Зачем нужны огромные дивной красоты пейзажи в антикрепостнических рассказах

«Свидание» И.С. Тургенева. Репродукция работы Елизаветы Бём из цикла «Типы из «Записок охотника» И.С. Тургенева. 1883 г.»

Первый урок посвящаем биографии. Рассказывая о Тургеневе, я всё время выспрашиваю у школьников, что они уже знают. По ходу дела выделяю несколько моментов, которые понадобятся для работы. (Вам знаком вариант “Тургеньев”, который обязательно всплывает в каких-то тетрадях, несмотря ни на какие предупреждения?) Про семью, мать, порядки в доме, учителей, отношения с крепостными напоминаю по мере необходимости.

Ученье. Тут нажимаю на то, что Тургенев — типичный человек 40-х годов (заодно ещё немножко говорим о том, что такое поколение: вот родился в 20-е годы — будешь “человеком 40-х”, а родился в 90-х — будешь “человеком 10-х”). В то время спешить было некуда, вот он и не спешил. В 1833 году поступил в Московский университет на словесный факультет. Учился там вполне успешно. Через год отец велел перевестись в Петербург, потому что там учился брат (на военного — как у Кирсановых) и жила вся семья. Доучился там. В 1837 поехал в Берлин — там опять учёба, предмет занятий — философия. Заодно по Европе поездил, Италию — Францию посмотрел. Со Станкевичем (уже смертельно больным) и Бакуниным подружился. Вернулся в 1841 году, решил защититься. В Москве некому было принять магистерский экзамен по философии — поехал сдавать в Петербург. Сдал и стал, между прочим, приблизительно (по нашим меркам) кандидатом философии. И это надо будет иметь в виду, работая с «Отцами и детьми»: Тургенев — профессиональный философ. Он в этом деле разбирается отлично, даже если деликатно не выставляет свою компетентность на всеобщее обозрение. Но заниматься философией далее не стал. Решил становиться постепенно писателем. Тоже этак неторопливо. В 1844 году написал поэму «Параша» (дети всегда смеются, а Белинский хвалил, сказал, что она пахнет земляникой). Вообще стихи у Тургенева не так уж и плохи. Романс «Утро туманное, утро седое…» поют до сих пор. Но только в 1847 году написан первый серьёзный рассказ — «Хорь и Калиныч». Тургенев начал догадываться, что он, вероятно, прозаик.

Любовь. Тут и про крепостную любовь и дочку Пелагею придётся рассказывать, и про Татьяну Бакунину, роман с которой был загублен философическим анализом движений души. И, естественно, про Полину Виардо (дата первой встречи — 1843). Тут делаю ударение на то, что в текстах Тургенева есть две страшные по своей мощи и безжалостности силы: природа и любовь. И лучше их не задирать — раздавят. Плавно перевожу внимание аудитории именно на природу, на знакомый «Бежин луг». Записываем тургеневский афоризм: “Жить надо не выше болотной травы”. По ходу дела уточняем, почему на болотах не растут высокие деревья (когда корни достигают воды, дерево гибнет). Выясняем, что это очень русская идея, может быть, даже специфически свойственная именно царствованию Николая I, когда высовываться было смертельно опасно. Но Тургенев подвёл под неё некую философскую идею. Она отразилась в стихотворении в прозе, где величественная женщина-Природа размышляет над усовершенствованием ножки блохи: нарушено равновесие, и враги стали слишком успешно охотиться на эту тварь. Человек-то думал, что Природу волнует будущее наших царств и цивилизаций, а тут такая мелочь… Однако ответ вполне поучителен: Природа не терпит нарушения равновесия. Всякий, кто живёт слишком ярко, слишком дерзко, будет неумолимо ликвидирован. Пример как раз «Бежин луг»: из всех детей гибнет тот, кто смеётся над угрозами, которые таятся в ночной жизни. И Базаров тоже поплатился за излишнюю самоуверенность, причём на нём (забегая вперёд) отыгрались обе злые силы: и любовь, и природа. О злой, разрушительной силе любви Тургенев написал, например, «Вешние воды» (иногда я их пересказываю, делая акцент на самом начале, на очаровании немецкого городка и итальянского семейства). Рассказываю о том, как умирал Тургенев в Буживале, во флигеле, оставив Виардо практически всё своё состояние (после смерти матери он как-то благородно разобрался с доставшимися ему крестьянами, не жадничал). Как жил почти всё время (с 60-х) во Франции, только летом приезжал в Россию, хотя очень любил своё Спасское-Лутовиново: “Я ничего не знаю прелестнее старых орловских садов — и нигде на свете нет такого запаха, такой зелёно-золотистой серости под чуть-чуть лепечущими липами в этих узких и длинных аллеях, заросших шелковистой травой и земляникою”.

Обратная сторона медали: Тургенев знал близко, как приятелей, всех лучших европейских писателей того времени, особенно французских (Мериме, Флобер, Золя, Жорж Санд, Мопассан). Его любили и уважали, к его мнению прислушивались, и именно с Тургенева началось признание русской литературы в мире. Тургенев подсказывал издателям, что нужно перевести из русских новинок. И хотя отношения с некоторыми у Тургенева были натянутыми, он честно и благородно пропагандировал их творчество на Западе. Мопассан о нём трогательно написал: “Он был прост, добр, в высшей степени прямодушен, обаятелен, как никто, предан необыкновенно своим друзьям, мёртвым и живым”.

Похоронили его — по завещанию — в Петербурге, на Волковом кладбище, рядом с Белинским. Всякая “прогрессивная молодёжь”, которая азарт­но потравливала его при жизни, как водится, устроила массовое шествие. Правительство, как водится, пыталось запрещать и “не пущать”. Судьбу флигеля в Бужевиле в прошлом году пытались решить: Франция хочет его продать, а нам бы хотелось сохранить музей, но это дорого. Чем дело кончилось, не знаю.

Творчество. Тут использую схему: “от рассказа к роману”. Но, вероятно, как раз в этот момент закончится урок.

Домашнее задание. «Записки охотника». Как минимум — «Хорь и Калиныч» (остальное по вашему желанию). Чтобы объяснить задание, надо бы успеть сказать, что 1846–1847 годы — время краткого русского “натурализма” (натуральной школы).

И модно в те года было писать “физиологические очерки”: с научной точностью описывать типичный образ жизни той или иной социальной группы или структуры (хороша тут аналогия с А.Хейли  — про больницу, про лекарства, про газету — при стандартном наборе героев, почти условных). И вот Тургенев вроде бы пишет такой очерк про мужика калужского и мужика орловского. Пусть прочитают и вкратце отследят все уровни “объяснения” характеров Хоря и Калиныча. Какой — один, и какой — другой? Почему они такие?

Другой вариант домашнего задания давался, когда читали не один рассказ, а несколько: перечислить по пунктам всё, что Тургенев имел против крепостного права.

Второй урок посвящаем очерку творчества и «Запискам охотника». Русский роман до Тургенева был явлением единичным и нетипичным. У Пушкина — в стихах, у Лермонтова — в подборке повестей, у Гоголя — ну какой это роман? Пусть уж так и считается поэмой.

Русская повесть досталась Тургеневу в гораздо более вразумительном виде. И он, освоив рассказы, переходит на повести (из них нам хорошо известна «Ася»), а освоив повесть, создаёт практически заново русский роман. Тут уместно оговорить, чем различаются три эти эпических жанра. В ходу есть несколько теорий, из них самая расхожая — чисто количественная. Нас она применительно к Тургеневу вполне устроит.

В рассказе выделяется какой-то один ключевой эпизод из жизни героя, и героев там мало, и время действия очень ограничено. В повести уже больше эпизодов, героев, пространства, времени, событий. Практически всегда в повести Тургенева стержневым событием будет любовь. Чтобы из этого вышел роман, надо не только механически увеличить число элементов — надо добавить исторический фон и сделать его существенной составляющей повествования. “Частная судьба + история” — примерно такая формула у тургеневского романа. К тому же у него был дар — улавливать именно “типы” исторического времени. Он сам говорил: “Я старался воплотить «the body and pressure of time» (самый образ и давление времени). И ещё — «быстро меняющуюся физиономию русского образованного слоя»”. Так ясно видеть эти русские типы мало кому было дано.

Называю романы в хронологическом порядке: «Рудин» (1856), «Накануне» (1859), «Дворянское гнездо» (1860), «Отцы и дети» (1862), «Дым» (1867), «Новь» (1877). Очень коротко говорю о каждом примерно так:

  • «Рудин» — о лишнем человеке; кстати, название этого типа принадлежит именно Тургеневу (повесть «Дневник лишнего человека», 1850);
  • «Накануне» спровоцировал раскол в «Современнике», потому что Добролюбов посетовал в своей статье, что, мол, нет ещё русского героя, который бы пошёл супротив “внутренних турок”, как Инсаров — супротив внешних. А Тургенев уже побывал в ссылке и не хотел крупных неприятностей, причём на ровном месте;
  • «Дворянское гнездо» — самый лиричный из романов, тут больше всего любви, меньше — времени. И есть “тургеневская девушка” Лиза Калитина. Впрочем, тургеневские девушки были и в предыдущих романах. Только в «Отцах и детях», как назло, их нет. И, кстати, единственный роман Тургенева, безоговорочно принятый публикой как шедевр. Только бедный Тургенев воспрянул духом и создал следующий шедевр — «Отцов и детей», как на него обрушились все идейные “деятели”, да ещё с обеих сторон;
  • «Дым» — неудача. Бывает. Действие происходит за границей, и слишком много политических разговоров: тогда злободневных, теперь непонятных.
  • «Новь» — в некотором роде попытка реабилитации в глазах русской “прогрессивной” молодёжи (не слишком удачная: Тургенев слишком объективен, не те герои ему нравятся). Главный герой — революционер. Хотя такой ужасный недотёпа. Я иногда пытаюсь рассказать эту историю (её воспринимают с пониманием) и обращаю внимание на ещё одну особенность Тургенева: он как-то видел связь между характером и внешностью человека. Говорил, что не может писать, пока не увидит героя буквально “во плоти”. Кстати, работая над романами, он заводил на каждого героя “формуляр”, куда вносил все характерные детали (от образования до одежды и характерных словечек). А потом раскидывал их по тексту так, чтобы герой сделался “как живой”.

После очередного недоразумения с русской публикой Тургенев больше не писал романов. Несколько рассказов да «Стихотворения в прозе». Иногда я что-то из них читаю — под класс, под настроение. Мистика его редко кому нравится и интересна. Дети спрашивают, был ли он верующим. Трудный вопрос. Есть несколько писем, где Тургенев вроде бы признаётся в безверии — смиренно, с сожалением. Философия его изрядно заморочила, сдаётся мне. Насколько это его “последнее слово” — кто ж знает. Вот пример из письма графине Евгении Ламберн: “Естественность смерти гораздо страшнее её внезапности или необычности. Одна религия может победить этот страх… Но сама религия должна стать естественной потребностью в человеке, — а у кого её нет — тому остаётся только с легкомыслием или с стоицизмом (в сущности это всё равно) отворачивать глаза… Но неужели тут конец! Неужели смерть есть не что иное, как последнее отправление жизни? — Я решительно не знаю, что думать — и только повторяю: «счастливы те, которые верят!»” (10 (22) декабря 1861). И ещё цитата: “Имеющий веру имеет всё и ничего потерять не может, а кто её не имеет, тот ничего не имеет, и это я чувствую тем глубже, что сам принадлежу к неимущим. Но я ещё не теряю надежды”.

Есть и такая история. Как-то в одной из деревень, принадлежавших Тургеневу, сгорел кабак. Крестьяне пришли к барину с просьбой: пусть бы он поставил им часовню. Тогда — по закону — новый кабак вблизи ставить уже было нельзя, а крестьян кабатчик разорял (силы воли не ходить туда, как водится, не было). Тургенев выслушал их и построил церковь.

Но это уже всё про зрелого писателя-романиста. А начинал он всё-таки с рассказов, с «Записок охотника», и эта книга ему тоже удалась. Вкратце вспоминаем историю создания, клятву (аннибалову) покончить с крепостным правом. Обращаю внимание на удивительную цензурную судьбу «Записок»: каждый рассказ в отдельности спокойно издавался. Над Тургеневым смеялись и шутили: мол, охотник этот не столько стреляет, сколько глазеет на облака, на деревца, на птичек… Но когда вышел сборник (1852), Тургеневу не поздоровилось. Его сослали на год в Спасское. Формально — за некролог по Гоголю, по сути — за крамольную книгу. Сработал эффект “марсианских каналов”: в каждом рассказе есть некая линия, направленная против крепостничества. Однако неискушённая ещё цензура её успешно пропускала, потому что автор нигде не пускается в прямые рассуждения, обличения, комментарии (а только такое и замечалось). Он с равнодушным видом каждый раз переключался на охоту, на погоду, ронял сквозь зубы: больше, мол, мы не встречались… А вот когда таких чёрточек набралось тридцать с лишним — тут все увидели “канал”.

Кстати, очень интересный вопрос: какую роль (кроме отвлекающей) играет тут природа? Зачем нужны огромные, дивной красоты пейзажи в антикрепостнических рассказах? Ответ стоит дорого (то есть находится нечасто). Тут Тургенев добивается очень непростого эффекта, построенного на контрасте. Природа совершенна и прекрасна. И если долго её созерцать, глаз очищается, настраивается на истинную гармонию. А потом переводится на человеческий сюжет — и всё его уродство, дикость, мерзость бросаются в глаза сами собой. Автору ничего не нужно комментировать.

Если говорить об аспектах неприятия крепостного права, тут всегда обращают внимание, во-первых, на то, что крепостное право уродует и крепостных, и дворян. А во-вторых, что мужики для Тургенева изображаются “на равных” с господами — как люди. “Не выразители тяжёлого положения народа, а личности, обречённые быть собственностью”.

Итак, «Хорь и Калиныч». Спрашиваю сначала по тексту про одного и про другого, уточняю, как характеры эти мужиков зависят от их отношений с помещиками (и что такое барщина и оброк — часто этого не знают). И почему так по-разному складываются экономические отношения между крепостными и помещиками в двух соседних губерниях (где чернозём — там барщина, где леса — там оброк). И богатейший чернозём становится проклятьем для крестьян. (Про чернозём и его ценность иногда вспоминаем, что во время войны немцы планировали его снять и вывезти в Германию.)

Всё вроде бы ясно. После этого задаю вопрос: а что, такие люди, как Калиныч, бывают только среди орловских мужиков? Нет ли в нём общечеловеческих каких-то черт? Описываем этот романтический тип, который в разных условиях проявится по-разному, но всё-таки встречается и до сих пор. И тогда следующий вопрос: а видел ли Тургенев такой же общечеловеческий тип в Хоре? На кого он сделал похожим этого героя? Как выясняется, на Сократа. Вот таким образом Тургенев и похоронил “физиологический очерк”: за конкретными условиями жизни для него всегда скрывались какие-нибудь “гамлеты и дон-кихоты”, вечные и повсеместные.

Домашнее задание связано уже с «Отцами и детьми». Здесь можно идти медленно, прямо за текстом, и поэтому я не проверяю, прочитан ли роман весь целиком. Задаю на следующий урок первые шесть глав (можно десять — до отъезда в город). Общее письменное задание: зафиксировать, сколько поколений присутствует в романе. Прямо перечислить, начиная от самых старших — и до самых младших. В расчёт брать не только действующих, но и упомянутых. Второе задание можно раздать по группам (по рядам и вариантам, например). Мы говорили про тургеневские “формуляры” на всех героев. Берём Базарова, Николая и Павла Кирсановых, Прокофьича, Петра, можно ещё Аркадия и Фенечку (но можно — только первых трёх) и составляем на них такой формуляр задним числом, отмечая, из каких деталей Тургенев “собирал” этих героев.

Пейзажи в преступлении и наказании часть 1 глава 1

Оглавление: В философии Достоевского очень значима мысль о том, что «гармония в человеческом обществе вообще — и гармония с прекрасной природой в частности — недостижимая мечта, утерянный рай».

Достоевского « Преступление и наказание»-проанализировать пейзажи Петербурга, сцены уличной жизни, интерьеры квартир героев романа, внешний облик людей в романе Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание».- сопоставить изображение Петербурга в романе Ф.М. Достоевского и описание города у А.С.

Если Пушкин, Гоголь, Гончаров и Толстой подчеркивали близость человека к природе, то в романах Достоевского гармония между человеком и природой нарушена. Специфичность предмета изображения (город) обусловливает определенное однообразие пейзажей Достоевского. Как правило, это типовые пейзажи. Так, в романе «Преступление и наказание» мы встречаем два типа пейзажей.

Первый — это душные, пыльные, задымленные улицы, беспощадно палящее солнце, раскаленный асфальт. Второй — хмурый, мрачный, пасмурный город, окутывающий холодом, резкие порывы ветра, монотонно барабанящий дождь, черная вода в Неве.

Картины эти нарисованы грязными, тусклыми, серыми красками.

Таков уже первый пейзаж романа.

«На

Значение и роль пейзажа в романе «Преступление и наказание» (Ф. М. Достоевский)

Уважаемые читатели! Предлагаем вашему вниманию сочинение по литературе на тему «Значение и роль пейзажа в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание», которое раскрывает связь элементов описания природы с внутренними изменениями главного героя.

В художественном произведении такое образное средство как пейзаж выполняет несколько функций. Оно позволяет читателю представить местность, где происходят события. С его помощью автор передает душевное состояние героев, изменения в их мировоззрении. Иногда пейзаж играет роль композиционного элемента, способствующего развитию действия, отражающего идейное содержание произведения.

Говорить о пейзаже в романе «Преступление и наказание» не просто. Достоевский не относится к писателям, мастерски создающим пейзажи. Действие романа происходит в Петербурге. Автор использует урбанистический пейзаж, а также элементы привычного пейзажа, которые отражают душевное состояние героя, подчеркивают обстановку, атмосферу, в которой происходят события.

Роман начинается с упоминания о страшной жаре, духоте, пыли и «вони», что неприятно потрясло и расстроило нервы Раскольникова. Созданная картина наводит на мысль, что нестерпимая жара повлияла на состояние героя, от нее помутился его разум. Она толкнула героя на совершение страшного преступления.

И все же это не совсем так: герой решился на убийство не вдруг. Этому предшествовал ряд событий в жизни героя, которые подготовили преступление. Герой впал в нищету, бросил университет. Вместо того чтобы зарабатывать на жизнь, он создал теорию, которую изложил в статье, впоследствии напечатанной в одной из газет. Теория раскрывала его взгляды на общество, общественные события, явления и, в частности, на преступление.

Когда был избран путь проверки созданной им теории, Раскольников целый месяц жил этой мыслью. Достоевский сравнивает этот период с болезнью, словно на сердце Раскольникова зрел нарыв. Герой был поглощен своей идеей настолько, что заболел. Его болезненное состояние породило страшный сон, в котором убивают лошадь. Проснувшись, он осмотрелся вокруг, удивляясь, как он попал сюда. Он смотрел на реку, на ярко-красный закат. Глядя на солнце, Раскольников почувствовал, что стал свободным «от наваждения». Появившись здесь в первый раз, солнце проходит через весь роман, отмечая вехи пути Раскольникова к исцелению. Оно приобретает символический смысл в эпизоде, когда Порфирий Петрович говорит Раскольникову: «Станьте солнцем, вас все и увидят». Добрые дела, а не преступления должны прославлять человека.

Достоевский описывает места в городе, где герой бывал чаще всего. Любимым местом в городе у Раскольникова была Сенная. Здесь толпилось много народа, но не это привлекало его, так как герой сторонился людей, избегал общения. Здесь на нищенский вид героя никто не обращал внимания.

Примечателен эпизод, когда Раскольников идет к старухе-процентщице. Он несет под пальто топор и думает о посторонних, благих вещах, которые принесли бы пользу городу и его жителям. Он идет мимо Юсупова сада и размышляет о том, как хорошо было бы здесь устроить фонтаны, они освежали бы воздух во время летней жары. В его воображении рождается проект создания огромного городского сада. Это украсило бы город и доставило радость горожанам. Эти мысли привели героя к размышлениям о том, что люди склонны селиться там, где нет садов и фонтанов, а есть только грязь и «вонь». Городские зарисовки и размышления, с ними связанные, подчеркивают противоречивость характера героя. Пыль, грязь, вонь присущи земле, небо же, олицетворяющее бога, чистое, солнечное.

Солнце снова появляется в повествовании, когда на следующий день после совершения убийства Раскольников выходит из дома. Оно «ярко блеснуло ему в глаза, так что больно стало глядеть». Пейзаж в романе выполняет одну, четко обозначенную функцию: он становится толчком для внутренних изменений героя.

Раскольников пытается скрыть улики и блуждает по городу. Успешно решив эту задачу, он оказывается неподалеку от дома Разумихина. Побывав у друга, Раскольников идет на Николаевский мост. Это место всегда производило на него гнетущее впечатление, когда он шел из университета. В этот день на небе не виднелось ни облачка, вода в Неве была на редкость голубая. Купол собора напротив сиял сквозь чистый воздух. «Необъяснимым холодом веяло на него всегда от этой великолепной панорамы», – пишет Достоевский. Эта пышная картина всегда вызывала у Раскольникова угрюмое впечатление, он словно предчувствовал, что она сыграет важную роль в его жизни. Остановившись на мосту, герой понял, что не может теперь думать о том, о чем думал раньше, стоя здесь. Он словно отделился от земли, все исчезло. В эту минуту герой отрезал себя от всех и от всего. Эпизод говорит о духовном кризисе героя. Он уже не может быть прежним после того, что совершил. Наверняка, многие испытывали то же самое после каких-то серьезных событий, произошедших с ними в жизни.

Когда Раскольников приходит в себя после горячки, стоит ясный день, солнце освещает его коморку. Светило все такое же, герой же изменился. Он выходит на улицу, солнце идет к закату. Раскольников идет тем же маршрутом по душной, пыльной улице. Его путь лежит к Сенной, он вступает в разговоры с разными людьми. На душе у героя тошно. Он не надеялся, что ему станет легче от разговоров, напротив, ему хотелось, чтобы стало еще тошнее.

Он снова и снова возвращается к реке, смотрит на закат. Последние лучи солнца ударили в окна, в канаву. В голове Раскольникова все закружилось, и в этот момент он почувствовал, что кто-то встал рядом с ним. Он увидел женщину с ничего не выражающими глазами, которые были обращены на него. Вдруг она бросилась с моста в воду. Ее вытащили, она быстро очнулась. Оказалось, что это не первый случай ее самоубийства. Раскольников оставался безразличным к происходящему. Ему стало противно, сердце его было пустым, думать ни о чем не хотелось. Им овладела апатия. Достоевский на протяжении романа не раз описывает подобные случайные встречи героя с людьми, стоящими на краю. Девочка в парке, спившийся Мармеладов, теперь женщина-самоубийца – все они совершают преступление против себя, они приносят себя в жертву. Раскольников распорядился жизнями других людей. автор сопоставляет его с другими преступниками и противопоставляет им его одновременно.

Когда Раскольников шел сознаваться в преступлении, стоял ясный день. Он хотел покончить со всем до заката солнца. Герой еще не отказался от своей теории, он верит в нее сильнее, чем прежде. Но солнце всегда рядом, оно сопровождает его.

Путь главного героя к исцелению, к истине, долог, запутан, но он хочет жить и стремиться найти верную дорогу. Этим он отличается от других персонажей. Достоевский неоднократно подчеркивает движение Раскольникова к богу, используя для этого элементы пейзажа. Вера в бога – это солнце. Нужно делать в жизни добрые дела, предназначение человека состоит в том, чтобы быть солнцем.

Петербург в романе Преступление и наказание Достоевского Цитаты

Петербург.pptx

  1. Количество слайдов: 7

Петербург в романе «Преступление и наказание» Достоевского. Цитаты.

«. . . На улице жара стояла страшная, к тому же духота, толкотня, всюду известка, леса, кирпич, пыль и та особенная летняя вонь, столь известная каждому петербуржцу, не имеющему возможности нанять дачу.

. . » «. . . Нестерпимая же вонь из распивочных, которых в этой части города особенное множество, и пьяные, поминутно попадавшиеся, несмотря на буднее время, довершили отвратительный и грустный колорит картины.

. . »

«.

«Преступление и наказание» пейзажи Петербурга, цитаты

1 ответ

Вот как автор описывает жаркую погоду в Петербурге до дождя:

“…На улице опять жара стояла невыносимая; хоть бы капля дождя во все эти дни. Опять пыль, кирпич и известка, опять вонь из лавочек и распивочных…”

А вот как Достоевский описывает долгожданный дождь в душном Петербурге:

“Между тем вечер был душный и мрачный. К десяти часам надвинулись со всех сторон страшные тучи; ударил гром, и дождь хлынул, как водопад. Вода падала не каплями, а целыми струями хлестала на землю. Молния сверкала поминутно, и можно было сосчитать до пяти раз в продолжение каждого зарева.”

“…На улице жара стояла страшная, к тому же духота, толкотня, всюду известка, леса, кирпич, пыль и та особенная летняя вонь, столь известная каждому петербуржцу, не имеющему возможности нанять дачу, — все это разом неприятно потрясло и без того расстроенные нервы юноши. Нестерпимая же вонь из распивочных… и пьяные, поминутно попадавшиеся, несмотря на буднее время, довершили отвратительный и грустный колорит картины”.

“Солнце ярко блеснуло ему в глаза, так что больно стало глядеть, и голова его совсем закружилась, — обыкновенное ощущение лихорадочного, выходящего вдруг на улицу в яркий солнечный день”.

“День опять был ясный и теплый. Ранним утром, часов в шесть он отправился на работу, на берег реки… С высокого берега открывалась широкая окрестность. С дальнего другого берега чуть слышно доносилась песня. Там, в облитой солнцем необозримой степи, чуть приметными точками чернелись кочевые юрты. Там была свобода и жили другие люди, совсем не похожие на здешних, там как бы самое время остановилось, точно не пришли еще века Авраама и стад его”.

“Небо было без малейшего облачка, а вода почти голубая, что на Неве так редко бывает. Купол собора, который ни с какой точки не обрисовывается лучше, как смотря на него отсюда, с моста, не доходя шагов двадцати до часовни, так и сиял, и сквозь чистый воздух можно было отчетливо разглядеть даже каждое его украшение… Необъяснимым холодом веяло на него [Раскольникова] всегда от этой великолепной панорамы; духом немым и глухим полна была для него эта пышная картина…”

“Ему вообразился прелестный пейзаж; светлый, теплый, почти жаркий день, праздничный день, троицын день. Богатый, роскошный, деревенский коттедж в английском вкусе, весь обросший душистыми клумбами цветов, обсаженный грядами, идущими кругом всего дома; крыльцо, увитое вьющимися растениями, заставленное грядами роз, светлая, прохладная лестница… Он особенно заметил в банках с водой, на окнах, букеты белых и нежных нарцизов, склоняющихся на своих ярко-зеленых, тучных и длинных стеблях с сильным ароматным запахом”.

Образ Петербурга в романе «Преступление и наказание»

Поиск для: Поиск Для понимания содержания романа «Преступление и наказание» важно представить себе образ Петербурга, возникший на страницах произведений .

В литературе есть такие понятия как булгаковская Москва, пушкинский Петербург, Петербург Гоголя, Достоевского. Но сейчас речь не об особенностях городов, а о картине жизни общества 20-х, 40-х, 60-х годов. Петербург в романе Достоевского — это не только фон, это СИМВОЛ ненормальной, несчастной жизни.

Городской пейзаж в произведениях Достоевского — пейзаж психологический. Он напрямую связан состоянием души автора и внутренним миром героев романа. Безрадостным. Мы остро чувствуем удушье.

Эта духота приобретает значение символа России. Петербург — город мертвый, холодный, равнодушный к судьбам людей. Это город узких переулков и трущоб.

Ключевое слово у Достоевского при описании Петербурга — безобразное. Рядом с Сенной площадью — переулок, в котором только 16 домов.

Образ Петербурга в романе Федора Достоевского “Преступление и наказание”

Петербург предстает в романе сумрачным, мучительным, враждебным человеку. Это город узких, тесных улиц, заселенных ремесленниками и нищими чиновниками, грязных и страшных дворов, в которых разыгрываются повседневные трагедии. Этот тягостный серый пейзаж становится фоном, бытовой средой, в которой разворачивается действие романа, и придает ему особенно мрачный колорит.

Подобным же образом, как воплощение несчастной судьбы ее хозяйки, изображается комната Сони Мармеладовой. Ее комната «походила как будто на сарай», по форме напоминала уродливо неправильный четырехугольник, окна выходили на канаву. Потолок был низок, а двери наглухо заперты. Они имеют символическое значение по отношению к ее судьбе, ведь эта девушка достойна лучшей участи, но из-за нищеты и необходимости помогать Екатерине Ивановне и ее детям Соня вынуждена зарабатывать деньги унизительным и противным ей путем – единственным, который может предложить ей петербургская жизнь, расходившаяся с мировоззрением героини, но поглотившая ее.

Характерной чертой, по которой читатель может узнать обстановку и людей, затронутых болезнью, является раздражающий, нездоровый желтый цвет. У старухи-процентщицы была небольшая комната с желтыми обоями и очень старой мебелью желтого дерева. Комната Сони была обклеена «желтоватыми, обшмыганными и истасканными» обоями. В квартире у Порфирия Петровича также находилась мебель желтого дерева. О постоянном, непробудном пьянстве свидетельствовало желтое, даже слегка зеленоватое лицо Мармеладова и испитое, опять же с желтым оттенком лицо женщины-самоубийцы.

Подобные детали отражают напряженную, безысходную атмосферу существования главных действующих лиц романа.

Жизнь Петербурга трагична. Бродя по нему, Раскольников видит безграничное горе людей, их искалеченные судьбы: то несовершеннолетнюю девочку, которую «напоили и обманули», то мещанку Афросиньюшку, которая уже в очередной раз пытается покончить с собой.

В Петербурге, изображенном Достоевским, жизнь приобретает чрезвычайно уродливые очертания. Реальное нередко кажется кошмарным видением, а бред и сон – реальностью. В ночь после убийства Раскольникову слышались «отчаянные вопли с улицы, которые, впрочем, он каждую ночь выслушивал под своим окном в третьем часу». Это происходит с ним в реальном времени. Но столь же правдоподобно рисуется и его бред: ему кажется, что он слышит «вой, вопли, скрежет, слезы, побои и ругательства», чудится безобразная сцена избиения его хозяйки. Очевидно, что он не раз и наяву был свидетелем подобных сцен. Увидев страшный сон, герои романа не сразу осознают – было ли это на самом деле, или привиделось в кошмаре.

В Петербурге Достоевского все смешалось: реальность и бред, явь и кошмар. Поэтому Свидригайлов называет его «городом полусумасшедших». Также он говорит о Петербурге как о городе, где столько «мрачных, резких и странных влияний на душу человека». Свидригайлов пророчит Петербургу страшную судьбу – наводнение.

school-essay.ru

Пейзаж и его функции в романе Ф.М.

Достоевского «Преступление и наказание»

1 Амелина Е.В. Готовимся к экзамену по литературе.

М.: Оникс; Мир и образование, Е.В.

Амелина В романах Достоевского мы чаще всего встречаем урбанистический пейзаж. «Достоевский понимает поэзию города. В шуме столицы он находит такую же прелесть и тайну, как другие поэты в рокоте океана; они убегают от людей в широкошумные дубравы» он бродит, одинокий, по улицам большого города. В лесах, на берегу океана, под открытым небом все видели тайну, все чувствовали бездны природы, но в наших унылых прозаических городах никто, кроме Достоевского, не чувствовал так глубоко тайны человеческой жизни», писал Д.

Мережковский. Описания природы у Достоевского довольно кратки и всегда тесно связаны с внутренним состоянием героев, с их чувствами, с сюжетом, с идеей произведения.

Однако связь эта не подчеркивается писателем (пейзаж у него не сливается с переживанием героя), но подразумевается.

Описание произведения

Действие происходит в бедном районе Петербурга 1860-х годов. Родион Раскольников, бывший студент, закладывает старухе-процентщице последнюю ценную вещь. Преисполненный ненависти к ней он замышляет страшное убийство. По пути домой он заглядывает в одно из питейных заведений, где знакомится с совершенно опустившимся чиновником Мармеладовым. Родион выслушивает тягостные откровения о несчастной судьбе его дочери, Сони Мармеладовой, вынужденной с подачи мачехи зарабатывать на жизнь своей семьи проституцией.

Вскоре Раскольников получает письмо от матери и ужасается моральному насилию над его младшей сестрой Дуней, которое учинил над ней жестокий и развратный помещик Свидригайлов. Мать Раскольникова надеется устроить судьбу своих детей, выдав замуж за Петра Лужина, весьма обеспеченного человека свою дочь, но при этом все понимают, что любви в этом браке не будет и девушка вновь будет обречена на страдания. Сердце Родиона разрывается от жалости к Соне и Дуне, и мысль об убийстве ненавистной старухи прочно закрепляется в его сознании. Он собирается потратить деньги процентщицы, заработанные неправедным путем, на благое дело – избавление страждущих девушек и юношей от унизительной нищеты.

Несмотря на поднимающееся в его душе отвращение к кровавому насилию, Раскольников все же совершает тяжкий грех. Кроме того, помимо старухи он убивает ее кроткую сестру Лизавету, невольную свидетельницу тяжкого преступления. Родиону с трудом удается побег с места преступления, при этом он прячет старухины богатства в случайном месте, даже не оценив их реальной стоимости.

Душевные страдания Раскольникова вызывают социальное отчуждение между ним и окружающими, от переживаний Родион заболевает. Вскоре он узнает, что в совершенном им преступлении обвинен другой человек – простой деревенский парень Миколка. Болезненная реакция на разговоры окружающих о преступлении становится слишком заметной и подозрительной.

Далее в романе описываются тяжкие мытарства души студента-убийцы, пытающегося обрести душевный покой, найти хоть какое-то моральное оправдание совершенному преступлению. Светлой нитью проходит через роман общение Родиона с несчастной, но при этом доброй и высокодуховной девушкой Соней Мармеладовой. Ее душа мятется от несоответствия внутренней чистоты греховному образу жизни и Раскольников находит в этой девушке родственную душу. Одинокая Соня и университетский друг Разумихин становятся опорой для измученного страданиями бывшего студента Родиона.

Со временем, следователь по делу убийства Порфирий Петрович выясняет подробные обстоятельства преступления и Раскольников, после долгих нравственных мучений, признает себя убийцей и отправляется на каторгу. Самоотверженная Соня не покидает своего самого близкого друга и отправляется вслед за ним, благодаря девушке происходит душевная трансформация главного героя романа.

Подробнее: Ф.М. Достоевский «Преступление и наказание»: сюжет и краткое содержание по главам романа

Обсуждения

“В начале июня, в чрезвычайно жаркое время.

на улице жара стояла страшная, к тому же духота, толкотня, всюду известка, леса, кирпич, пыль и та особенная летняя вонь, столь известная каждому петербуржцу, не имеющему возможности нанять дачу”

«Есть неизъяснимо трогательное в нашей петербургской природе, когда она, с наступлением весны, вдруг выкажет всю мощь свою, все дарованные ей весной силы, опушится, разрядится, упестрится цветами»

некоторые упоминания закатов в романе:«Небольшая комната… была в эту минуту ярко освещена заходящим солнцем…»«Проходя через мост, он тихо и спокойно смотрел на Неву, на яркий закат яркого, красного солнца».«Было часов восемь, солнце заходило».«Склонившись над водою, машинально смотрел он на последний, розовый отблеск заката, на ряд домов, темневших в сгущавшихся сумерках, на отдельное окошко, где-то в мансарде, по левой набережной, блиставшее, точно от пламени, от последнего солнечного луча, ударившего в него на мгновение».«Он бродил без цели.

Петербург в романе

Очень большое значение в романе имеет изображение Петербурга. У Достоевского это не город величественных дворцов и палат, фонтанов. Это город с черными лестницами, облитыми помоями, дворцами-колодцами, напоминающими душегубку, город облупленных стен, невыносимой духоты и зловония. В этом городе невозможно остаться здоровым, он душит и давит. Не случайно в его описании преобладает желтый цвет – символ болезни, нищеты, убожества жизни. Желтые обои и мебель в комнате старухи-процентщицы, желтая, «похожая на шкаф или сундук» каморка Раскольникова, дома окрашены в желто-серый цвет, желтоватые обои в комнате Сони, «мебель желтого отполированного дерева» в кабинете Порфирия Петровича, желтый цвет обоев в номере гостиницы, где остановился Свидригайлов. Желтый цвет усиливает атмосферу нездоровья, печали, вызывает чувство подавленности и угнетенности.

Очень часто события происходят вечером, на закате солнца. Солнце у Достоевского как символ тревоги, состояния предзнаменования, знак часа, когда совершаются роковые события. Желто-красный колорит как бы олицетворяет символ золота и убийства.

Идея Раскольникова органически связана с жизненными условиями, в которых он оказался: «На улице жара стояла страшная, к тому же духота, толкотня, всюду известка, леса, кирпич, пыль и та особенная летняя вонь, столь известная каждому петербуржцу, не имеющему возможности нанять дачу, – все это разом неприятно потрясло и без того уже расстроенные нервы юноши». Духота петербургских трущоб – неотъемлемая часть общей атмосферы безысходной атмосферы романа.

Существует связь и между мыслями Раскольникова и размерами его каморки, крошечной клетушки шагов шесть длиной, с желтыми, пыльными, отставшими от стены обоями и низким давящим потолком. Эта каморка – прообраз более грандиозной, но столько же душной «каморки» большого города. Не случайно Катерина Ивановна Мармеладова говорит, что на улицах Петербурга, словно в комнатах без форточек.

Картину тесноты, давящей скученности людей, ютящихся «на аршине пространства», усугубляет чувство духовного одиночества человека в толпе. Люди в этом безысходном мире объединены злорадством и нездоровым любопытством к несчастьям ближнего, относятся друг к другу с подозрением и недоверием. Мармеладов рассказывает Раскольникову историю своей жизни под пьяный хохот и язвительные насмешки посетителей распивочной; не раз сбегаются на скандал жильцы дома, в котором снимает квартиру Катерина Ивановна.

Раскрывая конфликт героев на фоне Петербурга, Достоевский выбрал не парадно-благополучную его часть, а ту, где совершается процесс жизни города. Петербург в романе – мертвенный, холодный, равнодушный к судьбе человека город: «необъяснимым холодом» веет на Раскольникова «от этой великолепной панорамы; духом немым и глухим полна была для него эта картина».

Картины нищего Петербурга в романе «Преступление и наказание» пронизаны глубокой болью за человека, жгучим чувством социального негодования. Облик романа «Преступление и наказание» определяют картины бедности, бесправия и безысходности. Жизненные тупики, одиночество приводят героев Достоевского к пьянству, преступлению, смерти. Герои романа мучительно сознают безысходность своего положения и жестокость окружающей их действительности. Петербург выступает как подстрекатель и невидимый участник преступления Родиона Раскольникова. В трактире вблизи Сенной он случайно слышит разговор студента и офицера о процентщице. В грязи, духоте, вони, под пьяные крики завязывается его трагедия. В трактире звучит исповедь Мармеладова, в трактире раскрывает душу Свидригайлов. На бульваре Раскольников встречает подвыпившую, опозоренную девочку. На улице истекает кровью чахоточная Катерина Ивановна, в приступе безумия заставляющая своих голодных детей плясать и кривляться перед прохожими. На улице затоптан лошадьми Мармеладов. На площади всенародно кается Раскольников.

В романе изображен центр торговли тогдашнего Петербурга – Сенная площадь, а также прилегающие к ней мрачные улицы и закоулки. Екатерининский канал Достоевский называет «канавой». Во времена Достоевского на Сенной площади находился главный рынок города, поэтому там всегда – с раннего утра и до позднего вечера – толпился народ. В двух шагах от Сенной находился Столярный переулок, известный тем, что там находилось большое количество кабаков.

Раскольников каждую ночь просыпается, когда пьяницы с криками расходятся из этих кабаков по домам. Ф.М. Достоевский хорошо знал район Сенной площади. Здесь жил он сам, и здесь он поселил героев своего романа. Вот Раскольников, возвращаясь к себе домой после мучительного сна в кустах на Петровском острове, направился к Сенной площади: «Было около девяти часов, когда он проходил по Сенной. Все торговцы на столах, на лотках в лавках и в лавочках запирали свои заведения или снимали и прибирали свой товар и расходились по домам, равно как и их покупатели. Около харчевен в нижних этажах, на грязных и вонючих дворах домов Сенной площади, а наиболее у распивочных, толпилось много разного и всякого сорта промышленников и лохмотников. Тут лохмотья не обращали на себя ничьего высокомерного внимания, и можно было ходить в каком угодно виде, никого не скандализуя». Раскольников – один из этой толпы. Проходя мимо торговцев нитками, тесемками и ситцевыми платками, он неожиданно для себя услышал разговор, из которого узнал, что «завтра, ровно в семь вечера», старуха-ростовщица «останется дома одна». Эта встреча с мещанином, его женой и Лизаветой – сестрой процентщицы – стала для него решающей.

В июльскую жару Раскольников бродит по улицам города: «На улице жара стояла страшная, к тому же духота, толкотня, всюду известка, леса, кирпич, пыль и та особенная летняя вонь, столь известная каждому петербуржцу, не имеющему возможности нанять дачу». Запахи из «канавы», из дворов, с помоек, пыль и духота – все это вызывает у Раскольникова «чувство глубочайшего омерзения» и делает его мысли еще более кошмарными.

В романе неоднократно упоминается Юсупов сад. Направляясь к старухе-процентщице и проходя мимо Юсупова сада, Раскольников «даже очень было занялся мыслью об устройстве высоких фонтанов и о том, как бы они хорошо освежали воздух на всех площадях. Мало-помалу он перешел к убеждению, что если бы распространить Летний сад на все Марсово поле и даже соединить с дворцовым Михайловским садом, то была бы прекрасная и полезнейшая для города вещь». Вероятно, Достоевский приписал Раскольникову собственные мысли, поскольку его очень волновала идея благоустройства города. В Юсупов сад любил заходить друг Раскольникова – Разумихин. Этот сад называет Раскольников в разговоре со Свидригайловым.

Деталями и сценами жизни Петербурга пронизан весь роман: «По старой привычке, обыкновенным путем своих прежних прогулок, он направился на Сенную. Не доходя до Сенной, на мостовой, перед молочной лавкой стоял молодой черноволосый шарманщик и вертел какой-то весьма чувствительный роман».

Бесцельно бродя по городу, Раскольников забрел в один из переулков: «Миновав площадь, он попал в переулок. Он и прежде проходил часто этим коротеньким переулком, делающим колено и ведущим в Садовую». Особенно его тянуло к этим местам, когда становилось тошно на душе, «чтоб еще тошнее было». Его одолевали мысли о том, как в обществе «обессмыслена человеческая жизнь, какой ужасной, позорной ценой приходится платить» за жалкое существование.

Таким образом облик города сливается с самыми черными мыслями Раскольникова, как будто специально для того, чтобы окончательно доконать его. В тесной и удушливой атмосфере узких улочек, в перенаселенных квартирах разворачиваются драматические события из жизни униженных и оскорбленных, жизни на позорных, унизительных для человека условиях. Глазами своего героя Достоевский воссоздает особое состояние мира, в котором право на существование покупается ценой постоянных сделок с совестью.

Если бы Сонечка Мармеладова не стала зарабатывать на жизнь «желтым билетиком» – умерли бы с голоду дети Катерины Ивановны. В той ситуации, в которой она оказалась, даже самоубийство исключено. Добро Сони по отношению к ближним требует зла по отношению к себе. Нравственная гармония в этих условиях недостижима, а стремление к ее немедленному осуществлению оборачивается бесчеловечностью. По словам Сонечки, например, Катерина Ивановна «не замечает, как это все нельзя, чтобы справедливо было в людях, и раздражается». Жизнь ставит героев в тупиковые ситуации, когда, с точки зрения логического ума Раскольникова, «безнравственным» становится само неукоснительное требование нравственности.

Сестра Раскольникова Дуня готова не задумываясь выйти замуж без любви за расчетливого и циничного дельца Лужина, чтобы помочь брату. Раскольников попадает в положение, аналогичное положению Сонечки. «Ясно, что теперь надо было не тосковать, не страдать пассивно, одними рассуждениями о том, что вопросы неразрешимы, а непременно что-нибудь сделать, и сейчас же и поскорее. » Таким образом жизнь не только не удаляет героя от обдуманного решения, а как будто специально, на каждом шагу наталкивает на него.

Материалы о романе Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание»:

licey.net

Картины природы и их роль в романе «Преступление и наказание» .

Сочинение.

в философии Достоевского очень значима мысль о том, что «гармония в человеческом обществе вообще — и гармония с прекрасной природой в частности — недостижимая мечта, утерянный рай» . Если Пушкин, Гоголь, Гончаров и Толстой подчеркивали близость человека к природе, то в романах Достоевского гармония между человеком и природой нарушена.

Специфичность предмета изображения (город) обусловливает определенное однообразие пейзажей Достоевского. Как правило, это типовые пейзажи.

Так, в романе «Преступление и наказание» мы встречаем два типа пейзажей. Первый — это душные, пыльные, задымленные улицы, беспощадно палящее солнце, раскаленный асфальт. . Второй — хмурый, мрачный, пасмурный город, окутывающий холодом, резкие порывы ветра, монотонно барабанящий дождь, черная вода в Неве.

. Картины эти нарисованы грязными, тусклыми, серыми красками. Таков уже первый пейзаж романа. «На улице жара стояла

«Свидание» И.С. Тургенева. Репродукция работы Елизаветы Бём из цикла «Типы из «Записок охотника» И.С. Тургенева. 1883 г.»

Первый урок посвящаем биографии. Рассказывая о Тургеневе, я всё время выспрашиваю у школьников, что они уже знают. По ходу дела выделяю несколько моментов, которые понадобятся для работы. (Вам знаком вариант “Тургеньев”, который обязательно всплывает в каких-то тетрадях, несмотря ни на какие предупреждения?) Про семью, мать, порядки в доме, учителей, отношения с крепостными напоминаю по мере необходимости.

Ученье. Тут нажимаю на то, что Тургенев — типичный человек 40-х годов (заодно ещё немножко говорим о том, что такое поколение: вот родился в 20-е годы — будешь “человеком 40-х”, а родился в 90-х — будешь “человеком 10-х”). В то время спешить было некуда, вот он и не спешил. В 1833 году поступил в Московский университет на словесный факультет. Учился там вполне успешно. Через год отец велел перевестись в Петербург, потому что там учился брат (на военного — как у Кирсановых) и жила вся семья. Доучился там. В 1837 поехал в Берлин — там опять учёба, предмет занятий — философия. Заодно по Европе поездил, Италию — Францию посмотрел. Со Станкевичем (уже смертельно больным) и Бакуниным подружился. Вернулся в 1841 году, решил защититься. В Москве некому было принять магистерский экзамен по философии — поехал сдавать в Петербург. Сдал и стал, между прочим, приблизительно (по нашим меркам) кандидатом философии. И это надо будет иметь в виду, работая с «Отцами и детьми»: Тургенев — профессиональный философ. Он в этом деле разбирается отлично, даже если деликатно не выставляет свою компетентность на всеобщее обозрение. Но заниматься философией далее не стал. Решил становиться постепенно писателем. Тоже этак неторопливо. В 1844 году написал поэму «Параша» (дети всегда смеются, а Белинский хвалил, сказал, что она пахнет земляникой). Вообще стихи у Тургенева не так уж и плохи. Романс «Утро туманное, утро седое…» поют до сих пор. Но только в 1847 году написан первый серьёзный рассказ — «Хорь и Калиныч». Тургенев начал догадываться, что он, вероятно, прозаик. 

Любовь. Тут и про крепостную любовь и дочку Пелагею придётся рассказывать, и про Татьяну Бакунину, роман с которой был загублен философическим анализом движений души. И, естественно, про Полину Виардо (дата первой встречи — 1843). Тут делаю ударение на то, что в текстах Тургенева есть две страшные по своей мощи и безжалостности силы: природа и любовь. И лучше их не задирать — раздавят.Плавно перевожу внимание аудитории именно на природу, на знакомый «Бежин луг». Записываем тургеневский афоризм: “Жить надо не выше болотной травы”. По ходу дела уточняем, почему на болотах не растут высокие деревья (когда корни достигают воды, дерево гибнет). Выясняем, что это очень русская идея, может быть, даже специфически свойственная именно царствованию Николая I, когда высовываться было смертельно опасно. Но Тургенев подвёл под неё некую философскую идею. Она отразилась в стихотворении в прозе, где величественная женщина-Природа размышляет над усовершенствованием ножки блохи: нарушено равновесие, и враги стали слишком успешно охотиться на эту тварь. Человек-то думал, что Природу волнует будущее наших царств и цивилизаций, а тут такая мелочь… Однако ответ вполне поучителен: Природа не терпит нарушения равновесия. Всякий, кто живёт слишком ярко, слишком дерзко, будет неумолимо ликвидирован. Пример как раз «Бежин луг»: из всех детей гибнет тот, кто смеётся над угрозами, которые таятся в ночной жизни. И Базаров тоже поплатился за излишнюю самоуверенность, причём на нём (забегая вперёд) отыгрались обе злые силы: и любовь, и природа. О злой, разрушительной силе любви Тургенев написал, например, «Вешние воды» (иногда я их пересказываю, делая акцент на самом начале, на очаровании немецкого городка и итальянского семейства). Рассказываю о том, как умирал Тургенев в Буживале, во флигеле, оставив Виардо практически всё своё состояние (после смерти матери он как-то благородно разобрался с доставшимися ему крестьянами, не жадничал). Как жил почти всё время (с 60-х) во Франции, только летом приезжал в Россию, хотя очень любил своё Спасское-Лутовиново: “Я ничего не знаю прелестнее старых орловских садов — и нигде на свете нет такого запаха, такой зелёно-золотистой серости под чуть-чуть лепечущими липами в этих узких и длинных аллеях, заросших шелковистой травой и земляникою”.

Обратная сторона медали: Тургенев знал близко, как приятелей, всех лучших европейских писателей того времени, особенно французских (Мериме, Флобер, Золя, Жорж Санд, Мопассан). Его любили и уважали, к его мнению прислушивались, и именно с Тургенева началось признание русской литературы в мире. Тургенев подсказывал издателям, что нужно перевести из русских новинок. И хотя отношения с некоторыми у Тургенева были натянутыми, он честно и благородно пропагандировал их творчество на Западе. Мопассан о нём трогательно написал: “Он был прост, добр, в высшей степени прямодушен, обаятелен, как никто, предан необыкновенно своим друзьям, мёртвым и живым”.

Похоронили его — по завещанию — в Петербурге, на Волковом кладбище, рядом с Белинским. Всякая “прогрессивная молодёжь”, которая азарт­но потравливала его при жизни, как водится, устроила массовое шествие. Правительство, как водится, пыталось запрещать и “не пущать”. Судьбу флигеля в Бужевиле в прошлом году пытались решить: Франция хочет его продать, а нам бы хотелось сохранить музей, но это дорого. Чем дело кончилось, не знаю. 

Творчество. Тут использую схему: “от рассказа к роману”. Но, вероятно, как раз в этот момент закончится урок.

Домашнее задание. «Записки охотника». Как минимум — «Хорь и Калиныч» (остальное по вашему желанию). Чтобы объяснить задание, надо бы успеть сказать, что 1846–1847 годы — время краткого русского “натурализма” (натуральной школы). 

И модно в те года было писать “физиологические очерки”: с научной точностью описывать типичный образ жизни той или иной социальной группы или структуры (хороша тут аналогия с А.Хейли  — про больницу, про лекарства, про газету — при стандартном наборе героев, почти условных). И вот Тургенев вроде бы пишет такой очерк про мужика калужского и мужика орловского. Пусть прочитают и вкратце отследят все уровни “объяснения” характеров Хоря и Калиныча. Какой — один, и какой — другой? Почему они такие?

Другой вариант домашнего задания давался, когда читали не один рассказ, а несколько: перечислить по пунктам всё, что Тургенев имел против крепостного права.

Второй урок посвящаем очерку творчества и «Запискам охотника». Русский роман до Тургенева был явлением единичным и нетипичным. У Пушкина — в стихах, у Лермонтова — в подборке повестей, у Гоголя — ну какой это роман? Пусть уж так и считается поэмой.

Русская повесть досталась Тургеневу в гораздо более вразумительном виде. И он, освоив рассказы, переходит на повести (из них нам хорошо известна «Ася»), а освоив повесть, создаёт практически заново русский роман. Тут уместно оговорить, чем различаются три эти эпических жанра. В ходу есть несколько теорий, из них самая расхожая — чисто количественная. Нас она применительно к Тургеневу вполне устроит.

В рассказе выделяется какой-то один ключевой эпизод из жизни героя, и героев там мало, и время действия очень ограничено. В повести уже больше эпизодов, героев, пространства, времени, событий. Практически всегда в повести Тургенева стержневым событием будет любовь. Чтобы из этого вышел роман, надо не только механически увеличить число элементов — надо добавить исторический фон и сделать его существенной составляющей повествования. “Частная судьба + история” — примерно такая формула у тургеневского романа. К тому же у него был дар — улавливать именно “типы” исторического времени. Он сам говорил: “Я старался воплотить «the body and pressure of time» (самый образ и давление времени). И ещё — «быстро меняющуюся физиономию русского образованного слоя»”. Так ясно видеть эти русские типы мало кому было дано.

Называю романы в хронологическом порядке: «Рудин» (1856), «Накануне» (1859), «Дворянское гнездо» (1860), «Отцы и дети» (1862), «Дым» (1867), «Новь» (1877). Очень коротко говорю о каждом примерно так:

  • «Рудин» — о лишнем человеке; кстати, название этого типа принадлежит именно Тургеневу (повесть «Дневник лишнего человека», 1850);
  • «Накануне» спровоцировал раскол в «Современнике», потому что Добролюбов посетовал в своей статье, что, мол, нет ещё русского героя, который бы пошёл супротив “внутренних турок”, как Инсаров — супротив внешних. А Тургенев уже побывал в ссылке и не хотел крупных неприятностей, причём на ровном месте;
  • «Дворянское гнездо» — самый лиричный из романов, тут больше всего любви, меньше — времени. И есть “тургеневская девушка” Лиза Калитина. Впрочем, тургеневские девушки были и в предыдущих романах. Только в «Отцах и детях», как назло, их нет. И, кстати, единственный роман Тургенева, безоговорочно принятый публикой как шедевр. Только бедный Тургенев воспрянул духом и создал следующий шедевр — «Отцов и детей», как на него обрушились все идейные “деятели”, да ещё с обеих сторон;
  • «Дым» — неудача. Бывает. Действие происходит за границей, и слишком много политических разговоров: тогда злободневных, теперь непонятных.
  • «Новь» — в некотором роде попытка реабилитации в глазах русской “прогрессивной” молодёжи (не слишком удачная: Тургенев слишком объективен, не те герои ему нравятся). Главный герой — революционер. Хотя такой ужасный недотёпа. Я иногда пытаюсь рассказать эту историю (её воспринимают с пониманием) и обращаю внимание на ещё одну особенность Тургенева: он как-то видел связь между характером и внешностью человека. Говорил, что не может писать, пока не увидит героя буквально “во плоти”. Кстати, работая над романами, он заводил на каждого героя “формуляр”, куда вносил все характерные детали (от образования до одежды и характерных словечек). А потом раскидывал их по тексту так, чтобы герой сделался “как живой”.

После очередного недоразумения с русской публикой Тургенев больше не писал романов. Несколько рассказов да «Стихотворения в прозе». Иногда я что-то из них читаю — под класс, под настроение. Мистика его редко кому нравится и интересна. Дети спрашивают, был ли он верующим. Трудный вопрос. Есть несколько писем, где Тургенев вроде бы признаётся в безверии — смиренно, с сожалением. Философия его изрядно заморочила, сдаётся мне. Насколько это его “последнее слово” — кто ж знает. Вот пример из письма графине Евгении Ламберн: “Естественность смерти гораздо страшнее её внезапности или необычности. Одна религия может победить этот страх… Но сама религия должна стать естественной потребностью в человеке, — а у кого её нет — тому остаётся только с легкомыслием или с стоицизмом (в сущности это всё равно) отворачивать глаза… Но неужели тут конец! Неужели смерть есть не что иное, как последнее отправление жизни? — Я решительно не знаю, что думать — и только повторяю: «счастливы те, которые верят!»” (10 (22) декабря 1861). И ещё цитата: “Имеющий веру имеет всё и ничего потерять не может, а кто её не имеет, тот ничего не имеет, и это я чувствую тем глубже, что сам принадлежу к неимущим. Но я ещё не теряю надежды”.

Есть и такая история. Как-то в одной из деревень, принадлежавших Тургеневу, сгорел кабак. Крестьяне пришли к барину с просьбой: пусть бы он поставил им часовню. Тогда — по закону — новый кабак вблизи ставить уже было нельзя, а крестьян кабатчик разорял (силы воли не ходить туда, как водится, не было). Тургенев выслушал их и построил церковь.

Но это уже всё про зрелого писателя-романиста. А начинал он всё-таки с рассказов, с «Записок охотника», и эта книга ему тоже удалась. Вкратце вспоминаем историю создания, клятву (аннибалову) покончить с крепостным правом. Обращаю внимание на удивительную цензурную судьбу «Записок»: каждый рассказ в отдельности спокойно издавался. Над Тургеневым смеялись и шутили: мол, охотник этот не столько стреляет, сколько глазеет на облака, на деревца, на птичек… Но когда вышел сборник (1852), Тургеневу не поздоровилось. Его сослали на год в Спасское. Формально — за некролог по Гоголю, по сути — за крамольную книгу. Сработал эффект “марсианских каналов”: в каждом рассказе есть некая линия, направленная против крепостничества. Однако неискушённая ещё цензура её успешно пропускала, потому что автор нигде не пускается в прямые рассуждения, обличения, комментарии (а только такое и замечалось). Он с равнодушным видом каждый раз переключался на охоту, на погоду, ронял сквозь зубы: больше, мол, мы не встречались… А вот когда таких чёрточек набралось тридцать с лишним — тут все увидели “канал”.

Кстати, очень интересный вопрос: какую роль (кроме отвлекающей) играет тут природа? Зачем нужны огромные, дивной красоты пейзажи в антикрепостнических рассказах? Ответ стоит дорого (то есть находится нечасто). Тут Тургенев добивается очень непростого эффекта, построенного на контрасте.Природа совершенна и прекрасна. И если долго её созерцать, глаз очищается, настраивается на истинную гармонию. А потом переводится на человеческий сюжет — и всё его уродство, дикость, мерзость бросаются в глаза сами собой. Автору ничего не нужно комментировать.

Если говорить об аспектах неприятия крепостного права, тут всегда обращают внимание, во-первых, на то, что крепостное право уродует и крепостных, и дворян. А во-вторых, что мужики для Тургенева изображаются “на равных” с господами — как люди. “Не выразители тяжёлого положения народа, а личности, обречённые быть собственностью”. 

Итак, «Хорь и Калиныч». Спрашиваю сначала по тексту про одного и про другого, уточняю, как характеры эти мужиков зависят от их отношений с помещиками (и что такое барщина и оброк — часто этого не знают). И почему так по-разному складываются экономические отношения между крепостными и помещиками в двух соседних губерниях (где чернозём — там барщина, где леса — там оброк). И богатейший чернозём становится проклятьем для крестьян. (Про чернозём и его ценность иногда вспоминаем, что во время войны немцы планировали его снять и вывезти в Германию.)

Всё вроде бы ясно. После этого задаю вопрос: а что, такие люди, как Калиныч, бывают только среди орловских мужиков? Нет ли в нём общечеловеческих каких-то черт? Описываем этот романтический тип, который в разных условиях проявится по-разному, но всё-таки встречается и до сих пор. И тогда следующий вопрос: а видел ли Тургенев такой же общечеловеческий тип в Хоре? На кого он сделал похожим этого героя? Как выясняется, на Сократа. Вот таким образом Тургенев и похоронил “физиологический очерк”: за конкретными условиями жизни для него всегда скрывались какие-нибудь “гамлеты и дон-кихоты”, вечные и повсеместные.

Домашнее задание связано уже с «Отцами и детьми». Здесь можно идти медленно, прямо за текстом, и поэтому я не проверяю, прочитан ли роман весь целиком. Задаю на следующий урок первые шесть глав (можно десять — до отъезда в город). Общее письменное задание: зафиксировать, сколько поколений присутствует в романе. Прямо перечислить, начиная от самых старших — и до самых младших. В расчёт брать не только действующих, но и упомянутых. Второе задание можно раздать по группам (по рядам и вариантам, например). Мы говорили про тургеневские “формуляры” на всех героев. Берём Базарова, Николая и Павла Кирсановых, Прокофьича, Петра, можно ещё Аркадия и Фенечку (но можно — только первых трёх) и составляем на них такой формуляр задним числом, отмечая, из каких деталей Тургенев “собирал” этих героев.

«Свидание» И. С. Тургенева. Репродукция работы Елизаветы Бем из цикла «Типы из «Записок охотника» И. С. Тургенева. 1883 г.»

Первый урок посвящаем биографии. Рассказывая о Тургеневе, я все время выспрашиваю у школьников, что они уже знают. По ходу дела выделяю несколько моментов, которые понадобятся для работы.

Про семью, мать, порядки в доме, учителей, отношения с крепостными напоминаю по мере необходимости.

Ученье. Тут нажимаю на то, что Тургенев — типичный человек 40-х годов . В то время спешить было некуда, вот он и не спешил.

В 1833 году поступил в Московский университет на словесный факультет.

Учился там вполне успешно. Через год отец велел перевестись в Петербург, потому что там учился брат и жила вся семья. Доучился там. В 1837 поехал в Берлин — там опять учеба, предмет занятий — философия.

Заодно по Европе поездил, Италию — Францию посмотрел. Со Станкевичем и Бакуниным подружился. Вернулся в 1841 году, решил защититься. В Москве некому было принять магистерский экзамен по философии — поехал сдавать в Петербург.

Сдал и стал, между прочим, приблизительно кандидатом философии. И это надо будет иметь в виду, работая с «Отцами

и детьми»: Тургенев — профессиональный философ. Он в этом деле разбирается отлично, даже если деликатно не выставляет свою компетентность на всеобщее обозрение.

Но заниматься философией далее не стал. Решил становиться постепенно писателем. Тоже этак неторопливо. В 1844 году написал поэму «Параша» . Вообще стихи у Тургенева не так уж и плохи. Роман с » Утро туманное, утро седое…» поют до сих пор.

Но только в 1847 году написан первый серьезный рассказ — «Хорь и Калиныч». Тургенев начал догадываться, что он, вероятно, прозаик.

Любовь. Тут и про крепостную любовь и дочку Пелагею придется рассказывать, и про Татьяну Бакунину, роман с которой был загублен философическим анализом движений души. И, естественно, про Полину Виардо . Тут делаю ударение на то, что в текстах Тургенева есть две страшные по своей мощи и безжалостности силы: природа и любовь. И лучше их не задирать — раздавят.

Плавно перевожу внимание аудитории именно на природу, на знакомый «Бежин луг». Записываем тургеневский афоризм: «Жить надо не выше болотной травы». По ходу дела уточняем, почему на болотах не растут высокие деревья . Выясняем, что это очень русская идея, может быть, даже специфически свойственная именно царствованию Николая I, когда высовываться было смертельно опасно.

Но Тургенев подвел под нее некую философскую идею. Она отразилась в стихотворении в прозе, где величественная женщина-Природа размышляет над усовершенствованием ножки блохи: нарушено равновесие, и враги стали слишком успешно охотиться на эту тварь. Человек-то думал, что Природу волнует будущее наших царств и цивилизаций, а тут такая мелочь… Однако ответ вполне поучителен: Природа не терпит нарушения равновесия.

Всякий, кто живет слишком ярко, слишком дерзко, будет неумолимо ликвидирован. Пример как раз «Бежин луг»: из всех детей гибнет тот, кто смеется над угрозами, которые таятся в ночной жизни. И Базаров тоже поплатился за излишнюю самоуверенность, причем на нем отыгрались обе злые силы: и любовь, и природа.

О злой, разрушительной силе любви Тургенев написал, например, «Вешние воды» . Рассказываю о том, как умирал Тургенев в Буживале, во флигеле, оставив Виардо практически все свое состояние . Как жил почти все время во Франции, только летом приезжал в Россию, хотя очень любил свое Спасское-Лутовиново: «Я ничего не знаю прелестнее старых орловских садов — и нигде на свете нет такого запаха, такой зелено-золотистой серости под чуть-чуть лепечущими липами в этих узких и длинных аллеях, заросших шелковистой травой и земляникою».

Обратная сторона медали: Тургенев знал близко, как приятелей, всех лучших европейских писателей того времени, особенно французских . Его любили и уважали, к его мнению прислушивались, и именно с Тургенева началось признание русской литературы в мире. Тургенев подсказывал издателям, что нужно перевести из русских новинок. И хотя отношения с некоторыми у Тургенева были натянутыми, он честно и благородно пропагандировал их творчество на Западе.

Мопассан о нем трогательно написал: «Он был прост, добр, в высшей степени прямодушен, обаятелен, как никто, предан необыкновенно своим друзьям, мертвым и живым».

Похоронили его — по завещанию — в Петербурге, на Волковом кладбище, рядом с Белинским. Всякая «прогрессивная молодежь», которая азарт­но потравливала его при жизни, как водится, устроила массовое шествие. Правительство, как водится, пыталось запрещать и «не пущать». Судьбу флигеля в Бужевиле в прошлом году пытались решить: Франция хочет его продать, а нам бы хотелось сохранить музей, но это дорого.

Чем дело кончилось, не знаю.

Описание событий в романах и других произведениях. Тут использую схему: «от рассказа к роману». Но, вероятно, как раз в этот момент закончится урок.

Домашнее задание. «Записки охотника». Как минимум — «Хорь и Калиныч» . Чтобы объяснить задание, надо бы успеть сказать, что 1846-1847 годы — время краткого русского «натурализма» .

И модно в те года было писать «физиологические очерки»: с научной точностью описывать типичный образ жизни той или иной социальной группы или структуры . И вот Тургенев вроде бы пишет такой очерк про мужика калужского и мужика орловского. Пусть прочитают и вкратце отследят все уровни «объяснения» характеров Хоря и Калиныча. Какой — один, и какой — другой?

Почему они такие?

Другой вариант домашнего задания давался, когда читали не один рассказ, а несколько: перечислить по пунктам все, что Тургенев имел против крепостного права.

Второй урок посвящаем очерку творчества и «Запискам охотника». Русский роман до Тургенева был явлением единичным и нетипичным. У Пушкина — в стихах, у Лермонтова — в подборке повестей, у Гоголя — ну какой это роман?

Пусть уж так и считается поэмой.

Русская повесть досталась Тургеневу в гораздо более вразумительном виде. И он, освоив рассказы, переходит на повести , а освоив повесть, создает практически заново русский роман. Тут уместно оговорить, чем различаются три эти эпических жанра.

В ходу есть несколько теорий, из них самая расхожая — чисто количественная. Нас она применительно к Тургеневу вполне устроит.

В рассказе выделяется какой-то один ключевой эпизод из жизни героя, и героев там мало, и время действия очень ограничено. В повести уже больше эпизодов, героев, пространства, времени, событий. Практически всегда в повести Тургенева стержневым событием будет любовь.

Чтобы из этого вышел роман, надо не только механически увеличить число элементов — надо добавить исторический фон и сделать его существенной составляющей повествования. «Частная судьба + история» — примерно такая формула у тургеневского романа. К тому же у него был дар — улавливать именно «типы» исторического времени. Он сам говорил: «Я старался воплотить «the body and pressure of time» . И еще — «быстро меняющуюся физиономию русского образованного слоя»».

Так ясно видеть эти русские типы мало кому было дано.

Называю романы в хронологическом порядке: «Рудин» , «Накануне» , «Дворянское гнездо» , » Отцы и дети» , «Дым» , «Новь» . Очень коротко говорю о каждом примерно так:

«Рудин» — о лишнем человеке; кстати, название этого типа принадлежит именно Тургеневу ; «Накануне» спровоцировал раскол в «Современнике», потому что Добролюбов посетовал в своей статье, что, мол, нет еще русского героя, который бы пошел супротив «внутренних турок», как Инсаров — супротив внешних. А Тургенев уже побывал в ссылке и не хотел крупных неприятностей, причем на ровном месте; «Дворянское гнездо» — самый лиричный из романов, тут больше всего любви, меньше — времени. И есть «тургеневская девушка» Лиза Калитина. Впрочем, тургеневские девушки были и в предыдущих романах.

Только в «Отцах и детях», как назло, их нет. И, кстати, единственный роман Тургенева, безоговорочно принятый публикой как шедевр. Только бедный Тургенев воспрянул духом и создал следующий шедевр — «Отцов и детей», как на него обрушились все идейные «деятели», да еще с обеих сторон; «Дым» — неудача. Бывает. Действие происходит за границей, и слишком много политических разговоров: тогда злободневных, теперь непонятных. «Новь» — в некотором роде попытка реабилитации в глазах русской «прогрессивной» молодежи . Главный герой — революционер.

Хотя такой ужасный недотепа. Я иногда пытаюсь рассказать эту историю и обращаю внимание на еще одну особенность Тургенева: он как-то видел связь между характером и внешностью человека. Говорил, что не может писать, пока не увидит героя буквально «во плоти».

Кстати, работая над романами, он заводил на каждого героя «формуляр», куда вносил все характерные детали . А потом раскидывал их по тексту так, чтобы герой сделался «как живой».

После очередного недоразумения с русской публикой Тургенев больше не писал романов. Несколько рассказов да «Стихотворения в прозе». Иногда я что-то из них читаю — под класс, под настроение.

Мистика его редко кому нравится и интересна. Дети спрашивают, был ли он верующим. Трудный вопрос. Есть несколько писем, где Тургенев вроде бы признается в безверии — смиренно, с сожалением.

Философия его изрядно заморочила, сдается мне. Насколько это его «последнее слово» — кто ж знает. Вот пример из письма графине Евгении Ламберн: «Естественность смерти гораздо страшнее ее внезапности или необычности. Одна религия может победить этот страх… Но сама религия должна стать естественной потребностью в человеке, — а у кого ее нет — тому остается только с легкомыслием или с стоицизмом отворачивать глаза…

Но неужели тут конец! Неужели смерть есть не что иное, как последнее отправление жизни? — Я решительно не знаю, что думать — и только повторяю: «счастливы те, которые верят!»» декабря 1861). И еще цитата: «Имеющий веру имеет все и ничего потерять не может, а кто ее не имеет, тот ничего не имеет, и это я чувствую тем глубже, что сам принадлежу к неимущим.

Но я еще не теряю надежды».

Есть и такая история. Как-то в одной из деревень, принадлежавших Тургеневу, сгорел кабак. Крестьяне пришли к барину с просьбой: пусть бы он поставил им часовню.

Тогда — по закону — новый кабак вблизи ставить уже было нельзя, а крестьян кабатчик разорял . Тургенев выслушал их и построил церковь.

Но это уже все про зрелого писателя-романиста. А начинал он все-таки с рассказов, с «Записок охотника», и эта книга ему тоже удалась. Вкратце вспоминаем историю создания, клятву покончить с крепостным правом.

Обращаю внимание на удивительную цензурную судьбу «Записок»: каждый рассказ в отдельности спокойно издавался. Над Тургеневым смеялись и шутили: мол, охотник этот не столько стреляет, сколько глазеет на облака, на деревца, на птичек… Но когда вышел сборник , Тургеневу не поздоровилось.

Его сослали на год в Спасское. Формально — за некролог по Гоголю, по сути — за крамольную книгу. Сработал эффект «марсианских каналов»: в каждом рассказе есть некая линия, направленная против крепостничества.

Однако неискушенная еще цензура ее успешно пропускала, потому что автор нигде не пускается в прямые рассуждения, обличения, комментарии . Он с равнодушным видом каждый раз переключался на охоту, на погоду, ронял сквозь зубы: больше, мол, мы не встречались… А вот когда таких черточек набралось тридцать с лишним — тут все увидели «канал».

Кстати, очень интересный вопрос: какую роль играет тут природа? Зачем нужны огромные, дивной красоты пейзажи в антикрепостнических рассказах? Ответ стоит дорого . Тут Тургенев добивается очень непростого эффекта, построенного на контрасте.

Природа совершенна и прекрасна. И если долго ее созерцать, глаз очищается, настраивается на истинную гармонию. А потом переводится на человеческий сюжет — и все его уродство, дикость, мерзость бросаются в глаза сами собой.

Автору ничего не нужно комментировать.

Если говорить об аспектах неприятия крепостного права, тут всегда обращают внимание, во-первых, на то, что крепостное право уродует и крепостных, и дворян. А во-вторых, что мужики для Тургенева изображаются «на равных» с господами — как люди. «Не выразители тяжелого положения народа, а личности, обреченные быть собственностью».

Итак, «Хорь и Калиныч». Спрашиваю сначала по тексту про одного и про другого, уточняю, как характеры эти мужиков зависят от их отношений с помещиками . И почему так по-разному складываются экономические отношения между крепостными и помещиками в двух соседних губерниях . И богатейший чернозем становится проклятьем для крестьян.

Все вроде бы ясно. После этого задаю вопрос: а что, такие люди, как Калиныч, бывают только среди орловских мужиков? Нет ли в нем общечеловеческих каких-то черт? Описываем этот романтический тип, который в разных условиях проявится по-разному, но все-таки встречается и до сих пор.

И тогда следующий вопрос: а видел ли Тургенев такой же общечеловеческий тип в Хоре? На кого он сделал похожим этого героя? Как выясняется, на Сократа.

Вот таким образом Тургенев и похоронил «физиологический очерк»: за конкретными условиями жизни для него всегда скрывались какие-нибудь «гамлеты и дон-кихоты», вечные и повсеместные.

Домашнее задание Связано уже с «Отцами и детьми». Здесь можно идти медленно, прямо за текстом, и поэтому я не проверяю, прочитан ли роман весь целиком. Задаю на следующий урок первые шесть глав . Общее письменное задание: зафиксировать, сколько поколений присутствует в романе.

Прямо перечислить, начиная от самых старших — и до самых младших. В расчет брать не только действующих, но и упомянутых. Второе задание можно раздать по группам . Мы говорили про тургеневские «формуляры» на всех героев.

Берем Базарова, Николая и Павла Кирсановых, Прокофьича, Петра, можно еще Аркадия и Фенечку и составляем на них такой формуляр задним числом, отмечая, из каких деталей Тургенев «собирал» этих героев.

Оксана Смирнова, Учитель русского языка и литературы Московской «Традиционной гимназии»

Слайд 1

Тургенев Иван Сергеевич Презентация составлена и подготовлена учителем русского языка и литературы Макеевой Жанной Викторовной МОУ СОШ №30, г.Комсомольск-на-Амуре Хабаровский край

Слайд 2

Тема урока: И.С.Тургенев: жизнь, судьба, творчество Цель: ознакомить учащихся с биографией И.С.Тургенева; показать своеобразие творческого метода писателя;изучить идейно-художественное своеобразие сборника «Записки охотника» как одного из великих произведений автора и его влияние на русскую литературу; эстетически и нравственно воспитывать учащихся. Тип урока: урок усвоения новых знаний и формирования умений и навыков. Прогнозируемые результаты: учащиеся рассказывают о жизни и творчестве И.С.Тургенева, используя знания, полученные в предыдущих классах; принимают участие в беседе; составляют тезисы лекции учителя; знают об идейно-художественном своеобразии сборника «Записки охотника» как одного из великих произведений автора и его влиянии на русскую литературу.

Слайд 3

Ход урока I .Организационный этап II .Актуализация опорных знаний . 1 .Слушание нескольких творческих работ ( см.дз предыдущего урока) 2.Беседа Вспомните, что вам известно о жизни и творчестве И.С.Тургенева. Прокомментируйте слова писателя: «Моя биография – в моих произведениях». Какие из прочитанных произведений И.С.Тургенева вам особенно запомнились? Почему? Расскажите о влиянии А.С.Пушкина на творчество И.С.Тургенева. С какими произведениями поэта перекликается повесть И.С.Тургенева «Ася»?

Слайд 4

III .Мотивация учебной деятельности. Сообщение темы и цели урока Слово учителя В блестящей плеяде художников слова, идейно и творчески воспитанных передовой литературой и критикой 1840-х гг., И.С.Тургенев занимает особое место. Он был характерным представителем классической русской литературы, которая всегда ставила перед собой социальные задачи, играла важную общественную роль. Он по праву гордился своими «Записками охотника», которые способствовали освобождению крепостных крестьян. Его социально-психологические романы оказывали сильное влияние на российскую общественную мысль, ибо писатель, по словам Добролюбова, «быстро угадывал новые потребности, новые идеи… и в своих произведениях обращал внимание на вопрос, стоявший на очереди и уже смутно начинавший волновать общество». Когда начинающие литераторы обращались к Тургеневу за советом, он никогда не открывал им секреты своего мастерства, а серьезно говорил: «Вы должны себя делать, человека из себя делать». Творчеству Тургенева свойственны глубокий психологизм, изящество и музыкальность языка и стиля, его женские образы очаровательны и подкупают своим обаянием. Его лиризм, вера в личность, человеческий разум обусловлены тем, что он был особенно тесно связан с наследием русского и западного романтизма и сложился как писатель в эпоху позднего романтизма 1840 – гг.

Слайд 5

IV .Работа над темой урока 1.Слушание выступлений учащихся о жизни и творчестве И.С.Тургенева. (учащиеся составляют тезисы) Первый период: 1836 – 1847 гг. А) 1836-1842 гг. – годы литературного ученичества, совпавшие с увлечением философией Гегеля; Б)1843 – 1847 гг. – время напряженных творческих поисков, влияние В.Г.Белинского Второй период: 1848 -1861 гг. Третий период: 1862 – 1883 гг. В.Г.Белинский Г.Гегель Г.Гегель

Слайд 6

2. Лекция учителя (учащиеся составляют тезисы ) «Записки охотника» – поворотный момент в творчестве Тургенева. Он не только нашел новую тему, став одним их первых русских прозаиков, открывших неизведанный материк» – жизнь русского крестьянства, но и выработал новые принципы повествования. В рассказах-очерках органично слились документальное и вымышленное, лирический автобиографизм и стремление к объективному художественному исследованию жизни деревенской России. Проникнутые духом антикрепостнического протеста и демократической гуманности, «записки охотника» сыграли важную роль в истории русского реализма, так же как и в развитии русского общественного самосознания. По свидетельству Салтыкова-Щедрина, они «положили начало целой литературе, имеющей своим объектом народ и его нужды» и, вместе с другими произведениями И.С.Тургенева, значительно повысили нравственный и умственный уровень русской интеллигенции.

Слайд 7

Основные художественные особенности сборника рассказов «Записки охотника» В книге нет единого сюжета; каждое произведение вполне самостоятельно. Документальная основа цикла и отдельных рассказов – встречи, наблюдения и впечатления писателя – охотника. Географически точно обозначено место действия: северная часть орловской губернии, южные районы Калужской области и Рязанской губерний; Беллетристические элементы сведены к минимуму; каждое событие имеет ряд событий-прототипов; образы героев рассказов – результат встреч Тургенева с реальными людьми – охотниками, крестьянами, помещиками; Весь цикл объединяет фигура повествователя, охотника-поэта, внимательного к природе и к людям. Автобиографический герой смотрит на мир глазами наблюдательного, заинтересованного исследователя; Большинство произведений – социально-психологические очерки. Тургенева занимают не только социальные и этнографические типы, но и психология людей, в которую он стремится проникнуть, пристально вглядываясь в их внешний облик, изучая манеру поведения и характер общения с другими людьми.

Слайд 8

Главное открытие Тургенева в «Записках охотника» – душа русского крестьянина. Крестьянский мир он показал как мир личностей, весомо дополняя давнее открытие сентименталиста Н.М.Карамзина: «и крестьянки любить умеют». Однако и русские помещики по-новому изображены Тургеневым, это хорошо видно в сопоставлении героев «Записок ..» с гоголевскими образами помещиков в «Мертвых душах». Тургенев стремился создать достоверную, объективную картину русского поместного барства: не идеализировал помещиков, но и не считал их существами порочными, заслуживающими только негативного отношения. И крестьянство, и помещики для писателя – слагаемые русской жизни, как бы застигнутой врасплох писателем-охотником.

Слайд 9

3.Комментированнное чтение фрагментов рассказов «Бирюк» «Хорь и Калиныч» «Певцы» «Лес и степь» « Бежин луг» и др.

Слайд 10

4. Аналитическая беседа Какие иллюстрации к рассказу «Бирюк» вам известны? Так ли вы представляли себе героев? Какой вы дали бы отзыв на одну из иллюстраций?

Слайд 11

В чем суть рассказа « Бежин луг»?Что хочет сказать писатель? Как помогают понять это пейзажные картины – описание ночи, наступающего утра, характеры и расказы мальчиков? Приведите примеры тяжелого положения народа, жестоких притеснений со стороны помещиков в рассказах «Бурмистр», «Бирюк», « Ермолай и мельничиха» и др. Как вы понимаете утверждение В.Г.Белинского, что И.С.Тургенев «зашел к народу с такой стороны, с какой к нему до него никто еще не заходил»? Почему «Записки охотника» не просто обвинительный акт крепостничеству, а по словам А.И.Герцена, «поэтически написанный»? Почему «Записки охотника» можно рассматривать как выполнение « анибаловой клятвы» *писателя? ——————————————————————————————————— *Твердая решимость быть непримиримым в отношении чего-то. Здесь имеется отношение И.С.Тургенева к крепостному праву.

Слайд 12

5. Постановка и решение проблемных вопросов (работа в парах) Используя тексты известных вам рассказов из «Записок охотника», покажите, как раскрывает И.С.Тургенев красоту и силу народных характеров, их единство с природой; подтвердите правоту В.Г.Белинского, говорившего о новом подходе Тургенева к освещению народной темы. Какую роль в «Записках охотника» играет природа? Зачем нужны огромные, дивные красоты пейзажа в антикрепостнических рассказах? (Тургенев добивается эффекта, построенного на контрасте. Природа совершенна. Прекрасна. Гармонична. А человеческое общество – уродливо, дико, мерзко.)

Слайд 13

Рефлексия. Подведение итогов урока. Острота художественной зоркости И.С.Тургенева исключительна. Но чем полнее он схватывает красоту преходящих мгновений, тем тревожнее чувствует их кратковременность. «Наше время. – говорит он, — требует уловить современность в ее преходящих образах; слишком запаздывать нельзя». И он не запаздывает. Шесть его романов не только попадают в 2настоящий момент» общественной жизни России, но и по-своему его опережают, предвосхищают. Это значит. Что он видит дальше и зорче своих современников. Забегая вперед Тургенев определяет пути, перспективы развития литературы второй половины XIX в. В «Записках охотника», в «Дворянском гнезде» уже предчувствуется эпос Л.Н.толстого, «мысль народную», духовные искания Андрея Болконского, Пьера Безухова. В романе «Отцы и дети» художник предвосхищает мысли Ф.М.Достоевского, характеры будущих его героев.

Слайд 14

Домашнее задание . 1. Прочитать роман И.С.Тургенева «Отцы и дети» Индивидуальное задание (2 учащихся) Подготовить сообщение об истории создания романа «Отцы и дети»

Слайд 15

Список литературы: Капитонова Л.А. Тургенев в школе. Учебное издание. – М.: Дрофа, 2002. Лебедев Ю.В. Тургенев. – М.: Молодая гвардия, 1990. Литература. 10 класс: 1 полугодие: планы-конспекты уроков. Г.Е.Фефилова.- Ростов н /Дону. Феникс, 2015.

На чтение 6 мин Просмотров 2.5к.
Обновлено 1 февраля, 2021

Уважаемые читатели! Предлагаем вашему вниманию сочинение по литературе на тему «Значение и роль пейзажа в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание», которое раскрывает связь элементов описания природы с внутренними изменениями главного героя.

В художественном произведении такое образное средство как пейзаж выполняет несколько функций. Оно позволяет читателю представить местность, где происходят события. С его помощью автор передает душевное состояние героев, изменения в их мировоззрении. Иногда пейзаж играет роль композиционного элемента, способствующего развитию действия, отражающего идейное содержание произведения.

Говорить о пейзаже в романе «Преступление и наказание» не просто. Достоевский не относится к писателям, мастерски создающим пейзажи. Действие романа происходит в Петербурге. Автор использует урбанистический пейзаж, а также элементы привычного пейзажа, которые отражают душевное состояние героя, подчеркивают обстановку, атмосферу, в которой происходят события.

Роман начинается с упоминания о страшной жаре, духоте, пыли и «вони», что неприятно потрясло и расстроило нервы Раскольникова. Созданная картина наводит на мысль, что нестерпимая жара повлияла на состояние героя, от нее помутился его разум. Она толкнула героя на совершение страшного преступления.

И все же это не совсем так: герой решился на убийство не вдруг. Этому предшествовал ряд событий в жизни героя, которые подготовили преступление. Герой впал в нищету, бросил университет. Вместо того чтобы зарабатывать на жизнь, он создал теорию, которую изложил в статье, впоследствии напечатанной в одной из газет. Теория раскрывала его взгляды на общество, общественные события, явления и, в частности, на преступление.

Когда был избран путь проверки созданной им теории, Раскольников целый месяц жил этой мыслью. Достоевский сравнивает этот период с болезнью, словно на сердце Раскольникова зрел нарыв. Герой был поглощен своей идеей настолько, что заболел. Его болезненное состояние породило страшный сон, в котором убивают лошадь. Проснувшись, он осмотрелся вокруг, удивляясь, как он попал сюда. Он смотрел на реку, на ярко-красный закат. Глядя на солнце, Раскольников почувствовал, что стал свободным «от наваждения». Появившись здесь в первый раз, солнце проходит через весь роман, отмечая вехи пути Раскольникова к исцелению. Оно приобретает символический смысл в эпизоде, когда Порфирий Петрович говорит Раскольникову: «Станьте солнцем, вас все и увидят». Добрые дела, а не преступления должны прославлять человека.

Достоевский описывает места в городе, где герой бывал чаще всего. Любимым местом в городе у Раскольникова была Сенная. Здесь толпилось много народа, но не это привлекало его, так как герой сторонился людей, избегал общения. Здесь на нищенский вид героя никто не обращал внимания.

Примечателен эпизод, когда Раскольников идет к старухе-процентщице. Он несет под пальто топор и думает о посторонних, благих вещах, которые принесли бы пользу городу и его жителям. Он идет мимо Юсупова сада и размышляет о том, как хорошо было бы здесь устроить фонтаны, они освежали бы воздух во время летней жары. В его воображении рождается проект создания огромного городского сада. Это украсило бы город и доставило радость горожанам. Эти мысли привели героя к размышлениям о том, что люди склонны селиться там, где нет садов и фонтанов, а есть только грязь и «вонь». Городские зарисовки и размышления, с ними связанные, подчеркивают противоречивость характера героя. Пыль, грязь, вонь присущи земле, небо же, олицетворяющее бога, чистое, солнечное.

Солнце снова появляется в повествовании, когда на следующий день после совершения убийства Раскольников выходит из дома. Оно «ярко блеснуло ему в глаза, так что больно стало глядеть». Пейзаж в романе выполняет одну, четко обозначенную функцию: он становится толчком для внутренних изменений героя.

Раскольников пытается скрыть улики и блуждает по городу. Успешно решив эту задачу, он оказывается неподалеку от дома Разумихина. Побывав у друга, Раскольников идет на Николаевский мост. Это место всегда производило на него гнетущее впечатление, когда он шел из университета. В этот день на небе не виднелось ни облачка, вода в Неве была на редкость голубая. Купол собора напротив сиял сквозь чистый воздух. «Необъяснимым холодом веяло на него всегда от этой великолепной панорамы», — пишет Достоевский. Эта пышная картина всегда вызывала у Раскольникова угрюмое впечатление, он словно предчувствовал, что она сыграет важную роль в его жизни. Остановившись на мосту, герой понял, что не может теперь думать о том, о чем думал раньше, стоя здесь. Он словно отделился от земли, все исчезло. В эту минуту герой отрезал себя от всех и от всего. Эпизод говорит о духовном кризисе героя. Он уже не может быть прежним после того, что совершил. Наверняка, многие испытывали то же самое после каких-то серьезных событий, произошедших с ними в жизни.

Когда Раскольников приходит в себя после горячки, стоит ясный день, солнце освещает его коморку. Светило все такое же, герой же изменился. Он выходит на улицу, солнце идет к закату. Раскольников идет тем же маршрутом по душной, пыльной улице. Его путь лежит к Сенной, он вступает в разговоры с разными людьми. На душе у героя тошно. Он не надеялся, что ему станет легче от разговоров, напротив, ему хотелось, чтобы стало еще тошнее.

Он снова и снова возвращается к реке, смотрит на закат. Последние лучи солнца ударили в окна, в канаву. В голове Раскольникова все закружилось, и в этот момент он почувствовал, что кто-то встал рядом с ним. Он увидел женщину с ничего не выражающими глазами, которые были обращены на него. Вдруг она бросилась с моста в воду. Ее вытащили, она быстро очнулась. Оказалось, что это не первый случай ее самоубийства. Раскольников оставался безразличным к происходящему. Ему стало противно, сердце его было пустым, думать ни о чем не хотелось. Им овладела апатия. Достоевский на протяжении романа не раз описывает подобные случайные встречи героя с людьми, стоящими на краю. Девочка в парке, спившийся Мармеладов, теперь женщина-самоубийца – все они совершают преступление против себя, они приносят себя в жертву. Раскольников распорядился жизнями других людей. автор сопоставляет его с другими преступниками и противопоставляет им его одновременно.

Когда Раскольников шел сознаваться в преступлении, стоял ясный день. Он хотел покончить со всем до заката солнца. Герой еще не отказался от своей теории, он верит в нее сильнее, чем прежде. Но солнце всегда рядом, оно сопровождает его.

Путь главного героя к исцелению, к истине, долог, запутан, но он хочет жить и стремиться найти верную дорогу. Этим он отличается от других персонажей. Достоевский неоднократно подчеркивает движение Раскольникова к богу, используя для этого элементы пейзажа. Вера в бога – это солнце. Нужно делать в жизни добрые дела, предназначение человека состоит в том, чтобы быть солнцем.

Русский писатель И. С. Тургенев – автор замечательных романов и рассказов – провел свое детство в имении матери Спасском-Лутовинове, которое располагалось в живописнейшем месте Орловской губернии.

“Я родился и вырос в атмосфере, где царили подзатыльники, щипки, колотушки, пощечины и прочее, – вспоминал писатель. – Ненависть к крепостному праву уже тогда жила во мне”.

И действительно, Тургенев, еще будучи ребенком, понял все тяготы крепостного права и поклялся себе всю жизнь бороться с этим явлением русской действительности.

В детстве Тургенев дал Аннибалову клятву: “В моих глазах враг этот имел определенный образ, носил известное имя: враг этот был – крепостное право.

Под этим именем я собрал все, против чего я решил бороться до конца – с чем я поклялся никогда не примиряться”.

Кроме произведений, обличающих крепостное право, Тургенев является автором замечательных повестей и рассказов, посвященных красотам и прелестям родной русской природы и, конечно, человека – венца этой самой природы.

Впечатления, вынесенные из поры жизни, проведенной в Спасском-Лутовинове, нашли свое отражение в цикле рассказов “Записки охотника”.

По словам великого русского общественного деятеля, писателя и замечательного критика И. А. Гончарова, “Тургенев, создавший в “Записках охотника” ряд живых миниатюр крепостного быта, конечно, не дал бы литературе тонких, мягких, полных классической простоты и истинной реальной правды очерков мелкого барства, крестьянского люда и неподражаемых пейзажей русской природы, если б с детства не пропитался любовью к родной почве своих полей, лесов и не сохранил в душе образа страданий населяющего их люда!”

В семье Тургеневых любили книги и природу, сам писатель, будучи еще мальчиком, часто убегал в лес и часами мог любоваться красотами русской природы. Все впечатления, которые получил будущий писатель от общения с малой родиной, он отразил в своих романах, рассказах и повестях.

“Записки охотника” – это книга о народе.

В “Записках охотника” природа, крестьянский быт, тяготы жизни в условиях крепостного права занимают одно из основных мест.

Главное, что влечет читателя к этому циклу рассказов Тургенева, – сложная, составленная из многих рассказов и вместе с тем целостная картина России, освещенная вдумчивым, любовным и поэтическим чувством писателя к родной природе, к родной земле, наполненная неотступной думой о настоящем и будущем ее талантливого народа.

Образы крестьян, измотанных сложным и непосильным бытом, скованных жестокими законами крепостного права, сочетаются с картинами родной природы.

Природа в “Записках охотника” рассматривается автором и воспринимается читателями как что-то родное, живое, что требует к себе особого внимания, бережного и трепетного отношения.

На первый взгляд может показаться, что природа в этих рассказах – это всего лишь фон, но природа здесь – это нечто более глубокое, сильное, что позволяет русским людям выживать в любых, даже самых нечеловеческих условиях. Как сам автор любил и уважал природу, так любят и уважают ее герои его рассказов.

Обаятельные, овеянные поэзией образы русских крестьян в “Записках охотника”: ребятишек из рассказа “Бежин луг”, народного певца Якова Турка из рассказа “Певцы”, крестьян Хоря и Калиныча из одноименного рассказа противопоставляются образам душевладельцев – людей глубоко безнравственных, умственно ограниченных и жестоких.

А природа в этих рассказах выступает как нечто вечное и примиряющее, она является наблюдателем и одновременно с этим источником, откуда герои черпают свою силу и вдохновение.

Loading…

  • Зачем нужны знаки конца предложения сочинение
  • Зачем нужны запятые сочинение рассуждение 9 класс
  • Зачем нужны заповедники сочинение
  • Зачем нужны законы сочинение рассуждение
  • Зачем нужны заимствованные слова в русском языке сочинение