Рассказы о композиторах для детей

Музыкальное воспитание идет рука об руку с нравственным воспитанием ребенка. В возрасте 5-6 лет дошкольники уже могут отличать не только мелодии, звуки, но и музыку разных композиторов. Для детей знакомство с творчеством и жизнью известных музыкантов может стать настоящим открытием.

Детям – детская музыка

Во все времена композиторы придавали особое значение детской музыке. Она навевает воспоминания, связанные с самой прекрасной порой. Музыка с детства окружает нас. Она звучит дома, на праздниках, в садах, школах, в транспорте.

Очень важно, что именно слушают дети. Психологи и педагоги делают акцент на том, что прививать эстетическую культуру нужно начиная с дошкольного возраста. Давно доказано, что хорошая детская музыка развивает творческие и умственные способности ребенка. Детские произведения способствуют становлению личности ребенка и выбору профессии.

Детская музыка – это музыка с конкретными образами, с поэтичным и живым содержанием. У нее простые и четкие формы. В основе произведений лежат народные сказки, мир животных, картины природы, сюжеты из детской жизни.

Что нужно знать о музыке и великих композиторах?

Древние греки верили, что музыка дарована им богами. Ее ритм и мелодия с давних времен оказывают сильное влияние на эмоциональное состояние человека. Под нее получается лучше и быстрее выполнять работу, концентрироваться, успокаиваться, фантазировать, веселиться, мечтать. Музыка способна даже лечить некоторые болезни. Когда человек слушает лирическую композицию, его душа открывается навстречу прекрасному. Говорит его сердце, а не разум.

Любая музыка состоит из звуков, чередующихся с тишиной. Воспроизводятся они с помощью разных музыкальных инструментов. Чтобы записывать музыку, придумали ноты. Люди, которые ее пишут, называются композиторами. Это одаренные люди, способные объединять звуки в музыку, ласкающую слух.

Есть среди них особые, великие композиторы. Так называют композиторов с особым слухом и чувствительностью к тону и мелодии. Они смогли составить композиции, которые откликаются в сердцах людей разных поколений и народностей. В основном это классические произведения. Созданные много десятков, а то и сотен лет назад, они продолжают волновать людей и сегодня. Можно сказать, что классическая музыка вечная.

Русские композиторы для детей

Россия – великая страна с богатым культурным наследием и талантливым народом. Русская композиторская школа началась в 19 веке с композиторов, которые смогли объединить европейское музыкальное искусство и русский дух. Русские композиторы стремились передать в своей музыке национальное мышление. В том числе они уделили много внимания детской музыке.

Петр Чайковский

Петр Ильич Чайковский – один из немногих русских композиторов, завоевавший небывалую всемирную славу. Его произведения «Щелкунчик» и «Лебединое озеро» знает каждый. Считается, что Чайковский раскрыл в музыке внутренний мир человека – лирическую задушевность и глубочайшую трагедию.

Детская тема проходит линией через все его творчество. В его работах есть педагогический репертуар. Он первый русский композитор, создавший для детей альбом фортепианных пьес. Это было не сложно, потому как Петр Чайковский любил и понимал детей.

Он написал много колыбельных, а в сборнике «Детский альбом» из 24 пьес отразил всю жизнь ребенка. Здесь истории о куклах, картины русской жизни и даже миниатюры, повествующие о дальних странах.

Примечательно то, что в семье композитора не было профессиональных музыкантов. Но все члены семьи очень любили музыку и часто ее слушали. Отец играл на флейте, а мать – на фортепиано и арфе. В 5 лет юный Чайковский уже освоил игру на фортепиано, а 8 лет научился превосходно играть по нотам.

Краткая биография:

• Годы жизни: 07.05 (25.04).1840–06.11(25.10)1893.
• Место рождения: г. Воткинск Вятской губернии (Удмуртская Республика).
• 1849 – переехал в Алапаевск, а затем в Санкт-Петербург.
• 1850-1859 – учеба в училище Правоведения.
• 1859-1863 – служба в Министерстве юстиции.
• 1862-1866 – обучение в Петербургской консерватории.
• 1866 – профессор Московской консерватории, написание Первой симфонии «Зимние грезы».
• 1878-1890 – оставил преподавание, написал величайшие произведения «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Щелкунчик», «Детский альбом» и многие другие.
• 1885 – избран директором Российского музыкального общества.
• 1893 – почетный доктор Кембриджского университета.

Николай Римский-Корсаков

Николай Андреевич Римский-Корсаков – талантливейший русский композитор. Его музыка пропитана любовью к родным краям, поэтому его часто называют «народным» автором. Он писал преимущественно оперы и особенно любил работать с сюжетами детских сказок. Римский-Корсаков – основоположник жанра опера-сказка.

Композитор начал музицировать очень рано – с 4 лет. Но долгое время его музыкальный талант пропадал. В детстве он больше любил читать книги. Серьезно развиваться в направлении музыки начал после знакомства с Балакиревым в возрасте 17 лет.

Самые значимые и интересные произведения для детей – это «Садко», «Снегурочка», «Сказка о царе Салтане». Некоторые части последнего скоро начали исполнять отдельно. В частности, «Полет шмеля», мелодию белки и увертюру «Три чуда».

Биография кратко:

• Годы жизни: 18.03.1844-21.06.1908.
• Место рождения: г. Тихвин Новгородской губернии.
• 1856 – поступление в Морской корпус в Петербурге, параллельно занимался музыкой.
• 1861 – знакомство с М. А. Балакиревым и его кружком.
• 1862-1865 – кругосветное путешествие.
• 1865 – служба во флоте, музыкальное образование под руководством Балакирева, написание Первой симфонии.
• 1865-1871 – написание крупных сочинений и романсов.
• 1871 – профессор свободного сочинения и инструментовки в Петербургской консерватории.
• 1873 – оставил службу во флоте и стал инспектором военных оркестров флота.
• 1872-1896 – написание опер «Псковитянка», «Садко», «Снегурочка» и других.

Советские композиторы – детям

Музыкальные композиции советского времени повествуют о пионерском лагере, дружбе всех детей мира, школе, и, конечно же, о подвигах героев. В музыке оживает волшебный мир сказки. Она представлена разными музыкальными жанрами: опера, балет, пьеса, мюзикл, кантаты и др.

Особый жанр, появившийся в то время – пионерская песня. Кроме того, советские композиторы отличились тем, что подняли на большую высоту музыку, которая помогает обучиться игре на фортепиано.

Прослушивая и играя музыку детских советских композиторов, дети ближе знакомятся с жизнью своих ровесников в братских республиках. Талантливые авторы:

• Украинские композиторы: В. Косенко, Н. Сильванский, И. Беркович, А. Филиппенко.
• Латышские: А. Жилинскас, М. Заринь.
• Эстонские: Э. Тамберг, Б. Кырвер, А. Гаршнек, Эуген Капп.
• Литовские: Б. Дварионас, В. Баркаускас.
• Грузинские: А. Баланчивадзе, М. Парцхаладзе.
• Башкирские: С. Шагиахметова.
• Армянские: Л. Спендиаров.

Большой популярностью у советских детей пользовались произведения С. Прокофьева и Д. Кабалевского. Предлагаем познакомиться с композиторами поближе.

Сергей Прокофьев

Сергей Сергеевич Прокофьев жил и писал музыку в 1891-1953 годах. Он один из самых значимых музыкантов 20 века. С. Прокофьев не только композитор, но еще талантливый дирижер, пианист, народный артист РСФСР, лауреат всевозможных премий.

Самую первую пьесу он сочинил еще в 5 лет. Это был «Индийский галоп». Любовь к музыке мальчику привила мать. Она была пианисткой и обучила своего сына. Очень скоро свет увидели многочисленные произведения для детей и взрослых. Творчество композитора многогранно. Его музыка удивляет богатством образов.

Дети всего мира полюбили симфоническую сказку С. Прокофьева «Петя и Волк». А учащиеся выделили сборник пьес «Детская музыка». Особенно нравится детям таинственная и задумчивая «Сказочка» и веселый «Марш».

Краткая биография:

• Годы жизни: 11(23).04.1891-05.03.1953.
• Место рождения: село Сонцовка Екатеринославской губернии.
• 1904-1917 – обучение композиции и фортепиано в консерватории Санкт-Петербурга.
• 1918-1932 – жизнь в Америке и гастроли по всему миру.
• 1923 – первая женитьба, рождение 2 сыновей.
• С 1936 – переезд в Москву, работа преподавателем в Московской консерватории.
• 1944-1947 – получил звания заслуженного деятеля искусств и народного артиста РСФСР.
• С 1948 – подвергался критике, продолжал свою деятельность на даче, заключил второй брак.

Дмитрий Кабалевский

Дмитрий Борисович Кабалевский – композитор, дирижер, пианист, педагог, народный артист и герой труда. Он один из самых деятельных и разносторонних композиторов, писавших музыку в советское время.

Дмитрий Кабалевский работал во многих жанрах, но больше всего известен композициями советской тематики. Его музыка отличается хорошим вкусом, национальным колоритом, высоким мастерством.

Самое любимое сочинение у детей и подростков – триада инструментальных концертов. В частности, это фортепианный концерт на тему песни «То березка, то рябина». Также посвящены детям произведения «Семь веселых песен», «Четыре песни-шутки», «Песня утра, весны и мира».

Биография кратко:

• Годы жизни: 30.12.1904-14.02.1987.
• Место рождения: г. Санкт-Петербург.
• 1918 – переезд в Москву.
• 1925-1930 – обучение в Московской консерватории.
• С 1922 – работа в музыкальном техникуме Скрябина.
• 1927 – написал первые произведения.
• С 1932 – работа в Московской консерватории.
• С 1939 – профессор Московской консерватории.
• 1940-1946 – главный редактор журнала «Советская музыка».
• С 1959 – профессор консерватории в Мехико.
• С1962 и до конца дней возглавлял комиссию по эстетическому воспитанию детей и юношества
• 1973-1983 – организовал Лабораторию музыкального образования и стал ее руководителем.

Детям о современных композиторах

Песни этих композиторов звучат на всех утренниках и детских праздниках, на телепередачах и в развлекательных центрах. Но имена современных композиторов не так известны, как имена классиков. Очень часто труды оценивают по достоинству только после смерти исполнителя, а иногда после многих лет забвения. Это несправедливо. Детям нужно рассказывать не только о великих композиторах прошлого времени, но и о талантах, пишущих музыку в наши дни.

Александр Ермолов

Александр Владимирович Ермолов – современный композитор, аранжировщик, постоянный член жюри детских фестивалей и конкурсов, основатель и руководитель международного конкурса-фестиваля «Мы вместе». Написал множество детских песен. Именно песне автор уделяет больше всего внимания. Но есть у него и серьезные академические произведения.

Песни композитора адресованы детям разных возрастов – малышам, школьникам. Самую большую популярность завоевали задорные песенки для детей дошкольного возраста «Паровоз Букашка», «Новогодняя считалочка», «Светит солнышко для всех» и трогательные «Мама», «Детский садик». Первым исполнителем песен стала Театр-студия «Ладушки» – земляки Александра Ермолова.

Краткая биография:

• Годы жизни: с 26.11.1977 по сей день.
• Место рождения: Московская область, Одинцово.
• 1992-1996 – класс фортепиано в Зареченской детской музыкальной школе.
• 1996-2001 – факультет композиции Московской Государственной консерватории им. П. И. Чайковского
• С 2007 года – член Союза Композиторов России.
• К 2014 году – более 470 песен, детская сказка-мюзикл «Волк и семеро козлят» на новый лад и другие произведения.

Произведения композиторов для детей

Музыка великих композиторов вдохновляет поэтов сочинять на нее стихи. Так на свет появляются замечательные детские песни. В некоторых произведениях слова лишние. Предлагаем послушать несколько ярких композиций, рассмотренных нами авторов:

• А. Ермолов «Светит солнышко для всех»:

• Н. Римский-Корсаков. Ария Снегурочки (С подружками по ягоду ходить):

• С. Прокофьев «Петя и Волк» (тема деда):

• Д. Кабалевский «Про Петю», слова песни Агнии Барто:

• П. Чайковский новогодняя музыка «Щелкунчик»:

Рассказывать детям про музыкантов нужно постепенно, рассматривая одного композитора в день, а лучше в неделю или месяц. Рассказ должен включать интересную информацию о детстве композитора, о том, как, и когда у него проявился талант. Чайковский, начавший сочинять музыку в 5-6 лет, будет примером для ребенка и вселит веру в то, что он тоже может стать талантливым человеком. Важно показывать портреты прославленных исполнителей, учиться вслушиваться в произведения, а после прослушивания делиться впечатлениями, и пробовать музицировать самим.

Музыка безгранична! Нестареющая классика, бунтарский рок, свободолюбивый джаз… Основы музыкальных направлений и знакомство с ключевыми исполнителями — в подборке книг о музыке для детей от Умназии.

РАССКАЗЫ О ВЕЛИКИХ КОМПОЗИТОРАХ

Нина Дашевская «Вивальди. Времена года. Музыкальная история»

Нина Дашевская — профессиональный музыкант, поэтому все её книги пронизывает неподдельная любовь к музыке. Рассказ о Вивальди для детей — удивительная история о композиторе. Сначала автор знакомит читателей с юным Антонио, а затем через беседу наших современников, мальчика и его дедушки, делится своими впечатлениями и мыслями о его бессмертных «Временах года».

Фишки издания:

• Увлекательный сюжет, а не просто сухая биография музыканта.
• Изящные иллюстрации Александры Семёновой создают особую, воздушную атмосферу издания.
• В книгу включены сонеты Вивальди «Времена года» в переводе Михаила Яснова + музыковедческий комментарий.

Кому предназначена? Детям от 5 лет и старше.

Особенности издания: 64 стр., офсетная печать.

Александр Ткаченко «Иоганн Себастьян Бах»

Книга из серии «Настя и Никита». Прекрасное, доступное изложение биографии Баха для детей, которые учатся читать самостоятельно. Гениальный композитор предстаёт перед нами живым человеком, а именно такое знакомство запоминается ярче всего.

Фишки издания:

• Вместо скучного «родился, учился, писал музыку» представлены увлекательные моменты из жизни Баха. Например, как он играл с помощью ног перед будущим королём Швеции. Или как маленьким мальчиком по ночам, в темноте, переписывал ноты.
• Формат А4, крупный шрифт — идеально для самостоятельного чтения.

Кому предназначена? Детям от 5 лет и старше.

Особенности издания: 24 стр., офсетная печать.

Сергей Георгиев «Вольфганг Амадей Моцарт. Светлый ангел»

Попроси кого угодно назвать великих композиторов — и в числе первых прозвучит имя Моцарта. В книге Сергея Георгиева рассказывается о пути маленького Вольфганга к мировой славе.

Фишки книги:

• Прекрасное оформление книги: сказочные иллюстрации превращают повествование в настоящий театральный спектакль.
• Захватывающая биография-путешествие Моцарта по европейским городам.
• Большой формат, крупный шрифт, понятный текст — то, что нужно начинающим читателям.

Кому предназначена? Детям младшего школьного возраста.

Особенности издания: 32 стр., мелованная бумага.

Борис Евсеев «Чайковский, или Волшебное перо»

Книга для детей «Чайковский, или Волшебное перо» кратко повествует о всемирно известном авторе «Щелкунчика» и «Лебединого озера». Факты из реальной жизни удивительным образом переплетаются с художественным вымыслом. Иллюстрации Виктории Фоминой создают волшебное настроение.

В этой биографии для детей Чайковский предстает не как музыкальная звезда первой величины, до которой не дотянуться, а как человек со своими переживаниями и чувствами.

Фишки книги:

• Завораживающие иллюстрации и в целом прекрасное оформление книги.
• Необычный сюжет с философской моралью: «Самая волшебная сказка порой оказывается правдивей любой истории».
• Отличный подарок для тех, кто увлечён музыкой.

Кому предназначена? Детям среднего школьного возраста.

Особенности издания: 72 стр., мелованная бумага.

ЗНАКОМСТВО С КЛАССИКОЙ

Серия книг «Музыкальная классика для детей»

В книгах этой серии представлена мировая классика, в том числе русская музыкальная культура. Всемирно известные балеты, оперы, оркестровые концерты, музыкальные биографии…. «Ромео и Джульетта», «Щелкунчик», «Золушка», «Лебединое озеро» — настоящий концертный зал у вас дома! Простые, но увлекательные тексты помогут проникнуться духом произведения и… немедленно проступить к его прослушиванию.

Фишки:

• Два десятка книг, из которых можно собрать коллекцию шедевров мировой музыкальной культуры.
• В комплекте к каждой книге — CD-диск или QR-код с записью произведения(-й).
• Великолепное художественное оформление.

Кому предназначена? Детям дошкольного и младшего школьного возраста.

Особенности издания: 32 стр. (в каждой книге), мелованная бумага.

Роберт Левин «Музыка. Детская энциклопедия. История и волшебство классического оркестра»

В первой части энциклопедии юный читатель кратко знакомится с представителями мировой музыкальной культуры, которые жили и творили в разные эпохи и в разных стилях. Моцарт, Чайковский, Бах, Вивальди и другие великие имена.

Вторая часть посвящена устройству оркестра и рассказывает о том, какие инструменты в нём задействованы, как они выглядят и звучат.

Фишки книги:

• Проводник в мир классической музыки, Оркестровый Боб, тайными тропами ведёт читателя в закулисье классики.
• Отсылки к конкретным музыкальным фрагментам.
• Простой и понятный язык изложения.

Кому предназначена? Для младшего и среднего школьного возраста.

Особенности издания: 96 стр., офсетная печать.

Маркс Энтони «Классическая музыка»

Автор сумел создать такую книгу, которая заинтересует классикой даже младших школьников. Красочно, познавательно, да ещё и с наклейками!

Фишки книги:

• Наклейки — ключ к привлечению даже самой юной аудитории!
• Книга оформлена очень тонко, стильно, вкусом.
• QR-коды для сканирования и прослушивания музыкальных произведений по ходу чтения.

Кому предназначена? Для детей и взрослых. Особо книга заинтересует ребят, которые начали заниматься музыкой.

Особенности издания: 32 стр., мягкий переплёт, наклейки.

СОВРЕМЕННЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ

Сусана Монтеагудо «Иллюстрированная история рока»

Мировая музыкальная культура была бы неполной без такого знакового течения, как рок. Культовые группы и музыканты, легендарные альбомы и песни, стили, фестивали, фанаты, компании звукозаписи, музыкальные СМИ — обо всём этой в энциклопедии рассказывается кратко, но ёмко. Издание охватывает период с 1950-х годов до начала 21 века.

Фишки книги:

• Яркое, стильное оформление с лаконичными статьями и инфографикой.
• Написана со знанием дела и любовью, что внушает доверие к автору.
• Раскладной постер с хронологией развития стилей, исполнителей и музыкальных носителей.

Кому предназначена? Хороша и для первого знакомства с роком детей и подростков, и в качестве подарка меломану.

Особенности издания: 48 стр., офсетная печать.

Нелли Закирова «Джаз. Детская энциклопедия» (+ CD)

Открывайте джаз вместе с детьми: знакомьтесь с направлением в целом, со знаменитыми джазменами и их инструментами. Энциклопедия написана понятным и нескучным языком. Книга не переполнена информацией, зато позволяет прочувствовать самую суть джаза, а это намного важнее!

Фишки книги:

• Словарь «Что есть что и кто есть кто» в джазе.
• Диск с джазовыми мелодиями позволит сразу же «проиллюстрировать» прочитанное.
• Интерактив с читателем: детям предлагается порассуждать, ответить на вопросы о том, что они прочли и услышали.

Кому предназначена? Как заявляет автор, «она для детей и юного поколения — чтобы они сразу начали слушать джаз с самого лучшего, что сделано в этом жанре».

Особенности издания: 96 стр., офсетная печать.

Ещё больше интересных музыкальных заданий ждёт ребёнка на увлекательном онлайн-курсе от Умназии, который называется «Композиторы и классическая музыка». Даже те дети, которые совсем не интересовались классикой, после него смогут отличать произведения одного композитора от другого, узнают любопытные факты о музыке и её создателях. А в конце — итоговый проверочный тест на закрепление знаний и ценный сертификат для портфолио вашего ребёнка!

Обзорная статья «Детям о великих композиторах»

Мир детства очень большой и исполнен фантазии, поэтому музыкальный детский мир также обширен и разнообразен. Это и песни, и симфонии, оперы и балеты, и много-много пьес.

Сочиняя музыку для детей и юношества, композиторы заботятся о том, чтобы ее сюжет был интересен и доступен для понимания маленькому существу. А если сочинения пишутся для исполнения самими ребятами, композитору надо учитывать еще возможности детского голоса, знать, что могут сыграть неопытные руки юных музыкантов. Он должен хорошо разбираться в интересах ребят разного возраста: то, что полюбится малышу-дошкольнику, вряд ли увлечет школьника-подростка. В разных странах за долгие годы создано много выдающихся произведений детской музыки.

Иоганн Себастьян Бах

Великий Иоганн Себастьян Бах сам обучал музыке своих детей и сочинял для них специальные упражнения и пьесы, а также создал «Нотную тетрадь Анны Магдалены Бах».

Йозеф Гайдн

Йозеф Гайдн – родоначальник классической симфонии — тоже не обошел детскую тему и написал симфонию под названием «Детская». Как и другие симфонии, она отличается живостью и напевностью. Детскость же ей придают инструменты, не входящие в состав симфонического оркестра. Это целый набор игрушечных инструментов: кукушка, трещотка, глиняный соловей.

Жорж Бизе

Французский композитор Жорж Бизе написал 12 пьес «Игры для детей» для фортепиано в четыре руки. Пять из них композитор объединил в одноименную сюиту для симфонического оркестра.

Камиль Сен-Санс

Другой французский композитор — Камиль Сен-Санс — сочинил «Карнавал животных» — фантазию для двух фортепиано и оркестра. В нем он с большим мастерством смог передать характер самых разных животных: грозное рычание льва, кудахтанье кур, кукареканье петуха, тяжелую поступь и добродушный характер слона, лирический настрой лебедя.

Роберт Шуман

Многие крупнейшие композиторы прошлого иногда обращались к музыке для детей, но лишь единицы посвящали ей значительную часть творчества. Одним из первых среди них был немецкий композитор Роберт Шуман. Он создал фортепианный «Альбом для юношества» — пьесы разной трудности. Для младших — такие как «Марш солдатиков», «Смелый наездник», «Веселый крестьянин»; и для более старших — «Отзвуки театра», «Незнакомец» и др.

Петр Ильич Чайковский

Восхищенный шумановским «Альбомом для юношества», Петр Ильич Чайковский создал свой «Детский альбом»для фортепиано, а затем «Шестнадцать песен для детей». На этом Петр Ильич не остановился, и обратился к другим музыкальным жанрам. Результатом этого обращения стали балеты «Щелкунчик», «Спящая красавица», а также музыка к сказке «Снегурочка».

Н.А. Римский-Корсаков

К сказочной тематике, где доброе всегда красиво, а злое уродливо, где наказан порок и справедливость торжествует, в своем творчестве обращался и Н.А. Римский-Корсаков. Примером могут служить великолепные оперы по мотивам русских сказок: «Снегурочка», «Сказка о царе Салтане» и «Садко».

Морис Равель

Мир фантастики, волшебных сказок был особенно близок младшему современнику Дебюсси — Морису Равелю. И из-под его пера появляются такие произведения, как «Естественные истории» (цикл песен для среднего голоса и фортепиано), «Матушка Гусыня» (пьесы для фортепиано по сказкам Перро и мадам д’Онуа), «Дитя и волшебство» (лирическая фантазия для хора и оркестра).

А. К. Лядов

Выдающийся русский композитор Анатолий Константинович Лядов сочинял детские песни на тексты русских народных прибауток.

Клод Дебюсси

В XX в., следуя Шуману и Чайковскому, для детей писали композиторы разных стран мира. Француз Клод Дебюсси  сочинил балет «Ящик с игрушками» (о проказах и шалостях оживших игрушек) и альбом для фортепиано «Детский уголок».

М. Мусоргский

Еще один цикл пьес можно отнести к детской тематике – это «Картинки с выставки» М. Мусоргского. Благодаря ярким, сказочным, нереальным образам этот цикл стал очень популярен среди детей. Но почему это произошло? Наверно потому, что Мусоргский смотрел на детей, как на людей со своеобразным мирком, а не как на забавных кукол, и хорошо их понимал. Свою искреннюю любовь к ним он выразил в вокальном цикле «Детская». Это не детская музыка, написанная в педагогических учебных целях, и не для того, чтобы ее исполняли сами дети. Это песни для взрослых, но написанные от лица ребенка.

Бела Барток

Венгерский композитор и педагог Бела Барток считал основой музыкального воспитания и обучения детей народное творчество. Его пьесы фортепианного сборника «Детям» постепенно вводят учащихся в мир современной музыки.

Сергей Прокофьев

Мир детей и юношества, запечатленный в музыкальных образах, — одна из важнейших граней творческого облика советского композитора Сергея Прокофьева. Им было написано много произведений специально для детей или о детях. Прокофьев часто и охотно обращался к сказочным сюжетам, любимым и близким детворе. Еще в юные годы сочинил он музыку на текст знаменитой сказки Андерсена «Гадкий утенок», а в зрелости положил сказочные сюжеты в основу своих чудесных балетов «Золушка» и «Сказ о каменном цветке». Среди «сказочных» сочинений Прокофьева мы встретим и поэтичнейшие фортепианные пьесы «Сказки старой бабушки», и озорной балет «Сказка про шута, семерых шутов перешутившего». А рядом с этим русско-сказочным балетом стоит пронизанная таким же острым юмором опера на сюжет итальянской сказки Карло Гоцци «Любовь к трем апельсинам». Сюда же примыкает и любимая ребятами во всем мире симфоническая сказка «Петя и волк», слушая которую, ребята не только получают большое удовольствие, но и наглядно знакомятся с основными инструментами симфонического оркестра. Есть у него и фортепианные произведения для детей. Это сборник 12-ти сюжетных пьес для детей, который так и называется –  «Детская музыка» .

Карл Орф

Немецкому композитору и педагогу Карлу Орфу принадлежит пятитомное собрание пьес «Музыка для детей», созданное на основе немецких народных песен, пословиц и загадок. Для вовлечения всех без исключения детей в исполнение музыки Орф придумал целый набор инструментов для коллективного музицирования, игрой на которых легко овладеть.

Не стоит забывать о других современных композиторах, которые посвящают свое творчество детям. Это С. Баневич, Б. Губайдуллина, В. Коровицын, Майкапар, Ж. Металлиди, И. Парфёнов, Сломинский, Хачатурян, Б. Чайковский и многие другие. Они живут и сочиняют произведения для детей в настоящее время.

Людвиг ван Бетховен

Иногда детской музыкой становится произведение, написанное не для детей. Бетховен написал музыку к пьесе Гёте «Ярмарочный праздник». По ярмарке ходил мальчик-оборвыш с ручным зверьком. Его образ Бетховен обрисовал трогательной песенкой «Сурок». Но песенка эта стала жить отдельной от пьесы Гёте жизнью, и дети разных стран поют ее с большим теплом и сочувствием.

Подборка книг о детстве Моцарта, Бетховена, Глинки, Рахманинова и других не менее знаменитых…

В. Авенариус. Детские годы Моцарта

В начале XX века имя В.П. Авенариуса было хорошо известно, он прославился своими биографическими повестями о жизни выдающихся деятелей науки, искусства и литературы. Книга о детстве Моцарта появилась в далеком 1901 г., а не так давно ее переиздали в музыкальном издательстве «Союз художников».
Книга на сайте издательства.
Читать бесплатно на сайте Национальной электронной детской библиотеки.

Ал. Алтаев. Арт. Феличе. Маленький Глинка

И снова переиздание книги первой четверти XX века. Эта биографическая повесть из серии «детство знаменитых людей» вышла в Издательском доме Мещерякова. Имена авторов вымышленные, под псевдонимами скрываются писательница Маргарита Ямщикова и ее дочь Людмила Ямщикова.

Книги Ал. Алтаева на сайте Национальной электронной детской библиотеки.

Аркадий Мар. Маленькие повести о больших музыкантах

Книга содержит увлекательные рассказы о жизни Моцарта, Грига, Бетховена, Шопена, Баха и др. По отдельности рассказы Мара о музыкантах («Кобольды живут в Норвегии», «Ручей из Тюрингии» и др.) выходили в 1990-х годы в издательстве «Малыш», но сейчас эти книги тоже стали уже библиографической редкостью.

Елена Матвеева. Серия книг о композиторах

Целая серия книг о музыкантах и композиторах вышла в издательстве «Мир детства»: «Нью-Йоркская рапсодия. Гений и слава Джорджа Гершвина», «Повесть о Дмитрии Шостаковиче. Бессмертие», «Иоганн Штраус. Король вальсов» и др. Автор всех этих книг, изданных с очень оригинальными и запоминающимися иллюстрациями (худ. Г.А.В. Траугот, кстати, они же иллюстрировали в свое время и повести Цыферова и Мара), писательница Елена Матвеева.

Гении земли русской. Начало пути

Тоже целая серия книг от издательства «Союз художников». Всего в серии 4 книги, у всех для удобства читателей разноцветные обложки. В каждой книге собрано сразу несколько историй о разных композиторах. В издании с зеленой обложкой, например, вас ждут рассказы о том, как начинали свой творческий путь Скрябин, Рахманинов, Балакирев, Кюи, Даргомыжский и Глазунов. Эту серию, как мне показалось, любят учителя музыкальной литературы, во всяком случае, у многих из них встречала книги из нее.

Книги на сайте издательства.

Геннадий Цыферов. Тайна запечного сверчка

Рассказы Цыферова о детстве Моцарта, Паганини, Бетховена, Грига издавались тоже достаточно давно, сейчас встречаются редкие переиздания в школьных хрестоматиях. Самая известная «музыкальная» повесть Цыферова – «Тайна запечного сверчка» о жизни маленького Моцарта.

Иллюстрация: обложки книг, представленных в подборке. Источники: www.labirint.ru, сайты указанных издательств.

Скачать материал

Скачать материал

Описание презентации по отдельным слайдам:

• 

• 

  2 слайд

  Петр Ильич Чайковский родился в уральском городе Воткинске, в семье горного инженера. Чайковский вырос в очень культурной семье. Тяга к музицированию и незаурядные способности проявились в мальчике с раннего детства, однако, когда ему исполнилось 10 лет, родители определили его в Петербургское училище правоведения. Он учился фортепьянной игре, слушал немногочисленных пианистов-любителей, посещавших их дом. В 1861 году Чайковский начал заниматься в музыкой и в начале 1866 года переехал в Москву, где стал преподавать в Музыкальных классах.
  В 1877 году Чайковский уезжает в Петербург, оттуда — за границу; он живет в Швейцарии, затем в Италии и Франции до 1885 года.
  С 1887 года ежегодно Чайковский отправлялся в концертные турне по странам Европы, пропагандируя свою музыку. Очень скоро Чайковский приобретает мировую славу, его произведения исполняются в России и за рубежом. Часто он сам дирижирует своими сочинениями на родине, в разных странах Европы и в Америке.
  Чайковский писал оперы и балеты, симфонические произведения и камерные ансамбли, романсы, фортепьянные и скрипичные пьесы. Во всех жанрах он создал произведения, любимые всем миром.
  Для детей написаны: Сюита № 1, № 2,
  № 4; Симфония № 2, №5; Балеты «Лебединое озеро», «Щелкунчик»; Детский Аль-бом (песни, танцы, игры).

  Петр Ильич Чайковский.
  7.05.184-06.11.1893г.г.

• 

  3 слайд

  Михаил Иванович Глинка родился 1 июня 1804 года в имении своих родителей в селе Новоспасском Смоленской губернии. В десять лет, довольно поздно, Михаил начал учиться игре на фортепиано и скрипке. В 1822 году Михаил Иванович оканчивает Благородный пансион при Главном педагогическом институте в Петербурге, куда его привезли родители в 1817 году. Он всё больше занимается музыкой и уделяет внимание композиции, сочиняет, пробует свои силы в разных жанрах.
  В 1822 году появляются его первые произве-дения.
  Сочинения: Оперы: «Жизнь за царя», «Руслан и Людмила», Симфонические произведения: Симфония на две русские темы ,Испанская увертюра № 1, № 2; «Камаринская», фантазия на две русские темы; «Вальс-фантазия», Камерно-инструментальные сочи-нения: Соната для альта и фортепиано
  Романсы и песни: «Венецианская ночь» (1832);; «Ночной смотр» (1836); «Сомнение» (1838); «Ночной зефир» (1838).
  Гимн Российской Федерации Патриотическая песня Михаила Глинки в период с 1991 по 2000 год являлась официальным гимном Российской Федерации.

  Михаил Иванович Глинка.
  1804-1857 г. г.

• 

  4 слайд

  МОДЕСТ ПЕТРОВИЧ МУСОРГСКИЙ
  1839-1881

  Мусоргский родился 9 марта в селе Карево Торопецкого уезда Псковской губернии. Он происходил из старинного дворянского рода. Под руководством матери мальчик делал большие успехи в игре на фортепиано. Уже в семилетнем возрасте он играл небольшие сочинения Листа, а в 9 лет он сыграл большой концерт Фильда. Все Мусоргские, происходившие из дворянского рода, служили по военной части, за исключением отца композитора. В июне 1856 года Мусоргский окончил школу и, несколько месяцев спустя, был зачислен на службу в Преображенский полк. Тогда же, в 1856 году, Мусоргский познакомился с А.П. Бородиным, который стал его близким другом. Зимою этого же года Модест Петрович знакомится с А.С.Даргомыжским, а через него и с М.А. Балакиревым и Ц.А. Кюи, затем с братьями В.В. и Д.В.Стасовыми.
  Для Мусоргского, как впрочем и для всех членов будущей «Могучей кучки», Балакирев стал учителем и другом. Разорение семьи, вызванное реформой 1861 года, заставило Мусоргского поступить на гражданскую службу. Он блестяще играл на фортепиано, превосходно исполнял вокальные произведения. 12 февраля 1881 г. Мусоргского разбил паралич. Скончался он 16 марта в военном госпитале.
  Для детей написаны:
  фортепианная сюита «Картинки с выставки»

• 

  5 слайд

  Николай Андреевич Римский-Корсаков родился 18 марта 1844 г. в Тихвине недалеко от Петербурга. Музыкальные способности мальчика проявились рано, но по семейной традиции в 12-летнем возрасте его определили в Морской корпус в Петербурге. После окончания учебного заведения, в 1862 – 1865 годах, участвовал в плавании на клипере «Алмаз», благодаря чему побывал в странах Европы, Северной и Южной Америки.
  В 1861году Николай Андреевич стал членом кружка «Могучая кучка». В 1871 году Римский-Корсаков был принят в число профессоров Петербургской консерватории и занимал эту должность на протяжении почти сорока лет.
  Оперы: «Псковитянка», «Майская ночь», «Снегурочка», «Млада», «Ночь перед Рождеством», «Садко», «Моцарт и Сальери», «Боярыня Вера Шелога», «Царская невеста», «Сказка о царе Салтане», «Сервилия», «Кащей бессмертный», «Пан воевода», «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии»», «Золотой петушок»
  Кантаты, Симфония № 1, № 2; Симфониетта на русские темы, сюита «Шехеразада»; «Светлый праздник», «Над могилой». Серенады.

  Николай Андреевич Римский-Корсаков
  1844-1908

• 

  6 слайд

  Родился в селе Сонцовка Екатеринославской губернии 23 апреля 1891 в семье агронома.
  С 5 лет обучался игре на фортепиано под руководством матери, с 6 лет начал сочинять музыку. Уже в это время проявлял выдающиеся музыкальные способности.
  К десяти годам он уже написал несколько произведений, среди которых была и опера «Гигант». В 1902-1903 году брал уроки у Р. М. Глиэра, после чего в возрасте 12 лет Прокофьев поступил в Петербургскую консерваторию, где проучился 10 лет. Окончил ее в 1909 году по классу композиции, в 1914 – по классам фортепиано и дирижирования.
  Последние годы концерты Прокофьева были ограничены, и он выступал перед детским слушателем. Его последние работы, включая «Седьмую симфонию» и «Каменный цветок» отразили впечатления его детства, как говорил сам композитор. Музыка для детей и юношества – это особая страница творчества великого мастера.
  Умер С.С.Прокофьев в Москве 5 марта 1953.
  Для детей написаны:
  симфоническая сказка «Петя и волк» (1936), балеты «Золушка» и «Сказ о каменном цветке», фортепианные пьесы «Сказки старой бабушки», балет «Сказка про шута, семерых шутов перешутившего», опера на сюжет итальянской сказки Карло Гоцци «Любовь к трем апельсинам», альбом пьес для молодых пианистов «Детская музыка».

  Прокофьев Сергей Сергеевич
  1891-1953

• 

  7 слайд

  Дмитрий Борисович родился 30 декабря 1904 года в Петербурге в семье служащего. В 1918 году семья переехала в Москву. Его отец был математиком и очень хотел, чтобы мальчик изучал точные науки, но еще с раннего юношества он делал успехи в поэзии и живописи, а больше всего любил импровизировать на фортепиано.
  В 1919 году он поступил в музыкальный техникум имени Скрябина в Москве, где фортепиано преподавал его директор — Селиванов, а сочинение — известный теоретик и композитор Г. Катуара. Ради талантливого ученика в техникуме открывается композиторское отделение, на котором один ученик – Кабалевский. С шестнадцати лет юноше пришлось зарабатывать себе на жизнь: он рисует плакаты, служит почтальоном, пишет и исполняет музыку для немого кино, учится в школе живописи и рисования.
  В 1925 году наперекор воле отца он поступает в Московскую консерваторию где тоже учится по двум специальностям: фортепиано и композиции.
  В 1932 году он становится профессором. Много пишет, работает в консерватории, выступает с докладами, в печати.
  Для детей: песни: “Первое мая”, “Паровоз”, “Птичий дом” , “Песня о пионере Абросимове”и др., пять фортепианных пьес “Из пионерской жизни”, второй концерт для фортепиано с оркестром.
  Оперы: Кола Брюньон, В огне, Семья Тараса, Никита Вершинин, Сестры. Балеты: Золотые колосья; Оперетта: Весна поёт;
  Для симфонического оркестра и хора:
  Поэма борьбы, Родина великая, Народные мстители, О родной земле; Для оркестра: 4 симфонии, Сюиты: из оперы Копа Брюньон , Комедианты, Ромео и Джульетта; симфоническая поэма Весна; Камерно-инструментальные произведения.

  Кабалевский Дмитрий Борисович
  1904-1987

• 

  8 слайд

  Родился Даргомыжский в селе Троицком Тульской губернии. Его отец, Сергей Николаевич, был внебрачным сыном богатого дворянина и владел землями в Смоленской губернии. Мать, урождённая княжна Мария Борисовна Козловская, вышла замуж против воли родителей; она была хорошо образована, писала стихи.
  До пятилетнего возраста Даргомыжский вовсе не говорил, и его поздно сформировавшийся голос остался навсегда писклявым и хрипловатым. Образование Даргомыжский получил домашнее, он прекрасно знал французский язык. Играя в кукольный театр, мальчик сочинял для него небольшие пьески-водевили, а в шесть лет стал учиться играть на фортепиано. Знакомство с Глинкой (1834), вскоре перешедшее в близкую дружбу, привело к мысли серьезно заняться музыкой: он начал углубленно изучать теорию композиции и инструментовку.
  Даргомыжский – один из основоположников русской классической композиторской школы, создатель лирической оперной драмы и остро новаторской по жанру и стилю «разговорной» (речитативной) оперы.
  Умер Даргомыжский в Петербурге 17 января 1869 года
  Сочинения:
  оперы «Эсмеральда», «Русалка», «Каменный гость»
  кантата «Торжество Вакха», баллада «Свадьба», романсы «Я вас любил», «Юноша и дева», «Ночной зефир», «Вертоград»,
  симфонические пьесы «Баба-яга» (1862), «Казачок» (1864), «Чухонская фантазия».

  Александр Сергеевич Даргомыжский
  1813-1869

• 

  9 слайд

  Родившаяся в поселке у Сталинграда, Аля детским взором видела жесточайшие, разрушительные бомбёжки своего города, не сдавшегося фашистам, запомнила долгий путь эвакуированных мирных жителей — с Волги в Казахстан — и дорогу обратно в родные места.
  А потом была Москва, с которой, по сути, связана вся жизнь Александры Николаевны. Здесь она в середине войны в 1943 году поступила в Центральную музыкальную школу для одарённых детей, затем окончила Московскую государственную консерваторию.
  Среди сочинений: симфонические произведения — «Русская сюита», «Ода на зажжение огня», кантаты и оратории — «Василий Теркин», «Прекрасная, как молодость, страна», балет «Озаренность».
  Около 400 песен, среди которых «Главное, ребята, сердцем не стареть!», «Старый клен», «Орлята учатся летать», «Нежность», «Созвездие Гагарина», «Трус не играет в хоккей», «Беловежская пуща», «До свиданья, Москва!» (прощальная песня Олимпиады-80), «Виноградная лоза», «Остаюсь», «Люби меня», «Русский вальс» (1992) и многие другие.
  Музыка к кинофильмам: «Семья Ульяновых», «Девчата», «Жили-были старик со старухой», «Три тополя на Плющихе», «Закрытие сезона», «Моя любовь на третьем курсе», «Полынь — трава горькая», «Баллада о спорте», «О спорт, — ты мир

  Александра Николаевна Пахмутова
  1929 -_____

• 

  10 слайд

  Евгений Михайлович родился 3 августа 1935 года в селе Кузьмино, Собинского района, Владимирской области. В 1956 году окончил музыкальное училище при Ленинградской консерватории, в 1961 году Московскую консерваторию. После окончания аспирантуры преподавал в Музыкально-педагоги-ческом институте им. Гнесиных (1964–1966 г.г.).
  С 1966 года Ботяров являлся преподавателем Московской консерватории по классу инструментовки и чтению партитур. В последствии Евгений Михайлович стал зав. кафедрой инструментовки, профессором этого прославленного учебного заве-дения. Композитором написано множество произведений: симфонии, сюиты, хоровые произведения, вокальные циклы, оратории, инструментальные произведения, романсы на стихи Есенина и Евтушенко, песни. Он писал музыку к радио- и телепостановкам, много работал в кино,. мультипликации.
  Сочинения детям: для хора «Птица-музыка», «Летняя песня», для фортепьяно, большого количества песен: «Белые голуби» (А.Барто), «Вот трубачи трубят» (Е.Агранович), «Вожатый и другие» (Л.Дербенёв), «Вы мальчишки», «Давайте дружить» (М.Пляцковский), «Гагаринцы» (Л.Хрилёв), «Дружба настоящая» (П.Синявский), «Жёлтый слон» (Ю.Яковлев) и мн. др.
  Музыка для мультфильмов — «Пони бегает по кругу» — «Веселой карусели» (№3) «Рыжий, рыжий, конопатый», «Веселая карусель» № 4 «Хомяк-молчун» , «Мы идем искать» (1988), «Кострома» (1989), «MISTER Пронька» (1991), «Ванюша и великан» (1993), «Осенняя встреча» (1993), «Фантазеры из деревни Угоры» (1994), «Пинежский Пушкин» (2000), «Пинежский Пушкин» (2003)
  Музыка к художественным фильмам для детей: «На златом крыльце сидели», «В ожидании чуда» , «Ванька-встанька».

  Ботяров Евгений Михайлович
  , 1935-2010

• 

  11 слайд

  Родился 30 января 1900 года на Украине в городке Лохвица Полтавской области.
  Его отец, Цали Симонович Дунаевский, был зажиточным банковским служащим. В семье было шестеро детей и все они посвятили себя музыке. К шести годам мальчик уже очень хорошо играл на пианино и подбирал различные мелодии, а в восемь овладел скрипкой. В 1910 г. в городе Харькове он поступает в гимназию и музыкальное училище, где учится игре на скрипке и композиции: сочиняет романсы, фортепьянные пьесы, квартеты. Исаак учится еще и на юридическом факультете университета, но понимает, что эта профессия не для него и выбирает музыку. В 1918 году Дунаевский окончил гимназию с золотой медалью, а в 1919 г. — Харьковскую консерваторию. В 1920 г. был принят на работу в Харьковский русский драматический театр заведующим музыкальной частью. Здесь же состоялся дебют молодого композитора.
  В 1924г. Исаак Осипович переезжает в Москву и начинает свою трудовую деятельность в театрах «Эрмитаж», Драматическом театре, Театре сатиры, где руководит музыкальной частью и создает первые оперетты.
  Для детей написаны:
  Балет: «Мурзилка» (1924), Музыка к мультфильму «Теремок» (1937), Музыка к фильму «Дети капитана Гранта» (1936)
  Песни: Эх, хорошо, До чего же хорошо кругом, Марш юннатов, Скворцы прилетели, Широка страна моя родная, Внимание, на старт, Жил отважный капитан, Марш веселых ребят, Вспомним игры школьные, Горны играют, Дружное наше звено, Школьный вальс, Новогодняя детская песня, Сон приходит на порог, Летите голуби.

  Исаак Осипович Дунаевский
  1900 — 1955

• 

  12 слайд

  Родился творческой семье. Его отец – известный советский композитор – Исаак Осипович Дунаевский, автор песни «Широка страна моя родная», музыки и песен к кинофильмам «Цирк», «Веселые ребята», «Кубанские казаки»… и др. Мать – балерина Зоя Пашкова. Родители никогда не настаивали на том, чтобы их сын стал музыкантом. Решение серьезно заняться музыкой пришло после смерти отца. После учебы в музыкальной школе ,поступил в музыкальное училище и в 19 лет окончил его. Затем в 25 оканчивает теоретико-композиторский факультет Московской консерватории по классу композиции. В консерватории Максим Исаакович овладел несколькими музыкальными специальностями: фортепьяно, дирижирование,, сочинение и теория музыки.
  Песни для детей: «Жил да был Бродобрей», «Цветные сны», «33 коровы» ст. Н.Олева, «Я-Водяной»,«А я не хочу!» (Песня царевны Забавы), «Песня Вани — печника», «Частушки Бабок-Ежек», «Ах, если бы сбылась моя мечта», «Пиф-паф, ой-ой-ой» на ст. Ю.Энтина, «Когда поют светофоры» ст. М.Азов, «Цветной мир» ст. Л.Дербенев, «Ветер перемен» ст. Н.Олев и др.
  Фильмография: Д’Артаньян и три мушкетёра, Ах, водевиль, водевиль, Летучий корабль (мультфильм), Карнавал , Мэри Поппинс, до свидания!, В поисках капитана Гранта, Мушкетеры двадцать лет спустя, Тайна королевы Анны, или Мушкетёры тридцать лет спустя, Граница. Таёжный роман , Убойная сила-6. Мыс Доброй надежды , Красное и чёрное и др.
  Мюзиклы: «Тили-тили-тесто..», «Емелино счастье» (1975, Новосибирск), «Три мушкетера», «Дети капитана Гранта» (1987, Свердловск), «Мэри Поппинс, до свидания!» (2003, Санкт-Петербург), «Веселые ребята» 2005, Москва) и др.

  Максим Исаакович Дунаевский
  1945 — _____

• 

  13 слайд

  Родился в Москве 8 марта 1944 года. В1962 году окончил школу, затем поступил на физический факультет Московского государственного университета им. М. В. Ломоносова. Учился на отделении акустики, которое окончил в 1968 году.
  Еще в школьные годы увлекся гитарой. Свою первую песню «В дороге» на стихи Иосифа Уткина Никитин написал в 1962 году. В университете был активным участником творческой жизни ВУЗа. После окончания МГУ работал в академических институтах: Институте органической химии АН СССР и Институте биологической физики АН СССР. Стал ученым — защитил диссертацию, является кандидатом физико-математических наук.
  Но, все-таки, основной профессией стала музыка.
  В 1995 году Сергею Яковлевичу Никитину было присвоено звание Заслуженного деятеля искусств России, а в 1997 г. Татьяна и Сергей Никитины стали лауреатами Царскосельской художественной премии — «За многолетнюю преданность русской поэзии». Живет и работает в Москве.
  Песни для детей (и родителей):
  Баллада о щепке, Песенка о сказке, Песня трех волков, Сказка про песенку, Абракадабра, Большой кошачий секрет, Большой лошадиный секрет, Большой секрет для маленькой компании, Большой собачий секрет, Собака бывает кусачей, Это очень интересно (ст. Ю.Мориц), Песня Карабаса-Барабаса и его кукол, Песня Дуремара (ст.Б.Окуджава), Джонни и пони, , Хвосты (ст. А.Милн), Бычок (ст. А.Барто), Баллада о коровах (ст. Т. Собакина), Верблюд (ст. В. Рецептера), Непослушная мама (ст. А. Милна, перевод С. Маршака), Сто весёлых лягушат, Турецкий мышонок (ст. О. Дриза, перевод Г. Сапгира), Хор Бобров к спектаклю «Кошкин дом», Хор Поросят к спектаклю «Кошкин дом», Песня старого петуха (ст. С. Маршака) и мн.

  Сергей Яковлевич Никитин
  1944 — _____

• 

  14 слайд

  Родился 12 декабря 1925 года в Киеве.
  В 45-м поступил в Московскую консерваторию. Работал в оркестре Леонида Утесова, учился в Бакинской консерватории и – сочинял, сочинял, сочинял.
  Сам Шаинский начал учиться музыкальному мастерству в музыкальной школе-десятилетке при Киевской консерватории (класс скрипки), продолжил музыкальное образование в Ташкентской консерватории во время эвакуации, После войны в 1945 году. Владимир Шаинский закончил Московскую консерваторию. Потом три года отдал оркестру Леонида Утесова, а в период с 1956 по 1963 был музыкальным руководителем Эстрадного оркестра под управлением Дмитрия Покрасса.
  Владимир Шаинский всем известен с детства — кажется, нет в нашей стране человека, который бы не пел его песенок. Хотя, конечно у него много и другой музыки — симфонической, для кино, эстрады, театра.
  Его песни для детей:
  более 300: «Чебурашка», «Шапокляк», «Катерок», «Крошка Енот», «Трям! Здравствуйте!». В песнях «Чунга-Чанга», «Антошка», «Вместе весело шагать», «Улыбка», «Голубой вагон», «Кузнечик», «Крокодил Гена», «Травы, травы», «Дрозды», «Уголок России», «Багульник», «Когда цвели сады», «На дальней станции сойду», «Ну почему ко мне ты равнодушна», «Родительский дом».

  Шаинский Владимир Яковлевич
  1925 — ______

• 

  15 слайд

  Родился в г.Лысьва Пермской области. Родился и вырос Евгений Павлович в простой семье, где очень любили и понимали музыку. Его отец на первые заработанные деньги купил скрипку и вскоре начал брать уроки. Он самостоятельно выучился игре на рояле, хорошо пел, собирал пластинки с произведениями Шопена, Бетховена и других известных композиторов. Мама прекрасно пела, знала много народных песен, притч, поговорок – была очень народным, духовным человеком. Любовь к музыке у мальчика проявилась рано. С 8 лет Евгений Крылатов стал заниматься в Доме пионеров в фортепианном кружке, куда сам попросил родителей записать его. Тогда же он начал сочинять свои первые маленькие музыкальные произведения. Первый инструмент, рояль появился у Крылатова в 14 лет. После окончания Мотовилихинской музыкальной школы, Крылатов поступил в Пермское музыкальное училище. Одним из педагогов, оказавших большую роль в его творческом становлении, была И.П. Гладкова – замечательная пианистка и композитор.
  Сам Евгений Павлович не считает свои песни чисто детскими. «Это, скорее, песни о детстве. О добре и зле. О гуманности, о любви к ближнему, о воспитании добрых чувств у людей всех возрастов.». Соавторы: поэты — Белла Ахмадулина, Роберт Рождественский, Леонид Дербенев, Игорь Шаферан, Илья Резник, Евгений Евтушенко. С Юрием Энтиным написано бо-лее 70 песен.
  К мультфильмам: «Умка»1965, «Колыбельной медведицы» и «Дед Мороз и лето», «Простоквашино».
  Кинофильмам «Достояние республики», «Ох уж эта Настя»,»С любимыми не расставайтесь», «Приключения Электроника», «Чародеи», «Гостья из будущего», «Дети понедельника».
  Популярные песни: «Песенка о шпаге», «Лесной олень», «Ольховая сережка», «Крылатые качели», «Три белых коня», «Прекрасное далеко», «Колыбельная медведицы» и др.

  Крылатов Евгений Павлович
  1934 – _____

• 

  16 слайд

  Презентацию подготовила :
  Музыкальный руководитель 1 категории Гриб Лидия Николаевна.
  МКДОУ Латненский детский сад
  «Родничок»
  Семилукского района
  Воронежской области.

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

6 058 653 материала в базе

• Выберите категорию:

• Выберите учебник и тему

• Выберите класс:

• Тип материала:

  • Все материалы

  • Статьи

  • Научные работы

  • Видеоуроки

  • Презентации

  • Конспекты

  • Тесты

  • Рабочие программы

  • Другие методич. материалы

Найти материалы

Вам будут интересны эти курсы:

• Курс повышения квалификации «Организация научно-исследовательской работы студентов в соответствии с требованиями ФГОС»

• Курс повышения квалификации «Экономика и право: налоги и налогообложение»

• Курс повышения квалификации «Применение MS Word, Excel в финансовых расчетах»

• Курс повышения квалификации «Разработка бизнес-плана и анализ инвестиционных проектов»

• Курс повышения квалификации «Финансы: управление структурой капитала»

• Курс повышения квалификации «Использование активных методов обучения в ВУЗе в условиях реализации ФГОС»

• Курс повышения квалификации «Актуальные вопросы банковской деятельности»

• Курс профессиональной переподготовки «Организация деятельности преподавателя детской хореографии»

• Курс повышения квалификации «Музыкальное развитие детей в соответствии с ФГОС ДО»

• Курс профессиональной переподготовки «Метрология, стандартизация и сертификация»

• Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в профессиональном образовании»

• Курс профессиональной переподготовки «Осуществление и координация продаж»

• Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в сфере начального общего, основного общего, среднего общего образования»

• Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в сфере дошкольного образования»