Эдвард Григ — биография
Эдвард Григ – композитор, дирижер, пианист, общественный деятель. Писал свои мелодии в стиле музыкального романтизма. Автор более шестисот произведений, которые сегодня звучат саундтреками в художественном и мультипликационном кино.
Эдварда Грига часто называют певцом скандинавских легенд, и это полностью соответствует истине. Он любил свою Норвегию, сказочно прекрасную и величавую, с ее ослепительно-белыми горными вершинами и синими озерами, волшебным северным сиянием и бездонным небом. Он с детства впитал в себя своеобразную народную музыку, песни и танцы, увлекался древними легендами и сказаниями. В его музыке нашел отражение сказочный скандинавский фольклор, с троллями и гномами, живущими в своих пещерах. Произведения Грига глубоко национальны, поэтому нет ничего удивительного в том, что норвежцы обожают своего композитора.
Детство
Родился Эдвард Хагеруп Григ 15 июня 1843 года в провинциальном норвежском городе Бергене. Семья мальчика была достаточно образованной, и музыка играла в ней не самую последнюю роль. Прадед Эдварда по отцовской линии был шотландцем, занимал должность британского вице-консула в городе Берген. Деду мальчика досталась эта должность по наследству, и кроме этого, все знали его как профессионального музыканта, одного из участников городского ансамбля. Он женился на дочери главного режиссера этого ансамбля.
Должность вице-консула получил и отец Эдварда – Александр Григ, который тоже женился на музыкально одаренной женщине.
Маму звали Гесина Хагеруп, она была профессиональной пианисткой. Именно она научила двух своих сыновей и трех дочерей любить музыку Моцарта и Шопена. Эдвард впервые сел за фортепиано в четыре года, а спустя год уже сам писал небольшие пьесы.
В 12 лет Григ стал автором первой фортепианной мелодии. Когда мальчику исполнилось 15 лет, у них в гостях побывал прославленный норвежский скрипач Уле Булль, который рассмотрел в нем яркий талант и невероятные способности к музыке.
Именно он посоветовал родителям отдать сына в Лейпцигскую консерваторию. Талантливого юношу приняли, но его требования к педагогам были настолько высоки, что однажды он потребовал заменить ему наставника, обвинив нынешнего в непрофессионализме.
Во время пребывания в Лейпциге, Эдвард часто бывал в концертном зале «Гевандхауз», куда приезжали мировые знаменитости с произведениями Вагнера, Баха, Шумана. Именно Роберт Шуман оказал большое влияние на формирование раннего творчества Грига.
Музыка
Свою творческую биографию Эдвард Григ начал еще в годы студенчества. Он стал автором четырех пьес для фортепиано и такого же количества романсов. В них явно прослеживаются нотки произведений известных композиторов – Мендельсона, Шумана, Шуберта.
Из консерватории Эдвард вышел в 1862 году с красным дипломом. По мнению наставников и профессоров, Григ был одним из самых талантливых и незаурядных пианистов, имел свою выразительную манеру исполнения. Они прочили ему большое будущее на музыкальном поприще. Буквально сразу после выпуска Эдвард выступил с первым концертом в Швеции, но жить в этой стране он не собирался, его манил к себе родной город Берген. Однако по приезду молодой человек откровенно заскучал – музыкальная культура родного города пребывала на очень низком уровне.
Тогда Эдвард переезжает в Копенгаген, который в то время считался законодателем музыкальной моды. Именно в те годы композитор пишет шесть пьес для фортепиано, которые объединяет в сборник под названием «Поэтические картинки». Критики дали положительную оценку произведениям, отметив в них присутствие национального колорита.
В 1864-м Григ и еще несколько музыкантов, основали музыкальное общество «Эвтерп», которое и стало продвигать в массы творчество композиторов Скандинавии.
Эдвард трудится не покладая рук, он пишет «Юморески» для фортепиано, потом становится автором Первой скрипичной сонаты и увертюры под названием «Осенью».
На тот момент музыкант уже успел жениться и с женой отправился в Осло, куда его позвали дирижером филармонии. Эти годы стали самыми насыщенными в биографии композитора – выходит первая тетрадь «Лирических пьес», Вторая скрипичная соната и цикл под названием «25 норвежских народных песен и танцев». В это же время среди его знакомых появляется норвежский литератор, лауреат Нобелевской премии Бьернстьерн Бьернсон, который вдохновил Грига на написание пьесы «Сигурд Крестоносец» в 1872 году.
В 1870-м состоялась встреча Грига и Ференца Листа. Известный композитор пришел в восторг после прослушивания Первой скрипичной сонаты Эдварда, и долго восхищался талантом норвежского композитора. Для Грига эта поддержка оказалась бесценной.
В 1870-х Эдвард получил поддержку от норвежского правительства в виде пожизненной стипендии от государства, таким образом, государственные мужи решили отметить его вклад в развитие национальной культуры. Тогда же композитор знакомится с Генриком Ибсеном, поэтом, творчество которого любил с детских лет. Григ стал автором музыки к драме Ибсена «Пер Гюнт», которая впоследствии названа самой известной из всех увертюр композитора. После того, как в 1876-м состоялась ее премьера, Эдвард получил мировую известность.
Григ вернулся в родной город на пике славы и всеобщей любви. Кроме этого он был еще и достаточно обеспеченным. Эдвард выбрал себе для жительства виллу «Тролльхауген», где занимался любимым делом до самой смерти. Вдохновленный родными пейзажами и народным фольклором, он пишет свои шедевры – «Кобольд», «Шествие гномов», «Песню Сольвейг», и многое другое.
Одно из своих произведений – «Утро», композитор подарил молодой девушке Дагни Педерсен, дочери местного лесника. В 20-м веке кинокомпания «Уорнер Бразерс» из США частенько озвучивала свои мультфильмы этой мелодией.
Григ переписывался с многочисленными друзьями, и в своих посланиях восхищался величественной природой родного края, а музыку, созданную в те годы, можно смело назвать гимном лесам и рекам родной Норвегии.
Эдвард не вел затворнический образ жизни, он частенько выезжает в Европу, выступает с концертами, собирающими полные залы любителей музыки. Он мог сам сесть за пианино, стать на место дирижера или выступить в качестве аккомпаниатора своей супруги. В те годы он выпустил десятки сборников, куда вошли его романсы и песни. Однако он неизменно возвращался в свой «Тролльхауген», ставший самым любимым местом на земле.
В 1888 году, во время пребывания в Лейпциге, Григ познакомился с русским композитором Петром Чайковским. Впоследствии они стали настоящими друзьями, много сотрудничали.
Чайковский написал в честь Грига увертюру под названием «Гамлет», посвятил ему несколько страниц в своих мемуарах. В 90-х годах обоим музыкантам было присвоено звание доктор Кембриджа. Задолго до этого Эдварда приняли в члены академии изящных искусств во Франции, университета в Лейдене и шведской королевской академии.
В 1905 году Григ издал свою автобиографическую повесть «Мой первый успех», и читатели сумели убедиться, что он обладает еще одним талантом – литераторским. Он легко и с юмором описал свою жизнь и путь, который привел его на музыкальный Олимп.
Эдвард не прекращал трудиться до самой смерти. В 1907-м композитор предпринял гастрольный тур, посетил Германию, Данию, выступил с концертами в родной Норвегии. Он не предполагал, что этот тур станет прощальным.
Могут быть знакомы
Личная жизнь
После окончания консерватории Григ немного пожил в родном Бергене, но вскоре заскучал и решился на переезд в Копенгаген. Там он встретился со своей двоюродной сестрой по материнской линии Ниной Хагеруп, которую не видел много лет. Он помнил ее смешной восьмилетней девчонкой, а теперь перед ним стояла настоящая красавица, обладательница сильного и мелодичного голоса.
Родственники были в шоке от этого романа между братом и сестрой, однако Григ не стал никого слушать. На рождество в 1864-м он признался девушке в любви и позвал замуж. Ничто не помешало им стать счастливыми, они не слушали никаких сплетен и пересудов за спиной, поженились в 1867 году. Однако вскоре моральное давление оказалось слишком высоким, и супруги отправились жить в Осло. В 1869 году они стали родителями дочери Александры.
Наверное, небесам тоже был неугоден их брак, потому что спустя год девочка умерла. Причиной ее смерти стал менингит. Это печальное событие сказалось на их браке – Нина замкнулась, пребывала в состоянии депрессии. Супруги отдалились, единственное, что их теперь объединяло, это концертная деятельность, но былая близость и родство душ навсегда ушло. Детей супруги больше не родили.
В 1883-м Нина бросила супруга, и на протяжении трех месяцев он жил в полном одиночестве. В это время у него обостряется плеврит, и доктора говорят, что он может со временем дорасти до туберкулеза. Это обстоятельство помирило супругов, Нина вернулась и окружила мужа заботой и вниманием.
Для восстановления здоровья композитора они приняли решение сменить место жительства. В горной местности построили роскошную виллу и поселились среди первозданной природы. Их соседями были лесорубы и рыбаки, супруги много времени проводили в прогулках по лесу, где все дышало покоем и умиротворением. Теперь личная жизнь приносила композитору силы и вдохновение к дальнейшему созиданию.
Смерть
Весной 1907 года композитор решился на гастрольный тур по городам Германии, Дании, и родной Норвегии. Осенью этого же года он планировал участвовать в музыкальном фестивале в Британии. Супруги поселились в портовом отеле Бергена, там они собирались сесть на корабль до Лондона. Внезапно Григу стало плохо, его немедленно госпитализировали.
Сердце Эдварда Грига перестало биться 4 сентября 1907 года. Его смерть потрясла всех жителей Норвегии, в стране объявили национальный траур. Еще задолго до смерти композитор завещал похоронить его недалеко от виллы, в нише, вырубленной в скале. Спустя годы там же похоронили и супругу композитора.
Сейчас вилла «Тролльхауген», которая была приютом для композитора на протяжении четырнадцати лет, стала музеем Грига. Ее могут свободно посетить все желающие. Там все осталось в том же виде, что и при жизни выдающегося музыканта. Сохранились его личные вещи, шляпа, скрипка. Недалеко от усадьбы расположен небольшой домик, в котором Григ уединялся во время занятий музыкой. Там же установлена статуя Эдварда Грига в полный рост.
Слушать произведения
Ссылки
- Страница в Википедии
Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Выделите ошибку и нажмите сочетание клавиш Ctrl+Enter.
Эдвард Григ — норвежский композитор, пианист, дирижер, критик, писавший народную музыку.
Творческое наследие Эдварда Грига насчитывает более 600 песен и романсов, 20 пьес, симфонии, сонаты и сюиты для фортепиано, скрипки, виолончели.
Григ в своих произведениях сумел передать таинство шведских и норвежских сказок, где за каждым камнем прячется гном, из любой норы может вылезти — тролль. Ощущение сказки, лабиринтов можно уловить в его музыке.
Самыми известными и узнаваемыми произведениями Грига можно назвать «Утро» и «В пещере горного короля» из сюиты Пер Гюнт. Предлагаем послушать эти произведения.
Слушать «Утро» из сюиты Пер Гюнт
/wp-content/uploads/2017/12/Эдвард-Григ-Утро-из-Первой-сюиты.mp3
Слушать «В пещере горного короля» из сюиты Пер Гюнт
/wp-content/uploads/2017/12/Эдвард-Григ-В-пещере-горного-короля.mp3
Биография Грига
Полное имя: Эдвард Хагеруп Григ. Годы жизни: 1843 - 1907 гг. Рост: 152 см.
Родина: город Берген в Норвегии. Самый дождливый город в Европе. На сегодняшний день это 2 по величине город в Норвегии.
Отец Грига — Александр Григ был родом из Шотландии. В Бергене он исполнял обязанности британского вице-консула. Мать — Гесина Хагеруп была пианисткой — лучшей в Бергене. Она окончила консерваторию в Гамбурге, несмотря на то, что в это учебное заведение принимали исключительно юношей. У Грига было два брата и 3 сестры, которые с детства обучались музыке.
Гуляя однажды близ Бергена в горах, маленький Эдвард останавливался у сосны, выглядывающей из ущелья, долго смотрел на неё. Потом спрашивал у отца: «где живут тролли?» И хотя отец говорил ему, что тролли живут только в сказках, Эдвард не верил ему. Он был твердо уверен, что тролли живут среди скал, в лесах, в корнях старых сосен. В детстве Григ был фантазером и любил рассказывать удивительные истории своим близким. Свою мать Эдвард считал феей, ведь только фея может так играть на рояле.
Читая дневники маленького Грига, можно подчеркнуть, что феноменальные идеи рождаются в детстве. Григ, подходя к пианино, сразу заметил, что две соседние ноты звучат плохо. Но если через одну — то получается красиво. Об этом он писал в своем дневнике. Однажды, когда он подрос — нажал 4 ноты. А чуть позже, когда рука подросла – 5 нот через одну. И получился нонаккорд или димаккорд! И тогда в своем дневнике он написал что стал композитором!
В возрасте 6 лет мать начала обучать Грига игре на фортепиано. Играя гаммы и арпеджио – Григ представлял, как марширует взвод солдат.
Все детство он жил в мире фантазий. Делал скучные упражнения интересными, серую погоду, яркой, длинную дорогу в школу – сменой волшебных картин. Когда Григ подрос, ему разрешили посещать музыкальные вечера. На одном из таких вечеров, он слушал игру Моцарта.
Когда Григу было 8 лет в его дом, в качестве гостя, посетил Оле Булль – скрипач-виртуоз, получивший признание во всей Европе.
В 10 лет Григ стал посещать школу, но учеба для него была не интересной.
В 12 лет Григ написал свое первое сочинение: «В гостях у кобольдов».
Эдвард отнес в школу тетрадь со своим первым сочинением. Учитель, невзлюбивший мальчика за его невнимательное отношение к учебе, осмеял эти записи. Больше свои сочинения Григ не приносил в школу, но сочинять не перестал.
Семья Грига переезжает в предместье Бергена Ландос. Там вместе со старшим братом Эдворд часто ходил на соседний хутор — слушать песни крестьян и их игру на народных скрипках феле.
Норвежский мотив — национальный узор Норвегии — это танец, халиген, напевы – со всем этим Григ рос. И эти мелодии «прятал» в своих произведениях.
Когда Эдварду было 15 лет, его игру услышал Оле Булль и произнес пророческие слова: «Этот мальчик прославит Норвегию». Именно Булль посоветовал Григу ехать в Германию учиться в Лейпцигской консерватории.
В 1958 году Эдвард стал студентом консерватории.
Во время учебы Григ переболел плевритом и потерял одно легкое. По этой причини он перестал расти и остался рост — 152 см. В то время как средний рост мужчин в Норвегии было более 180 см.
Так или иначе Григ закончил консерваторию с отличными оценками и восхищёнными рекомендациями.
За годы учебы Эдвард посетил множество концертов, наслаждаясь произведениями великих музыкантов – Вагнера, Моцарта, Бетховена.
У самого Грига был интересные ритуал. Во время каждого своего выступления в кармане пиджака Грига лежала глиняная лягушка. Перед началом каждого концерта он обязательно вынимал её и гладил по спинке. Талисман работал: на концертах каждый раз был невообразимый успех.
В 1860-е Григ пишет первые произведения для фортепиано – пьесы и сонаты.
В 1863 году он стажировался в Копенгагене у Датского композитора Н. Гаде.
В то же период жизни в Копенгагене Григ познакомился и подружился с Гансом Христианом Андерсеном. Автором всем известных сказок: Гадкий утёнок, Стойкий Оловянный солдатик, Огниво , Оле-Лукойе, Пастушка и трубочист, Принцесса на горошине , Русалочка, Свинопас, Снежная королева и т.д. Композитор написал музыку на несколько его стихов.
Все в том же Копенгагене Эдвард Григ встречает женщину своей жизни — Нину Хагеруп. Молодая успешная певица ответила взаимностью на страстное признание Грига. На пути к их безграничному счастью было лишь одно препятствие — родственная связь. Нина была двоюродной сестрой Эдварда по материнской линии. Их союз вызвал бурю негодования родственников, и на все последующие годы они стали изгоями в собственных семьях.
В 1864 Эдвард сделал предложение Нине Хагеруп в рождественский вечер, в обществе молодых деятелей культуры, преподнеся ей сборник своих любовных сонетов под названием «Мелодии сердца», которые были написаны его другом Гансом Христианом Андерсеном.
В 1865 году совместно с другим композитором из Норвегии Нурдроком Григ основал Общество Эвтерпы, которое должно было популяризовать произведения молодых композиторов.
В 1867 году он женится на Нине Хагеруп. Из-за неодобрения родственников паре пришлось переехать в Осло – столицу Норвегии.
С 1867 года по 1874 Григ работает дирижером в Филармоническом обществе в Осло.
В 1868 году Лист (идол всей Европы) знакомится с творчеством Грига. Он поражен. Послав ему поддерживающее письмо, в 1870 году они познакомились лично.
Григ в свою очередь пишет Листу, что сочинил концерт, и хочет исполнить его для Листа в Вейморе (город в Германии).
Лист ждет его — ожидает высокого норвежца. А вместо этого видит «карлика» в полтора метра ростом. Однако когда Лист услышал фортепианный концерт Грига, то поистине огромный Лист с огромными руками воскликнул маленькому человечку Григу: «Гигант!».
В 1871 году Григ основал музыкальное общество, которое занималось пропагандой симфонической музыки.
В 1874 году за заслуги перед Норвегией правительство страны выписало Григу пожизненную стипендию.
В 1880 году возвращается в родной Берген и является главой музыкального общества Гармония. В течение 1880-х пишет произведения, в основном, предназначенные для игры на фортепиано в 4 руки.
В 1888 году знакомится с Чайковским, знакомство перерастает в дружбу.
Позже Чайковский говорил о Григе: «…человек очень маленького роста и тщедушной комплекции, с плечами неравномерной высоты, взбитыми кудрями на голове, но с чарующими голубыми глазами невинного прелестного ребёнка…» Чайковский даже посвятил Эдварду свою увертюру «Гамлет».
В 1889 году получает членство во Французской академии изящных искусств, в 1872 – в Шведской королевской академии, а в 1883 – Лейденского университета.
В 1893 году получает степень доктора музыки Кембриджского университета. Одновременно учебу он совмещает с гастролями по Европе вместе со своей женой Ниной.
Между гастрольными поездками по крупнейшим европейским городам, он возвращался в Норвегию и уединялся в своём имении, названном «Холм троллей».
Воспользовавшись своей славой, в 1898 году он организовывает в родном Бергене музыкальный фестиваль норвежской музыки, куда съезжались лучшие музыканты и музыкальные деятели мира, и таким образом наконец-то включил Норвегию в активную музыкальную жизнь Европы. Данный фестиваль проводится до сих пор. Григ много выступает, организовывает концерты и
фестивали, где выступает в качестве дирижёра, пианиста, просветителя. Зачастую они выступают вдвоём с женой — одарённой камерной певицей Ниной Хагеруп, которая вдохновляла его на написание большого количества
романсов (естественно, что на тексты скандинавских поэтов).
С 1891 по 1901 годы Григ творит без отдыха – пишет пьесы и сборник песен, в 1903 году выпускает обработку народных танцев для исполнения на фортепиано.
Продолжая гастролировать вместе с женой по Норвегии, Дании и Германии, он простывает, и 4 сентября 1907 года умирает от плеврита.
Произведения Грига
Сюита Пер Гюнт
Одно из наиболее значительных произведений Грига является сюита «Пер Гюнт», написанная по мотивам драмы норвежского писателя Генриха Ибсена. Однажды к Григу пришла посылка от драматурга Генриха Ибсена. Это была новая пьеса, для которой он просил Грига сочинить музыку.
Пер Гюнт – так зовут парня, выросшего в маленькой деревушке. Здесь его дом, мать и девушка, которая его любит – Сальвейг. Но не мила стала для него родина – и отправился он на поиски счастья в далёкие страны. Через много лет не найдя своего счастья, он вернулся на родину.
Прочитав пьесу, Григ отправил ответ с благодарностью за предложение и о своем согласии.
После премьеры спектакля в 1876 году музыка Грига так полюбилась публике, что он составил из неё две сюиты для концертного исполнения. Из 23 номеров музыки к спектаклю в сюиты вошло 8 пьес. И музыка к спектаклю, и сюиты написаны для симфонического оркестра. Потом композитор сделал переложение обеих сюит для фортепиано.
Первая сюита состоит из четырёх частей:
- «Утро»,
- «Смерть Озе»,
- Танец Анитры,
- «В пещере горного короля».
Вторая сюита тоже состоит из четырёх частей:
- «Жалоба Ингрид»,
- Арабский танец,
- «Возвращение Пера Гюнта»,
- Песня Сольвейг.
По сути, Григ стал первым норвежским композитором, снискавшим мировую славу, к тому же продвинувшим народные скандинавские мотивы на новый уровень. Вспомним Сольвейг из Пер Гюнта. Там мы слышим норвежский мотив, а в теме танцующей Анитры все тот же мотив, но уже спрятанный. Там же мы слышим любимый аккорд из 5 нот — открытие детства. В пещере горного короля — снова этот народный норвежский мотив, но уже спрятанный — в обратную сторону.
Интересные факты из жизни Грига
Григ дал в городе Осло большой концерт, программа которого состояла исключительно из произведений композитора. Но в последнюю минуту Григ неожиданно заменил самый последний номер программы произведением Бетховена. На следующий день в самой крупной столичной газете появилась очень ядовитая рецензия известного норвежского критика, который очень не любил музыку Грига. Критик особенно строго отнесся к последнему номеру концерта, отметив, что это «сочинение просто смешно и совершенно неприемлемо». Григ позвонил этому критику по телефону и сказал:
— Вас беспокоит дух Бетховена. Я должен вам сообщить, что последнее произведение, исполненное в концерте Грига, сочинил я!От подобного конфуза с несчастным опозоренным критиком случился инфаркт.
Григ и его друг дирижёр Франц Бейер часто отправлялись порыбачить в местечко Нурдо-сваннет. Однажды на рыбалке у Грига внезапно родилась какая-то музыкальная фраза. Он вынул из сумки кусочек бумаги, записал её и спокойно положил бумагу рядом с собой. Налетевший внезапно порыв ветра сдул листок в воду. Григ не заметил, что бумага исчезла, а Бейер незаметно выудил её из воды. Он прочитал записанную мелодию и, спрятав бумагу, принялся её напевать. Григ молниеносно обернулся и спросил:
— Что это?.. Бейер совершенно невозмутимо ответил:
— Всего лишь идея, которая пришла мне только что в голову.
— »Ну вот, а все говорят, что чудес не бывает! — в великом изумлении сказал Григ. —
— Представляешь, ведь мне тоже несколько минут назад пришла в голову точно такая же идея!
В рассказе «Корзина с еловыми шишками» Константин Паустовский несколькими яркими штрихами создает портрет Грига. О внешности композитора писатель почти не говорит. Но по тому, как герой новеллы прислушивается к голосу леса, как он добрыми смеющимися глазами присматривается к жизни земли, мы узнаем в нем великого норвежского композитора. Мы верим, что Григ мог быть только таким: беспредельно чутким и талантливым на добро человеком.
Биография Грига
15 Июня 1843 – 4 Сентября 1907 гг. (64 года)
4.3
Средняя оценка: 4.3
Всего получено оценок: 1086.
Эдвард Хагеруп Григ (1843–1907 гг.) – известный норвежский композитор и дирижер, популяризирующий народную культуру своей страны, приверженец романтизма. Биография Грига очень интересна уже тем, что он является автором музыки 600 песен и романсов, двух сюит, одного полноценного концерта и более чем 20 музыкальных пьес.
Опыт работы учителем истории и обществознания — 11 лет.
Происхождение и образование
Эдвард Григ родился в городе Берген в 1843 году в состоятельной семье. Предки Грига переехали в Норвегию еще в 1770 году и с тех пор все старшие мужчины в семье исполняли обязанности британских вице-консулов. Дед и отец композитора, а также мать были отличными музыкантами; самого Грига впервые посадили за инструмент в 4 года. В 12 лет будущий «гений норвежского романса» написал свое первое произведение, а после завершения учебы в школе поступил в Лейпцигскую консерваторию, основанную самим Мендельсоном. Там он учился с 1858 по 1862 год.
В Лейпциге, где в это время жил Р. Шумен, а ранее провел свои последние годы И. Бах, Григ познакомился с творчеством таких гениальных композиторов, как Шуберт, Шопен, Бетховен, Вагнер, но все-таки более всех он выделял Р. Шумана. В его ранних произведениях чувствуется влияние этого композитора.
Начало творческого пути
В 1863 году Григ вернулся в родной город, но развивать успех и талант в маленьком Бергене было сложно, и он уехал жить и работать в Копенгаген. Именно там Григ начал задумываться о возрождении национальной скандинавской культуры. В 1864 году совместно с единомышленниками он основал общество «Эвтерпа», основной целью членов которого было знакомство норвежцев с произведениями скандинавских композиторов.
В это время музыкант активно работал и выпустил множество различных музыкальных произведений, в том числе и на сюжеты сказок Г. Х. Андерсена, Ан. Мунка и других.
Женитьба
Григ был женат (с 1867 года) на своей двоюродной сестре по матери Нине Хагеруп, которая сама была известной певицей, обладавшей классическим и очень мелодичным сопрано.
Работа в Осло
В 1866 году из-за семейных проблем (родные не приняли брак молодых людей; такой семейный союз не считался в Норвегии традиционным) Григ вместе с невестой переезжает в Осло (тогда Кристиания).
В то время композитор много и плодотворно работал, создавая свои лучшие шедевры.
В 1868 году произведения для скрипки молодого автора услышал Ференц Лист. Они ему чрезвычайно понравились, о чем он и написал в письме к Григу. Письмо Листа очень сильно повлияло на композитора, он понял, что двигается в правильном направлении и нужно продолжать музыкальные эксперименты.
В 1871 году он основал в Осло Филармоническое общество, которое существует до сих пор. В зале Общества можно было услышать музыку Листа, Шуберта, Шопена, Моцарта, Вагнера, Бетховена, Шумана. Многие произведения норвежский зритель услышал впервые именно там.
Полоса признания
В 1874 году композитор получил от властей Осло пожизненную стипендию, а в 1876 году он получил мировое признание.
После нескольких музыкальных сезонов Григ смог позволить себе оставить столичную жизнь и вернуться в Берген.
Последние годы жизни
В 1883 году Григу диагностировали туберкулез, сказался сырой и холодный климат Бергена. В этом же году от композитора ушла жена (отношения между ними усложнились после смерти от менингита их единственной дочери). Григ какое-то время жил один, но потом нашел в себе силы помириться с супругой и переехать жить на виллу Тролльхауген, построенную по его заказу и проекту.
В 1898 году им был организован фестиваль норвежской музыки в Бергене, который проводится и по сей день.
Умер композитор в 1907 году в своем родном Бергене от туберкулеза. Смерть была неожиданной, по всей Норвегии был объявлен траур. Похоронили Грига на берегу фьорда, недалеко от его виллы, на лоне любимой им норвежской природы.
Другие варианты биографии
Более сжатая для доклада или сообщения в классе
Вариант 2
Интересные факты
- В краткой биографии Эдварда Грига нельзя не упомянуть, что он был и академиком Швейцарской королевской академии, и академиком Французской академии изящных искусств, и почетным профессором нескольких университетов, в том числе Кембриджского.
- Григ очень любил рыбалку и частенько выезжал на природу, чтобы порыбачить с друзьями. В числе его друзей, любителей рыбалки, был и знаменитый дирижер Франц Байер.
Тест по биографии
Доска почёта
Чтобы попасть сюда — пройдите тест.
-
Aida Shai
8/10
-
Ичлвбвьы Лвлстмлдвы
10/10
Оценка по биографии
4.3
Средняя оценка: 4.3
Всего получено оценок: 1086.
А какая ваша оценка за эту биографию?
Эдвард Григ
Эдвард Григ — норвежский композитор, чье творческое наследие замечательно своим национальным колоритом. Он взращивал свой талант под чутким руководством матери, а затем и других знаменитых музыкантов. Судьба подарила ему множество знакомств с лучшими людьми того времени, и он занял достойное место рядом с ними в истории мировой и скандинавской культуры. Творческая и личная жизнь Эдварда была тесно связана с тяжёлыми препятствиями, но Григ не отступал ни на шаг от своей цели. И терпение его было вознаграждено громкой славой ярчайшего представителя норвежской музыкальной традиции. Но Григ был скромен, предпочитая уединенное наслаждение природой и музыкой в усадьбе недалеко от места своего рождения.
Краткую биографию Эдварда Грига и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.
Краткая биография Грига
Полное имя композитора — Эдвард Хагеруп Григ. Он родился в городе Бергене 15 июня 1843 года в семье британского вице-консула Александра Грига и пианистки Гесины Хагеруп. Отец был третьим в династии представителей Великобритании, которой положил начало его дед, состоятельный купец, перебравшийся в Норвегию в 1770 году. Мать Эдварда обладала замечательными музыкальными способностями: она окончила консерваторию в Гамбурге, несмотря на то, что в это учебное заведение принимали исключительно юношей. Именно она способствовала развитию музыкального таланта всех пятерых детей в семье. К тому же уроки игры на фортепиано входили в обязательную программу образования наследников почтенных семейств. В возрасте 4 лет Эдвард впервые сел за пианино, но тогда ещё никто не предполагал, что музыка станет его судьбой.
Как и положено, в десятилетнем возрасте мальчик пошел в обычную школу. Прилежания в учебе он не демонстрировал с первых же дней — общеобразовательные предметы интересовали его гораздо меньше, чем сочинительство.
Из биографии Грига мы узнаём, что когда Эдварду было 15 лет, в гости к его родителям заглянул знаменитый в то время норвежский музыкант Уле Булл. Мальчик продемонстрировал ему свои первые произведения. Очевидно они тронули Булла, так как выражение его лица мгновенно стало серьезным и вдумчивым. По окончании выступления он о чем-то побеседовал с родителями мальчика, и сообщил ему, что тот отправляется в Лейпциг, чтобы получить хорошее музыкальное образование.
Вступительные испытания в консерваторию Эдвард сдал успешно, и в 1858 году началось его обучение. Он был крайне избирателен в отношении собственных преподавателей, позволяя себе просить руководство консерватории заменить ему наставника, с которым у него не совпадали музыкальные взгляды и предпочтения. И, благодаря недюжинному таланту и прилежанию в учебе, ему всегда шли навстречу. За годы учебы Эдвард посетил множество концертов, наслаждаясь произведениями великих музыкантов – Вагнера, Моцарта, Бетховена. В 1862 году Лейпцигская консерватория выпустила Эдварда Грига с отличными оценками и восхищёнными рекомендациями. В том же году состоялся его дебютный концерт, который прошел в Швеции, в городе Карлсхамн. Блестящее окончание учебы омрачалось только состоянием здоровья Грига — плеврит, заработанный в тот период, будет сопровождать композитора всю жизнь, периодически давая серьезные осложнения.
Копенгаген и личная жизнь композитора
Возвратившись в родной Берген, Григ скоро осознал, что здесь нет перспектив для его профессионального становления, и в 1863 году он перебирается в Копенгаген. Выбор города неслучаен — именно здесь в то время располагался центр музыкальной и культурной жизни всех скандинавских государств. Копенгаген оказал судьбоносное влияние на творчество Грига: знакомство со многими деятелями искусства того времени, просветительская деятельность и углубление в историю скандинавских народов сформировали его неповторимый стиль. Музыкальные творения Грига стали приобретать четкие национальные черты. Вместе с другими молодыми музыкантами Григ продвигает скандинавские музыкальные мотивы «в массы», и сам вдохновляется ритмами песен, плясок, образами и формами народных этюдов.
В Копенгагене Эдвард Григ встречает главную женщину своей жизни — Нину Хагеруп. Молодая успешная певица ответила взаимностью на страстное признание Грига. На пути к их безграничному счастью было лишь одно препятствие — родственная связь. Нина была двоюродной сестрой Эдварда по материнской линии. Их союз вызвал бурю негодования родственников, и на все последующие годы они стали изгоями в собственных семьях.
В 1867 году они всё-таки поженились. Это был не просто брак между двумя влюблёнными, это был ещё и творческий тандем. Нина исполняла песни и пьесы на музыку Грига, и, по наблюдениям современников, не было другого исполнителя, который бы настолько попадал в настроение его сочинений. Начало семейной жизни было связано с монотонным трудом, не приносившим серьезного успеха и дохода. Обосновавшись в Кристиании (Осло), Нина и Эдвард путешествовали по Европе, давая концерты. Иногда он дирижировал, давал уроки игры на фортепиано.
В 1868 году в молодой семье родилась дочь. В честь отца Эдвард назвал ее Александрой. Но счастье не продлилось долго — в годовалом возрасте девочка умерла от менингита. Это событие стало роковым для семьи Грига — супруга тяжело переживала потерю, и их отношения уже никогда не были прежними. Совместная концертная деятельность продолжалась, но успех все не приходил. Григ был на грани глубокой депрессии.
В 1872 году его пьеса «Сигурд Крестоносец» получила признание, власти Швеции даже назначили ему пожизненное содержание. Так неожиданно пришедшая слава не радовала Грига — он стал мечтать о спокойной размеренной жизни, и вскоре вернулся в родной Берген.
Малая родина вдохновила Грига на новые свершения — он сочиняет музыку к драме Ибсена «Пер Гюнт», которая по сей день считается одним из самых значительных произведений Грига и важным аспектом норвежской культуры в целом. В ней нашли отражение как личные переживания композитора, так и его взгляд на ритм жизни современных европейских столиц. А любимые Григом народные мотивы подчеркнули его восхищение родной Норвегией.
Последние годы жизни и творчества
В Бергене значительно ухудшилось здоровье Грига — плеврит угрожал перейти в туберкулёз. К тому же отношения с Ниной рушились, и в 1883 году она покинула супруга. Григ нашел в себе силы вернуть её, осознав, что несмотря на всеобщую славу, вокруг него крайне мало по-настоящему близких людей.
Эдвард и Нина вновь начали гастролировать, однако ему становилось все хуже — болезнь лёгких стремительно развивалась. Посетив почти все Европейские столицы, Григ собирался провести очередной концерт в Лондоне. В ожидании корабля, они с Ниной остановились в Бергене в отеле. Новый приступ не позволил Григу отправиться в путь, и, попав в больницу, он скончался 4 сентября 1907 года.
Интересные факты о Григе
- Эдвард не стремился получить образование в обычной школе, всеми силами избегая уроков. По рассказам некоторых его биографов, иногда он нарочно мочил свою одежду, словно попал под дождь, чтобы его отправили домой переодеться. Идти до дома было далеко, и Эдвард попросту прогуливал занятия.
- Свои первые попытки сочинить музыку Григ предпринимал уже в 12 лет.
- Однажды Эдвард отнес в школу тетрадь со своими первыми сочинениями. Учителя, невзлюбившие мальчика за его невнимательное отношение к учебе, осмеяли эти записи.
- В период жизни в Копенгагене Григ познакомился и подружился с Гансом Христианом Андерсеном. Композитор написал музыку на несколько его стихов.
- Эдвард сделал предложение Нине Хагеруп в рождественский вечер 1864 года, в обществе молодых деятелей культуры, преподнеся ей сборник своих любовных сонетов под названием «Мелодии сердца».
- Григ всегда восхищался творчеством Ференца Листа, и однажды произошла их личная встреча. В тяжёлый период жизни Грига, Лист посетил его концерт, а после подошёл и пожелал ему не останавливаться и ничего не бояться. Эдвард расценил это как своеобразное благословение.
- Любимым домом Грига стало поместье под Бергеном, которое композитор прозвал «Тролльхауген» — «Холм троллей».
- Григ принял живое участие в открытии Музыкальной академии в Кристиании в 1867 году.
- Согласно биографии Грига в 1893 году композитору было присвоено звание доктора Кембриджского университета.
- У Грига был своеобразный талисман — глиняная статуэтка лягушки. Ее он всегда брал с собой на концерты, а перед выходом на сцену имел привычку потереть ей спину.
- Биография Грига гласит, что в 1887 году Эдвард и Нина Хагеруп познакомились с Чайковским. Между ними завязалась переписка, и в течение многих лет Григ делился с ним своими творческими планами и личными переживаниями.
- Визит Грига в Россию так и не состоялся из-за болезни Эдварда и русско-японской войны, в условиях которой он посчитал неуместным приезжать в гости к другу Чайковскому.
- Генрих Ибсен сам попросил Грига сочинить музыку к его пьесе «Пер Гюнт», написав композитору письмо в начале 1874 года. Ибсен пообещал ему поделить вырученный гонорар пополам, как между равноценными соавторами. Именно такое большое значение придавал драматург музыке.
- На одном из своих концертов в Кристиании Григ без предупреждения заменил последний номер композицией Бетховена. На следующий день критик, недолюбливавший Грига, опубликовал разгромную рецензию, особенно отметив бездарность последнего произведения. Эдвард не растерялся, позвонил этому критику, и заявил, что он — дух Бетховена, и это он является автором того самого произведения. С критиком случился инфаркт.
- Король Норвегии был почитателем таланта Грига, и дал распоряжение вручить ему один почетный орден. Эдвард, не найдя ничего лучшего, положил орден в задний карман фрака. Королю передали, что Григ обошёлся с его наградой весьма непотребным образом, на что монарх всерьёз обиделся.
- Эдвард Григ и Нина Хагеруп похоронены в одной могиле. Несмотря на сложности в совместной жизни, они все же смогли остаться друг для друга самыми близкими людьми.
Творчество Эдварда Грига
Произведения Грига имеют огромное значение как для мировой истории музыки, так и для национальной культуры Норвегии. По сути, он стал первым норвежским композитором, снискавшим мировую славу, к тому же продвинувшим народные скандинавские мотивы на новый уровень.
В 1889 году Григ предпринял самый смелый шаг по выдвижению Норвегии на музыкальный Олимп тех лет. Он организовал первый фестиваль народной музыки в родном городе Бергене, пригласив на него знаменитый оркестр из Голландии. Мероприятие посетили многие всемирно известные музыкальные деятели. Благодаря фестивалю мир узнал о существовании небольшого норвежского городка, некоторых талантливых композиторов и исполнителей, а скандинавская музыка заняла, наконец, достойное место.
Творческое наследие Эдварда Грига насчитывает более 600 песен и романсов, 20 пьес, симфонии, сонаты и сюиты для фортепиано, скрипки, виолончели. Много лет он шел к написанию собственной оперы, но обстоятельства постоянно складывались не в его пользу. Благодаря этим попыткам, мир музыки пополнился несколькими не менее значительными произведениями.
История одного шедевра – «Пер Гюнт»
Вряд ли можно встретить человека, который ни разу не слышал нежнейшие звуки пьесы «Утро» из сюиты Грига «Пер Гюнт» или вкрадчивое шествие таинственных обитателей Пещеры Горного короля. В этом нет ничего удивительного, ведь это произведение давно уже завоевало невероятную популярность и любовь публики. Режиссеры фильмов зачастую обращаются к этому шедевру, включая его в свои картины. Более того, в каждой школе, музыкальном кружке, школе развития дети обязательно знакомятся с яркими и необычайно выразительными пьесами, которые входят в сюиту.
Написан «Пер Гюнт» по одноименной философской пьесе Генрика Ибсена. Главный герой произведения – это фантазер и мечтатель, который предпочел путешествовать, бесцельно скитаясь по земле. Таким образом, все сложности жизни герой предпочитает избегать. Работая над своей пьесой, Ибсен обратился к норвежскому фольклору, а имя главного персонажа и некоторые драматургические линии, он позаимствовал из «Народных сказок» и «Волшебных сказок» Асбьернсона. Действие пьесы разворачивается в далеких горах Норвегии, таинственной пещере Доврского деда, в море, а также песках Египта. Примечательно, что Ибсен сам обратился к Эдварду Григу, с просьбой написать музыку к драме. Композитор тут же взялся выполнять заказ, но это оказалось довольно сложно и сочинение продвигалось медленно. Закончить партитуру Григу удалось весной 1875 года в Лейпциге. Премьера пьесы уже с музыкой композитора с большим успехом была исполнена в Кристиании в феврале 1876 года. Чуть позже Григ сделал переоркестровку пьесы для ее постановки в Копенгагене в 1886 году. Чуть позже композитор снова обратился к этому произведению и составил две сюиты, в которые вошли по четыре номера из написанных им двадцати трех. Совсем скоро эти сюиты покорили публику и заняли прочное место во многих концертных программах.
Музыка в фильмах
| Произведение | Фильм |
| Пер Гюнт | «Мерли» (2016) |
| «Уимблдон» (2016) | |
| «Рыцарь Кубков» (2015) | |
| «Симпсоны» (1998-2012) | |
| «Социальная сеть» (2010) | |
| Концерт для фортепиано ля минор | «45 лет» (2015) |
| «Желтоглазые крокодилы» (2014) | |
| «Твин Пикс» | |
| «Лолита» (1997) | |
| Норвежский танец | «Джинсы-талисман 2» (2008) |
| «Приключенческая игра» (1980) | |
| Ноктюрн | «Неуместный человек» (2006) |
| Сарабанда | «Нью-Йорк, Я люблю тебя» (2008) |
Эдвард Григ посвятил всю свою жизнь и творчество любимой родине. Даже любовные отношения не стали для него важнее великого дела – прославления Норвегии и ее культурных традиций. Однако его невероятный талант не оставил равнодушными и представителей других национальностей, и по сей день продолжает трогать сердца своим чарующим звучанием, навевать душевную теплоту и волнительный восторг. В его судьбе не было громких романов, он не кичился своим успехом, хотя и был невероятно счастлив от большого количества приглашений и предложений. И все же его жизнь — не «ярмарка тщеславия», а безграничное служение родине.
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Фильм об Эдварде Григе
15 июня 1843 года в Бергене родился Эдвард Григ. Он принес славу Норвегии. Его творчество покорило сердца не только жителей этой северной страны, но и любителей музыки во всем мире. А она присутствовала в жизни маленького Эдварда с рождения.
Мать Грига, пианистка, выступающая в Бергене с концертами, стала первым преподавателем нотной грамоты для своего сына. Уже с шести лет мальчик начал постигать азы мира музыки. Гаммы, тональности, этюды, арпеджио, нотные записи – все это прочно вошло в его жизнь.
Огромное влияние на подрастающего музыканта оказало творчество Моцарта. Моцарт обладал феноменальным музыкальным даром. Его музыка доставляла истинную радость мальчику.
Эдвард Григ не стал любимчиком фортуны с первых шагов своей карьеры. Начало было сложным. Его первые произведения не впечатлили слушателей. Но надо отдать должное родителям — они всегда поддерживали Эдварда. В 15 лет он стал слушателем Лейпцигской консерватории, которую успешно закончил в 1862 году, получив красный диплом.
Эдвард Григ переезжает в Копенгаген, где судьба сводит его с норвежским композитором Рикардом Нурдроком (одним из авторов государственного гимна Норвегии) и датским композитором Нильсом Гаде, которые стали одновременно и учителями и друзьями музыканта. Под их началом совершенствуется композиторское мастерство начинающего автора. Впоследствии Эдвард Григ посвятил памяти Нурдрока первое издание своего фортепианного концерта.
Произведения знаменитого норвежского композитора известны всем — это музыка к драме Ибсена «Пер Гюнт», фортепианные концерты, тетрадь «Лирических пьес», сонаты для скрипки и фортепиано, песенные композиции на стихи Андерсена, Бьернсона, Ибсена, музыкальное оформление к драматическому монологу «Берглиот», сюиты для струнного оркестра, вариации на норвежские народные мелодии, романсы, вокальные миниатюры, танцевальные мелодии и многое другое.
У Грига много композиций, затрагивающих душу человека. Это лирические произведения «К Норвегии», «Со скал и фиордов», «Люблю тебя» и другие.
Главная особенность творчества великого мастера – это то, что он привнес в свою музыку элементы национального колорита северной страны. Все его творчество тесно переплетено с жизнью норвежского народа, его культурой, обычаями, бытом, милыми сердцу картинками родной природы. Народные норвежские мотивы, наигрыши, напевы родной глубинки – вот источник, ставший для композитора основным при создании самобытной норвежской музыки.
Эдвард Григ — классик норвежского музыкального искусства. Благодаря его творчеству небольшая Норвегия стоит в одном ряду с лучшими музыкальными державами в Европе.
Эдвард Хагеруп Григ (1843-1907) – норвежский музыкальный деятель и композитор, дирижёр и пианист. Грига всегда считали композитором национального типа, так как огромное влияние на его творчество оказала норвежская народная культура. Свои произведения он творил в период романтизма, написал более 600 романсов и песен, скрипичные сонаты, концерты для фортепиано с оркестром. Самые известные его сочинения – сюиты к драме «Пер Гюнт».
Детство
Эдвард Григ появился на свет в Бергене (втором по величине городе Норвегии) 15 июня 1843 года.
По отцовской линии Эдвард имел шотландские корни. Около 1770 года его прадед, купец Александр Григ, перебрался в Норвегию, какое-то время он даже работал в Бергене на должности британского вице-консула. Затем эту должность унаследовал дедушка Эдварда, Джон Григ, а после него и отец композитора Александр.
С музыкой в семье Григов были давние и тесные отношения. Дед, Джон Григ, играл в городском оркестре и женат был на дочке главного дирижёра.
Мама Эдварда, Гесина Григ (девичья фамилия Хагеруп), родом происходила из зажиточной семьи, была талантливой пианисткой. Игре на инструменте она училась у немецкого композитора Альберта Метфесселя. До замужества она выступала в Лондоне, а став женой и матерью, занялась воспитанием детей и ведением домашнего хозяйства.
Семья Григ была обеспеченной и культурной. Как и полагалось в таких семействах, детей рано начали обучать музыке. Эдвард – четвёртый ребёнок из пятерых детей Григов, у него были ещё брат и три сестрёнки. Учила музыке их мама, которая обожала музицировать в свободное время, исполняя за роялем произведения Вебера, Моцарта и Шопена. По выходным она собирала дома музыкальные вечера, так что вполне можно сказать, что детей музыка окружала с самого рождения.
Первый раз Эдвард сел за инструмент, когда ему было четыре года. И уже с начальных аккордов музыка покорила маленького мальчика красивыми созвучиями и гармонией. Среди всех пятерых детей Эдвард проявил к музыке особенно увлечение, он мог часами просиживать за фортепиано, самостоятельно перебирая различные мелодии. Родители решили, что ребёнок может заниматься музыкой, сколько ему хочется, ведь Эдвард не являлся старшим сыном в семье, и ему не обязательно было получать специальное образование для продолжения семейного бизнеса (это был удел старшего брата).
Музыкой с Эдвардом занималась мама, а также нанимали учителей. Мальчик был очень дисциплинированным, но ему не нравилось зубрить нудные обязательные этюды, хотелось импровизировать, искать новые мелодии и самому открывать для себя музыку. Эдварду было всего двенадцать лет, когда он написал своё первое произведение для фортепиано. Семья Григов тесно дружила со скрипачом Оле Буллом, он заметил, что у мальчика необыкновенный талант и посоветовал родителям отправить Эдварда на учёбу в Лейпциг, который на тот момент являлся важнейшим культурным центром в Европе.
Обучение
Знаменитую консерваторию в Лейпциге основал Мендельсон. Примечательно то, что консерватория начала свою работу в тот же год, когда появился на свет Эдвард Григ. В 1858 году пятнадцатилетний юноша приехал в Лейпциг и поступил в одно из лучших музыкальных учебных заведений Европы. Он начал обучаться здесь по классу фортепиано и композиции.
Однако вскоре стали не совпадать его интересы и вкусы с первым педагогом по фортепиано Луи Плайди. К тому же парня угнетали консерватизм и строгая дисциплина в консерватории. Эдвард попросил перевести его в другой класс к преподавателю Эрнсту Фердинанду Венцелю. А ещё больше молодой человек стал черпать вдохновение за стенами учебного заведения. Он ходил на репетиции в концертный зал «Гевандхауз», где с вдохновением слушал великолепную музыку Шумана и Себастьяна Баха, Шопена и Моцарта, Бетховена и Вагнера. Среди всех композиторов юному Григу наиболее полюбился Шуман, он до конца жизни остался его любимым музыкантом. И даже в ранних произведениях Эдварда можно уловить нотки влияния великого немца Роберта Шумана.
В 1860 году Эдвард тяжело заболел и приехал к родителям. Однако осенью этого же года, несмотря на запреты медиков, принял решение вернуться в Лейпциг и окончить обучение в консерватории. Он хоть и относился к этому учебному заведению пренебрежительно, но окончил его с отличием весной 1862 года. За время учёбы Григ сочинил четыре пьесы для фортепиано и несколько романсов на стихи немецких поэтов.
Творческий путь
Окончив учёбу, Григ вернулся в родной Берген. Однако в городе музыкальная культура была настолько слабо развита, что талант молодого композитора и музыканта не имел абсолютно никаких условий для развития и совершенствования. В 1863 году Эдвард принял решение переехать в Копенгаген, в то время он являлся центром музыкальной жизни Скандинавии.
В Копенгагене Григ задержался на три года. Здесь произошло его знакомство с композиторами из Дании Гаде и Хартманном, и Норвегии – Рикардом Нурдроком. Они оказали ему содействие в поиске творческой идентичности и помогли немного отойти от сильного влияния немецких классиков и Мендельсона.
В первый год жизни в Копенгагене Григ написал шесть фортепианных пьес, они были выпущены как опус 3 и назывались «Поэтические картинки». В них впервые музыка Эдварда сопровождалась национальными мотивами.
В 1865 году Григ заболел туберкулёзом, ему пришлось покинуть Копенгаген, он уехал в Италию. В Риме композитор оправился от болезни, однако в последующей жизни крепким здоровьем не отличался.
Из Италии Григ поехал в Христианию (так в то время назывался город Осло). Здесь он организовал концерт в 1866 году, в результате был приглашён на должность дирижёра в филармоническое сообщество.
Период проживания в Христиании был самым счастливым в жизни Эдварда. Он был с любимой женщиной, своей супругой Ниной, и на этот же период приходился расцвет его творчества:
- 1867 – публикация первой тетради «Лирических пьес», выход Второй скрипичной сонаты (критики нашли её гораздо богаче и разнообразнее Первой);
- 1868 – выход фортепианного концерта, нескольких сборников песен и романсов на стихи скандинавских поэтов;
- 1869 – «25 норвежских народных песен и танцев» (в него вошли крестьянские шуточные, лирические и трудовые песни);
- 1871 – основал «Музыкальную ассоциацию Христиании» (сейчас это Филармоническое общество в Осло);
- 1872 – публикация пьесы «Сигурд крестоносец».
С 1874 года композитору Эдварду Григу норвежским правительством была назначена пожизненная государственная стипендия. Также он получил гонорары за свои произведения и с этого времени приобрёл материальную независимость.
В этом же году известный норвежский поэт Генрик Ибсен предложил Григу написать музыку к его драме «Пер Гюнт». Над этой увертюрой композитор трудился с особым вдохновением, потому что фанатически любил произведения Ибсена, а больше всего «Пер Гюнта». Увертюра была представлена в конце зимы 1876 года, пьеса прошла с громким успехом. Отныне музыка Грига была популярна не только в Норвегии, но и вышла на просторы Европы. С женой Ниной они осуществляли много концертных поездок, произведения Грига печатали солидные немецкие издательства.
Эдвард получил широкое признание, к тому же он был материально обеспечен, поэтому принял решение оставить музыкальную деятельность в столице и вернуться в родной город Берген.
Личная жизнь
Во время проживания в Копенгагене Григ встретил свою кузину Нину Хагеруп. Она была младше Эдварда на два года, в детстве они росли вместе в Бергене, а когда Нине было восемь лет, её семья переехала в Копенгаген. Григ не видел её с детства, а при встрече влюбился. Нина к этому времени стала взрослой девушкой, у неё был чудесный голос, что взволновало молодого композитора. Причём так сильно, что он посвятил ей пять песен подряд, одна из которых носила название «Я тебя люблю».
В 1864 году на Рождество Григ сделал Нине предложение стать его супругой. Девушка ответила двоюродному брату взаимностью, однако к перспективе свадьбы Нины и Эдварда скептически отнеслись родственники. Мать Нины была «против» категорически, она убеждала дочь, что Григ – никто и ничто, создаёт музыку, которую не хотят слушать.
Но молодые люди решили слушать не родню, а свои сердца и обвенчались в 1867 году. Родственников на торжество они не позвали.
Весной 1868 года у Григов родилась девочка, ей дали имя Александра. Эдвард был на седьмом небе от счастья и в радостном порыве написал гениальный концерт ля минор для фортепиано. Однако счастье было недолгим. В 1869 году малышка заболела менингитом и умерла.
Смерть девочки поставила крест на счастливой жизни супругов. Нина замкнулась в себе. Но до конца жизни они остались партнёрами в музыке, давали концерты и вместе ездили в гастрольные туры.
Был период, когда Нина настолько отдалилась от мужа, что решила уйти. Около трёх месяцев Григ жил один. Но потом они помирились с женой, в знак этого примирения решили уехать из города в предместье, где выстроили чудесную виллу.
Последние годы жизни
Сырость в Бергене вызвала обострение плеврита, которым Эдвард тяжело переболел ещё во время обучения в консерватории. Медики опасались, что на этой почве снова может прогрессировать туберкулёз.
В 1885 году он переехал в загородную виллу в пригороде Бергена «Тролльхауген». Несмотря на то, что весь проект виллы принадлежал известному норвежскому архитектору, троюродному брату Грига, сам композитор принимал в её создании не меньшее участие. Он даже называл виллу своим лучшим произведением в жизни.
Здание было построено в викторианском стиле, имелась просторная веранда и башня, на которой всегда развевался флаг Норвегии, если Григ был дома. Окна сделали большими, чтобы можно было впускать в комнаты много воздуха и света. Неподалёку от дома Григ построил маленький флигель и назвал его «Хижина Композитора». Здесь он уединялся и создавал прекрасные музыкальные произведения: балладу для фортепиано, Первый струнный квартет, песни, посвящённые норвежской природе.
Эдвард обожал подолгу бывать в горах, находиться в самой деревенской глуши среди обычных лесорубов, крестьян и рыбаков. Здесь он пропитывался духом народной музыки. Это чудесное место Григ покидал, только когда уезжал с концертами. Его выступлений всегда ждали как в родной Норвегии, так и за рубежом – в Польше, Франции, Голландии, Англии, Венгрии, Швеции, Германии.
В 1898 году в Бергене прошёл первый фестиваль норвежской музыки, основателем которого был Григ. Эта традиция сохранилась до наших дней.
Несмотря на то, что здоровье композитора ухудшалось, концертную деятельность он не прекращал.
Весной 1907 года состоялась большая гастрольная поездка по городам Германии, Дании и родной Норвегии. Осенью этого же года Григ собирался посетить фестиваль в Англии. Вместе с супругой они приехали со своей уютной виллы в Берген, где остановились в маленьком отеле, чтобы подождать отправления корабля в Лондон. Здесь Эдварду стало плохо, его положили в больницу, и поездка отменилась.
4 сентября 1907 года композитора не стало. Григ завещал, чтобы его похоронили в скале над фьордом, неподалёку от любимой виллы.
Нина Хагеруп пережила своего супруга на 28 лет. Её прах захоронен рядом с Эдвардом в горной могиле неподалёку от их уютной и любимой виллы «Тролльхауген». Спустя сто лет после того, как был выстроен домик норвежского композитора (в 1985 году), неподалёку от него построили концертный зал «Тролльзален». Возле самого входа в концертный зал возвели памятник Эдварду Григу, каждый год здесь проводят около 300 концертов классической музыки.
Дом «Тролльхауген», рабочая избушка, где любил уединяться и сочинять музыку композитор, усадьба и прилегающая местность теперь являются действующим открытым музеем Эдварда Грига.
Биография
Творчество норвежского композитора и дирижера Эдварда Хагерупа Грига – это 600 произведений, написанных в период романтизма, на которые музыканта вдохновил народный фольклор. Двадцать пьес Грига появились после его смерти, а многие песни, романсы и вокальные сочинения используются как саундтреки к популярным художественным и мультипликационным фильмам сегодня.
Композицию «В пещере горного короля» мы слышим в сериалах «Доктор Хаус» и «Интерны». Романс «Песня Сольвейг» есть в репертуаре Анны Нетребко, а отрывок из музыкальной пьесы Эдварда Грига «Пер Гюнт» британско-американская группа Rainbow взяла за основу для своей хард-рок композиции.
Детство и юность
Родился Эдвард летом 1843 года в Бергене. Он вырос в образованной семье, где музыка была важной составной повседневной жизни. В жилах прадеда по отцу – купца Александра Грига – текла шотландская кровь. Григ стал британским вице-консулом в Бергене. Дед унаследовал должность и слыл профессиональным музыкантом – играл в городском оркестре. Он взял в жены дочь главного дирижера.
Вице-консульская должность «перекочевала» в третье поколение шотландского купца – к родителю композитора Александру Григу, взявшему в жены, как и отец, женщину с отличным музыкальным слухом.
Мама Эдварда – Гесина Хагеруп – профессиональная пианистка. Дома она играла детям – двум сыновьям и трем дочерям – произведения Фредерика Шопена и Моцарта. Эдвард Григ сыграл первые аккорды на фортепиано в 4-летнем возрасте. В 5 уже сочинял пьесы.
В 12 подросток написал первую фортепианную мелодию, а спустя 3 года по настоянию знаменитого норвежского скрипача Уле Булля стал студентом Лейпцигской консерватории. Талантливый юноша оказался настолько требовательным к педагогам, что сменил наставника, показавшегося ему непрофессиональным исполнителем.
В Лейпциге Эдвард Григ посещал знаменитый концертный зал «Гевандхауз», где в исполнении музыкантов с мировыми именами слушал произведения Иоганна Себастьяна Баха, Рихарда Вагнера и Роберта Шумана. Последний композитор стал для Эдварда непререкаемым авторитетом и повлиял на раннее творчество Грига.
Музыка
В студенческие годы творческая биография Эдварда Грига развивается: юный композитор сочинил 4 пьесы для фортепиано и столько же романсов. В них заметно влияние Шумана, Феликса Мендельсона и Франца Шуберта.
В 1862-м музыкант оставил стены консерватории, получив диплом с отличием. Профессора и наставники прочили юноше блестящее будущее в искусстве, назвав «незаурядным пианистом с выразительной манерой исполнения». В том же году Григ дал первый концерт в Швеции, но в стране не остался – отправился в родной Берген. Дома Эдвард заскучал: уровень музыкальной культуры города показался ему низким.
Эдвард Григ поселился в эпицентре законодателя музыкальной «моды» – Копенгагене. Здесь, в Скандинавии, в 1860 годах композитор сочинил 6 фортепианных пьес, объединив их в «Поэтические картинки». Критики отметили в сочинениях норвежца национальный колорит.
В 1864 году Эдвард Григ вместе с датскими музыкантами стал основателем музыкального общества «Эвтерпа», которое познакомило меломанов с творчеством скандинавских композиторов. Григ творил без устали: он сочинил «Юморески» для исполнения на фортепиано, увертюру «Осенью» и Первую скрипичную сонату.
Вместе с молодой супругой музыкант переехал в Осло, где его вскоре пригласили занять место дирижера филармонии. Это годы творческого расцвета норвежского композитора: Эдвард Григ подарил слушателям первую тетрадь «Лирических пьес», Вторую скрипичную сонату и цикл «25 норвежских народных песен и танцев». После сближения с норвежским литератором и лауреатом Нобелевской премии Бьернстьерне Бьернсоном Григ в 1872 году написал пьесу «Сигурд Крестоносец».
В 1870 году Эдвард Григ встретился с Ференцем Листом, который, прослушав Первую скрипичную сонату норвежского композитора, был восхищен его талантом. Поддержку маэстро молодой композитор назвал бесценной.
В середине 1870-х норвежское правительство поддержало талантливого земляка, назначив ему пожизненную стипендию от государства. В эти годы Григ познакомился с поэтом Генриком Ибсеном, чьими стихами восхищался с детства, и написал музыку к его драме «Пер Гюнт» (наиболее известная увертюра из наследия композитора). После премьеры в Осло в 1876 году музыкант превратился из национальной звезды в мировую.
Эдвард Григ вернулся в Берген знаменитым и состоятельным человеком. Он поселился на вилле «Тролльхауген», где творил до 1907 года. Поэзия природы и фольклора родного края вдохновила его на множество шедевров, таких как «Шествие гномов», «Кобольд», «Песня Сольвейг» и десятки сюит.
Дочери лесника – 18-летней Дагни Педерсен – Эдвард Григ подарил мелодию «Утро». В ХХ веке американская компания «Уорнер Бразерс» неоднократно использовала мелодию в озвучивании мультипликационных фильмов.
В письмах друзьям музыкант подробно описывал величественную природу Норвегии, а его песни периода жизни в «Тролльхаугене» – это гимны лесистым горам и стремительным рекам края.
Эдвард Григ не закрывается на вилле: пожилой музыкант систематически совершает поездки в Европу, где дает концерты и собирает залы. Поклонники видят его как пианиста и дирижера, он аккомпанирует жене, издает десятки сборников с песнями и романсами. Но все гастрольные поездки заканчиваются возвращением в «Тролльхауген», любимое место на земле.
В начале 1888 года Эдвард Григ познакомился в Лейпциге с Петром Чайковским. Знакомство переросло в крепкую дружбу и сотрудничество. Петр Ильич посвятил норвежскому коллеге увертюру «Гамлет» и восхищенно описал Грига в своих мемуарах. В начале 1890-х оба музыканта удостоились званий докторов Кембриджа. Ранее Эдвард Григ получил членство академии изящных искусств Франции, королевской академии Швеции и университета в Лейдене.
В 1905-м в печати появилась автобиографическая повесть Грига, названная «Мой первый успех». Читатели оценили еще один талант гения – литераторский. Легким слогом, с юмором Эдвард Григ описал жизненный путь и восхождение к творческому Олимпу.
Работал композитор до последних дней жизни. В 1907 году музыкант отправился на гастроли по городам Норвегии, Дании и Германии, оказавшиеся прощальными.
Личная жизнь
Окончив консерваторию, молодой музыкант отправился в Копенгаген. В столице Дании Эдвард Григ влюбился в двоюродную сестру, племянницу матери Нину Хагеруп. Последний раз он видел ее 8-летней девочкой, а в Копенгагене перед ним появилась юная красавица и певица с мелодичным и сильным голосом.
Родные и друзья были шокированы романом Эдварда и Нины, но на рождественские праздники в 1864 году Григ поступил, как счел нужным: предложил возлюбленной руку и сердце. Ни молва, ни близкое родство не стали преградой для скандального брака: Григ и Хагеруп поженились летом 1867 года. Не выдержав морального давления и сплетен, молодожены уехали в Осло. Спустя 2 года у них родилась дочь Александра.
Кажется, против этого брака ополчились и люди, и небо: через год Александра умерла от менингита. Смерть ребенка омрачила брак. Нина погрузилась в депрессию и замкнулась. Супругов связывала только концертная деятельность и творческие планы, но прежней близости не стало. Детей у Григов больше не было.
В 1883 году Нина ушла от Эдварда Грига, и композитор три месяца жил в одиночестве. Обострившаяся болезнь – плеврит, грозящий перерасти в туберкулез – примирила супругов. Хагеруп вернулась, чтобы ухаживать за мужем.
Чтобы поправить расшатанное здоровье Грига, супруги переехали в горную местность и построили виллу «Тролльхауген». В деревенской глуши, общаясь с рыбаками и лесорубами, гуляя по горам, композитор обрел покой.
Смерть
Весной 1907 Эдвард Григ отправился на гастроли по датским и немецким городам. Осенью вместе с Ниной собрался на музыкальный фестиваль в Британию. Супруги остановились в бергенском портовом отеле, ожидая корабль до английской столицы. В отеле композитор почувствовал недомогание, его срочно госпитализировали.
Умер музыкант 4 сентября. Кончина Эдварда Грига погрузила Норвегию в национальный траур. По завещанию Грига его прах нашел последний приют рядом с виллой, в скальной нише. Позже здесь похоронили Нину Хагеруп.
«Тролльхауген», где Эдвард Григ прожил последние 14 лет жизни, открыт для посещения туристов и поклонников таланта норвежского композитора. На вилле сохранились интерьер, скрипка, вещи музыканта. На стене, как и при жизни маэстро, висит шляпа. Рядом с усадьбой стоит рабочий домик, где Григ любил уединяться для работы, и его статуя в полный рост.
Дискография (произведения)
- 1865 – Соната для фортепиано ми минор, оп. 7
- 1865 – Соната № 1 для скрипки и фортепиано фа мажор, оп. 8
- 1866 – «Осенью» для фортепиано в четыре руки
- 1866-1901 – «Лирические пьесы», 10 сборников
- 1867 – Соната № 2 для скрипки и фортепиано соль мажор, оп. 13
- 1868 – Концерт для фортепиано с оркестром, оп. 16
- 1875 – «Сигурд Крестоносец», оп. 22
- 1875 – «Пер Гюнт», оп. 23
- 1877-78 – Струнный квартет соль минор, оп. 27
- 1881 – «Норвежские танцы» для фортепиано в четыре руки
- 1882 – Соната для виолончели и фортепиано, оп. 36
- 1886-87 – Соната № 3 для скрипки и фортепиано до минор, оп. 45
- 1898 – Симфонические танцы, оп. 64
|
Edvard Grieg |
|
|---|---|
Grieg in 1888, with signature, portrait published in The Leisure Hour (1889) |
|
| Born | 15 June 1843
Bergen, Sweden-Norway |
| Died | 4 September 1907 (aged 64)
Bergen, Norway |
| Occupations |
|
| Works | List of compositions |
| Spouse | Nina Grieg (née Hagerup) |
Edvard Hagerup Grieg ( GREEG, Norwegian: [ˈɛ̀dvɑʈ ˈhɑ̀ːɡərʉp ˈɡrɪɡː]; 15 June 1843 – 4 September 1907) was a Norwegian composer and pianist. He is widely considered one of the foremost Romantic era composers, and his music is part of the standard classical repertoire worldwide. His use of Norwegian folk music in his own compositions brought the music of Norway to fame, as well as helping to develop a national identity, much as Jean Sibelius did in Finland and Bedřich Smetana in Bohemia.[1]
Grieg is the most celebrated person from the city of Bergen, with numerous statues which depict his image, and many cultural entities named after him: the city’s largest concert building (Grieg Hall), its most advanced music school (Grieg Academy) and its professional choir (Edvard Grieg Kor). The Edvard Grieg Museum at Grieg’s former home Troldhaugen is dedicated to his legacy.[2][3][4][5]
Background[edit]
Edvard Hagerup Grieg was born in Bergen, Norway (then part of Sweden–Norway). His parents were Alexander Grieg (1806–1875), a merchant and the British Vice-Consul in Bergen; and Gesine Judithe Hagerup (1814–1875), a music teacher and daughter of solicitor and politician Edvard Hagerup.[6][7] The family name, originally spelled Greig, is associated with the Scottish Clann Ghriogair (Clan Gregor).[8] After the Battle of Culloden in Scotland in 1746, Grieg’s great-grandfather, Alexander Greig (1739-1803),[9] travelled widely before settling in Norway about 1770 and establishing business interests in Bergen. Grieg’s paternal great-great-grandparents, John (1702-1774) and Anne (1704-1784),[10] are buried in the abandoned churchyard of the ruinous Church of St Ethernan in Rathen, Aberdeenshire, Scotland.[11]
Edvard Grieg was raised in a musical family. His mother was his first piano teacher and taught him to play when he was aged six. He studied in several schools, including Tanks Upper Secondary School.[12]
During the summer of 1858, Grieg met the eminent Norwegian violinist Ole Bull,[13] who was a family friend; Bull’s brother was married to Grieg’s aunt.[14] Bull recognized the 15-year-old boy’s talent and persuaded his parents to send him to the Leipzig Conservatory,[13] the piano department of which was directed by Ignaz Moscheles.[15]
Grieg enrolled in the conservatory, concentrating on piano, and enjoyed the many concerts and recitals given in Leipzig. He disliked the discipline of the conservatory course of study. An exception was the organ, which was mandatory for piano students. About his study in the conservatory, he wrote to his biographer, Aimar Grønvold, in 1881: «I must admit, unlike Svendsen, that I left Leipzig Conservatory just as stupid as I entered it. Naturally, I did learn something there, but my individuality was still a closed book to me.»[16]
During the spring of 1860, he survived two life-threatening lung diseases, pleurisy and tuberculosis. Throughout his life, Grieg’s health was impaired by a destroyed left lung and considerable deformity of his thoracic spine. He suffered from numerous respiratory infections, and ultimately developed combined lung and heart failure. Grieg was admitted many times to spas and sanatoria both in Norway and abroad. Several of his doctors became his friends.[17]
Career[edit]
During 1861, Grieg made his debut as a concert pianist in Karlshamn, Sweden. In 1862, he finished his studies in Leipzig and had his first concert in his home town,[18] where his programme included Beethoven’s Pathétique sonata.
Grieg and Nina Hagerup (Grieg’s wife and first cousin) in 1899
In 1863, Grieg went to Copenhagen, Denmark, and stayed there for three years. He met the Danish composers J. P. E. Hartmann and Niels Gade. He also met his fellow Norwegian composer Rikard Nordraak (composer of the Norwegian national anthem), who became a good friend and source of inspiration. Nordraak died in 1866, and Grieg composed a funeral march in his honor.[19]
On 11 June 1867, Grieg married his first cousin, Nina Hagerup (1845–1935), a lyric soprano. The next year, their only child, Alexandra, was born. Alexandra died in 1869 from meningitis. During the summer of 1868, Grieg wrote his Piano Concerto in A minor while on holiday in Denmark. Edmund Neupert gave the concerto its premiere performance on 3 April 1869 in the Casino Theatre in Copenhagen. Grieg himself was unable to be there due to conducting commitments in Christiania (now Oslo).[20]
During 1868, Franz Liszt, who had not yet met Grieg, wrote a testimonial for him to the Norwegian Ministry of Education, which resulted in Grieg’s obtaining a travel grant. The two men met in Rome in 1870. During Grieg’s first visit, they examined Grieg’s Violin Sonata No. 1, which pleased Liszt greatly. On his second visit in April, Grieg brought with him the manuscript of his Piano Concerto, which Liszt proceeded to sightread (including the orchestral arrangement). Liszt’s rendition greatly impressed his audience, although Grieg said gently to him that he played the first movement too quickly. Liszt also gave Grieg some advice on orchestration (for example, to give the melody of the second theme in the first movement to a solo trumpet, which Grieg himself chose not to accept).[21]
In the 1870’s he became friends with the poet Bjørnstjerne Bjørnson who shared his interests in Norwegian self-government. Grieg set several of his poems to music, including Landkjenning and Sigurd Jorsalfar.[22] Eventually they decided on an opera based on King Olav Trygvason, but a dispute as to whether music or lyrics should be created first, led to Grieg being diverted to working on incidental music for Henrik Ibsen’s play Peer Gynt, which naturally offended Bjørnson. Eventually their friendship was resumed.[23]
The incidental music composed for Peer Gynt at the request of the author, contributed to its success, and has separately become some of the composer’s most familiar music arranged as orchestral Suites.
Grieg had close ties with the Bergen Philharmonic Orchestra (Harmonien), and later became Music Director of the orchestra from 1880 to 1882. In 1888, Grieg met Tchaikovsky in Leipzig. Grieg was impressed by Tchaikovsky.[24] Tchaikovsky thought very highly of Grieg’s music, praising its beauty, originality and warmth.[25]
On 6 December 1897, Grieg and his wife performed some of his music at a private concert at Windsor Castle for Queen Victoria and her court.[26]
Grieg was awarded two honorary doctorates, first by the University of Cambridge in 1894 and the next from the University of Oxford in 1906.[27]
Later years[edit]
Edvard Grieg Museum in Troldhaugen
The Norwegian government provided Grieg with a pension as he reached retirement age. During the spring of 1903, Grieg made nine 78-rpm gramophone recordings of his piano music in Paris. All of these discs have been reissued on both LPs and CDs, despite limited fidelity. Grieg recorded player piano music rolls for the Hupfeld Phonola piano-player system and Welte-Mignon reproducing system, all of which survive and can be heard today. He also worked with the Aeolian Company for its ‘Autograph Metrostyle’ piano roll series wherein he indicated the tempo mapping for many of his pieces.
In 1899, Grieg cancelled his concerts in France in protest of the Dreyfus affair, an antisemitic scandal that was then roiling French politics. Regarding this scandal, Grieg had written that he hoped that the French might, «Soon return to the spirit of 1789, when the French republic declared that it would defend basic human rights.» As a result of his statements concerning the affair, he became the target of much French hate mail of that day.[28][29]
During 1906, he met the composer and pianist Percy Grainger in London. Grainger was a great admirer of Grieg’s music and a strong empathy was quickly established. In a 1907 interview, Grieg stated: «I have written Norwegian Peasant Dances that no one in my country can play, and here comes this Australian who plays them as they ought to be played! He is a genius that we Scandinavians cannot do other than love.»[30]
Edvard Grieg died at the Municipal Hospital in Bergen, Norway, on 4 September 1907 at age 64 from heart failure. He had suffered a long period of illness. His last words were «Well, if it must be so.»[31]
The funeral drew between 30,000 and 40,000 people to the streets of his home town to honor him. Obeying his wish, his own Funeral March in Memory of Rikard Nordraak was played with orchestration by his friend Johan Halvorsen, who had married Grieg’s niece. In addition, the Funeral March movement from Chopin’s Piano Sonata No. 2 was played. Grieg was cremated in the first Norwegian crematorium opened in Bergen just that year, and his ashes were entombed in a mountain crypt near his house, Troldhaugen. After the death of his wife, her ashes were placed alongside his.[6]
Edvard Grieg and his wife were Unitarians and Nina attended the Unitarian church in Copenhagen after his death.[32][33]
A century after his death, Grieg’s legacy extends beyond the field of music. There is a large sculpture of Grieg in Seattle, while one of the largest hotels in Bergen (his hometown) is named Quality Hotel Edvard Grieg and a large crater on the planet Mercury is named after Grieg.
Music[edit]
Some of Grieg’s early works include a symphony (which he later suppressed) and a piano sonata. He wrote three violin sonatas and a cello sonata.[6]
Performed by the University of Washington Symphony, conducted by Peter Erős (Neal O’Doan, piano)
Performed by the University of Washington Symphony, conducted by Peter Erős (Neal O’Doan, piano)
Performed by the University of Washington Symphony, conducted by Peter Erős (Neal O’Doan, piano)
Grieg composed the incidental music for Henrik Ibsen’s play Peer Gynt, which includes the excerpts «In the Hall of the Mountain King» and «Morning Mood». In an 1874 letter to his friend Frants Beyer, Grieg expressed his unhappiness with «Dance of the Mountain King’s Daughter», one of the movements in the Peer Gynt incidental music, writing «I have also written something for the scene in the hall of the mountain King – something that I literally can’t bear listening to because it absolutely reeks of cow-pies, exaggerated Norwegian nationalism, and trollish self-satisfaction! But I have a hunch that the irony will be discernible.»[34]
Grieg’s Holberg Suite was originally written for the piano, and later arranged by the composer for string orchestra. Grieg wrote songs in which he set lyrics by poets Heinrich Heine, Johann Wolfgang von Goethe, Henrik Ibsen, Hans Christian Andersen, Rudyard Kipling and others. Russian composer Nikolai Myaskovsky used a theme by Grieg for the variations with which he closed his Third String Quartet. Norwegian pianist Eva Knardahl recorded the composer’s complete piano music on 13 LPs for BIS Records from 1977 to 1980. The recordings were reissued during 2006 on 12 compact discs, also on BIS Records. Grieg himself recorded many of these piano works before his death in 1907. Pianist Bertha Tapper edited Grieg’s piano works for publication in America by Oliver Ditson.[35]
List of selected works[edit]
- Piano Sonata in E minor, Op. 7
- Violin Sonata No. 1 in F major, Op. 8
- Concert Overture In Autumn, Op. 11
- Violin Sonata No. 2 in G major, Op. 13
- Piano Concerto in A minor, Op. 16
- Incidental music to Bjørnstjerne Bjørnson’s play Sigurd Jorsalfar, Op. 22
- Incidental music to Henrik Ibsen’s play Peer Gynt, Op. 23
- Ballade in the Form of Variations on a Norwegian Folk Song in G minor, Op. 24
- String Quartet in G minor, Op. 27
- Two Elegiac Melodies for strings or piano, Op. 34
- Four Norwegian Dances for piano four hands, Op. 35 (better known in orchestrations by Hans Sitt and others)
- Cello Sonata in A minor, Op. 36
- Holberg Suite for piano, later arr. for string orchestra, Op. 40
- Violin Sonata No. 3 in C minor, Op. 45
- Peer Gynt Suite No. 1, Op. 46
- Lyric Suite for orchestra, Op. 54 (orchestration of four Lyric Pieces)
- Peer Gynt Suite No. 2, Op. 55
- Four Symphonic Dances for piano, later arr. for orchestra, Op. 64
- Haugtussa Song Cycle after Arne Garborg, Op. 67
- Sixty-six Lyric Pieces for piano in ten books, Opp. 12, 38, 43, 47, 54, 57, 62, 65, 68 and 71, including: Arietta, To the Spring, Little Bird, Butterfly, Notturno, Wedding Day at Troldhaugen, At Your Feet, Longing For Home, March of the Dwarfs, Poème érotique and Gone.
- In The Hall of the Mountain King
See also[edit]
- Bust of Edvard Grieg, University of Washington, Seattle
- Grieg (crater)
- Grieg’s music in popular culture
- Peer Gynt Prize
- Song of Norway
References[edit]
Notes
- ^ Daniel M. Grimley (2006). Grieg: Music, Landscape and Norwegian Identity. Ipswich: Boydell Press. ISBN 978-1-84383-210-2.
- ^ «Grieghallen». Bergen byleksikon. Retrieved 1 September 2017.
- ^ «Griegakademiet». Universitetet i Bergen. Archived from the original on 31 December 2019. Retrieved 1 September 2017.
- ^ «Edvard Grieg Museum Troldhaugen». KODE. Retrieved 1 September 2017.
- ^ «About Edvard Grieg Kor». Edvard Grieg Kor. Retrieved 1 September 2017.
- ^ a b c Benestad, Finn. «Edvard Grieg». In Helle, Knut (ed.). Norsk biografisk leksikon (in Norwegian). Oslo: Kunnskapsforlaget. Retrieved 10 September 2011.
- ^ Benestad & Schjelderup-Ebbe 1990, pp. 25–28.
- ^ «The Origins of the Greig Family Name». greig.org. Archived from the original on 17 August 2019. Retrieved 4 August 2019.
- ^ Nils Grinde. «Grieg, Edvard», Grove Music Online, Oxford Music Online, Oxford University Press, accessed 11 November 2013 (subscription required)
- ^ «Edvard Grieg proudly carried Fraserburgh memento with him throughout his life» — Press and Journal, 23 May, 2019
- ^ McKean, Charles (1990). Banff & Buchan: An Illustrated Architectural Guide. Mainstream Publications Ltd. p. 137. ISBN 185158-231-2.
- ^ Robert Layton. Grieg. (London: Omnibus Press, 1998)
- ^ a b Benestad & Schjelderup-Ebbe 1990, pp. 35–36
- ^ Benestad & Schjelderup-Ebbe 1990, p. 24.
- ^ Jerome Roche and Henry Roche. «Moscheles, Ignaz», Grove Music Online, Oxford Music Online, Oxford University Press, accessed 30 June 2014 (subscription required)
- ^ «Edvard Grieg – Leipzig Conservatory», The Fryderyk Chopin Institute
- ^ Laerum, OD (December 1993). «Edvard Grieg’s health and his physicians». Tidsskr Nor Laegeforen. 113 (30): 3750–3753. PMID 8278965.
- ^ «Grieg Museum».
- ^ Rune J. Andersen. «Edvard Grieg». Store norske leksikon. Retrieved 1 September 2017.
- ^ Inger Elisabeth Haavet. «Nina Grieg». Norsk biografisk leksikon. Retrieved 1 September 2017.
- ^ Harald Herresthal. «Edvard Grieg (1843–1907)». Norwegian State Academy of Music in Oslo. Archived from the original on 14 December 2005. Retrieved 1 September 2017.
- ^ «GRIEG, E.: Orchestral Music, Vol. 7 — Olav Trygvason / Landkjenning / Sigurd Jorsalfar (excerpts) (Malmo Symphony, Engeset)».
- ^ «..About Edvard Grieg | Troldhaugen…»
- ^ Gretchen Lamb. «First Impressions, Edvard Grieg». Archived from the original on 27 October 2009. Retrieved 11 October 2006. Lamb cites David Brown’s Tchaikovsky Remembered[full citation needed]
- ^ Richard Freed. «Piano Concerto in A minor, Op. 16». Archived from the original on 1 November 2006. Retrieved 11 October 2006.
- ^ Mallet, Victor (1968). Life With Queen Victoria. Boston: Houghton Mifflin. p. 120.
- ^ Carley, Lionel. «Preface.» Preface. Edvard Grieg in England. N.p.: Boydell, 2006. Xi. Google Books. Web. 1 June 2014.
- ^ «Grieg the Humanist Brought to Light», Dagbladet
- ^ «I Have No Desire…» Haaretz. 4 April 2002. By Shaul Koubovi. Retrieved 2 December 2017.
- ^ John Bird, Percy Grainger, Oxford University Press, 1999, pp. 133–134.
- ^ Ylikarjula, Simo (2005). Minä elän ja muita viimeisiä sanoja (in Finnish). Helsinki: WSOY. p. 185. ISBN 951-0-29407-1.
- ^ Peter Hughes (4 November 2004). «Edvard and Nina Grieg». Dictionary of Unitarian and Universalist Biography. Unitarian Universalist Association. Retrieved 10 December 2013.
- ^ Leah Kennedy (1 May 2011). «The Life and Works of Edvard Grieg». Utah State University. Retrieved 3 December 2014.
- ^ Layton, Robert (1998). Grieg: Illustrated Lives of the Great Composers. Omnibus Press. p. 75. ISBN 978-0-7119-4811-2. See also: Tommasini, Anthony (16 September 2007). «Respect at Last for Grieg?». The New York Times. Retrieved 4 July 2008.
- ^ Tapper, Bertha Feiring. «WorldCat.org: The World’s Largest Library Catalog». www.worldcat.org. Archived from the original on 28 April 2001. Retrieved 1 September 2021.
Bibliography
- Benestad, Finn; Schjelderup-Ebbe, Dag (1990) [1980]. Edvard Grieg – mennesket og kunstneren (in Norwegian) (2 ed.). Oslo: Aschehoug. ISBN 978-82-03-16373-9.
Further reading[edit]
English[edit]
- Carley, Lionel (2006) Edvard Grieg in England (Woodbridge, Suffolk: The Boydell Press) ISBN 978-1-84383-207-2
- Finck, Henry Theophilius (2008) Edvard Grieg (Bastian Books) ISBN 978-0-554-96326-6
- Finck, Henry Theophilus (2002) Edvard Grieg; with an introductory note by Lothar Feinstein (Adelaide: London Cambridge Scholars Press) ISBN 978-1-904303-20-6
- Foster, Beryl (2007) Songs of Edvard Grieg (Woodbridge, Suffolk: The Boydell Press) ISBN 978-1-84383-343-7
- Grimley, Daniel (2007) Grieg: Music, Landscape and Norwegian Cultural Identity (Woodbridge, Suffolk: The Boydell Press) ISBN 978-1-84383-210-2
- Jarrett, Sandra (2003) Edvard Grieg and his songs (Aldershot: Ashgate) ISBN 978-0-7546-3003-6.
- Kijas, Anna E. (2013). ««A suitale soloist for my piano concerto»: Teresa Carreño as a promoter of Edvard Grieg’s music». Notes: Quarterly Journal of the Music Library Association. Music Library Association. 70 (1): 37–58. doi:10.1353/not.2013.0121. S2CID 187606895.
Norwegian[edit]
- Bredal, Dag/Strøm-Olsen, Terje (1992) Edvard Grieg – Musikken er en kampplass (Oslo: Aventura Forlag A/S) ISBN 978-82-588-0890-6
- Dahl Jr., Erling (2007) Edvard Grieg – En introduksjon til hans liv og musikk (Bergen: Vigmostad og Bjørke) ISBN 978-82-419-0418-9
- Purdy, Claire Lee (1968) Historien om Edvard Grieg (Oslo: A/S Forlagshuse) ISBN 978-82-511-0152-3
External links[edit]
- Grieg 2007 Official Site for 100th year commemoration of Edvard Grieg
- The Grieg archives at Bergen Public Library
- Troldhaugen Museum, Grieg’s home
- Works by Edvard Grieg at Open Library
- Edvard Grieg statue by Sigvald Asbjørnsen Prospect Park (Brooklyn)
- Films about Grieg’s life: What Price Immortality? (1999)
- Edvard Grieg picture collection at flickr commons
- Edvard and Nina Grieg, Dictionary of Unitarian & Universalist Biography
Recordings by Grieg[edit]
- Papillon – Lyric Piece, Op. 43, no. 1 as recorded by Grieg on piano roll, 17 April 1906, Leipzig (Info)
Recordings of Grieg works[edit]
- Edvard Grieg, Sonata No. 1 in F major, I. Allegro con brio – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)(
Page will play audio when loaded)
Page will play audio when loaded)- Edvard Grieg, Sonata No. 1 in F major, II. Allegretto quasi Andantino – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
- Edvard Grieg, Sonata No. 1 in F major, III. Allegro molto vivace – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
- Edvard Grieg, Sonata No. 3 in C minor, I. Allegro molto ed appasionato – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
- Edvard Grieg, Sonata No. 3 in C minor, II. Allegretto espressivo all Ramanza – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
- Edvard Grieg, Sonata No. 3 in C minor, III. Allegro animato – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
Music scores[edit]
- Free scores by Edvard Grieg at the International Music Score Library Project (IMSLP)
|
Edvard Grieg |
|
|---|---|
|
Grieg in 1888, with signature, portrait published in The Leisure Hour (1889) |
|
| Born | 15 June 1843
Bergen, Sweden-Norway |
| Died | 4 September 1907 (aged 64)
Bergen, Norway |
| Occupations |
|
| Works | List of compositions |
| Spouse | Nina Grieg (née Hagerup) |
Edvard Hagerup Grieg ( GREEG, Norwegian: [ˈɛ̀dvɑʈ ˈhɑ̀ːɡərʉp ˈɡrɪɡː]; 15 June 1843 – 4 September 1907) was a Norwegian composer and pianist. He is widely considered one of the foremost Romantic era composers, and his music is part of the standard classical repertoire worldwide. His use of Norwegian folk music in his own compositions brought the music of Norway to fame, as well as helping to develop a national identity, much as Jean Sibelius did in Finland and Bedřich Smetana in Bohemia.[1]
Grieg is the most celebrated person from the city of Bergen, with numerous statues which depict his image, and many cultural entities named after him: the city’s largest concert building (Grieg Hall), its most advanced music school (Grieg Academy) and its professional choir (Edvard Grieg Kor). The Edvard Grieg Museum at Grieg’s former home Troldhaugen is dedicated to his legacy.[2][3][4][5]
Background[edit]
Edvard Hagerup Grieg was born in Bergen, Norway (then part of Sweden–Norway). His parents were Alexander Grieg (1806–1875), a merchant and the British Vice-Consul in Bergen; and Gesine Judithe Hagerup (1814–1875), a music teacher and daughter of solicitor and politician Edvard Hagerup.[6][7] The family name, originally spelled Greig, is associated with the Scottish Clann Ghriogair (Clan Gregor).[8] After the Battle of Culloden in Scotland in 1746, Grieg’s great-grandfather, Alexander Greig (1739-1803),[9] travelled widely before settling in Norway about 1770 and establishing business interests in Bergen. Grieg’s paternal great-great-grandparents, John (1702-1774) and Anne (1704-1784),[10] are buried in the abandoned churchyard of the ruinous Church of St Ethernan in Rathen, Aberdeenshire, Scotland.[11]
Edvard Grieg was raised in a musical family. His mother was his first piano teacher and taught him to play when he was aged six. He studied in several schools, including Tanks Upper Secondary School.[12]
During the summer of 1858, Grieg met the eminent Norwegian violinist Ole Bull,[13] who was a family friend; Bull’s brother was married to Grieg’s aunt.[14] Bull recognized the 15-year-old boy’s talent and persuaded his parents to send him to the Leipzig Conservatory,[13] the piano department of which was directed by Ignaz Moscheles.[15]
Grieg enrolled in the conservatory, concentrating on piano, and enjoyed the many concerts and recitals given in Leipzig. He disliked the discipline of the conservatory course of study. An exception was the organ, which was mandatory for piano students. About his study in the conservatory, he wrote to his biographer, Aimar Grønvold, in 1881: «I must admit, unlike Svendsen, that I left Leipzig Conservatory just as stupid as I entered it. Naturally, I did learn something there, but my individuality was still a closed book to me.»[16]
During the spring of 1860, he survived two life-threatening lung diseases, pleurisy and tuberculosis. Throughout his life, Grieg’s health was impaired by a destroyed left lung and considerable deformity of his thoracic spine. He suffered from numerous respiratory infections, and ultimately developed combined lung and heart failure. Grieg was admitted many times to spas and sanatoria both in Norway and abroad. Several of his doctors became his friends.[17]
Career[edit]
During 1861, Grieg made his debut as a concert pianist in Karlshamn, Sweden. In 1862, he finished his studies in Leipzig and had his first concert in his home town,[18] where his programme included Beethoven’s Pathétique sonata.
Grieg and Nina Hagerup (Grieg’s wife and first cousin) in 1899
In 1863, Grieg went to Copenhagen, Denmark, and stayed there for three years. He met the Danish composers J. P. E. Hartmann and Niels Gade. He also met his fellow Norwegian composer Rikard Nordraak (composer of the Norwegian national anthem), who became a good friend and source of inspiration. Nordraak died in 1866, and Grieg composed a funeral march in his honor.[19]
On 11 June 1867, Grieg married his first cousin, Nina Hagerup (1845–1935), a lyric soprano. The next year, their only child, Alexandra, was born. Alexandra died in 1869 from meningitis. During the summer of 1868, Grieg wrote his Piano Concerto in A minor while on holiday in Denmark. Edmund Neupert gave the concerto its premiere performance on 3 April 1869 in the Casino Theatre in Copenhagen. Grieg himself was unable to be there due to conducting commitments in Christiania (now Oslo).[20]
During 1868, Franz Liszt, who had not yet met Grieg, wrote a testimonial for him to the Norwegian Ministry of Education, which resulted in Grieg’s obtaining a travel grant. The two men met in Rome in 1870. During Grieg’s first visit, they examined Grieg’s Violin Sonata No. 1, which pleased Liszt greatly. On his second visit in April, Grieg brought with him the manuscript of his Piano Concerto, which Liszt proceeded to sightread (including the orchestral arrangement). Liszt’s rendition greatly impressed his audience, although Grieg said gently to him that he played the first movement too quickly. Liszt also gave Grieg some advice on orchestration (for example, to give the melody of the second theme in the first movement to a solo trumpet, which Grieg himself chose not to accept).[21]
In the 1870’s he became friends with the poet Bjørnstjerne Bjørnson who shared his interests in Norwegian self-government. Grieg set several of his poems to music, including Landkjenning and Sigurd Jorsalfar.[22] Eventually they decided on an opera based on King Olav Trygvason, but a dispute as to whether music or lyrics should be created first, led to Grieg being diverted to working on incidental music for Henrik Ibsen’s play Peer Gynt, which naturally offended Bjørnson. Eventually their friendship was resumed.[23]
The incidental music composed for Peer Gynt at the request of the author, contributed to its success, and has separately become some of the composer’s most familiar music arranged as orchestral Suites.
Grieg had close ties with the Bergen Philharmonic Orchestra (Harmonien), and later became Music Director of the orchestra from 1880 to 1882. In 1888, Grieg met Tchaikovsky in Leipzig. Grieg was impressed by Tchaikovsky.[24] Tchaikovsky thought very highly of Grieg’s music, praising its beauty, originality and warmth.[25]
On 6 December 1897, Grieg and his wife performed some of his music at a private concert at Windsor Castle for Queen Victoria and her court.[26]
Grieg was awarded two honorary doctorates, first by the University of Cambridge in 1894 and the next from the University of Oxford in 1906.[27]
Later years[edit]
Edvard Grieg Museum in Troldhaugen
The Norwegian government provided Grieg with a pension as he reached retirement age. During the spring of 1903, Grieg made nine 78-rpm gramophone recordings of his piano music in Paris. All of these discs have been reissued on both LPs and CDs, despite limited fidelity. Grieg recorded player piano music rolls for the Hupfeld Phonola piano-player system and Welte-Mignon reproducing system, all of which survive and can be heard today. He also worked with the Aeolian Company for its ‘Autograph Metrostyle’ piano roll series wherein he indicated the tempo mapping for many of his pieces.
In 1899, Grieg cancelled his concerts in France in protest of the Dreyfus affair, an antisemitic scandal that was then roiling French politics. Regarding this scandal, Grieg had written that he hoped that the French might, «Soon return to the spirit of 1789, when the French republic declared that it would defend basic human rights.» As a result of his statements concerning the affair, he became the target of much French hate mail of that day.[28][29]
During 1906, he met the composer and pianist Percy Grainger in London. Grainger was a great admirer of Grieg’s music and a strong empathy was quickly established. In a 1907 interview, Grieg stated: «I have written Norwegian Peasant Dances that no one in my country can play, and here comes this Australian who plays them as they ought to be played! He is a genius that we Scandinavians cannot do other than love.»[30]
Edvard Grieg died at the Municipal Hospital in Bergen, Norway, on 4 September 1907 at age 64 from heart failure. He had suffered a long period of illness. His last words were «Well, if it must be so.»[31]
The funeral drew between 30,000 and 40,000 people to the streets of his home town to honor him. Obeying his wish, his own Funeral March in Memory of Rikard Nordraak was played with orchestration by his friend Johan Halvorsen, who had married Grieg’s niece. In addition, the Funeral March movement from Chopin’s Piano Sonata No. 2 was played. Grieg was cremated in the first Norwegian crematorium opened in Bergen just that year, and his ashes were entombed in a mountain crypt near his house, Troldhaugen. After the death of his wife, her ashes were placed alongside his.[6]
Edvard Grieg and his wife were Unitarians and Nina attended the Unitarian church in Copenhagen after his death.[32][33]
A century after his death, Grieg’s legacy extends beyond the field of music. There is a large sculpture of Grieg in Seattle, while one of the largest hotels in Bergen (his hometown) is named Quality Hotel Edvard Grieg and a large crater on the planet Mercury is named after Grieg.
Music[edit]
Some of Grieg’s early works include a symphony (which he later suppressed) and a piano sonata. He wrote three violin sonatas and a cello sonata.[6]
Performed by the University of Washington Symphony, conducted by Peter Erős (Neal O’Doan, piano)
Performed by the University of Washington Symphony, conducted by Peter Erős (Neal O’Doan, piano)
Performed by the University of Washington Symphony, conducted by Peter Erős (Neal O’Doan, piano)
Grieg composed the incidental music for Henrik Ibsen’s play Peer Gynt, which includes the excerpts «In the Hall of the Mountain King» and «Morning Mood». In an 1874 letter to his friend Frants Beyer, Grieg expressed his unhappiness with «Dance of the Mountain King’s Daughter», one of the movements in the Peer Gynt incidental music, writing «I have also written something for the scene in the hall of the mountain King – something that I literally can’t bear listening to because it absolutely reeks of cow-pies, exaggerated Norwegian nationalism, and trollish self-satisfaction! But I have a hunch that the irony will be discernible.»[34]
Grieg’s Holberg Suite was originally written for the piano, and later arranged by the composer for string orchestra. Grieg wrote songs in which he set lyrics by poets Heinrich Heine, Johann Wolfgang von Goethe, Henrik Ibsen, Hans Christian Andersen, Rudyard Kipling and others. Russian composer Nikolai Myaskovsky used a theme by Grieg for the variations with which he closed his Third String Quartet. Norwegian pianist Eva Knardahl recorded the composer’s complete piano music on 13 LPs for BIS Records from 1977 to 1980. The recordings were reissued during 2006 on 12 compact discs, also on BIS Records. Grieg himself recorded many of these piano works before his death in 1907. Pianist Bertha Tapper edited Grieg’s piano works for publication in America by Oliver Ditson.[35]
List of selected works[edit]
- Piano Sonata in E minor, Op. 7
- Violin Sonata No. 1 in F major, Op. 8
- Concert Overture In Autumn, Op. 11
- Violin Sonata No. 2 in G major, Op. 13
- Piano Concerto in A minor, Op. 16
- Incidental music to Bjørnstjerne Bjørnson’s play Sigurd Jorsalfar, Op. 22
- Incidental music to Henrik Ibsen’s play Peer Gynt, Op. 23
- Ballade in the Form of Variations on a Norwegian Folk Song in G minor, Op. 24
- String Quartet in G minor, Op. 27
- Two Elegiac Melodies for strings or piano, Op. 34
- Four Norwegian Dances for piano four hands, Op. 35 (better known in orchestrations by Hans Sitt and others)
- Cello Sonata in A minor, Op. 36
- Holberg Suite for piano, later arr. for string orchestra, Op. 40
- Violin Sonata No. 3 in C minor, Op. 45
- Peer Gynt Suite No. 1, Op. 46
- Lyric Suite for orchestra, Op. 54 (orchestration of four Lyric Pieces)
- Peer Gynt Suite No. 2, Op. 55
- Four Symphonic Dances for piano, later arr. for orchestra, Op. 64
- Haugtussa Song Cycle after Arne Garborg, Op. 67
- Sixty-six Lyric Pieces for piano in ten books, Opp. 12, 38, 43, 47, 54, 57, 62, 65, 68 and 71, including: Arietta, To the Spring, Little Bird, Butterfly, Notturno, Wedding Day at Troldhaugen, At Your Feet, Longing For Home, March of the Dwarfs, Poème érotique and Gone.
- In The Hall of the Mountain King
See also[edit]
- Bust of Edvard Grieg, University of Washington, Seattle
- Grieg (crater)
- Grieg’s music in popular culture
- Peer Gynt Prize
- Song of Norway
References[edit]
Notes
- ^ Daniel M. Grimley (2006). Grieg: Music, Landscape and Norwegian Identity. Ipswich: Boydell Press. ISBN 978-1-84383-210-2.
- ^ «Grieghallen». Bergen byleksikon. Retrieved 1 September 2017.
- ^ «Griegakademiet». Universitetet i Bergen. Archived from the original on 31 December 2019. Retrieved 1 September 2017.
- ^ «Edvard Grieg Museum Troldhaugen». KODE. Retrieved 1 September 2017.
- ^ «About Edvard Grieg Kor». Edvard Grieg Kor. Retrieved 1 September 2017.
- ^ a b c Benestad, Finn. «Edvard Grieg». In Helle, Knut (ed.). Norsk biografisk leksikon (in Norwegian). Oslo: Kunnskapsforlaget. Retrieved 10 September 2011.
- ^ Benestad & Schjelderup-Ebbe 1990, pp. 25–28.
- ^ «The Origins of the Greig Family Name». greig.org. Archived from the original on 17 August 2019. Retrieved 4 August 2019.
- ^ Nils Grinde. «Grieg, Edvard», Grove Music Online, Oxford Music Online, Oxford University Press, accessed 11 November 2013 (subscription required)
- ^ «Edvard Grieg proudly carried Fraserburgh memento with him throughout his life» — Press and Journal, 23 May, 2019
- ^ McKean, Charles (1990). Banff & Buchan: An Illustrated Architectural Guide. Mainstream Publications Ltd. p. 137. ISBN 185158-231-2.
- ^ Robert Layton. Grieg. (London: Omnibus Press, 1998)
- ^ a b Benestad & Schjelderup-Ebbe 1990, pp. 35–36
- ^ Benestad & Schjelderup-Ebbe 1990, p. 24.
- ^ Jerome Roche and Henry Roche. «Moscheles, Ignaz», Grove Music Online, Oxford Music Online, Oxford University Press, accessed 30 June 2014 (subscription required)
- ^ «Edvard Grieg – Leipzig Conservatory», The Fryderyk Chopin Institute
- ^ Laerum, OD (December 1993). «Edvard Grieg’s health and his physicians». Tidsskr Nor Laegeforen. 113 (30): 3750–3753. PMID 8278965.
- ^ «Grieg Museum».
- ^ Rune J. Andersen. «Edvard Grieg». Store norske leksikon. Retrieved 1 September 2017.
- ^ Inger Elisabeth Haavet. «Nina Grieg». Norsk biografisk leksikon. Retrieved 1 September 2017.
- ^ Harald Herresthal. «Edvard Grieg (1843–1907)». Norwegian State Academy of Music in Oslo. Archived from the original on 14 December 2005. Retrieved 1 September 2017.
- ^ «GRIEG, E.: Orchestral Music, Vol. 7 — Olav Trygvason / Landkjenning / Sigurd Jorsalfar (excerpts) (Malmo Symphony, Engeset)».
- ^ «..About Edvard Grieg | Troldhaugen…»
- ^ Gretchen Lamb. «First Impressions, Edvard Grieg». Archived from the original on 27 October 2009. Retrieved 11 October 2006. Lamb cites David Brown’s Tchaikovsky Remembered[full citation needed]
- ^ Richard Freed. «Piano Concerto in A minor, Op. 16». Archived from the original on 1 November 2006. Retrieved 11 October 2006.
- ^ Mallet, Victor (1968). Life With Queen Victoria. Boston: Houghton Mifflin. p. 120.
- ^ Carley, Lionel. «Preface.» Preface. Edvard Grieg in England. N.p.: Boydell, 2006. Xi. Google Books. Web. 1 June 2014.
- ^ «Grieg the Humanist Brought to Light», Dagbladet
- ^ «I Have No Desire…» Haaretz. 4 April 2002. By Shaul Koubovi. Retrieved 2 December 2017.
- ^ John Bird, Percy Grainger, Oxford University Press, 1999, pp. 133–134.
- ^ Ylikarjula, Simo (2005). Minä elän ja muita viimeisiä sanoja (in Finnish). Helsinki: WSOY. p. 185. ISBN 951-0-29407-1.
- ^ Peter Hughes (4 November 2004). «Edvard and Nina Grieg». Dictionary of Unitarian and Universalist Biography. Unitarian Universalist Association. Retrieved 10 December 2013.
- ^ Leah Kennedy (1 May 2011). «The Life and Works of Edvard Grieg». Utah State University. Retrieved 3 December 2014.
- ^ Layton, Robert (1998). Grieg: Illustrated Lives of the Great Composers. Omnibus Press. p. 75. ISBN 978-0-7119-4811-2. See also: Tommasini, Anthony (16 September 2007). «Respect at Last for Grieg?». The New York Times. Retrieved 4 July 2008.
- ^ Tapper, Bertha Feiring. «WorldCat.org: The World’s Largest Library Catalog». www.worldcat.org. Archived from the original on 28 April 2001. Retrieved 1 September 2021.
Bibliography
- Benestad, Finn; Schjelderup-Ebbe, Dag (1990) [1980]. Edvard Grieg – mennesket og kunstneren (in Norwegian) (2 ed.). Oslo: Aschehoug. ISBN 978-82-03-16373-9.
Further reading[edit]
English[edit]
- Carley, Lionel (2006) Edvard Grieg in England (Woodbridge, Suffolk: The Boydell Press) ISBN 978-1-84383-207-2
- Finck, Henry Theophilius (2008) Edvard Grieg (Bastian Books) ISBN 978-0-554-96326-6
- Finck, Henry Theophilus (2002) Edvard Grieg; with an introductory note by Lothar Feinstein (Adelaide: London Cambridge Scholars Press) ISBN 978-1-904303-20-6
- Foster, Beryl (2007) Songs of Edvard Grieg (Woodbridge, Suffolk: The Boydell Press) ISBN 978-1-84383-343-7
- Grimley, Daniel (2007) Grieg: Music, Landscape and Norwegian Cultural Identity (Woodbridge, Suffolk: The Boydell Press) ISBN 978-1-84383-210-2
- Jarrett, Sandra (2003) Edvard Grieg and his songs (Aldershot: Ashgate) ISBN 978-0-7546-3003-6.
- Kijas, Anna E. (2013). ««A suitale soloist for my piano concerto»: Teresa Carreño as a promoter of Edvard Grieg’s music». Notes: Quarterly Journal of the Music Library Association. Music Library Association. 70 (1): 37–58. doi:10.1353/not.2013.0121. S2CID 187606895.
Norwegian[edit]
- Bredal, Dag/Strøm-Olsen, Terje (1992) Edvard Grieg – Musikken er en kampplass (Oslo: Aventura Forlag A/S) ISBN 978-82-588-0890-6
- Dahl Jr., Erling (2007) Edvard Grieg – En introduksjon til hans liv og musikk (Bergen: Vigmostad og Bjørke) ISBN 978-82-419-0418-9
- Purdy, Claire Lee (1968) Historien om Edvard Grieg (Oslo: A/S Forlagshuse) ISBN 978-82-511-0152-3
External links[edit]
- Grieg 2007 Official Site for 100th year commemoration of Edvard Grieg
- The Grieg archives at Bergen Public Library
- Troldhaugen Museum, Grieg’s home
- Works by Edvard Grieg at Open Library
- Edvard Grieg statue by Sigvald Asbjørnsen Prospect Park (Brooklyn)
- Films about Grieg’s life: What Price Immortality? (1999)
- Edvard Grieg picture collection at flickr commons
- Edvard and Nina Grieg, Dictionary of Unitarian & Universalist Biography
Recordings by Grieg[edit]
- Papillon – Lyric Piece, Op. 43, no. 1 as recorded by Grieg on piano roll, 17 April 1906, Leipzig (Info)
Recordings of Grieg works[edit]
- Edvard Grieg, Sonata No. 1 in F major, I. Allegro con brio – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
- Edvard Grieg, Sonata No. 1 in F major, II. Allegretto quasi Andantino – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
- Edvard Grieg, Sonata No. 1 in F major, III. Allegro molto vivace – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
- Edvard Grieg, Sonata No. 3 in C minor, I. Allegro molto ed appasionato – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
- Edvard Grieg, Sonata No. 3 in C minor, II. Allegretto espressivo all Ramanza – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
- Edvard Grieg, Sonata No. 3 in C minor, III. Allegro animato – Gregory Maytan (violin), Nicole Lee (piano)( Page will play audio when loaded)
Music scores[edit]
- Free scores by Edvard Grieg at the International Music Score Library Project (IMSLP)