Рассказы о роли музыки в жизни человека



В этом мире все дополняет друг друга. Все происходящее в нашем окружении события объяснимы, совершаются под непосредственным или опосредованным воздействием чего-то. Человек, в свою очередь, не устает от исследования их причин, пояснения. В данной статье мы хотим остановиться на большой проблеме — роли музыки в жизни человека.

Сперва мы сочли необходимым остановиться о самой меньшей единице, составляющей музыки, мелодии, т. е. о звуке, который является предметом исследования не только для музыковедов, но и для представителей других областей.

Звук это — воспринимаемое слухом физическое явление, порождаемое колебательными движениями частиц воздуха или другой среды.

Звук музыкальный (др.-греч. φθόγγος, лат. vox, sonus) в специальном значении — звук определённой высоты, использующийся как материал для создания музыкальных сочинений, в широком смысле — «используемые в музыкальной практике звуки» [6, с. 342].

Звук также важен и для музыки, т. к. играет важную роль в ее формировании. Необходимо отметить, что не все звуки, встречающиеся в природе, бывают по душе, т. е. нравятся человеку.

Говоря о первых истоках музыки, необходимо отметить, что она берет начало от периода первобытнообщинного строя, когда человек научился изготовлять примитивные музыкальные инструменты, научился «понимать» музыку. Эти инструменты применялись и в процессе охоты, при обмене сигналами друг с другом. Именно с этих пор человек стал вдохновляться красотой природы. Здесь роль музыки огромна.

Пройдя время, человек научился передавать свое настроение при помощи музыки, что явилось еще одним из доказательств его отличия от других живых существ. У человека начались формироваться духовные и культурные воззрения. Если для поддержания организма человек принимает пищу, то музыка необходима ему для духовного, психического очищения.

Прошлое и будущее жанров музыки. Человек живет, а время идет. Они похожи тем, что не могут остановиться, как ребенок, только что научившийся ходьбе (несмотря ни на что он продолжает прямо ходить, не являются преградой для него ничто, ни боли, ни ушибы). В связи со стремительным ростом науки и техники, во всех областях необходимы кадры, отвечающие требованиям времени, легко манипулирующие инфомационно-техническими средствами.

Прежде чем остановиться на истории музыкальных жанров, приведем определение понятия «жанр».

Жанр (от фр. genre — род) — общее понятие, отражающее наиболее существенные свойства и связи явлений мира искусства, совокупность формальных и содержательных особенностей произведения. Жанры сформированы наборами условий; многие произведения используют несколько жанров посредством заимствования и объединения этих условий [2].

Музыкальный жанр — род музыки, музыкальных произведений, характеризующийся определёнными сюжетными, композиционными, стилистическими и др. признаками; а также отдельные разновидности этого рода [3].

Жанры музыки имеют давнюю историю, в формировании некоторых жанров большую роль сыграли определенные исторические лица. В их числе следует отметить деятельность известного немецкого композитора Иоганна Себастьяна Баха.

Трудно назвать другого композитора, который на протяжении 300 лет оказал бы на развитие музыкального искусства столь глубокое и разностороннее влияние. И. С. Бах создал творения непреходящей ценности. Иоганн Себастьян Бах был не только композитором, но и органистом, клавесинистом, скрипачом и капельмейстером — руководителем хора и оркестра. За свою жизнь написал более 1000 произведений. В его творчестве представлены все значимые жанры того времени (кроме оперы).

Бах — музыкант-философ, размышляющий о самых глубоких, вечных вопросах человеческого бытия: о жизни и смерти, о долге и предназначении человека. Его творчество оказало сильное влияние на музыку последующих композиторов.

В XXI веке Бах — самый исполняемый композитор планеты. Во всем мире проходят фестивали его музыки, а в Лейпциге каждые 4 года проводится один из крупнейших органных конкурсов мира, носящий имя И. С. Баха [5].

Классической музыкой можно назвать любое музыкальное произведение, написанное в эпоху классицизма, или в так называемый классический период (примерно между 1750 и 1830 годами). Но в наше время так называют не только музыкальные произведения, которые появились на свет в эти восемьдесят лет.

Иногда, называя музыку классической, ее, прежде всего, противопоставляют так называемой популярной музыке. Одна из характерных черт классической музыки — это то, что ей удалось выдержать испытание времени, что её исполняют до сих пор, спустя много лет после её сочинения.

В описываемый период композиторы слагали музыку только на основе существующих шаблонов, не выходили за определенные рамки. Их музыка, в основном, имела религиозный характер. Со временем они перестали ограничиваться рамками, и с помощью музыкальных инструментов стремились выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Музыка этого периода становится более рельефной, индивидуальной. Так возникает романтизм в музыке.

Музыка периода романтизма — это профессиональный термин в музыковедении, описывающий период в истории Европейской музыки, который охватывает условно 1800–1910 годы.

Музыка этого периода развилась из форм, жанров и музыкальных идей, установившихся в ранние периоды, такие как классический период. Хотя романтизм не всегда подразумевает романтические отношения, тем не менее, этот сюжет был основным во многих работах по литературе, живописи и музыке, созданных в эпоху романтизма.

Прошло время… Изменились нужды и потребности человека. Он стал более восприимчив к изменениям, новостям. В обстановке непрекращающейся борьбы между традиционными и новыми направлениями в живописи и поэзии складывается музыкальный импрессионизм, основоположником которого стал Клод Дебюсси (1862–1918). Он утверждал, что именно красота природы способна возбудить художественную фантазию композитора. Потребность передать в звуках состояние природы, её образы вызывает поиски новых красок, в музыке эти поиски коснулись лада и гармонии, мелодии и метроритма, фактуры и инструментовки, т. е. на максимальное обогащение красочно-колористической стороны музыки [4].

Музыки в наше время стало значительно больше, чем раньше. Больше стало и её разновидностей (жанров). Сейчас далеко не каждый музыкальный эрудит сможет даже просто перечислить все существующие на сегодняшний день музыкальные стили и жанры.

Музыка оказывает влияние на социальное поведение людей. Яркое подтверждение тому — существование музыкальных субкультур. Людей определенной группы сплачивает не только музыкальное предпочтение, но и общие жизненные принципы, мировоззрение, пропагандируемые тем или иным стилевым направлением. Музыкальные исполнители становятся примером для подражания для огромного количества поклонников. Наиболее ярые фанаты копируют даже внешность и стиль одежды своего кумира.

Если говорить об эмоциональном состоянии человека, то в зависимости от музыки, это влияние может быть разным. Одна мелодия способна настраивать на позитивный лад, придавать силы и оптимизм, другая, напротив, нести агрессивные эмоции или вводить в состояние депрессии.

Кроме того, музыка влияет на интеллектуальные способности и возможности человека, за счет увеличения активности мозга в момент прослушивания музыкальных произведений. У меломанов увеличивается эффективность работы и улучшается память.

Если говорить о медицинском влиянии музыки на организм человека, то доказано, что она способна регулировать артериальное давление и помогать в излечении от некоторых болезней. Есть даже особое направление в нетрадиционной медицине — орнитотерапия, суть которой заключается в лечении человека звуками [1].

Таким образом, какие бы изменения ни претерпевала музыка и музыкальная жизнь в целом, она по-прежнему остаётся важнейшей частью духовной культуры человека, который, несмотря на все успехи научно-технического прогресса, так и не научился без неё обходиться.

Литература:

1. https://otvet.mail.ru/question/93958264
2. https://ru.wikipedia.org/wiki/Жанр
3. https://ru.wikipedia.org/wiki/Музыкальный_жанр
4. Кротенко А. С. Импрессионизм в искусстве и его особенности в музыке. Клод Дебюсси [http://festival.1september.ru/articles/625473]
5. Пукало И. В. Творческий и жизненный путь И. С. Баха [festival.1september.ru/articles/651458]
6. Рагс Ю. Н., Чехович Д. О. Звук музыкальный // Большая российская энциклопедия. Том 10. — М., 2008.

Как музыка влияет на человека? 7 примеров итогового сочинения ЕГЭ 2021-2022 по литературе на данную тему для допуска 11 классов к ЕГЭ 2022. С аргументами из литературы и литературными произведениями.

• Аргументы для направления «Книга (музыка, спектакль, фильм) — про меня»

• Примерные темы итогового сочинения 2021-2022

Как музыка влияет на человека? итоговое сочинение ЕГЭ

Музыка всегда оказывала благотворное влияние на человека. Она успокоит и утешит в сложные времена, она развеселит, когда на душе легко, она сблизит людей в танце и совместном пении. Каждый человек находит в мелодии то, что ищет в данную минуту, и его настроение улучшается. Чтобы доказать это утверждение, обратимся к литературе.

Например, А.И. Куприн в повести «Гранатовый браслет» описал ситуацию, когда героиня смогла найти благодаря музыке утешение в горе. Вера чувствовала себя виноватой в гибели Георгия — ее тайного поклонника. Он получил от нее жестокую отповедь и больше не смог жить с запретом на думы и мечты о ней. И он убил себя. А Вера, узнав об этом, не могла прийти в себя и мучилась от укора совести. Но в прощальном письме она прочитала просьбу героя: он хотел, чтобы Вера послушала сонату Бетховена. И ее подруга сыграла для нее. Слушая мелодию, Вера прониклась чувствами Георгия. Ее душа очистилась и примирилась с неизбежным. Красота и сила музыки вдохнули спокойствие в ее внутренний мир, обуреваемый раскаянием и сожалением. Она поняла, что он ее простил. И после этого заряда эмоций Вера наверняка сможет жить дальше и вспоминать о Желткове только с радостью, без боли.

Музыка утешает и героев поэмы Н.А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». Матрена Тимофеевна прожила непростую жизнь, и даже рассказы о событиях минувших лет вызывают у нее слезы. Повествуя странникам о своих злоключениях и испытаниях, Матрена разбавляет горькие думы песнями. И народная музыка дает ей силы продолжить свою историю. Теми же средствами воздействует на народ Гриша Добросклонов, народный заступник. Он сочиняет стихи и поет для людей песни о свободе и справедливости. Слушатели находят в них энергию для новых трудов и преодоления невзгод. Благодаря искусству они осознают национальную идентичность и поднимают склоненные головы, чтобы отстаивать свои права. Вот так музыка поддерживает и просвещает героев.

Таким образом, музыкальное искусство является источником сил для человека. Оно утешает и поддерживает его, развлекает и ободряет в трудные часы. Мелодия открывает личности тайные богатства ее души, среди которых любовь, отзывчивость, благородство. Она же может вдохновить нас на поиски своего места в мире и на борьбу за лучшее будущее.

Пример итогового сочинения ЕГЭ №2

Музыка всегда была для человека подспорьем, необходимым для движения вперед. Искусство звуков мотивировало его на борьбу с судьбой и ободряло в самые мрачные времена. Оно же заставляет задуматься о высоких темах и чувствах, помогает вырваться из круговорота суеты и обыденности. Чтобы подтвердить сказанное, приведу литературные примеры.

Вспомним рассказ И.С. Тургенева «Певцы». Рассказчик оказывается на состязании певцов. Он с удовольствием слушает исполнение рядчика, который хорошо владеет голосом и берет высокие ноты. Мало кто сомневается уже в его победе. Но вдруг на сцену является Яшка Турок. Хриплым и низким голосом он поет душераздирающую песню, страстную и неистовую в своем великолепии. Все в зале замирают и уносятся далеко-далеко. Музыка вырывает их из грязного кабака и дает силы воспарить над землей. Все думают о своей жизни, заглядывают вглубь себя. Яшка затронул потаенные струны души и сыграл на них тоскливую песню о русской действительности. И сам рассказчик был пленен его исполнением. Этот пример позволяет сделать вывод, что музыка способна сделать человека лучше и чище. Она вдохновляет его на самопознание и работу над собой. Пусть ее магия действует не так долго, как хотелось бы, но она преображает душу на краткие мгновения соприкосновения с творчеством.

Музыка может дать человеку силу жить, даже если все, что его окружает, безрадостно. Это доказывает пример из рассказа А.П. Чехова «Скрипка Ротшильда». Главный герой беден и стар, вся его жизнь была безысходна и наполнена тоской. Он постоянно пытался заработать, бегал за удачей, но она отворачивалась, и положение оставалось бедственным, несмотря на все усилия. Детей у Якова не было, с женой отношения были холодные, ведь он все время был занят погоней за материальными благами. Он не замечал красоты природы и простых радостей, был несчастен и слеп. Но дожил до седин благодаря музыке. В самые тяжелые моменты он щипал струны скрипки и играл на ней. Даже ночью он ложился спать вместе со своим инструментом, чтобы находить утешение. И последние минуты жизни он посвятил созданию песни, передающей все его душевное состояние. Данный пример заставляет задуматься о том, что музыка поддерживает человека и является его лекарством от житейских невзгод.

Таким образом, музыка влияет на человека положительно. Она поднимает его настроение, разгоняет сгустившиеся тучи проблем. Она же вдохновляет его на проявление лучших качеств характера. Ее неземная красота помогает душе воспарить ввысь и очиститься от скверны тоски, гнева, отчаяния. У каждого есть свои любимые песни, способные на чудо.

Пример итогового сочинения ЕГЭ №3

Музыка – это один из самых трогательных и душевных видов искусства. Она живет в каждом из нас и способна творить чудеса. Прослушивание музыки помогает сосредоточиться, настроиться на определенный лад. Она влияет на наше восприятие мира и на отношение к окружающим.

В тяжелых жизненных ситуациях, музыка помогает снять стресс и прибавляет душевных сил. Если вспомнить эпизод из романа «Война и Мир» Л.Н. Толстого, то можно увидеть, как музыка помогла главному герою избавиться от дурных мыслей и найти выход из тяжелой ситуации. Когда Николай Ростов проигрывает в карты крупную сумму денег, он возвращается домой и понимает, что должен признаться во всем отцу. Тяжелые мысли не дают ему покоя, стыд и слабость приводят Николая к мысли о самоубийстве. Песня сестры Наташи заставляет его задуматься. Звуки музыки возвращают ему радость жизни и веру в себя. Ростов понимает насколько сильно он дорожит своей семье и, собравшись с духом, признается в своем поступке отцу. Таким образом именно музыка помогла Николаю в трудную минуту, она подсказала ему выход из тяжёлой ситуации и уберегла от неправильных решений.

Музыка способна пробудить в человеке радость к жизни, помочь ему найти истинную любовь. Так в романе «Обломов» И. Гончарова, главный герой влюбляется в Ольгу. Однажды Илья Ильич слышит, как девушка поет и его настолько поражает голос и чарующие звуки песни, что он начинает испытывать к ней прекрасное светлое чувство. Музыка повлияла на мировосприятие главного героя и открыла в нем жажду к жизни.

В наше время существует огромное количество разнообразных музыкальных жанров. Каждый человек отдает предпочтение определенному жанру. Конечно, классическая музыка никогда не выйдет из моды, это искусство, прошедшее испытание временем. Любая музыка способна влиять на человека. Кто-то не может сосредоточиться, и только определенная композиция помогает настроиться на нужный лад. Бывает так, что прослушивание музыки снимает стресс и даже помогает выбраться из тяжелого психологического состояния. Для кого-то звуки музыки – это дверь в счастливое и радостное прошлое, портал в приятные воспоминания и трогательные моменты.

Вспомним произведение Л.Н. Толстого «Альберт». Бедный и не совсем здоровый скрипач оказывается на приеме в одном из домов Петербурга. Он ведет себя странно и неуместно, чем вызывает насмешки присутствующих. Но как только Альберт берет в руки скрипку и начинает играть, все забывают, что он нищий и больной. Присутствующие на приеме люди слышат лишь чарующие волшебные звуки музыки. Слушатели будто вновь возвращаются в прошлое, переживают самые трогательные моменты своей жизни. Один из присутствующих – Делесов настолько поражен мелодией, что вспоминает свой первый поцелуй и по его щекам непроизвольно льются слезы.

В заключении стоит сказать, что музыка – это великое искусство, способное влиять на души и сердца людей. Музыка играет большую роль в жизни каждого человека, она способна подарить утешение или же вознаградить вдохновением.

Пример итогового сочинения ЕГЭ №4

В дни войны и в мирные дни человек ищет для себя нечто такое, что поможет ему забыться или, наоборот, придаст сил жить и бороться дальше. Такими врачевательными свойствами обладает один из видов искусства, а именно… музыка.

Какое влияние может оказать музыка на человека? Над этим важным нравственно-эстетическим вопросом задумывался не один человек. Не исключением стали и наши писатели. Так, например, Евгений Носов в рассказе «Шопен, соната номер два» повествует о том, как игра героя рассказа дяди Саши на музыкальных инструментах повлияла на душу героини, потерявшей на войне близких. Соната Шопена, говорит писатель, наполняла комнату «неутешным взрыдом», а «звуки страдания тяжко бились, стонали» в комнате.

По мнению Е. Носова, звуки музыки были созвучны настроению слушателей. Героиня текста вбирала в себя скорбь и печаль раненой души композитора «таким же израненным сердцем матери». Соната помогла облегчить и разделить боль тех людей, которые оплакивали погибших воинов. Автор приходит к выводу: музыка влияет на душу человека, помогает пережить тяжёлые моменты жизни и тем самым утешает в горе.

Иван Сергеевич Тургенев также с раннего детства любил и ценил музыку. У него был безукоризненный музыкальный слух, поэтому звуки музыки часто звучит на страницах книг писателя. В рассказе «Певцы» есть фрагмент, в котором описывается пение Якова Турка. Слушатели не выражают эмоции, потому что переживают массу чувств, которые очень сложно выразить словами или действием. Происходит это потому, что люди, как правило, предпочитают молчать о том, что их действительно глубоко волнует. Тургенев рассказывает нам об искусстве, призванном вызывать глубокий отзвук в душе человека, пробуждать в нем стремление к высокому.

А вот в романе-эпопее Льва Николаевича Толстого «Война и мир» есть эпизод, где речь идёт о желании Николая Ростова застрелиться после проигрыша в карты. Но душевное, талантливое пение Наташи помогает ему понять, что карточный долг – это не тот случай, когда нужно кончать жизнь самоубийством. Красота пения и музыки потрясли героя. И в этом подлинная сила настоящего искусства. Ещё одним примером может стать повесть Александра Ивановича Куприна «Гранатовый браслет». Княгиня Вера Шеина, слушая Сонату Бетховена (любимое произведение страстно и безответно любящего её Желткова), начинает плакать, так как понимает, что мимо неё прошла настоящая любовь. Такова сила воздействия музыки на душу человека.

И в заключение хочу сказать, что чудесная сила музыки благотворно влияет на человека. Только слушать надо настоящую музыку, которая может исцелить от любых недугов сердце и мысли человека.

Пример итогового сочинения ЕГЭ №5

Как музыка влияет на человека? На этот вопрос каждый дает ответ по разному. Я считаю, что она влияет как положительно так и отрицательно, ведь хорошей музыки сейчас не так много, но есть исключения.

Положительное влияние оказывает в большей степени классическая музыка. Человек, слушая композиции в таком жанре, погружается в себя, в свои мысли. Каждый из нас слушает песни, ориентируясь на свой музыкальный вкус. Кому-то нравится рок, кому-то рэп, кому-то тот же Чайковский или Бетховен. Если вдруг человек проснулся в плохом настроении и включил свою любимую песню, то на душе становится тепло и приятно, и быстро поднимается настроение; хочется начинать новые дела, радоваться новому дню, и просто быть счастливым человеком.

Также можно привести в аргумент известного во всем мире исполнителя MiyaGi. Этот человек творит чудеса. Он залечивает души людей своими песнями. В них очень огромный и глубокий смысл, хотя многие говорят обратное. Я считаю, что этот исполнитель добился того, чего хотел и радует нас своими композициями.

Одна из его песен :»Сонная лощина». В начале произведения автор Азамат Кудзаев говорит о любви к музыке. Судьба сыграла с ним очень злую шутку(у него умирает 3-х летний сын; по неосторожности ребёнок выпал из окна), но он находит в себе силы и продолжает писать музыку. В середине своей аллегории MiyaGi рассказывает о возможности быть услышанным и пытается донести до нас следующие строчки:» Ты собери себя потом, ты же по сути молодой, Сонная Лощина — не веди за собой».

Таким образом, действительно музыка сильно влияет на подсознание человека. Она заставляет задуматься о смысле жизни и помогать людям лечить их души.

Пример итогового сочинения ЕГЭ №6

Как музыка влияет на людей? Любой вид искусства имеет свои сильные и слабые стороны. Так, книга передаёт какое угодно явление жизни, раскрывает с помощью слов характер героев или создаёт картины природы. Полотна художников то же самое передают своими средствами. С помощью красок чётко возникают пейзажи, люди, окружающая их обстановка. Но я считаю, что именно музыка занимает видное место в системе искусств. Своё мнение хочу подтвердить несколькими примерами.

Рассказ К.Паустовского «Корзина с еловыми шишками» повествует о встрече маленькой девочки с великим композитором Эдвардом Григом, который помог ей донести до дома корзину с еловыми шишками и обещал подарить ей одну интересную вещь, но не сейчас, а лет через десять. И через десять лет уже восемнадцатилетняя девушка получила этот обещанный подарок – музыкальную пьесу Эдварда Грига. Рассказ передаёт впечатление девушки: в этой музыке девушка слышала и звуки родного ей леса и гор, и зов жизни, в которой много любви. Эта музыка открыла перед героиней рассказа то прекрасное, чем должен жить человек.

Героя другого рассказа К.Паустовского «Старый повар» как-то навестил незнакомец. Это был великий Моцарт, но никто этого не знал. Умирающий старый повар был слеп, перед смертью он хотел ещё раз увидеть солнце, сад, свою покойную жену Марту. Незнакомец сел за клавесин и сказал: «Слушайте и смотрите». Он заиграл, и старик увидел свою встречу с будущей женой Мартой, услышал её смех, а потом перед ним стали возникать новые картины. Моцарт помогал ему увидеть их, подсказывая, что скрывают звуки музыки: краски ночи, от чёрной до голубой; распускающиеся белые цветы на деревьях; первый луч солнца, осветивший каменную ограду; небо, которое становится всё синей; стаи птиц, пролетающих над Веной. И слепой старик вскрикнул: «Я вижу всё это!».

Вот теперь я отвечу на вопрос: как же музыка влияет на людей? Музыка, не говоря ни слова, не пользуясь красками, способна лишь одним сочетанием звуков вызвать у людей любые переживания, создать настроение, любой образ, она зовёт к раздумьям, восхищает слушателей тем, что из набора звуков рождается прекрасное звучание. Музыка развивает людей, ведь слушатель домысливает недостающее, дорисовывает в своём воображении слышимое.

У Ромена Роллана есть такое высказывание: «Музыка дорога нам потому, что является наиболее глубоким выражением души, гармоническим отзвуком её радостей и скорбей».

Пример итогового сочинения ЕГЭ №7

Как музыка влияет на душевное состояние человека? Этим вопросом задаются многие писатели и публицисты. Не стал исключением и Л.Н.Толстой.

В одном из эпизодов романа-эпопеи «Война и мир» он рассказывает нам о том, что Николай Ростов проиграл в карты сорок три тысячи, чем нанес сильный удар своей семье. Когда он вернулся домой, его мучила совесть, угнетали мрачные мысли. Но после ужина Николай услышал игру на клавикордах и пение своих сестер, и «весь мир для него сосредоточился в ожидании одной ноты». Музыка тронула душу Николая, он забыл обо всем на свете, слушая пение Наташи. Ростов испытал настолько сильное наслаждение от музыки, что все проблемы и переживания показались ему незначительными.

Таким образом, Л.Н.Толстой ставит проблему влияния музыки на состояние души человека. Автор пытается донести до нас мысль о том, что музыка играет большую роль в жизни человека, она отражает наши переживания и сомнения, счастье, влюбленность, скорбь, боль потери — все, что мы только можем чувствовать.

ПОДЕЛИТЬСЯ МАТЕРИАЛОМ

Муниципальное учреждение

Управление образования администрации

муниципального образования городского округа «Усинск».

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №4

с углублённым изучением отдельных предметов» г. Усинска.

Учебно-исследовательский проект

«Роль музыки в жизни современного человека»

Выполнила: Табырца Анна учащаяся 9а  класса МБОУ «СОШ №4  с УИОП»

 г.Усинска

  Руководитель: Бидзюра Альбина Иосифовна, учитель музыки МБОУ «СОШ №4 с углублённым изучением отдельных предметов» г. Усинска.

Усинск

2018

Содержание

1. Введение………………………………………………………………………………………………………………………..3

   1. Актуальность……………………………………………………………………………………………………………….4

   2. Гипотеза………………………………………………………………………………………………………………………5

1. Понятие «музыка» как вид искусства…………………………………………………………………………..6-7  

III. Анализ истории…………………………………………………………………………………………………………….8

IV. Влияние музыки на человека…………………………………………………………………………………….9-11

V. Заключение………………………………………………………………………………………………………………….12

VI. Список использованных ресурсов……………………………………………………………………………….13

VII. Приложение………………………………………………………………………………………………………….14-16

Введение

Когда на душе тоскливо, нет настроения и не с кем поделиться наболевшим, когда организм требует выплеска эмоций и одновременно источника заряда жизненной энергии, мы, сами того не ведая, включаем свою любимую музыку. Сначала просто слушаем, затем начинаем подпевать и подёргиваться в такт. И вот уже начинает «отпускать» с одной стороны и «торкать» с другой. Настроение поднимается, а на душе становится легче.

Помогла музыка. В этом её великая сила.

Музыка очень часто разделяет с нами моменты печали и даёт в полном объёме насладиться радостью. Однако, это далеко не все возможности силы звуков. Учеными доказано, что музыка способна оказывать на человека невероятное влияние, о котором мы порой даже не догадываемся.

Стоит заметить, что с течением времени приоритеты в музыке меняются. Если будучи подростком мы слушали один стиль, спустя некоторое время можно заметить, что нам нравится уже абсолютно другая музыка. Несмотря на это, у многих людей предпочтения зависят от настроения.

Роль музыки в жизни человека имеет гораздо большее значение, чем мы себе представляем.

Также на восприятие музыки влияет и национально-культурная принадлежность человека. Если включить, например, ярко выраженную восточную музыку, поначалу она будет вызывать положительную реакцию. Однако надолго на неё не подсядешь. Если длительное время слушать заграничные мотивы, станет ощущаться некий дискомфорт, она начнёт раздражать.
Для кого-то музыка – это сопровождение всего дня, она дарит ему силы и бодрость духа. К кому-то музыка приходит в трудные моменты жизни, как утешитель и мудрый советчик. Одни воспринимают музыку только как приятное развлечение, для других она несет глубокий смысл и зачастую формирует мировоззрение. Все люди разные, поэтому неудивительно, что для каждого музыка имеет своё индивидуальное значение. Однако в одном утверждении все сойдутся непременно: жизнь без музыки невозможно.

Музыка оказывает влияние на социальное поведение людей. Яркое подтверждение тому – существование музыкальных субкультур. Людей определенной группы сплачивает не только музыкальное предпочтение, но и общие жизненные принципы, мировоззрение, которые пропагандирует то или иное стилевое направление. Музыкальные исполнители становятся примером для подражания для огромного количества поклонников. Наиболее ярые фанаты копируют даже внешность и стиль одежды своего кумира.

Если говорить об эмоциональном состоянии человека, то в зависимости от музыки, это влияние может быть разным. Одна мелодия способна настраивать на позитивный лад, придавать силы и оптимизм, другая, напротив, нести агрессивные эмоции или вводить в состояние депрессии.

Кроме того, музыка влияет на интеллектуальные способности и возможности человека, за счет увеличения активности мозга в момент прослушивания музыкальных произведений. У меломанов увеличивается эффективность работы и улучшается память.
Если говорить о медицинском влиянии музыки на организм человека, то доказано, что она способна регулировать артериальное давление и помогать в излечении от некоторых болезней. Есть даже особое направление в нетрадиционной медицине – орнитотерапия, суть которой заключается в лечении человека звуками.

Актуальность

Музыка, как и любой иной вид искусства, активизирует эстетическое начало в жизни человека. Она не только обогащает повседневное существование человека, но и возвышает его над бытом, помогая созданию высшего слоя духовной жизни человека и общества.

Музыку можно рассматривать как одну из форм познания и как форму отражения действительности в сознании человека. Человек же является главным объектом музыкального отражения, поскольку музыка способна передавать богатое и разнообразное психологическое содержание, прежде всего эмоциональные переживания и манеру мышления человека. Но музыка также отражает общественную жизнь, окружающую нас действительность и отражает их в специфических музыкальных образах.

Музыкальный образ отличается известной сложностью и, можно сказать, непонятностью. Природа музыкального образа по-настоящему не раскрыта ни в эстетике, ни в музыкознании. Мы лишь приближаемся к пониманию природы музыкального образа, подходим к этому ближе и ближе, но это движение к истине напоминает движение к горизонту – по мере продвижения к ней, она постоянно от нас отдаляется.

Музыкальный образ характеризуется отсутствием конкретной жизненной предметности. Музыка ничего не изображает, она создает особый предметный мир, мир музыкальных звучаний, восприятие которого сопровождается глубокими переживаниями.

Гипотеза

Музыка была и будет всегда. Она является неотделимой частью жизни человека, музыка – это часть нашей души. Она влияет на человека, изменяя его настроение. Без музыки жизнь человека была бы окрашена в серые тона. Ведь в каком-то смысле, в музыке заложена частичка природной гармонии, которой люди восхищаются и без которой невозможно жить.

Музыка задаёт тон жизни, влияя душевное состояние человека. Однако человек тоже в этом процессе не безучастен, ведь он, в соответствии со своими вкусами, решает, какую музыку ему слушать.

Исходя из этого, можно предположить, что зная музыкальные предпочтения человека, можно сделать определённые выводы о его характере. Можно также сказать, что характер человека в какой-то степени зависит от той музыки, которую он слушает.

Понятие «музыка» как вид искусства

Дать одно абсолютно верное определение явлению, которое называют «музыка» невозможно. Материалом музыки служит звук, который возникает из колебания струны, столба воздуха или мембраны – кожи, пузыря, дерева, а также металла. С данной точки зрения звуки  – это явление самой природы: пение птиц и голоса животных и людей, журчание воды и т.п. Таким образом, через целостность звуковой природной среды устанавливается связь со звуковой природой речи человека, с психикой, эмоциональным миром и физиологией человека, ведь известно, что ритмической пульсацией не ограничена работой сердца, каждый орган человека имеет свою частоту вибрации.

Конечно, звуки природного происхождения не являются музыкальным искусством. Звуки, из которых, как из атомов складывается музыкальное сочинение, должны обладать такими свойствами, как определенная высота, длительность, громкость и тембр.

Форма музыки – это организация отдельных звуков, звучаний, интонаций или музыкальных тем во времени. Музыка – искусство временное, разворачивающееся во времени, и ритм есть основной принцип ее временной организации. Характер интонаций, мотивов и тем, их последовательность, смена, менее и более значительные изменения, трансформации, контрастные сопоставления – составляют драматургию музыкального процесса, придают ему особое художественное содержание и художественную целостность. В этом смысле музыка всегда есть процесс.

Музыка – это искусство. Здесь мы выходим в контекст социальной жизни. Музыка – особый вид творческой деятельности, ремесло, профессия. Однако результаты искусства с точки зрения «здравого смысла» и пользы – не имеют утилитарной материальной ценности, как бы бесполезны. Искусство – это умение, мастерство, искусность, поэтому оно неизбежно связано с понятием ценности, качества, а так же, как правило, с понятиями красоты, вдохновенности созданного. Отличие искусства музыкального от других областей нематериальной деятельности и есть преобразование духовной жизни общества и человека по законам красоты, создание ценностей нравственно-духовных.

Спор о природе и содержании искусства вообще между сторонниками материалистической и идеалистической эстетик особенно затруднителен по отношению к музыке, т.к. музыка из всех искусств, быть может, самое эфемерное создание. Смысл и содержание музыкального творения больше, чем «чистая форма», но творение это и не сводимо к жизненным проявлениям, аналогам жизненных ситуаций, к человеческим эмоциям, хотя опосредованно связано с действительностью.

За музыкальной специфичностью закрепился термин «художественное содержание». Последнее – основа всех искусств, включая понятийные. Однако музыкальная содержательность несводима к содержательности других видов искусства, и не может быть адекватно передана каким-либо способом. Музыкальное содержание связано с определенными историческими, мировоззренческими, национальными и эстетическими идеалами того или иного времени, а также с личностью создателя. Специфика музыкального познания и мышления носит не конкретный, не понятийный характер. В музыке проявляется способность сознания сочетать в себе чувственное, психическое, духовно-созерцательное, рассудочно-интеллектуальное, интуитивное, эмпирическое, игровое, интонационно-физиологическое, телесно-моторное, фантазийное и прочие начала. Музыкальные переживания, эмоции не тождественны эмоциям бытовым, первичным. И потому смысл музыкального образца, как художественного творения, во многом сакрален и представляет собой иную реальность. Неслучайно многие умы связывают природу музыки с природой абсолютного духа.

Однако в музыкальном искусстве присутствует различная степень конкретизации содержания. Прежде всего, в т.н. синтетических жанрах, в музыке со словом, а также в таком роде произведений, которые называются программной музыкой. В них есть аналогия жизненным коллизиям, ассоциации с конкретными образами, связь с литературным или театральным сюжетом или с идеей, эмоциональным настроем.

Звукоизобразительность в музыке больше всего другого приближает ее к природному миру. Это способность имитировать явления природы, такие как: пение птиц (некоторые композиторы-«орнитологи», например О. Мессиан, который изучал, записывал в нотах и передавал в новых исполнительских приемах игры на фортепиано пение, выкрики, повадки и походки разнообразного мира птиц – он содержал их у себя дома); плеск волн, журчание ручья, игру воды, брызги и всплески фонтана; бурю, раскаты грома, порывы ветра. Музыка может подражать и иным проявлениям жизни, имитировать, передавать с помощью музыкальных инструментов или путем введения конкретных звучащих предметов звуковые реалии окружающей нас жизни. Например, пистолетный или пулеметные выстрелы, дробь военного барабана, бой часов, колокольный звон, работу механизмов, движение поезда.

Анализ истории

Существует ряд гипотез о происхождении музыки – мифического, философского и научного характера. Процесс формирования музыки отразила античная мифология. Мифы повествуют о греческих богах, которые и сотворили мусикийские искусства, девять Муз, помощниц бога красоты и покровителя музыки Аполлона, равных которому в игре на лире не было. В Древней Греции возникла легенда о Пане и прекрасной нимфе Сиринге. В ней объясняется рождение многоствольной свистковой флейты, встречающейся у многих народов мира. Бог Пан, имевший козлиный облик, погнавшись за прекрасной нимфой, потерял ее у берега реки и вырезал сладкозвучную свирель из прибрежного тростника, который зазвучал удивительным образом. В этот самый тростник была превращена богами испугавшаяся его прекрасная Сиринга. Другой древнегреческий миф рассказывает об Орфее, прекрасном певце, покорившем злых фурий, которые пропустили его в царство теней Аид. Известно, что своим пением и игрой на лире Орфей мог оживлять камни и деревья. Музыкой и танцем отличались также праздничные свиты бога Диониса. В музыкальной иконографии присутствует немало дионисийских сцен, где наряду с вином и яствами в его окружении изображены играющие на музыкальных инструментах.

На основе изучения музыки различных народов мира, сведений о первичном музыкальном фольклоре племен ведда, кубу, огнеземельцев и других, было выдвинуто несколько научных гипотез происхождения музыки. Одна из них утверждает, что музыка как вид искусства родилась в связи с танцем на основе ритма. Подтверждением этой теории служит музыкальные культуры Африки, Азии и Латинской Америки, в которых доминирующая роль принадлежит телодвижениям, ритму, ударности, и преобладают ударные музыкальные инструменты.

Другая гипотеза также отдает первенство ритму, который лежал в основе появления музыки. Последняя сформировалась в результате трудовой деятельности человека, в коллективе, во время согласованных физических действий в процессе совместного труда.

Влияние музыки на человека

Влиянием музыки на состояние здоровья человека люди интересовались с древних времен. Сегодня музыкальная терапия используется для уменьшения боли, страха, напряжения, повышения тонуса организма, лечения депрессии, для медицинской реабилитации и для сопровождения физических занятий.

Музыка с ритмом 60 ударов в минуту, как медитация, способна замедлить мозговую деятельность. При ее прослушивании улучшается внимательность и трудоспособность. Мозг перестает тратить энергию на негативные эмоции. Постепенно общее состояние стабилизируется, наступает умиротворение.

Для стабилизации и активизации деятельности мозга подходят произведения Моцарта. Это могут быть первые и третьи части из фортепьянных сонат и концертов, «Рондо» из «Маленькой ночной серенады».

Прослушивание классики помогает легкому запоминанию информации.

От головной боли спасет полонез Огинского, «Венгерская рапсодия» Листа, «Фиделио» Бетховена.
Бессонницу можно вылечить сюитой «Пер Гюнт» Грига, «Грустный вальс» Сибелиуса, пьесами Чайковского.

Произносим звук «Н» – восстанавливаем творческие способности.
Правильное дыхание – залог здоровья. Глубокое дыхание благоприятно влияет на наше общее состояние организма. Чем быстрее ритм мелодии – тем чаще становится наше дыхание, и наоборот.

Слушаем: Григорианские песнопения, народную музыку. Это способствует правильному глубокому и спокойному дыханию, тем самым улучшая работу легких.
Произносим: звук «У» – помогаем вентиляции легких.

Музыка влияет на работу сердца и на артериальное давление. Хотите увеличить частоту сердечных сокращений — слушайте мелодию побыстрей, увеличивайте громкость. Хотите восстановить стабильный сердечный ритм — слушайте музыку с медленным темпом и расслабляйтесь. Приятная музыка благотворно действует и на кровь. Любимая мелодия вызывает увеличение в крови лимфоцитов, организму становится легче бороться с болезнями.

Слушаем: Гипертоникам полезно слушать «Ноктюрн ре-минор» Шопена, «Свадебный марш» Мендельсона и «Концерт ре-минор» для скрипки Баха.

Произносим: звук «П-ПОМ». Он положительно влияет на работу сердца и снижает давление.

Музыка развивает интуицию, скорость и образность мышления. Она может выступать в роли интеллектуального катализатора, усиливающего
интуитивное познание внутренних свойств явлений. Музыкальное влияние устраняет категоричность суждений слушающего, стирает стереотипы и преодолевает максимализм мышления.

Музыка развивает коммуникативные способности и навыки межличностного общения. Известно, что музыка – это интернациональный язык, способный объединить людей разных национальностей, культур, возрастов, профессий и т.д. Но ее интегрирующее действие проявляется не только на глобальном, но и на межличностном уровне. Помогая раскрепоститься, музыка активизирует межличностную коммуникацию, «общение по душам», одновременно способствуя преодолению разного рода коммуникационных барьеров. Музыка может обеспечить уникальную возможность общения без слов.

Музыка возвышает эстетические потребности человека. Например, религиозная музыка дарит чувство покоя, помогает не только справляться с болью, но и поднимает нас над уровнем повседневности в высшие сферы. Музыка И.С. Баха вызывает в воображении религиозные символы, в особенности символ Храма, взывает к гармонии. Подобным образом воздействует и музыка Г. Генделя. Очевидно, что возвышение эстетических потребностей за счет музыки первоначально связано с получением положительных эмоций от той или иной музыки, с развитием музыкального вкуса на основе изучения произведений выбранного музыкального направления, с углублением знаний о любимом роде музыки. Потребность в получении положительных эмоций связана с поиском той музыки, которая может наиболее полно отвечать запросам потенциального слушателя. Та музыка, которая ближе всего человеку, которая более всего приносит ему комплекс положительных эмоций, обладает притягательной силой для человека, способствуя устойчивой повторяемости ее слушания.

Музыка помогает разрешать внутриличностные и межличностные конфликты. Психологи часто приводят пример о поссорившихся супругах, оказавшихся на грани развода, яростно споривших о чем-то на кухне и вдруг
услышавших игру на фортепиано их дочери. Она играла сонату Йозефа Гайдна. Отец и мать, очарованные звуками музыки, молчали несколько минут… и помирились.

По мнению американских ученых, музыка способна облегчать хронические болезни.
Влияние музыки на здоровье человека было изучено при помощи специального исследования, в котором принимали участие несколько десятков людей, страдающих различными продолжительными заболеваниями, такими как: артрит, боли в позвоночнике, остеохондроз и многое другое.

Пациентам предлагали прослушивать музыкальные композиции несколько раз в день. Как отмечали сами больные, после прослушивания мелодий их боли значительно уменьшались или вовсе сходили на нет.

В этом процессе все больные были поделены на три группы, две из которых слушали музыку, самостоятельно выбранную или ту, которую им предоставляли организаторы процесса. А третьей было предложено бороться с болезнью при помощи обыкновенных медицинских препаратов, массажа и прочего. Проходили «сеансы» несколько раз в день по три часа. Занял весь этот эксперимент ровно одну неделю.

Результаты исследования показали, что у пациентов первых двух групп более чем на 20% уменьшились болевые ощущения. Разницы между музыкой, которую выбирали больные сами и музыкой, которую предоставляли организаторы, не наблюдалось. Кроме того, исследования показали, что снизился и уровень депрессии, которая была вызвана болезнью. Последняя же группа не отметила больших изменений в своем
состоянии, нежели те, которые были вызваны таблетками, принимаемые ими постоянно.

Результаты подобных мероприятий вовсе не предлагают отказаться от лечения болезней обыкновенным путем, который приветствуют в медицинских учреждениях. Однако стоит задуматься тем, кто имеет хронические заболевания, что именно мелодии, приятные вашему слуху, способны приостановить боль, а в некоторых случаях даже навсегда прекратить болевые ощущения.

Влияние музыки на плод тоже велико. Недаром уже в утробе матери ребенок привыкает к звукам, которых он слышит изнутри. Многие акушеры-гинекологи рекомендуют будущим мамам периодически включать красивые песни, которые непременно полюбит будущий ребенок. После рождения именно эти композиции, согласно статистике, способны успокоить малыша. При этом лучше выбирать классические и спокойные мелодии, так как остальные действуют на младенца возбуждающе.

Как же на нас влияют основные составляющие музыки: ритм, мелодия, гармония и тембр?

РИТМ оказывает наиболее сильное и прямое воздействие на человека — и на его тело, и на эмоции. Жизнь нашего организма основана на различных ритмах: дыхания, сердца, различных движений, активности и отдыха, не говоря уже о более тонких ритмах на уровне клеток и молекул.

Психологическое состояние личности тоже имеет свои непростые ритмы: окрыленности и депрессии, горя и радости, усердия и апатии, силы и слабости и прочее. Все эти состояния очень чувствительны к музыкальным ритмам. Не потому ли они имеют такую магию возбуждать и успокаивать, лечить и разрушать…

МЕЛОДИЯ воздействует на слушателя особенно интенсивно и многообразно.
Мелодия пробуждает не только эмоции, но и ощущения, образы и убеждения, сильно влияет практически на все жизненные функции, в особенности на нервную систему, дыхание и кровообращение.

ГАРМОНИЯ производится одновременным звучанием нескольких звуков, гармонирующих друг с другом, которые формируют аккорды.
Благодаря различным вибрациям, излучающимся этими аккордами, в душе слушателей возникает либо чувство гармонии, либо диссонанса, что в
любом случае оказывает определенное физиологическое и психологическое воздействие.
Преобладание диссонансов в современной музыке является выражением разлада, конфликтов, кризисов, которые приносят страдания современному человеку.

ТЕМБР. Каждый, кто обладает музыкальным слухом, по-разному чувствует очарование скрипки или флейты, арфы или сопрано. Композитор, искусно сочетая различные инструменты в оркестре, может довести до исступления огромную аудиторию, целые стадионы…

Пусть это вас не удивляет и не шокирует. Но музыка может, как созидать, так и разрушать. В Японии провели эксперимент, в котором участвовали 120 кормящих матерей. Одни мамы слушали классику, другие – поп-музыку. В первой группе количество молока у мамаш увеличилось на 20 процентов, а у поклонниц современных ритмов — уменьшилось наполовину.
Музыка, которую можно назвать вредной, отличается частым диссонансом, отсутствием формы, нерегулярностью и быстротой своих ритмов. Она олицетворяет собой современный ум и его состояние стресса и напряжения, сочетает перевозбуждение с угнетающим влиянием. Это вредно отражается на психике.

К тому же рок-музыка воздействует ультра- и инфразвуками, которые мы не слышим, но которые «слышат» все наши органы, и способна разрушать мозг по принципу известного «25-го кадра», когда зритель смотрит фильм, в который вмонтирован лишний невидимый глазу кадр с рекламным лозунгом.

Экспериментами установлено, что если бой барабанов типа «там-там» превышает 100 децибелов, то слушатели впадают в обморочное состояние.

Заключение

Звуки, исходящие от каждого инструмента, оказывают разное воздействие на наш организм.

Так мелодия, исходящая от фортепиано дарит гармонию психике, помогает нормально работать почкам и очищаться щитовидной железе. Но это при условии, что играет не соседский ребёнок, разучивающий гаммы в 7 утра на расстроенном инструменте. Огранная музыка стимулирует деятельность мозга, нормализует энергетические потоки позвоночника. Мелодии, исполненные на струнных инструментах – на гитаре, скрипке, виолончели или арфе, весьма полезны для сердца. Звуки струн вызывают у человека чувство сострадания и готовность к самопожертвованию. Ведь слыша в подземном переходе скрипку, невольно останавливаешься, а рука так и тянется, чтобы отправить очередную купюру в шапку музыканта.

Духовые инструменты благотворно влияют на систему кровообращения, способствуют очищению бронхов и легких, чем сказываются на повышенной работоспособности дыхательной системы. А ударные инструменты, как не трудно догадаться, способствуют восстановлению ритма сердца, и даже оказывают врачевательное воздействие на печень.

Заводные мотивы в исполнении всего ряда музыкальных инструментов, которые заставляют нас двигаться, превосходно справляются с мышечным напряжением и заряжают энергией, направляемой на физическую активность. А ещё на фоне музыки активизируется мозговая деятельность, что даёт возможность более чётко и конкретно воспринимать и обрабатывать получаемую информацию.

Одним словом, музыка – величайшая ценность в нашей жизни, и роль музыки в жизни человека нельзя недооценивать.

Список использованных ресурсов

1. https://www.oum.ru/literature/raznoe/vliyanie_zvuka/

2. https://sibac.info/shcoolconf/hum/i/29420

3. http://www.epochtimes.ru/vozdejstvie-muzyki-na-psihicheskoe-sostoyanie-cheloveka-98919438/

4. http://constructorus.ru/zdorovie/vliyanie-muzyki-na-cheloveka.html

5. http://psihomed.com/vliyanie-muzyiki-na-cheloveka/

6. http://kak-bog.ru/vliyanie-muzyki-na-cheloveka

7. http://music-education.ru/vliyanie-muzyki-na-organizm/

8. http://files.school47krd.ru/Pdf/rol-muzyki-v-zhizni-lyudej.pdf

9. http://www.lang-lit.ru/2016/03/rol-muzyki-v-nashey-zhizni.html

10. https://nsportal.ru/ap/library/muzykalnoe-tvorchestvo/2013/06/04/rol-muzyki-v-zhizni-cheloveka

12. http://www.odinblago.ru/filosofiya/losev/aflosev_istoriya_antichn/muzika_i_drugie_iskusstva/

13. http://www.allwomens.ru/42367-po-zhizni-s-muzykoy-ili..

14. http://www.rhapsody.ru/compositions/whatismusic.html

15. http://zsj.ru/muzyika-kak-vid-iskusstva.html

16.http://files.school-collection.edu.ru/dlrstore/2b48285e-fdfb-ed1d.htm

17. http://to-name.ru/music/music.htm

18. http://ppt-online.org/15331

19.https://nsportal.ru/ap/library/muzykalnoe-tvorchestvo/2014/01/29/issledovatelskiy-proekt-rol-muzyki-v-zhizni-chelovekatps://ppt4web.ru/mkhk/rol-muzyki-v-zhizni-cheloveka.html

20. http://www.musicfancy.net/

21. https://otvet.mail.ru/question/93958264

22. http://selfhacker.ru/2013/11/rol-muzyki-v-zhizni-cheloveka/

23. https://marketium.ru/evolyutsiya-muzyki/

24. http://www.kirovsk10.narod.ru/nap_muz.html

25. http://www.bestreferat.ru/referat-category-26-1.html

26. http://referatcollection.ru/57/

27. http://expert.ru/2016/01/15/chto-takoe-muzyika-dlya-cheloveka/

28. http://supersoch.ru/ege/chelovek-i-iskusstvo/rol-muzyki-v-zhizni-cheloveka.html

29. http://olenkac.ru/vsyo-eto-rok-n-roll/rol-muzyki-v-zhizni-cheloveka.html

30. https://www.0629.com.ua/list/1055

31.https://dic.academic.ru/dic.nsf/dmitriev/2439/%D0%BC%D1%83%D0%B7%D1%8B%D0%BA%D0%B0

Приложение

Музыка — это искусство, средством которого является звук и тишина. Наверное, любой человек в своей жизни слышал хоть раз журчание ручейка в лесу. Не напоминает ли оно вам мелодичную музыку? А шум весеннего дождя по крыше — разве это не похоже на мелодию? Именно тогда, когда человек начал вокруг себя замечать подобные детали, он осознал, что его повсюду окружает музыка. Это искусство звуков, создающих вместе уникальную гармонию. И человек стал учиться у природы. Однако для того, чтобы создать гармоничную мелодию, недостаточно было простого понимания того, что музыка — это искусство. Чего-то не хватало, и люди стали экспериментировать, искать средства передачи звуков, самовыражаться.

Как появилась музыка?

Человек со временем научился через песню выражать свои эмоции. Песня, таким образом, была первой музыкой, созданной самим человеком. Ему захотелось впервые с помощью мелодии рассказать о любви, этом замечательном чувстве. Первые песни были сложены именно о ней. Затем, когда пришло горе, человек задумал исполнить песню и о нем, выразить и показать в ней свои чувства. Так возникли панихиды, погребальные песни, церковные песнопения.

Для поддержания ритма со времени развития танца появилась исполненная телом самого человека музыка — щелканье пальцами, хлопки в ладоши, удары в бубен или в барабан. Именно барабан и бубен — первые музыкальные инструменты. Человек с их помощью научился производить звук. Эти инструменты являются настолько древними, что их появление тяжело отследить, поскольку их можно найти у всех народов. Музыка сегодня фиксируется с помощью нот, а реализуется она в процессе исполнения.

Как музыка влияет на наше настроение?

Что такое музыка для человека? Она является видом искусства, посредством которого можно передавать чувства и настроения. Главными выразительными средствами и элементами ее являются: темп, метр, ритм, мелодия, инструментовка, гармония, тембр, динамика и другие. Музыка обладает свойством воздействовать на наше настроение.

Существует в психиатрии особый отдел музыкотерапии. С помощью нее можно воздействовать даже на здоровье человека. Музыка частично, а порой и полностью, передает слушателям настроение исполнителя. Ее нужно выбирать, так как существует позитивная музыка, а бывает и содержащая в себе много агрессии. Музыка также имеет свойство обострять духовное восприятие окружающего мира. Она способна очищать наш рассудок, также может наполнять яростью, тревогой, глупостью. Музыка способна при живом исполнении вызвать радость, спокойствие, легкость, раздражение, скуку, депрессию. Она оказывает наибольшее воздействие на нас, если написана была вживую, а не под фонограмму.

Музыка влияет благотворно на кору головного мозга. Она может нам помочь справиться со стрессом и депрессией, снять нервное напряжение, расслабиться. Как считают ученые, наибольшую пользу людям может принести классическая и народная музыка.

Музыкальная фармакология

Сегодня применение музыкальных композиций для лечения становится все более популярным. Многие слышали о том, что такое музыка Рейки, а некоторые даже используют эти исцеляющие мелодии на практике для лечения различных заболеваний. Кроме того, существует целое направление в медицине, называемое музыкальной фармакологией. Его суть заключается в том, что можно излечить различные болезни, просто слушая определенные мелодии. Широко распространена в этой сфере классическая музыка.

Чем объясняются различные музыкальные предпочтения у разных людей?

Почему же каждый из нас имеет собственные музыкальные предпочтения? Оказывается, ритмами головного мозга определяется вкус в музыке. А они являются сугубо индивидуальными. Когда мы слышим музыку, соответствующую именно нашим ритмам, она нам нравится. У кого они учащенные, тот предпочитает композиции поэнергичнее, у кого ритмы спокойные — те выбирают расслабляющие, медленные мелодии. Впрочем, у людей наблюдается с возрастом замедление ритмов, что вызывает в у большинства пожилых людей желание слушать именно спокойную музыку.

Музыкальные стили

Музыкальный стиль представляет собой совокупность различных элементов, приемов, средств выражения, которая воплощает собой определенное идейное направление в музыкальном творчестве. На данный момент имеется множество стилей. Однако мы остановимся на нескольких: рок-музыка, классическая, духовная и хоровая.

Классическая музыка

Что такое музыка классическая? Можно привести несколько определений. Во-первых, она прошла испытание временем. Это музыка прошлого, имеющая и сегодня свою аудиторию. Например, в свое время вальсы Штрауса считались развлекательной музыкой. Сегодня мы относим эти композиции к классике. Во-вторых, классической музыкой с исторической точки зрения является западная середины 18 — начала 19 века. В качестве примера можно привести творчество Баха, Вивальди, Гайдна, Моцарта, Бетховена и т.д.

В-третьих, классикой считается также музыка академическая, созданная по особым канонам европейской музыки 17-19 веков. Она наследует жанры указанной эпохи. Примеры: соната, опера, симфония.

Рок-музыка

Рассмотрим теперь, что такое музыка в стиле «рок». Этот стиль — общее название для различных направлений популярной музыки. Можно сказать, что ее особенностями являются драйв, энергия ритмов, усложненная структура и ритм. Популярными инструментами в рок-музыке являются барабаны и электрогитара. Она считается музыкой для молодых. Можно привести следующие примеры рок-стилей: джаз-рок, прогрессивный рок, панк-рок, хард-рок, классический рок, психоделический рок, гаражный рок, фолк-рок, рокабилли, рок-н-ролл и т.д.

Хоровая музыка

Ответим теперь на вопрос о том, что такое музыка хоровая. Она предназначена для исполнения в хоре. Такая музыка бывает профессиональной и народной. Исполнение ее зависит прежде всего от певческих особенностей, которыми обладают члены хора. Хоровая музыка в чистом виде представлена в виде пения a capella, то есть многоголосного, без музыкального сопровождения. Предназначена такая музыка для широкого круга слушателей. В прошлом она служила средством идеологической и политической борьбы, да и сегодня оказывает на людей большой влияние.

Духовная музыка

Теперь скажем пару слов о том, что такое музыка духовная. Она имеет религиозный характер, исполняется в храме во время службы, а также в быту верующими людьми. Духовная музыка в узком смысле — христианская церковная.

Принято сегодня всю музыку делить на духовную и светскую. Основная область, в которой используется духовная — культовая (музыка буддистского ритуала является самой древней из сохранившихся сегодня). Развитие музыкальной педагогики, теории нотного письма в европейском варианте связано с европейской культовой музыкой, которую называют обычно церковной. Музыкальные тексты в ней имеют большое значение. Они строятся либо по канонам, либо в свободной форме пишутся, основываясь на священных книгах. Хор Григорианских монахов — пример духовной музыки.

Камерная и оркестровая музыка

Многие из вас слышали понятие «камерная музыка». Что это такое, знают далеко не все. Поэтому это понятие требует пояснения. Скажем пару слов о том, что это такое и чем она отличается от оркестровой. Камерная музыка исполняется небольшим музыкальным коллективом вокалистов и/или инструменталистов. Каждую партию при исполнении сочинения играет обычно лишь один инструмент (голос). В отличие от камерной, в оркестровой музыке имеются группы инструментов, которые играют в унисон.

Коллектив, который исполняет камерную музыку, именуется камерным ансамблем. В него, как правило, входят от 2 до 10 человек, иногда больше. Существует также камерный оркестр — это сокращенный состав струнного оркестра (около 15-20 человек), к которому добавляется иногда несколько духовых инструментов.

Характеристика музыки по звучанию и построению

Также музыку можно охарактеризовать по звучанию и построению. Одна звучит более динамично, другая — спокойно. Музыка может иметь четкий гармоничный ритмический рисунок, а может обладать рваным ритмом. Множество элементов определяет общее звучание различных композиций. Рассмотрим четыре термина, которыми интересуются наиболее часто: лад, динамика, минусовка и ритм.

Динамика и ритм в музыке

Динамика в музыке — нотные понятия и обозначения, связанные с громкостью ее звучания. Относятся к динамике резкие и постепенные изменения в музыке, громкость, акцент и несколько других терминов.

Ритм представляет собой соотношение долготы нот (или звуков) в их последовательности. Он построен на том, что некоторые ноты звучат несколько дольше, чем другие. Все они объединяются вместе в музыкальном потоке. Ритмические вариации рождает соотношение длительности звуков. Объединяясь, эти вариации образуют ритмический рисунок.

Лад

Лад как понятие в музыке имеет множество определений. Он занимает в гармонии центральное место. Приведем несколько определений лада.

Ю.Д. Энгель считает, что это схема построения некоторого звукового ряда. Б.В. Асафьев — что это организация тонов в их взаимодействии. И.В. Способин указывал на то, что лад — система связей звуков, объединенная некоторым тоническим центром — одним звуком или созвучием.

Музыкальный лад по-своему определяли различные исследователи. Однако ясно одно — благодаря ему гармонично звучит музыкальное произведение.

Минусовка

Рассмотрим следующее понятие — минусовка. Его непременно следует раскрыть, говоря о том, что такое музыка. Определение минусовки следующее — это композиция, из которой был удален вокал, или же в ней отсутствует звучание некоторого музыкального инструмента. Одна либо несколько партий инструментов и/или вокала отсутствует в минусовке, которая/которые до изменения композиции присутствовала(и) в изначальном варианте. Самая распространенная форма ее — удаление из песни слов так, что музыка звучит одна, без текста.

В данной статье мы рассказали вам о том, что такое музыка. Определение этого прекрасного вида искусства было представлено лишь кратко. Конечно, тем, кому она интересна на глубоком, профессиональном уровне, имеет смысл изучить ее теорию и практику, законы и основы. Наша статья ответы дает лишь на некоторые вопросы. Музыка — это искусство, изучать которое можно очень долго.

Роль музыки в жизни человека

Музыка является неотъемлемой частью жизни человека, она есть часть человеческой души.

Музыка имеет сильное воздействие на эмоциональную сферу и нравственный мир человека.

Что для человека есть музыка? Она как воздух и тепло солнечных лучей для нашего слуха и души. Она делает нас лучше, вдохновляет и воодушевляет, дарит незабываемые чувства.

Именно благодаря музыке  человек способен расслабиться, отдохнуть, получить определенную пищу для ума. Этот вид искусства способен в корне поменять настроение человека – развеселить его, опечалить, почувствовать тоску. Музыка – источник самых разнообразных эмоций и чувств.

В жизни нас окружает множество разнообразных звуков: шум деревьев, жужжание пчел, раскаты грома, городской шум, голоса людей и животных. И, конечно, музыка! Каждый день большинство из нас слушает разную музыку, которая, так или иначе встретится где-нибудь, независимо от того, хотим мы этого или нет – в машине, автобусе, супермаркете, кинотеатре, на улице,  – везде, где бы мы ни находились, нас сопровождают звуки музыки.

При этом вряд ли кто-то задумывается, какое огромное влияние она оказывает на наш внутренний мир, наше поведение и здоровье.

Музыка – это вид искусства, с помощью которого мы можем передавать свое настроения и чувства, побуждающий к сопереживанию, формирующий стремление к преобразованию окружающего мира.

Музыка сопровождает человека всю его жизнь. Основными элементами и выразительными средствами музыки являются: мелодия, ритм, темп, динамика, тембр, гармония и другие.

Музыке можно дать разные определения в зависимости от того, что брать за основу. Вот что такое музыка, определение в научном стиле: вид искусства, в котором художественные образы передаются при помощи особенной организации звуков и тишины.

Это определение может варьироваться, но в основе музыки всегда будет звук. Музыку также называют языком звуков. Можно посмотреть на определение музыки с эмоциональной стороны: музыка – это средство или способ передачи эмоций и чувств.

Музыка – это чудесный дар, данный человечеству. Спросите у разных людей о том, что значит музыка для них, и получите разные ответы. Музыка может быть средством получения наслаждения, способом самовыражения, хобби (когда человек сам сочиняет), делом всей жизни (когда увлечение музыкой очень сильно) и т.д.

Когда человек слышит какую-то мелодию, то в его сознании встают только одному ему известные картины, но между тем, музыка воздействует на всех одинаково, не важно, классическая она или любая другая. Она не просто заставляет нас чувствовать, но и даже выплескивать эти чувства, делиться с окружающими мыслями по поводу услышанного.

Самая сложная область музыкального искусства — классическая музыка. Слово « классический» подразумевает, что произведение заключает в себе серьезное содержание, обращается к вечным вопросам человеческого бытия. В центре классических сочинений те же нравственные, религиозные и философские проблемы, что и в творениях художников, писателей.

Музыка позволяет осознать проблемы не только разумом, но и сердцем, как бы почувствовать их изнутри, не только размышлять, но и сопереживать.

Когда мы слышим словосочетание « классическая музыка», то в памяти всплывают фамилии композиторов – классиков, таких как:

Иоганн Себастьян Бах, Людвиг Ван Бетховен, Петр Ильич Чайковский,

Вольфганг Амадей  Моцарт. И это естественно, ведь XVIII – XIX век

считаются расцветом классической музыки.

Классическая музыка рассчитана на человека глубокомысленного, настроенного серьезно. Такая музыка взволнует человеческую душу и сердце, заденет за живое, заставит задуматься о любви, дружбе, жизни, красоте и вечности.

Классическая музыка является очень сложной по своему содержанию. Большинство известных нам композиторов — классиков в своей жизни претерпевали немало трудностей. Творчество многих при жизни не было признано и оценено по достоинству.

Каждый человек под понятием классическая музыка подразумевает что-то свое. Для одних – это легкие, воздушные мелодии Моцарта, для других – кантаты и оратории Баха. Кто-то сразу же вспоминает веселые вальсы

Штрауса и зажигательные польки Шопена, а кто-то неистовые симфонии Шостаковича.

Классическая  музыка  разнообразна  по жанрам: симфонии, сюиты, сонаты, этюды, ноктюрны, фантазии, фуги, оперы, балеты, духовная музыка.

В конце XVIII века на музыкальном небосклоне взошла еще одна звезда классической музыки – Людвиг Ван Бетховен. Он начал писать музыку в классическом стиле, унаследованном от Моцарта. Но настоящий талант всегда приносит с собой что-то новое, поэтому говорят, что Бетховен своей музыкой буквально «расколол» классический стиль, став родоначальником новой эпохи – эпохи Романтизма. Классическая музыка этой эпохи более пылкая, глубокая, эмоционально выразительная и индивидуальная. Она направлена вглубь человеческой души, показывая глубину и богатство внутреннего мира. В этот период творили такие выдающиеся композиторы как Ф. Шопен, И. Штраус, Ф. Лист, П.И. Чайковский и многие другие.

Жанры музыки

Жанр – своего рода модель, с которой соотносится конкретная музыка. У него есть определённые условия исполнения, предназначение, форма и характер содержания. Так, у колыбельной — цель – успокоить малыша, поэтому для неё типичны «покачивающиеся» интонации и характерный ритм; в марше – все выразительные средства музыки приспособлены к чёткому шагу.

Самая простая классификация жанров – по способу исполнения. Это две большие группы: инструментальные (марш, вальс, этюд, соната, фуга, симфония) вокальные жанры (ария, песня, романс, кантата, опера, мюзикл). Другая типология жанров связана с обстановкой исполнения.

Она принадлежит А. Сохору – учёному, который утверждает, что жанры музыки бывают:

1. обрядовые и культовые (псалмы, месса, реквием) – для них характерны обобщённые образы, господство хорового начала и одинаковые настроения. У большинства слушателей;
2. массово-бытовые (разновидности песни, марша и танца: полька, вальс, регтайм, баллада, гимн) – отличаются простой формой и привычными интонациями.
3. концертные жанры (оратория, соната, квартет, симфония) – характерно исполнение в концертном зале, лирический тон как самовысказывание автора;
4. театральные жанры (мюзикл, опера, балет) – требуют действия, сюжета и декораций.

К тому же опера (комическая и серьезная) тоже являются некими жанрами в музыке.

При этом, существует и ещё несколько разновидностей оперы, которые так же образуют новые жанры (лирическая опера, эпическая опера, оперетта и т.д.).

                  Восприятие классической музыки в наше время

В классических произведениях не нужны слова, к этой музыке не снимешь клипы. В них каждый звук задевает какие-то глубокие струны души, пробуждает то, что мы долго и упорно прячем от постороннего глаза. Классической музыке мы можем доверить свои мысли, горе, радость. Не случайно О. Бальзак говорил: «Бетховен и Моцарт часто были поверенными моих сердечных тайн». Произведения этих великих композиторов живут своей собственной жизнью, с ними, как с живым существом, можно разговаривать, спорить или соглашаться. А многих писателей и поэтов,

художников и скульпторов именно классическая музыка вдохновляла на создание выдающихся произведений. Если классическую музыку не должны полюбить все, то ознакомиться с ней и иметь хоть не большое представление о ней должны все.

Часто можно услышать мнение, что классическая музыка – это якобы та, которая была давным-давно написана. Это не так, так как под этим понятием подразумевается всё то лучшее, что было создано в мире музыки за всё время существования человеческой цивилизации. Соната Бетховена, созданная в XVIII веке, и романс Свиридова, написанный 40 лет назад, – всё это классика! Главное, что эта музыка прошла испытание временем.

               Восприятие современной музыки в наше время

В сегодняшнем мире музыка чаще всего, воспринимается как развлечение. Под ее звуки танцуют на дискотеках, ее слушают, чтобы скоротать время в транспорте, включают, чтобы создать фон во время выполнения каких-то домашних дел. В нее уходят, когда не хочется ни о чем думать, когда стараются забыть о каких-то неприятностях и проблемах. Наверное  многие из вас замечали влияние музыки на себе, но как то не придавали этому значения. Вспомните, как услышали когда-то популярную не замысловатую песенку, начинали буквально напевать её себе под нос, просто услышав знакомые нотки, где-нибудь в общественном транспорте. Современная популярная музыка не блещет текстами песен, как правило — это набор незамысловатых фраз.

         Восприятие классической музыки в 18 веке и сейчас

Музыка в XVIII веке для людей была чем-то необыкновенным, высоким. Тем, что хотелось слушать каждый день. Композиторы, которые жили в те времена, они не ели, не спали, а сочиняли свои великие произведения. Жили в бедноте, без денег, без семьи, но это им не мешало. Некоторые, вопреки всем своим недугам, все равно творили. Люди не могли жить без музыки. Они ходили на концерты, устраивали их у себя дома. Восхищались произведениями, написанными Бетховеном, Бахом, Моцартом и другими. Классическая музыка вечна. Она прекрасна и гармонична, ее главной особенностью является сочетание глубины передаваемых переживаний разнообразием музыкальных приемов. Мы нуждаемся в музыке прежних эпох, прежних веков… в музыке прежних людей. Она помогает нам приподнять пыльный занавес прошлого, посмотреть на тот, совсем другой мир новыми глазами. Она помогает нам научиться чувствовать прекрасное, ощущать его каждой клеточкой своего тела. Окунись в мир звуков, позволь захватить тебя, наполнить собой, и ты тоже станешь частью музыки.

 

Музыка сопровождает человека на протяжении всей жизни и оказывает значительное влияние на все сферы его деятельности, поэтому данная тема поднимается во всех письменных работах по русскому языку, в том числе и ЕГЭ, где для сочинения необходимы аргументы из художественной литературы и жизни.

Музыка не просто меняет настроение, она мотивирует каждого человека и заставляет двигаться вперёд навстречу своей цели. Для полноценного существования нам необходимо слушать музыку в любом её проявлении, которое зависит от личных предпочтений. Музыка – это то, что делает человека лучше.

Проблема

Роль музыки в жизни человека.

Отношение автора к проблеме

Наша жизнь полна разнообразных звуков и музыки: пение птиц, шум машин, детские голоса, телевизор, радио, плееры. Уже невозможно представить себе существование без музыки. В наше время большое количество учёных исследует воздействие музыки на конкретные сферы человеческой жизни, их интересует, в первую очередь то, как влияет музыка на организм человека. Существует уже множество обоснованных научных доказательств эффекта музыкальной терапии. Классическая музыка считается самой полезной. Для того чтобы понять какое именно влияние оказывает различная музыка на нас, необходимо просто прислушаться к самому себе. 

Аргументы

1. Музыка во время войны объединяет людей, укрепляет их веру и надежду.
2. Музыка пробуждает в человеке чувство радости, счастье, желание творить и совершенствоваться.
3. Музыка выражает человеческие эмоции сильнее слов.
4. Первая мелодия, с которой знакомится человек – колыбельная матери.
5. Музыка выражает чувства человека на протяжении всего его существования.
6. Пифагор и его ученики занимались математикой под музыку.
7. С 2003 года в России музыкотерапия признана официальным методом лечения.
8. Музыка существует в нашей жизни как средство самопознания и самовыражения.
9. Музыка способна влиять на настроение.
10.  Воздействие музыки на человека зависит от её стилей и направлений.

Эпитеты к слову «музыка»

Ритмичная, душевная, вдохновляющая, симфоническая, негромкая, торжественная, инструментальная, приглушённая, мелодичная, напевная, оркестровая, чарующая, завораживающая, удивительная, неповторимая, дивная, райская, бодрая, задорная, оживляющая, оглушающая, оперная, медленная, бальная, полковая, сладостная, волнующая, монотонная, лирическая, неземная, весёлая, популярная, программная, чудная, тягучая, приятная, небесная, ангельская, развлекательная, этническая, народная, альтернативная, классическая, пронзительная, концертная, энергичная, электронная, современная, экзотическая, церковная, нежная, возвышенная, величественная, романтическая, молодёжная, божественная, гениальная, африканская, модная, прекрасная, чувственная, старинная, живая, беззаботная, волшебная, выразительная, гармоничная, жизнеутверждающая, жизнерадостная, замысловатая, задумчивая, звонкая, звучная, игривая, изумительная, красивая, мажорная, минорная, могучая, оптимистическая, обворожительная, пьянящая, радостная, сердечная, резкая, плавная, пленительная, светлая, родная, серьёзная, сказочная, утончённая, убаюкивающая, абстрактная, вокальная, национальная.

Грустная, печальная, убийственная, мучительная, траурная, варварская, похоронная, скорбная, заунывная, тревожная, адская, примитивная, бесстрастная, дикая, душераздирающая, мрачная, страшная, бесцветная, нервная, несерьёзная, тусклая, серая, упадническая, плачевная.

Синонимы к слову «музыка»

Мелодия, композиция, искусство, классика, джаз, поп, рок, блюз, фокстрот, рок-н-ролл, кантри, техно, диско, электро, саундтрек.

Примеры из художественных произведений

1. А.П. Чехов «Скрипка Ротшильда».

Главный герой рассказа – Яков Матвеевич по прозвищу Бронза. Это был простой крепкий мужик лет семидесяти, который, несмотря на пожилой возраст, работал гробовщиком и делал хорошие прочные гробы. Его главная особенность заключалась в том, что он всегда и везде видел одни убытки. Его скупость начинает даже пугать, например, в ситуации со смертью жены. Находясь возле мёртвой супруги, Бронза думает только о качестве гроба, который он подготовил уже давно. Ещё его мысли заняты тем, что похороны обошлись дёшево, но благопристойно. Вся жизнь Якова Матвеевича убыточная, но он осознает это слишком поздно, когда уже нельзя будет ничего изменить.

Бронза занимался не только гробами, он прекрасно играл на скрипке. У него был истинный талант, поэтому когда была необходимость в скрипке, его всегда звали, несмотря на отвратительный нрав исполнителя. Кроме мрачного скрипача в местном оркестре было много других музыкантов, в том числе и флейтист Ротшильд. Именно Ротшильд стал жертвой нападок Якова Матвеевича, который не только угрожал ему, а даже натравливал собак.

Всё начало меняться после смерти его жены. Бронза смотрел на смертельно больную Марфу и понимал, что она счастлива покинуть этот жестокий мир, где не видела ничего хорошего и доброго. То, что он увидел, произвело на него ужасающее впечатление. Наконец, его непомерная скупость отошла на второй план, уступая место чему-то более важному.

В скором времени Яков Матвеевич сам начинает себя плохо чувствовать, а визит к врачу лишь подтвердил то, что ему осталось жить совсем недолго. После этого к нему пришло осознание того, что он ошибался на протяжении многих лет. Бронза понял, что был несправедлив по отношению к окружающим, беспричинно их обижал и унижал. В первую очередь ему стало стыдно перед Ротшильдом, поэтому он научил его играть свою самую красивую мелодию. Перед смертью гробовщик даже завещал Ротшильду свою скрипку.

Главный герой рассказа в финале смог обрести всё, чего хотел, и оставить после себя хорошую память. Ему неважно было, что люди не будут знать настоящего автора его мелодии, главное, что они получат удовольствие и душевное удовлетворение от его творения. Его будут помнить как талантливого музыканта, а не чёрствого гробовщика. Созданная Яковом Матвеевичем музыка была близка каждому, она заставляла слушателей плакать. Эта музыка символизировала его душу, которая раскрывалась людям только при помощи скрипки. Передавая скрипку Ротшильду, Бронза отдал ему часть своей души, которая будет жить вечно в музыке, звучащей от прикосновения смычка.

1. Х.К. Андерсен «Соловей».

Основная проблема сказки Х.К. Андерсена «Соловей»  – отличие настоящего искусства от фальшивого. Император, прочитав о соловье, захотел на него посмотреть и послушать его. Он был очень удивлён, увидев перед собой маленькую серенькую птичку, внешность которой не отличалась ничем выразительным. Император представлял её себе совершенно другой. Но когда соловей запел, все были заворожены чудесным пением, у императора даже покатились слёзы из глаз. После окончания пения правитель хотел наградить певца, но соловей отказался, сказав, что слёзы слушателей и были лучшей наградой для него. Ни сам император, ни его поданные не поняли смысла этих слов, потому что для них единственной ценной наградой были деньги.

Спустя недолго время император получил подарок – большую коробку, в которой лежала маленькая искусственная птичка, очень похожая на живую, но вся обсыпанная драгоценными камнями. Внутри этой птички был механизм, при запуске которого звучала одна мелодия из тех, что пел живой соловей. Оказалось, что вельможам понравилось пение искусственной птички гораздо больше, ведь она так красиво сверкала бриллиантами и сапфирами. Через год птичка сломалась, и теперь её можно было слушать только в исключительных случаях. Раз в год все желающие могли насладиться её пением, а живого соловья изгнали за пределы государства. Простые люди говорили о том, что в искусственном пении чего-то не хватает, но чего именно – понять не могли.

Вдруг, случилась неожиданная беда: император оказался при смерти, и единственное чего ему хотелось – это послушать музыку, но никто не слышал его слабого голоса и не заводил искусственную птичку. В этот момент раздалось чудесное пение, это прилетел настоящий соловей, который услышал о болезни императора и решил утешить его. Истинная музыка не только порадовала правителя, но и смогла вернуть его к жизни. Целительная сила природы и искусства отогнала смерть от императорского ложа.

Мораль этой сказки заключается в том, искусственное может быть очень красивым снаружи, но только настоящая музыка способна вселять радость и надежду в человеческие сердца, делать людей лучше. Именно поэтому искусство вечно.

Примеры из жизни

1. Л.В. Бетховен – знаменитый на весь мир глухой композитор, создавший более 600 музыкальных произведений, которые признаны шедеврами. Вся жизнь талантливого музыканта состояла из борьбы с трудностями и невзгодами. Бетховен родился в очень бедной семье, поэтому всё его детство было связано с нуждой. Дед и отец мальчика работали в придворной капелле. Бетховен жил в маленькой комнатке на чердаке, где стояла железная кровать и старенький клавесин. Его отец часто был пьян и срывал свою злость на жене и сыне. Мама очень любила Людвига и пыталась сгладить трудное детство мальчика своими песнями. Музыкальный талант Бетховена рано стал заметен, чему несказанно обрадовался его отец, который завидовал славе Моцарта. Несостоявшийся музыкант решил сделать из своего сына гения, и с этого момента жизнь мальчика состояла только из занятий игры на фортепиано, скрипке, клавесине, органе, альте и флейте. Отец хотел таким способом выяснить, к какому инструменту у его сына больший талант. Малейшие ошибки строго наказывались поркой. Мужчина стремился как можно быстрее обучить мальчика в надежде на высокие гонорары. Благодаря поддержке матери, Бетховен начал импровизировать и записывать собственные творения на бумагу. В дальнейшем на него обратил внимание новый директор придворной капеллы и занялся разносторонним образованием мальчика. В 1787 году юный музыкант встретился со своим кумиром Вольфгангом Амадеем Моцартом, который высоко оценил талант мальчика и сказал: «Не отрывайте взора от этого мальчика. Однажды о нём заговорит мир». Бетховен стал обучаться у великого композитора музыкальному мастерству, но уроки прервала болезнь матери, из-за которой юноша был вынужден вернуться домой. А после её смерти взвалил на свои плечи заботу о младших братьях и отце-пьянице. Будущий композитор верил, что сможет выбраться из нищеты и его вера помогла ему стать модным пианистом Вены. Через три года после обретения популярности у Бетховена начало стремительно развиваться опасное заболевание, поражающее слух. 10 лет удавалось композитору скрывать свою прогрессирующую глухоту, списывая на рассеянность и невнимательность ответы невпопад. Бетховен понимал, что скоро оглохнет окончательно, поэтому с рвением взялся за работу. Этот период принято считать расцветом творчества музыкального гения. В 1815 году музыкант полностью лишился слуха, но не перестал писать музыку. Он держал тонкую деревянную палочку в зубах, а другой её конец прикасался к передней панели фортепиано, благодаря вибрации композитор чувствовал звучание инструмента. Композиции этого периода проникнуты глубоким трагизмом и страданием. Л.В. Бетховен стал величайшим музыкантом всех времён и народов, а его произведения признаны мировой классикой.
2. Роль музыки в военное время была чрезвычайно высокой. Война отбирала у людей самое дорогое, что было в их жизни: любовь, детство, семью, надежду и уверенность в завтрашнем дне. Оставалось только одно – музыка. Особую популярность имели песни. В них рассказывалось всё, что происходило на фронте, воспевался подвиг и сила русского народа. Музыка всегда поддерживала измученных людей, согревала их души. Только благодаря музыке сердце солдата не черствело, песня была нужна ему как воздух. Каждая песня того времени имеет свой путь, свою историю и свою судьбу. Самой популярной была «Катюша». Первые два куплета были созданы Михаилом Исаковским ещё до начала войны, а в скором времени состоялось знакомство с композитором М.И. Блантером, который настолько был поражён началом песни, что сразу же вызвался написать музыку. Премьера Катюши состоялась в 1938 году, и её автор даже получил Сталинскую премию. Эта песня обрела популярность не только в Советском Союзе, но и во всём мире. А в дальнейшем стала гимном всего доброго и светлого, что пытались отобрать у русского народа фашистские захватчики.
3. Ещё одним известным музыкальным произведением, ставшим символом непокорности русского народа, стала Симфония № 7 Д.Д. Шостаковича. Её второе название – «Ленинградская». Это название она получила от известной русской поэтессы Анны Ахматовой. Знаменитому советскому композитору неоднократно предлагали эвакуироваться из осаждённого Ленинграда, но он оставался там по собственному желанию. В первый день войны он приступил к работе, и через несколько месяцев после начала Великой Отечественной была готова первая часть симфонии. Сам композитор говорил о том, что хотел запечатлеть образ своей страны, которая отчаянно сражалась с фашистскими захватчиками в нотах. Это музыкальное произведение стало символом борьбы русского народа с немецкими войсками. Впервые симфония была представлена миру 9 августа 1942 года в Большом зале филармонии. В этот день высшим командованием было приказано нанести огневой удар по вражеской артиллерии, чтобы обстрелы не мешали слушать музыку. Дата премьеры была выбрана не случайно, именно в этот день фашисты планировали захватить Ленинград. Став невольными слушателями Ленинградской симфонии немцы осознали всю силу русского народа, который может преодолеть любые испытания. Многие фашистские солдаты говорили после окончания войны, что именно в тот день, когда раздались звуки симфонии, им стало ясно, что Ленинград останется неприступным. Ленинградская симфония была создана в блокадном городе как ответ фашистским захватчикам, которые хотели покорить СССР. Эта композиция ознаменовала веру русского народа в свою победу.

Народная мудрость

1. «Под хорошую музыку и медведи пляшут». В этой пословице говорится о том, что хорошая музыка способна на многое. Даже медведя можно увлечь правильной мелодией.
2. «Не вся та музыка, что звучит». Смысл данной пословицы заключается в том, что не все музыкальные произведения могут назваться настоящим искусством. Для этого необходим талант, который присутствует далеко не у всех музыкантов.
3. «Какая жизнь, такие и песни». Наши мудрые предки говорили о том, что музыка тесно связана с человеческой жизнью. Если человек живёт счастливо, то и песни он поёт радостные, а если его жизнь трудна – песни грустные и печальные.
4. «Мир без музыки, что птица без крыльев». Птица без крыльев не сможет жить, потому что без них она не сможет выполнять своё жизненное предназначение – летать. Так же и мир без музыки – это несовершенный мир, который не сможет существовать.
5. «Гусли звонки, да струны тонки». Наши предки так сильно ценили музыкальное искусство, что сравнивали с ним судьбу человека. Некоторые люди, словно гусли звонкие – много и громко говорят о себе и своих способностях. Но, когда доходит до дела – их «струны рвутся», не хватает силы духа и решительности.  
6. «Мастер на все руки: и швец, и жнец, и на дуде игрец». В этой пословице говорится о способных людях, у которых много талантов. За какое бы дело не взялся такой человек, всё у него получается.
7. «Музыкант уж умирает, а пальцы всё играют». Истинный музыкант отдаётся целиком и полностью искусству. До самой своей смерти он живёт музыкой.
8. «Без песен мир тесен». Смысл данной пословицы заключается в том, что с песнями жить веселей. Без музыки наш мир стал бы скучным и серым.
9. «Замуж идёт – песни поёт, а вышла – слёзы льёт». В этой пословице идёт речь о женской судьбе, которая часто оказывает несчастливой после замужества. В девичестве все девушки весёлые и задорные, живут под опекой отца и матери, горя не знают. А выйдя замуж за нехорошего человека, познают все тяготы семейной жизни.
10.  «Красна сказка складом, а песня – ладом». В этой пословице говорится о том, что в сказке основное значение имеет её содержание, а в песне – гармоничность звучания. Именно по этим критериям и определяется ценность сказок и песен.

Афоризмы

1. «Когда мы воспринимаем ухом ритм и мелодию, у нас изменяется душевное настроение». Древнегреческий философ Аристотель говорил о том, что музыка способно менять настроение человека. От хорошей музыки становится теплее на душе, а от плохой – тоскливо.
2. «Музыка – универсальный язык человечества». Американский поэт Генри Уодсворт Лонгфелло считал, что музыка может рассказать о многом без слов. Поэтому любой народ поймёт то, что хотел сказать композитор и для этого нет необходимости в знании определённого языка.
3. «Музыка показывает человеку те возможности величия, которые есть в его душе». Американский философ Ралф Уолдо Эмерсон говорил о том, что музыка способно пробудить нечто великое в душе человека. То, о чём он раньше даже не догадывался.
4. «Музыка удваивает, утраивает армию. Музыка — самое поэтическое, самое могущественное, самое живое из всех искусств». Французский композитор Гектор Берлиоз говорил о том, что музыка способна вдохновлять человека на подвиги, поднимать его боевой дух. Поэтому правильная музыка способна увеличить армию и патриотичность каждого солдата.
5. «Область музыки – душевные волнения. Цель музыки – возбуждать эти волнения, и сама она также вдохновляется ими». Французская писательница Жорж Санд говорила о том, что музыка оказывает наибольшее влияние на душу человека. Из-за неё образуются волнения, ранее отсутствующие.
6. «Ноты – это лишь искусство записывать идеи, главное – это иметь их». Французский писатель Стендаль говорил о том, что записанное произведение в нотную тетрадь – само по себе не так много значит, главное – это наличие таланта у композитора.
7. «Слова иногда нуждаются в музыке, но музыка не нуждается ни в чём». Заслуженный норвежский композитор Эдвард Григ высказал своё мнение относительно того, что некоторым писательским творениям необходимо музыкальное сопровождение для раскрытия мысли или передачи эмоционального состояния главных героев. А музыка всегда способна существовать сама по себе, её не нужно никакое дополнение.
8. «Музыка не только фактор облагораживающий, воспитательный. Музыка – целитель здоровья». В.М. Бехтерев всю свою жизнь посвятил медицине, поэтому не понаслышке знал о многих методах лечения. Он был уверен в том, что музыка способна исцелять не только душу, но и тело.
9. «Музыка – высшее в мире искусство». Л.Н. Толстой считал музыку самым высшим видом искусство. Для него не было ничего важнее музыки, которая была способна задеть душу.
10.  «Музыка выражает то, что мы не можем сказать и то, о чём невозможно молчать». Французский писатель Виктор Мари Гюго говорил о том, что музыка способна донести то, чего нельзя добиться при помощи слов.  

Реферат

на
тему “Музыка в жизни человека”

Выполнил:

Расулов
Хайрула Рамазанович

В области музыки
существует огромное поле для исследования, а ее психическое влияние
представляется очень малоизвестным современной науке. Нас учили, что влияние музыки,
или звука и вибрации, приходит к нам и затрагивает наши чувства снаружи; но
остается еще один вопрос: что является источником влияния, приходящего изнутри?
Настоящий секрет психического влияния музыки спрятан в этом источнике, –
источнике, откуда исходит звук.

Содержание

Введение
Глава 1. История музыки
1.1. Музыка древнего мира
1.2. Ранняя музыка
1.3. Музыка Средневековья
Глава 2. «Слуховой путь»
Глава 3. Влияние музыки на человека
3.1. Как музыка помогает человеку и влияет на его состояние
3.2. Как музыка влияет на настроение человека
3.3. Воздействие музыки на человека в зависимости от стилей и направлений
3.4. Влияние музыки на здоровье человека
3.5. Влияние музыки на развитие ребёнка
3.6. Способы воздействия рок-музыки на человеческую психику
3.7. Другие интересные факты о влияние музыки на человека
Глава 4. Музыкальные стили и свойственные черты характера
4.1. А теперь об интересном
Заключение
Список использованных источников

Введение

В
области музыки существует огромное поле для исследования, а ее психическое
влияние представляется очень малоизвестным современной науке. Нас учили, что
влияние музыки, или звука и вибрации, приходит к нам и затрагивает наши чувства
снаружи; но остается еще один вопрос: что является источником влияния,
приходящего изнутри? Настоящий секрет психического влияния музыки спрятан в
этом источнике, – источнике, откуда исходит звук.

Просто
и легко понять, что голос имеет определенную психическую ценность, что один
голос отличается от другого, и что каждый голос имеет свою психическую силу.
Очень часто кто-то чувствует личность говорящего на расстоянии, по телефону.
Чувствительный человек может ощущать эффект самого голоса, не видя говорящего.
И многие не так сильно зависят от слов, как от голоса, произносящего слова. Это
показывает, что уровень психического развития выражается и в разговоре, и
особенно в пении.

На
санскрите дыхание называется прана – сама жизнь. А что есть голос? Голос есть
дыхание. Если есть что-нибудь в человеке, в человеческой конституции, что может
быть названо жизнью, – то это дыхание. А звук голоса является дыханием,
проявленным внешне. Поэтому человек может лучше всего выразить себя в песне или
в том, что он говорит. Если в мире есть что-то, что может дать выражение уму и
чувствам, – то это голос. Очень часто случается так, что человек говорит тысячи
слов на какую-то тему, и это не имеет влияния; хотя другой человек, выражающий
мысль в нескольких словах, может произвести глубокое впечатление. Это говорит о
том, что сила заключена не в словах, но в том, что за словами, то есть, в
психической силе голоса, исходящей из праны. В соответствии с этой силой голос
оказывает впечатление на слушателя.

Ту
же самую вещь можно найти в кончиках пальцев скрипача и в губах флейтиста. В
соответствии с влиянием, приходящим из его мысли, музыкант производит
воздействие посредством своего инструмента. Он может быть очень умелым, но если
кончики его пальцев не производят чувство жизни, он не будет иметь успеха.
Помимо музыки, которую он играет, есть влияние праны, или психической силы,
которое он придает тому, что играет.

Существует
некое техническое состояние, когда человек, обладающий развитой техникой и
наученный ценить лучшую музыку, чувствует беспокойство от музыки более низкого
качества. Но существует и духовный способ, который никак не связан с техникой.
Он заключается в том, чтобы просто настроить себя на музыку; поэтому духовный
человек не волнуется об уровне музыки. Без сомнения, чем лучше музыка, тем
более он полезна для духовного человека; но в то же время не надо забывать, что
в Тибете существуют ламы, которые проводят свои концентрации и медитации под
что-то вроде трещотки, звук которой не особенно мелодичен. Так они развивают
чувство, которое поднимает человека с помощью вибраций к высшим планам. Сегодня
необходимо, давая детям образование, преподавать психическое значение музыки.
Это единственная надежда, единственный путь, на котором мы можем ожидать лучших
результатов с течением времени. Дети, изучая музыку, должны не только знать ее,
но они должны знать то, что стоит за ней и как это должно преподноситься.

Для
человека, осознающего психологическое действие музыки, будет просто понять, в
каком настроении был композитор, когда писал. Если он вложил в музыку жизнь и
красоту, она остается красивой и дающей жизнь и через тысячу лет. Без сомнения,
учеба и квалификация помогают ему выразить себя лучше; но то, что по-настоящему
требуется, – это жизнь, исходящая из расширенного сознания, из осознания
божественного Света, который является секретом всего истинного искусства, душой
всего мистицизма

Глава
1. История музыки

История
музыки является областью музыковедения и истории, изучающей музыку (особенно
Западную классическую музыку) в её хронологической перспективе. Музыка, как
часть культуры, находится под влиянием всех остальных ее аспектов, включая
социально-экономическую организацию и опыт, климат, и доступ к технологиям.
Эмоции и идеи, выражаемые в музыке, ситуации, в которых музыка исполняется и
воспринимается, и отношения к исполнителям и композиторам, — варьируются в
зависимости от региона и эпохи.

Предположено,
что появление современного человека произошло около 160 000 лет тому назад в
Африке. Около 50 000 лет тому назад люди заселили все пригодные для жизни
континенты. Поскольку все люди мира, включая наиболее изолированные племенные
группы, обладают определенными формами музыки, ученые пришли к выводу, что
музыка должна была присутствовать у первых людей в Африке, до их расселения по
планете. Следовательно, музыка существует по крайней мере 50 000 лет. Очевидно,
музыка возникла в Африке, а позже превратилась в неотъемлемую часть
человеческой жизни по всей планете.

1.1.
Музыка древнего мира

Доисторическая
эра заканчивается с переходом на письменную музыкальную традицию. Следующая эра
получила название «музыка древнего мира». «Старейшая известная песня»
зафиксированная на клинописной табличке была найдена на раскопках Ниппура, она
датируется 2000 до н. э. Табличка была расшифрована профессором Анной Драффкорн
Килмер из Университета Беркли, также было продемонстрировано, что она сочинена
терциями, и использовала пифагорейский строй диатонической гаммы.

Двойные
трубы, такие как например использовали древние греки, и древние волынки, а
также обзор древних рисунков на вазах и стенах, и древняя письменность (такая
как Аристотель, Проблемы, Книга XIX.12), в которой описана музыкальная техника
того времени, указывают на полифонию. Одна трубка в авлосе, вероятно, создавала
фон, в то время как другая играла мелодичные пассажи. Инструменты, как например
флейта с семью отверстиями и различные виды струнных инструментов были найдены
у цивилизации долины Инда.

Упоминания
об Индийской классической музыке (марга) могут быть найдены в священных
писаниях Ведах. Сама-веда, одна из четырех вед, подробно описывает музыку.
История музыки в Иране (Персии), восходит к доисторической эре. Легендарному
великому царю, Джамшиду, приписывают изобретение музыки. Музыку в Иране можно
проследить в прошлое до дней эламской империи (2500—644 до н. э.). Отрывочные
документы из различных периодов истории страны показывают, что древние персы
имели обширную музыкальную культуру. Сасанидский период (226—651 н. э.), в
частности, оставил нам множество доказательств, указывающих наличие оживленной
музыкальной жизни в Персии. Имена некоторых важных музыкантов, таких, как
Барбод, Накисса и Рамтин, а также названия некоторых их работ сохранились.

1.2.
Ранняя музыка

Ранняя
музыка — общий термин, используемый, чтобы описать музыку в европейской
классической традиции со времени падения Римской империи, в 476 г. н. э., до
конца эпохи барокко в середине 18-го столетия. Музыка в пределах этого
огромного промежутка времени была чрезвычайно разнообразна, охватывая
многократные культурные традиции в пределах широкой географической области. У
многих культурных групп, из которых средневековая Европа развивалась, уже были
музыкальные традиции, о которых немного известно. То, что объединило эти
культуры в Средневековье, было Римско-католической церковью, и ее музыка
служила фокусом для музыкального развития в течение первой тысячи лет этого
периода. Очень немного нехристианской музыки этого периода выжило, из-за
подавления ее Церковью и отсутствием примечания музыки. Однако, у народной
музыки современной Европы вероятно по крайней мере еще есть средневековые
корни.

1.3.
Музыка Средневековья

Согласно
свидетельствам многочисленных старинных документов и художественных изображений
музыкальная жизнь периода раннего Средневековья (до 800-х годов н. э.) была
довольно богатой и насыщенной. Однако, история сохранила до наших дней в основном
литургическую музыку римско-католической церкви, значительную часть которой
занимает так называемый григорианский хорал, названный по имени Папы Григория
I. Ранние свидетельства указывают на то, что Григорий I сам был композитором и
являлся автором большой части церковных литургий. Многие современные учёные
считают данные свидетельства если не легендами, то по крайней мере
преувеличениям, поскольку появлялись они уже через сто лет после смерти Папы.
Большинство же сочинений григорианского хорала в период между вехами
деятельности Григория I и Карла Великого принадлежат неизвестным авторам.

В
течение IX века произошло несколько важных событий в развитии музыки
Средневековья. Во-первых, католическая церковь стала прилагать значительные
усилия для унификации различных направлений григорианского хорала и в
приведении их всех в рамки григорианской литургии. Вторым важным событием стало
появление ранней полифонической музыки: на смену использовавшегося в древние
века октавного удвоения (многоголосия) приходит сопровождение церковной мелодии
посредством второго голоса, образующего с главным интервалы от унисона до
кварты (так называемый двухголосный органум или диафония). Третьим и наиболее
важным для истории музыки событием стали попытки воссоздания музыкальной
нотации, последовавшие по окончании почти пятисотлетнего перерыва изысканий
композиторов в данной области. Впервые для записи нот начинают применяться
линии и использоваться первые 7 или 15 букв латинского алфавита. Основателем
современной музыкальной нотации считается Гвидо из Ареццо (умер в 1037 году),
который сводит буквенное и невменное тонописание в одну стройную систему.

В
период после 1100 года в музыке выделяются несколько школ полифонической
музыки: Школа Святого Марциала, музыка которой характеризовалась наличием одной
главной устойчивой темы и быстро движущегося второго голоса в форме
двухголосного органума; Школа Собора Парижской богоматери, давшая миру высокие
образцы многоголосия того времени и являвшейся первой школой европейской
хоровой полифонии с её основателями монахами Леонином и Перотином;
Сантьяго-де-Компостела в провинции Галисия, бывшем в то время центром
паломников, странствующих пилигримов и местом работы композиторов многих
музыкальных традиций позднего Средневековья, значительная часть работ которых
дошла до наших времён в сочинениях Эмерика Пико Кодекс Каликстинус; английская
школа, музыка которой представлена в наше время в Рукописи Олда Холла и
произведении «Вустерские фрагменты» («Worcester Fragments»).

Вместе
с данными школами церковной музыки существовали и светские направления развития
музыки Средневековья, нашедшие своё отражение в многочисленных композициях
трубадуров, труверов и миннезингеров. Музыкальные формы и эстетические идеи
светских музыкантов того времени дали начало развитию музыки раннего
Возрождения, однако сама культура менестрелей была в большой степени уничтожена
во время Альбигойского крестового похода в начале XIII века.

Глава
2. «Слуховой путь»

В
психологии существует такой термин как “СЛУХОВОЙ ПУТЬ” (“Царственный путь”).
Это путь от начала звука до результата, который достигается раздражением одного
или нескольких нервных центров мозга. Каждое слово, музыкальное произведение
или просто звук имеют свои слуховые пути. Например: скрип дверей или звук
трения песка о стекло имеет известный слуховой путь. Результат его – сильное
раздражение и неприятное ощущение, желание немедленно прекратить этот звук.

Если
мы слышим звуки духового оркестра, который исполняет марш, то нам хочется идти,
двигаться или хотя бы двигать ногой или рукой в такт музыке. Слуховой путь этих
звуков зараннее известен. Он проходит через слуховой канал к центру движения
руки или ноги, к центру сердечнососудистой деятельности, стимулирует центры
положительных эмоций, вызывает подъем духа, человек улыбается (центры движения
губ, глаз) и оканчиваться этот путь может в центре удовольствия.

Похоронный
марш имеет совершенно другой слуховой путь. Проникая в мозг, звук раздражает
центр сердечной деятельности, возбуждает память о раннее пережитых днях, действует
на клетки мозга, отвечающие за слезовыделение, человек может заплакать,
расстроиться, он чувствует сердечную боль и т.д.

Классическая
музыка имеет свои слуховые пути. В основном, она написана в ритме работы сердца
(60-70 ударов в минуту) и поэтому благотворно влияет на основные функции всего
организма. Некоторые произведения, музыкальные фразы, проникая в мозг,
успокаивают возбужденные нервные центры (например: гнева или недовольства),
снимают состояние стресса, снимают боль, способствуют росту растений, улучшению
процессов обмена. Всё это происходит под воздействием духовной христианской
классической музыки таких композиторов, как Бах, Бетховен, Моцарт. Но каждое
произведение имеет свой слуховой путь, свое воздействие и свой результат на
психическую деятельность. Нельзя к таким прекрасным результатам присоединять
абсолютно все произведения классики. Классическая музыка в принципе морально
небезупречна. Огромную роль в результатах прослушивания играет авторство. С
каким настроением писал композитор данное произведение, какая цель его
создания, какие отношения у него были с Богом, со своим близким и далеким
окружением, кто его вдохновлял на этот труд – все играет огромную роль в
результатах прослушивания произведения.

“Музыка
была создана, чтобы служить святой цели, направлять мысли к тому, что чисто,
благородно, возвышенно, и пробуждать в душе человека преданность и благодарение
Богу. Какая огромная разница между применением музыки в древности и той, далеко
не благородной целью, какой она нередко служит сегодня!” («Вести для молодежи»
ст.242).

Глава
3. Влияние музыки на человека

3.1.
Как музыка помогает человеку и влияет на его состояние

Для
начала давайте поговорим о том, как музыка влияет на человека в плане работы и
творчества.

Помогает
ли музыка человеку сконцентрироваться? И да и нет! Вообще чтобы человеку на
чем-то сконцентрироваться слушать музыку необязательно, ведь для лучей
концентрации хорошо подходит полная тишина. И это касается большинства из нас.
Однако некоторым людям в процессе работы, для обдумывания и принятия важных
решений необходим какой-нибудь фон. Им звуки музыки помогают не только
сосредоточиться, но и повысить умственную работоспособность.

И
наоборот, воздействие музыки на человека, настраивающегося на работу, а не
слушающего ее непосредственно во время работы, в большинстве случаев
положительное. И лишь немногие, не придают ни какого значения музыке, как
чему-то вдохновляющему.

В
2005 году, ученые из Великобритании выяснили, что спортсменам во время
тренировок прослушивание музыки помогает увеличить результативность на двадцать
процентов. Получается что влияние музыки на психику человека подобно допингу,
применяемому некоторыми спортсменами. Вот только в отличии от запрещенных
веществ музыка не нанесет вред здоровью и не проявится в антидопинговых тестах.

Спортсменам
для улучшения результатов можно посоветовать, во время интенсивных тренировок
слушать музыку с быстрым темпом, а во время перерывов медленную музыку. Офисным
же работникам (ну или тем, кто занят на удаленной работе), считающим, что
музыка помогает человеку в работе совет такой – если музыка во время работы вам
действительно необходима, желательнее слушать ту, которая не содержит слов.

О
том, что музыка нам строить и жить помогает, свидетельствуют результаты опроса
проведенного среди специалистов, а также менеджеров среднего и высшего звена
LinkedIn (социальная сеть для установления деловых связей и расширения
профессиональных контактов). Обратите внимание на инфографику, 71% участников
заявили, что ощущают положительное воздействие музыки на их продуктивность и
производительность труда. Также вы можете видеть какому направлению отдают
предпочтение опрашиваемые в той или иной обстановке.

Касаемо
физического труда здесь дело обстоит проще. В данном случае музыкальная композиция
отвлечет, вряд ли, ведь несложная физическая работа выполняется на автомате, а
музыка здесь больше используется для поднятия настроения. Кстати о настроении.

 3.2.
Как музыка влияет на настроение человека

То,
как музыка помогает человеку справиться с трудными жизненными ситуациями, вряд
ли сопоставимо с каким-либо другим воздействием внешних факторов. Музыка
способна создать и поддержать нужное настроение. Она помогает расслабиться (не
удивительно, что после работы некоторые люди, первым делом переступая порог
собственного дома, включают любимые композиции), а может наоборот зарядить
энергией.

По
утрам лучше слушать бодрую и ритмичную музыку, она поможет проснуться и
заставит вас соскочить с постели в желании изменить свою жизнь к лучшему. Также
веселая и энергичная музыка влияние на психику человека и заставляет его
сменить грусть на радость, а печаль на оптимизм и жизнелюбие.

Спокойная
и плавная музыка поможет расслабиться и успокоиться, отвлечься от повседневных
забот, уменьшить количество мыслей в голове и сосредоточиться на саморегуляции.
Медленная и релаксирующая музыка влияет на человека как снотворное, поэтому
если вас мучает бессонница и вы не знаете как быстро уснуть, используйте этот
факт.

Какое
бы настроение вы не хотели задать с помощью музыки важно выбрать те композиции
и мелодии, которые вам нравятся, и которые будут ласкать ваш слух. Сила музыки
заключается в том, что ее влияние обусловлено психоэмоциональным состоянием
человека. Она способна положительно воздействовать и сделать человека
счастливее, если будет гармонировать с этим состоянием. В противном случае
влияние музыки на человека может оказаться негативным.

Что
касается стилей и направлений музыки то здесь не все так просто. С одной
стороны человек должен слушать ту музыку, которая ему по душе, с другой стороны
исследования ученых говорят о том, что различные направления музыки способны
воздействовать на физическое и эмоциональное состояние человека по-разному.

3.3.
Воздействие музыки на человека в зависимости от стилей и направлений

Самое
всестороннее влияние на человека оказывает классическая музыка. Именно о
влиянии классической музыки на человека говорится больше всего. Ученые
приписывают классическим произведениям просто чудодейственный эффект.

Больше
всего разговоров ведется вокруг творений таких признанных гениев как Вивальди,
Моцарт, Бетховен, Чайковский, Шуберт, Григ, Дебюсси и Шуман. Принято считать,
что музыка Моцарта способствуют быстрому усваиванию информации и влияет на
умственную работоспособность. Снять мигрень помогут «Венгерская рапсодия»
Листа, Полонез Огинского и «Фиделио» Бетховена. Лучшим средством от бессонницы
считаются пьесы Сибелиуса и Грига, ну конечно Чайковского. Если не знаете что
делать с плохой памятью, вам должно помочь периодическое прослушивание
произведений входящих в цикл «Времена года» Вивальди. Кроме того, классическая
музыка — лучшее лекарство при ревматизме. Проведя ряд экспериментов, учёные
доказали, что больные, которые слушали музыку, выздоравливали в два раза
быстрее, чем те, кто классику не слушал.

Вот
рекомендации по использованию музыки для лечения некоторых заболеваний:

• Для
  стабилизации и активизации деятельности мозга подходят произведения
  Моцарта. Это могут быть первые и третьи части из фортепьянных сонат и
  концертов, «Рондо» из «Маленькой ночной серенады».
• От
  головной боли спасет полонез Огинского, «Венгерская рапсодия» Листа,
  «Фиделио» Бетховена.
• Бессонницу
  можно вылечить сюитой «Пер Гюнт» Грига, «Грустный вальс» Сибелиуса,
  пьесами Чайковского.
• Гипертоникам
  полезно слушать «Ноктюрн ре-минор» Шопена, «Свадебный марш» Мендельсона и
  «Концерт ре-минор» для скрипки Баха
• Приятная
  музыка благотворно действует и на кровь. Любимая мелодия вызывает
  увеличение в крови лимфоцитов, организму становится легче бороться с
  болезнями.
• Прослушивание
  классики помогает легкому запоминанию информации.

В
отличие от классической музыки медики не рекомендуют долго слушать группы,
играющие в стиле рэп, хард-рок и хеви-метал.  Об этом говорят
исследования, проведенные недавно мельбурнскими учеными. Хард-рок часто
является причиной несознательной агрессии, рэп также пробуждает отрицательные
эмоции, а хеви-метал и вовсе может стать причиной психических расстройств.

Что
касается других жанров: блюз, джаз и регги могут вывести вас из депрессивного
состояния; музыка в стили поп кому-то может поднять настроение, а кому-то
испортить; мышечное и нервное напряжение снимет мелодичный рок, а тяжелый рок
наоборот введет в ступор.

Чтобы
понять, какое на вас воздействие оказывает музыка того или иного жанра, следует
просто понаблюдать за своими эмоциями и ощущениями.

Культурная
и национальная принадлежность человека тоже является фактором восприятия той
или иной мелодии. Скажем для европейца звучание восточных мотивов не всегда
приятно, а длительное воздействие подобной музыки является не просто
раздражителем, а может привести к серьезным психическим расстройствам. Это же
касается и азиатов, влияние западной музыки на психику человека с востока вряд
ли окажется полезным. Поэтому-то ученые и рекомендуют людям слушать композиции
своих народностей, — «Человек должен помнить о своих корнях». Народная музыка
оказывает положительное влияние на человека — она отлично успокаивает, как бы
возвращая людей к их историческим корням. Этническая музыка очищает
пространство от негативного воздействия и открывает энергетические центры,
насыщает биополе человека энергией и нормализует жизненные потоки.

Некоторые
специалисты убеждены, что не только жанр, ритм и тональность произведения имеют
значение, а и то, на каком именно музыкальном инструменте было сыграна мелодия.
Звучание отдельно взятого музыкального инструмента влияет на определённый орган
человеческого организма. Так, например струнные инструменты (скрипка, гитара,
арфа и виолончель) – оказывают оздоровительный эффект на работу сердечнососудистой
системы. Помимо этого, звучание струнных вызывают у человека чувство
благодарности, сострадания и жертвенность.

Игра
на пианино и рояле гармонизирует психику, очищает щитовидную железу, приводит в
норму работу мочеполовой системы. Звуки органа нормализуют энергетические
потоки в позвоночнике и стимулируют мозговую активность. Духовые инструменты
очищают бронхи и улучшают работу дыхательной системы, а также положительно
влияют на кровообращение. В свою очередь ударные инструменты лечат печень и
кровеносную систему.

Духовые
инструменты способствуют работе дыхательной системы, очищают лёгкие и бронхи.
Благотворно влияют на кровообращение.

Ударные
инструменты, в свою очередь, помогают восстановить ритм сердца, лечат печень и
кровеносную систему.

Любая
музыка снимает мышечное напряжение и повышает подвижность. Способствует более
чёткому и конкретному восприятию информации.

Впрочем,
у тех, кто серьезно занимается изучением воздействия музыки на здоровье
человека, порой мнения о том какой из инструментов положительно сказывается на
каком органе, расходятся.

Давайте
более подробно остановимся на том, как музыка помогает человеку побороть то или
иное заболевание.

3.4.
Влияние музыки на здоровье человека

Впервые
научное объяснение влияния музыки на здоровье человека прозвучало из уст
древнегреческого ученого и философа Пифагора – «Всякая мелодия синхронизирует
работу внутренних органов человека. Происходит это, потому что любой из наших
органов это источник энергии и электромагнитных волн заданной частоты, а так
как звуки музыки тоже являются волнами они входят с ними в резонанс  – и
настройки нашего тела меняются. Когда звучит мелодия, ее акустическое поле
налагается на акустическое поле организма и получается, что мы испытываем на
себе определенного рода клеточный массаж.»

Пифагор
излечивал многие как душевные, так и физические заболевания, с помощью
специально составленных им композиций. Каждое утро он начинал с пения, по его
словам это помогала ему возбудить активность к дневной жизни и освободить свой
ум ото сна. А вечером он пел песни, дабы успокоить нервы и настроиться на
отдых.

Пифагор
ничуть не колебался относительно влияния музыки на организм человека, и
повсеместно доказывал огромное ее воздействие на чувства и эмоции человека, на
ум и тело. Он даже ввел такое понятие как — «музыкальная медицина». «Душа
должна быть очищена от противных рассудку влияний торжественным и
величественным песнопением, которому полагается аккомпанировать на лире» —
говорил древнегреческий ученый.

Однако
Пифагор был не единственный, кто в древние времена лечил людей с помощью
музыки. Так еще в египетских папирусах были найдены упоминания о том, как
древние жрецы оздоравливали египтян с помощью мелодий и звуков. А в Ветхом
Завете говорится, что Давид игрой на арфе лечил нервное помешательство царя
Саула. Да и в самой Греции кроме Пифагора были другие мудрецы, верившие в
целительные свойства музыки и ее влияние на здоровье человека.

Например,
греческий врач Эскулап, больных радикулитом лечил громкой игрой на трубе. Были
и другие «лекари-музыканты» одни игрой на флейте снимали боли, другие пением
усмиряли психически больных. Так что человечество издревле знакомо с врачующим
действием музыки.

Вот
лишь некоторые факты из мира медицины, подтверждающие положительное влияние
музыки на здоровье и организм человека:

• То,
  что музыка активизирует сенсорные пути, приглушающие болевые ощущения
  выяснили ученые из Университета Юта. Ими были отобраны 143 человека
  склонных к тревожности из-за боли. К пальцам участников эксперимента, в то
  время когда они слушали приятную музыку, подносились электроды вызывающие
  незначительную боль. В итоге музыка помогала снизить у испытуемых тревогу
  и уменьшить болевой порог. Может благодаря пению и возникающему из-за него
  эмоциональному вовлечению бурлакам на Волге натертые в кровь мозоли не
  причиняли такой боли?
• Ученые
  из Гонконга выяснили, что занятия музыкой развивают память и умственные
  способности детей. Их продолжительные наблюдения доказали что без
  каких-либо специальных упражнений для памяти, память человека улучшались
  пропорционально тому, на сколько долго он в детстве занимался музыкой.
• Еще
  одним доказанным фактом положительного влияния музыки на здоровье
  человека, является тот факт, что звучные мелодии помогают восстановлению
  после операции на сердца. Прослушивание радостной и веселой музыки,
  способной вызвать позитивные эмоции и хорошее настроение рекомендуется при
  профилактике сердечнососудистых заболеваний. По мнению ученых, музыка
  помогает человеку улучшить циркуляцию крови, снижает кровяное давление,
  расширяет кровеносные сосуды и замедляет частоту сердечных сокращений.
• Ученые
  установили, что звуки, исходящие с различной периодичностью и в
  определенной тональности, способны убивать болезнетворные микробы. Когда в
  средние века города охватывала эпидемия чумы, что бы справиться с ней
  народ не переставая звонил в колокола. И это действительно помогало.
  Сегодня достоверно известно, что активность микробов в организме человека
  падает на 40%, после того как он продолжительное время слушает церковную
  музыку или колокольный звон.
• Музыка
  предотвращает потерю слуха. Это было выяснено в ходе одного из простых
  экспериментов. 163-ем испытуемым, 74 из которых были бывшими музыкантами,
  предложили пройти несколько тестов, результаты которых показали, что даже
  семидесятилетние музыканты слышат речь в шумной обстановке и воспринимают
  звуки лучше, чем пятидесятилетние не музыканты.

3.5.
Влияние музыки на развитие ребёнка

В
последнее время все меньше родителей задумываются о музыкальном воспитании
своих детей. Вместо музыкальной школы мы стараемся записать ребенка на
дополнительные занятия английским, французским или математикой, полагая, что
это гораздо больше пригодится ему в дальнейшей жизни, чем умение играть на
фортепиано или скрипке. Да, жизнь сегодня такова, что каждый родитель спешит, прежде
всего, дать ребенку практические навыки, помочь добиться успеха в будущей
профессии. Но давайте еще раз посмотрим, что дает музыкальное развитие детям.

Влияние
музыки на развитие детей широко известно, однако особого внимания заслуживает
такой аспект, как музыка и личность. Исполняя музыкальную пьесу, написанную
известным композитором, ребенок старается как можно точнее передать мысли и
чувства, которые вкладывал композитор в свое произведение. Это приучает
внимательно относиться к тончайшим оттенкам не только музыки, но и человеческой
речи. Это позволяет ребенку расти коммуникабельным, учит его общаться с другими
людьми, улавливая эмоциональное состояние и настроение собеседника.

Посещение
музыкальной школы – это не только развитие музыкальных способностей детей.
Занятия музыкой приучают ребенка к ежедневному систематическому труду,
усидчивости, прививают ему терпение. Постоянное прослушивание и воспроизведение
талантливых музыкальных произведений делает внутренний мир ребенка ярче,
богаче, а самого ребенка – счастливее: ведь он умеет понимать и слышать то, что
многие его сверстники услышать и понять не в состоянии.

Если
ваш ребенок несколько лет прилежно посещал музыкальную школу, а в восьмом или
девятом классе вдруг начал проявлять блестящие способности к математике – не
удивляйтесь: это – благодаря музыке. Именно музыка позволяет развиться
пространственному представлению и образному мышлению человека.

Музыка
же становится причиной того, что мальчик или девочка годам к 15 начинает писать
удивительно глубокие и тонкие стихи. Вспомните, как учительница музыки
приговаривала: «В этом месте играй потише, здесь композитор тоскует и
печалится, а вот тут – его захлестывает отчаяние, сильнее, громче!» Все это
способствует развитию в ребенке умения тонко чувствовать, ощущать эмоции как
свои, так и другого человека.

Развитие
музыкальных способностей детей способствует и развитию грамотности. Не
удивляйтесь – это в самом деле так. Умение писать без ошибок зависит не только
от прилежного заучивания правил. Играя на музыкальном инструменте, ваш ребенок
отлично тренирует пальчики – а ведь только тренированные пальцы справятся в
первом классе с правильным написанием непослушных букв и цифр, которые так
трудно даются некоторым малышам и заставляют их отставать от программы и
класса!  Кроме того, игра на музыкальном инструменте – прекрасный способ
развить чувство ритма, наладить прекрасную координацию между слухом и моторикой
рук.

Без
ассоциативной фантазии человеку очень сложно овладеть другими видами искусства,
а развить ее помогает именно музыка. Известно, что Леонардо да Винчи был не
только великим художником, но и гениальным скульптором, инженером,
архитектором, поэтом, великолепно пел и даже преподавал искусство пения. Музыка
способна дать мощный толчок и раскрыть множество других способностей,
заложенных в одном человеке.

Влияние
музыки на развитие детей поистине безгранично: ребенок, посещающий музыкальную
школу, успевае сделать в течение дня достаточно много, так как его время четко
распланировано и каждый час заполнен какими-то занятиями. Спросите любого
преподавателя музыкальной школы, и он подтвердит, что его ученики – люди
организованные, дорожащие своим временем, понимающие его быстротечность. Такой
юный музыкант успевает не только посещать уроки в общеобразовательной и
музыкальной школе, но и успешно выполнять домашние задания, читать книги,
помогать родителям, изучать иностранный язык и заниматься спортом… Словом, его
24 часа вмещают гораздо больше, чем сутки ребенка, который после школы мается
от безделья, не зная, чем себя занять.

Так
когда же начинать учить ребенка музыке – в 7 лет, в 5 или, может быть, еще
раньше? Сегодня ученые утверждают, что плод, находящийся в утробе матери,
начинает слышать звуки начиная с девятнадцатой недели. С этого времени
рекомендуется на час в день прикладывать к животу беременной женщины наушники,
в которых звучит негромкая спокойная музыка, желательно классика – Чайковский,
Моцарт, Гайдн, Бетховен… Другой способ – самой будущей маме слушать любимую
музыку.

Особого
внимания заслуживает музыка Моцарта. Доказано, что она обладает терапевтическим
и расслабляющим эффектом, причем это чувствует даже еще не рожденный младенец –
от звуков музыки этого композитора плод затихает, как бы «прислушиваясь», а
после рождения такие дети отличаются более спокойным нравом.

Многие
ученые убеждены, что музыка, которую слышит плод, находясь в утробе матери,
оказывает огромное влияние на развитие не только музыкальных способностей
детей, но и на физическое, эмоциональное, социальное развитие. Влияние музыки
на развитие плода заключается еще и в том, что дети, которые слушали музыку еще
в утробе, быстрее начинают сидеть, ходить и говорить.

Проведенные
эксперименты показывают, что, например, плод реагирует на звучание Пятой
симфонии Бетховена – ребенок начинает двигаться, ритм его сердцебиения
ускоряется. На мелодичную, плавную музыку младенец реагирует иначе – сердце
бьется в более медленном ритме. Следовательно, звуки способствуют развитию
двигательной активности плода. Кроме того, музыка, доносящаяся из внешнего мира
– пока что единственный способ получить какую-то информацию об этом мире.

3.6. Способы
воздействия рок-музыки на человеческую психику

Как
известно, далеко не каждое музыкальное направление позитивно влияет на организм
человека. Рассуждая об этой закономерности, можно взять в пример современную
рок-музыку. Этот музыкальный стиль имеет свои отличительные черты или средства
воздействия на психику:

1.    
Жесткий ритм

2.    
Монотонные повторения

3.    
Громкость, сверхчастоты

4.    
Светоэффект

5.    
Ритм – одно из сильных способов воздействия на человеческий
организм. Простые, но мощные ритмы вынуждают человека к ответной реакции
(движения в ритм), от экстаза до галлюцинаций, от истерики до потери сознания.

В
культе Вуду применялся особый ритм, который, при специальной последовательности
музыкального ритма и заклинаний во время языческих ритуалов, мог ввести
человека в состояние транса или экстаза. Хорошо продуманная система ритмов
управляла телом и психикой человека, как инструментом в руках жрецов Вуду.
Американские негры, перенявшие эти ритмы, использовали их как танцевальную
музыку, постепенно переходя от блюзовых к более тяжелым ритмам.

Восприятие
музыкального ритма связано с функциями слухового аппарата. Доминирующий ритм
сначала захватывает двигательный центр мозга, а затем стимулирует некоторые
гормональные функции эндокринной системы. Но главный удар направлен на те
участки мозга, которые тесно связаны с половыми функциями человека. Барабанный
грохот использовали вакханки, чтобы довести себя до неистовства, а также с
помощью подобных ритмов в некоторых племенах осуществляли казнь.

Не
менее сильному воздействию подвергается способность к анализу, здравому
суждению, логике. Она оказывается сильно притупленной, а иногда вообще
нейтрализованной. Именно в этом состоянии умственно-нравственного
замешательства дается зеленый свет наиболее диким страстям. Разрушаются барьеры
нравственности, исчезают автоматические рефлексы и механизмы естественной
защиты.

Американский
психолог и музыковед Жанет Поделл пишет: “Сила рока всегда была основана на
сексуальной энергии его ритмов. Эти чувства в детях испугали их родителей,
которые видели в роке угрозу для своих детей и были, конечно, правы. Рок-н-ролл
и вас способен заставить двигаться, танцевать так, что вы забудете обо всем на
свете”.

Особое
внимание нужно уделить влиянию частот, употребляемых в рок-музыке, которые
имеют особое воздействие на мозг. Ритм приобретает наркотические свойства при
сочетании со сверхнизкими (15-30 герц) и сверхвысокими (80.000 герц) частотами.

Если
ритм кратен полутора ударам в секунду и сопровождается мощным давлением
сверхнизких частот, то способен вызвать у человека экстаз. При ритме, равном
двум ударам в секунду на тех же частотах, слушающий впадает в танцевальный
транс, похожий на наркотический. Преизбыток как высоких, так и низких частот
серьезно травмирует мозг. На рок-концертах нередки контузии звуком, звуковые
ожоги, потеря слуха и памяти.

2.
Монотонные повторения. Рок-музыку можно обозначить, как монотонную,
мотороподобную музыку, посредством которой слушатели могут впасть в пассивное
состояние. Благодаря многократному прослушиванию воспитывается способность к
более быстрому отключению и достижению состояния пассивности. Может быть это не
покажется на первый взгляд представляющим большую опасность, но вся беда в том,
что состояние пассивности и отключения – это одно из важнейших средств
вступления в связь с потусторонними силами. Беззащитная аудитория совершенно не
подозревает, что происходит глубочайшее вторжение в святая-святых своего существа
– сознание и подсознание. Попадая в область подсознания, эти импульсы
расшифровываются, реконструируются, чтобы быть переданными через память
сознательному “я”, пройдя через все барьеры, связанные с накопленным
нравственным опытом. Конечным результатом такого вторжения является
самоубийство, коллективное насилие, желание нанести кровавую рану партнеру
лезвием бритвы и т.д.

Эта
тайна подсознания – едва ли не главная в психиатрии. В свое время ее объясняли
и генной памятью, и тем, что якобы любое слово помимо смысла несет в себе
гипнотический момент, но тайна осталась. С ней просто приходится считаться как
с фактом.

3.
Громкость. Наше ухо настроено воспринимать обычный звук в 55-60 децибел.
Громкий звук составит 70 децибел. Но переходя все пороги нормального
восприятия, сильный по интенсивности звук вызывает невероятный слуховой стресс.
Громкость звука на площадке, где установлены стенки с мощными динамиками,
используемые во время рок-концертов, достигает 120 дб, а в средине площадки до
140-160 дб. (120 дб. соответствует громкости рёва взлетающего реактивного
самолета в непосредственной близости, а средние величины у плейера с наушниками
составляют 80-110 дб.).

Во
время какого звукового стресса, из почек (надпочечников) выделяется стрессовый
гормон – адреналин. Такой процесс происходит при каждой стрессовой ситуации. Но
воздействие раздражителя не прекращается и происходит перепроизводство
адреналина, который стирает часть запечатленной в мозгу информации. Человек
просто забывает, что с ним было или что он изучал, и умственно деградирует. Не
так давно швейцарские медики доказали, что после рок-концерта человек
ориентируется и реагирует на раздражитель в 3,5 раза хуже, чем обычно. При
перепроизводстве адреналина происходит его частичный распад на адренохром. Это уже
новое химическое соединение, которое по своему воздействию на психику человека
сравнивается с наркотиком. Это своеобразный внутренний психоделический
(меняющий сознание) наркотик, сходный с мескалином или псилоцибином.

Сам
по себе адренохром более слаб, чем синтетический наркотик, но действия их
сходны. Это галлюциногенные и психоделические наркотики. Однако, появление
более слабого адренохрома в крови действует как раздражитель, вызывающий
желание принять более сильную дозу, что и выполняется тут же во время концерта.

4.
Светоэффект, Небезобидно и такое техническое оснащение рок-представлений, как
светоэффект – лучи, время от времени прорезающие темноту в разных направлениях
и имеющие разную конфигурацию. Многие считают их просто украшением концерта. На
самом деле, определенное чередование света и темноты, особенно под громкую и
сумбурную музыку, приводит к значительному ослаблению ориентации, снижению
рефлекторной быстроты реакции. При определенной скорости вспышки света
взаимодействуют с альфаволнами, которые контролируют способность к концентрации
внимания. При росте частоты происходит потеря всякого контроля.

Вспышки
света, следующие одна за другой в ритме музыки, стимулируют механизмы,
связанные с галлюцинаторными явлениями, головокружениями, тошнотой.

Если
для светоэффектов используется лазерный луч, то он может вызвать:

–
ожог сетчатки,

–
образование на ней слепого пятна,

–
снижение ориентации,

–
понижение рефлекторной быстроты реакции.

Еще
давно голоса медиков и ученых, пытавшихся донести до молодёжи, что ритм,
частота, чередование света и темноты, нагромождение звуков, полностью взятых из
древних черномагических обществ – все направлено на разрушение человеческого
существа, его насильное извращение, на слом всех механизмов самозащиты,
инстинкта самосохранения, нравственных устоев, не были никем услышаны. Сегодня
ученым остается лишь с грустью констатировать, что мало кто ускользает от
всепроникающей стихии рок-музыки.

Она
тиражирует серые шаблоны мировоззрения, контролирует, как одеваться, как
думать… По этим шаблонам молодые люди просыпаются, ведут машину, развлекаются,
учатся и снова засыпают.

Итак,
весь технический арсенал рока направлен на то, чтобы играть на человеческом
организме, на его психике, как на музыкальном инструменте. Музыка, появившаяся
среди нашей молодежи, как атомный взрыв, как бедствие, пришедшее в нашу среду,
оказалась в состоянии тотально изменить индивидуальные характеристики человека.
Она одновременно влияет на двигательный центр, эмоциональную, интеллектуальную
и половую сферы деятельности человека. Невозможно в течение длительного времени
подвергать себя воздействию рока и не получить глубокие психо-эмоциональные
травмы.

Какие
же последствия воздействия рок-музыки на поведение слушающего?

Как
отмечалось выше – у каждого звука или произведения есть свой “слуховой путь” и
от этого зависит реакция в изменении поведения человека. Если задействованы
нервные клетки, связанные с отрицательными эмоциями, то это немедленно отражается
на поведении. По наблюдениям психологов, сами рок-музыканты и композиторы
заранее знают, чем может окончиться рок-концерт.

Ниже
перечислены возможные результаты воздействия рок-произведений на мозг человека:

1.    
Агрессивность.

2.    
Ярость.

3.    
Гнев.

4.    
Депрессия.

5.    
Страхи.

6.    
Вынужденные действия.

7.    
Состояние транса различной глубины.

8.    
Склонность к самоубийству. У подростков эта склонность начинает
проявляться с 11-12 лет, но при прослушивании рок-музыки, эта особенность
подростковой психики провоцируется или намного усиливается в более старшем
возрасте).

9.    
Неестественный, принудительный секс.

10.
Неспособность чётко принимать решения.

11.
Непроизвольное движение мышц.

12.
Музыкальная мания (желание постоянного звучания рок-музыки).

13.
Развитие мистических наклонностей.

14.
Социальная отчуждённость.

Это,
конечно, вовсе не значит, что человек, страстно любящий рок, обязательно
обладает всеми этими качествами, просто у него гораздо большая к ним
предрасположенность, и при соответствующем сочетании других факторов, он
обязательно будет подвержен этому влиянию. Кстати, рок-музыка, также может
менять религиозные представления и ценности (особенно в детстве, когда они еще
не полностью сформированы), а также стимулировать в человеке стремление к
самоактуализации, самореализации, индивидуализму и выделению в обществе.

3.7.
Другие интересные факты о влияние музыки на человека

Композиция
легендарной ливерпульской группы «The Beatles» «Helter Skelter» — наглядный
пример того, как на первый взгляд благозвучная и достаточно приятная музыка на
самом деле может оказаться очень вредной. Основной ритм этой композиции
(примерно 6,4 герца) расположен в опасной для людей области резонансных частот
брюшной полости и грудной клетки. У тех кто ее слушает может внезапно заболеть
живот или могут появиться боли в груди. Помимо этого, так как основной ритм
этой мелодии близок по частоте к одному из ритмов человеческого мозга, есть
реальная опасность резонансного совпадения этих частот, которое может привести
к самому настоящему сумасшествию.

В
1950-х годах в США проводились исследования о мере влияния музыки на
покупателей.  Учеными было выяснено, что спокойные мелодии, звучащие из
колонок в торговых залах, создают уютную атмосферу, побуждая и стимулируя
посетителей магазинов не торопиться и как можно больше времени уделить выбору
покупок. И совершенно другой эффект создает  более быстрая и энергичная
музыка, в основном она используется в часы пик, для того чтобы ускорить
покупателей. Такой из принципов применяется в сетях быстрого питания, например
в «McDonald’s»-  где специальный менеджер, анализирует  поток и
количество посетителей и когда их много, в помещении начинает играть динамичная
музыка, тем самым поторапливая людей. И в противоположном случае, если клиентов
мало, то и музыка играет медленная и расслабляющая, чтобы посетитель  как
можно дольше задержался в заведении.

Джон
Леннон сказал в 1962 году: “Я знаю, что «Битлз» будет иметь такой успех, как
никакая другая группа прежде. Я знаю это точно, потому что за этот успех я
продал мою душу дьяволу” (Журнал “Поп”, 1976 год, 1 23).

На
долгоиграющей пластинке “Размышление – Блэк Сэббэт” написано: “И ты, бедный
дурак, держащий в руках эту пластинку, знай теперь, что с нею ты продал свою
душу, так как скоро ее охватит этот адский ритм, бесовская сила этой музыки. И
этот музыкальный укус тарантула заставит тебя танцевать без конца, без
перерыва” (журнал “Цирк”, 1977 год).

Глава
4. Музыкальные стили и свойственные черты характера

BLUES
– Высокая самооценка, творческий, коммуникабельный, мягкий и спокойный.

JAZZ
– Высокая самооценка, творческий, коммуникабельный, спокойный.

CLASSICAL
MUSIC – Высокая самооценка, творческий, замкнутый, спокойный.

RAP
– Высокая самооценка, коммуникабельный.

OPERA
– Высокая самооценка, творческий, мягкий.

COUNTRY
AND WESTERN – Трудолюбивый, коммуникабельный.

REGGAE
– Высокая самооценка, творческий, не труженик, коммуникабельный, мягкий и
спокойный.

DANCE
– Творческий, коммуникабельный.

INDIE
– Низкая самооценка, творческий, не труженик, неспокойный.

BOLLYWOOD
(Индийский Голливуд) – Творческий, коммуникабельный, неспокойный.

ROCK/HEAVY
METAL – Низкая самооценка, творческий, не труженик, не общительный, мягкий и
спокойный.

CHART
POP – Высокая самооценка, не созидательный, трудолюбивый, коммуникабельный,
мягкий и спокойный.

SOUL
– Высокая самооценка, творческий, коммуникабельный, мягкий и спокойный.

ШАНСОН 
– такую музыку предпочитают люди категоричные и бескомпромиссные – они делят
всё на “плохое и хорошее”. Представители сильного пола с таким музыкальным
вкусом обычно имеют превратное представление о “мужественности”. Они убеждены,
что настоящему мужчине не подобает проявлять чувственность и эмоциональность.

ЭЛЕКТРОННАЯ
МУЗЫКА  – любителем этого стиля может оказаться человек, склонный долго
переживать неудачи. Он чувствителен и эмоционален.

4.1.
А теперь об интересном

По
словам Адриана Норта, результаты исследования можно будет использовать в
маркетинге. «Если знать музыкальные предпочтения человека, можно определить,
какой у него характер и какие товары ему можно предложить», – поясняет он.

Кроме
связи между музыкой и характером, была обнаружена зависимость между любимой
музыкой и коэффициентом интеллекта. Для тестирования использовали как
классические IQ-тесты, так и тесты школьной программы, куда был включён
основополагающий общеобразовательный материал. Увы, но в перечень потенциально
опасных для отупения вошли самые распространённые и горячо любимые молодёжью
направления:

Самые
низкие результаты в тестах IQ показали те, кто много лет увлекается стилями
хип-хоп и r’n’b.

Рэперов
называют самыми «недалёкими» среди всех испытуемых.

Более
высокие показатели были у их ровесников, которые предпочитают классическую и
симфоническую музыку.

К
величайшему огорчению родителей, те дети, которым нравится тяжёлая музыка и рок
– обладатели одних из самых высоких показателей уровня интеллекта.

Существует
тесная связь между музыкальными предпочтениями людей и разными типами личности,
утверждают британские психологи, опросившие 36 тысяч человек из разных стран
мира.

Исследование,
которым руководил профессор Адриан Норт, глава кафедры прикладной психологии
университета Хэриот-Уотт в Эдинбурге, считается самым крупным из всех
когда-либо проводившихся по этой проблеме.

Судя
по его результатам, любители классической музыки – робкие и застенчивые, а
поклонники хэви-метал – добрые и непринужденные.

Как
указывает профессор Норт, это исследование – “очень важное”, а результаты его –
“удивительные”.

“Мы
всегда подозревали, что существует связь между музыкальным вкусом и типом
личности. В нашем исследовании впервые мы детально изучили этот вопрос. До
этого никто и никогда не делал этого в таких масштабах”, – отметил он.

По
словам Адриана Норта, результаты исследования можно будет использовать в
маркетинге.

“Если
знать музыкальные предпочтения человека, можно определить, какой у него
характер и какие товары ему можно предложить”, – поясняет он.

Некоторые
результаты исследования были для ученых неожиданными.

“Один
из фaктов, которые нас удивили больше всего, – это то, люди, любящие
классическую музыку и хэви-метал, очень похожи. И те, и другие – личности
творческие и непринужденные, но не очень общительные”, – говорит профессор.

“В
обществе бытует стереотип поклонника тяжелого рока как человека, находящегося в
глубокой депрессии со склонностью к суициду, принято считать, что он опасен для
общества. Но на самом деле, это довольно тонкие натуры”, – добавляет ученый.

Заключение

Зная
теперь каково место музыки в жизни человека, можно сказать следующее:

• Музыка
  неотъемлемая часть нашей жизни, которая сопровождает нас везде и всюду,
  когда угодно: на улице, дома, в школе, в университете; когда едим, спим,
  учимся.
• Музыка
  влияет на все живые организмы.
• Музыка
  использовалась с древних времён в «музыкальной медицине».
• Слушайте
  музыку, которая вам нравиться, но всё-таки старайтесь находить компромисс:
  классика лучше влияет на ваше здоровье и умственную деятельность, чем
  любая другая музыка.
• Влияет
  музыки положительно или отрицательно – спорный вопрос, всё просто зависит
  от психики человека и его восприятия.
• Старайтесь
  слушать музыку не во время умственной работы: это может вас отвлекать.
  Если вы всё-таки любитель слушать музыку во время работы, то слушайте
  музыку спокойную и без слов.
• Старайтесь
  не слушать громкую музыку или в наушниках – вы так истратите свой слух.
• Начинайте
  свой день с позитивной музыкой, чтобы вы провели свой день в таком же
  настроении; отдыхайте под спокойную музыку, чтобы набираться сил и
  продолжить свой день насыщенно; если у вас проблемы со сном, слушайте
  медленную и релаксирующую музыку.
• Ходите
  в церковь чаще: церковная музыка излечивает от болезней и восстанавливает
  душевные силы.
• У
  каждого стиля музыки есть свой «слуховой путь», который влияет на
  некоторые центры головного мозга.
• Рок
  отрицательно влияет на организм и психику человеку, но есть спорные
  утверждения. Также при прослушивании рок-музыки, в наших почках
  разрабатывается адреналин, который потом распадается на адренохром, что
  является наркотиком для нашего организма.
• По
  мнению ученых, музыка помогает человеку улучшить циркуляцию крови, снижает
  кровяное давление, расширяет кровеносные сосуды и замедляет частоту
  сердечных сокращений.
• Занятия
  музыкой развивают память и умственные способности детей. Их
  продолжительные наблюдения доказали что без каких-либо специальных
  упражнений для памяти, память человека улучшались пропорционально тому, на
  сколько долго он в детстве занимался музыкой.
• Блюз,
  джаз и регги могут вывести вас из депрессивного состояния; музыка в стили
  поп кому-то может поднять настроение, а кому-то испортить; мышечное и
  нервное напряжение снимет мелодичный рок, а тяжелый рок наоборот введет в
  ступор.
• «Некоторые
  звуки действуют ничуть не хуже, чем пара чашек кофе», — говорит выдающийся
  французский специалист в области изучения слуха Альфред Томатис.
• «Душа
  должна быть очищена от противных рассудку влияний торжественным и
  величественным песнопением, которому полагается аккомпанировать на лире» —
  говорил древнегреческий ученый.
• Фактически
  все, кто занимается звуковой терапией, сообщают об обострении
  проницательности и других ментальных функций и о снятии стрессов и боли.
• Слушайте
  то, что вам нравиться.

Список
использованных источников

1.
Влияние музыки на развитие ребёнка [Электронный ресурс]// Развитие ребёнка.
Режим доступа: http://www.baby.ru/clubs/baby/blog/post/8920042/.
2. Способности ребёнка [Электронный ресурс]// Как развить способности малыша?
Режим доступа:
http://constructorus.ru/zdorovie/vliyanie-muzyki-na-cheloveka.html.
3. Влияние музыки на организм человека [Электронный ресурс]// Музыка в нашей
жизни. Режим доступа:
http://promodj.com/forum/flame/815192/Muzika_i_harakter_muzika_i_IQ
4. Влияние рок-музыки на человека [Электронный ресурс]// Рок музыка и наша
жизнь. Режим доступа: http://www.russlav.ru/stat/vliyanie_muziki.html.
5. Влияние рок-музыки на психику человека [Электронный ресурс]// Рок-музыка –
зло! Режим доступа: http://www.coolreferat.com/334818.
6. История музыки [Электронный ресурс]// История музыки. Режим доступа:
http://istoriyamuziki.narod.ru/
7. История музыки [Электронная музыка]// Общая история музыки. Режим доступа:
http://ru.wikipedia.org/wiki/%C8%F1%F2%EE%F0%E8%FF_%EC%F3%E7%FB%EA%E8
8. Исследования Адриана Норта [Электронные ресурс]// Факты музыке. Режим
доступа:
http://yandex.ru/clck/redir/AiuY0DBWFJ4ePaEse6rgeAjgs2pI3DW99KUdgowt9XvqxGyo_rnZJplp_NjL8C9aNg7UfVkVLwmRj_mDgpwtmYpt4ZDkyLWUhxNW3XZaQJu5MGMfrJOeHzBxJgkGXbl95qfNtI0lR0OLxW2_mIkouIWckmiM83bOdNkYmItr_fX1TYnJ1J5V-MXmDEdCj0Km?data=UlNrNmk5WktYejR0eWJFYk1LdmtxdVlRNjBNZkxVN0NvYnlnOVhtQ2xmM0xYcWlGdzZqQ1F4NXlDRGhtbFdSbDdBc0ZyNU8yMlE1WXZlNS15MTFYYTQxX1psMVh4TlB4STAtdW91Znd5Yzk0cFV2eEE1VkNDazRDX1JjZXdHb24&b64e=2&sign=1b767206d235738042ea7c41557cf8ba&keyno=8&l10n=ru&i=7
9. Общее о музыки [Электронный ресурс]// Музыка в наше жизни. Режим доступа:
http://www.astrologos.su/AstroLogos_Library/Inayat_Hun/Inayat_Hun_2_12.htm
10. «Слуховой путь» [Электронный ресурс]// Музыка – наша жизнь. Режим доступа:
http://biblios.newgoo.net/t6130-topic

Сочинение Роль музыки в жизни человека

Музыка сопутствует человеку ещё с древних времён и постепенно развивается наравне с человечеством. Она открывает новые границы мировоззрения и помогает выражать свои чувства и доносить их другим людям.

О положительном влиянии музыки на человека знали ещё в Древней Греции. У греков было принято заниматься своими обыденными делами или профессиональной деятельностью под музыку. Например, Пифагор обратил внимание на то, что она благоприятно влияет на мыслительные способности и поэтому обучал своих учеников математике под музыку. Многие греки полагали, что музыка может формировать личность человека и в связи с этим она была включена в общеобразовательную школьную программу. Также некоторые врачи называли музыку вместе с ароматами и смехом нетрадиционным видом лечения.

В современном обществе в ходе большого количества экспериментов было подтверждено благоприятное воздействие музыки на здоровье человека, так как она может укреплять иммунную систему, приводить к снижению заболеваемости и улучшать метаболизм. Относительно в недавнее время был официально признан такой методом лечения, как музыкотерапия, который широко практикуется в психотерапии и помогает лечить болезни, связанные с психическими расстройствами, межличностными проблемами и токсикоманией.

Благодаря музыке человек может само развиваться и самовыражаться. Также она может зарядить энергией или помочь расслабиться и успокоиться. Влияя на психику человека, бодрая и ритмичная музыка может приподнять настроение, а спокойная и плавная мелодия наоборот поможет расслабиться и успокоиться.

Самое большое положительное и всесторонне воздействие на здоровье человека оказывает классическая и инструментальная музыка.

Важно помнить то, что музыка может также навредить физическому и психическому здоровью человека. Например, постоянно слушая рэп, хард-рок, хеви-метал и другие тяжёлые стили музыки, человек может стать агрессивным, жестоким, склонным к насилию и злоупотреблению наркотиков. Некоторые стили музыки могут вызывать у подростков и людей с несформированной психикой мысли о суициде или побуждать сделать такие плохие поступки как воровство, курение или ложь.

Вариант 2

Нет сомнений, музыка – неотъемлемая составляющая нашей жизни. Удивительная и завораживающая, она, проникая в самые тихие и потайные уголки человеческой души, заставляет нас испытывать колоссальное количество эмоций и чувств. И глубокая печаль, и неподдельное воодушевление, и опустошённость, и надежда, и решимость, и трепет – все это рождается в нас посредством музыки.

Исследования доказывают, что данный вид искусства – ровесник человечества. Она окружала людей с их первых шагов, еще со времен первобытного общества. Ее богатство и разнообразие тогда было не столь велико, а ее применение сводилось лишь к ритуальному сопровождению, но факт остается фактом, уже тогда музыка была духовным «языком» всего материального мира. Что уж говорить о дне сегодняшнем, когда музыка получила свое развитие во всех вкусах и образах? Сегодня музыка – одна из действительных форм самовыражения, рупор и голос поколения. Она помогает проявлять свои чувства и делиться ими с другими. Это отличный способ доносить до людей актуальную информацию, важное сообщение, посыл или идею.

Не стоит забывать о медицинской силе музыки, ведь музыкотерапия – это уже далеко не новое явление во многих врачебных практиках. Дабы облегчить психическое здоровье человека, часто используют колыбельные и народные песни, классические композиции, аудиозаписи звуков природы, создающие особое состояние спокойствия и защищенности, а также нормализующие работу дыхательных органов и кровообращения.

Как уже говорилось ранее, влияние музыки на человека огромно. Она способна заряжать людей позитивными или негативными эмоциями, побуждать или подавлять. В большинстве своем музыка оставляет благоприятные чувства, спасает от обыденности и серости, помогает бороться со стрессом, депрессией, страхом, усталостью, удрученностью. Она вселяет надежду, находит отклик в суровых человеческих сердцах и заставляет их биться с неутомимой страстью. Будь то войны, ссоры, катаклизмы, иные бедствия или несчастья, музыка даже в самые тяжелые времена была, есть и будет отдушиной и спасением.

Музыка, несмотря на некий плюрализм – это связующая нить между людьми по всему миру. Да, мы отличаемся друг от друга возрастом, расой, гендерной принадлежностью, положением в обществе, убеждениями и взглядами, но вместе с тем, всех нас объединяет любовь. Любовь к величайшему из искусств – музыке.

Роль музыки в жизни человека

Несколько интересных сочинений

• Герои рассказа После бала Толстого

  «После бала» — один из небольших рассказов Льва Алексеевича Толстого, который свет увидел только после смерти автора в 1911 г, так как выпуск такого в царской России был невозможен

• Образ Чудакова в пьесе Баня Маяковского

  Чудаков является одним из основных персонажей Владимира Владимировича Маяковского в его сатирическом произведении – пьесе «Баня». Чудаков в этой сатирической пьесе является автором идеи машины времени

• Сочинение Люди войны и люди мира в романе Война и мир (Толстой)

  Очень многие актуальные проблемы были задеты в большом романе Льва Николаевича Толстого Война и мир. Масштабная война с Францией и политические споры разделили героев произведения на людей войны и людей мира.

• Сочинение Тимур и его команда Гайдара

  Подросткам свойственно увлекаться каким-то видом деятельности, который может иметь общественную пользу. Нет ничего удивительного в том, что группа молодых людей по своей инициативе решила оказывать посильную помощь семьям погибших защитников Родины

• Герои произведения Живи и помни сочинение

  Андрей Гуськов. Молодой человек, супруг Настёны. До кровопролития они были вместе 4 года, малышей у них не было. Он, как и все, воевал на фронте, не был дезертиром.

Вряд ли кто-нибудь сегодня будет спорить: нужна ли музыка людям? Она слилась с нашей жизнью. Музыка вошла в каждый дом, ее слушают взрослые и дети – народную, классическую, современную, различных стилей и направлений, развлекательную и серьезную. Мы слушаем ее от момента пробуждения, слышим ее в течение дня, засыпаем под звуки музыки. Мы слышим ее, когда отдыхаем, когда в дороге, когда сосредоточенно работаем, когда отправляемся в поездку. Мы слышим ее всегда. С ней мы рождаемся, с ней идем по жизни.

1. Что же такое музыка? Музыка — это искусство звуков. Звук по законам физики распространяется в воздухе волнообразно. Это значит, что от звучащего предмета во все стороны расходятся звуковые волны (пример: эксперимент с камертоном). Колебания, передаваемые через воздух, заставляют вибрировать барабанные перепонки человека, в результате чего звук им улавливается. Звук — это распространение в газах, жидкостях и твердых телах механических колебаний, воспринимаемых ухом человека и животных.

Звуки бывают разные: высокие и низкие, громкие и тихие, плавные и отрывистые, имеют различные окраску. Звук одной и той же высоты в исполнении различных инструментов звучит в разнообразной окраске.

В центре внимания музыкантов всегда был звук, его самые важные, с точки зрения музыкального искусства, особенности. Эти особенности нельзя полностью объяснить законами физики и математики. Звуки музыки оказывают сильное, порой труднообъяснимое воздействие на человека. Именно они способны вызвать у слушателя такие эмоции, пробудить которые не под силу ни одному из других искусств.

Но звуки сами по себе — еще не музыка. Лишь когда человек стал организовывать их, чтобы выразить в них свои мысли и чувства, — возникла музыка. Многовековый опыт и специальные исследования показали, что музыка влияет на психику и физиологию человека. Не секрет, что после концертов рок-музыки, слушатели заряжаются разрушительной энергией.

Музыка повышает настроение и самооценку личности, помогает раскрыться талантам. Так, В.И. Ленин любил и плодотворно работал под звуки Патриотической симфонии Л. Бетховена. А.В. Суворов придавал музыке огромное значение. Она поднимала боевой дух и патриотические чувства солдат. Главное, считал он, чтобы музыка звучала громко.

Музыка является необходимым атрибутом отдыха, она помогает расслабиться и заряжает энергией на весь день. Неслучайно нас так раздражает или, наоборот, заставляет заряжаться своей энергией музыка, звучащая утром в автобусах, электричках, на остановках.

По музыкальным пристрастиям человека мы можем очень многое о нем узнать: его характер, привычки, чувства и даже образ жизни. Это очень важно учитывать при общении.

Музыка, как вид искусства, направлена, прежде всего, на душу человека, на его сознание. Именно по этой причине сходятся иногда совершенно разные люди, которым нравится одна и та же музыка. Поэтому так много знакомств происходит на дискотеках, концертах.

Музыка — это искусство, отражающее действительность в звуковых художественных образах. Более того, сегодня ученые доказали, что предшественники современного человека выжили в ледниковый период и стали преобладающим видом на планете, потому, что обладали способностью творить: передавать и созидать звуки, краски; создавать зрительные и звуковые образы [1].

В каждой песне (о любви, природе и т.д.), есть скрытый смысл и его надо понять, почувствовать. У нас в России много народностей и у каждого народа своя музыка [2].

Музыка раскрывает человека, показывая его истинное лицо; она сближает людей. Пока существует музыка, люди могут понимать друг друга, передавать свои чувства, эмоции.

2. Проблема важности знакомства человека с прекрасной музыкой:

— Не случайно с первых минут жизни ребёнку поют колыбельные песни, нежные, мелодичные, успокаивающие, в которых добро всегда побеждает зло.

— Воспитание хорошей песней, талантливой музыкой — это один из методов педагогики. На уроках музыки ученики приучаются понимать музыку, слушать её, отличать настоящие творения искусства от дани моде, толпе. Музыка воспитывает любовь к прекрасному, делает душу ребёнка чище, светлее, добрее. «Музыка воодушевляет весь мир, снабжает душу крыльями, способствует полету воображения…» (Платон) [3].

Таким образом, музыка играет очень важную и значимую роль в жизни человека.

Список литературы

1. Значение музыки в жизни человека [Электронный ресурс]. — URL: http://nsportal.ru/shkola/raznoe/library/2012/06/29/znachenie-muzyki-v-zhizni-lyudey (дата обращения: 19.02.2016).

2. Проблема важности знакомства человека с прекрасной музыкой [Электронный ресурс]. — URL: http://esse-ege.ru/темы-проблемы-тезисы/роль-музыки-проблемы-тезисы/ (дата обращения: 19.02.2016).

3. Роль музыки [Электронный ресурс]. — URL: http://docus.me/d/245727/ (дата обращения: 19.02.2016).