Подошёл к концу многодневный марафон, в котором вы выбирали лучший фильм-сказку снятую в СССР. Пора подвести итоги. Из 160 киносказок, с которых начался конкурс вы выбрали самые лучшие. Подавляющее большинство, это, конечно, детские сказки, но есть среди них и фильмы для взрослых. Давайте же подведём итог
25 место. Замечательная сказка Александра Роу про бесстрашного Никиту Кожемяку, прекрасную Марью Моревну и коварного Кащея
Кащей Бессмертный
24 место. Современная сказка Георгия Юнгвальд-Хилькевича про школьника Алика Радуга, чьё желание, лучше всех прыгать в высоту, исполнила освобождённая им Сирена. Но у желания есть одно условие
Выше Радуги
23 место. Великолепная сказочная история Геннадия Казанского по мотивам сказки Андерсена
Снежная королева
22 место. Фильм Александра Птушко по мотивам сказки Евгения Шварца
Сказка о потерянном времени
21 место у одной из лучших советских сказок-кроссоверов о приключениях простого мальчика Мити в сказочной стране
Там, на неведомых дорожках…
20 место у весёлой сказочной истории про доктора, у которого пропал чемоданчик с леденцами от страха, конфетами от злости, глупости, грусти, вранья, болтовни
Приключения желтого чемоданчика
19 место. Далеко не детская история Александра Митты о странствиях ищущей брата девушки Марты и изобретателя и философа Орландо
Сказка странствий
18 место у музыкального фильма по мотивам сказок Чуковского, снятой Роланом Быковым в очень оригинальной манере
Айболит-66
17 место у доброй детской музыкальной истории, которую многие в детстве любили смотреть под Новый Год
Новогодние приключения Маши и Вити
16 место. Ещё одна сказка Александра Роу про угольщика, ищущего свою девушку, украденную слугами Кощея
Огонь, вода и… медные трубы
15 место у фильма, работу над которым Александр Роу не успел закончить. Замечательная сказка про богатыря Финиста, его невесту Алёнушку и писаря Яшку
Финист — Ясный сокол
14 место. Не самая детская сказка Надежды Кошеверовой по мотивам сразу нескольких сказок Андерсена
Старая, старая сказка
13 место. И вновь сказка Александра Роу. В этот раз снятая по мотивам сказки Василия Жуковского «Сказка о царе Берендее, о сыне его Иване-царевиче, о хитростях Кощея Бессмертного и о премудрости Марьи-царевны, Кощеевой дочери»
Варвара-краса, длинная коса
12 место. Удивительная постановка Бориса Рыцарева одной из сказок «Тысячи и одна ночи»
Волшебная лампа Аладдина
11 место. Один из самых не детских фильмов Александра Роу — экранизация повести Николая Васильевича Гоголя «Ночь перед Рождеством»
Вечера на хуторе близ Диканьки
10 место. Экранизация Алексея Баталова одноимённой повести Юрия Олеши
Три толстяка
9 место. Кто не знает доброго джинна, освобождённого из сосуда Волькой ибн Алёшей
Старик Хоттабыч
8 место. Старый добрый фильм по мотивам сказки Шарля Перро
Золушка
7 место. А основой для этого музыкального фильма послужила другая сказка Перро
Про Красную Шапочку
6 место. Не всегда сказочные истории снимают на основе сказок. У этого фильма основой был фантастический роман. А на выходе получилась новогодняя сказочная история. Правда не совсем детская. Но дети тоже любят
Чародеи
5 место. Одна из лучших сказок Александра Роу
Морозко
4 место. Ещё один музыкальный фильм, снятый Леонидом Квинихидзе по мотивам произведений Памелы Трэверс о детской няне
Мэри Поппинс, до свидания
Ну и тройка лидеров зрительского голосования
3 место. Бронзу взял фильм-сказка Александра Роу по мотивам повести Виталия Губарева
Королевство кривых зеркал
2 место у совсем не детской сказки. Серебро взял фильм Марка Захарова — экранизация пьесы Евгения Шварца
Обыкновенное чудо
Ну и побителем, с довольно серьёзным отрывом стал замечательный фильм Леонида Нечаева по мотивам любимой с детства сказки Алексея Толстого
Приключения Буратино
[Источники…]
для коллажа использованы кадры из художественных фильмов
«Морозко», реж. А. Роу
«Приключения Буратино», реж. Л. Нечаев
«Мэри Поппинс, до свидания», реж. Л. Квинихидзе
Смотрите также:
-
Новые лица
-
Медиа в ЖЖ
-
#встречаемновыйгод
-
#зимавместе
-
Коротко
-
Видео
-
путешествия
-
психология
-
Еда
-
дети
-
Кино
-
Ещё
-
Ещё
ЖЖ рекомендует
Самые странные скульптуры из цветов
В последнее время к цветам как к сырью обращается всё больше и больше художников. Как и зачем?
«Денег лишних нет, зато дышу свежим воздухом»
Иртыш. Могуч, как река
Его жизнь уже не повернуть вспять, как не повернуть вспять русло реки
Зима в горах: загадочная Трансильвания
Кто сказал, что зима в горах — это обязательно лыжи? Смотрите, какой она может быть
Здоровый сон: когда и сколько нужно спать
И как не сбить ритм при ночной работе и в отпуске
Забавная история трёх котов-воителей и одной коробки с блендером
Мемуары Гарри. Финальные залпы
Больше записей
Советские фильмы для детей.
В Советском Союзе на детском кинематографе не экономили. Детские фильмы имели приличный бюджет, снимали их известные режиссёры, а роли исполняли звёзды кино. Мы собрали 15 детских фильмов, снятых в СССР, которые обязательно понравятся и современным детишкам младшего школьного возраста.
1. Приключения Буратино (1975 год, режиссёр Леонид Нечаев)
Премьерный показ детского мюзикла «Приключения Буратино» состоялся на первой программе Центрального телевидения 1 и 2 января 1976 года.
Кадры из фильма. Приключения Буратино.
Члены худсовета, принимавшего картину, были крайне недовольны: «Безобразная картина! Как это может быть — кот без хвоста, лиса в платье, Буратино издевается над пожилым человеком (имелся в виду Карабас Барабас)». Спасло фильм только то, что был конец года, а невыполнение плана было чревато лишением премий.
Кадры из фильма. Приключения Буратино.
На роль Черепахи Тортилы режиссёр Нечаев планировал пригласить Фаину Раневскую, но она была уже в преклонных годах и подводило здоровье. «Ленечка, я с удовольствием сыграю Черепаху, но только если съемки будут проходить у меня в подъезде», — ответила Фаина Георгиевна на предложение.
Дмитрий Иосифов – исполнитель роли Буратино – единственный из юных артистов, который связал свою судьбу с кинематографом.
2. Золушка (1947 год, режиссёры — Надежда Кошеверова, Михаил Шапиро)
Съёмки фильма «Золушка» проходили летом 1946 года. Натуральные эпизоды снимали в Риге и её окрестностях, а интерьерные сцены – в павильонах Ленфильма. Специально для комбинированных съёмок создали макеты дворца и парка.
Золушка. Кадры из фильма.
Янине Жеймо, снявшейся в роли Золушки, во время съёмок фильма было 38 лет. Чтобы возраст не был заметен, сцены с её участием снимали только вечером. Принцу Алексею Консовскому было 35 лет, а отцу-Золушки Василию Меркурьеву – 43 года.
Золушка. Кадры из фильма.
В 1967 году фильм «Золушка» был восстановлен на «Мосфильме». А в 2009 году состоялась повторная реставрация, после которой появилась цветная версия фильма.
3. Старик Хоттабыч (1956 год, режиссёр Геннадий Казанский)
Кадры из фильма.»] Футбольный матч между командами «Зубило» и «Шайба» снимали на двух стадионах, находились которые в разных частях Питера. Игру снимали на стадионе «Светлана», и трибуны на стадионе им. С. М. Кирова.
Старик Хоттабыч. Кадры из фильма.
В забавном эпизоде, когда старик Хоттабыч ест эскимо, актёр Николай Волков уплетал за обе щёки глазированные сырки, а не мороженое. Боялся простудиться.
Старик Хоттабыч. Кадры из фильма.
Алексей Литвинов, снявшийся в роли Волька Костылькова, на свой первый гонорар купит фотоаппарат, велосипед и цветной телевизор «Темп-2». 2400 рублей по советским меркам была более чем приличная сумма.
4. Королевство кривых зеркал (1963 год, режиссёр — Александр Роу)
9-летние ученицы 337-ой московской школы Оля и Таня Юкины стали после выхода на экраны «Королевства кривых зеркал» настоящими звёздами. На студию им. Горького письма для них приходили мешками, а в школе девчонкам просто не давали прохода. Но в большое кино они так и не попали.
Королевство кривых зеркал. Кадры из фильма.
В 1985 году вышел 20-страничный комикс по сюжету «Королевство кривых зеркал».
Королевство кривых зеркал. Кадры из фильма.
Георгий Милляр сыграл в «Королевстве кривых зеркал», как и в нескольких других сказках Роу, сразу несколько ролей — наиглавнейшего церемониймейстера, вдовствующую королеву и королевского возчика.
Фильм имеет ряд отличий от книги, по которой снимался. Так, в книге нет сцены попытки отравления. В фильме предложение Анидаг стать королевой делает Абаж, а в книге — Нушрок.
5. Варвара-краса, длинная коса (1969 год, режиссёр — Александр Роу)
Варвара-краса, длинная коса. Кадры из фильма.
Борис Грачевский, будущий создатель «Ералаша», работал на съёмках фильма администратором картины. Ему даже досталась роль руки Чуды-Юды, которая появляется из тазика и грозит царю, приговаривая: «Должок!»
Варвара-краса, длинная коса. Кадры из фильма.
Для Сергея Николаева роль царевича Андрея «упитанного, но невоспитанного» стала дебютной ролью в кино и самой известной из более чем полсотни экранных работ.
В роли главной героини, дочери подводного царя, снялась Татьяна Клюева. Она начала сниматься в кино с 10 лет, и к началу съёмок фильма на её счету было уже несколько ролей.
6. Новогодние приключения Маши и Вити (1975, режиссёры — Геннадий Казанский, Игорь Усов)
Премьерный показ картины «Новогодние приключения Маши и Вити» состоялся 25 декабря 1975 года в эфире Центрального Телевидения СССР.
Новогодние приключения Маши и Вити. Кадры из фильма.
Для Михаила Боярского этот фильм стал «семейным подрядом»: Кащея Бессмертного сыграл дядя актера — Николай Боярский, известными киноролями которого стали Адам Козлевич в «Золотом теленке» и учитель физкультуры в «Приключениях Электроника».
Новогодние приключения Маши и Вити. Кадры из фильма.
Через год после выхода фильма на экраны фирма «Мелодия» выпустила пластинку «Маша и Витя против «Диких гитар»» с аудиоверсией киносказки.
7. Морозко
(1964 год, режиссёр — Александр Роу) «Морозко» стал 13-ым полнометражным фильмом режиссёра Александра Роу и оказался счастливым: критики и зрители приняли фильм с восторгом.
Морозко. Кадры из фильма.
Инна Чурикова сыграла Марфушеньку ещё будучи студенткой Щукинского училища. Позже она вспоминала: «Я очень хотела сниматься, но даже не надеялась, что меня возьмут. На пробах мы грызли орехи, я их очень хорошо грызла, не щадя зубов своих. Наверное, поэтому Александр Артурович меня взял».
Морозко. Кадры из фильма.
Стивен Спилберг (Steven Spielberg) называл фильм «Морозко» предтечей целого ряда киношедевров Голливуда: именно из картины Роу черпали идеи создатели зрелищных спецэффектов, украсивших многие американские блокбастеры.
Пес Дружок до фильма «Морозко» уже снимался в «Сказка о потерянном времени».
8. Василиса Прекрасная (1939, режиссёр — Александр Роу)
В «Василисе Прекрасной» Георгий Милляр в первый раз в своей карьере сыграл Бабу Ягу. Причём напросился на эту роль он сам.
Василиса Прекрасная. Кадры из фильма.
Змея Горыныча, по просьбе Роу, изготовили на Экспериментальном заводе игрушек в подмосковном Загорске. Игрушечное чудище было 5 метров в высоту и 11 метров в длину. На съёмки фильма, которые проходили в Ялте, Горыныча привезли разобранным на 4 жд платформах. На съёмках в движение змея приводили сразу 20-человек.
Василиса Прекрасная. Кадры из фильма.
Милляр рассазывал: «Я сыграл с прицелом на страшноту. Этот образ я целиком списал со старой гречанки, которая жила в доме напротив. У нее были сальные, седые патлы и нос крючком. Но, увидев меня в гриме во дворе Ялтинской студии, дети с плачем разбежались. Когда я понял, что, видя меня на экране, дети плачут, то подумал: зачем же я их так пугаю? Чтобы они зла боялись и в слезы от него ударялись? И уже следующие мои бабы-яги были смешными до безобразия».
9. Внимание, черепаха!
Детскую комедию советские цензоры не хотели выпускать в прокат, так как увидели в ней намёк Пражскую весну. Крамолу усмотрели в эпизоде, когда дети выпускают под гусеницы танков маленькую черепашку, да и слова «Чехословакия» и «черепаха» начинаются на один слог.
Внимание, черепаха! Кадры из фильма.
Пробовался на роль в фильме «Внимание, черепаха!» юный Олег Меньшиков. Но Ролан Быков будущей знаменитости завил: «Ты слишком весёлый, ты никогда не будешь артистом».
Внимание, черепаха! Кадры из фильма.
«Внимание, черепаха» можно смотреть и сегодня, и завтра. В нём дети хотят испытать панцирь черепахи на прочность, и им приходит мысль засунуть её под танк и посмотреть, что с ней будет. Это же в ребёнке – вечное: сломать и посмотреть, что внутри. И что черепаха – живая, напомнить ему всегда полезно. Это то испытание, которое ребёнок проходит вместе с взрослым. Оба должны понять, что жизнь – ценность», — писала вдова Ролана Быкова актриса Елена Санаева.
10. Про Красную Шапочку (1977 год, режиссёр — Леонид Нечаев)
Премьера телемюзикла «Про Красную Шапочку» состоялась 31 декабря 1977 года.
Про Красную Шапочку. Кадры из фильма.
Яна Поплавская, сыгравшая роль Красной Шапочки стала одной из самых молодых лауреатов Государственной премии СССР. Яне было в то время всего 11 лет.
Про Красную Шапочку. Кадры из фильма.
Рабочее название фильма – «Продолжение старой сказки».
Автором текстов песен для фильма стал известный бард Юлий Ким. Но в титрах он значится как Ю. Михайлов.
11. Марья-искусница
(1960 год, режиссёр — Александр Роу) Комбинированные съёмки — эпизоды с преображением Водокрута и колдовством, сцены в подводном царстве — были выполнены в фильме на высоком для того времени уровне.
Марья-искусница. Кадры из фильма.
Лицо и голову Георгия Милляра, сыгравшего в фильме Квака, перед съемками намазывали зеленкой.
Марья-искусница. Кадры из фильма.
Форма солдата полностью соответствует русской военной форме середины XIX века.
12. Двенадцать месяцев (1972 год, режиссёр — Анатолий Граник)
(1972 год, режиссёр — Анатолий Граник) Фильм снят по мотивам одноименной сказки Самуила Маршака. О том, как братья месяцы наградили падчерицу за доброту, а мачеху с дочкой наказали за жадность и бессердечие.
12 месяцев. Кадры из фильма.
В фильме снялись такие известные советские актеры, как Татьяна Пельтцер и Леонид Куравлев.
12 месяцев. Кадры из фильма.
13. Мама (1976, режиссёр — Элизабет Бостан)
Фильм вышел сразу на трех языках: русском, английском и румынском. Каждую из сцен переснимали отдельно на каждом из языков и поэтому хронометраж, и порядок сцен во всех трёх версиях отличается.
Мама. Кадры из фильма.
Людмила Гурченко во время съёмок на катке столкнулась с Олегом Поповым, сломала ногу и продолжала снималаться в гипсе.
Мама. Кадры из фильма.
С 2003 года государственное телевидение Норвегии NRK регулярно показывает фильм накануне Рождества. Для норвежцев от стал неотъемлемой частью праздника.
14. Удивительные приключения Дениса Кораблева (1979 год, режиссёр — Игорь Пушкарев)
Удивительные приключения Дениса Кораблева. Кадры из фильма.
В фильме можно увидеть старые добрые советские игровые автоматы: от популярного и до распространённого в СССР «Морского боя» до редкого автомата «На Луну».
Удивительные приключения Дениса Кораблева. Кадры из фильма.
Дениса Кораблева в фильме озвучивает Маргарита Корабельникова.
15. Рыжий, честный, влюбленный (1984 год, режиссёр — Леонид Нечаев)
История о дружбе лисёнка и цыплёнка, перевернувшая жизнь большого леса и респектабельного курятника…
Рыжий, честный, влюбленный. Кадры из фильма.
Денис Зайцев, сыгравший роль Людвига XIVокончил Санкт-Петербургскую академию театрального искусств. Снимался в рекламе, а также в фильмах «Зимняя вишня», «Зимняя вишня-3», «Бесноватые», «Империя под ударом».
Рыжий, честный, влюбленный. Кадры из фильма.
В фильме много ярких цитат:
— Одна хорошая овца всё стадо красит.
— Какой баран тебе это сказал?
***
Безобразие! Каменные шторы нужны в наше время! Нет, чугунные! Железо-бетонные!
***
— Людвиг, ты необыкновенный, таких, как ты, нет ни в одном курятнике мира!
— Да… Зато в свинарнике таких полно!
Если пришло время готовить малыша в школу, самое время просмотреть советские школьные учебники для начальных классов. Они станут прекрасным подспорьем для родителей будущих первоклассников.
А для чтения перед сном подойдут советские книги для дошкольников, скачать бесплатно которые можно на нашем сайте.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Для новогодних праздников дома есть несколько беспроигрышных вариантов: можно смотреть по списку фильмы, можно устраивать непрекращающуюся вечеринку под новогодний плейлист музыкантов или начать наверстывать упущенные сериалы, про которые мы еще расскажем. Есть и ностальгический путь, который понравится всей семье: вспомнить любимые советские киносказки детства и пересмотреть их. Добрую половину из них снял Александр Роу, определив манеру сказочного повествования в кино — прибавьте к этому прекрасного актера Георгия Милляра в роли всех самых смешных персонажей да снег за окном — вот они, зимние каникулы из детства.
Марья-Искусница
Александр Роу, 1960
Марья-Искусница стала жертвой противного подводного царя Водокрута Тринадцатого. Тот не знал, что насильно мил не будешь и взял бедную женщину в плен, чтобы она вышивала ему на радость. Фраза «Что воля, что неволя — всё равно» давно стала девизом тяжелых дней жизни в нашей суровой стране, только вот рассчитывать на какого-нибудь отважного героя или героиню, которая бы, закусывая луковицей, разобралась с тиранией, рассчитывать не приходится. В сказке же, по всем правилам, кончается всё хорошо: сын обретает похищенную мать, семья воссоединяется, а смотреть на карнавальных и жутковатых обитателей королевства под толщей воды по-доброму уморительно.
Королевство кривых зеркал
Александр Роу, 1963
В Королевстве кривых зеркал всё наоборот: имена шиворот-навыворот, а если местные зеркала что и отражают, то точно не то, что перед ними. Маленькая девочка Оля и ее зазеркальный двойник Яло в попытке поймать сбежавшего котика нечаянно устраивают революцию. Зеркальщика Гурда, то есть Друга, приговаривают к смерти за отказ подчиняться режиму, так что случайные близнецы решают его спасти. Спев пионерскую песенку, они решают все проблемы — враги унижены и повержены, а Оля и котик счастливо возвращаются домой. Помимо задорного сюжета, смотреть сказку стоит еще и ради прекрасных колоритных персонажей: диктатора-попугая или министра-жабы, — и нехитрой, но на все времена верной морали.
Морозко
Александр Роу, 1964
«Тепло ли тебе девица?» — от кротости ответа на этот вопрос напрямую зависит судьба персонажа сказки. Отвечаешь с гонором, что вообще-то мороз на дворе — значит, ты герой отрицательный и не получишь от Дедушки Мороза на Новый год ничего. Впрочем, смотреть куда более увлекательно на размалеванную Марфушу Инны Чуриковой, а не аморфную Настеньку. Главная героиня живет судьбой Золушки: ее обижает садистка-мачеха, а после и вовсе отправляет умирать в лес. Спасает всех героев здесь сила любви: любителя заливать Иванушку превращает из медведя обратно в человека доброе дело, а замороженную дедом Морозко Настеньку спасает ее Иванушка в красных сапогах. Сам фильм, по слухам, спасал в одних трусах Милляр, оказавшийся в здании, где хранилась пленка в тот момент, когда случился потоп.
Волшебная лампа Аладдина
Борис Рыцарев, 1967
В Багдаде всё спокойно — нужно повторять за поющей толпой как мантру при просмотре. Зимой как раз стоит посмотреть что-нибудь про жаркие страны — сюда попадает советская экранизация по мотивам одной из сказок из «Тысячи и одной ночи». Аладдин по версии режиссера совсем не похож на диснеевского очаровательного пройдоху: здесь всё по-другому — с бОльшим размахом и меньшим дурачеством. Бедняк находит лампу, где живет совсем не дружелюбный, а вполне пугающий джинн, похожий, скорее, на языки пламени, при этом за ним охотится злой волшебник-магрибинец. Любовная история Аладдина и капризной царевны Будур разрешится хорошо — но только после того, как они усвоят уроки жизни.
Каменный цветок
Александр Птушко, 1946
Данила-мастер как пример настоящего трудоголика, погибающего на работе. Его обсессия тайнами ремесла приводит к тому, что парень рушит личное счастье — всё исправится лишь к концу, когда он поймет, что нет ничего важнее живых людей. Соблазняют его не деньги и не слава: как настоящий одержимый, он отправляется на невыполнимое задание к Хозяйке Медной горы, чтобы сделать цветок из камня, неотличимый от настоящего. Экранизация по мотивам сборников Бажова, записавшего легенды уральских горняков, вполне передает дух историй, собранных писателем, а на руку ей играет нетипичный для русской сказки сеттинг. Вместо Иванушек-дурачков и медведей здесь персонификация таинственного камня и сил природы.
Вечера на хуторе близ Диканьки
Александр Роу, 1961
Формально это самый рождественский фильм — действие здесь происходит в сочельник. Экранизация рассказов Гоголя была лишь вопросом времени: на всякую чертовщину всегда очень весело смотреть и даже минимальные спецэффекты здесь сгодятся. «Ночь перед рождеством», по которой сняты «Вечера на хуторе близ Диканьки», содержит все элементы настоящей зимней сказки: здесь и сверхъестественное, и полеты под луной, и веселая пьянка близких друзей, и снег за окном. Роу, конечно же, нарочно не брал слово «рождество» в название — на момент съемок на такое если и можно было намекать, то только в сатирическом контексте.
Чародеи
Константин Бромберг, 1982
Новогодняя сказка с песнями и немного как будто по ГОСТу, тем не менее каждый год тепло воспринимаемая зрителями со всего постсоветского пространства. Для «Чародеев» братья Стругацкие взяли придуманный ими НИИЧАВО, как будто забыв про всё, что писали ранее, и стали невольными соучастниками очередной сомнительной экранизации самих себя — даже название института поменяли, всё потому, что режиссеру не нравился оригинальный дух истории. Не будь условного источника в виде их же произведений, всё было бы хорошо — так что, чтобы смотреть «Чародеев» стоит забыть, что когда-то был написан «Понедельник начинается в субботу», и без предрассудков окунуться в советские реалии «настоящих» чародеев, готовых представить коллегам волшебную палочку.
Двенадцать месяцев
Анатолий Граник, 1972
У любимой сказки преподавателей детского сада помимо мультипликационной есть и киноверсия, при этом очень красивая и без лишних долгих планов под патетическую симфоническую музыку. Маршак, переиначивая сюжет чешской писательницы, рассказывает поучительную историю о том, что не зря в мире заведен определенный порядок вещей, а грубостью и капризами ничего доброго не добьешься. Любители уезжать в Таиланд рассмеются первой догме в лицо, а для всех же, кто остается зимовать здесь, фильм про то, почему в декабре не может быть апреля, сработает как успокоительная таблетка.
Финист — Ясный Сокол
Геннадий Васильев, 1975
В «Финисте — Ясном Соколе» сошлись поистине титанические труды: здесь есть и целый пласт славянского фольклора, и сценарий скончавшегося уже к моменту съемок Роу, и пьеса Шестакова в качестве базового материала. Защищающий родную землю богатырь здесь уходит на второй план: сказка оказалась очень смешным и даже феминистским взглядом на традиционный сюжет. В «Финисте» спасают всех Алёнушка и старушки-веселушки, расчищая дорогу сначала заколдованному, а затем пойманному в плен пахарю, который должен победить главного злодея, взяв на себя ответственность по защите Руси.
Кащей Бессмертный
Александр Роу, 1944
Фольклорный сюжет про Кощея пришелся как нельзя кстати во время съемок: в самый разгар Второй мировой Роу снимает духоподъемную черно-белую историю для всех возрастов про то, как добрый молодец спасает красу Марью Моревну от злого Кащея Бессмертного. Смотреть черно-белую классику, где Милляр совсем не кривляется и поистине внушает ужас, можно совершенно не проводя никаких параллелей со спасением русской земли от фашистских захватчиков, а исключительно как драматическую историю со сказочными элементами про вечное противостояние добра и зла.