Рецензия на спектакль горе от ума 9 класс сочинение

1. Сочинения
2. По литературе
3. Грибоедов
4. Рецензия на пьесу Горе от ума

Александр Сергеевич Грибоедов является автором произведения “Горе от ума”, которое в момент своего первоначального создания называлось “Горе уму”. Датой создания произведения, принято считать 1823 год. “Горе от ума” является главной и официальной версией произведения.

Главный смысл и значение произведения, заключается в том, что человек должен будет поплатиться, перед обществом в случае если своего интеллектуального превосходства над другими людьми. Особенностью данного произведения, является то что, ты начинаешь переживать за главных героев. В ходе прочтения рассказа, ты начинаешь знакомиться с каждым из них лично, узнавать каждого со своей стороны и понимать их лучше чем они друг друга. Произведение содержит в себе абсолютно, реальные жизненные истории, после прочтения которых, ты понимаешь что какие-то, случаи могли произойти и с тобой.

Главным персонажем данного произведения, является Чацкий, который спустя несколько лет возвращается в дом Фамусовых, в котором он воспитывался и вырос. Там у него есть возлюбленная, которую зовут Софья, однако девушка больше не влюблена в него так, как ранее, за время его отсутствия она смогла встретить и полюбить другого человека, под фамилией Молчагин. Новый возлюбленный не испытывает столь же искренних чувств к девушке, единственная его цель, приблизиться к девушке, для того чтобы возможно впоследствии пойти по карьерной лестнице, благодаря её отцу.

Общество которым окружён Чацкий, не поддерживает его идеи и стремления к самосовершенствованию, они предпочитают жить как прежде и ничего не менять в своей жизни и сознании. Они предпочитают веселиться на протяжении всего дня и следовать французской моде, вместо того чтобы, создать что-то собственное. Оскорбленный и обиженный Чацкий, видит со стороны, как новый возлюбленный Софьи, ее используют. Именно поэтому он решает отомстить ей и постоянно высмеивает Молчагина. Из-за чего она на него обиделась и пустила слух по обществу, что он является сумасшедшим. Многие люди в это поверили, так как они слышали его высказывания касаемо самосовершенствования, вместо того чтобы следовать установленным правилам и моде.

Произведение заканчивается тем, что Софья узнаёт о тайных встречах своего возлюбленного со служанкой Лизой, её отец узнав о ее страсти и любви к обычному служащему, понимает, что теперь ему не удастся выдать дочь за богатого жениха, а Чацкий высказывает свои последние речи и покидает этот дом навсегда.

Другие сочинения: ← Отзыв о произведении Горе от ума↑ ГрибоедовКонфликты в комедии Горе от ума →

Рецензия на произведение А.С. Грибоедова «Горе от ума»

Классическая литература актуальна во все времена. Её нравственные уроки огромны. Проанализировав поведение героев литературного произведения, можно научиться правильно вести себя в обществе, не совершать их ошибок или, наоборот, взять с них хороший пример. Размышляя над проблемами, многие из которых актуальны в современном мире, можно найти пути их решения.

Поэтому я больше всего люблю читать именно классическую литературу.

Хотелось рассказать о замечательном произведении, с которым я впервые познакомилась на уроке литературы в школе, — это комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума».

Данное произведение – настоящая галерея ярких, запоминающихся персонажей. К тому же интересны не только главные герои, но и второстепенные. Автор сделал образы героев более реалистичными, наделил положительными и отрицательными качествами одновременно.

Произведение «Горе от ума» написано простым, разговорным, изобилующим меткими выражениями языком, близким к нашему современному. Поступаете в 2021 году? Наша команда поможет с экономить Ваше время и нервы: подберем направления и вузы (по Вашим предпочтениям и рекомендациям экспертов);оформим заявления (Вам останется только подписать);подадим заявления в вузы России (онлайн, электронной почтой, курьером);мониторим конкурсные списки (автоматизируем отслеживание и анализ Ваших позиций);подскажем когда и куда подать оригинал (оценим шансы и определим оптимальный вариант).Доверьте рутину профессионалам – подробнее.

Таким языком разговаривают все герои комедии.

Также хотелось отметить, что по данному произведению поставлено разными театрами много спектаклей. Недавно я с ними познакомилась. Сходить в настоящий театр мне, к сожалению, не удалось, но в наше время, благодаря развитию технологий, любую театральную постановку можно найти в Интернете. Я считаю, что посмотрев спектакль, смысл произведения раскрывается сильнее, ведь каждая фраза комедии продумана режиссерами и оживлена сюжетами мыслей героев, которые ощущаются в их интонациях, и благодаря этому данная пьеса надолго остаётся в душе читателей и зрителей.

А.С. Грибоедов — знаменитый русский драматург, блестящий публицист, успешный дипломат, один из умнейших людей своего времени. В историю мировой литературы он вошел именно как автор гениального произведения — комедии «Горе от ума». Я рекомендую каждому человеку прочитать это замечательное произведение. Хоть оно и написано два века назад, пьеса воспринимается, как нечто, имеющее прямое отношение к нам, нашей реальной жизни. Комедия не только интересно и талантливо написана, но и несет множество полезных для каждого человека и всего общества жизненных уроков: нужно оставаться индивидуальностью, самим собой в любой ситуации, видеть и пытаться искоренить все низкое и ужасное в этом сером мире, оставаться добрыми и искренними в любой ситуации.

Полезный материал по теме:

1. Анализ Горе от Ума, личность Грибоедова
2. «Чацкий и Молчалин» комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума».
3. Современность звучания комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».
4. Образ Софьи в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума»
5. СМЕШОН ИЛИ СТРАШЕН МОЛЧАЛИН? (по «Горе от ума» Грибоедова)

Рецензия на пьесу «Горе от ума»

А. С. Грибоедов в 1823 году написал первый вариант пьесы «Горе уму», но на этом писатель не останавливается, и уже через год появляется другая версия, известная всем нам в качестве родоначальницы самобытной русской драмы.

Суть пьесы в самом названии: человек поплатился за интеллектуальное превосходство над обществом. Произведение трогает своей правдоподобностью, начинаешь сопереживать образованному герою, потому что видишь немало аналогичных случаев в реальности. Люди, как правило, не принимают тех, кто стремится их изменить. Самый известный пример тому – Иисус Христос. Его жертва хоть и породила религиозное учение, но ничему не научила его последователей. Именно над этим размышляет автор: очередной мессия изгнан. Однако с этого жертвоприношения начинается новый виток истории: деятельных и умных Чацких становилось все больше, и они изменили Россию.

Вернемся к пьесе. Прогнившая аристократия, которая только и может, что ходить на приемы, не в состоянии подумать о справедливости суждений Чацкого. Софья также неспособна оценить глубину его мыслей, тем больнее Александру расставаться с иллюзиями. Ради того чтобы обратить ее в свою веру, спасти ее, он и обличает высший свет, но все напрасно. Мысли ее опошлились, ум притупился. Можно сказать, что Чацкий просто напросто не может применить ум по назначению. Об этом говорит и Пушкин в своей рецензии на произведение: герой глуп, раз пытается метать бисер. Однако высшее его предназначение исполнено: он сеет смуту в рядах московских дворян. Возможно, скандал на приеме отрезвит молодое поколение и направит их еще не загубленные силы в нужное русло.

Что же нового привнес А. Грибоедов в жанр классической комедии в стихах? Писатель отказывается от единства действия, он показывает читателю сразу две конфликтных ситуации: Чацкий и Фамусов («век нынешний» и «век минувший») и Чацкий, Молчалин и Софья (любовный конфликт). Оригинальной чертой произведения является то, что в нем нет как таковых положительных или отрицательных героев, они имеют как хорошие, так и плохие черты характера, то есть драматург вновь пренебрегает канонами классицизма.

Пожалуй, это самое цитируемое произведение из русской классики. Каждая фраза – афоризм, живущий собственной жизнью. То же можно сказать и о героях, типажи которых актуальны до сих пор. Все это неизменно привлекает зрителей в театры, где в очередной раз идет «Горе от ума».

Автор: Юлия Якименко
Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Рецензии на книгу «Горе от ума» Александр Грибоедов

В школе с детства нас учили

Не так давно — 15 января — у нашего выдающегося драматурга был юбилей, не очень круглый, но все же — 225 лет. Я еще тогда собирался написать рецензию на самое главное произведение его жизни, но как-то не сложилось, а вот сегодня понимание того, что я хотел бы сказать пришло.
Есть в нашей литературе произведения, которые мы можем принять и усвоить самостоятельно, например, тех же «Братьев Карамазовых» Достоевского или «Обыкновенную историю» Гончарова, а есть такие, которые в большинстве случаев нам приходится вымучивать под чутким руководством учителей литературы. Грибоедовская пьеса — один из таких примеров.

Нам в свое время подали её с ложечки, объяснив, что Чацкий — представитель передовых взглядов, что фамусовское общество — прогнившее рутинное старье, насквозь пропитанное ложью и условностями, что большинство его представителей пусты и глупы, а кто не глуп — тот подл. Мы всё это приняли как незыблемую истину и уверовали в неё.

Но сегодня, задумываясь над пьесой Грибоедова, я допускаю мысль, что в ней далеко не всё так просто и, возможно, традиционная трактовка не самая верная. По крайней мере, у меня сформировалось несколько иное видение и именно им я бы хотел поделиться.

Рискну утверждать, что в пьесе нет ни одного положительного героя. Здесь я вступаю в противоречие с традицией только по одной фигуре — Чацкому. Но чем же хорош этот герой? Своей честностью, прямотой и открытостью? Согласен, эти качества в нем присутствуют, но какие-либо положительные качества можно найти у любого героя пьесы, почему же мы должны выпячивать положительность Чацкого, закрывая глаза на его отрицательную сущность. Он нетерпелив, горд и высокомерен, он явно о себе гораздо более высокого мнения, чем об остальных. Он язвителен, он непочтителен, он надменен. И только в пьесе, наблюдая со стороны, вы можете восхищаться им, не дай бог в жизни с таким столкнуться, чужая надменность бесит гораздо сильнее многих иных, не так выпячивающихся, качеств.

А теперь я хочу сказать, что в пьесе нет и отрицательных героев, опять же, кроме одного. Догадались, кого я имею в виду? Правильно, Чацкого. Непомерная гордыня и самомнение, которые просто распирают его, которые он не в силах утаить, выставляют его на посмешище, так презираемой им, публики. Его выставляют сумасшедшим, а как же иначе, разве в своем стремлении «рубить правду-матку» он не Дон-Кихот? Разве критика устоев общества перед носителями этих устоев не есть борьба с ветряными мельницами? Только Дон-Кихот был добр и великодушен, а Чацкий зол и горд. И эти качества резко отличают его от идальго, и делают отрицательным героем. Опять же, давайте вспомним священное писание, какой из грехов объявляется самым тяжким, что призывается смирять снова и снова? Гордыню! А кто ею заражен в пьесе Грибоедова в большей степени, нежели Чацкий? Нет таких, вот и получается, что Чацкий самый отрицательный из всех там присутствующих.

Я не защищаю других персонажей пьесы, но все они дети своего времени и своего социума, они не то, что плохи, просто они вписываются в существующую общественную схему и находятся на своих местах. Это дворянское московское общество далеко не идеально, но оно самодостаточно, и то, что кому-то кажется пороками, на самом деле всего лишь путь наименьшего сопротивления. А природа такова, она всегда выбирает этот путь, и общество может меняться внешне, но глубинные механизмы остаются в нем теми же самыми. Меняются экономические и политические формации, но остаются Молчалины, Фамусовы, Скалозубы, Репетиловы…

Даже Чацкие остаются, надменных и самовлюбленных критиканов «системы», их ведь хватает и сегодня. А что они могут предложить, да по большому счету ничего, кроме протеста. Еще они способны выкрикнуть: «Карету мне, карету!» и укатить куда подальше, где можно безбоязненно клясть отечественных фамусовых и молчалиных, не обращая внимания на местных.

Общество может меняться двумя способами: долгим и неторопливым — естественным, почти незаметным, как любая эволюция, и быстрым и решительным — революционным, когда принудительно рушатся старые порядки и устанавливаются новые, но тогда обязательно льётся кровь. Вот то же общество фамусовых и молчалиных эволюционировало до 1917 года и прошло очень большой путь, но две революции семнадцатого воспламенили процесс изменений, и какой кровью обошлась русскому народу гордыня и надменность их вождей.

Но что это изменило в глубинных механизмах общественного устройства? Только персоналии — на место одних фамусовых пришли другие, бывших молчалиных заменили новые, а Софьи остались Софьями, они так и продолжили влюбляться в молодых людей не за их прогрессивные идеи и передовые взгляды, а за то, что Вася — это Вася, а Петя — это Петя, потому что настоящая любовь это не поиск безупречного, а принятие и прощение, и часто именно несовершенство объекта любви делает его более притягательным.

И княгиня Марья Алексеевна оказалась живучее любого Чацкого, а сегодня, с развитием социальных сетей, вообще настал её звездный час — общественное мнение приобрело еще больший вес, чем во времена Грибоедова, и если те, кто «против всего плохого и за всё хорошее» тебя чем-то заклеймят, то хрен потом отмоешься. Так что свою рецензию на одну гениальную пьесу хочу закончить цитатой из другой, не менее гениальной: «Чему смеетесь? Над собою смеетесь!.. Эх, вы..»

Сочинение: Рецензия на пьесу «Горе от ума» (А.С. Грибоедов)

(426 слов) Пьеса «Горе от ума», написанная А. С. Грибоедовым еще в 1822-1824, по праву считается одним величайших произведений русской литературы. Эта книга уникальна тем, что сочетает в себе элементы сразу нескольких литературных жанров, таких, как классицизм, романтизм и реализм.

По сей день комедия Грибоедова ставится во многих театрах, и это неудивительно, ведь язык, которым написана эта пьеса, остается понятным, а проблемы, поднимаемые автором, по-прежнему актуальны для россиян. Необходимо также отметить, что реплики героев «Горе от ума» стали источником огромного количества афоризмов и крылатых выражений. Все мы неоднократно слышали и произносили такие фразы, как: «…Счастливые часов не наблюдают…», «…В деревню, к тётке, в глушь, в Саратов! …» и «…Где ж лучше? // Где нас нет…», …Чины людьми даются, // А люди могут обмануться…», — порой даже не осознавая, что это реплики героев, написанные задолго до наших дней.

Основная мысль пьесы заложена в самом ее названии — «Горе от ума», и указывает на то, что человек, чьи интеллектуальные возможности шире, чем у большинства других, зачастую будет не понят и не принят в обществе, как это и произошло с главным героем — Александром Андреевичем Чацким.

Действие разворачивается в среде аристократического общества послевоенного времени (1822 год), и открывает читателю и зрителю глаза на глупость и безнравственность представителей высшего слоя родовой знати. Аристократия Москвы, так называемое «фамусовское общество», испытывает ненависть к просвещению, культивирует приверженность к старым традициям и слепо подражает иностранцам, что вызывает недоумение и раздражение у Чацкого. Они же, в свою очередь, не способны понять и принять, пусть и местами резких, но все-таки справедливых суждений вернувшегося из-за границы Чацкого. Даже его возлюбленная Софья не смогла по достоинству оценить его внутренний мир и предпочла его компании глухую деревню. Герой долго сопротивлялся толпе, но общественное мнение взяло вверх, и нареченный сумасшедшим Чацкий покидает Москву.

Что касается инноваций, привнесенных Грибоедовым в театральный жанр, то это, несомненно, уход от привычного единства действия. Автор демонстрирует читателю параллельно два вечных конфликта: конфликт поколений и конфликт любовный. Помимо этого, выходя за рамки классицизма, Александр Сергеевич показывает нам, что в каждом человеке есть как плохие, так и хорошие черты, поэтому после прочтения поступки и мысли каждого из героев становятся понятными и кажутся естественными.

Труд Грибоедова переведен на множество языков, однако для меня большое счастье и честь иметь возможность прочитать его в оригинале, осознавая и пропуская через себя каждую фразу и каждую рифму. А закончить свои рассуждения я бы хотела фразой «Все гениальное просто!». На мой взгляд, она наиболее точно передает секрет успеха этой величайшей комедии в истории русской литературы. Если современники автора критиковали его за несовершенство стиля, то сегодняшние читатели полюбили его за это, ведь живая русская речь пережила и переполнила все устоявшиеся каноны всех заслуженных критиков.

Автор: Надежда Мыльникова

Рецензии на книгу «Пьеса: Горе от ума» Александр Грибоедов

В школе с детства нас учили

Не так давно — 15 января — у нашего выдающегося драматурга был юбилей, не очень круглый, но все же — 225 лет. Я еще тогда собирался написать рецензию на самое главное произведение его жизни, но как-то не сложилось, а вот сегодня понимание того, что я хотел бы сказать пришло.
Есть в нашей литературе произведения, которые мы можем принять и усвоить самостоятельно, например, тех же «Братьев Карамазовых» Достоевского или «Обыкновенную историю» Гончарова, а есть такие, которые в большинстве случаев нам приходится вымучивать под чутким руководством учителей литературы. Грибоедовская пьеса — один из таких примеров.

Нам в свое время подали её с ложечки, объяснив, что Чацкий — представитель передовых взглядов, что фамусовское общество — прогнившее рутинное старье, насквозь пропитанное ложью и условностями, что большинство его представителей пусты и глупы, а кто не глуп — тот подл. Мы всё это приняли как незыблемую истину и уверовали в неё.

Но сегодня, задумываясь над пьесой Грибоедова, я допускаю мысль, что в ней далеко не всё так просто и, возможно, традиционная трактовка не самая верная. По крайней мере, у меня сформировалось несколько иное видение и именно им я бы хотел поделиться.

Рискну утверждать, что в пьесе нет ни одного положительного героя. Здесь я вступаю в противоречие с традицией только по одной фигуре — Чацкому. Но чем же хорош этот герой? Своей честностью, прямотой и открытостью? Согласен, эти качества в нем присутствуют, но какие-либо положительные качества можно найти у любого героя пьесы, почему же мы должны выпячивать положительность Чацкого, закрывая глаза на его отрицательную сущность. Он нетерпелив, горд и высокомерен, он явно о себе гораздо более высокого мнения, чем об остальных. Он язвителен, он непочтителен, он надменен. И только в пьесе, наблюдая со стороны, вы можете восхищаться им, не дай бог в жизни с таким столкнуться, чужая надменность бесит гораздо сильнее многих иных, не так выпячивающихся, качеств.

А теперь я хочу сказать, что в пьесе нет и отрицательных героев, опять же, кроме одного. Догадались, кого я имею в виду? Правильно, Чацкого. Непомерная гордыня и самомнение, которые просто распирают его, которые он не в силах утаить, выставляют его на посмешище, так презираемой им, публики. Его выставляют сумасшедшим, а как же иначе, разве в своем стремлении «рубить правду-матку» он не Дон-Кихот? Разве критика устоев общества перед носителями этих устоев не есть борьба с ветряными мельницами? Только Дон-Кихот был добр и великодушен, а Чацкий зол и горд. И эти качества резко отличают его от идальго, и делают отрицательным героем. Опять же, давайте вспомним священное писание, какой из грехов объявляется самым тяжким, что призывается смирять снова и снова? Гордыню! А кто ею заражен в пьесе Грибоедова в большей степени, нежели Чацкий? Нет таких, вот и получается, что Чацкий самый отрицательный из всех там присутствующих.

Я не защищаю других персонажей пьесы, но все они дети своего времени и своего социума, они не то, что плохи, просто они вписываются в существующую общественную схему и находятся на своих местах. Это дворянское московское общество далеко не идеально, но оно самодостаточно, и то, что кому-то кажется пороками, на самом деле всего лишь путь наименьшего сопротивления. А природа такова, она всегда выбирает этот путь, и общество может меняться внешне, но глубинные механизмы остаются в нем теми же самыми. Меняются экономические и политические формации, но остаются Молчалины, Фамусовы, Скалозубы, Репетиловы…

Даже Чацкие остаются, надменных и самовлюбленных критиканов «системы», их ведь хватает и сегодня. А что они могут предложить, да по большому счету ничего, кроме протеста. Еще они способны выкрикнуть: «Карету мне, карету!» и укатить куда подальше, где можно безбоязненно клясть отечественных фамусовых и молчалиных, не обращая внимания на местных.

Общество может меняться двумя способами: долгим и неторопливым — естественным, почти незаметным, как любая эволюция, и быстрым и решительным — революционным, когда принудительно рушатся старые порядки и устанавливаются новые, но тогда обязательно льётся кровь. Вот то же общество фамусовых и молчалиных эволюционировало до 1917 года и прошло очень большой путь, но две революции семнадцатого воспламенили процесс изменений, и какой кровью обошлась русскому народу гордыня и надменность их вождей.

Но что это изменило в глубинных механизмах общественного устройства? Только персоналии — на место одних фамусовых пришли другие, бывших молчалиных заменили новые, а Софьи остались Софьями, они так и продолжили влюбляться в молодых людей не за их прогрессивные идеи и передовые взгляды, а за то, что Вася — это Вася, а Петя — это Петя, потому что настоящая любовь это не поиск безупречного, а принятие и прощение, и часто именно несовершенство объекта любви делает его более притягательным.

И княгиня Марья Алексеевна оказалась живучее любого Чацкого, а сегодня, с развитием социальных сетей, вообще настал её звездный час — общественное мнение приобрело еще больший вес, чем во времена Грибоедова, и если те, кто «против всего плохого и за всё хорошее» тебя чем-то заклеймят, то хрен потом отмоешься. Так что свою рецензию на одну гениальную пьесу хочу закончить цитатой из другой, не менее гениальной: «Чему смеетесь? Над собою смеетесь!.. Эх, вы..»

Пьеса Грибоедова «Горе от ума» была написана давно, но актуальности по-прежнему не теряет, что, собственно, вещь довольно редкая, особенно для политической сатиры. Обычно такие книги актуальны ровно до того момента, пока существует критикуемый режим. Это очевидно на примере популярнейших в свое время острых, умных, едких произведений выдающихся советских диссидентов. Были ли это хорошие, нужные книги? Конечно, да. Интересны ли они сейчас, после распада Советского Союза? Нет. Больше – нет.

Секрет актуальности

Чтобы политическая сатира не была похожа на черно-белую фотографию давно забытого родственника, в ней должно быть что-то большее, не только бесхитростное указание сиюминутных недостатков общества. Отсылки к общечеловеческим проблемам и ценностям, узнаваемым, близким в любое время и каждому.

И Грибоедов, создавая свою пьесу, вложил в нее намного больше, чем просто критику существующего политического и социального строя. Это отмечает практически любая, взятая наугад, рецензия, произведения «Горе от ума» касающаяся хотя бы вскользь. Точнейшая картина нравов — и не только времен Александра I. Эти же люди живут и сейчас. Да, они по-другому одеты, курят сигареты, а не нюхают табак, обсуждают последнюю речь Путина на саммите, а не царя перед дворянским собранием. Но люди-то те же. Абсолютно узнаваемые типажи.

Проблематика, идея, тема произведения

Главная проблема произведения – проблема ума и глупости, что отражено в названии. Спорят «век нынешний и век минувший»: у каждого – свой взгляд на культуру и ценности, честь и совесть. И эти взгляды оказываются диаметрально противоположными. Все окружение Чацкого считает, что главное в жизни – материальный достаток, устойчивое положение в обществе и хорошая репутация. Главное – это то, что будут говорить о вас в свете. И жить нужно, как живет большинство: вовремя «подслужиться», подсуетиться, угодить, получить должный чин, награду и хорошее жалование.

А иметь собственное мнение не обязательно, да оно и не требуется:

В мои года не должно сметь свое суждение иметь.

Готовые работы на аналогичную тему

• Курсовая работа Грибоедов А.С. «Горе от ума», краткий анализ 400 руб.
• Реферат Грибоедов А.С. «Горе от ума», краткий анализ 260 руб.
• Контрольная работа Грибоедов А.С. «Горе от ума», краткий анализ 240 руб.

Получить выполненную работу или консультацию специалиста по вашему учебному проекту Узнать стоимость
И Чацкий, желающий «служить делу, а не лицам», выглядит странно со своими оригинальными суждениями, он не понятен остальным, да и опасен, в каком-то роде. Поэтому, легче объявить Чацкого сумасшедшим – какой спрос с умалишенного? А, чтобы не мешал и не раздражал – изгнать неугодного: «с глаз долой – из сердца вон».

Замечание 1

В своей комедии Грибоедов ярко и глубоко отобразил борьбу двух традиций, двух лагерей русского общества XIX века: духа рабского, слепого подражания всему иноземному и духа гордого свободы и независимости людей возвышенных, идейных.

Персонажи комедии

Карьерист и конформист. Грубоватый бравый служака. Влиятельный мещанин с идейно верными взглядами. Старички – осколки прошлых времен. Сестры, озабоченные только собственными матримониальными планами. Романтическая девушка, представляющая себе жизнь лишь по книгам. Наконец, главный герой – пламенный либерал и борец.

Каждый наверняка сможет назвать одного-двух своих знакомых, полностью соответствующих этим определениям. Ни одна рецензия на книгу «Горе от ума» не обойдется без анализа этих узнаваемых типажей, будь она написана в 19-м веке или в 21-м. Как раз отношения между этими, такими разными людьми, постоянный конфликт новаторства и ретроградства, либерализма и консерватизма составляет один из двух смысловых стержней пьесы.

Критика Гончарова

Два года писал Грибоедов «Горе от ума». Рецензия Гончарова И.А — одного из лучших критиков своего времени — отнесла это произведение к шедеврам отечественной литературы. Его отзыв и по сей день является одним из лучших анализов пьесы. Это – полное, подробное, тщательное исследование как сюжета произведения, так и его персонажей, сравнение с другими, современными Грибоедову авторами. Эта критическая статья была написана спустя почти 50 лет спустя после публикации комедии. Для литературы даже 50 лет – это большой срок, два поколения. За это время произведение либо устареет – либо станет классикой.

Сам Гончаров отмечал, что образы лирических героев Пушкина и Лермонтова — Онегина и Печерина, занимающих в литературной иерархии место несравнимо более высокое по сравнению с Грибоедовым, — уже не слишком интересны публике. Они неузнаваемы. Этот типаж ушел в прошлое вместе со временем, их породившим. Их мысли, их чувства, их беды и надежды ушли в прошлое вместе с блистательным 18-м веком.

Литературное направление

«Горе от ума» называют первой реалистической пьесой в России. Однако произведение сохранило черты и других литературных направлений. Анализ «Горя от ума» Грибоедова немыслим без уточнения новаторства автора в области литературного направления:

1. Сохраняется типичное для классицизма единство места и времени. Место действия — Москва, где происходят все события комедии в течение нескольких дней.
2. Представителем романтизма здесь является стремительный и прогрессивный Чацкий, которого не понимает общество. Он вынужден уехать из Москвы, так и не найдя своего места.
3. В комедии нет единства действия, в ней 2 конфликта, а это означает, что Грибоедов отходит от норм классицизма.

В этом плане Грибоедов превосходно совместил черты нескольких направлений.

При анализе произведения можно сделать вывод, что текст комедии действительно является уникальным. Темы, поднятые Грибоедовым, актуальны по сей день.

Образ главного героя

Чацкий по-прежнему узнаваем – как в своих достоинствах, так и в своих недостатках. Он решителен, часто опрометчив и искренен. Пожалуй, даже чрезмерно искренен – многие его реплики уже даже не саркастичны, а откровенно жестоки, на что и пеняет ему Софья. Впрочем, если вспомнить о возрасте (Чацкому ведь едва за двадцать), это вполне ожидаемо и естественно. Молодости свойственны максимализм и жестокость. Его речь афористична – во многом именно это обеспечило пьесе успех. Цитаты из монологов Чацкого в ходу до сих пор, люди часто даже не знают, что любимая присказка – строка из комедии Грибоедова.

Редкая рецензия на книгу «Горе от ума» обходится без замечаний об уме Чацкого и его стремлении к переменам. Намного меньше обращают внимания на тот момент, что он много говорит, но ничего не делает.

Рецензия на пьесу «Горе от ума»

А. С. Грибоедов в 1823 году написал первый вариант пьесы «Горе уму», но на этом писатель не останавливается, и уже через год появляется другая версия, известная всем нам в качестве родоначальницы самобытной русской драмы.

Суть пьесы в самом названии: человек поплатился за интеллектуальное превосходство над обществом. Произведение трогает своей правдоподобностью, начинаешь сопереживать образованному герою, потому что видишь немало аналогичных случаев в реальности. Люди, как правило, не принимают тех, кто стремится их изменить. Самый известный пример тому – Иисус Христос. Его жертва хоть и породила религиозное учение, но ничему не научила его последователей. Именно над этим размышляет автор: очередной мессия изгнан. Однако с этого жертвоприношения начинается новый виток истории: деятельных и умных Чацких становилось все больше, и они изменили Россию.

Вернемся к пьесе. Прогнившая аристократия, которая только и может, что ходить на приемы, не в состоянии подумать о справедливости суждений Чацкого. Софья также неспособна оценить глубину его мыслей, тем больнее Александру расставаться с иллюзиями. Ради того чтобы обратить ее в свою веру, спасти ее, он и обличает высший свет, но все напрасно. Мысли ее опошлились, ум притупился. Можно сказать, что Чацкий просто напросто не может применить ум по назначению. Об этом говорит и Пушкин в своей рецензии на произведение: герой глуп, раз пытается метать бисер. Однако высшее его предназначение исполнено: он сеет смуту в рядах московских дворян. Возможно, скандал на приеме отрезвит молодое поколение и направит их еще не загубленные силы в нужное русло.

Что же нового привнес А. Грибоедов в жанр классической комедии в стихах? Писатель отказывается от единства действия, он показывает читателю сразу две конфликтных ситуации: Чацкий и Фамусов («век нынешний» и «век минувший») и Чацкий, Молчалин и Софья (любовный конфликт). Оригинальной чертой произведения является то, что в нем нет как таковых положительных или отрицательных героев, они имеют как хорошие, так и плохие черты характера, то есть драматург вновь пренебрегает канонами классицизма.

Пожалуй, это самое цитируемое произведение из русской классики. Каждая фраза – афоризм, живущий собственной жизнью. То же можно сказать и о героях, типажи которых актуальны до сих пор. Все это неизменно привлекает зрителей в театры, где в очередной раз идет «Горе от ума».

Автор: Юлия Якименко
Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Чацкий и его либерализм

Этот момент почему-то ускользает от внимания большинства критиков. Они никак не сопоставляют декларируемые Чацким тезисы с его образом жизни. Он полагает крепостное право чудовищным пережитком прошлого – но спокойно живет за счет крепостных. Гордость не позволяет ему пресмыкаться перед власть имущими – но при этом Чацкий спокойно существует на деньги, не им заработанные. Он упрекает в недалекости и солдафонстве Скалозуба – но абсолютно игнорирует тот факт, что это боевой офицер с боевыми же наградами, а вовсе не «паркетный вояка».

Либеральная деятельность Чацкого начинается и заканчивается пространнейшими монологами, сказанными перед публикой, которую уж точно не переубедить.

Комедия называется «Горе от ума». Смысл названия достаточно прозрачен. Но вот от ума ли горе Чацкого? Как, впрочем, и большей части либерального течения России, которому так созвучны настроения главного героя. Если вдуматься – получается, что дело не в избытке ума, а в неспособности его применить.

Рецензия на произведение А.С. Грибоедова «Горе от ума»

Классическая литература актуальна во все времена. Её нравственные уроки огромны. Проанализировав поведение героев литературного произведения, можно научиться правильно вести себя в обществе, не совершать их ошибок или, наоборот, взять с них хороший пример. Размышляя над проблемами, многие из которых актуальны в современном мире, можно найти пути их решения.

Поэтому я больше всего люблю читать именно классическую литературу.

Хотелось рассказать о замечательном произведении, с которым я впервые познакомилась на уроке литературы в школе, — это комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума».

Данное произведение – настоящая галерея ярких, запоминающихся персонажей. К тому же интересны не только главные герои, но и второстепенные. Автор сделал образы героев более реалистичными, наделил положительными и отрицательными качествами одновременно.

Произведение «Горе от ума» написано простым, разговорным, изобилующим меткими выражениями языком, близким к нашему современному. Поступаете в 2020 году? Наша команда поможет с экономить Ваше время и нервы: подберем направления и вузы (по Вашим предпочтениям и рекомендациям экспертов);оформим заявления (Вам останется только подписать);подадим заявления в вузы России (онлайн, электронной почтой, курьером);мониторим конкурсные списки (автоматизируем отслеживание и анализ Ваших позиций);подскажем когда и куда подать оригинал (оценим шансы и определим оптимальный вариант).Доверьте рутину профессионалам – подробнее.

Таким языком разговаривают все герои комедии.

Также хотелось отметить, что по данному произведению поставлено разными театрами много спектаклей. Недавно я с ними познакомилась. Сходить в настоящий театр мне, к сожалению, не удалось, но в наше время, благодаря развитию технологий, любую театральную постановку можно найти в Интернете. Я считаю, что посмотрев спектакль, смысл произведения раскрывается сильнее, ведь каждая фраза комедии продумана режиссерами и оживлена сюжетами мыслей героев, которые ощущаются в их интонациях, и благодаря этому данная пьеса надолго остаётся в душе читателей и зрителей.

А.С. Грибоедов — знаменитый русский драматург, блестящий публицист, успешный дипломат, один из умнейших людей своего времени. В историю мировой литературы он вошел именно как автор гениального произведения — комедии «Горе от ума». Я рекомендую каждому человеку прочитать это замечательное произведение. Хоть оно и написано два века назад, пьеса воспринимается, как нечто, имеющее прямое отношение к нам, нашей реальной жизни. Комедия не только интересно и талантливо написана, но и несет множество полезных для каждого человека и всего общества жизненных уроков: нужно оставаться индивидуальностью, самим собой в любой ситуации, видеть и пытаться искоренить все низкое и ужасное в этом сером мире, оставаться добрыми и искренними в любой ситуации.

Полезный материал по теме:

1. Анализ Горе от Ума, личность Грибоедова
2. «Чацкий и Молчалин» комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума».
3. Современность звучания комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».
4. Образ Софьи в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума»
5. СМЕШОН ИЛИ СТРАШЕН МОЛЧАЛИН? (по «Горе от ума» Грибоедова)

Критики и персонажи

Что такое критический отзыв? Это всего лишь детальное, аргументированное мнение читателя о произведении. Правда, критик – не просто читатель, а профессиональный, подготовленный читатель, но все же. А, как справедливо заметил Лабрюйер, книга подобна зеркалу. Если в него смотрится обезьяна, нельзя ожидать, что отражение покажет апостола. То есть любой критический отзыв – прежде всего отражение мировоззрения читателя, а не писателя. И любая рецензия на книгу «Горе от ума» — тому яркое подтверждение. Литераторы редко бывают людьми деятельными. Для них говорить – это уже работа. Возможно, именно поэтому такое разительное несовпадение декларируемых намерений и фактического поведения ускользает от их внимания.

Рецензии на книгу «Горе от ума» Александр Грибоедов

Болезнь непонимания

Когда в детстве и юности нам твердят об актуальности классики, вряд ли мы в наши школьные годы чудесные способны по-настоящему это понять. То ли Марьиванны плохо объясняют, то ли опыта (того самого, житейского) маловато, да только актуальность так и остаётся чем-то вроде Северного Полюса: все знают, что он есть, но так немыслимо далеко… Бывают же такие ситуации, когда вдруг сами собой возникают какие-то параллели, когда вдруг понимаешь: да ведь почти об этом самом и писал кто-то великий! Не так давно один известный человек написал статью по поводу невесёлому и актуальному. Написал честно, искренне, так, как думал, без всякого «соцзаказа». И почему-то оказалось, что выпал из общего хора голосов, пошёл не в ногу со всеми, а как бы даже в другую сторону. И понеслось! А подать сюда Ляпкина-Тяпкина! К ответу! И, собственно, чего такое вообще сказать-то хотел, а?! И вспомнился тут не кто-нибудь, а Александр Андреич Чацкий, успешно нами «пройденный», причём чаще всего мимо. Вот он, молодой, три года пробывший где-то заграницей (где весьма ощутимы отблески костра Французской революции), соскучившийся, появляется в доме Фамусова. Нарушает при этом все приличия – раннее утро, никто гостей в такое время не принимает. В том-то и дело – он не гость. Он свой. Он и мчится прямо с дороги к своим, а не в какой-то лагерь врагов, где надо быть во всеоружии и обдумывать каждый жест, каждое слово. Его знаменитые монологи тоже произносятся не на заседании тайного общества, а для хорошо знакомых с детства людей, которым он верит, которых так давно знает (как ему кажется). Наверняка так пылко говорит в надежде, что его поймут, что найдутся люди, разделяющие его взгляды. Пусть не Фамусов, куда ему, человеку прошлого века, но Софья, но Молчалин?! Ведь они-то с Чацким ровесники (Софья помоложе, но ведь «ей сна нет от французских книг», девица образованная). Но нет. Нет понимания, нет взаимности ни в чём. Лиза, служанка, которая в лучших литературных традициях часто бывает умнее, наблюдательнее многих героев пьесы, скажет одну важную фразу:

Как все московские, ваш батюшка таков…

Ключевое здесь начало: «как все» — и этим всё сказано. Попробуй быть не таким – плохо тебе будет, разорвёт стая. И ещё «московские» — уютная милая Москва с утопающими в зелени особняками отличалась какой-то своей особой патриархальностью (ну вспомните все эти лубочные «конфетки-бараночки»), клановостью, многочисленными и разветвлёнными родственными связями, что в целом составляло такой конгломерат, о который можно сломать не только зубы, но и шею. Поначалу и Фамусов принимает Чацкого именно как своего:

Здорово, друг, здорово, брат, здорово. Рассказывай, чай у тебя готово Собранье важное вестей? Садись-ка, объяви скорей.

Тут и «друг», и «брат» — наш человек, что и говорить! Проходит какой-то час, стоило лишь Чацкому в одном из первых монологов сравнить «век нынешний и век минувший», как Фамусов приходит в ужас. И после каждой реплики молодого гостя ему становится всё хуже и хуже:

Фамусов Ах! Боже мой! он карбонари! * Чацкий Нет, нынче свет уж не таков. Фамусов Опасный человек! (Оставлю далее реплики только Фамусова): Что говорит! и говорит, как пишет! * * * Он вольность хочет проповедать! * * * Да он властей не признает! * * * Строжайше б запретил я этим господам На выстрел подъезжать к столицам.

Дальше – больше. Чем пространнее становятся монологи, тем сильнее раздражаются окружающие. Никто, никто не пожелал выслушать по-настоящему, попробовать вникнуть, постараться понять, что искры Франции и просто здравого смысла уже долетают, уже зажигают умы и сердца. Но нет, мы, московские, горой друг за друга, нам перемен и ваших революций на дух не надо. Да и стоит ли слушать кого-то, кого не было три года, мы его опять выживем из нашего тесного и сплочённого мирка. Пусть он умён, но мы-то не понимаем, чего он там так долго и красиво пытается говорить. У нас тут бал, понимаешь, карты, турнюр у кого-то новый, надо обсудить… Проблемы?! Нет, у нас они, конечно, есть, но мы сами знаем, какие, вон докторша «не родила, но по расчету – по моему – должна родить». Не надо идти против нашего мнения, да ещё не спросив, что думает княгиня Марья Алексевна. Пошёл? А мы намекали… Мы ж предупреждали… А вот на тебе, получи! Распнём, затопчем, объявим сумасшедшим. И пусть себе пойдёт

…искать по свету, Где оскорбленному есть чувству уголок!..

А знаете, грустно… Классика и впрямь актуальна. Увы.

Источник

Прототипы Чацкого

В этом плане достаточно показательна сама композиция пьесы – ее не обошла вниманием ни одна рецензия на книгу «Горе от ума». Произведение разделяется на две равнозначные сюжетные линии. Первая – любовная, взаимоотношения Софьи и Чацкого, в любой другой пьесе она и была бы основной. Но не здесь. В этой пьесе романтическая линия – всего лишь двигатель сюжета, канва, холст. Любое действие, любой поступок персонажей – всего лишь повод для еще одного монолога Чацкого. Он действительно необычайно словоохотлив. Количество текста, которое приходится на Чацкого, в несколько раз превышает объем реплик любого другого персонажа. Он говорит с другими героями, сам с собой, с залом.

Создается впечатление, что персонажи пьесы для того и выходят на сцену, чтобы Чацкий мог дать им свою пространную оценку. Собственно, именно эта особенность дала повод подозревать в главном герое альтер эго автора – своеобразный рупор, возможность громко, со сцены заявить собственную позицию, но чужими устами. Часто среди возможных прототипов персонажа называют умнейшего, талантливейшего Чаадаева. Тут и отдаленная схожесть фамилии, и репутация безумца. Возможно, он действительно послужил прототипом главного героя пьесы «Горе от ума». Смысл названия в этом случае очевиден – действительно, Чаадаев был известен глубоким, философического склада умом, и ничего, кроме бед, ему это не принесло.

«Горе от ума» рецензия сочинение

Пьеса Грибоедова «Горе от ума» была написана давно, но актуальности по прежнему не теряет, что, собственно, вещь довольно редкая, особенно для политической сатиры. Обычно такие книги актуальны ровно до того момента, пока существует критикуемый режим. Это очевидно на примере популярнейших в свое время острых, умных, едких произведений выдающихся советских диссидентов. Были ли это хорошие, нужные книги? Конечно, да. Интересны ли они сейчас, после распада Советского Союза? Нет. Больше — нет.

Секрет актуальности

Чтобы политическая

сатира не была похожа на черно белую фотографию давно забытого родственника, в ней должно быть что то большее, не только бесхитростное указание сиюминутных недостатков общества. Отсылки к общечеловеческим проблемам и ценностям, узнаваемым, близким в любое время и каждому.

Критика Гончарова

Два года писал Грибоедов «Горе от ума». Рецензия Гончарова И. А одного из лучших критиков своего времени отнесла это произведение к шедеврам отечественной литературы. Его отзыв и по сей день является одним из лучших анализов пьесы. Это — полное, подробное, тщательное исследование как сюжета произведения, так и его

персонажей, сравнение с другими, современными Грибоедову авторами. Эта критическая статья была написана спустя почти 50 лет спустя после публикации комедии. Для литературы даже 50 лет — это большой срок, два поколения. За это время произведение либо устареет — либо станет классикой.

Сам Гончаров отмечал, что образы лирических героев Пушкина и Лермонтова Онегина и Печерина, занимающих в литературной иерархии место несравнимо более высокое по сравнению с Грибоедовым, уже не слишком интересны публике. Они неузнаваемы. Этот типаж ушел в прошлое вместе со временем, их породившим. Их мысли, их чувства, их беды и надежды ушли в прошлое вместе с блистательным 18 м веком.

Образ главного героя

Чацкий по прежнему узнаваем — как в своих достоинствах, так и в своих недостатках. Он решителен, часто опрометчив и искренен. Пожалуй, даже чрезмерно искренен — многие его реплики уже даже не саркастичны, а откровенно жестоки, на что и пеняет ему Софья. Впрочем, если вспомнить о возрасте (Чацкому ведь едва за двадцать), это вполне ожидаемо и естественно. Молодости свойственны максимализм и жестокость. Его речь афористична — во многом именно это обеспечило пьесе успех. Цитаты из монологов Чацкого в ходу до сих пор, люди часто даже не знают, что любимая присказка — строка из комедии Грибоедова.

Редкая рецензия на книгу «Горе от ума» обходится без замечаний об уме Чацкого и его стремлении к переменам. Намного меньше обращают внимания на тот момент, что он много говорит, но ничего не делает.

Чацкий и его либерализм

Этот момент почему то ускользает от внимания большинства критиков. Они никак не сопоставляют декларируемые Чацким тезисы с его образом жизни. Он полагает крепостное право чудовищным пережитком прошлого — но спокойно живет за счет крепостных. Гордость не позволяет ему пресмыкаться перед власть имущими — но при этом Чацкий спокойно существует на деньги, не им заработанные. Он упрекает в недалекости и солдафонстве Скалозуба — но абсолютно игнорирует тот факт, что это боевой офицер с боевыми же наградами, а вовсе не «паркетный вояка».

Либеральная деятельность Чацкого начинается и заканчивается пространнейшими монологами, сказанными перед публикой, которую уж точно не переубедить.

Комедия называется «Горе от ума». Смысл названия достаточно прозрачен. Но вот от ума ли горе Чацкого? Как, впрочем, и большей части либерального течения России, которому так созвучны настроения главного героя. Если вдуматься — получается, что дело не в избытке ума, а в неспособности его применить.

Критики и персонажи

Что такое критический отзыв? Это всего лишь детальное, аргументированное мнение читателя о произведении. Правда, критик — не просто читатель, а профессиональный, подготовленный читатель, но все же. А, как справедливо заметил Лабрюйер, книга подобна зеркалу. Если в него смотрится обезьяна, нельзя ожидать, что отражение покажет апостола. То есть любой критический отзыв — прежде всего отражение мировоззрения читателя, а не писателя. И любая рецензия на книгу «Горе от ума» тому яркое подтверждение. Литераторы редко бывают людьми деятельными. Для них говорить — это уже работа. Возможно, именно поэтому такое разительное несовпадение декларируемых намерений и фактического поведения ускользает от их внимания.

Прототипы Чацкого

В этом плане достаточно показательна сама композиция пьесы — ее не обошла вниманием ни одна рецензия на книгу «Горе от ума». Произведение разделяется на две равнозначные сюжетные линии. Первая — любовная, взаимоотношения Софьи и Чацкого, в любой другой пьесе она и была бы основной. Но не здесь. В этой пьесе романтическая линия — всего лишь двигатель сюжета, канва, холст. Любое действие, любой поступок персонажей — всего лишь повод для еще одного монолога Чацкого. Он действительно необычайно словоохотлив. Количество текста, которое приходится на Чацкого, в несколько раз превышает объем реплик любого другого персонажа. Он говорит с другими героями, сам с собой, с залом. Создается впечатление, что персонажи пьесы для того и выходят на сцену, чтобы Чацкий мог дать им свою пространную оценку. Собственно, именно эта особенность дала повод подозревать в главном герое альтер эго автора — своеобразный рупор, возможность громко, со сцены заявить собственную позицию, но чужими устами. Часто среди возможных прототипов персонажа называют умнейшего, талантливейшего Чаадаева. Тут и отдаленная схожесть фамилии, и репутация безумца. Возможно, он действительно послужил прототипом главного героя пьесы «Горе от ума». Смысл названия в этом случае очевиден — действительно, Чаадаев был известен глубоким, философического склада умом, и ничего, кроме бед, ему это не принесло.

Необычный взгляд на Чацкого

Хотя есть и прямо противоположная теория, пускай и нераспространенная. Ряд литературоведов полагает, что сатира Грибоедова тоньше и глубже. Ее предмет — не только несчастные Фамусов, Молчалин, Репетилов и Скалозуб, но и сам Чацкий. Возможно, его неудержимая словоохотливость при полнейшей бездеятельности — просто еще одна шутка автора. И образ главного героя — это пародийный образ либерала говоруна, неспособного к действию и не желающего его.

Конечно, очень непривычно выглядит на общем фоне такого рода рецензия. Комедии «Горе от ума» давно предписано стандартное, общепринятое толкование. Оно излагается на уроках литературы, его можно прочесть в любом справочнике. Но новаторский подход к изучению произведения тоже имеет право на существование. Хотя все же конструкция пьесы делает такое предположение маловероятным. Если пародия на либерала — сам Чацкий, то к чему вводить в сюжет Репетилова? Тогда они занимают одну и ту же логическую нишу. Единственное отличие в том, что Чацкий умен, а Репетилов откровенно глуп.

Необычный взгляд на Чацкого

Хотя есть и прямо противоположная теория, пускай и нераспространенная. Ряд литературоведов полагает, что сатира Грибоедова тоньше и глубже. Ее предмет – не только несчастные Фамусов, Молчалин, Репетилов и Скалозуб, но и сам Чацкий. Возможно, его неудержимая словоохотливость при полнейшей бездеятельности – просто еще одна шутка автора. И образ главного героя – это пародийный образ либерала-говоруна, неспособного к действию и не желающего его.

Конечно, очень непривычно выглядит на общем фоне такого рода рецензия. Комедии «Горе от ума» давно предписано стандартное, общепринятое толкование. Оно излагается на уроках литературы, его можно прочесть в любом справочнике. Но новаторский подход к изучению произведения тоже имеет право на существование. Хотя все же конструкция пьесы делает такое предположение маловероятным. Если пародия на либерала – сам Чацкий, то к чему вводить в сюжет Репетилова? Тогда они занимают одну и ту же логическую нишу. Единственное отличие в том, что Чацкий умен, а Репетилов откровенно глуп.

История создания

При создании «Горя от ума» Грибоедов ориентировался на пьесу Мольера «Мизантроп», главный герой которой тоже относится к типу «злого умника» — обличителя.

Литературное направление: сочетает элементы классицизма, романтизма и реализма.

Литературный жанр: сатирическая комедия в стихах.

Жанровые особенности: комедия «Горе от ума» — сатира на аристократическое московское общество первой половины XIX в. — одна из вершин русской драматургии и поэзии; фактически завершила «комедию в стихах» как жанр. Афористический стиль способствовал тому, что она «разошлась на цитаты».

Действие происходит в Москве в доме Фамусова в течение суток. Таким образом, соблюдены два классических единства — места и времени. Единства действия нет (две сюжетные линии: любовь Чацкого и противостояние Чацкого московскому обществу).