый пустотелый резонирующий корпус и длинную шейку с натянутыми на ней струнами. Корпус изготавливался цельным — из высушенной тыквы, панциря черепахи, либо выдолбленным из цельного куска дерева. В III-IV веках н. э. в Китае появляются инструменты жуань (или юань) и юэцинь, у которых деревянный корпус собирался из верхней и нижней деки и соединяющей их обечайки. В Европе это вызвало появление латинской и мавританской гитар около VI века. Позже, в XV-XVI веках появился инструмент виуэла, также оказавший влияние на формирование конструкции современной гитары.

Слово «гитара» происходит от слияния двух слов: санскритского слова «сангита», что означает «музыка» и древнеперсидского «тар», означающего «струна». По другой версии, слово «гитара» происходит от санскритского слова «кутур», означающего «четырёхструнный» (ср. сетар — трёхструнный).

По мере распространения гитары из Средней Азии через Грецию в западную Европу слово «гитара» претерпевало изменения: «кифара» в Древней Греции, латинское «cithara», «guitarra» в Испании, «chitarra» в Италии, «guitare» во Франции, «guitar» в Англии и наконец, «гитара» в России. Впервые название «гитара» появилось в европейской средневековой литературе в XIII веке.

В Средние века основным центром развития гитары была Испания, куда гитара попала из древнего Рима (латинская гитара) и вместе с арабскими завоевателями (мавританская гитара). В XV веке получает распространение изобретённая в Испании гитара с 5 сдвоенными струнами (первая струна могла быть и одиночной). Такие гитары получают название испанских гитар. К концу XVIII века испанская гитара в процессе эволюции приобретает 6 одиночных струн и немалый репертуар произведений, на формирование которого оказал значительное влияние живший в конце XVIII — начале XIX века итальянский композитор и гитарист-виртуоз Мауро Джулиани.

В Россию гитара попала относительно поздно, когда в Европе она была известна уже пять веков. Но и вся западная музыка стала широко проникать в Россию лишь в конце XVII — начале XVIII века. Основательное место гитара получила благодаря приехавшим в Россию в конце XVII века итальянским композиторам и музыкантам, в первую очередь Джузеппе Сартии Карло Каноббио. Ещё через какое-то время, в начале XIX века, гитара упрочила свое положение в России благодаря приехавшим в 1821 году в Петербург Марку Аврелию Цани де Ферранти, затем гастролировавшим Мауро Джулиани и Фернандо Сор.

Разновидности и устройство гитары

Гитара представляет собой корпус с длинной шейкой, называемой «грифом». Лицевая, рабочая сторона грифа — плоская либо слегка выпуклая. Вдоль неё параллельно натянуты струны, закреплённые одним концом на подставке корпуса, другим — на колковой коробке на окончании грифа. На подставке корпуса струны привязываются или крепятся неподвижно при помощи барашков, на головке грифа с помощью колкового механизма, позволяющего регулировать натяжение струн.

Струна лежит на двух порожках, нижнем и верхнем, расстояние между ними, определяющее максимальную длину рабочей части струны, является мензурой гитары. Верхний порожек находится в верхней части грифа, около головки. Нижний устанавливается на подставке на корпусе гитары. В качестве нижнего порожка могут использоваться т. н. «сёдла» — простые механизмы, позволяющие регулировать длину каждой струны.

У простых и дешёвых гитар корпус сделан из фанеры, а у более дорогих и, следовательно, качественных инструментов корпус традиционно делается из красного дерева, или палисандра, так же используется клён. Есть экзотические варианты, такие, как амарант, или венге. В изготовлении корпусов электрогитар мастера довольствуются большей свободой. Грифы гитар делаются из бука, красного дерева, и других прочных пород.

Существующее в настоящее время большое количество разновидностей гитар может быть классифицировано по следующим признакам:

По способу усиления звука:

Акустическая гитара — гитара, звучащая с помощью корпуса, изготовленного в виде акустического резонатора.

Электрическая гитара — гитара, звучащая посредством электрического усиления и воспроизведения сигнала, снятого с колеблющихся струн звукоснимателем.

Полуакустическая гитара — комбинация акустической и электрической гитары, когда в дополнение к полому акустическому корпусу в конструкции предусмотрены также и звукосниматели.

Резонаторная гитара — разновидность акустической гитары, в которой для увеличения громкости применяются встроенные в корпус металлические акустические резонаторы.

Синтезаторная гитара — гитара, предназначенная к использованию в качестве устройства ввода для синтезатора звука.

По конструкции корпуса:

Классическая гитара — акустическая шестиструнная гитара конструкции Антонио Торреса (XIX век).

Фолк-гитара — акустическая шестиструнная гитара, приспособленная к использованию металлических струн.

Флэттоп — фолк-гитара с плоской верхней декой.

Арктоп — акустическая или полуакустическая гитара с выпуклой передней декой и f-образными резонаторными отверстиями (эфами), расположенными по краям деки. В целом корпус такой гитары напоминает увеличенную скрипку. Разработана в 20-х годах XX века.

Дредноут (Вестерн) — фолк-гитара с увеличенным корпусом характерной «прямоугольной» формы. Обладает повышенной по сравнению с классическим корпусом громкостью и преобладанием низкочастотных компонент в тембре. Разработана в 20-х годах XX века.

Джамбо — укрупненный вариант фолк-гитары, разработанный в 1937 году и ставший популярным среди кантри и рок гитаристов.

Электроакустическая гитара — акустическая гитара со встроенным звукоснимателем, особенностью которой является форма деки, облегчающая доступ к нижним ладам.

По диапазону:

Обычная гитара — от ре(ми) большой октавы до до(ре) третьей октавы. Диапазон гитары составляет около 4-х октав.

Бас-гитара — гитара с низким диапазоном звучания, как правило, на одну октаву ниже обычной гитары. Разработана в 50-х годах XX века.

Тенор-гитара — четырёхструнная гитара с укороченной мензурой, диапазоном и строем банджо.

Баритон-гитара — гитара с более длинной мензурой, чем обычная, что позволяет настраивать её на более низкое звучание. Изобретена компанией «Данэлектро» в 1950-х годах.

По наличию ладов:

Обычная гитара — гитара, имеющая лады и ладовые порожки, приспособленная для игры в равномерно темперированом строе.

Безладовая гитара — гитара, не имеющая ладовых порожков. При этом становится возможным извлечение звуков произвольной высоты из диапазона гитары, а также плавная смена высоты извлекаемого звука.

Слайдовая гитара — гитара, предназначенная для игры слайдом, в такой гитаре высота звука плавно изменяется с помощью специального приспособления — слайда, которым водят по струнам.

По месту происхождения:

Испанская гитара — акустическая шестиструнная гитара, появившаяся в Испании в XIII — XV веках.

Русская гитара — акустическая семиструнная гитара, появившаяся в России в XVIII -XIX веках.

Гавайская гитара — слайдовая гитара, функционирующая в «лежачем» положении, то есть корпус гитары лежит плашмя на коленях гитариста или на специальной подставке, гитарист при этом сидит на стуле или стоит рядом с гитарой как за столом.

По жанру музыки:

Классическая гитара — акустическая шестиструнная гитара конструкции Антонио Торреса (XIX век).

Фолк-гитара — акустическая шестиструнная гитара, приспособленная к использованию металлических струн.

Фламенко-гитара — классическая гитара, адаптированная к потребностям музыкального стиля фламенко, отличается более острым тембром звука.

Джазовая гитара. Эти гитары обладают резким звуком, хорошо различимым в составе джазового оркестра, что предопределило их популярность у джазовых гитаристов 20-х -30-х гг.

По роли в исполняемом произведении:

Соло-гитара — гитара, предназначенная для исполнения мелодических солирующих партий, характеризуется более резким и разборчивым звуком отдельных нот.

В классической музыке гитарой соло считается гитара без ансамбля, все партии берет на себя одна гитара, самый сложный вид музицирования на гитаре.

Ритм-гитара — гитара, предназначенная для исполнения ритмических партий, характеризуется более плотным и равномерным тембром звука, особенно в области низких частот.

Бас-гитара — гитара низкого диапазона, как правило, используется для исполнения басовых партий.

По числу струн:

Четырёхструнная гитара — гитара, имеющая четыре струны. Подавляющее большинство четырёхструнных гитар — это бас-гитары либо теноровые гитары.

Шестиструнная гитара — гитара, имеющая шесть одиночных струн. Наиболее стандартная и распространённая разновидность.Семиструнная гитара — гитара, имеющая семь одиночных струн. Наиболее применима в русской и советской музыке начиная с XVIII-XIX веков до настоящего времени.

Двенадцатиструнная гитара — гитара с двенадцатью струнами, образующими шесть пар, настраиваемых, как правило, классическим строем в октаву либо в унисон. На ней играют в основном профессиональные рок-музыканты, фолк-музыканты и барды.

Известные исполнители на гитаре

Фернандо Сор был прозван «Бетховеном гитары», его глубокая и эмоциональная музыка, мягкая, бархатистая звучность его игры сделали его одним из величайших гитаристов своего времени.

Музыка Сора стала достоянием истории, многие его гитарные сочинения продолжают жить на концертной эстраде, а его «Школа для гитары» многими оценивается как наиболее выдающееся сочинение, посвященное гитарной исполнительской технике.

Еще одним блестящим гитаристом того времени был современник и друг Ф. Сора Дионисио Агуадо. Он прославился не только как виртуозный гитарист, но и как талантливый педагог.

В отличие от мягкого и бархатистого исполнения Сора, манеру игры Агуадо отличал светлый, яркий и блестящий звук. Его творческое наследие включает десятки этюдов, вариаций, фантазий, рондо, в которых отражены его экспериментальные поиски и новаторские приемы игры на гитаре.

В 1870-х годах в Испании начался подъем в борьбе за возрождение национального искусства. Это движение получило название «Ренасимьенто».

Идейным вдохновителем Ренасимьенто стал композитор, музыковед и фольклорист Фелиппе Педрель.

В середине 70-х годов он выступил с рядом романтических опер на сюжеты французских писателей, а в следующем десятилетии обратился к глубокому изучению народной и профессиональной музыки Испании.

В это время начинается возрождение гитарного искусства, и оно было связано с именем испанского гитариста Франсиско Тарреги-Эшеа.

Он сочинял, перекладывал для гитары произведения знаменитых композиторов – Шопена, Баха, Бетховена, не забывая своих соотечественников – Альбениса, Гранадоса. Наиболее известными произведениями Тарреги считаются «Воспоминания об Альгамбре», «Арабское каприччо» и «Арагонская хота» с вариациями.

Еще одним известным учеником Тарреги был Эмилио Пухоль. Пухоль преподавал гитару в Барселонской консерватории, создал пятитомную Школу «Рациональный метод игры на гитаре», а также выпустил большое количество переложений для гитары произведений XVI века, которые с 1926 года начали издаваться в Париже, объединенные в сборник «Библиотека старинной музыки».

Одним из самых блистательных гитаристов XX века не только в Испании, но и во всем мире, был Андрес Сеговия.

Основная проблема, которую стремился решить Сеговия – это создание оригинального профессионального репертуара. Он завязывал творческие контакты с другими музыкантами и лично обращался с просьбами ко многим композиторам. Благодаря Сеговии в большинстве консерваторий и музыкальных училищ мира был введен класс гитары.

Гитара в различных стилях музыки

Что для нас значит музыка? Никто на этот вопрос однозначно ответить не может. Для одного – это просто мелодия, для другого – музыкальная поэзия, а третий и вовсе не знает. Музыка всегда олицетворяла жизнь русского народа и во все времена слушалась с удовольствием.

Гитара в джазе

После открытия Америки, на новых землях стали образовываться центры, состоящие из обществ людей с разной музыкальной культурой. Несколько веков совместной, хотя антагонистической жизни европейцев с выходцами из Африки, вылились в рождение нового музыкального направления — джаз. Истоки этого стиля, по мнению специалистов, находятся в разнообразном народном творчестве американских негров, в частности, в специфических песнях-блюзах. Своеобразная манера пения негров отразилась и на технике игры на гитаре, которую, начиная с XIX века они использовали для аккомпанемента.

Удивительное свойство гитары в том, что в любой культурной среде она находит своё достойное место; будь то испанское фламенко, русский романс или американский блюз. Блюзовая манера исполнения породила новые технические приёмы игры на гитаре (бэнды, слайд, и мн. др.), которые легли в основу гитарной школы джаз и впоследствии и рок-музыки. Постараемся в самых общих чертах установить причинно — следственную связь появления и укоренения новой гитарной лексики.

Гитара в рок музыке

С точки зрения развития гитарных приёмов игры, рок музыка в истории электрогитары, занимает особое место. Имея корни в негритянском архаичном блюзе и отчасти в европейском фольклоре, эта музыка стала источником дальнейшего развития специфических приёмов игры на гитаре.

Большинство композиций, вошедших в историю рока, были написаны гитаристами, которые были лидерами в своих ансамблях (Д. Хендрикс, Р. Блекмор, Д. Пейдж, А. Янг, из современных, — Е. Халлен, Д. Сатриани, С. Вай, Г. Мур и многие другие. В отечественном роке картина та же: А. Макаревич, К. Никольский, В. Кузьмин, В. Бутусов, Е. Хавтан и др. — авторы большого количества композиций, вошедших в историю советской рок музыки, — именно гитаристы ).

Начиная с 50-х годов, шло массовое накопление гитарных «фишек», приемов, способов звукозвлечения. Развитие гитарной рок школы неразрывно связано с техническим прогрессом в области электронного гитарного оборудования. В частности, применение лампового переусиления, при котором появлялся специфический звук электрогитары, стало неотьемлимым элементом формирования звука гитары в рок музыке.

Гитара и бардовская песня

Гитара – наверное, именно этот музыкальный инструмент является символом бардовской песни и русского шансона. Так как этот инструмент имеет самое прямое отношение к авторской песни.

Пелись эти песни часто в туристических походах, у костров, и всегда под гитару. Отсюда еще один термин: поэзия под гитару или поющаяся поэзия. Основное качество такой песни – это то, что за ней всегда стоит какое–то чувство, смысл, душа автора. Бардовская песня – живая песня, она спрашивает, советует, рассказывает, печалится и веселится. Чтобы написать хорошую бардовскую песню, совсем необязательно быть профессионалом в музыке, поэзии, быть профессиональным гитаристом.

Творческое исполнение пьесы на гитаре

Анализируя результаты опроса, я убедился в том, что мои одноклассники любят слушать музыку. Им интересно будет послушать исполнение пьесы на гитаре. Я с удовольствием сыграю для них.

Заключение

Появление прототипа гитары относится ко второму тысячелетию до нашей эры. Начиная с 10-13 века нашей эры, гитара имеет общеизвестный вид и распространяется по Европе.

Родиной современной гитары считается Испания. Развитие инструмента переживало спады и взлеты. Очень широко распространена по всему миру и является одним из самых известных инструментов.

Исполнение на гитаре используется во всех музыкальных жанрах. Самое широкое использование – в джазе, рок музыке, в бардовской песне, в русском романсе.

Обучение игре на гитаре играет большую роль в развитии человека, не только как музыканта, но и влияет на воспитание таких качеств как, трудолюбие, ответственность, доброта, отзывчивость, культура поведения и общения, чувство патриотизма. Кроме этого, гитара остается носителем и хранителем лучших культурных традиций, что очень важно сейчас в современном мире.

Современные школьники интересуются музыкой разной, исполнение на гитаре тоже им интересно. Нужно чаще знакомиться с разной музыкой, исполняемой на этом инструменте. Звук гитары, перенесенный через многие столетия, продолжает привлекать внимание композиторов и слушателей. Чем чаще звучит гитара, тем больше у нее поклонников. Думаю, игра на гитаре будет интересна еще долгие годы. Гитара — мой любимый музыкальный инструмент, теперь и мои одноклассники полюбили гитару.

Список литературы

1. Иванов-Крамской А. Школа игры на шестиструнной гитаре. – М.: Музыка, 1989 г. – 152 с.
2. Имханицкий М. И. История исполнительства на русских народных инструментах. Учебное пособие для муз. Вузов и уч-щ. – М.: Изд-во РАМ им. Гнесиных, 2002. – 351 с.
3. Аверин В. А. История исполнительства на русских народных инструментах: Курс лекций. – Красноярск: гос. Ун-т.; Красноярск: КрасГУ, 2002. – 296 с.
4. Как научить играть на гитаре. – М.: Издательский дом «Классика XXI», 2006. – 200 с.
5. Кофанов А. Книга о гитаре. – СПб.: Питер, 2006. – 120 с.

Один из самых распространенных и любимых в мире музыкальных инструментов — это гитара. Сообщения об этом инструменте появились еще в XIII веке, а ее предшественники существовали еще до нашей эры. Гитара используется в различных музыкальных направлениях — от рока до романса, от кантри до джаза, а появившаяся в ХХ веке электрическая модель привела к серьезным изменениям в мире музыки.

История появления

Кратко в школе изучают историю музыкальных инструментов в 4 классе. Сообщение об одном из них дети готовят самостоятельно и нередко выбирают для него именно гитару, потому что этот инструмент знаком практически каждому с детства.

Первые прототипы гитары датированы еще II тысячелетием до н. э. Подобные изделия были известны в Месопотамии, Индии, Древнем Египте.

На гитару были похожи сразу несколько инструментов:

• набла;
• цитра;
• нефер;
• ситар;
• вина;
• юэцинь;
• домб ра.

У ее прототипов были круглый резонирующий корпус, длинная шейка с натянутыми струнами. В XVI веке появилась виуэла, конструкция которой похожа на современные изделия.

Во времена Средневековья инструмент возник в Испании, у них было 5−6 струн. Его использовали также англичане, французы, итальянцы. А спустя два века гитара попала и в Россию, упрочнив свое положение благодаря гастролировавшим Фернандо Сор и Мауро Джулиани.

Конструкция инструмента

У гитары есть корпус и длинная шейка, которую называют грифом. Его лицевая сторона обычно выпуклая или плоская. А вдоль него натянуты струны, один конец которых закреплен на колковой коробке, а второй — на подставке корпуса, где их привязывают к барашкам.

Расстояние между верхним и нижним порожком называется мензурой гитары. Оно определяет глубину рабочей части струны. А регулировать ее длину можно с помощью специальных седел. Это простые механизмы, используемые в качестве нижнего порожка.

Чтобы извлечь из инструмента звук, нужно задеть струны. Чем они тоньше, тем выше будет звучать. А управлять этим показателем можно, если изменять длину струны. Для облегчения игры используются лады. Так называют отрезок грифа с длиной, которая повышает звук на один полутон. На их границе на грифе устанавливают порожки из металла.

Сами струны могут изготавливать из разных материалов: нейлона, стали, карбона. Их крепят в порядке толщины — от самых толстых до наименьших. Есть специальные гитары для левшей. На них струны устанавливают в обратном порядке. Сегодня можно купить практически любые изделия, они могут отличаться по технологии производства, тембру, области использования.

Струны звучат довольно тихо, поэтому музыканты используют усилители. Если гитара акустическая, то ее корпус изготавливают в виде резонатора. А на электрические инструменты устанавливают звукосниматели.

Гитары изготавливают из разных материалов. Более дешевые производят из фанеры, а дорогие модели из красного дерева, бука, палисандра, клена.

Верхняя дека обычно еловая или кедровая. А для электрических инструментов подходят даже графитовые композиты.

Классификация видов

Существует несколько видов гитары. Музыкальный инструмент может быть разным, что отражается на его строении, внешнем виде, тембре звучания и даже области применения.

Классифицируют их по нескольким признакам:

• способу усиления звука;
• конструкции корпуса;
• диапазону;
• наличию ладов;
• стране происхождения;
• роли в композиции;
• количеству струн.

В любой реферат или доклад о гитаре нужно включить описание разных видов инструмента.

Только в XIX веке испанец Антонио Торрес придал изделию современный размер и форму. Именно его модель и называют сегодня классическим.

А его дело продолжили другие производители — Франсуа де Фосса, Андрес Сеговия. Они изобрели различные конструкции и модели.

Усиление звука

По звучанию отличаются все музыкальные инструменты. Гитары имеют особые детали, которые усиливают или ослабляют колебание струн.

Существует множество разных видов моделей:

• акустические;
• электрогитары;
• полуакустические;
• синтезаторные;
• электроакустические.

Акустические инструменты изготовлены таким образом, что их корпус играет роль резонатора. Он усиливает звук колебания струн. А у некоторых моделей есть дополнительные металлические резонаторы, встроенные в корпус.

Электрогитары отличаются наличием соответствующего звукоснимателя. Благодаря ему механические колебания превращаются в электрический сигнал. Он подается на отдельный аудиоусилитель, а озвучивает его специальная система.

У полуакустических моделей, кроме звукоснимателя, есть полый корпус. Он позволяет инструменту играть без усилителя. Такие гитары часто путают с электроакустическими. Но у последних есть вмонтированный пьезозвукосниматель. Он считывает колебания не со струн, а с корпуса. Синтезаторные инструменты используют в качестве устройства ввода для синтезатора.

Тип корпуса

В сочинении или рассказе на тему гитары можно описать разные корпуса. От него зависит звучание, хотя для многих музыкантов очень важен внешний вид оборудования. Некоторые сами могут придумать дизайн и даже форму для своей любимой гитары.

Согласно Википедии, инструменты по типу корпуса бывают разными:

• классические;
• флэттоп;
• арктоп;
• дредноут;
• джамбо;
• добро.

Классическую гитару сконструировал Антонио Торрес, с тех пор эти модели не изменялись. Флэттоп — это инструмент с верхней плоской декой.

А у модели арктоп он выпуклый, резонаторные отверстия у нее похожи на букву f. Внешне этот корпус напоминает скрипку, увеличенную в 2−3 раза. Разработкой такой конструкции впервые занялась фирма Gibson в 1920-х годах.

Дредноутом называется гитара, у которой корпус увеличен и имеют прямоугольную или трапециевидную форму. Звучит она довольно громко, в тембре преобладают низкие частоты. Подобная модель также была произведена в 1920-х годах.

Джамбо — это укрупненная фолк-гитара. Она пользуется популярностью у исполнителей кантри и рока. У модели добро вместо звуковых отверстий установлен резонирующий металлический конус. А на грифе квадратное поперечное сечение и большие лады. Играть на таком инструменте можно только с помощью слайда — пластины из стекла или металла.

Лады и диапазон

В краткий текст про гитару можно включить информацию о диапазоне ее звучания. А также стоит рассказать о существовании моделей без ладов.

По первому признаку выделяют несколько типов инструмента:

• обычный;
• бас;
• тенор;
• баритон.

Обычная модель рассчитана на классический строй — от «ми» большой октавы до ноты «до» на третьей. Но в зависимости от количества струн, ладов и строя диапазон может изменяться.

Если никакое дополнительное оборудование музыкант не использует, то возможности инструмента составляют четыре октавы.

У бас-гитары низкое звучание. А разработали ее в 1950-х сотрудники компании «Феднер». Тенор — это модели с четырьмя струнами, строем банджо и укороченной мензурой. Баритоном называют инструменты, которые можно настроить на низкое звучание. В этом помогает длинная мензура.

В зависимости от наличия ладов разделяют три вида гитар:

• обычная;
• безладовая;
• слайдовая.

У обычной модели есть лады и дорожки, на ней можно играть равномерно. При этом сохраняется темперированный строй.

Если инструмент безладовый, то у него нет дорожек. Из-за этого у звуков может быть произвольная высота. На слайдовых моделях играют специальной пластиной. А высота звука изменяется плавно за счет большого расстояния между ладами.

Струны и роль в музыке

При выборе гитары стоит обратить внимание на количество струн. А также необходимо учитывать, для какого именно стиля музыки подбирается инструмент. Ребенок и взрослый наделены разными возможностями. Детям лучше выбирать более простые варианты, а опытному музыканту подойдут и профессиональные модели.

Число струн у инструментов может быть разным:

• четыре;
• шесть;
• семь;
• двенадцать.

Четыре струны обычно у бас-гитары или тенора.

Шесть — у классических вариантов, а семь есть только у советских и русских моделей. Инструмент с 12 струнами предназначен для профессионального исполнения рока, фолка или баллад.

Гитара может играть разную роль в произведении:

• соло;
• ритм;
• бас.

В первом случае исполняются солирующие партии, для которых характерны резкие звуки отдельных нот. При этом в игре не задействованы другие инструменты. У ритм-гитары более плотное звучание, равномерный тембр, преобладают низкие частоты.

Бас-модели предназначены для соответствующих партий. У них низкий диапазон.

Техника игры

В любом музыкальном проекте используются гитары. Но техника игры на них не так проста, как может показаться. Важно заранее ознакомиться с содержанием композиций, подобрать правильный инструмент.

Сначала гитаристу нужно зажать пальцами левой руки струны на грифе, а правой уже извлекать из них звуки на корпусе. Сам инструмент при этом располагается под углом или горизонтально. Но гриф нужно поднять на 45 градусов, оперев гитару на колено. Если играть приходится стоя, то лучше подвесить ее через плечо на ремне. Левши для удобства переворачивают ее направо, а также перетягивают струны и меняют положение рук. Правой они зажимают гриф, а левой извлекают звуки.

Научиться играть на гитаре непросто. Но у большинства уже после первой исполненной композиции появляется желание продолжить занятия.

На этом инструменте можно воспроизводить музыку практически любого стиля, аккомпанировать под разные выступления.

Предыдущая

КультурологияКультура Нового времени — кратко об особенностях, направлениях и достижениях эпохи

Следующая

КультурологияМультикультурализм — теория, практика и идеология

Муниципальное
бюджетное общеобразовательное учреждение

Верейская
средняя общеобразовательная школа № 1

Проект

«Музыкальный
инструмент – гитара»

                                    
Работу выполнил:

                                                                        
Крупенин Иван

                                                                        
3«Б» класс

                             
                                           Руководитель:

                                                                        
Иванова Лариса Фёдоровна

                                                                         
учитель начальных классов  

2017

Оглавление

1.Введение……………………………………………………..3

2. Основная часть……………………………………………..4

2.1. История
возникновения и развития гитары…………….4

2.2. Интересные
факты о гитаре………………………………8

2.3. Исследование…………………………………………….12

3.Заключение…………………………………………………15

4.Библиография………………………………………………16

5.Приложение…………………………………………………17

Введение.
«Музыка заставляет меня забыть себя, мое истинное
положение, она переносит меня в какое-то другое, не свое положение; мне под
влиянием музыки кажется, что я чувствую то, что и собственно не чувствую, что я
понимаю то, чего я не понимаю, что могу то, чего не могу.» Эту фразу однажды
произнес Лев Николаевич Толстой, и я полностью соглашусь с его словами, так как
,  музыка заставляет людей переноситься в свой, неповторимый и уникальный мир.
Гитара является одним из самых популярных инструментов в мире. Испания, Россия,
Америка, Мексика и множество других стран, где можно услышать узнаваемые и всем
знакомые звуки этого прекрасного инструмента. Несмотря на языковой барьер,
всегда можно узнать, о чем поется в песне, благодаря мотиву мелодии. Песня о
неразделенной любви, о трудностях жизни, романсы своей возлюбленной и т.д. Даже
не зная языка, с помощью мелодии, можно понять всю душевность композиции.  Несмотря
на ее несложное устройство, есть сотни тысяч песен спетых именно под гитару.

Меня гитара заинтересовала два год назад, когда мои
одноклассницы преподнесли музыкальный подарок нашей учительнице Ивановой Л.Ф.
на День учителя (Приложение1.). Они спели песню под аккомпанемент гитары. Звуки
этого инструмента меня заворожили, и я решил тоже научиться играть на гитаре. Я
записался в кружок преподавателя Лёвиной Т.С. и уже полтора года посещаю
занятия (Приложение2.). Для меня интересным стала и история возникновения этого
музыкального инструмента. Эта же тема была затронута и на уроках музыки, где я
подготовил сообщение о гитаре.

Актуальность данной работы заключается в том, что интерес к этому инструменту на
протяжении сотен лет не угасает, а игра на гитаре для меня стала частью моей
жизни.

Цель моей работы: изучить историю и популярность гитары от её возникновения
до сегодняшнего дня. В ходе исследования я планирую изучить отношение моих
сверстников к гитаре и игре на ней.

Задачи:

1.       Работа со справочной литературой и источниками в
Интернете.

2.       Рассмотреть интересные факты о гитаре.

3.       Провести опрос среди сверстников по уровню знаний
и отношению к гитаре.

4.       Познакомить своих одноклассников с историей развития
данного  музыкального инструмента.  

Основная часть.

История
возникновения и развития гитары.

      Слово
«гитара» происходит от слияния двух слов: санскритского слова «сангита»,
что означает «музыка» и древнеперсидского «тар»,
означающего «струна». По другой версии, слово «гитара»
происходит от санскритского слова «кутур», означающего
«четырехструнный». Впервые название «гитара» появилось в
европейской средневековой литературе в XIII веке.

      Когда
гениальнейшего гитариста XX столетия Андреса Сеговию спросили, к какому времени
он относит появление гитары, он ответил следующее: «О, это было очень давно
Аполлон страстно влюбился в Дафну. Однажды он задушил её в своих объятиях, и
Дафна превратилась в лавровое дерево. Из этого священного дерева и была сделана
первая гитара. Мне нравится считать её дочерью Аполлона, ведь она дитя Солнца».
Этот поэтический ответ маэстро попал в самую точку, но попробуем отойти от
языка метафор и выяснить, когда и каким образом гитара, виуэла и лютня вошли в
инструментальную музыкальную культуру, для этого углубимся в историю. Хордофоны
(от греческого c o r d h — струна и j w h — звук) – музыкальные инструменты,
источником звука которых служит натянутая струна – возникли в глубокой
древности. В настоящее время класс хордофонов включает огромное количество
инструментов: щипковых, смычковых и ударных струнных. На заре истории
человечества прообразом первого струнного инструмента, по-видимому, стал лук
первобытного охотника. Звук натянутой тетивы – мог привлечь внимание романтика
времён неолита, а может быть и мезолита. Так, на севере Пиренейского
полуострова, на стенах скальных убежищ, обнаружены изображения охотников,
стреляющих из лука, различные «бытовые» сцены, например, изображающие
сбор мёда диких пчёл, — свидетельствующие о высоком уровне первобытной культуры
уже со времени верхнего палеолита.

      Трудно
сказать, когда люди выдумали себе первый музыкальный инструмент. Существует
несколько мнений по поводу происхождения гитары. Струнные щипковые инструменты,
снабженные шейкой, появились в глубокой древности. Они составляют семейство
лютневых в широком смысле слова. Самые ранние сохранившиеся свидетельства – это
скульптурные изображения Месопотамии, которые относятся примерно ко 2
тысячелетию до н. э. В них запечатлены инструменты с небольшим корпусом,
который был сделан, из панциря черепахи или из тыквы (обтянутой, по всей
вероятности, кожей). Подобного рода инструменты существуют и в наши дни в
некоторых странах: на Балканах – тамбурица, в Иране – ситар, в Турции – саз, в
Греции – базуки. В Центральной Азии и на севере Индии появляется также
двухструнный дутар (используется в наши дни в Иране, Узбекистане, Таджикистане,
Туркмении). У него закругленный книзу и усеченный в верхней части корпус и
длинная шейка, в которую ввинчены колки.

      Решающий
момент в истории развития инструмента – появление нового резонаторного корпуса,
состоящего теперь уже из трех частей: деки, верхней деки и двух обечаек,
которые их соединяют. Этот этап наступает в Китае в III или IV веке н. э. С
возникновением инструментов юаня (в наши дни неупотребляемого) и юкина, верхняя
дека которого сделана из цельной деревянной пластины.

      В древних
египетских памятниках также встречаются изображения струнных музыкальных
инструментов. Они назывались «набла» и записывались иероглифом, обозначающим
«добро». В то время музыкальная культура в Египте была довольно хорошо развита,
хотя записи музыкальных произведений не сохранялись до наших дней. Но,
возможно, в то время их ещё и не умели записывать. Однако известно, что во
время управления хоровым пением применялось специальная система движений
руками. Каждое движение обозначало определенное звучание голоса.

      Помимо
наблов, в Древнем Египте использовались такие инструменты, как арфа, лютня и
флейта. Египетская лютня имела продолговатую форму и длинную шейку. Она
называлась «нефер», что переводится как «красота». Возможно, на ее основе были
созданы другие щипковые инструменты, приобретшие особую популярность в
средневековой Европе. Арфы красочно расписывались и, очевидно, были очень
популярны в древних ансамблях. У этого инструмента нежный, мелодичный звук,
получаемый благодаря струнам из пальмового волокна. Поскольку пение в древности
было связано в основном с религиозными ритуалами, а жрецы, как известно,
занимали высокое положение в египетском обществе, то нетрудно представить,
какой важный статус имели певцы и музыканты, снискавшие популярность и славу
своим умением.

В более позднем
периоде египетской истории музыкальные инструменты претерпели значительные
изменения, с одной стороны, благодаря стремлению усовершенствовать звучание
струн и сделать инструмент более удобным, а с другой – благодаря влиянию
различных культур.

Родиной гитары
принято считать Испанию. Именно здесь этот инструмент приобрёл свой современный
«классический» вид. История возникновения гитары в Европе несколько сложна и
неоднозначна. По одной из версий, подобные гитаре инструменты появились в
Испании после её завоевания маврами (арабами и берберами из Северной Африки) в
711 году н.э. Обладая высоко развитой культурой, представители единого
Арабского Халифата оказали сильное влияние на формирование культуры
Европейской. В частности – на ограниченную строгими рамками церковных канонов
музыкальную культуру. Богатая традициями инструментальная музыка Востока быстро
завоевала симпатии испанской знати, постепенно распространяясь по всей Европе. Лютня
становится излюбленным инструментом аристократии, снискав репутацию «Инструмента
Королей». Европейские мастера, поменяв его сложный 17-ступенный строй на
привычный 12-ступенный, дали жизнь новому инструменту.

Важный этап в
развитии гитары связан с именем испанского мастера Антонио Торреса (1817-1892),
подытожившего опыт своих предшественников и установившего основные
конструктивные особенности гитары. Антонио Торрес отказался от обильной
инкрустации, характерной для гитар того времени, увеличил размеры гитары,
экспериментально определил оптимальную длину колеблющейся части струны
(«мензуру») – 650 мм, использовал накладку на грифе для крепления ладов,
переходящую на деку и ограничиваемую резонаторным отверстием. Новая гитара была
по достоинству оценена выдающимся испанским гитаристом Франсиско Таррегой. В
дальнейшем именно гитара конструкции Торреса получила признание в Европе, как «классическая».
Практически в таком виде гитара сохранилась и по сей день

В 20 веке,
вследствие так называемой Электротехнической революции (1870-1914), произошло
очередное рождение новой – электрической – гитары, или – электрогитары.

Дальнейшее
совершенствование электроники привело к появлению ряда акустических гитар,
оснащённых звукоснимающим устройством , рассчитанным на передачу неискажённого
звука (в том числе – и звука «классической» гитары), что дало возможность,
например, улучшить процесс последующего редактирования звучания гитары при
студийной  записи.

Гитара — струнный
щипковый музыкальный инструмент, один из самых распространённых в мире.
Применяется в качестве аккомпанирующего инструмента во многих музыкальных
стилях. Является основным инструментом в таких стилях музыки, как блюз, кантри,
фламенко, рок-музыка. Изобретённая в XX веке электрическая гитара оказала
сильное воздействие на массовую культуру.

Исполнитель музыки
на гитаре называется гитарист. Человек, изготовляющий и ремонтирующий гитары,
называется гитарный мастер или лютье.

                             
Интересные факты о
гитаре.                                                                   1.Источником
звука в гитаре являются колебания натянутых струн. Чем тоньше струна, чем она
короче и чем сильнее натянута — тем выше звук.

2.В Средние века в
Европе использовались шелковые струны и струны сделанные из крученных кишок
животных. Оба варианта пришли с Востока. Кроме того, в ходу были струны из
конского волоса, пеньки и льняных волокон. Металлические струны уже
существовали, но еще не были распространены, поскольку завозились из Индии и
Аравии.

3.В примитивных
культурах струны изготавливали из растительных волокон (лиан и кореньев).

4.Документ с
описанием производства кишечных струн датирован 14-м веком. Согласно
приведенному описанию, овечьи кишки замачивали в воде или щелочи для удаления
остатков мяса на полдня. После этого их вымачивали в крепком щелочном растворе
или в красном вине. После этого их извлекали, скручивали по 2, 3 или 4 пряди и
вешали сушиться в натянутом состоянии.

5.Струнные
инструменты, напоминающие гитару, появились еще за 4000 лет до нашей эры.
Считается, что их прародителем стал лук, используемый в войне и охоте. Наиболее
переломным моментом стало изобретения резонирующего корпуса.

6.В Средние века у
гитары было всего 4 струны. На ней играли с помощью черепаховой пластины.

7.Семиструнная
гитара, которую так любил Владимир Высоцкий, называется «русской гитарой». Кроме
того, ее еще называют «цыганской гитарой». Обратите внимание, что большинство
производителей гитар поставляют шестиструнные гитары, а комплекты из 7 струн,
довольно редки в музыкальных магазинах.

8.Брайан Мэй,
гитарист известной группы Queen, предпочитает играть шестипенсовой монетой,
вместо медиатора. Монету перестали чеканить еще в 70-м году 20-г века, но,
специально для мирового турне в 1993-м году, монетный двор Великобритании
выпустил серию шестипенсовиков для Брайана.

9.В Финляндии
каждый год проходит конкурс мастеров игры на «воздушной гитаре». На сцену
выходят люди и делают вид, что играют на невидимой гитаре.

10.Хулио Иглесиас
был перспективным футболистом, но, попал автокатастрофу. Три года паралича
(руки при этом работали), и привели Хулио к гитаре. Благодаря ей Иглесиас стал
известным музыкантом.

11.Самая маленькая
гитара изготовлена в Университете Cornell и имеет в длину всего 10 микрон. Как
вы понимаете, играть на ней нельзя.

12.Самой маленькой рабочей электрогитарой
считают Percision. Ее длина составляет всего 67,5 см.

13.Самая большая в
мире электрогитара имеет длину 13 метров 26 сантиметров. Изготовлена в Академии
наук и технологий Хьюстона в 2001-м году. Ее вес — чуть больше тонны.

14.Самой дорогой в
мире гитарой стала Fender Stratocaster, подписанная 19-ю известными гитаристами
и проданная на благотворительном аукционе за 2,8 миллиона долларов.

15.Самой
дорогой серийной моделью на сегодня является Fender Midnight Opulence,
стоимость которой составляет $90 000.

 
                                                                           16.Эксклюзивная
электрогитара Fender под названием «Полуночная роскошь» (Midnight Opulence)
является творением золотых рук знаменитого гитарного мастера Юрия Шишкова, чьи
работы известны во всем мире.

17.Гитара Уорра –
это музыкальный инструмент, на котором размещены от 7 до 15 струн.

18.Гитара — это
один из самых популярных музыкальных инструментов и умением, играть на котором,
могут похвастаться 6,5% населения планеты.

Исследование.

На уроке музыке я
выступил с моим сообщением о гитаре и провел анкетирование среди моих
одноклассников, чтобы выяснить их отношение к гитаре. Анкета содержала
следующие вопросы:

1.     Часто
ли вы слушаете музыку?

2.     Любимый
музыкальный инструмент.

3.     Знаете
ли такой музыкальный инструмент как гитара?

4.     Нравится
ли вам звучание гитары?

5.     Хотели 
научиться играть на гитаре?

6.     Я
уже учусь играть на гитаре.

7.     Как
музыка влияет на ваше настроение?

Из
22 человек , участвовавших в опросе, ответы распределились следующим образом:

1
вопрос :

Да
– 21 человек.

Нет
—  1 человек.

2
вопрос :

Гитара
– 15 человек.

Фортепьяно
– 4 человека.

Духовые
инструменты – 2 человека.

Бабабан
-1 человек.

3
вопрос:

Да
– 22 человека.

4
вопрос:

Да 
— 20 человек.

Нет
– 2 человека.

5
вопрос:

Да
– 15 человек.

Нет
– 2 человека.

6
вопрос – 5 человек.

7
вопрос:

Поднимает
настроение — 18человек

Никак
– 4 человека

Данное
анкетирование привело меня к выводу, что большинство моих одноклассников
слушают музыку, знают такой инструмент как гитара, им нравится её звучание, а
также они хотели бы овладеть игрой на гитаре, 5 человек из моего класса,
включая и меня, уже учатся играть на гитаре.

Так образовалась
наша группа «Аккорд», состоящая из трех одноклассников. В конце 2016 года нас
пригласили выступать во Дворце пионеров на Воробьевых горах, в клубе «Авторской
песни». Теперь ни один концерт не проходит без нашего участия.

Заключение.

Я считаю, что цель
моей работы достигнута. Мне удалось познакомиться с историей гитары, а также
рассказать о ней моим одноклассникам, узнал их мнение об этом музыкальном
инструменте. В дальнейшем мне бы хотелось в совершенстве овладеть гитарой.  

В заключении скажу,
что гитара – инструмент «живой», развивающийся на протяжении более чем 1000
лет, в связи, с чем интерес к нему музыкантов, инженеров и изобретателей не
ослабевает и возможно возникновение её новых форм и видов.

Библиография.

1.Вещицкий П.,
Ларичев Е., Ларичева Г. классическая шестиструнная гитар, справочник, М.,
Композитор, 2000.

2.Газарян с.с.
Рассказ о гитаре, М., Детская литература, 1989.

3. Кованов А.
Книга о гитаре, С-Пб., Композитор, 2006.

Интернет-ресурсы:

4.ru/wikipedia.org

5.www.DUDOCHNIK.ru

6.www.Dslov.ru

7.akkords.com.ua

8.vk.com   

Приложение 1.

Поздравление
Ивановой Л.Ф. в День учителя.

Приложение 2.

   Занятия в
кружке «Игра на гитаре»

Мы с педагогом
Левиной Т.С.

Приложение 3

Выступление перед
одноклассниками.

Выступление в
клубе авторской песни «Воробьевы горы» на концерте, посвященном году кино.

Выступление в
клубе авторской песни «Воробьевы горы» на концерте «Мама мир подарила и мне и
тебе…».

Рецензия на
исследовательскую работу

ученика  3 Б
 класса МБОУ Верейской СОШ №1

Крупенина Ивана

Для работы была выбрана тема «Музыкальный инструмент — гитара». Тема
рецензируемой работы достаточно  актуальна в настоящее время, поскольку интерес к этому
инструменту на протяжении сотен лет не угасает.

 Исследовательская работа структурно
выстроена правильно, логична, четко сформулированы цель и задачи, присутствуют
моменты исследования научного характера и заключение по работе. Учеником
исследован материал, выходящий за рамки школьной программы,  сопровождается
самостоятельно найденными выкладками иллюстративного характера. Содержание
отвечает выбранной теме, которая  раскрыта достаточно, учитывая возраст
автора работы.

 Исследовательская работа четко
структурирована, грамотно изложена, прослеживается логическая связь между
частями работы, отличается завершённостью.

Работа отвечает выбранной теме, может
использоваться в качестве обзорного  материала на уроках музыки в начальной 
школе.

В работе ученик проявил исследовательские
качества, самостоятельность в изучении большого объема специализированной
источников информации, компьютерную грамотность в оформлении и создании
презентации к защите.

Руководитель:  учитель начальных
классов Иванова Л.Ф.